Dance Open-2025

В этом году мой выбор пал на балеты "Каменный цветок" в постановке А. Пиманова (Урал Опера Балет) и "Коппелия" (Астана Опера).

Удалой "Каменный цветок" по П. Бажову я очень ждала, даже можно сказать, что я основательно подготовилась. Во время своей недавней поездки в Екатеринбург я побывала в музее Бажова на его родине в Сысерти, заглянула и в театр на балет "Снежная королева". Но в Санкт-Петербурге чуда не произошло. Не хватило на сцене магии сказки и волшебства. Хотя в любом случае было интересно понаблюдать за тем, как развивается Урал Балет, очень он мне нравится.

А вот "Коппелия" была совершенно прекрасна. Теперь я точно знаю, что казахи не только умеют чувствовать и мыслить кинематографически, но любят, понимают и умеют взаимодействовать с балетной традицией. Постановка Л. Бонино смешная и утонченная, труппа в отличной физической форме, а солистка Шугыла (почти Шигулла😜) Адепхан в роли Сванильды просто замечательна. Девушка танцевала словно тонкий и техничный кузнечик.

Однако я не могу не отметить, что "Каменный цвет" - это аутентичная история. Балет станцован интернациональным составом театра, но рождён изнутри русской сказочной и танцевальной традиции. "Коппелия" - это постановка, созданная в Казахстане при основательном участии европейцев. Прекрасно, что обе схемы жизни балета существуют и работают, но первый вариант развития мне кажется надёжнее в перспективе.

⤴️ Такого мы ещё не рассказывали! Фильмы от режиссёра, а это заслуга Оли! 🥳

29 апреля в 19.30 в «Порядке слов» показ короткометражных фильмов Ларисы Сансур в рамках цикла культуролога и киноведа Натальи Казуровой «Репрезентация гендера в кинематографе стран мусульманского Востока».

Поговорим о палестинской художнице и режиссере, которая проживает на сегодняшний день в Европе. Сансур известна своими работами в области кино и видеоарта. Ее исследовательский и творческий интерес обращен к темам идентичности, памяти, мифа и исторической повседневности, особенно в контексте палестинского опыта, хотя и выходит далеко за его пределы. Мы поговорим о палестинской культуре, о визуальных метафорах работ художницы (элементы анимации, архивных хроник, документальной съемки), о статусе «автора-кочевника» на примере трех фильмов Ларисы Сансур (Larissa Sansour):

🖤«A Space Exodus» (Дания, 2008, 5 мин.)
🖤«National Estate» (Дания, 2012, 9 мин.)
🖤«In the Future» (Дания, Великобритания, Катар, 2015, 28 мин.)

Гостья встречи — Ольга Слепухина, востоковед-арабист, преподаватель арабского языка (Восточного факультета СПбГУ), м.н. сотрудник Лаборатории «Международный центр исламских исследований» МАЭ РАН.

Регистрация

Российские сериалы3⃣5⃣

Есть у меня любимый фильм о смертной казни. Это "Короткий фильм об убийстве" (1988) из телецикла "Декалог" К. Кесьлевского. В "Аутсорсе" мне сразу же бросились в глаза знакомые интонации Кшиштофа. Позже в интервью я прочитала, что Д. Глигоров, режиссер "Аутсорса", прямо говорит, что при создании своего авторского сериала вдохновлялся работой польского классика.

Длинный фильм об убийствах. Аутсорс

Что: История об искушении и испытании.

Где: Небольшой городок на Камчатке.

Когда: 1996 год. Накануне введения в России моратория на смертную казнь.

Мне кажется, что вся страна знает, что этот сериал рассказывает о том, что в тюрьме на краю света группа аморальных мужчин находит способ заработать деньги, чтобы выбраться из нищеты 90х. Поэтому надзиратели, тюремный врач и прокурор передают исполнение смертных приговоров на аутсорсинг.

Снова про 1990-е, снова убийства, снова цинизм, снова закон и порядок против правды. Все так.

Но! В некоторых сериях вопросы о сохранении человеческого достоинства, сопротивлении деградации, фатуме и свободе воли блестяще поданы на экране, а авторы в этих эпизодах-дилеммах достигают сценарских высот лучших образчиков кино морального беспокойства (серия с новосельем🔥, я до сих пор о ней думаю).

Сегодня в Рэме в том самом зале шли съемки нового фильма. И вот мне коллега (Ксюша, привет!) прислала фото (говорит, что Ивана видела, а лысых было несколько, поэтому Юра остался под вопросом). А если без шуток, то я давно думала, что у нас что-то не очень миксуют в одном фильме главных звезд Янковского, Борисова, Ефремова и пр. Стратегия или бюджеты не позволяют. Но мечты сбываются, правда, их исполнения надо бояться (как мы помним). Я теперь обязательно посмотрю этот фильм.

👍 В суете и битве с Министерством образования за жизнь аспирантуры в Кунсткамере я забыла сказать, что забегу сегодня на Востфак к ребятам.

🎥АНОНС /// XXVII
Зла не существует (2020)

Кинозал | 14.04.2025 | 17:45

Российские сериалы 3⃣4⃣

Старые сказки о главном.

На самом деле я уже несколько недель назад досмотрела все сериалы, но почему-то не рождался пост. Впечатления от сериалов про 90-е словно диссонируют с моими живыми и импульсивным реакциями для тг на работы о настоящем. Очевидно, что мир 90-х в современных сериалах (да и почти во всех фильмах за редким исключением) создаётся по одним готовым и, с моей точки зрения, банальным клише. Авторы не задаются вопросами про эпоху, им словно давно известны все ответы. Вместо попытки найти что-то уникальное в разговоре о 90-х, нам раз за разом предлагают готовые блюда из бандитов, причём эти бандиты все пресны и скучны в своём однообразии. Я прекрасно понимаю, что эта унификация тоже нам о многом говорит, уже даже не говорит, а буквально кричит, но зрительские ожидания никто не отменял.

Одной строкой

Дети перемен
Лучший из последних стандартных сериалов про 90-е. Мне понравилась музыка на заставке и немного авангардная финальная серия, в которой авторы отпустили себя и показали, что они могут и по-другому.

Лихие
Сериал Ю. Быкова. Аж страшно до какой степени сериал пуст, сюжет избит, а работа режиссёра снова топорна.

Дино
Совсем не смешно, хотя это комедия. Нельзя так после креативной и умопомрачительной "Лады голд", которая вывела современные лихие криминальные комедии о 90-х на уровень метакино.

Роза 🌹 среди навоза

Аутсорс

Нет, здесь все же нужен отдельный пост. Будет в следующей серии⤵️.

Жан-Люк Нанси «Очевидность фильма: Аббас Киаростами» | Музей «Гараж»
https://garagemca.org/programs/publishing/jean-luc-nancy-abbas-kiarostami-the-evidence-of-film

КАТАЛОГ КНИГ :: кино :: кинопроизводство :: Уроки Киаростами
https://wordorder.ru/catalog-ru/kino/kinoproizvodstvo/uroki-kiarostami/

Между жизнью и смертью
https://www.nlobooks.ru/books/kinoteksty/19229/

⤴️ Вся наша жизнь в одной статье. Спасибо Кате, что поделилась публикацией.

«Гонорары не меняются десятилетиями»: как устроена оплата труда в российской кинокритике

Долгожданные итоги опроса кинокритиков киножурналистов и кинообозревателей, который мы затеяли осенью 2024 года.

