#деньодина
Каждую среду я публикую фрагмент «Речей Высокого» — письменного источника средних веков.

«Пусть невелик
твой дом, но твой он,
и в нем ты владыка;
пусть крыша из прутьев
и две лишь козы, —
это лучше подачек».
(Стих 36)

На фото — один из любимых норвежских домиков в Бергене. Вот так, по моему мнению, должен выглядеть дом Норы из пьесы Ибсена «Кукольный дом».

@ksu_norsk

Дорогие художники, в этот раз я вам очень завидую! Не упустите шанс🌿

Гёте-институт, Французский институт, Музей нонконформистского искусства (СПб) и Консульство Норвегии в Санкт-Петербурге приглашают художников, работающих на пересечении науки, искусства и технологий, принять участие в международной онлайн-резиденции “ЭкоАрт”.

Темы резиденции:
– взаимодействие с нечеловеческими агентами;
– переосмысление природы за пределами антропоцентризма;
– новые формы экологического мышления.

Участвуют художники и исследователи из России, Германии, Франции и Норвегии. По итогам – выставка в Санкт-Петербурге в сентябре-ноябре 2025 г. Участники получат кураторское сопровождение, консультации с учеными, бюджет на создание проекта, оплату дороги и размещения в СПб для участия в монтаже и открытии выставки.

Подробности, материалы и гайд по теме — на сайте.
Онлайн-консультации, подробности проекта: 24 апреля в 10:00 и 28 апреля в 17:00 (МСК).
Дедлайн подачи заявок: 10 мая 2025.

Блокируем время в соцсетях, работаем над заявкой и готовимся трогать траву!

Жив он или умер?

Как картина французского художника повлияла на Марка Твена? На днях мне попался литературный сборник о художниках. Среди них — новелла, написанная известным американским писателем.

Марка Твена поразила история, приключившаяся с картиной «Анжелюс» Жана-Франсуа Милле. В 1889 г. Американское художественное товарищество приобрело ее за рекордные 580 тыс. франков. Но французы не смогли уступить иностранцам и боролись за работу до конца. В итоге им удалось перекупить произведение, которое осталось на родине и заняло почетное место в музее Орсе.

Торги произошли уже после смерти художника. Ажиотаж вокруг этой картины обнажил важный экзистенциальный вопрос — признание художник получает после своего ухода. Он актуален и по сей день, хотя с развитием соцсетей и личного бренда художникам всё проще заявить о себе и стать знаменитым не ближе к пенсии или своей кончине, а до 30 лет. Есть ощущение, что сценаристы фильма «Шедевр» вдохновились этим рассказом 🙄
@ksu_norsk

Пасхальные традиции Норвегии
Пасха — один из самых желанных праздников в году, который отмечен как церковными, так и светскими традициями. Хотя пасхальные традиции не так сильны, как рождественские, Пасха имеет свои уникальные кулинарные традиции и ритуалы.

Отдых в загородных домиках
В Норвегии насчитывается около 450 000 загородных домиков (hytter). Из 60 дней в году, которые норвежцы, в среднем, проводят в загородных домиках, многие приходятся на Пасхальную неделю.

Баранина на Пасху
Продажи баранины значительно возрастают во время Пасхи. В пасхальный месяц норвежцы покупают почти в три раза больше стейков баранины, чем в обычный месяц. В опросе 2023 года 30 % опрошенных заявили, что баранина является частью их пасхальной традиции, а самыми популярными блюдами являются жареный ягненок или баранья нога.

Яйца на Пасху
Во время пасхальных праздников потребление яиц в Норвегии увеличивается вдвое. За пять дней Пасхи, с Великого четверга до Пасхального понедельника, норвежцы съедают около 26 миллионов яиц, что соответствует одному яйцу на норвежца в день. Явным фаворитом являются вареные яйца, которые едят ложкой, за ними следуют яичница-болтунья, сваренные вкрутую яйца в виде намазки и яйца с беконом.
Самый старый способ декорирования — окрашивание яичной скорлупы в красильной ванне.

