День рождения Сергея Сальникова

В этот торжественный вечер поговорим об образе Сергея Сальникова, легендарного продюсера, бессменного директора фестиваля «SТЫК» и покровителя независимого и экспериментального кино, в современных фильмах его близких друзей. Узнаем об источниках его вдохновения и послушаем пламенные изречения. Ждем всех страждущих поздравить легенду.

В программе:

□ «Вечер памяти» (2024) реж. Иван Савченко, автор концепции, продюсер и протагонист — Сергей Сальников

□ «ОсобЪ» (2022) реж. Дмитрий Трофимов и Константин Касатов, в главной роли — Сергей Сальников

Сочинитель-графоман, одержимый идеей написать роман, переживает все муки и наслаждения творчества вовсе не ради будущих признания и славы. Но для чего?

❝ В описании реальности есть один подвох: отображаемая реальность навязывает свою форму, свой стиль повествования. Не остается места для фантазий, и эту задачу трудно решить. Мир ощущений требует транскрипции, перевода. Иногда ты чувствуешь одно, а описываешь другое. Откровенность безжалостна, а правдивость часто неприглядна. Приходится моделировать из фрагментов реальности и снов. Мир слов, мир, где главное не объяснять и оправдывать, — главное создавать.

— Дмитрий Трофимов

Дмитрий — ныне признанный авангардист и классик узбекского экспериментального кино, снимал в творческом тандеме с Анжеликой Ашихминой фильмы на 8 мм, стоящие особняком в истории «параллельного кино». «ОсобЪ» — его последний фильм, где в роли героя, переживающего творческий кризис, оказался его близкий друг — Сергей Сальников.

Вход — донат от 100р


🕔 25 апреля, пятница, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

«Скрозь мои кости» (2024) реж. Василий Кондрашов + вечер сказителя Александра Маточкина

Скрозь мои кости да суставы
Травка муравка охъ проросла — слова из песни из Тверской области, давшие название фильму.

Василий Кондрашов:

В фильме я попытался выяснить, насколько сегодня жив русский музыкальный фольклор — независимый, настоящий, без «клюквы», без господдержки. Кроме того — куда делись народные деревенские традиции и для чего они нужны нам сейчас. Раньше я снимал про традиционную культуру Индии, как ни странно, оттуда и пришла идея углубиться в русскую народную культуру, в чем мне очень помог Александр Маточкин.

Фильм снят летом и осенью 2024 года. Я поездил по деревням Вологодчины, Псковщины, посетил пару мест в Московской и Ленинградской областях, записал много песен и интервью — со знатоками фольклора, певцами, музыкантами, энтузиастами народной культуры. Александр Маточкин — один из главных рассказчиков и героев фильма.

Гвоздь программы — Александр Маточкин, фольклорист, филолог, сказитель и певец, популяризатор сказительской культуры, исследователь былин, странствующий между городами и селами. Выпускник СПбГУ, увлекшийся в процессе обучения былинами, в полевых исследованиях записавший множество песен и напевов в районе северных рек Мезень, Печора и т. д., исследователь эпоса русской Арктики, энтузиаст живой традиции и сочинитель авторских переводов французских и английских песен под гармонь, исполнитель духовных стихов, куратор артели сказителей.

— В первой части вечера посмотрим докфильм Василия Кондрашова и обсудим картину с автором,

— во второй части вечера вместе с легендарным сказителем и ходоком по городам и весям Александром Маточкиным погрузимся в мир русского аутентичного фольклора и попоем.

Куратор вечера — Ира Дмитриева

Вход — донат от 100р


🕔 23 апреля, среда, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

🌑 Расписание событий грядущей недели


23.04 | 20:00

«Скрозь мои кости» (2024) реж. Василий Кондрашов + Вечер со сказителем Александром Маточкиным


25.04 | 20:00

День рождения Сергея Сальникова: «Вечер памяти» (2024) реж. Иван Савченко + «ОсобЪ» (2022) реж. Дмитрий Трофимов, Константин Касатов


26.04 | 20:00

Постколониализм и изучение религии. Языковой и экологический активизм индигенных народов США. Совместно с Антропология визуального


ℹ️ Подробности о каждом из мероприятий будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

Дорогие все, рады сообщить, что мы открываем набор в мастерскую «Контурные карты» в легендарной «Летней школе», а это значит, что у нас с вами есть возможность синхронизироваться оффлайн и продолжить коллективные городские видео исследования в Дубне!

Когда:
с 7 июля по 17 июля

Где:
в Тверской области около деревни Прислон на базе «Волга», принадлежащей Объединенному институту ядерных исследований (это на берегу Волги, недалеко от Дубны).

Что будет происходить:
Мы будем рисовать свою коллективную контурную карту Дубны как города и наукограда, а в процессе слушать лекции, смотреть и обсуждать вдохновляющие документальные фильмы и видеопроекты, исследующие пространство, участвовать в ридингах, фланировать по Дубне и снимать видео, монтировать и коллективно отсматривать получившийся материал, снова снимать и снова монтировать, а потом показывать и обсуждать.