Люди, которые пишут рецензии, представляют и обсуждают фильмы, берут интервью и делают ещё много всего в области киножурналисти, поделились с нами цифрами и болью, радостью и надеждой:

✦ Гонорары небольшие, но выжить можно,

✦ Задержки выплат случаются, и это печально,

✦ Гарантий ни социальных, ни финансовых нет,

✦ Привилегии есть, но их в карман не положишь,

✦ Привлекательность кинокритики при этом на высоком уровне.

https://telegra.ph/Gonorary-ne-menyayutsya-desyatiletiyami-kak-ustroena-oplata-truda-v-rossijskoj-kinokritike-04-09

Материал подготовили:

— Тимур Алиев, Комендант кинокрепости
— Ная Гусева, Кабинет доктора хали-гали
— Анастасия Раневская, Русь уходящая

Будем рады, если вы поделитесь результатами нашего исследования!

Давайте подумаем, что со всем этим делать?

⤴️ Можно зайти на нашу с Катей секцию в РГГУ🔜

Приглашаем к участию!
11 апреля в рамках Ежегодной Всероссийской научной конференции «Современные методы изучения культуры - XVII» (РГГУ)
состоится работа секции «ВИЗУАЛЬНЫЕ МЕТОДЫ ИССЛЕДОВАНИЯ ЧЕЛОВЕКА В КОНТЕКСТЕ КУЛЬТУРЫ: ВОЗМОЖНОСТИ И ОГРАНИЧЕНИЯ» 

Секция пройдет в онлайн формате на платформе zoom 11 апреля (пятница) 2025г.
Начало работы – 11:00 (по МСК) 
 
С программой можно ознакомиться по ссылке: 
https://docs.google.com/document/d/16B_g8NVOja5efHFaxraRSE6m_JuDXzqO/edit?usp=sharing&ouid=108629318794680444944&rtpof=true&sd=true  

Незарегистрированным слушателям для получения ссылки на подключение необходимо направить запрос и ФИО на e-mail: e.trushkina@gmail.com

Всем привет из Екатеринбурга! Это наша весёлая компания ученых и режиссеров из Питера, Москвы, Екб и Перми!

В Москве на "Мире знаний" я онлайн, а в Екатеринбурге живьём. Программа насыщенная. Вся информация по ссылке. А я полетела!✈️

27-30 марта в Москве пройдет юбилейный XX Международный кинофестиваль научно-популярных и исследовательских фильмов "Мир знаний".

Я курирую кинопрограмму “Маленькие взрослые” в фильмах мусульманского Востока.

Концепция.
Мусульманский мир за пределами региона в обыденном сознании людей часто ассоциируется с фигурой мужчины, именно мужчина воспринимается как агент власти и продолжатель традиции предков. Мальчик проходит этапы взросления, постепенно превращаясь в самостоятельную личность. В ходе этого взросления каждый подросток преодолевает вызовы внешнего мира, влияющие на его социальное и индивидуальное поведение. Поэтому я предлагаю посмотреть на то, как кинематографисты стран мусульманского Востока работают с подростковой темой. В свою очередь, кинематограф и исследования фильмических образов юношества на стыке истории и теории кино, визуальной/культурной антропологии и культурологии позволяют сформулировать важные вопросы о соразмерности художественных практик окружающей героев действительности.

Фильмы.
Программа собрана из трех игровых лент и документальной картины авторов из Ирана, Казахстана и Таджикистана. Живой и по-ребячески напряженный фильм «Игроки» рассказывает о футболе как о важном институте социальной адаптации юношей. Другой иранский автор задает более степенный и созерцательный темп своему повествованию: он снимает фильм-наблюдение о повседневной, обыденной жизни мальчишек на Востоке в фильме «Фатима». Обе игровые картины «Бауырына салу» и «Теснина» из Центральной Азии поднимают вопрос бытования традиции в условиях современных реалий и обращают внимание зрителя на глубоко укоренившиеся в жизни каждого из двух обществ обычаи, которые связаны с этнографией детства мальчиков и с давних пор остаются актуальными по сей день. Игровые картины не менее насыщены этнографическим материалом, чем документальный фильм.

Расписание на сайте.

🎪 ЦИРК

Минутка ностальгии

В детстве я смотрела по телевизору "Полосатый рейс" и мечтала о живой обезьяне, но хотя бы у меня была любимая игрушка-мартышка🐵 по имени Мальвина, я её возила зимой на санках и не расставалась с ней и ночью, в старших классах я замирала перед "Медвежьим поцелуем", как же мне нравилась главная героиня!

В студенческие и аспирантские годы я поглощала Ф. Феллини, "Земляничную поляну" И. Бергмана, "Небо над Берлином" В. Вендерса, "Шапито-шоу" С. Лобана (и др.) и наслаждалась вариациями образов бродячих/цирковых артистов.

После аспирантуры я мечтала начать заниматься фольклорными мотивами смешного и трагичного в кино. На книжной полке лежат книги о цирке, периодически я читаю о его истории к лекциям, но вплотную заняться этой темой совершенно не доходят руки. Это огромный пласт культуры от уличных представлений былых эпох до современного циркового искусства. На все просто не хватает времени.

И все же в последнее время было много мыслей о природе смешного, об актерских масках, о возможностях тела человека и концепции профессионализме в искусстве.
И я поняла, что давно пора обратиться к первоисточнику, то есть идти в цирк, где я часто бывала в детстве, но очень редко во взрослом возрасте. Почему-то аура вокруг цирка привлекала больше, чем само представление.

"Бурлеск" Г. Эрадзе подошёл идеально. Здесь сочетаются и классический цирк, и шоу, которое меня прежде покорило в стильной работе "Fashion Freak Show" Ж.-П. Готье и в трагикомичном "Турне" М. Амальрика. В итоге я получила пока самые сильные впечатления года, а у моего того самого клоуна из Любека появился новый друг. Ребёнок внутри меня ликует!⭐️

Российские сериалы 3⃣3⃣

Подслушано в Рыбинске

В современной России практически не снимают чёрные комедии, которые всегда были редким явлением в отечественном кинематографе. Тем не менее привлекательные сериальные проекты иногда появляются, например, "Райцентр" (2023). Сейчас вышел ироничный детектив "Подслушано в Рыбинске". Дина Хапаева в своей увлекательной книге "Занимательная смерть" разбирает интеллектуальные истоки танатопатии, пишет о социальном и историческом контексте коммерциализации смерти как развлечения в эпоху постгуманизма на примере России и США. Эта книга даёт ответы на многие вопросы, почему мы смотрим чёрные комедии, но при этом боимся их снимать. "Подслушано в Рыбинске" - это хороший сериал с отличным актёрским ансамблем.

Дорогой родственник

Это уже не классическая чёрная комедия, а комедия немного буффонадного циркового юмора. Известных актёров здесь тоже достаточно, примечательно, что образ героя Т. Трибунцева словно пересилился из провинциальной атмосферы "Подслушано в Рыбинске" в питерские интерьеры и экстерьеры "Дорогого родственника". Этот сериал попсовее, но интересно работает с клише питерского быта. Мне понравились локации: команда подошла к выбору натуры изобретательно, и город выглядит действительно комично по-питерски. Хотя авторы работают в очередной раз с темой "квартирного вопроса" по старинке. Очевидно, что пора снимать не только о квартирах и коммуналках старого фонда, но и работать в Мурино, Кудрово, Девяткино и пр. Но сюда пока заходят только небольшие альтернативные проекты, например, режиссеров документального кино и современного искусства. А ведь многие креативные горожане СПб пересилились из центра города из коммуналок и лофтов на его окраины в отдельные квартиры. Об этом немого успел рассказать YouTube.

2. Спектакль и цвет

Спектакль, разумеется, может быть красочным, монохромным, минималистичным или, наоборот, с излишествующей сценографией. Все зависит от стиля автора и его идеи. Но если мы говорим о детском спектакле, то я согласна с мнением художника по костюмам Надеждой Васильевой (работы с Балабановым, Сигаревым, сказки и пр.) и своей мамой 😂 о том, что дети любят цвет. Другой вопрос, что цвет должен быть правильно подан, костюмы и декорации должны будить воображение, завлечь ребенка, а если повезёт, то помочь воспитать чувство вкуса.

