судьба подкаста решается в первые 30 секунд.

голос ведущего — если не всё, то очень многое: и не только в смысле интонаций, но и в смысле личного опыта, оптики, которые создают доверие. голос вводит слушателя в мир подкаста.

в Пищевой ценности, например, нам было важно избежать обезличенности. в центре должен быть герой, через чей частный опыт мы будем переходить к общей проблеме. для слушателей ведущий — понимающий друг, тот, кто сам прошёл сложный путь и теперь хочет улучшить ситуацию для других. Маша Богданова оказалась идеальным вариантом: она уже вела блог, близкий проекту, публично рассказывала об опыте РПП, говорила красиво, уверенно и — главное — от себя.

в Месте по душе важно было не только передать чувственный и сенсорный мир городов, но и не отпускать руку слушателя в этом исследовании. в голосе Жени Гут сошлось всё, что мы искали — энергия, дружелюбие, искреннее любопытство и глубокое внимание к собеседнику.

в (Не)видимом мы решили вообще отказаться от ведущего. десять незрячих героев рассказывают свои истории сами — и именно это делает проект по-настоящему иммерсивным. любое внешнее вмешательство разрушило бы хрупкую интимность их монологов. голос каждого героя — не просто звук, а способ ощущать мир.

в Дриматориуме ведущий — слегка ироничный приятель, который приводит слушателя в мир современных отношений и валидирует его вопросы и сомнения. мы искали человека, который бы воплощал современные взгляды, был достаточно открыт к разным идеям и умел харизматично их доносить. делали пробы, искали актеров, но все было не то — литературно, наигранно, пока Даня Трабун не записал тестовое. мы сразу поняли, что это оно.

найти голос, в который хочется вслушаться — это тонкое искусство. вот ссылка на памятку от наших друзей из Френдли — про то, как звучать так, чтобы слушатель после первых 30 секунд остался с вами надолго.

а вы как выбираете, какой голос слушать? бывает ли, что из-за интонации выключаете подкаст? расскажите.

⚡️вышел новый сезон «неоконченного низшего»!

этот сезон, посвященный лидерству — наш совместный проект с автором и ведущей подкаста Женей Бондаренко. в первом эпизоде вместе с Дарьей Кировой, соосновательницей сервиса карьерного коучинга *insight, обсудили:

- в чем разница между руководителем, управленцем и лидером;
- как нас останавливают собственные страхи;
- с чем может помочь коучинг и в каких вопросах он уже помогает другим лидерам.

🎧 слушайте выпуск по ссылке: https://cutt.ly/yrhei7GA

центральная линия первого выпуска получилась о главном барьере между нами-исполнителями и нами-руководителями — страхе ответственности. в конце выпуска Даша раскрывает карты, откуда он берется, а здесь мы попросили её поделиться парой лайфхаков по его преодолению.
3 причины, по которым мы избегаем ответственности (и что с этим делать)

приведу их ниже, снабдив вопросами, на которые можно ответить себе и проработать эти блокеры.

1. нет четкого оправданного ответа, а зачем это
✳️ради чего конкретно я беру ответственность? какие улучшения я ожидаю?
✳️насколько эти результаты оправдывают вложенные усилия? если нет, то как можно оптимизировать вложения?

2. страх допустить ошибку и быть виноватым или плохим
✳️какой worst case scenario (наихудший сценарий событий) может произойти, которого я опасаюсь?
✳️представьте, что он случился, причем по вашей вине. что о вас думают другие? а что думаете о себе вы? (дада, это именно то, что вы боитесь о себе подумать и почему не берете ответственность)
✳️а что вы потеряете, если все же не возьмете ответственность? Насколько соизмеримы результаты двух сценариев: когда берете ответственность и нет?

3. страх наступления потерь и последствий
✳️выпишите конкретные риски и последствия их реализации, которых вы опасаетесь. оцените вероятность их наступления
✳️дальше рационализируйте, прописав напротив каждого пункта: что вы можете сделать для минимизации риска уже сейчас, где вы принимаете риск на себя и к каким потерям вы тогда готовы, а где вам нужна помощь и у кого вы можете ее запросить

ответственность - это осознанный выбор что-то делать или нет, а также быть приверженным этому выбору. и только беря ответственность, можно принимать авторские права за свой путь, таким образом рационально оценивая решения и делая честные выводы. это и есть отправная точка взрослого подхода к увлекательной насыщенной жизни. всем желаю дерзать!

в последнем эпизоде Будет Толк поговорили с Константином Каниным о том, зачем брендам подкасты. в США формат давно процветает, его ценность понятна компаниям, а с недавних пор и политикам. в России интерес только набирает обороты: бренды всё чаще выбирают подкасты для выстраивания новых связей с аудиторией. в нашей совместной подборке с «Человеческим в маркетинге» — примеры, где это получилось.

🎧 Что мы здесь забыли? — подкаст студии Толк и Нетологии о работе памяти. для Нетологии это способ показать понимание болей своей аудитории, поговорить о процессе обучения и сложностях, с ним связанных.

🎧 Красной краской — проект студии Шторм и Синхронизации о связи искусства и преступления. подкаст помог платформе выйти за рамки лекционного формата и показать, как можно говорить об искусстве — живо, остро и без табу.

🎧 Близкие люди — подкаст от Периодики о современной семье и её трансформациях. Основательница сервиса Варя Веденеева вместе с гостями разбирается, что сегодня значит быть близкими. проект, выстроенный вокруг личных и глубоких разговоров, усилил деликатный и чуткий Tone of Voice бренда.

🎧 Пришлите оффер — подкаст агентства YOOOTIME о том, как брендам выстраивать HR-коммуникации. ведущие вместе с профессионалами обсуждают кейсы, вызовы и решения. для агентства этот подкаст — способ нетворкинга и обмена экспертизой в поле, где важен каждый нюанс.

🎧 привет, Толк!

меня зовут Женя Бондаренко, и я — создательница и ведущая подкаста «неоконченное низшее». это подкаст о новом поколении руководителей, которое задает тренды в управлении командами. во втором сезоне, который стартует 21 апреля в коллаборации со студией, мы общаемся с классными лидерами из самых разных сфер, от предпринимательства до IT. советую всем руководителям, управленцам и лидерам, а также тем, кто хотели бы ими стать ✌️

а сегодня я расскажу вам о том, что у меня в наушниках:

☺️ я готовлюсь сейчас к своему второму марафону, а это значит, что в моём календаре — ну очень много пробежек. за прошлый беговой сезон я прослушала книги из двух моих любимых серий Дарьи Донцовой («Любительница частного сыска Даша Васильева» и «Виола Тараканова. в мире преступных страстей», все книги примерно до 2007 года), поэтому в этом году пришлось искать для себя что-то другое. я решила не сходить с темы детективов и сейчас слушаю «Чисто шведские убийства. Опасная находка» (Андерс де ла Мотт, Монс Нильссон) — лайк!

☺️ на прогулках с собакой я обычно слушаю подкасты. почти всегда это подкасты на английском: это помогает мне «не потерять» язык. мои любимые темы — здоровье, wellness, забота о себе. сегодня я начала слушать выпуск Эндрю Хьюбермана с Питером Аттиа, автором книги Outlive (советую!). его книга и подкасты — о том, как продлить качественный период нашей жизни, чтобы мы в 70 лет могли поднимать на руки внуков и сплавляться на байдарках (у меня, по крайней мере, такое видение моей старости).