У каждого участника в результате случится свой индивидуальный видеопроект, который станет ценной частью общей антологии.

Кого мы ждем:
Участников и участниц старше 18 лет, которым интересно исследовать пространство и документировать процесс на видео, много гулять и погружаться в локальный контекст.

Важное условие участия:
Готовность провести прекрасных 10 дней в палатках на берегу Волги (все мастерские «Летней школы» проходят в полевых условиях).

Как к нам попасть:
Нужно подать заявку на участие и выполнить вступительное задание (на задание отводится 10 дней). Дедлайн подачи заявки - 18 мая.

Более подробная информация о программе, координаторах и преподавателях мастерской, а также форма для подачи заявки на участие ждут вас по этой ссылке.

Очень всех ждем!
До психогеографической встречи на Волге!

Вероника Соловьёва.

Вернисаж 21 апреля в 19.00

Выставка “Сквозь” погружает посетителей в пространство ночи. Утро никогда не наступает, а бессонница никогда не проходит. Трещины в стенах, низкие осыпающиеся потолки, паутина и выщербленный пол в пространстве галереи Бомба — бывшего бомбоубежища ЦТИ Фабрика — важные детали работы.

Знакомство с инсталляцией посетители начинают, спускаясь в темные подвальные залы галереи. Ориентиром в пространстве служит светящийся текст на стенах. Текст в темноте ведёт к инструкции, которая призывает посетителя крутить зеркальные призмы и запускать движение световых полос. Торшер и призма создают визуальную иллюзию, имитируя свет фар проезжающих под окном машин.

«Черный фраер» (1999) реж. Глеб Михайлов. Аналоговый показ с VHS

❝ Бошки свернем и черепа раскроим. Черный фраер борется за истинные ценности. За добро, которое всегда было на Руси — за нормальную человеческую жизнь.

— Глеб Михайлов

«Черный фраер» — современный эпос с каноничными героями: протагонист Иван Грозный идет через Жестокий Мир, встречает Красавицу и борется со Злодеями. А еще здесь есть Злой Папик, Брат-урод и Настоящий рок.

Иван Грозный гордо задирает голову вверх, как Александр Македонский, идет по жизни, играя бицепсами и трицепсами. Драки пародируют стиль гонконгских боевиков 70-х – 80-х годов. Социальный подтекст присутствует практически в каждой сцене.

Новый тип веселого и красивого героя противопоставлен гнусавому подслеповатому интеллигенту из соцреализма эпохи застоя и отличается от условного персонажа Бодрова-младшего из «Брата», парня, который как все; это некое движение в сторону зарождения бюджетного Нового Голливуда в российском кино от Глеба Михайлова.

Фильм получил первый приз фестиваля «SТЫК».

Сам Глеб Михайлов снялся в роли маскулинного красавца в фильме «Пыль» Сергея Лобана — его отражение мерещится в зеркале в комнате исполнения желаний рыхлому герою Леше. Этих двоих познакомил Сергей Сальников, ангел-хранитель радикального любительского кино 90-х. Впоследствии этот творческий тандем выльется в сюжет в главе «Уважение и сотрудничество» в «Шапито-шоу» того же Лобана, история про раскрутку двойника Цоя — рассказ из жизни самого Глеба Михайлова, который подсмотрел Лобан. Но, как говорит Леонид Каневский, это уже совсем другая история.

В память о Петере Ремпеле мы покажем ПРЕМЬЕРУ рабочих материалов — интервью с выдающимся немецким режиссером Вернером Херцогом. Перевод с немецкого языка, который Петер так любил и прекрасно знал, выполнит Сергей Сальников.

Кураторы показа — Сергей Сальников и Ира Дмитриева

Вход — донат от 100р


🕔 19 апреля, суббота, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Говорит и показывает Дакар: африканский кинематограф XX века

После освобождения от колониального ига кино для многих африканцев стало возможностью для высказывания и рефлексии над травмой, поиска себя в новом свободном мире. Кураторы клуба Антропология визуального подготовили лекцию об истории и ключевых фигурах африканского кино. Также они расскажут об особенностях политики Франции в отношении ее африканских колоний для понимания идей одного из классиков сенегальского кинематографа Джибрила Диопа-Мамбети и его фильма «Туки Буки / Путь гиены» (1973).

Лекторы, кураторы показа — Вера Новикова, Дария Агеева, Дарья Журавлева

Вход — донат от 100р


🕔 18 апреля, пятница, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

«Мне девяносто лет, еще легка походка...» (1989) реж. Марина Голдовская. Совместно с скриптор

Именитая советская и российская документалистка Марина Голдовская в перестройку обратилась к истории жизни младшей сестры Марины Цветаевой, Анастасии — писательницы и хранительницы семейной памяти.

Как освещать такие огромные и тяжелые биографии? Она родилась при Александре III, пережила строй, который ссылал ее в лагеря, и умерла уже при Ельцине. Об этом и поговорим.

Также в обсуждении будет упомянут «Подстрочник» (2008) Олега Дормана, можно также ознакомиться с ним.