Пасхальное яйцо является важной частью современных пасхальных праздников, особенно для детей. Многие семьи организуют поиски яиц, во время которых дети ищут спрятанные яйца, наполненные конфетами. Эта традиция, зародившаяся в Германии в XVII веке, распространилась в Норвегии в конце XIX века. Этот обычай быстро стал популярным, когда производители игрушек и сладостей обнаружили коммерческий потенциал производства и продажи пасхальных кроликов и яиц.

Начало сезона барбекю и отдыха на открытом воздухе
Посиделки у костра и жарка сосисок на гриле стали важной частью празднования Пасхи, а продажи сосисок на гриле значительно возрастают в пасхальную неделю.
Для многих Пасха знаменует начало сезона барбекю, и приготовление блюд на гриле является популярным занятием.
Барбекю стало популярным в Норвегии в 1960-х годах. Данные Norske Spisefakta показывают, что 60% норвежцев едят блюда, приготовленные на гриле на открытом воздухе, раз в месяц или чаще в течение сезона.

Первую кружку пива на открытом воздухе часто выпивают во время Пасхи, она символизирует окончание зимы и приближение более теплых времен.

Апельсины на Пасху
Апельсины — это фрукт, который многие норвежцы ассоциируют с Пасхой. В течение года норвежцы съедают в среднем по два апельсина в месяц, но в пасхальную неделю норвежцы съедают по шесть апельсинов.
Первоначально апельсины были сезонным товаром, продававшимся между Рождеством и Пасхой. Их считали провизией для лыжного похода, поскольку они были вкусными, утоляли жажду, они выдерживали удары и имели длительный срок хранения. Апельсины с кусочками сахара часто использовались в качестве награды для детей во время поездок.

Норвежская апельсиновая газировка Solo появилась на рынке в 1930-х годах и стала фаворитом на Пасху. В 2024 году компания Ringnes сообщила, что на Пасху было продано около 7 миллионов литров Solo и Solo Super, что составляет более 20 % годового объема продаж.

«Kvikk Lunsj»
Эта сладость также является фаворитом на Пасху. Чаще всего «Kvikk Lunsj» едят зимой и в течение трех недель перед Пасхой, когда норвежцы съедают в среднем по две шоколадки в день.
По материалам: forskersonen.no

Напомню, что ранее на канале «Голос норвежских фьордов» была опубликована серия постов, посвященных Пасхе.

Пасхальные развлечения и еда:
Пасхальные каникулы (påskeferien)
Пасхальные детективы Påskekrim (påskekrim)
Пасхальная еда
Пасхальные яйца

Пасхальные традиции и обычаи праздничных дней:
Вербное воскресенье (Palmesøndag)
Чистый четверг (Skjærtorsdag)
Страстная пятница (Langfredag)
Пасхальная суббота
Пасха
Второй день Пасхи (Andre Påskedag)

#påske

До революции в мастерской располагалось фотоателье, поэтому там можно увидеть большое световое окно 🖤

Из местных легенд: однажды в мастерскую пришла старушка и расплакалась от воспоминаний. В молодости она фотографировалась в том самом ателье вместе со своими подругами балеринами.

Один день из жизни искусствоведа: начать в мотосалоне, продолжить в мастерской художника вместе с арт-клубом и зафиналить экспериментальной выставкой в «Ненему». Везде успела, все довольны 🙌🏻

А как проходят ваши выходные?

#будникуратора

Я в Дубае смотрела не только по сторонам, но и наверх, ведь там — шикарные виды потолков разной красоты и стилистики.
От музея будущего в Дубае до самого дорогого отеля — Emirates Palace в Абу-Даби.

Одним словом —
Г О Л О В О К Р У Ж И Т Е Л Ь Н О

Вчера открылась ярмарка Art Dubai, на которую уехали многие деятели арт-среды. Что делать, если ты не там? Правильно! Вспоминать свою поездку в Дубай. Не грустить же от невозможности присоединиться! Признаюсь, ездила я туда на корпоратив, то есть отдыхать, а не бродить по музеям, но какая-никакая культурная программа всё же была. И хорошо, что между джип-сафари и катанием на яхте была поездка в Лувр, что в Абу-Даби.
Концепция музея не сразу понятна. Обывателю кажется, что в залы свезли всё, что Лувр смог предоставить на временное, 30-летнее экспонирование. Однако даже в хаосе можно обнаружить некую структуру. Каждый зал — сплав различных культур, объединенных по хронологическому принципу. С одной стороны, широкая рамка, в которой существует искусство. С другой — показывает интересные сближения. При этом все «сливки» собраны в одном месте: там есть и Леонардо да Винчи, не обошлось без импрессионистов, современное тоже имеется. Но всего по 1 произведению, чтобы лишь на мгновение почувствовать радость узнавания.