☺️ песня апреля для меня — это Selena Gomez — Bluest Flame (с её нового альбома с Бенни Бланко), потому что она ощущается одновременно как музыкальный фестиваль, фраза «I'm just a girl» и те веранды ресторанов, где распыляют воду на людей в жару. я очень люблю музыку, которая способна поднять мне настроение и заставить выйти из дома.

с этого момента стартуем регулярную рубрику «что в наушниках» у наших гостей, ведущих, спикеров и команды: каждую пятницу будем вместе пополнять свои плейлисты, полки подкастов и аудиокниг!

✅ НОВЫЙ ПОДКАСТ!

по старой доброй традиции «полгода молчания — пять релизов за неделю» у нас впереди насыщенный месяц: запускаем два подкаста и еще одно масштабное обновление для студии.

первая новость: нам так понравились разговоры, которые складываются в «Будет толк», что мы решили расширить эту вселенную вместе с Женей Бондаренко, автором подкаста и телеграм-канала «неоконченное низшее»: знакомьтесь!

релиз — понедельник, 21 апреля.

пару недель назад сммщик этого канала принудительно отправил себя в отпуск и оказался в миланском Fondazione Prada, где наконец увидел инсталляцию Upside-Down Mushroom Room. прежде чем попасть в комнату с мухоморами, нужно пройти по абсолютно тёмному лабиринту, где передвигаешься, буквально держась за стенку: так, по замыслу художника, освобождаешься от привычной ориентации в пространстве и попадаешь в другое измерение.

если вы уже успели подумать — боже, опять контент про Споры грибов — вы будете правы, но, кроме очевидных аналогий, интересна рифма, которая нашлась в экспликации: Карстен Хёллер, немецко-бельгийский современный художник и автор инсталляции, исследует взаимодействие человека с окружающей средой, постоянно создавая ситуации сомнения и неустойчивости, заставляя зрителя переосмыслять привычное восприятие реальности.

совершенно по той же причине мы однажды решили делать Споры грибов, (Не)видимое, Морок и большинство наших проектов. давнее наблюдение: подкасты — это медиум, способный пробудить природное любопытство к отдельным темам и к жизни в целом. со стороны польза подкастов не всегда бывает понятна: в них как будто часто одновременно недостаточно глубины, чтобы чему-то научиться, и лёгкости, чтобы просто развлечься. но именно благодаря такому балансу аудио становится точкой, где можно заинтересоваться — а в мире бесконечных сенсорных перегрузок это превращается в навык.

грибная комната Хёллера навела на мысль, что, выбирая темы для проектов, мы смотрим на аудио именно как на точку взлома реальности и пробуждения любопытства: например, ценность Спор грибов не в самих грибах, а в том, что этот подкаст может перезагрузить наш взгляд на отношения с другими видами и дать посмотреть на себя как на далеко не первостепенную часть сложнейшей экосистемы. а отсюда, если загореться — мост в огромное поле для самостоятельного исследования.

интересно, как такой подход сработал для вас: кто слушал наши проекты, расскажите, что удалось в них найти!

по следам постов об аудиологотипах Netflix и Intel нам захотелось рассказать и о своём звучке — том самом шепоте «толк», который вы можете услышать в начале каждого эпизода наших подкастов. как появился этот звук? почему именно шёпот? сколько всего там звуков и что они говорят о Толке? расспросили руководителя студии Полину Иванову:

«Я не знала, каким звучок будет, но понимала, что он не должен быть слишком сентиментальным или электронным, в нём сразу виделась какая-то осязаемая фактура, как в аудиологотипе студии Pushkin, где в аудио прорывается естественный звук пишущего на бумаге карандаша.

Толк — это про постоянное исследование, эмпатию, чуткое внимание к личному опыту и деталям, которые открывают привычное с новой стороны. Такое включённое, соучаствующее наблюдение требует особой настройки, и тогда я поняла, что хочется поработать с шуршанием, треском, чем-то едва уловимым, но перезагружающим твоё присутствие в мире. Родилась метафора, где треск выламывает внутри тебя самого маленькие трещинки, меняет представления, расширяет ощущения. Нажимаешь на кнопку и окунаешься с головой в более насыщенный мир, вливаешься в этот поток информации, связи. Щелк — и ты в другом измерении.

Первые попытки были неудачными, звук выходил то наивным, то слишком синтетическим. Тогда я написала Коле Полякову @po_lesu , который создал нам музыку для множества проектов, в частности, для Пищевой ценности. И Коля с первой попытки попал в цель: он взял звук отрывания коры с живого дерева. Мы сразу поняли – это оно.

Почему звук коры? Мы как бы срываем слои и обнажаем нежную, ранимую и интимную часть истории. Мы хотим, чтобы через наши проекты человек погружался в личный, глубокий опыт, видел чужую уязвимость и соединялся с этой историей эмоционально.

Звук мы немного приглушили, поместили в белый шум, через который нужно пробраться так же, как мы продираемся к смыслам и фокусу сквозь шум повседневности. А в конце поставили звук зажигалки, создавая ощущение, что сейчас рассказчик заведет свой разговор, собирая всех вокруг огня.

Заключительная часть — шепот «толк», это как раз мой голос. Сначала мы наговаривали в чат разные вариации и все было не то, а потом Гульназ (CEO студии) записала шепот. Это тоже отражало какую-то интимность разговора, ощущение, что шепчут именно тебе на ухо. Нужную версию шепота мы нашли очень быстро, но вот изначальных вариантов произнесения «Толк» было около 40».

нравится ли вам звучание нашего лого? если вы его еще ни разу не слышали — в закрепе как раз лежат проекты, c которых можно начать знакомство.

новый эпизод Будет толк — об экономике внимания и будущем контент-креаторов

в подкасте Будет толк мы исследуем бизнес-сторону разных креативных индустрий в попытке понять, можно ли всё-таки монетизировать творчество и вырастить на его основе полноценный бизнес. вслед за кино, книгами и искусством мы добрались до социальных сетей: кто из нас не мечтал все бросить и начать зарабатывать на блоге, особенно в мире, где бренды все больше вкладываются в амбассадоров и инфлюенсеров-партнёров?

что такое экономика креаторов и как удержаться в потоке контента сегодня? почему длинный контент переживает ренессанс? что важно понимать начинающему креатору? как подкасты помогли Трампу выиграть выборы? и как героине одного вирального видео удалось построить вокруг себя целую медиаимперию?

обо всем этом мы поговорили с Константином Каниным, автором телеграм-канала и подкаста Экономика креаторов, director of marketing и creator authority в американском агентстве с фокусом на LinkedIn.

выпуск получился очень плотный и насыщенный, и мы правда очень его рекомендуем к прослушиванию. если сомневаетесь, что будет интересно, загляните в канал Кости: он уже давным-давно запинен в папках у всей нашей команды.

дни становятся всё длиннее и теплее (хоть и не без типичных апрельских заскоков), но мы решили ускорить приближение лета и с друзьями из A-ONE собрали музыку, притягивающую жаркие дни, вечеринки с раскрытыми окнами, блестки на лице и флирт, витающий в воздухе. вашему вниманию — плейлист саундтрека и музыкальных референсов, вдохновивших настроение черной комедии «Девушки на балконе», новой премьеры от A-ONE и RWV Film.