Куратор показа — Роман Балабанов

Вход — донат от 100р


🕔 16 апреля, среда, 21:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

🌑 Расписание событий недели


16.04 | 21:00

«Мне девяносто лет, еще легка походка...» (1989) реж. Марина Голдовская. Совместно с скриптор


18.04 | 20:00

Говорит и показывает Дакар: африканский кинематограф XX века. Совместно с Антропология визуального


19.04 | 20:00

«Черный фраер» (1999) реж. Глеб Михайлов. VHS-показ Сергея Сальникова


ℹ️ Подробности о каждом из показов будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

Ann Besoglavič & Philippe Motchauve

аудиовизуальный перформанс

13.04 | 17:30
Бар «Лампопо»

Церемония погруженного вслушивания, вскрытие божественной конструкции, позволяющее физически ощутить ее, подергивая нити мироздания. Музыканты выхватывают грани таинственного в реальности, препарируя ее через шумовую медитацию.

Оборот, вибрация, чередование звуков и света — вот мотив и Первое Движущее, вот мелодия и образ, вокруг которых закружится этот вечер. Сякухати, древний голос бамбука, и электронные семплы, пульс современности, вступают в двойной танец — разом семантический и исторический, поочередно то сливающийся, то расходящийся.

Ann Besoglavič и Philippe Motchauve, подобно вихрю vice versa, возвращают нас к началу, но уже иным путем, где каждый звук и каждый кадр — это «раз», это возвращение, подтверждающее опасный закон повторения: то, что звучало однажды, прозвучит вновь, но иначе.

На пороге этого перформанса мы уже уступаем силе вопроса: что есть этот момент — встреча прошлого и будущего или их вечное чередование?


Афиша — лизи лизи


📍 Рождественский б-р, 22/23
м. Чистые пруды


Вход свободный

18+

«Хрусталёв, машину!» (1998) реж. Алексей Герман

❝ Я не люблю смотреть кино, да и в общем привык к эпичной лабуде. Но за время хождений по киноклубам (пришлось...) я встречал фильмы, которые меня поражали и открывали понимание широты киноязыка. «Хрусталёв, машину!» — один из таких фильмов. На просмотр зову не столько прожженых киношников, сколько обычных смертных, дабы удивить новым и попробовать вместе поразгадывать картину. Готовьтесь: будет странно, нудно, мерзко и жутко, но одновременно интересно и захватывающе. Больше ничего не скажу. Мини-ключи к пониманию дам перед показом.

— REx, админ Философской афиши Москвы

Вход — донат от 100р


🕔 12 апреля, суббота, 18:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Авангардные решения и поиски в советском кино пост-оттепели: «Начало» Глеба Панфилова и рассерженный режиссер Юрий Клепиков

Лекция историка кино, главного редактора «Киноартели 1895» Станислава Дединского

Фильм Глеба Панфилова «Начало» (1970) с Инной Чуриковой в главной роли стал одной из самых популярных лент своего времени, несмотря на многочисленные сложные формальные приемы, которые тогда были не свойственный советскому массовому кино: «фильм в фильме», разрушение «четвертой стены» и т. д. В дальнейшем киноязык Панфилова только усложнялся: если режиссеры эпохи оттепели оттачивали мастерство владения «субъективной камерой», то Панфилов в 1970-е учился работать с камерой «объективной». Первые попытки ее использования уже были в «Начале», но до совершенства прием, который предполагает особую, отстраненную манеру съемки, воплощающую авторский взгляд, был доведен уже в «Прошу слова», где с помощью долгих статичных планов режиссер-аналитик всматривался в свою главную героиню и заставлял зрителей гадать — фильм «за» нее или против, режиссер ее возвеличивает или развенчивает?

❝ Кино, мы привыкли считать, это прежде всего движение, — рассуждал Панфилов. — Не спорю. Но какое именно движение? Сцена у телевизора в “Прошу слова” абсолютно статична, это “антикино", но почему-то ее смотрят с полным вниманием и интересом.

Об открытиях Панфилова, а также о творческих поисках сценариста Юрия Клепикова, который сыграл в «Начале» роль молодого рассерженного режиссера, расскажет историк кино, главный редактор «Киноартели 1895», соавтор книги «Начало, или фильм о Жанне д`Арк» Станислав Дединский.

Вход — донат от 100р


🕔 11 апреля, пятница, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Контрапункты: «Пятый океан» и Fluxus. Совместно с скриптор

В рамках цикла кинопоказов «Контрапункты» кураторы решили исследовать театральность в экспериментальном кино. Видеопроекции иногда используют в спектаклях, но как взаимодействуют с кино театральные деятели на чужом поле?

Арт-группа Fluxus мигрировала от записи перформансов до шуток, выявляя перформативность проекции.

В проекте Оли Иванниковой, Марины Носковой и Ню Симакиной «Пятый океан» читка пьесы объединяет разные искусства, и появляется новый «океан» — объект флюидный, мигрирующий и притягивающий.

После просмотра состоится обсуждение с Олей Иванниковой.