На первом фото красивый, насыщенный и глубокий цвет костюмов и декораций к спектаклю "Как я встретил Питера Пэна" в Кукольном театре сказки, на второй - "Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях" в Театре им. Ленсовета.

В первом случае авторы спектакля знают и любят детей, во втором - постановщики создали спектакль, на котором скучно и детям, и взрослым. Для детей это мрачный мир Пушкина, для взрослых это унылая сказка. В итоге вышло даже пошловато. Но как сильно отличаеются цветовые решения в "Мёртвой царевне" в постановке Театра сказок! Здесь мир Пушкина не мрачный и скучный, а завораживающий своей тайной. Не устаю говорить друзьям, что это один из лучших спектаклей в городе, с моей точки зрения 😝.

💡Подумала, что надо поразмышлять о цвете в кино и сделать серию постов. О взрослом кино, конечно))))

⤴️ Пс: для меня самый сильный разговор об эпохе Сталина - это фильм Т. Абуладзе "Покаяние ". Лучше я ничего не видела.

1. Спектакль и запах

Рождение Сталина
Александринский театр

Известный спектакль Фокина. На сайте театра так пишут о постановке: "Годы сталинизма и фигура Сталина — одна из самых сложных и болезненных тем российской истории. Тема, до сих пор раскалывающая российское общество и поистине трагическая. Но каждая трагедия имеет свои истоки, и театр обращается именно к ним. «Рождение Сталина» — спектакль о духовном, нравственном перерождении, о превращении молодого революционера Иосифа Джугашвили в вождя, об исчезновении человека и рождении тирана".

Спектакль построен достаточно классически и мало отличается от других историй, основанных на биографии властного политического деятеля, о природе насилия и сути власти Фокин рассказывает в формате умеренного размаха байопика. Но в спектакле есть два эксклюзивных момента.

⚠️ Финал. Очень дискуссионный и противоречивый. Действительно вызвавший у меня неожиданные размышления уже о самих взглядах постановщика. Спойлерить я не могу по закону жанра, но речь идет не о памятнике Сталину с фото, который выложен повсюду в Интернете. Фокин придумал финт поинтереснее.

⚠️ Запахи. В спектакле присутствует натуральный аромат ладана и запах дыма сигарет. Чувствуются они сильно и не только перекрывают ноты духов посетительниц театра, но и наверняка должны работать на усиление эффекта погружения в атмосферу действия. Понравилось ли мне? Скорее нет. Я поняла, что театр для меня существует вне запахов.

⤴️ Возможно кому-то здесь окажется полезной информация о большом студенческом мероприятии в Екатеринбурге! 🌼 Можно листать вверх и гулять по ссылкам! До встречи на Урале!🔔

- Что Вы, как эксперт, могли бы вынести в свой личный топ фильмов/сериалов массовой культуры?

Я действительно люблю ситкомы, поэтому «Друзья» - это один из моих фаворитов, но мне нравятся и другие ситкомы, например, «Теория большого взрыва». Люблю этот жанр и истории про друзей. Они очень характерные,
фактурные, с узнаваемыми типажами. В каждом комедийном образе персонажа угадывается конфликт внутренний и конфликт с миром, что наталкивает на размышления о социальных проблемах в целом. При этом мне нравятся сериалы про молодежь, например, «Молокососы» или «Экли Бридж» и современные нуары, не только скандинавские, но и других стран. Интересно наблюдать, как национальные индустрии адаптируют нуарную эстетику к своим реалиям в Европе и России. Если говорить о фильмах, то их великое множество. Разумеется, в силу профессии я много
смотрю разных фильмов, в разные периоды моей жизни доминируют разные интересы. Конкретно сейчас меня, прежде всего, тянет на российские сериалы и фильмы, которые отражают актуальные процессы и говорят о насущных проблемах.

Подробнее о проектах Натальи Казуровой:
www.kunstkamera.ru/museums_st...
h_tehnologij/kazurova_natalya_valerevna/

ПРОГРАММА КИНОЛЕКТОРИЯ:
https:/ /docs.google.com/document/d...
Телеграмм: https:/ /t.me/lectorium_...
ВКонтакте: https:/ /vk.com/public216022503

#cinemalectoriumSREDA #URFUfestival #filmfestival #visualathropology #ethnocinema
#anthropologicalcinema #ethnology #ethnography #scholarplusart #ethnocinemaDays
#кинолекторийSREDA #кинолекторий #урфу #рггу #уроран
#дниЭтнографическогоКино #кунсткамера #наукаплюсискусство #фильмы #кино
#документальноеКино #антропологическоекино #этнокино
#визуальнаяАнтропология #прикладнаяАнтропология #этнология #этнография

Дорогие друзья!

Продолжаем знакомить вас с нашими экспертами. Сегодня хотим
рассказать о Н.В. Казуровой, программном директоре кинофестиваля «Дни этнографического кино», фильмы которого будут демонстрироваться на Кинолектории.

Наталья Валерьевна – специалист в области культурологии и визуальной антропологии, окончила философский факультет Санкт-Петербургского государственного университета (2004-2009) и защитила кандидатскую диссертацию “Этнокультурные традиции Ирана в отражении национального кинематографа” в Музее антропологии и этнографии им. Петра Великого (Кунсткамера) РАН (2012), где сейчас и работает. Принимала участие в международных кинофестивалях как эксперт и программный директор, включая фестиваль «Россия» в Екатеринбурге и DairaFest, где курировала показы иранского, индийского и тюркского кино. Также Наталья Валерьевна активно ведет образовательную деятельность, выступая консультантом и лектором на различных фестивалях, таких как Lendoc Film Festival.

Мы решили немного узнать у Натальи Валерьевны о её профессиональном пути и о
кино в целом, и вот что у нас получилось:

- Что для вас кино?

Кино - это целый мир, в котором переплетены судьбы людей, судьбы народов и даже судьбы эпох. Изучение истории кино помогает понять, о чем думает, что любит и как чувствует человек.

- Почему пришли в эту профессию (культурология, киноведение)?

Детская любовь к кино переросла в профессию. Мне нравится исследовать взаимодействие человека и культуры, видеть его взгляд на мир посредством разных видов искусства. Мне нравится наблюдать, как язык кино взаимодействует с литературой, театром и другими видами современного искусства. При этом кинематограф на протяжении всей своей истории отстаивает свое право на индивидуальность и оригинальность. Кинематограф любит движение и поступок. Это созвучно и моему взгляду на мир и характеру.

- Почему занимаетесь своей проблематикой. Изучаете фильмы?

Я исследую кино Запада (Россия, Европа, США) и национальные кинематографии стран мусульманского Востока. Прежде всего Иран, Кавказ, Турция и Центральная Азия. Мне нравится прослеживать глобальные, общемировые тенденции и видеть частное/локальное. Поиск этот происходит в научных статьях и во время научно-популярной деятельности (лекции, фестивали и пр.). Мне нравится смотреть на кинематограф как на общее явление, по возможности не дробить его исключительно на национальные школы, а следить за параллелями и пересечениями. В этом ключе построен и мой тг-канал. t.me/cinephile_...

- А почему именно иранское кино?

Я училась на Философском факультете СПбГУ на Кафедре философии и культурологии Востока (страны мусульманского региона). Собственно, поэтому в университете я писала диплом, в котором проводила сравнительный анализ итальянского неореализма с иранским кино. А потом я поступила в аспирантуру в Музей антропологии и этнографии (Кунсткамера) РАН, где и сейчас работаю, и написала диссертацию «Этнокультурные традиции Ирана в отражении национального кинематографа», уже непосредственно на материале иранской национальной кинематографии. Было интересно рассмотреть гендерные аспекты, как манифестируется полиэтничность региона, принятие повседневности. Позже вышла моя книга об иранском режиссере Аббасе Киаростами (НЛО, серия Кинотексты). Таким образом, получается, что, несмотря на то, что исследования связаны с иранским кинематографом, это всегда разные работы.