о чём этот фильм и эта музыка? представьте себе «Доказательство смерти» Тарантино, перенесенное в атмосферу марсельского лета и переосмысленное через оптику female gaze: концентрированный сгусток сексуальности, вульгарности, ярости и неутолимой жажды свободы, клокочущий в духоте крошечных французских балконов.

The Coasters — Down In Mexico
Franck Fossey — Tendre Baiser
Shankar — All for You
Andrea Litkei & Ervin Litkei — Too Late for Tears
Colo Colo — La Plage (feat. Margaux Simone)
Shankar — Psychic Elephant
David Graham Farnon — Merry Go Round
Fantastic 3 — Pluto Goes Surfing
Palito Ortega — Calor

здесь американские песни 60-70х годов (Down in Mexico — еще один оммаж «Доказательству смерти») встречаются с французским дрим-попом, который добавляет эстетике фильма соответствующий дух французского кинематографа. а если говорить о прямых тональных референсах, то здесь главными источниками вдохновения являлись работы великого композитора Бернарда Херманна к фильмами Альфреда Хичкока и авангардного музыканта Шанкара.

сочетание лиричного звучания и неподдельной тревожности стало главной музыкальной линией всего фильма — оттого и плейлист оставляет интересный эффект: отчаянно хочется жить и действовать, пока в то же время страх перед этой сложной и огромной жизнью ощущается каждой клеткой кожи. а фильм уже вовсю идёт в кинотеатрах — скорее берите билеты в свой любимый.

н — нефтеразлив

16 декабря 2024 года два танкера «Волгонефть» потерпели крушение в Керченском проливе. мазут растекся по акватории Чёрного моря и добрался до анапского побережья, загрязнив более 65 км береговой линии. крахмал, мыло, перья, мешки, лопаты, маски — месяцы сосредоточенного монотонного круглосуточного труда волонтеров-ликвидаторов против 10 000 тонн мазута, медленно захватывающих побережье и всех его обитателей. и это только малая часть того, что стоит за словом «нефтеразлив».

новый сезон подкаста «После завтра» устроен как «зеленая энциклопедия», где каждый эпизод объясняет актуальную климатическую повестку через одно ключевое понятие или проблему современной экологии. первый выпуск посвящен нефтеразливам. вместе с научным сотрудником Йельской школы по экологии и экс-руководителем общественной организации «Эковахта Сахалина» Дмитрием Лисицыным ведущие обсуждают:

- какие бывают разливы нефти и почему они происходят;
- как ведут себя нефтепродукты в воде и как они влияют на растения, животных и людей;
- какие методы ликвидации существуют и насколько они эффективны;
- чем анапская катастрофа отличается от других крупных разливов.

🎧 слушать эпизод: https://podcast.ru/e/2NHaMLV5mpu

в честь 1 апреля вспомним о той славной эпохе, когда технологии, СМИ и бренды только учились управлять нашим смехом и другими эмоциями. когда-то в демотиваторах ВКонтакте гулял факт, что закадровый смех в ситкомах принадлежит людям, которых уже давно нет в живых. но откуда вообще появилась эта байка?

всё началось в 1950-х, когда звукорежиссёр телекомпании CBS Чарли Дуглас заметил, что живая аудитория на записях комедийных шоу смеётся не всегда так, как нужно: то слишком громко, то слишком тихо, то совсем невпопад. так родился Laff Box — уникальное устройство, которое позволяло воспроизводить заранее записанный смех нужной громкости, ритма и эмоционального окраса.

одновременно похожая на пишущую машину и орган, Laff Box вместо нот хранила в себе 320 разных типов смеха — от сдержанного хихиканья до заливистого хохота. Дуглас буквально «играл» на этом устройстве, выбирая нужный смех — женский, детский, дружный смех толпы или одинокий смешок — с помощью клавиш и регулируя его длительность педалью.

в те времена мы бы не смогли написать этот абзац: Дуглас тщательно охранял секрет Laff Box, и никто, кроме его семьи, не знал, как устроена технология. если нужно было что-то подправить в механизме, Дуглас уносил (вернее, увозил, так как она была размером с небольшой холодильник) коробку в туалет, запирался там и чинил её в одиночку.

такая ревностная защита изобретения позволила ему оставаться абсолютным монополистом закадрового смеха вплоть до 1970-х, а отголоски этой эпохи породили миф о «смехе мёртвых людей». современные ситкомы вроде «Друзей» снова начали записывать живую реакцию студийной аудитории, да и сам приём постепенно уходит в прошлое. но когда-то именно он помогал телевидению задавать зрителям нужные эмоции нажатием одной кнопки.

с чего начать знакомство с миром современного искусства, если не знаешь его правил? как понять, что покупаешь современное искусство, а не предмет интерьера? и есть ли бизнес, которого мог бы заинтересовать арт-проект о грибах вроде «Грибной запутанности»?

эти вопросы мы обсудили в новом выпуске «Будет толк» вместе с основателем фонда современного искусства MaxArt Максимом Агаджановым и главным куратором фонда Марией Калининой. в фонде работают над тем, чтобы современное искусство стало доступнее: запускают арт-резиденции, помогают молодым авторам, в том числе региональным, войти в профессию, открывают для представителей деловой среды среду коллекционирования и искусства.

нам близок этот подход. мы тоже видим в искусстве большой потенциал для взаимодействия с бизнесом и решения его задач. постоянно ищем возможности интегрировать художников и их практики в проекты, которые делаем для брендов, потому что уверены: искусство открывает для бизнеса инструменты, которые невозможно найти в традиционном маркетинге. но у нас тоже накопилось очень много вопросов о том, как взаимодействовать с арт-средой и может ли такое сотрудничество быть коммерчески успешным, поэтому решили записать этот выпуск.

в эпизоде обсуждаем:
• правда ли, что современное искусство — это закрытый клуб;
• стоит ли инвестировать в искусство в России;
• почему не нужно иметь миллионы на счетах, чтобы стать коллекционером;
• как творческие резиденции помогают художникам в карьере;
• почему бизнесу стоит поддерживать смелые художественные форматы.

что-то будет!

подкаст неоконченное низшее х Толк ❤️
soon! — уже в апреле

p.s.: я капец excited!!!
(найти подкаст на своих любимых площадках и снова послушать выпуски первого сезона)

идеи ничего не стоят... если их нельзя воплотить в жизнь.

мы поняли это на собственном опыте — через десятки питчей, презентаций и концепций, которые вдохновляли всех на встречах, но так и оставались файлами в папке «архив». креативность — это не только про способность придумать что-то новое. идей нам всегда хватало. куда сложнее сделать так, чтобы идея не рассыпалась на полпути, а превращалась в понятный, реализуемый проект.

где-то мешал размах, не подходящий задаче. где-то не удавалось собрать мозаику идей в цельную кампанию. а иногда идея просто оказывалась слишком абстрактной, чтобы ее можно было воплотить. нам понадобилось много времени, чтобы научиться «приземлять» свои идеи и видеть сразу, как они могут сработать в реальности.

вместе с командой школы инноваций и креативного мышления ИКРА собрали подборку статей, которые помогут узнать, чем креативность отличается от творчества и как превращать идеи в рабочие решения, понятные команде, клиенту и себе.

что внутри:

[1] Инструменты кросс-поколенческой коммуникации: советы для построения эффективной корпоративной культуры, в которой будет комфортно всем.

[2] Как развить креативность: способы, инструменты и методики: подробный гайд для развития креативности и знакомства с основным навыком soft skills

[3] 12 книг для развития креативного мышления: подборка литературы от преподавателей ИКРЫ

[4] Как измерить креативность: тесты на креативность для взрослых: собрали самые популярные метрики для измерения креативности.