Кураторы показа — Никита Спиридонов и Роман Балабанов

Вход — донат от 100р


🕔 9 апреля, среда, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

🌑 Расписание событий недели


09.04 | 20:00

Контрапункты: «Пятый океан» и Fluxus. Совместно с скриптор


11.04 | 20:00

Лекция Станислава Дединского «Авангардные решения и поиски в советском кино пост-оттепели»


12.04 | 18:00

«Хрусталёв, машину!» (1998) реж. Алексей Герман. Совместно с Философская афиша Москвы


13.04 | 17:30

Ann Besoglavič & Philippe Motchauve. Аудиовизуальный перформанс


ℹ️ Подробности о каждом из мероприятий будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

Киноночь. Иштван Сабо
Суббота 5/04 – 23:30
Где: «Циферблат», Кузнецкий мост, 19с1
Вход — 400 руб.

«Мефисто» 1981
«Хануссен» 1988

Иштван Сабо — единственный венгерский режиссер, получивший «Оскар» («Мефисто»), мастер притч о личных драмах на фоне истории. Критик Роджер Эберт писал: «Сабо не судит своих героев. Он показывает, как история ломает людей, но и как они, вопреки всему, остаются людьми».
Обсудим, как искусство становится заложником идеологии и где грань между компромиссом и предательством.

В «Мефисто» немецкий актер Хендрик Хёфген (Клаус Брандауэр) жертвует принципами ради карьеры в нацистской Германии.
«Хануссен» — история ясновидящего Эрика Яна Хануссена (вновь Брандауэр), чей дар становится инструментом пропаганды в предвоенной Европе. Сабо исследует границу между мистикой и манипуляцией.

Куратор показа — Максим

В перерывах можно будет поделиться впечатлениями об увиденном и послушать других. На языке оригинала с русскими субтитрами.

👁👁 Noise-церемония легендарного дуэта Ann Besoglavič & Philippe Motchauve уже на YouTube

В преддверии очередного ритуала изгнания бесов делимся видеофиксацией уже прошедшего.

Опыт погруженного вслушивания, воздающиий дань musique concrete и работам John Cage, John Zorn. Лаконичное представление, воссоздающее ситуацию «мягкого авангарда», дань традиции первого открытия Marcel Duchamp.

Перфоманс подготовлен в рамках экспериментальной лаборатории «Imam Bayaldi».

Смотреть видео: https://youtu.be/TdWQMGOZRsk?si=aRADcXOgIraLshBX

Премьерный показ: «LIE» (2025) реж. Александр Шапиро, Александр Панов

Кинотеатр Ноябрь × Циклопы

LIE — герой «негативности», которая атакует реальность во всех аспектах. Фильм рассказывает историю героя в хронологии его жизни, начиная с момента рождения и до восьмилетнего возраста.

По общему смыслу являясь фильмом-биографией, тем не менее, «LIE» — неомодернистский проект с абсолютным арсеналом средств показать биографию (LIE), преодолеть «кино» eye-end.

[ Дистанционность ]

Кино делается дистанционно, не объективируется в континуальной данности, будь то площадка или присутствие режиссера при выполнении определенного усилия, это дистанционный процесс, где ставятся задачи на самовыполнение и самотребование без погружения частей в общий концептуальный план.

[ Коллажность ]

Она распространяется не только на используемый как элемент метод полиэкспозиции, который тяготеет к абстрактному экспрессионизму, но и за счет полиэкспозиции смыслов в их явном избытке — таких смысловых формообразующих слоев может быть пять и более, саундтрек также формируется в сложном синтезе слоев. «eye-end» означает, в первую очередь, то, что мы отвлечены от безусловного наблюдения «частей процесса» погружая взаимодействие в абстрактную среду, кино делается только за счет волевой сосредоточенности, без помощи глаза (контроля).

[ Манифест LIE ]

После просмотра состоится беседа с авторами фильма в Zoom.

Вход — донат от 100р


🕔 5 апреля, суббота, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Прощание с Петей состоится завтра в 12:30 в Храме иконы Божией Матери Всех скорбящих Радость на Калитниковском кладбище.

Ушел из жизни наш друг, Петер Ремпель, большой исследователь кино и переводчик, для многих открывший шедевры немецкого подполья.

Для синефилов-энтузиастов это большая потеря. Петя вдохновлял многих своими материалами, переводами, показами. Он был примером постоянного поиска и гиковости, которая необходима любому киносообществу.

Петя зажигал всех своим интересом и популяризировал малоизвестные шедевры немецкого киноандеграунда, вел паблик Новое немецкое кино, писал музыку, был бесшабашным диггером, добрым, чутким и романтичным человеком, любившим свое дело.

Выражаем соболезнования родным и близким. Всем нам будет очень его не хватать.

🕊

Ещё одна новость от нас: мы расширили курс «Видео как художественная практика» до 33 занятий. Теперь это полноценная программа годового обучения, сфокусированная на работе с авторским кино и видео✨.

Что будет на курсе?