- Расскажите интересный случай из практики.

Недавно меня просили записать подкаст для школьников. Разговор должен был стать основой главы в книге о выборе профессий для подростков. Мы с редакторами долго не могли определиться за какую профессию отвечаю я. Культуролог, антрополог, востоковед, киновед. Нужно было, чтобы было понятно детям. В итоге мы остановились на историке кино. Этот случай хорошо показывает, что мой подход к кино базируется на междисциплинарном подходе.

⤴️ В Москве с лекцией отстрелялась, так что теперь можно спокойно в домашнем режиме подумать об одном из самых любимых и родных для меня режиссеров! Приходите поговорить о Киаростами и посмотреть его кино в "Порядке слов".

19 марта в 19.30 в «Порядке слов» новая встреча в рамках цикла Натальи Казуровой «Репрезентация гендера в кинематографе стран мусульманского Востока». Обсудим книгу «Уроки Киаростами».

Аббас Киаростами — иранский кинорежиссер и сценарист, поэт и фотограф, один из лидеров иранской «новой волны». В основу книги легли записи, сделанные британским киноведом Полом Кронином во время мастер-классов режиссера. Киаростами размышляет об отношениях кинематографа и реальности, об искусственности монтажа, о пленке и цифре, о непрофессиональных актерах. Мастер поэтического, «незавершенного» кино, Киаростами считает поэзию основой всего искусства, а фотографию — формой медитации.

Регистрация

Александр Дейнека. Певец новой жизни. К 125-летию со дня рождения

Корпус Бенуа, Русский музей

Завтра читаю в Москве лекцию об азербайджанском кинематографе 1920-30-х гг., поэтому вчера сходила за вдохновением на выставку работ А. Дейнеки в Русский музей.

В прессе широко рекламируют мозаики А. Дейнеки, они действительно прекрасны, но кроме того, на выставке можно увидеть работы в разной технике и разных жанров, в том числе, из путешествий художника по США и Европе. Образы из-за границы в акварели и графике шутливые и гротексные, абсурдные и занимательные - это настоящая изюминка выставки.

Выставка в Русском музее не ошарашивает, как было в Манеже, она скорее для ценителей/ любителей работ художника и дарит светлое настроение.

Для дополнительных эмоций и впечатлений можно сравнить работы Дейнеки с полотнами К. Петрова-Водкина, представленными в КGallery по случаю 145-летия со дня рождения художника.

Подельники
2022

Я только недавно поняла, что фильм называется "Подельники", а не "Понедельники"😂🙈, причём поняла я это уже после того, как его посмотрела. Курьезная ситуация, зато хорошо показывает, что иногда от названия что-то, но зависит. Фильм с моим вариантом заглавия был интереснее, потому что был загадочнее. Я все гадала, а почему понедельники, тем более, сюжет с фольклорными мотивами и как будто мог отсылать к некоей традиции, обычаю или ритуалу. Но все оказалось сильно проще. В целом картина Е. Григорьева с Ю. Борисовым, Л. Янковской и П. Деревянко вполне достойная.

Я смотрела не из-за Борисова, а из-за атмосферы и природы Пермской области, где проходили съёмки. Вокруг меня столько разговоров о Конгрессе этнологов и антрологов в Перми, что добралась и до фильма, хотя сериал "Территория" мне понравился значительно больше.

А обсуждать феномен Юры Борисова я пока даже боюсь, думаю придёт время позже, когда можно будет спокойно посмотреть на его успех, разобраться в его игре, поразмышлять над его актерской маской и задаться вопросом о наличии или отсутствии амплуа.

Танцевальный спектакль "СТЫД" Анастасии Пешковой, танцует Дарья Павленко, труппа musicAeterna Dance.

Кто?

О проекте пишут, что танцевальная труппа musicAeterna Dance, сформированная в 2022, базируется в Доме Радио в СПб. Вместе с художественным руководителем Т. Курентзисом и режиссером А. Гусевой лабораторию танцевального театра создает хореограф А. Пешкова. В основе концепции musicAeterna Dance – междисциплинарный подход, работа танцовщиков с музыкантами оркестра и хора musicAeterna. Это опыт воссоздания древнегреческого триединства «мусических искусств»: поэзии, танца и музыки.

О чем?

Анастасия Пешкова о своем спектакле:
«Стыд — трудноуловимая вещь, а современному танцу как раз интересно проявлять скрытое. У стыда множество форм – в зависимости от культурного и религиозного контекста он проявляется по-разному, но его мерцающая природа остается неизменной. В нашем спектакле мне хотелось создать пространство, в котором зритель сможет внимательнее посмотреть на это ускользающее чувство и порефлексировать вместе с нами. Мы стремимся, чтобы внутри спектакля родилась мысль, что мы можем судить друг друга меньше. Чтобы появилось чувство стыда, нужен Другой: внешний или внутренний наблюдатель, который оценивает, судит или осуждает. В этом спектакле каждый – и свидетель, и судья, и объект наблюдения».

В итоге

Я смотрела в Главном штабе. Мне очень понравилась труппа и качество исполнения, эти ребята способны здорово экспериментировать со своим телом❤️‍🔥! Но музыка 🎶 была для меня мучительной. Современный электронный саунд с испанскими балладами XIII века - это дело вкуса. В любом случае я бы рекомендовала этот спектакль. Надо сходить и испытать себя на впечатления. Качество очевидно, дальше вопрос восприятия. Подробный разбор здесь, совершенно согласна.

Дорогие друзья, появилась замечательная возможность встретиться в Москве лично! 🥳

14 марта (пятница) 2025 г. в 16-00 в Институте мировой экономики и международных отношений им. Е.М. Примакова РАН (ул. Профсоюзная, 23, 17 этаж, каб. 17-05) состоится 86-е заседание семинара «Кавказ в прошлом и настоящем (общество и политика, экономика и культура)», на котором я выступлю с докладом на тему:
 
«ГЕНДЕРНАЯ ПОЛИТИКА В КИНЕМАТОГРАФЕ
АЗЕРБАЙДЖАНА В СОВЕТСКИЙ ПЕРИОД И ПОСЛЕ
ОБРЕТЕНИЯ НЕЗАВИСИМОСТИ»
 
Просьба подтвердить свое участие по e-mail   caucasus.sector@gmail.com.

Российские сериалы 3⃣2⃣

❤️‍🩹Кинотерапия в национальных масштабах

Сериал стал главным хитом начала 2025 года и за короткий промежуток времени обогнал по рейтингам "Слово пацана". Кстати, это меня совершенно не удивляет. 1) Целевая аудитория "Ландышей" - это молодые девушки, которые активнее смотрят и комментируют сериалы; 2) Сериал в целом попал в женскую аудиторию разных возрастов. Большой отклик у моего поколения (35-45); 3) Сериал рассказывает про современное, больное и живое, а не ретро.

Я думаю, что у "Ландышей" есть все шансы разделить историю российских сериалов на до и после их появления. Скорее всего на волне успеха появятся сериалы/фильмы-клоны. И те актёры, которые отказались сниматься в "Ландышах", с удовольствием пойдут играть в фильмах-клонах, которые вероятнее всего будут эмоционально более пресными, но идеологически более выверенными, а соответственно не вызовут такой реакции в обществе.

"Ландыши" сделаны предельно грамотно, в них все на грани, но сценаристы и вся съёмочная группа ни разу эту невидимую грань дозволенного во всех смыслах этого слова не переходят (ни политически, ни социально, ни культурно, ни этически). Авторы точно знают своего зрителя и очень чутко чувствуют ситуацию в стране. Сериал невероятно искусно сочетает в себе кринж и высокую патетику.