[5] Всё о креативности: рассказали про характеристики, задачи, виды, уровни креативного мышления

сохраняйте, изучайте и применяйте — чтобы ваши идеи не оставались на слайдах.

как продать то, чего никто не видит: кейс Intel и пять нот, которые изменили рынок

безусловный плюс работы бренд-менеджером — тебе никогда не бывает скучно: например, нужно сделать узнаваемым продукт, которого потребитель никогда не увидит. именно в такой ситуации оказалась компания Intel в начале 1990-х.

процессор — вещь очень важная, но скрытая внутри компьютера: его не поставишь на витрину, не снимешь с ним инфлюенсера. на фоне растущей конкуренции Intel нужно было убедить людей выбирать именно их чипы и выстроить b2c-бренд вокруг b2b-продукта. вопрос — как?

и вот тут на помощь пришёл звук. компания решила, что раз процессор спрятан внутри, бренд должен «звучать» так, чтобы его запомнили и без визуальных опор. для этого intel придумала короткий аудиологотип, разработка которого оказалась настоящим ювелирным делом: пять нот, каждая выверена, ничего лишнего. мелодия должна была моментально цепляться за ухо, вызывать ощущение технологичности и аккуратно намекать — внутри этого компьютера всё надёжно.

в первом тоне соединились больше 20 звуков, включая тамбурин, наковальню (shout out аудиолого Netflix), треск электричества и удар молотка по трубе. четыре следующих ноты — смесь ксилофона, маримбы, колокольчиков и других инструментов. количество нот тоже не случайно: сразу хочется пропеть слоган «intel inside», вокруг которого строилась вся кампания.

всего за два года узнаваемость бренда среди массовой аудитории выросла с 24% до 80%. а за пять лет с начала кампании доля Intel на рынке поднялась с 60% до 80%. дело, конечно, не только в звуке: вместе с джинглом отлично сработали новое лого, совместный маркетинг с производителями компьютеров и дружелюбные рекламные материалы, доступно объясняющие пользователям принципы работы процессоров.

тем не менее история Intel — отличный пример того, как аудиобрендинг может работать на уровне ощущений и как один короткий звук способен сделать невидимое — желанным. мы еще поговорим о том, насколько часто наш слух управляет нашими тратами, но в другой раз.

мы несправедливо редко об этом говорим, но, кроме собственных студийных проектов, у нас еще есть лейбл из 40+ независимых подкастов: от бесед с психологами и предпринимателями до глубоких экскурсов в искусство и поп-культуру. сегодня хотим познакомить вас с проектом Акулы пера, где ведущая Настя каждый эпизод рассказывает неочевидную историю жизни одного известного писателя — со всеми драмами, интригами и откровениями, о которых умалчивают в учебниках.

специально для всех, кто в эти выходные хочет балансировать на грани интеллектуальной литературы и светской хроники — Настя собрала топ писательских биографий, которые захватывают с первых страниц и никого не оставят равнодушными. а если нет времени почитать, переходите сразу к выпускам подкаста.

[1] «Сергей Есенин. Биография». Олег Лекманов, Михаил Свердлов
Есенин без прикрас — живой, эпатажный и порой непредсказуемый. биография Лекманова и Смирнова рушит привычный образ поэта, показывая не бронзового гения, а человека со всеми взлетами, падениями, странными выходками и с безумными поступками. мне нравятся книги, где герой — не икона, а человек со своими слабостями и пороками. еще и разбор его стихов есть — видно, как менялся не только сам Есенин, но и его время.

[2] «Мой муж — Осип Мандельштам». Надежда Мандельштам
Надежда Мандельштам написала книгу, которая не оставит никого равнодушным. это не просто воспоминания о муже, а честная, временами болезненная история о поэте, семье и страшном времени. Осип Мандельштам здесь не гений, а живой человек — сложный, уязвимый, не всегда удобный. неудивительно, что книга вызвала такой резонанс: в СССР ее боялись, а на Западе признали важнейшим свидетельством о сталинской эпохе.

[3] «Жизнь Толстого. Бегство из рая». Павел Басинский
Павел Басинский – блестящий специалист по творчеству Толстого. он написал историю человека с его противоречиями, слабостями и сложными отношениями с близкими. с одной стороны — гений, философ, но и тиран для семьи. с другой — Софья Андреевна, контролирующая каждый шаг Толстого, читающая личные дневники и формирующая его окружение. маятник симпатии читателя постоянно качается — то к нему, то к ней. и финал, пробирающий до мурашек, без выводов и оценок — только жизнь такой, какая она была.

[4] «Мэри Шелли». Миранда Сеймур
недавно читала эту книгу, готовясь к лекции про женщин в литературе. «Мэри Шелли» Миранды Сеймур — не просто биография, а настоящая сага о женщине, создавшей Франкенштейна. жизнь Шелли была не менее драматичной, чем ее творчество: горе, травмы, борьба за право быть писательницей в мире мужчин. Сеймур мастерски погружает в эпоху, разбирая архивы и письма, показывая, как Мэри Шелли изменила литературу. если ищете глубокую и захватывающую биографию, обязательно к прочтению!

[5] «Бунин и Набоков. История соперничества». Максим Шраер
Бунин и Набоков — два мастера русской прозы, разделённые характером, но объединённые эпохой, языком и судьбой изгнанников. их отношения — сложный клубок признания, соперничества и личных обид. Бунин — старший наставник, Набоков — молодой дерзкий гений, и их отношения со временем превратились в тонкую игру соперничества. книга Максима Шраера раскрывает драму их многолетней конфронтации на фоне истории русской эмиграции XX века. письма, дневниковые записи и редкие архивные материалы — всё это делает книгу настоящим открытием. увлекательно, точно и с литературным мастерством автор разбирает, что стояло за этой схваткой титанов.

💊 «Побочные эффекты»: опыт создания подкаста-расследования

Документальный подкаст студии «Толк» начинается с локальной трагедии: зимой 2022 года в Узбекистане десятки детей оказались в реанимации с острой почечной недостаточностью. Расследование журналиста Кирилла Букетова вывело эту историю на глобальный уровень — в мир фармацевтических корпораций и теневых рынков лекарств.

Как подойти к такой тяжелой теме сценаристу и редактору? Как оставаться объективным, пропуская через себя свидетельства огромного коллективного горя? И как удержать внимание слушателя, не прибегая к эмоциональным манипуляциям? Об этом мы поговорили с редактором подкаста «Побочные эффекты» Галиной Мосаловой.

https://podcasts.ru/pobochnye-effekty-opyt-sozdaniya-podkasta-rassledovaniya

universal female experience

недавно вместе с сообществом Забуйки обсуждали, как можно в звуках выразить универсальные core-воспоминания каждой женщины. вариантов было много — к празднику мы собрали самые узнаваемые: и ностальгические, и неловкие.

снова удивляемся, каким выпуклым и объемным делает прошлое сенсорная память: когда мы слышим знакомый звук, мозг активирует не только область, отвечающую за воспоминания, но и за связанные с ними эмоции. об этом и других трюках нашей памяти рассказываем в нашем с Нетологией подкасте «Что мы здесь забыли?».

с наступающим 8 марта! что бы вы добавили к нашему списку?