⚪️ Техническая база: работа со светом, звуком и камерой, основы видеомонтажа,
⚪️ Теоретический блок: история и практика экспериментального кино и видеоарта, современные подходы к работе с аудиовизуальным материалом,
⚪️ Практическая работа: самостоятельные съёмки и коллективные разборы работ, сопровождение в поиске собственного авторского подхода.

Вместе смотрим классические и современные произведения, разбираем тенденции аудиовизуального искусства и помогаем каждому найти свой путь в области экспериментального кино и видео, по ту сторону игрового и неигрового.

Присоединяйтесь, чтобы включиться в сообщество энтузиастов и получить свой уникальный опыт работы с видео🫶

Старт 5 апреля 2025 года
Программа курса на сайте 💻
Регистрация по ссылке 📝

Приходите сегодня, завтра и всегда (и не только к нам)

https://daily.afisha.ru/cities/29098-dlya-novichkov-lyubiteley-i-zayadlyh-sinefilov-18-moskovskih-kinoklubov/

Фестиваль аналогового кино «ЛУЧ81635» пройдет 29 и 30 марта 🎞🎥

В конце ноября мы объявили опен-колл для кинематографистов, снимающих на пленку 8, 16 и 35 мм. По результатам конкурса в программу фестиваля вошли более 30 фильмов: в следующие выходные мы покажем их впервые.

Зрителей ждут три сеанса, которые пройдут в Центре Вознесенского и на платформе киносообщества «ЛУЧ». Изучить их программу и получить бесплатную регистрацию можно по ссылке:

— 29 марта
16:00, сеанс 1
18:00, сеанс 2

— 30 марта
16:00, сеанс 3

До встречи!

«Птицы» (2011) реж. Александр Долгин, Ираида Юсупова

29 марта — день рождения выдающегося кинематографиста и видеохудожника Александра Долгина (1958–2019). В этот день или рядом с этой датой традиционно проходят ежегодные показы фильма «Птицы», снятого совместно с режиссеркой, композиторкой и видеохудожницей Ираидой Юсуповой.

Новаторство фильма пока еще (несмотря на почти 15 прошедших лет) никто не обогнал. Диалоги в фильме звучат на неизвестном языке, не требующем перевода. Сценарий, музыку, саунд-дизайн и монтаж создала Ираида Юсупова, Александр Долгин выступил оператором-постановщиком, а также автором анимации, компоузинга и спецэффектов.

В фильме появляются культовые фигуры московской арт-тусовки — художник-акционист, поэт и музыкант Герман Виноградов, многоязычный поэт-экспериментатор и фотохудожник Вилли Мельников, музыкант и композитор Антонио Грамши, актриса, режиссер и пластический перформер Елена Лукьянчикова и многие другие.

После просмотра состоится обсуждение с соавторкой фильма Ираидой Юсуповой.

Вход — донат от 100р


🕔 30 марта, воскресенье, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Чековое кино

показ + воркшоп

В эту субботу пройдет презентация термокинескопа — киноаппарата для производства и просмотра фильмов с чековой ленты, созданного Никитой Барановым — амбассадором чекового кино и режиссером монтажа.

Непосредственно с ленты будут показаны фрагменты чековых фильмов. После этого проведем интерактивную часть, где аппарат будет использован в качестве анимационного станка. Участники смогут разрисовать катушку ленты, а по завершении работы увидеть получившийся результат.

Куратор — Никита Баранов

Вход — 300р


🕔 29 марта, суббота, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Все дороги ведут в офис? Как на нас влияет корпоративная культура

Принтер опять сломался, злой босс ждет отчет, а коллеги просят вас скинуться на невероятно дорогой подарок для человека, с которым вы едва знакомы? Ничего страшного, ведь в пятницу будет день пиццы, а там и до корпоратива рукой подать!

Новая встреча клуба «Антропология визуального» будет посвящена корпоративной культуре и феномену «бредовой работы».

К началу XXI века развитие технологий позволило жителям развитых стран работать не более 15 часов в неделю. Парадоксальным образом количество свободного времени у наемных рабочих не увеличилось — его место заполнила рутинная, неэффективная работа. Более того, возникло множество бесполезных, но высокооплачиваемых должностей.

Причины этого явления пытается выяснить антрополог Дэвид Гребер в своей широко известной книге «Бредовая работа».

Вслед за ним погрузимся в мир «белых воротничков» и вместе порассуждаем, насколько оправданы идеи Гребера вообще и применительно к нашим реалиям? Как выглядит корпоративная культура и «офисный планктон» глазами антрополога? Каким образом представления об офисе репрезентуются в современной культуре?

Ответить на последний вопрос поможет подборка авторской и массовой короткометражной анимации, в которой эта тема находит свое отражение.

Лекторы, кураторы показа — Вера Новикова, Дария Агеева, Дарья Журавлева

Вход — донат от 100р


🕔 28 марта, пятница, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

🌑 Расписание событий грядущей недели


28.03 | 20:00

Все дороги ведут в офис? Как на нас влияет корпоративная культура. Совместно с Антропология визуального


29.03 | 20:00

Чековое кино. Показ + воркшоп


30.03 | 20:00

«Птицы» (2011) реж. Александр Долгин, Ираида Юсупова


ℹ️ Подробности о каждом из мероприятий будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

Фильммейкеры, видео-арт художники и любители кино!