Друзья! Всем, кто живет в Петербурге, — 21 апреля открывается научно-практическая конференция «Памяти Ю.М. Денисова (1925–2001): проблемы изучения и сохранения исторического Петербурга»

📝 Программа - во вложении
📍 21 апреля — Институт истории СПбГУ, ауд. 50 (Вход по предъявлению паспорта)
📍 22 апреля — Arts Square Gallery, ул. Итальянская, д. 5

Я так понимаю, что записи не будет, только очное участие в качестве слушателя.

Что здесь происходит каждую среду? В этот день недели я стараюсь публиковать фрагмент «Речей Высокого», то есть верховного бога Одина. Подробнее писала тут ещё в самом начале ведения канала. Советы всегда по делу, проверено опытом 😀

#деньодина

«Муж неразумный
все знает на свете,
в углу своем сидя;
но не найдет он
достойных ответов
в дельной беседе».
(Стих 26)

Структура интерьера на примере Østerlars kirke

Во-первых, привлекает внимание ряд опор, сгруппированных в центре сооружения. В других церквях подобного типа встречается лишь 1 большая опора. Предвосхищая ваш вопрос о росписях, скажу, что они были выполнены позднее — в сер. 14 в.

Во-вторых, отмечается многоуровневая планировка. Здесь мы видим три: первый этаж для литургии, второй, перекрытый сводчатым потолком, служил хранилищем, а самый верхний — был укреплен и, скорее всего, был убежищем при возможных нападениях врагов и грабителей.

Идея о том, что все круглые церкви имени оборонительный характер, сложилась еще в XIX столетии и просуществовала долго. Однако ситуация начала меняться с появлением новых исследований. Например, по мнению археолога Йеса Виенберга, церкви в Борнхольме, как и некоторые шведские церкви этого типа, относятся к многофункциональным многоэтажным храмам, которые были распространены в Балтийском регионе.

Как и зачем появились круглые церкви в Скандинавии, расскажу в следующих постах.

В контексте изучения круглых храмов стоит рассказать об удивительном месте — о. Борнхольм. Во второй половине XII – начале XIII столетия в этой части Дании было возведено 4 круглых церкви: 1. Østerlars Kirke (1160-е), 2. Ниларс или церковь Св. Николая (Nylars kirke), 3. Новая церковь (Ny kirke), 4. церковь Св. Олава (Sankt Olf kirke).

Первая в списке — самая большая круглая церковь в Дании, внешний диаметр которой равен 16 м. В XVII в. к стенам храмов были добавлены мощные контрфорсы. Церковь Св. Николая единственная из всех памятников, планировка которой не включает контрфорсы, так как храм имеет очень толстые стены — их ширина составляет 2 м.

Что из себя представляют церкви при внешнем исследовании?

1️⃣ центрические в плане сооружения с глухими стенами и конической крышей + поздние контрфорсы
2️⃣ с восточной стороны обнаруживается прямоугольный или круглый в плане хор с полукруглой апсидой
3️⃣отмечается наличие дополнительных притворов

Какая структура наш ждет, оказавшись внутри? ⤵️⤵️⤵️

Всем привет! Сообщество любителей Скандинавии и совриска увеличивается, чему я несказанно рада! О том, кто я и чем занимаюсь, писала выше.

Сегодня мы поговорим о круглых храмах. Надо бы статью о них написать. Там столько историй! На территории скандинавских государств насчитывается 34 круглых церкви. Их расположение вы можете увидеть на карте. 19 храмов размещались на территории средневековой Дании, 13 — в средневековой Швеции, и лишь 2 построены в Норвегии.

Из общего числа памятников этого типа только 14 церквей имеют высокую степень сохранности: они дошли до наших дней в полном объеме / с поздними добавлениями / в виде руин, но с большим количеством оставшихся конструкций. Остальные — разрушены / сохранились до уровня фундаментов или стен.