8 аудиосериалов на выходные

сегодня — подборка для всех, кто хочет погрузиться в какую-нибудь новую увлекательную историю, но за неделю устал от экрана и сидения на одном месте (или просто соскучился по «Забытым в Америке»). аудиосериалы — настоящее кино в наушниках, которое можно слушать где угодно: дома, в дороге, во время прогулки.

от документалок и комедий до хорроров и фантастики — собрали 8 аудиосериалов на любой вкус в материале для «Ножа». предупреждаем, большая часть проектов на английском — в России формат только начинает раскачиваться. планируем быть активными участниками этого процесса!

кто мы такие? куда мы идем? работает ли реклама в подкастах?

мы живем в эру вопросов без ответа, но с последним есть шанс разобраться: вместе с Авито Авто мы проводим исследование об эффективности рекламы в подкастах. 

интеграции в эпизодах помогают нам развиваться и придумывать для вас новые проекты, но насколько они работают для брендов? в этом исследовании с Авито Авто мы хотим понять, влияет ли реклама в подкастах на узнаваемость бренда и доверие к нему аудитории.

опрос займет всего 2 минуты – и ваши ответы помогут не только нам, но и всей индустрии. исследований о подкастах на российском рынке никогда не бывает достаточно.

принять участие: https://clck.ru/3GK7gz

помимо подкастов, аудиосериалов и документальных проектов мы создаем аудиополотна и аудиоманифесты — и очень любим этот жанр, потому что это плоскость чистого переживания: когда невозможно рассказать стройную историю, когда остаются только эмоции, восклицания и обрывки слов, звук позволяет соткать их в высказывание, где каждый может найти что-то свое и пережить новые для себя ощущения. к всемирному дню НКО вспоминаем три таких проекта, которые мы сделали вместе с благотворительными фондами и инициативами. видео из запретграма прикрепляем!

Толк x Ночлежка: как звучит жизнь без дома?
30 марта — день бездомного человека, ежегодная акция поддержки и день солидарности с теми, кому пришлось оказаться на улице. в прошлом году вместе с фондом помощи бездомным людям «Ночлежка» мы собрали звуки, окружающие бездомного человека на протяжении одного дня его жизни — как звучит привычная реальность для тех, кто в ней остается невидимым? прислушиваемся в первом видео.

Толк x Простые вещи: побеждаем страхи вслух
вместе с инклюзивными мастерскими «Простые вещи» мы записали аудиополотно о страхах и их преодолении. четверо мастеров проекта — художники, швеи, озеленители — рассказали, чего боятся и что находят в своих страхах. рисунки в видео, кстати, тоже созданы резидентами мастерских, а анимировала их замечательная @adelsuleym !

Толк x Антон тут рядом: быть похожим на себя
прошлым летом вместе с командой фестиваля и одноименного фонда поддержки людей с РАС «Антон тут рядом» мы создали аудиоманифест к 10-летию события — о свободе, радости и танцах, которые становятся способом быть собой и которыми известен каждый фестиваль фонда. в манифест мы постарались вложить всю открытость, легкость, разность и антонтутрядочность события: ведь, как гласит тэглайн прошлогоднего фестиваля, «надо иметь танцы»!

расскажите в комментариях, какие НКО поддерживаете вы?

когда вы в последний раз слышали звук механического калькулятора? или щелчок кнопки на кассетном плеере?

эти звуки когда-то были частью повседневности, но теперь почти исчезли — так же, как исчезают вывески, здания, предметы и профессии. звуковая картина мира меняется как никогда быстро, многие звуки исчезают, едва успев побыть с нами несколько лет — а ведь это тоже часть нашего наследия и идентичности, пусть и менее осязаемая, чем другие. и вот мы обнаружили проект, который занимается сохранением звуковой культуры человечества.

проект Obsolete Sounds собирает архив исчезающих и забытых звуков. всего несколько примеров того, что можно найти на сайте:

- звон старых кассовых аппаратов;
- щелчки слайд-проектора;
- песню словацкого пастуха для своего стада;
- легендарный рингтон nokia 8210.

проект не просто фиксирует звуки прошлого, а переосмысляет их вместе с художниками и музыкантами, превращая в новые произведения, созданные на базе звуков архива. так появился Obsolete Sounds: The Album — и, если у вас, в отличие от авторов этого канала, сегодня есть более важные дела, чем слушать сэмплы разных старых звуков, сразу включайте альбом: это очень атмосферный и ностальгический плейлист, в который можно завернуться, как в теплое одеяло.

❣️ что сегодня послушать вместе с близким человеком? самые личные и искренние рекомендации от нашей команды

Полина, руководитель студии:
1. Радиоспектакль «Любовь на коротких волнах» — если хочется, чтобы сердце сжималось в комочек от щемящей нежности и грусти. в главной роли Гафт, очень интимно и меланхолично.

2. СБПЧ, альбом «Животные пьют из луж» — тоже чтобы сжималось, но чтобы можно было по-детски дурачиться и танцевать, и плакать, и смеяться, и чувствовать себя живыми каждой клеточкой. особенно трек «Это не конец». вообще в композициях СБПЧ о любви столько нежности, как будто разбитую тарелочку бережно по кусочкам собирают и верят даже в самого разломанного человека. я бы порекомендовала устроить себе вечер под них и просто танцевать.

Гульназ, CEO Толка:
3. Последний эпизод Забытых в Америке — я переслушала этот выпуск в одиночку уже 5 раз, сегодня надеюсь сделать это еще раз вместе со своим партнером. если вы любите этот аудиосериал и уже успели подсадить на него кого-нибудь из близких людей, сегодня отличный день, чтобы послушать финальную серию вместе: разделенная на двоих грусть от окончания истории переносится легче. а если вы слушали его в одиночку или не слушали вообще, включайте сериал сначала вместе с тем, кого любите: пусть сегодня у вас появится новый повод чаще проводить время вместе.

Оля, SMM-менеджер этого канала:
4. Аудиоспектакль Петра Налича «Ванька, Пташечка и Тельняшечка» — красивая и грустная история любви во время гражданской войны по мотивам блоковской поэмы «Двенадцать». если вы, как и я, любите ландшафты дореволюционного (и чуть-чуть революционного) Петербурга, приключения авантюристов и гитарные романсы — вам понравится.

Настя, CBDO Толка:
5. Дриматориум — аудиосериал о любви, где нет никаких правил. если вы в отношениях — это отличный способ безопасно поисследовать их границы и, обсуждая историю героев, обсудить этические вопросы, которые могли давно волновать вас самих. а если у вас нет партнера, но вы сегодня планируете увидеться с кем-то из близких — это вариант совместного вечера, который точно не будет скучным: Дриматориум никого не оставляет равнодушным.

Даша, PR-директор Толка:
6. Перформанс Love Will Tear Us Apart в Доме Радио — здесь можно не только слушать, но и смотреть пластический трактат от танцевальной труппы musicAeterna Dance. перформанс, названный в честь песни Joy Division, исследует любовь во всей ее хрупкости и непостоянстве. мне нравится, что зал поделен на части и ты можешь ходить и наблюдать за разными перформансами сколько хочешь. все они выражают разные стадии отношений: где тебе ближе, там ты останавливаешься. звук, пластика, сценография — всё вдохновляет и пробуждает воспоминания. кстати, билеты на сегодня все еще есть!

расскажите: какие песни, альбомы, подкасты и другие аудиопроекты объединяют вас с вашими друзьями, партнерами, семьей? что вы любите слушать вместе?