Я уверена, что многие в принципе не признаются, что посмотрели этот сериал, тем более, не признаются, что он им понравился. Но я точно знаю, что "Ландыши" появились закономерно и своевременно, об этом говорит и их популярность.

Невозможно жить всей страной в зазеркалье 1990-х годов с бандитами и маньяками из прошлого. Очевидно, что энергия переживания ищет своего выхода в национальном масштабе. Искренних киноповодов практически нет, "Ландыши" смогли это сделать. В этом их главная сила и удача как проекта.

Долго думала, кого позвать себе в помощники, но лучше Альмодовара ничего не придумала. Мне кажется, что Педро любит женщин больше, чем они любят себя сами. Он любит в них все: красоту, смелость, ярость, раздражительность, злость, доброту, ревность и т.д. И разрешает им быть в своих фильмах совершенно разными, красотками и борцами, но главное свободными!

Дорогие друзья!
Напоминаем, что продолжается прием тезисов на нашу традиционную секцию «Визуальные методы исследования человека в контексте культуры: возможности и ограничения» в рамках Всероссийской научной конференции "Современные методы изучения культуры - XVII", которая пройдет 11-12 апреля 2025 в Российском государственном гуманитарном университете (РГГУ)

Вопросы для обсуждения:
• Портрет человека на фоне культуры. Возможности и ограничения визуальных методов исследования (фиксации и репрезентации) человека, его жизненного пути, личности в контексте культуры.
• Возможности и ограничения визуальных методов исследования в образовательном процессе. Вовлечение учащихся в визуально-антропологические практики: процесс фиксации, создания и познания визуальных текстов и образов.
• Этнокультурные особенности: обряды и быт. Обсуждение подходов и методов аудиовизуальной фиксации различных проявлений жизни и деятельности человека, в процессе реконструкции повседневной жизни сообществ. 
📅 Заявки принимаются до 31 марта (включительно). Формат проведения – онлайн!

Веду секцию я и моя боевая подруга, специалист по методам визуальной антропологии Екатерина Трушкина, у которой сегодня День рождения! С праздником!🌸

Узнать подробнее о конференции можно по ссылке:
https://culturalstudies.ru/

Все, что нам кажется светом
2024

Один из фаворитов Канн-2024. В итоге фильм получил Гран-при кинофестиваля. Лента рассказывает о судьбах женщин трех поколений, проживающих в Мумбаи и работающих в больнице. Приятный темп, внимательная камера, трогательные персонажи. Замечательный в своей простоте фильм. Женские истории, рассказанные женщиной-режиссером и прожитые в кадре женщинами-актрисами.

"Все, что нам кажется светом" богат на культурологический и этнографический материал, поэтому я надеюсь, что мы с индологом Ксенией Маретиной, с котрой мы этот фильм и посмотрели вместе в Доме кино, найдём повод поговорить о фильме для широкой аудитории и проведём при случае показ с обсуждением.

Несколько лет назад в рамках онлайн-интенсивов Out Cinema School я делала лекцию о женщинах в кино. Мы решили повторить опыт и посмотреть на мир кино через разные женские образы. Восприятие темы с 2022 года (полагаю) меняется.

8 марта, 17.00, Out Cinema

Лекция
От муз до режиссеров: Женщины по обе стороны камеры

Лекторий Out Cinema — это формат, который дает возможность разобраться в самых волнующих аспектах киноискусства.

Постоянно трансформирующиеся образы героинь, их судьбы на киноэкране, — то, за чем зритель наблюдал с самого зарождения кино. С ходом времени женщины все чаще оказывались по другую сторону камеры — они не только исполняли роли, но сами писали сценарии, руководили кинопроцессом.

В Международный женский день мы решили поговорить об этой теме — посмотреть на то, как зритель воспринимал раньше и воспринимает сегодня игру актрис и их героинь, какие культурные контексты стоят за женскими образами, как гендер конструирует визуальную культуру, а также какую роль в истории кино сыграла феминистская теория.

Билеты на сайте кинотеатра.

Продолжительность: 60 мин лекции + 15 минут обсуждения

Оскар-2025/2

Номинация "Лучший фильм на иностранном языке ".

Фильмы из этой категории я для себя мысленно делю на три рубрики:

🧷 Фильмы, которые важны для развития художественного языка кино и значимы скорее не для конкретной страны и национальной школы, а для мирового кино в целом ("Все о моей матери" П. Альмодовара, "Любовь" М. Ханеке и др.). Индивидуальный взгляд и авторский стиль.

🧷 Фильмы, которые важны для национального кино, а точнее для национального самосознания ("Москва слезам не верит" В. Меньшова, "Утомлённые солнцем" Н. Михалкова, "Ида" П. Павликовского и др.). Эти фильмы обычно вызывают большие дискуссии в обществе, особенно и прежде всего на родине, становятся национальными хитами и формируют национальные мифы.

🧷 Проходные фильмы.

Работа В. Саллеса "Я все ещё здесь" интереснее проходных фильмов, но не дотягивает до уникального, оригинального высказывания. Она скорее попадает во вторую категорию в раздел о национальных травмах, хотя я уверена, что такого резонанса, как было с аргентинской "Официальной версией" Л. Пуэнсо в свое время, картина Саллеса и близко не вызвала в современной Бразилии.

Достойная работа Саллеса, хотя мои симпатии были иными.

Оскар-2025

И все же "Анора". Понятно, что это не сюрприз, но ощущение легкой досады (или недопонимания) все равно не покидает. Если судить по моему "пузырю", то зрительски (да и профессионально) фильм большинство не смогли оценить так высоко, как это сделало киносообщество по обе стороны Атлантики.

Разумеется, в "Аноре" есть удачи, есть месседж, но как будто российской аудитории не хватило оригинальности. Мне кажется, что мы в очередной раз имеем дело не просто с политическим контекстом и поэтикой фильма (здесь все очевидно), но и с чисто культурным восприятием. Причина успеха "Аноры" лежит в антропологической плоскости.

Видимо, Шон Бэйкер хорошо чувствует свою аудиторию, он по граммам собрал свой эликсир. Для российского зрителя (здесь и в эмиграции) нужен другой фармацевт, ибо сбор Бэйкера в ощущении больше тянет на плацебо, чем на живую воду.

Настоящая боль
2024

Смотреть 215 минут "Бруталиста" я не готова. Хотя уже вижу Э. Броуди снова на сцене и снова в слезах. В начале 2000-х годов в детстве я была поражена эмоциональности Броуди, когда он получал премию "Оскар" за главную роль в фильме "Пианист". Рыдал он, а стыдно на это смотреть почему-то было мне. По крайней мере мне так запомнилось.

Теперь я испытываю неловкость за актера, который согласился на похожую роль. Хотя работает же. А говорят, что в одну реку дважды не войти🙈😂 Я не понимаю смысла таких фильмов, как "Бруталист". Это почти 4 часа тягучей истории с заранее известными сюжетными ходами, рассказанными языком стандартного голливудского кино.

А вот "Настоящую боль" я посмотрела. Два брата-американца еврейского происхождения едут в Польшу вспомнить о корнях и прикоснуться к памяти, попытаться прочувствовать трагедию своего народа на месте свершения этой трагедии.

Фильм задуман как ироничная зарисовка к современности. Конечно, до лучших фильмов В. Аллена работе Дж. Айзенберга далеко, есть удачные моменты, идеальное попадание К. Калкина в роль. Но болтливый фильм с элементами психоанализа вряд ли способен на терапевтический эффект, потому что боится говорить о проблемах прямо, использует избитые клише и не касается проблем той самой живой современности, которой бурлит польское (см. польское кино по еврейскому вопросу) и американское общество.