Размеры и план круглых храмов варьируются: встречаются как небольшие церкви — храм в Орфире на Оркнейских о-вах, так и церкви с внушительными габаритами — храм Св. Олава в Тёнсберге. Любопытно, что самая большая и самая маленькая церкви построены в Норвегии.

Друзья, представляем вашему вниманию очень интересную подборку.

Содружество каналов "Lux Borealis" - нас объединяет северная культура.
Мы живём на Севере, Север внутри нас, он наша эстетика и образ жизни.

��Чертог Медведя — авторский канал о Швеции, викингах и путешествиях. Живой опыт полевых исследований из Стокгольма.

��🇮Финляндия: эмиграция. Личный опыт — Как переехать в Суоми и как потом с этим жить, пока не выросло сису.

🇩🇪БундесБлог — канал с уникальными текстами. Германия, история, лингвистика и авторская беллетристика.

🎨Северный ветер. Искусство севера — красивый и познавательный канал об искусстве скандинавских стран и Финляндии.

🌪Lidiia Öberg - Швеция, шведский и моя жизнь — заметки преподавателя 🇸🇪 об обществе, менталитете, буднях в Швеции, детях и работе.

🏔Новости Шпицбергена. Один песец сказал — самые интересные люди и истории с далекого полярного архипелага Шпицберген.

🇸🇪dumma svenska ord — абсурдные мемы, матерные перлы, странные фразы и всё,чего вы не найдёте в учебниках шведского языка!

🇩🇰Скандинавская булочка — Дания за пределами столицы — инструкция по выживанию с реальными историями из жизни. Рецепт норвежских вафель в закрепе!

🇸🇪Sevprostor — жизнь в традиционной вологодской деревне, история севера и путешествия по Арктике.

🎦AlishaArchive — Шведские фильмы, русские субтитры - шведские фильмы и сериалы с качественными русскими субтитрами от автора канала.

☃️Мой Любимый Лиллехаммер — лапландский дневник эмигранта. Офисные будни за полярным кругом.

🔥Светлана Герс • Гид в Копенгагене — самые вкусные места, идеи прогулок, секретные локации. А также датские привычки и немного истории🇩🇰

👥Под северной звездой: о скандинавской литературе и не только — канал литературоведа и редактора Елены Дорофеевой о литературе и культуре северных стран.

🇳🇴Тапочки из шерсти тюленя — ироничные заметки о жизни на острове в Северной Норвегии. Про сияния, абсурд и норвежцев.

🦅и швед, и жнец — Север Севера, все языки Швеции и Финляндии, культура и немного ботаники.

🍎Мифология Карелии — север•мифология•карельские руны.

⚔️Historia Arcana — история Балтики в новое время. О Скандинавах, немцах и поляках, от Ливонской войны до Северной.

🎥Кино Скандинавии — кино, сериалы, анимация и актеры северных стран.

🏠День Одина — канал петербургского искусствоведа, в котором средневековая Скандинавия соседствует с современным искусством.

💀Шведский Участковый — про шведскую медицину простым языком.

#Пиар

За последнюю неделю уже два поста с подборкой каналов. Но невозможно не поделиться ими, ведь нас, исследователей Севера, много! Я недавно стала частью содружества каналов Lux Borealis. И хочу сказать, что там собрались замечательные люди, искренне увлеченные Северной Европой. Наконец моя мечта — быть частью северного сообщества — начала осуществляться ♥️

#деньодина

«Откровенно скажу
о мужах и о женах:
мужи тоже лживы;
красно говоря,
но задумав коварство, —
улестим даже умных».
(Стих 91)

Почему пропала — ответ здесь. Готовлю крайне интересную лекцию об искусстве второй половины ХХ века. Уместить такой массив в 1,5 часа — задача под звездочкой. Широкими мазками наметим контекст, в котором развивались художники. Ведь главное — это активировать интерес у слушателей. А эта задача мне уж точно по силам ☺️

⚡️Последний шанс присоединиться к арт-клубу в этом месяце

10 апреля в 19.00 приглашаем на лекцию «Художественные практики и формы в современном искусстве», где поговорим о различных техниках и направлениях, начиная со второй половины ХХ века.