⚡️ Как создавать документально-художественные подкасты? Интервью со сценаристкой «Забытых в Америке» Лизой Симбирской

В аудиосериалах, новом для России формате аудиоконтента, в привычные документальные форматы подкастов — интервью, разговоры, расследования — добавляются художественные детали: сюжет, музыкальное оформление и саунд-дизайн, который поддерживает атмосферу истории.

Поговорили со сценаристкой аудиосериалов студии «Толк» Лизой Симбирской о создании документально-художественных аудиопроектов, сложностях, которые возникают в процессе, и причинах растущей популярности формата. #статьи

https://podcasts.ru/kak-sozdavat-dokumentalno-hudozhestvennye-podkasty-intervyu-so-stsenaristkoj-zabytyh-v-amerike-lizoj-simbirskoj/

если вы гадали, кто смог разобрать тонны записей из всех экстремальных мест, где побывали Дэн и Джесси, и сложить их в настоящее роуд-муви о потерянной американской мечте, то это Лиза — и в этом интервью она рассказывает, как это было!

прошлый год принес в жизнь нашей студии много перемен — настолько, что мы поняли: пора обновить наш сайт. в связи с этим ищем классного веб-дизайнера со знанием Tilda на проектное сотрудничество!

если вы хотели бы поработать с Толком, присылайте портфолио и 3 любых сайта, которые вам нравятся, сюда:

✉️main@tolk.earth

а если это не вы, то будем благодарны, если пошерите этот пост друзьям и знакомым.

только посмотрите: гениальный канал всуе, который выхватывает и анализирует самые интересные стулья детали искусства, интерьера и реквизита в кино и сериалах, сделал подборку стульев для прослушивания наших подкастов! куда приземлитесь вы?

Совместно со студией Толк собрали шесть подкастов и подобрали для каждого уникальный предмет, на котором можно сидеть, во время прослушивания!

(Не)видимое
Я с тобой
Забытые в Америке
Споры грибов
Дриматориум
Что случилось с атомной мечтой

Совместно со студией Толк собрали шесть подкастов и подобрали для каждого уникальный предмет, на котором можно сидеть, во время прослушивания!

(Не)видимое
Я с тобой
Забытые в Америке
Споры грибов
Дриматориум
Что случилось с атомной мечтой

только посмотрите: гениальный канал всуе, который выхватывает и анализирует самые интересные стулья детали искусства, интерьера и реквизита в кино и сериалах, сделал подборку стульев для прослушивания наших подкастов! куда приземлитесь вы?

Розыгрыш от каналов:

📌 Толковальня
📌 Kongress W Press

успешно разыгран!

Победили:
1-е место: Victoria (id: 1318481929)

Участвовало: 197 чел.

однажды продакт-менеджер стриминговой компании пришел к саунд-дизайнеру с ТЗ на новый аудиологотип. лого должно было быть:

- коротким, так как, в отличие от длинных заставок кинокомпаний, символизирует быстрый доступ к контенту;
- драматичным, чтобы создавать напряжение и сразу же его снимать;
- технологичным, но не слишком электронным и холодным, чтобы сохранить аутентичность кинопросмотра;
- причудливым и интересным;
- узнаваемым, но без явного упоминания бренда.

с задачей возились целый год: протестировали десятки саунд-дизайнеров и сотни звуков, от открывающихся дверей и тиканья часов до блеяния козла (эта, кстати, была в числе финалистов), но все галочки никак не закрывались. магия случилась, когда вместе сошлись:

- стук обручального кольца по дереву;
- замедленный удар по наковальне;
- приглушенные барабаны;
- проигранный наоборот звук электрогитары.

теперь вы знаете, откуда взялся звук, с которого начинается хороший вечер — аудиологотип Netflix. хотя есть фанатская теория, что тот самый двойной стук взят из финальной сцены 2 сезона «Карточного домика», где Фрэнк Андервуд дважды ударяет кулаком по столешнице. учитывая, что сериал был первым оригинальным продуктом Netflix, легенда красивая: даже если неправда, оммаж хороший.

к чему мы это? на прошлой неделе нас стало сильно больше: знаем, что многие из вас здесь ждут итогов розыгрыша книжки (он будет сегодня вечером). но мы будем рады, если вы решите задержаться с нами подольше: периодически мы рассказываем вот такие истории про звук, делимся хорошими (своими и чужими) аудиопроектами, и другим контентом, который нас вдохновляет. вот здесь, кстати, можно познакомиться с нашими подкастами.

что послушать: таинственная, сумрачная, мечтательная и воскресная подборка.

✅ Что случилось с атомной мечтой

наш совместный с @polemedia подкаст об утопии мирного атома и её превращении в зомби-апокалипсис из видеоигр. восстанавливая историю крушения атомной мечты, авторы подкаста отправляются в город Мардай — бывшую советскую ядерную колонию в Восточной Монголии.

✅ Шорох

эмбиент-подкаст без слов о том, что происходит, когда следуешь за неизвестным. история одного путешествия через сказочный лес в духе «По ту сторону изгороди».

✅ Место по душе: Иркутск и Байкал

треск льда, сопение нерп, стук копыт лошадей — прислушиваемся к голосу Байкала в компании Лизы, которая выросла и живет здесь же, на древнем острове Ольхон, воплотив всю свою любовь к уникальной местной природе в собственном бренде украшений.

🥺 Бонус специально для тех, кто уже успел заскучать по Забытым в Америке: The Memory Palace

мозаика из более 200 коротких нарративных аудиоэссе о забытых или малоизвестных героях, местах и событиях американской истории. это и правда настоящий дворец памяти: на сайте проекта доступны разные фильтры поиска — места, века, темы — которые позволяют нырять внутри подкаста, как в калейдоскопе. но мы, конечно же, больше всего рекомендуем нажать кнопку «play a random episode».

не все воспоминания открываются по запросу. некоторые прячутся в соседском фруктовом саду, флаконе духов или масле для тела. обоняние — единственное чувство, напрямую связанное с памятью. 

вместе с The Act исследовали, как ароматы становятся сенсорными якорями. больше об особенностях памяти узнали с Нетологией, учеными и комиком в подкасте «Что мы здесь забыли?» — и оказалось, память хранит больше, чем мы думаем.

копались в папках Забытых в Америке и внезапно открыли эту несправедливо забытую жемчужину: обезьяны катаются на собаках на тюремном родео в Луизиане. смотреть без регистрации и смс, и с бесценными комментариями Джесси.

а полное погружение в это сюрреалистичное событие — здесь.

Дарим путешествие в забытую Америку
​
На прошлой неделе вышел финальный эпизод аудиосериала Забытые в Америке от студии Толк, где главные герои, Дэн и Джесси, пускаются в роуд-трип по дистопичному и неблагополучному американскому Югу. На старом пикапе парни едут в опасные места, встречаются с трампистами, экоактивистами, аллигаторами и заключенными — и открывают слушателям обратную сторону американской мечты, скрытую за сиянием Нью-Йорка и Лос-Анджелеса.

Вместе с издательством Kongress W Press Дэн и Джесси подготовили для вас особенный подарок — продолжение путешествия по забытой, странной, трагикомичной Америке, для которого мы повернем время вспять.

«Детство: биография места (A Childhood: The Biography of a Place)» — это жесткая, грубая и одновременно трогательная автобиография, погружающая читателя в суровую реальность американской Джорджии 1930-х годов. На фоне бедности, расизма и насилия автор рисует портрет своего детства, где шрамы и увечья — не исключение, а правило.