Мы — фестиваль независимого авторского кино «обретая лица. играя со временем» объявляем OPEN CALL!

«Кто мы, откуда мы, куда мы идем?» — такие вопросы ставит екатеринбургская инсталляция с 2017 года. Ответы на них постоянно ускользают, и возникает новый вопрос: а есть ли они вообще?

Идентичность — это не что-то завершенное, не застывший образ, а процесс: текучий, неуловимый, порой противоречивый. Она меняется, раскалывается, вновь собирается из множества фрагментов. Каждый взгляд, каждый кадр добавляет новый слой к этому бесконечному превращению.

Как различить, где заканчивается прошлое «я» и начинается новое?
Может ли кинокамера становиться инструментом трансформации?
Объединяет ли экран зрителей через общий визуальный опыт, или он лишь отражает индивидуальные проекции? Наш фестиваль предлагает авторам попробовать ответить на эти вопросы.

Мы ищем фильмы и видеоработы, которые исследуют феномен идентичности — как через документальные и игровые жанры, так и через экспериментальные формы.

Наш фестиваль стремится стать пространство для междисциплинарного диалога, платформой для визуальных экспериментов и направлен на укрепление регионального киносообщества.

Мы хотим сформировать широкую географию нашего фестиваля, поэтому принимаем заявки из разных регионов!

Фестиваль пройдет в конце июня в городе Тюмень
Прием работ до 15 мая 2025
Заявку оставляйте по ссылке
Вопросы можете задать @cemeteryofsplendour или @alyona_kuriatnikova

всем привет!
в это воскресенье 23.03. в 18:00 в гейзе открываем #новое направление. будем смотреть дебютные фильмы, короткие метры, авангарды, эксперименты разных режиссерок.

программа 23 марта:

1) «Я там был, но я тебе верю» (2025) реж. Лола Палмер, Кестен Пире

Два видеодневника, снятые параллельно в Москве и Белграде в декабре 2024 года и смонтированные в единый «аудиовизуальный калейдоскоп». 

2) «Дневник. Конец февраля - начало марта», реж. Ксения Звездина

"Видеодневник двух недель после дня рождения. Голосовые сообщения, попугайчики и Кендрик Ламар, как поиск новых смыслов."

после просмотра, обсудим кино с режиссерками.
приходите!

Цикл лекций Никиты Ермолаева и Иры Дмитриевой «По осям XYZ: ранняя 3D- и другая анимация в клипах и на ТВ в позднем СССР и СНГ»

Часть 3. Рекламная пауза и вечер памяти Юрия Руделёва

В продолжение второй части лекции посмотрим блок экстравагантной 3D-рекламы окон, дверей, утюгов и спецодежды от мультипликаторов — фанатов Кеннета Энгера и Яна Шванкмайера. Авторы из студий Тюмени и Барнаула в 1990-е отрывались на заказах и внедряли туда пасхалки из снов.

В этот вечер мы также хотим почтить память физика, поэта, певца шлягеров и грустного мечтателя Юрия Руделёва (31.03.1952 – 11.02.2012) и исполнить вместе его любимые хиты под феерическое визуальное сопровождение.

Юрий Викторович Руделёв в свое время получил патент на устройство для измерения перепадов амплитуды переменного напряжения. Но интернет-диггерам он запомнится в первую очередь своими визионерскими клипами: «Звезда по имени солнце» в локациях инфернального средневекового города и сам певец в образе демона, дуэты с инопланетянами, котами, оркестр из акул, полеты на единорогах. Настоящий печальный бард и глашатай doom-караоке эстетики, где переплелись ностальгия по советской эстраде и озорное использование хромакея для создания сюрреалистических хоровых партий. Всего Юрий опубликовал на своем канале около 180 видеороликов!

Вход — донат от 100р


🕔 22 марта, суббота, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Вечер Кеннета Энгера

Вероятно, в истории и были более идейно противоречивые, радикальные и самобытные режиссеры, но Кеннет Энгер еще при жизни стал воплощем всего этого. Аутсайдер, еще с середины 1940-х снимавший самобытные короткометражки, сильно расходившиеся по духу с мейнстримным кино тех лет, Энгер сильнейшим образом повлиял на все независимое кино 1970-х и на восприятие цвета в кино.

Его странные, оккультные фильмы-ритуалы до сих пор являются единственными примерами оккультного нарратива, вошедшего в канон всех киношкол. Рассеянные, медитативные, будто состоящие из потока неклеющихся образов фильмы, полные пестрых тканей, бликов и намеренных засветов. Приходите погружаться в психоделические калейдоскопы в эту пятницу.