Почему художники отказываются от авторского «я»? Зачем они уходят в лес? И можно ли продать пустоту?

✔️Ответы на эти и многие другие вопросы попытаемся найти вместе с искусствоведом и куратором Ксенией Чемезовой.

Лекция только для членов арт-клуба. По вопросам вступления — @jtikhonova

Всем привет! Вижу много новых подписчиков, а это значит — пора знакомиться.

Я — Ксения Чемезова, искусствовед, куратор в сфере современного искусства и лектор.

День Одина — это канал, в котором средневековая Скандинавия мирно уживается с совриском.

Уже больше 10 лет я изучаю норвежскую архитектуру: имею кандидатскую степень, пишу статьи и участвую в конференциях. Однако карьеру строю в сфере современного искусства: придумываю и организовываю выставки, посещаю мастерские художников и помогаю зрителям понять современные произведения.

Именно поэтому здесь вы встретите посты как о норвежских соборах, так и об актуальных практиках.

Также здесь вы научитесь шире смотреть на историю искусства. Словно детективы, мы будем изучать произведения разных исторических эпох и выявлять их скрытые взаимосвязи.

Впереди много интересного, так что не переключайтесь ☺️

Рада всем и velkommen 🙏🏻

Друзья! Делюсь с вами подборкой каналов о северном регионе! Много интересных пабликов, так что рекомендую подписаться 🙌🏻 и благодарю за то, что мой маленький канал среди классных ребят!

Подписчики, которые давно читают канал «Голос норвежских фьордов» знают, что раньше мы делали подборку каналов, посвященных странам Северной Европы или Арктическому региону, или, которые эпизодически публикуют посты по вышеназванным тематикам.

В подборке присутствовали каналы разной направленности: политика, культура, языкознание и т.д. Все каналы отличаются оригинальностью публикуемого материала и подходов к его изложению. Некоторые каналы только начинали свой путь и не имели большой аудитории, но зачастую качественный контент не связан с объемом аудитории.

Сегодня я хотел бы представить обновленную подборку каналов.
Уверен, что каждый найдет себе канал по душе.

Отмечу, что эта подборка не согласовывалась с авторами каналов. Более того, знаю, что авторы некоторых каналов, которые включены в подборку, по тем или иным соображением отписались от канала или еще не подписаны. Но это не отменяет одной цели, которая в свое время и легла в основу канала «Голос норвежских фьордов» — популяризация знаний о Норвегии и Северной Европе в целом.

Отдельно также хотел бы познакомить с каналом, который недавно попал в подборку: «Сандрики и кракелюры».

Автор канала Анастасия — культуролог и переводчик, рассказывает о музеях и выставках в России и по всему миру, в том числе Норвегии. Важным преимуществом Анастасии является знание норвежского языка.

Анастасия рассказывала про Тьювхольмен, район Осло. в планах публикация про Нидаросский собор и много другой информации, посвященной Норвегии.

Подписывайтесь и узнавайте новое о культуре и архитектуре Норвегии.

#деньодина

«Лес руби на ветру,
жди погоды для гребли,
с девой беседуй
во тьме — зорок день;
у ладьи — быстрота,
у щита — оборона,
удар — у меча,
поцелуи — у девы».
(Стих 82)

Сегодня международный день медиевиста, в простонародье — «обними медиевиста»!

Всех причастных поздравляю с профессиональным праздником! Хочу пожелать интересных открытий, новых исследований, книг и проектов о средних веках.

Думала, чем проиллюстрировать пост. Можно было взять изображения из средневековых манускриптов, но мне почему-то вспомнились работы современного художника из Петербурга — Ивана Покидышева. Когда пытаешься поженить средневековую душу с карьерой в совриске ☺️ И да, я опять ищу параллели в искусстве разных эпох. Это занятие меня очень воодушевляет. Подобрала ряд изображений с обнимающимися.

Иван окончил Академию художеств, где сейчас преподает. Он — участник многих российских и международных выставок. Мне посчастливилось стать частью его большого проекта, где герои произведений, наделенные светом, вступают в диалог с вещественным миром. Темное окружение порой напоминает пустоту или космическую вселенную с парящими в ней фигурами.