Крюз описывает мир, где правят трагедия и бессмысленность, но сквозь всю брутальность повествования прорывается сладкая, несентиментальная грусть и великодушие, позволяющее принять прошлое таким, каким оно было. Сравниваемая с прозой Уильяма Фолкнера и Фланнери О’Коннор, эта книга стала одной из лучших американских автобиографий по версии The New Yorker.

Вместе с книгой к победителю отправится футболка от студии Толк!

Для участия в розыгрыше:
1. Подпишитесь на телеграм-каналы студии Толк и Kongress W Press по ссылкам, указанным в посте
2. Нажмите кнопку «Участвовать»

Победителя выберем 10 февраля. Доставка только по РФ. Удачи!
______________________
Победители розыгрыша:
1-е место: Victoria (id: 1318481929)

Участвовало: 197 чел.

Дарим путешествие в забытую Америку
​
На прошлой неделе вышел финальный эпизод аудиосериала Забытые в Америке от студии Толк, где главные герои, Дэн и Джесси, пускаются в роуд-трип по дистопичному и неблагополучному американскому Югу. На старом пикапе парни едут в опасные места, встречаются с трампистами, экоактивистами, аллигаторами и заключенными — и открывают слушателям обратную сторону американской мечты, скрытую за сиянием Нью-Йорка и Лос-Анджелеса.

Вместе с издательством Kongress W Press Дэн и Джесси подготовили для вас особенный подарок — продолжение путешествия по забытой, странной, трагикомичной Америке, для которого мы повернем время вспять.

«Детство: биография места (A Childhood: The Biography of a Place)» — это жесткая, грубая и одновременно трогательная автобиография, погружающая читателя в суровую реальность американской Джорджии 1930-х годов. На фоне бедности, расизма и насилия автор рисует портрет своего детства, где шрамы и увечья — не исключение, а правило.

Крюз описывает мир, где правят трагедия и бессмысленность, но сквозь всю брутальность повествования прорывается сладкая, несентиментальная грусть и великодушие, позволяющее принять прошлое таким, каким оно было. Сравниваемая с прозой Уильяма Фолкнера и Фланнери О’Коннор, эта книга стала одной из лучших американских автобиографий по версии The New Yorker.

Вместе с книгой к победителю отправится футболка от студии Толк!

Для участия в розыгрыше:
1. Подпишитесь на телеграм-каналы студии Толк и Kongress W Press по ссылкам, указанным в посте
2. Нажмите кнопку «Участвовать»

Победителя выберем 10 февраля. Доставка только по РФ. Удачи!

@GIVES_ROBOT

что произойдет, если отправить авангардного художника в лес?

сегодня пришла пора вспомнить, что великий композитор Джон Кейдж был еще и великим микологом. в 1950-х Кейдж поехал жить в коммуну под Нью-Йорком, где стал очень часто гулять по лесу и заинтересовался его обитателями: правда, первые попытки угостить друзей ужином из собранных находок закончились отравлением на грани смерти. вызов принят: вместе со своим учителем, садоводом Гаем Нирингом, композитор разобрался в грибах настолько, что вскоре стал преподавать студентам курс по идентификации грибов и поставлять грибы в рестораны Four Seasons.

однако все могло развернуться иначе! в новом фильме Франсуа Озона «Что случилось осенью», который прямо сейчас идет в кино благодаря нашим друзьям из A-ONE, Мишель, образцовая бабушка из бургундской деревни, отправляется за грибами для долгожданного обеда с дочерью и внуком. и здесь одно отравление переворачивает с ног на голову жизнь всей семьи, лишая Мишель покоя и безмятежности... или так и было задумано?

обязательно сходите на фильм и присмотритесь к мерчу: как можно пройти мимо таких грибочков? это мы вам, как авторы подкаста о грибах, говорим.

радостные и грустные новости

наше с вами киберпанковое путешествие по тюрьмам, болотам и конспирологическим теориям американского народа подходит к концу. но не расстраивайтесь: впереди еще много бонусных материалов и фоток с камеры Джесси!

две последние точки на маршруте Дэна и Джесси: Джексон, Миссисипи и Новый Орлеан, Луизиана. в Джексоне буквально нет людей, в Новом Орлеане они есть, но лучше с ними не сталкиваться. опасность, брошенность и неустроенность – вот синонимы юга. и на фоне этого Дэну нужно проголосовать за нового президента США.

⚡️ заключительный эпизод Забытых в Америке — на всех площадках!

все, кто с нами давно, могли заметить, что мы активно тяготеем ко всяким грустным и сложным темам. продвигать такие подкасты — отдельное приключение, и мы пришли к выводу, что нам есть чем поделиться по этой части. вдруг у вас давно зреет идея подкаста о трудовой миграции или климатическом кризисе? будем рады, если что-то из нашего опыта покажется вам полезным: ставьте реакции внизу поста, если захочется, чтобы мы продолжали эту рубрику.

сегодня спросили нашего PR-директора Дашу Шпинёву о том, от чего зависит успех проектов на тяжелые темы, и на что обязательно надо заложить время и силы, чтобы его достичь!

главный драйвер роста любого проекта — люди, а когда дело касается сложных и резонансных тем, особенно важно понимать, для кого вы создаете проект и какая у него миссия. именно эмоциональный контакт с аудиторией здесь становится решающим фактором успеха. люди готовы уделить свое время негативной и тяжелой теме, когда она тем или иным образом резонирует с их опытом: поэтому, чтобы успешно продвигать такие подкасты, нужно не просто исследовать тему, но пропустить этот опыт через себя, подключиться к нему, осознать масштаб проблемы, даже если она никогда не касалась лично вас. как это сделать?

например, работая над продвижением подкаста «Пищевая ценность» о расстройствах пищевого поведения, я осознала, что мне недостаточно информации от команды, и нужно начать разговор с аудиторией. у меня самой никогда не было РПП: необходимо было настроить связь с теми, кто столкнулся с этим опытом, понять, как и кто повлиял на развитие ситуации, какие сложности РПП вносит в повседневную жизнь, что важно донести до близких, которые не знают как себя вести, сталкиваясь с опытом с обратной стороны.

тогда мы попросили наших подписчиков, столкнувшихся с опытом РПП, прислать свои истории. за один вечер пришло около 15 откликов, хотя мы ожидали в лучшем случае 5. этот момент стал отправной точкой для появления:

▪️чат-бота Толка, куда наши слушатели прислали более 200 историй о жизни с РПП;
▪️спецматериала с медиа «Горящая изба»;
▪️спецэпизода подкаста с личными историями слушателей;
▪️спецпроекта «Не в своей тарелке» с историями инфлюенсеров, поддержавших подкаст;
▪️офлайн-встречи с ведущей подкаста Машей Богдановой в кинотеатре «Англетер»;

и многих других инициатив.

все началось с людей, с их откровенных историй. несмотря на то, что я не имела опыта РПП, тема стала для меня личной, поскольку огромное количество людей доверили нам свой опыт и свои переживания. если вы работаете над продвижением подобного проекта, ваша главная задача — почувствовать важность темы для себя любыми доступными способами и донести это до вашей аудитории.

мы уже начали скучать по квадратной ленте, но по «мидии, рапаны, кукуруза, пахлава медовая» — сильнее. потому что соцсети меняются, а звуки и вкусы детства остаются с нами навсегда. в нашем с Нетологией подкасте «Что мы здесь забыли?» мы как раз говорили о ностальгии и коллективной памяти: почему запах или вкус способны мгновенно вернуть нас в прошлое, а заодно разбудить одинаковые эмоции у целого поколения?