Девушка с иглой
2024
&СО

Посмотрела 4 фильма в номинации "Лучший фильм на иностранном языке". Не видела только анимационный (может и зря). Крепкие фильмы крепких режиссеров.

В прошлом году победитель в этой номинации был очевиден, в этом году, мне кажется, интрига сохраняется. Скорее всего победит Ж. Одиар и его "Эмилия Перес". Это будет вполне заслуженно. У меня много вопросов к фильму, но все же он выглядит кинематографически свежее, чем оппоненты (иранский, скандинавский и бразильский фильмы). С профессиональной позиции я бы отдала награду Одиару, с человеческой/зрительской - иранцам.

Российские сериалы3⃣2⃣

📣Ткачевы на связи

Если бы этот сериал вышел в начале 2000-х годов, то он точно объединил бы у телевизора 📺 всю семью. Но сегодня как будто бабушки и дедушки, родители и внуки не собираются дома на тв-просмотр (если только летом на даче), каждый смотрит в телефоне или на ноутбуке свой контент, поэтому скорее всего сериал пролетит мимо всех потенциальных зрителей.

Почему? Сериал состоит из историй нескольких семейных пар разных поколений. Сами судьбы похожи, но комедийная стилистика отличается. Если старшее поколение выясняет отношения в стиле сериала "Участок", то молодые пары представляют более узнаваемый для молодёжи юмор.

С одной стороны, столкновение столичного лоска с уездным упрямством в романтической связи опытного стоматолога и молодой и амбициозной девушки-архитектора Наташи (Марина Васильева "Первый класс") из Екатеринбурга.

С другой стороны, молодая семейная пара из-под Екатеринбурга. Сестра Наташи неунывающая Надя (Дарья Руденок "Плейлист волонтера") как раз отвечает за провинциальную лирику и тлен. Линия Нади и её мужа в сериале действительно классная. Это чистый формат современных социальных драм с элементами житейского юмора любой из интернет-платформ.

Я посмотрела сериал ради этих контрастов, забавно наблюдать, как работает современная тв-мозаика. Кроме того, увлекательно читать комментарии молодых критиков. Все комедийные стыки, через которые рождается юмор, описываются ими исключительно как отношения разной степени абьюза. Раньше бы сказали, что герои живут весело, задорно и с огоньком, скучать точно некогда и одиночество им не грозит.

Какие времена, такие и рецензии критиков!

⤴️ Запись нашего разговора о "Дюне" для тех, кто хотел послушать, но не смог присоединиться лично! 🎶

#дюна
Добрый вечер, дорогие друзья! Делюсь с вами записью своей лекции о "Дюне", состоявшейся 19 февраля в "Порядке слов". Спасибо всем, кто пришёл послушать, а также Наталье за приглашение! 🌌🚀🪱

Таймкоды:

1.47 - Вступительное слово ведущей Н. Казуровой
4.20 - Начало лекции
5.30 - Роман Фрэнка Герберта, продолжения, приквелы и экранизации
8.22 - Устройство мира "Дюны": страх перед ИИ, орден Бене Гессерит, причины успеха Пола Атрейдеса
14.18 - Планета Арракис, Пряность и быт фрименов
19.24 - Имена Пола: Муад'Диб, Махди, Лисан ал-Гайб
26.23 - О Лоуренсе Аравийском
28.42 - О персидском царе Кире Великом
31.54 - Об Александре Македонском
35.32 - Червь Хафтвада: история из древнего Ирана
37.20 - Двойственная природа Шай Хулуда
40.13 - Олгой-хорхой: история о гигантском черве из Монголии
42.05 - "Дюна" и "Звёздные войны"
45.41 - О переводе "Дюны" на персидский язык (переводчик - С. М. Форутанфар)
49.05 - Зороастрийский Хушидар вместо Махди
51.35 - "Иблисы и Ахриманы" Арракиса
52.50 - Суфийские термины в переводе "Дюны"
55.08 - Ситч - это сечь, а фримены - казаки? Смелые предположения переводчика
55.44 - О должности Гурни Халлека
57.08 - Сихайя, Desert spring - "Весна пустыни" или "Источник пустыни"?
58.10 - Слова, сконструированные переводчиком
1.00.28 - Лектор читает Литанию против страха на персидском языке
1.01.52 - Вопросы и комментарии из зала: о связи Герберта с Востоком, о Махди, о переводе Павла Вязникова, о предопределении и экологии, о приквелах Б. Герберта и К. Андерсона, о фильме "Чёрное золото", о стилистике Д. Линча и Д. Вильнёва...

https://youtu.be/lQL_PHSp-Ak?si=-N-ZWXn0H_MgFnaT

Дорогие друзья!
26 февраля (среда) в 18:00 состоится очередное   заседание нашего научного семинара, который проходит уже несколько лет! Мы продолжаем придумывать новые поводы для встреч.

В программе семинара: просмотр и обсуждение визуально-антропологических материалов из экспедиции в Республику Тува.  Летом 2024 г.  этнограф В.А. Беляева-Сачук познакомилась с тувинской шаманкой Полиной Кончаевной Дугер. Полина Кончаевна рассказывает, кто такой современный шаман, кто может им стать, как шаманы помогают людям, зачем шаману костюм и многое другое…
Подробнее о мероприятии: https://ioe.hse.ru/announcements/1017584233.html
Для участия в семинаре необходима РЕГИСТРАЦИЯ:
https://ioe.hse.ru/polls/995221356.html

Ждём всех в онлайн-гости!🌸

Уже сегодня в 19.30 в "Порядке слов" состоится очередная встреча в рамках цикла о гендере и Востоке в кино.

На сей раз говорить буду не я😼, спикером встречи выступит Екатерина Болашенкова, которая постарается в лекции объединить своё увлечение со своей специальностью и рассказать о мире "Дюны" сквозь призму востоковедения. А я буду модерировать и задавать глупые вопросы, потому что лично я в этой теме полный профан, но это даже интригует.

Если вы не читали книг Фрэнка Герберта или пока не видели фильмов - не беда: Екатерина расскажет, как устроена эта культовая фантастическая сага и какие секреты она таит. Для фанатов сюрпризов будет не меньше.

Катя поделилась со мной, что возможны сюжетные спойлеры из продолжений романа (но спойлерить любил и сам Герберт 🫢).

А на картинке - кое-что из рисунков моей прекрасной гостьи, вдохновлённых экранизациями Д. Вильнёва и Д. Линча 😊

Смотреть трансляцию можно здесь:
https://www.youtube.com/live/NuG-IxAeyEc?si=fN0xgmh5caqea_zq. Запись по этой же ссылке.

⤴️ Сохраню, чтобы не забыть. Спасибо Ане, что поделилась! 😛

👁️Современное искусство регионов России в Музее Востока. Цикл лекций интересный лично мне

💟21 февраля —изобразительное искусство Татарстана ХХ в.

💟7 марта — изобразительное искусство Башкортостана ХХ в.

💟21 марта — изобразительное искусство Дагестана ХХ в.

💟4 апреля — изобразительное искусство Адыгеи XX- XXI вв.

💟18 апреля — современное искусство Северного Кавказа

💟16 мая — современное искусство Татарстана и Башкортостана

💟30 мая — современное искусство Удмуртии

💙Начало лекций в 19 часов
Стоимость билета - 500 рублей. Я слушаю онлайн

Никитский бульвар, 12а
orientmuseum.ru

🔢 Дочь Востока

Очень часто после похода в оперу приходишь домой и начинаешь искать в Интернете "эталонное" исполнение, например, той самой арии из "Иоланты" от Галины Вишневской, чтобы дополучить эмоций и прочувствовать всю полноту красоты звука, потому что в зале сильно не хватило.

Но вчера я услышала идеальное для себя исполнение Дуэта Лакме и Малики (Дуэт цветов) из оперы "Лакме" / Концерт в Санктъ-Петербургъ Опера. Мои героини Мария Бочманова и Лариса Поминова.