Что есть свет в его работах? ⬇️

Иван работает в технике термографии, помогающей зафиксировать инфракрасное излучение. Этот эффект он переносит в свою живопись.

Свет, наполняющий героев и разливающийся по всему телу, имеет множество трактовок, ведь зритель играет ключевую роль в интерпретации произведений. Метафизика света в работах Ивана прежде всего связана с глубокой традицией, берущей начало еще в трактатах Платона. Свет есть красота, благо, Бог.

Концепция света как божественной красоты раскрывается в Средние века. В известном труде Псевдо-Дионисия Ареопагита каждый объект этого мира «есть свет, вызываемый к жизни отцом всякого света». Можно вспомнить и витражи готических храмов, и золотой фон на иконах…

Работы Ивана — вибрирующая светоносная субстанция. Это своеобразное напоминание всем нам о хрупкой красоте и витальной силе, к которым время от времени следует возвращаться и наполнять свой внутренний сосуд. Что есть темнота? Символ одиночества, страха или спокойствия? Ответ — за вами.

📸 Я и подруга Тома в Эрмитаже, 2024

#деньодина

«Вопросит и ответит
умный всегда,
коль слыть хочет сведущим;
должен один
знать, а не двое, —
у трех все проведают».
(Стих 63)

#воображаемыймузей

Каждый день я, как и вы, пропускаю через себя массу визуальной информации. В силу специфики своей работы я часто хожу на выставки и изучаю искусство разных исторических эпох. Иногда в моей голове рождаются ассоциации и обнаруживается более или менее очевидная взаимосвязь определенных произведений.

Рубрика не претендует на истину и регулярность, это лишь субъективная оценка увиденных мной образов. Иногда их сходство лежит на уровне символов. Начнем с простого.

Перед нами ⬇️

Слева — Николай Аструп. Иванова ночь (Jonsokbål). 1912-1926.

Справа — Константин Богаевский. Облако. Эскиз. 1910*

Несмотря на разницу стилистики и приемов, русский и норвежский художники стремились передать первородную силу природного начала. «Эпическую» и «спокойную полноту» в свое время отмечал М. Волошин, когда говорил о работе «Облако». Мне кажется, эта характеристика совсем не чужда произведениям Н. Аструпа, в которых с особой искренностью изображен норвежский ландшафт.

Открываю новую рубрику #воображаемыймузей Откладывала ее, так как стараюсь дозировать количество контента, чтобы не вываливать всё одномоментно. А иногда хочется рассказать обо всём и сразу ☺️

Концепцию «воображаемого музея» разработал Андре Мальро в 1947 году. Он один из первых, кто сопоставил произведения искусства разных эпох и показал, что они находятся в диалоге друг с другом. Сейчас такой метод широко используется при построении концептуальных музейных выставок, а в послевоенное время его подход казался новаторским. Он ставит в один ряд древнегреческие статуи с буддийскими скульптурами, древнерусские иконы с мадоннами эпохи Возрождения и т.п. По это мнению, «шедевр ведет не властный монолог, а несмолкающий диалог».

Кому интересно — почитайте книгу «Голоса безмолвия».

Ого! Оказывается сегодня моему каналу исполняется 3 года! Ну надо же!

Надеюсь, кризис трехлетнего возраста меня не коснется 😄 Не сказать, что я усиленно развивала канал, у меня не было настойчивого желания приобщить стадионы к скандинавской культуре. Утешаю себя тем, что количество — отнюдь не главный показатель успеха.

Несмотря на продолжительный перерыв, большая часть подписчиков осталась со мной, да еще и начала активно поддерживать и комментировать посты. Появились и новые лица, за что отдельный поклон.

Спасибо за искреннюю вовлеченность и интерес к моему любимому региону! За это время удалось собрать очень разных людей, разделяющих вместе со мной увлеченность к скандинавскому искусству ♠️

Никаких обещаний и планов. Просто хочу сказать вам — спасибо, а себе — почаще вспоминать старого доброго Владимира Маяковского:

«Послушайте!
Ведь, если звезды
зажигают —
значит — это кому-нибудь нужно?
Значит — это необходимо,
чтобы каждый вечер
над крышами
загоралась хоть одна звезда?!»