Куратор показа — Полина Троянова

Вход — донат от 100р


🕔 21 марта, пятница, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Сеанс Ускоренного Просмотра (СУП)

аппетитное обсуждение с показом

БЮДЖЕТНЫЙ рецепт по принципу
х2 = х


ИНГРЕДИЕНТЫ:

1. VID_20250315_140652_551.mp4
+ Время вперёд Сверидов.mp3

[ По вкусу ]

2. The.Very.Eye.of.Night.Maya.Deren
.1958.1080p.mkv

[ 14:36 = 7:18 ]


3. Wavelength (Michael Snow,
1967).mkv

[ 45:58 = 22:59]








4. ako.1965.1080p.bluray.x264-bipo
lar.mkv
+ Белое утро - Ako.srt

[ 28:40 = 14:20 ]



[ ~ 100 = ~ 50]

Общая продолжительность фильмов ~ 100 минут
Общая продолжительность показа
~ 100 50 минут
Общая продолжительность обсуждения ~ 50 минут [по вкусу]
Показ + Обсуждение ~ 100 минут

[ 100 - 50 = 50 ]

ЭКОНОМИЯ времени ~ 50 минут

Куратор показа — Басиль Вакх
Автор афиши — Леонид Зильберг
Авторы видео — Басиль Вакх и Вера Смородина

Вход — донат от 100р


🕔 19 марта, среда, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

🌑 Расписание событий грядущей недели


19.03 | 20:00

Сеанс ускоренного просмотра: «Истинный вид ночи» (1958) реж. Майя Дерен + «Длина волны» (1967) реж. Майкл Сноу + «Ако» (1965) реж. Хироси Тэсигахара


21.03 | 20:00

Вечер Кеннета Энгера


22.03 | 20:00

Третья лекция из цикла Никиты Ермолаева и Иры Дмитриевой «По осям XYZ: ранняя 3D- и другая анимация в клипах и на ТВ в позднем СССР и СНГ»


ℹ️ Подробности о каждом из мероприятий будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

Ann Besoglavič & Philippe Motchauve

аудиовизуальный перформанс

Опыт погруженного вслушивания, воздающиий дань musique concrete и работам John Cage, John Zorn. Лаконичное представление, воссоздающее ситуацию «мягкого авангарда», дань традиции первого открытия Marcel Duchamp.

Перфоманс подготовлен в рамках экспериментальной лаборатории «Imam Bayaldi».

Вход — донат от 100р


🕔 15 марта, суббота, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Ann Besoglavič & Philippe Motchauve

аудиовизуальный перформанс

Опыт погруженного вслушивания, воздающиий дань musique concrete и работам John Cage, John Zorn. Лаконичное представление, воссоздающее ситуацию «мягкого авангарда», дань традиции первого открытия Marcel Duchamp.

Перфоманс подготовлен в рамках экспериментальной лаборатории «Imam Bayaldi».

Вход — донат от 100р


🕔 15 марта, суббота, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Лекция Анастасии Ушаковой «Этническая идентичность в татарском кино»

На первой весенней встрече клуба «Антропология визуального», посвященной репрезентации этничности в кино, посмотрим фильм «Бибинур» Юрия Фетинга.

Дабы дискуссия о фильме получилась интересной и содержательной, социолог Анастасия Ушакова прочитает лекцию об этнической идентичности в татарском кино.

Вот что Анастасия предлагает обсудить на встрече:

❝ «Бибинур» — один из самых ярких примеров современного татарского кино. Но что именно делает его татарским фильмом? В каких случаях этническая идентичность становится не декорацией фильма, а его сутью?
Постараемся разобраться в этих вопросах, обратившись к фильму и исследованию зрительского опыта. Рассмотрим, как татарское кино старается сохранить самобытность, язык и традиции в условиях моноэтничности российского кинематографа.

Вход — донат от 100р


🕔 14 марта, пятница, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

«Sleep #2» (2024) реж. Раду Жуде. Совместно с скриптор

На протяжении 2022 года румынский режиссер Раду Жуде наблюдал за прямой трансляцией EarthCam с могилы Энди Уорхола в Бетель Парке в Питтсбурге. В отличие от знаменитого высказывания Уорхола о 15 минутах славы, его могила транслируется 24/7 в течение всего года. Жуде смонтировал последовательности из разных времен года, как днем, так и ночью, где есть все что угодно, но только не покой.

Название отсылает к картине Энди Уорхола «Sleep», где он запечатлел сон своего друга.

Куратор показа — Роман Балабанов

Вход — донат от 100р


❗️ Обратите внимание: в этот раз начинаем показ на час позже обычного.

🕔 12 марта, среда, 21:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

🌑 Расписание событий грядущей недели


12.03 | 21:00

«Sleep #2» (2024) реж. Раду Жуде. Совместно с скриптор


14.03 | 20:00

Лекция Анастасии Ушаковой «Этническая идентичность в татарском кино». Совместно с антропология визуального


15.03 | 20:00

Аудиовизуальный перформанс Ann Besoglavič & Philippe Motchauve


ℹ️ Подробности о каждом из мероприятий будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

📣 Новое видео на YouTube-канале!

Недавно во второй лекции из цикла о поздне- и постсоветской анимации Никита Ермолаев и Ира Дмитриева вышли из реальности в виртуальное измерение и рассказали о зарождении 3D-анимации. Тем зрителям, кто не смог попасть на первую часть цикла, предлагаем посмотреть запись на нашем YouTube-канале.