с друзьями из Альтер задумались, как мы формировали память о детстве через органы чувств. и если голос зазывалы из рупора на пляже по памяти прозвучит в голове в нужной интонации, то ощущения от пластилина вспомнят не все: эксперты Альтер говорят, что не каждый обладает навыком тактильной памяти.

о чем еще ностальгируют ваши органы чувств? собираем коллекцию всего приятного и ненавистного, продолжайте ↓

✅ что ждет подкасты в 2025?

каждый год люди, которые смогли перейти от неосторожного «давай сделаем об этом подкаст» к решительным действиям, задаются уже другими вопросами: как сделать подкаст, который взлетит? как работает эта индустрия? с чего начать? мы тоже решили провести ревизию и свериться с коллегами.

поговорили об обстановке на рынке и перспективах подкастинга в 2025 с Эдуардом Царионовым — подкастером, медиаменеджером, экс-главредом Podcasts.ru и автором телеграм-канала «Царионов».

о чем лучше говорить, чтобы проект выстрелил? какие темы и ниши подкастов будут расти в популярности?
я думаю, что сейчас вообще нет особого смысла говорить о нишах в подкастинге. рынок находится в стагнирующем состоянии, и успех проектов во многом зависит не от темы, а от удачи или количества вложенных ресурсов.

больше нет очевидно растущей ниши, как было пару лет назад, например, с психологией и заботой о себе. отдельные интересные проекты возникают в тру-крайм тематике (например, «Вокруг пальца»), реалити-шоу («Трачу на дачу») и в экспериментальных форматах («Ролевка»).

меняются ли предпочтения аудитории? какие темы и подходы сейчас больше цепляют слушателей?
опять же, сложно говорить об изменениях в предпочтениях, когда у нас нет ни качественных исследований, ни в целом очевидной взаимосвязи между темами и форматами — и количеством прослушиваний.

субъективно кажется, что есть усталость аудитории от темы секса. так и не взлетели спортивные подкасты. при этом аудитория стала гораздо спокойнее и привычнее воспринимать нарративные подкасты, что радует.

в какой точке сейчас находятся отношения брендов и подкастов? как они будут развиваться?
бренды уже понимают, что такое подкасты и как они работают. другое дело, что у этих же брендов нет лишних денег на эксперименты и PR-активность, которая не принесет конкретных продаж.

поэтому сейчас перед студиями и подкастерами стоит задача не объяснять, что такое подкасты и как они работают, а пытаться найти дополнительные ресурсы для того, чтобы охватывать большую аудиторию и приносить более высокие результаты. из-за этого подкаст-студии начинают производить видео-контент или становятся креативными агентствами широкого профиля.

какие проекты последнего года особенно выделяются среди экспериментальных форматов?
мне показались в прошлом году интересными несколько экспериментов.

— с темой музыки и ее влияния на страну в подкасте «Кровь на струнах»;
— с форматом на стыке настольной игры и фикшен-подкаста в подкасте «Ролевка»;
— и с работой на иностранном языке в подкасте The Adults in the Room.

на что стоит обратить внимание каждому, кто собирается запускать свой подкаст в 2025?
на то, что просто запустить подкаст — мало. нужно с самого начала задуматься о видеоверсии, соцсетях, продвижении, аудитории. иначе собрать слушателей в новой реальности почти невозможно.

согласны или не очень? какие у вас ожидания от 2025? пишите в комментариях!

завершаем триптих рекомендаций по мотивам выпуска Будет толк о креативных рассылках!

🎧 Любимые рассылки Максима Кашулинского, издателя медиа и одноименной рассылки Reminder:

1. The Imperfectionist: https://www.oliverburkeman.com/the-imperfectionist
Рассылка журналиста и писателя Оливера Беркмана о продуктивности, управлении временем и о том, как жить осмысленную и радостную жизнь в век помешательства на личной эффективности.

2. Benedict's Newsletter: https://www.ben-evans.com/newsletter
Рассылка Бенедикта Эванса о главных событиях, идеях и сюжетах в мире технологий, с лаконичной аналитикой автора и почвой для размышлений о будущем.

⚡️если вы пропустили, сохраняйте: творческие рассылки от Нины Захаровой и визионерские рассылки от Михаила Калашникова. и рассказывайте в комментах, что думаете про выпуск, конечно!

🎧 как звук перевернул образование: от пластинок до подкастов

24 января — Всемирный день образования. в XX веке звук стал важнейшим инструментом передачи знаний: смотрим, как шесть аудионосителей навсегда изменили образовательный процесс.

Пластинки, 1920-е
уже в начале XX века Жак Ростон, основатель компании языковых курсов Linguaphone, понял, что комбинированное изучение языков эффективнее обычных учебников, и интегрировал новейшие изобретения того времени — фонограф и восковые цилиндры для звукозаписи — в учебный процесс. разнообразие языков + инновационный подход = ваши курсы вскоре раскупают в 92 странах!

Радио, 1930-е
в 1924 году BBC в Великобритании проводит первую радиотрансляцию для школ. вместе с командами учителей и экспертов BBC School Radio ежедневно разрабатывало и запускало в эфир новые передачи по разным предметам, от математики и истории до садоводства и иностранных языков. именно радио позволило сохранить непрерывность и доступность образования в период Второй мировой войны, когда школы закрывались из-за эвакуации или воздушных налетов.

Аудиокассеты, 1970-е
появление аудиокассет от Philips и аудиоплееров от Walkman окончательно освободило образование от кабинетов и классов. теперь лекции и языковые курсы можно слушать в любое время, где угодно. это был революционный момент, поскольку аудиокассеты, в отличие от пластинок, предоставляли недорогой, удобный и универсальный способ распространять учебные материалы.

CD-диски, 1990-е
c появлением CD-дисков в начале 1990-х годов значительно улучшилось качество аудио. в отличие от кассет и виниловых пластинок, CD обеспечивали цифровое, более четкое и чистое звучание, и воспринимать материалы стало намного легче. кроме того, с дисками обучение становится мультимедийным: растет число CD-тренажеров и программ с викторинами, тестами и играми.

Аудиокниги, 2000-е
пал новый рубеж: аудиокниги дали возможность людям с ограниченным зрением и дефицитом времени изучать литературу и образовательные материалы в новом формате. программы и сервисы аудиокниг, такие как Audible (основанный в 1995 году), стали популярными среди студентов, преподавателей и людей, которым нужно было слушать учебные материалы на ходу.

Образовательные подкасты, 2010-е — сегодня
наконец, то, ради чего мы здесь собрались: подкасты сделали доступ к лекциям, интервью и образовательным курсам максимально простым и персонализированным. их можно слушать бесплатно и в любое время, чем мы с вами бесстыдно и занимаемся.

что нас здесь больше всего вдохновляет? история звука — это история объединения людей, история доступа к новому и незнакомому; создавая аудиопроекты, мы создаем мосты между временами, местами, мнениями, опытами и контекстами. поэтому сегодня мы рекомендуем вам послушать наш подкаст Невидимое — иммерсивное путешествие в мир незрячих людей через 10 личных монологов, в которых они рассказывают, как устроена их будничная жизнь. здорово, что подкасты сегодня позволяют нам этот мир исследовать.