📸 Я и фьорды, 2016

«Если дружбу ведешь
и в друге уверен
и добра ждешь от друга, —
открывай ему душу,
дары приноси,
навещай его часто».
(Стих 44)

#деньодина

Педер Крёйер. Гип-гип ура! Холст, масло. 1888.

Всё тот же датчанин, о котором недавно рассказывала вам.

На картине изображено общество скагенских художников — группа единомышленников, которая работала в уютной деревушке Скаген в последней четверти XIX века.

Даже неопытный взгляд увидит в этой работе влияние импрессионизма: свободный мазок, игра естественного света, спонтанная композиция, напоминающая фотографический снимок, и ощущение свежести и легкости.

Мама, я в секте или как проходят мои лекции об искусстве 🙏🏻

Мы запустили арт-клуб, в рамках которого я провожу встречи об искусстве, а именно лекции, походы в мастерские художников и галереи. Начали с истоков совриска — аж с середины XIX века. Пройти мимо норвежского художника Эдварда Мунка не смогла. По моим жестам видно, какое влияние он оказал на искусство будущих поколений 🙂

А какой художник, на ваш взгляд, сыграл значительную роль в искусстве ХХ века? Безусловно, таких фигур много, но каждому есть что сказать, не правда ли?

Друзья! Спешу поделиться замечательными материалами – записью саги о Гуннлауге, озвученной прекрасной актрисой и тренером по голосу и речи Ириной Ковалевской. С ней я познакомилась пару лет назад, когда она готовила меня к выступлению в стиле TED. Тогда я сразу поняла, что это наш человек!

Первая часть саги, записанная год назад:
https://www.youtube.com/watch?v=7brPjn3oI_4

Вторая часть, которую я недавно прослушала на одном дыхании, зафиксирована уже в этом году:
www.youtube.com/watch?si=rVJZulCFsFxNwKU_&v=JehVLaAE-FE&feature=youtu.be

Кроме того, Ирина состоит в интересном дуэте «Топор и выдра», который с завидной регулярностью выступает в Москве и радует гостей рассказами о скандинавских богах. Сходите за меня, пожалуйста 🙏 Вот ссылочка на канал Ирины со всеми анонсами: t.me/irene_k_salon

#деньодина

«День хвали вечером,
жен — на костре,
меч — после битвы,
дев — после свадьбы,
лед — если выдержит,
пиво — коль выпито».
(Стих 81)

А вы за что хвалите свой день? 🙂

Но про художниц я всё же узнаю чуть больше, ведь в моей коллекции появилась книга «Женщины, искусство и общество».

#деньодина

«Мужей не суди
за то, что может
с каждым свершиться;
нередко бывает
мудрец безрассудным
от сильной страсти».
(Стих 94)

Педер Северин Крёйер. Двойной портрет. 1890.

Я неслучайно выбрала портрет датского художника, изображающий автора с его женой, художницей Марией Трипке (Крёйер). Это история о самой красивой и счастливой паре в Дании, по мнению современников, жизнь которых превратилась в кошмар. Развитие их непростых взаимоотношений представлено в фильме «Жена художника».

В первые годы они были невероятно счастливы. Перед свадьбой художник так писал о Мари: «... у меня будет жена – самая красивая, самая обаятельная молодая девушка, которая только есть на Земле».

В тот славный период и был написан портрет. Однако их отношения стали рушиться. Виной тому — психическое расстройство художника. Не обошлось и без любовного треугольника, вскоре разъединившего их судьбы. Как говорится, се ля ви 🤷🏼‍♀️

А художником он был прекрасным, входил в группу Скагенских мастеров, о которых мы еще поговорим.

Перед нами собор св. Олава в Тронхейме (илл. 1-2) и церковь Альстадхауг/Alstadhaug
(илл.3-4), вернее ее восточная часть. Оформление восточного конца двух памятников имеет многогранную форму, коих на территории Норвегии днем с огнем не сыщешь.