И здесь уже, наоброт, хочешь дома переслушать снова и снова Бочманову и Поминову, а Интернет предлагает только унылое исполнение Анны Нетребко 😂. Но я нашла кривую запись старого концерта Санктъ-Петербургъ Опера в нужной версии и послушала её раз десять, а "Лакме" все не отпускает, просто заело... "Кукла Маша" и даже "Спи в заброшенном доме" просто отдыхают))))😆

⤴️ С моей точки зрения, выставка без души и с сомнительной концепцией. Она совершенно не вписывается в традиции экспонирования в РЭМе, но зато на тему спорта! Нам актуально😼!

Собираем сегодня последний день с Натальей Казуровой @cinephile_chronicles секцию на Конгрессе этнологов по антропологии спорта (и вас ещё ждём) - кстати пришлась выставка «Культура движения» в Российском этнографическом музее. Организаторы так задают настроение: «Что значит движение для современного человека? Как меняется его роль в жизни различных поколений? Можно ли современные двигательные и спортивные практики рассматривать как этнокультурное наследие и какие смыслы раскрываются в такой трактовке? Где находятся точки роста, позволяющие развивать физическую культуру в современном обществе?». Интересный сбор разного - данные физиологов, антропологов, историков, предметы, символическое значение. Есть Кавказ, Коми, разные варианты русского, украинского. Личные архивы, музейные экспонаты, творческие проекты (я так понимаю, выставка - часть большого проекта), анимация. Моя любимая часть - флюгер, художества прекрасного уральского Леонида Тишкова и Stairway to Heaven, конечно. И ох уж эти волшебные залы РЭМ!..

⤴️ У нас для вас шикарная тема! Такой сюрприз! Будем вас ждать на встрече ! А я пока пойду смотреть Вильнева!)))) 🦋

19 февраля в 19:30 в «Порядке слов» обсудим роман Фрэнка Герберта «Дюна» и его экранизации в рамках цикла Натальи Казуровой «Репрезентация гендера в кинематографе стран мусульманского Востока». Гость встречи – востоковед-историк, старший преподаватель кафедры Центральной Азии и Кавказа Восточного факультета СПбГУ Екатерина Болашенкова.

Лектор расскажет, что означают имена героев в «Дюне», что общего у Пола Атрейдеса с Александром Македонским и персидским царём Киром Великим и в каких восточных преданиях можно встретить гигантского песчаного червя.

А ещё — поделится своими впечатлениями от персидского перевода «Дюны»: расскажет, какую стилистику выбрал иранский переводчик С. М. Форутанфар, что в тексте намеренно изменил и какие слова сконструировал сам. Спойлер: персидская «Дюна» получилась ещё красивее английской!

Регистрация

Танец. ТЕЛО. Эпоха

Считается, что именно танец первым реагирует на перемены в обществе, тело не просто откликается на вызовы времени, а фактически говорит языком чувств эпохи. Пока многие другие виды искусства и кинематограф адаптируются к новым обстоятельствам, танец уже успевает буквально физически показать "нового человека" и рассказать в пластике о его мечтах, мыслях и переживаниях.

Балет. ТЕЛО. Танец

Посетила в Эрмитажном теаре балет "Вне времени". Хореографические шедевры Леодина Якобсона. В первой части "Миниатюры из цикла «Классицизм – романтизм» я только и думала о телах и как им не идут движения, костюмы, даже музыка. Длинные женские фигуры, которые несуразно выглядят в мужских руках, круглые попы в пачках словно яблочки в вазах и т.д.

Когда началось второе отделение из цикла "Роден", словно произошло незримое волшебство. Тела (фото) преобразились по взмаху палочки феи: красивые, упругие, страстные они слились в едином экстазе танца. Все встало на свои места, танец обрёл форму и смысл. Из исполнителей полилась бешеная энергия, теперь они точно понимали, о чем танцуют.

Может быть, это моё личное восприятие. Но, честно сказать, не думаю. Мне кажется, что наше сейчас не говорит на языке балетного тела, вернее классического балета без элементов хореографии современного танца.

Сегодня День российской науки!

Новый год в целом гремит на всю страну, о "женском" дне много споров, чувствуется, что отсутствует равнодушие, все имеют мнение и каждый считает, что оно самое верное, а значит 8 марта все ещё задевает нерв общества (и сильно).

А вот о таких праздниках, как День российской науки, редко пишут в уважающих себя и молодёжных тг-каналах. Такие праздники кажутся казёнными, они принадлежат не людям, а бюрократии. Случайно совпало, что я сегодня читаю для студентов небольшую лекцию о культурологии и кино, поэтому и решила написать.

А что писать? Мы все за все хорошее и против всего плохого 😝 Мне кажется, что мое поколение миллениалов, тех самых детей Питера Пэна, может быть до сих пор и не повзрослевших, но сделавших за последние 7-8 лет науку в России снова популярной, на самом деле очень заслужили этот праздник.

Мы показали, что о науке можно говорить интересно, что современный ученый может привлекательно выглядеть и даже симпатично смотреться в кадре!

Я надеюсь, что мы не похоронили науку, потому что сделали её частью медийного пространства и социальных сетей. Но (с другой стороны) соцсети развивались бы все равно и лучше с нами.

Поколение Y, поколение X и поколение зумеров на самом деле хотят очень похожих вещей: свободы научного творчества и финансирования. И возможно тогда у нас появится своя "Теория большого взрыва!"😉 А пока нас душат, но никак не додушат!🤪

Священное семя инжира
2024

Несколько лет назад у меня была статья в журнале "Искусство кино" про М. Расулофа. Посмотрела новый фильм, который с большим шумом прошёл в Каннах в прошлом году, и сразу подумала, что напишу ещё одну статью в ближайшее время уже конкретно по этому фильму.

Если кратко, то фильм "Священное семя инжира" мне понравился, подробнее будет в тексте. В этой ленте есть все, чем славится иранское кино. И в этот раз пафос и морализм Расулофа соразмерны событиям и не выглядят, на мой взгляд, чрезмерными. Все же протесты были действительно основательными!*

Киноязыку режиссера как всегда немного не хватает изящества, но все же фильм звучит не просто как политический манифест, а подчинен духу поэтических форм.

* Протесты в Иране (2022-2023) после смерти девушки курдского происхождения Махсы Амини.

Если вы (как и я) боитесь эстрады, то вам сюда! ⤵️

Театр эстрады им. А. Райкина и "Сказ-Карабас" изгонят из вас этот страх хотя бы на время. Фантазия по мотивам русских сказочных сюжетов в исполнении молодых актеров театра в современной обработке с рэпом и цирковыми номерами смешная до слез. Никогда не думала, что творчество Ю. Гальцева способно меня тронуть. Все же каждый жанр в блестящем исполнении способен покорить, даже если и на миг.

С сайта:
"Авторы спектакля объединили современную музыку с классической и авторской, комедию - с цирковым шоу. «Царевна Несмеяна», «Лягушка-путешественница», «Колобок», «Курочка Ряба», и даже «Репка» в стиле рэп: сюжеты этих и других сказок зазвучат на сцене по-новому, созвучно современному поколению".

"Репка" в стиле рэп - это просто чума😝.

Внимание: в зале много детей, но и взрослых много😼.

😉Напоминалка

АНТРОПОЛОГИЯ СПОРТА: ЭТНИЧЕСКИЕ ГРАНИЦЫ И СОЦИОКУЛЬТУРНЫЕ ПРАКТИКИ (рук. Дина Караваева, Наталья Казурова)

У всех свои guilty pleasure. Вот и моя любовь к спортивным драмам нашла свое научное оформление!