Октагон в соборе построен раньше (к.12-н.13 в.), чем апсида приходского храма (сер.13 в.). Значение собора в культурно-религиозной жизни страны было огромно — там хранились мощи главного святого Норвегии, короля Олава. Тронхейм был центром норвежского архиепископства. Кроме того, священник в Альстадхауге входил в капитул собора в Тронхейме (коллегия при епископской кафедре), то есть был тесно связан с культурно-религиозной жизнью региона. Все эти предпосылки подталкивают нас сделать предварительное умозаключение о том, что октагон собора в Тронхейме стал первоисточником для небольшой церкви. Однако форма репрезентации приходского образа сильно уступает по уровню и мастерству кафедральному храму.
#архитектура_норвегия

Показываю на примере, как соборная архитектура связана с приходскими храмами. Это один из вариантов переосмысления форм, представленных в религиозных центрах.

В данном случае центр — Тронхейм с большим собором в готическом стиле.

Как мы выяснили, кафедральные храмы были своего рода образцами, однако мастера не слепо копировали главную церковь диоцеза, а адаптировали уже известные формы под свои нужды и возможности.

Планировочная структура — первое, на что мы обращаем внимание при изучении архитектурного памятника. Какой тип постройки перед нами? Это базилика? Есть ли трансепт или купол? Чем перекрыты пространства? По каким принципам происходит деление интерьеров? И много другое.

Затем обращаемся к истории строительства и поиску возможных прототипов.

⚡️Начну с новостей

На этой неделе в журнале «Скандинавская филология» вышла моя новая статья на английском языке о средневековой приходской архитектуре Центральной Норвегии. Ознакомиться с текстом можно, перейдя по ссылке: https://scandphil.spbu.ru/ru/каменное-приходское-зодчество-центр/

Ввиду того, что не все владеют английским, я решила опубликовать несколько фрагментов публикации:

📍К центральной части Норвегии относят территорию региона Трёнделаг, а Тронхейм является самым крупным городом.

📍В судебнике «Законы Фростатинга», записанном в первой половине XII века, встречаются сведения, связанные с условиями строительства церквей в Центральной Норвегии: «Обязанность всех свободных мужчин губернии возвести церковь в течение 12 месяцев; если она будет построена из дерева, то они обязаны заплатить епископу 15 марок. Если одни хотят возвести каменную церковь, а другие не желают, в связи с чем возникают разногласия, то решение закрепляется за теми, у кого больше желания и знаний. Если мужчины пренебрегают строить [свою каменную церковь], то штраф такой же, как при отказе в сооружении деревянной церкви» [The Earliest Norwegian Laws, 1935, p. 228]. 

📍Символический мимесис, проявленный в присвоении регионами определенных свойств и архитектурных качеств кафедральных храмов, повсеместно отмечается в пяти норвежских диоцезах, в том числе в Тронхеймском регионе.

📍Мастера, входившие в строительную артель собора св. Олава в Тронхейме, участвовали в возведении небольших приходских церквей этой области. Об этом сообщают знаки каменщиков, найденные в храмах.

📍Превалирует однонефная планировка храмов с квадратным хором, при этом большая часть сооружений имела 3 портала в наосе и портал в южной стене хора, что соответствовало соборному зодчеству Средних веков.

📍Значительное влияние на появление ряда конструктивных и декоративных элементов оказал собор Св. Олава в Тронхейме, имевший особый статус не только внутри диоцеза, но и всего архиепископства.

Как именно выражается связь приходского зодчества с кафедральным строительством, покажу на отдельных примерах.

Всем привет, дорогие друзья!

После почти 9-месячного отсутствия я возвращаюсь в канал! С каждым днем мне было все сложнее вернуться. С чего начать? О чем говорить? Да кому это надо? Вот малый круг вопросов, который меня останавливал. Но, как говорится, я попробовала всё, кроме взять и сделать 😀

Ну что же, предлагаю всем выжившим вновь отправиться вместе со мной по волнам скандинавской истории. Канал я решила переименовать в честь Одина, что, как мне кажется, справедливо.

Рада вновь быть тут, в пространстве ценителей скандинавской культуры. Откроем же вместе новую страницу в истории изучения скандинавского мира!

🖼️ Рене Магритт. Покорный читатель. 1928.
Сейчас экспонируется в Лувре Абу-Даби. Прошлой осенью удалось увидеть ее вживую.