Мы приглашаем коллег принять участие в работе нашей секции, которая (мы надеемся) должна состояться в рамках XVI Конгресса антропологов и этнологов России. Конгресс в этот раз пройдет в Перми, 2-6 июля 2025 года. Прием заявок до 15 февраля. Уже пора подавать!

Примерный список направлений секции:
• Антропология спорта как научная и учебная дисциплина
• Антропология спорта регионов России и мира
• Спорт в социокультурной системе (нормы, отношения, институты, мобильность)
• Спорт как «религиозный культ» и «общественный театр»
• Спорт и идентичности (национальные, этнические, региональные, локальные)
• Геополитика, глобализация и постколониализм в спорте
• Иммиграция, ислам, интеграция, дискриминация и спорт
• Искусство, кино и спорт
• Городская антропология и спорт
• Спорт и гендерные исследования

Тезисы по традиции 200 слов.
Форма заявки здесь.

🎬 В Московском институте психоанализа, где я буду немного работать с этого года, придумали серию встреч со специалистами в области культуры. Коллеги намерены приглашать экспертов для беседы о практической пользе теоретических знаний. Кроме того, разговор предполагает рассказ о личном опыте.

Мне доверили прочитать первую лекцию цикла. Или скорее первой принять участие в обсуждении роли культурологии в современном мире кинематографа и искусства.

На нашей лекции пойдет речь о том, как детская любовь к «необычным фильмам» может определить судьбу и карьеру, как киноман способен превратить опыт своего взаимодействия с кино в профессию.

Мы обсудим:

⏺ почему культурология позволяет исследователю и эксперту превращаться в настоящего хамелеона и соединять в своей профессиональной деятельности подходы, одновременно популярные в индустрии кино, сфере искусства и образовательном процессе;

⏺ с чего начать свои первые шаги, если вы хотите работать на кинофестивале или читать лекции о кино.

Зарегистрироваться можно ➡️здесь

Безумная свадьба
2014, 2019, 2021

Досмотрела к фильму 2014 года остальные 2 части. Все три картины - это настоящие национальные хиты. Знатная французская клюква, но с научной точки зрения можно сказать следующее:

"Если сложные процессы интеграции иммигрантов в иную культурную среду показаны в фестивальном кино предельно остро, социально емко, а образ мигрантов создан объемный и противоречивый во всей своей сложности бытовой, политической и культурной репрезентации, то в жанровых картинах комедийного и мелодраматического плана, направленных на более широкую аудиторию – «Да здравствует Франция!» (2013) М. Юна, «Самба» (2014) О. Накаша, «Безумная свадьба» (3 части) Ф. Де Шоврона, «Пряности и страсти» (2014) Л. Халльстрёма – тема иммиграции из региона мусульманского Востока и других стран представлена более оптимистично и жизнеутверждающе.

В подобных картинах лейтмотивом проходит идея дружбы, толерантности и взаимопонимания между коренными жителями Франции и иммигрантами, представителями разных этнических групп и конфессий. Упомянутые фильмы продвигают компромисс между реализаций идей доминирующей политической идеологии и социальными ожиданиями части аудитории, настроенной на видимое, внешнее решение наболевших проблем".

Сегодня день Д. Линча. Поговорим в Out Cinema о его кинематографе.

ШКАТУЛКА И КЛЮЧ
Понятия не имею, что они означают.

" Поймать большую рыбу" / Д. Линч

Вот по этому принципу сегодня и будет строиться лекция. Мы (я) не будем играть в угадайку и пытаться придумать новые оригинальные смыслы для ярких визуальных ребусов сюрреалистичного кино большого шутника и умного режиссёра.

Мне хочется посмотреть на феномен Линча с культурологической позиции. Как темы смерти, одиночества и тоски раскрываются в его фильмах, как Линч толкует путешествие и почему его киносказки помогают заглянуть в историю частной жизни и предсказать будущее всей нации.

В фильмах Линча запечатлен портрет эпохи. Пожалуй, только на первый взгляд его работы странные и сложные. Хотя, конечно, и не самые простые, потому что его мир - это мир кривых зеркал.

🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤
🔤🔤🔤🔤🔤
🔤🔤➖🔤🔤🔤🔤🔤🔤
🔤🔤🔤🔤🔤
1️⃣🔤🔤🔤🔤❤️

🍀🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤
🔤🔤🔤🔤🐼🔤

Российские сериалы 3⃣1⃣
В ожидании "Аутсорса"...

О той самой женской дружбе, которой якобы не бывает. Два сериала прошлого 2024 года о подругах.

Карьеристки
Спорный, но яркий сериал с пошлыми и грубыми шутками. Я смогла его посмотреть не с первого захода, но отдельные сцены предельно реалистичны своей бытовой и беспощадной правдой. В конечном счете скабрезный юмор себя скорее оправдывает, сериалу не хватает лоска, цельного сценария и хорошей режиссуры, но отлично зайдёт в рубрике "куриное" кино.

Первый класс
Хороший и добрый сериал с громким кастингом на главные и второстепенные роли. Сюжет затрагивает многие злободневные проблемы, но не давит и не воспитывает. Да и Санкт-Петербург здесь показан действительно реальным и живым. Отдельное спасибо за виды многоэтажек (на Приморской?) на фоне недостроя и песка, по которому невозможно ходить не только в туфлях на высоком каблуке, но и в любой другой обуви😂.

Январь с Таким театром
В Скороходе

Моё знакомство с театром началось несколько лет назад со спектакля "Иранская конференция ". У театра есть узнаваемый стиль, но при этом все постановки, которые я видела, имеют свое лицо и характер.

🐾Лисьи огни

Моя подруга заметила среди зрителей А. Сокурова. Пришел он, как и мы, на спектакль совсем юных актёров театра-студии "Горошины". Пьеса даёт возможность посмотреть на травлю и агрессию со стороны зла. Отличный подростковый спектакль. Я надеюсь, что Сокуров остался и ребят похвалил))).

🌟 Риф

Спектакль придуман интересно, но мне не откликнулась сама литературная основа романа А. Поляринова. Здесь есть критика тоталитаризма, отсылки к memory studies, разговор о "сектах". Среди персонажей выделяются одержимые своим делом журналистка, антрополог и студентка-режиссер. Кто из них самый одержимый своими идеями и не разберешь! Полагаю, что надо было начинать с романа, а не со спектакля. Это моё упущение.

🕯 Декабристки

В прошлом году зимой я пересмотрела "Звезду пленительного счастья", поэтому как только увидела в афише этот спектакль (да еще осовремененный) сразу загорелась. Постановка оправдала все мои ожидания. Ничего лишнего, просто о живом, трогательном и душераздирающем. В таких вещах главное хорошо отыграть, а история сама все расскажет. Длинные и насыщенные монологи. Актёр и слово. Обожаю ❤️.

Эмилия Перес
2024

Долго я крутила в голове мысль о том, как именно я отношусь к этому фильму. Наверно любопытнее всего посмотреть на то, как режиссёр остаётся верен себе, своим идеалам и стилю в атмосфере густой и чужой для него мексиканской криминальной фактуры.

В "Эмилии Перес" Одиар снимает очередное кино про родных ему бандитов, которые стоят у пропасти, но смотрят в бездну с ухмылкой. "Пророк" 2009 года с Тахаром Рахимом в главной роли, конечно, выгдядит сюжетно более сбалансированно и идеологически более упрямо и настойчиво.

Кроме того, Одиар снимает чисто французский музыкальный фильм, который эстетически практически не отличается от "Аннетт" Л. Каракса, а по факту родство обеих картин объясняет (как минимум) природа французской песни и дух "Шербурских зонтиков".

"Эмилия Перес" - кино внешнего лоска и образа, а не внутреннего содержания. Политические трюизмы обыграны песнями и музыкой, но звучат довольно банально. Мне о таких фильмах больше нравится говорить, чем смотреть их. Сюжетов для разбора в фильме много.