Лекция «Пласти меня и раскатай меня полностью» была посвящена пластилиновой анимации. Среди прорвавшейся сквозь железный занавес бездны информации и запретных ранее тем, новых возможностей и хаоса переориентации советского общества на другие общественные реалии, пластилин стал для части аниматоров и художников одним из лучших медиумов для творчерских экспериментов. Лекторы рассказали об истории развития данного вида анимации и показали работы Александра Татарского, Гарри Бардина, Дмитрия Высоцкого, Сергея Меринова и студии Макса Свиридова.

Посмотреть запись лекции и раскатать пластилин вместе с лекторами можно по ссылке:
https://youtu.be/heZzGIJC9Rg

Киноночь. Аналоговые хорроры
Суббота 8/03 – 23:30
Где: «Циферблат», Кузнецкий мост, 19с1
Вход — 400 руб.

«Паранормальные явления. Скинамаринк» 2022
«Мы все идем на всемирную выставку» 2021

❝ В эту субботу обратим свое внимание на современное кино, а скорее на кино связанное с социальными медиа. Оба хоррора так или иначе отражают потребность современности в осмыслении влияния интернета на нашу повседневность.
"Скинамаринк" — это фильм родившийся в кругах любителей крипипасты и "проклятых" видеофайлов. Это фильм, который уже своей формой пытается эмитировать снятое нечеловеческим агентом. На протяжении всего хронометража зритель наблюдает застывшие, будто снятые камерами видеонаблюдения, кадры поверх которых иногда звучат диалоги. При этом на экране не происходит ровным счетом ничего — показан обычный двухэтажный дом, комнаты, игрушки, розетки. Вещи выцепленные из повседневности и при концентрации на них видеокамеры обретающие зловещую неуместность и статичность.
"Мы все идем на всемирную выставку" — маленькие девочки сидят в Скайпе и слушают... Кого они могут искать ночью в темной темной комнате? Конечно злого дядю, пугающего своим голосом... в комнате лёгкое шуршание. Что там? Нужно пойти посмотреть.

Кураторы показа — Полина и Никита

В перерывах можно будет поделиться впечатлениями об увиденном и послушать других. На языке оригинала с русскими субтитрами.

Сарик Андреасян прав

«Монгольская Жанна д'Арк» (1989) реж. Ульрике Оттингер

В великий праздник женской эмансипации смотрим великую Ульрике Оттингер, одну из главных режиссерок новой немецкой волны. Перекладывая миф о Жанне д'Арк на этнографический материал, Оттингер в свойственной ей манере создает пеструю театральную мистерию. Яркий эпос, сочетающий в себе роуд-муви, феминистское фэнтези и антропологическую документальную драму.

Семь европейских женщин: ученый-этнограф, немецкая туристка средних лет, молодая француженка, бродвейская певица и фольклорное музыкальное трио — путешествуют по Транссибирской магистрали. Их конечной целью является Улан-Батор, куда все они стремятся по разным причинам. Но едва поезд пересек монгольскую границу, как его пассажиры были взяты в заложники воинами принцессы Улан Ига. Впрочем, европейки оказались не столько в плену, сколько в гостях у воинственной принцессы, где сполна смогли насладиться знаменитым монгольским гостеприимством и познакомиться с экзотической монгольской культурой.

Кураторка показа — Яна Нохрина

Вход — донат от 100р


🕔 8 марта, суббота, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Цикл лекций Никиты Ермолаева и Иры Дмитриевой «По осям XYZ: ранняя 3D- и другая анимация в клипах и на ТВ в позднем СССР и СНГ»

Часть 2. Монстры в трех измерениях РРРРР СЛАДКАЯ ЯГОДКА

Ранняя 3D-анимация стала неотъемлемой частью развития медиа в России в 90-е и нулевые. Переходя из области научно-фантастических и светомузыкальных советских фильмов, картин Владимира Кобрина и его учеников, экспериментировавших с синтезом кинопленки и диких эффектов первых компьютеров, она постепенно входила в массовую культуру, становилась частью дизайна и искусства.

Этот процесс был довольно сложным и неоднородным. В начале своего развития музыкальные клипы, созданные в 3D, довольно часто использовали типовые модели первых CGI программ.

Постепенно с развитием детализации в 3D-анимации возникла возможность экспериментировать с разными формами, стилями и атмосферами — идеи художников-аниматоров позволяли отразить не только фантастическую и космическую атмосферу первых рейвов 90-х, но и создавать шедевры психоделии — рекламные ролики спецодежды, похоронных бюро, окон и дверей.

Одними из самых известных работ нулевых, породивших целую субкультуру мрачно-готического городского переживания, стали клипы Глюкозы, созданные на уфимской студии «Муха», где Марат Черкасов придумал узнаваемый образ Глюкозы, и затем ее мультвселенная была расширена на воронежской студии во главе с Андреем Евдокимовым.

Но и до, и после объемная анимация занималась поиском образов между компьютерными медиа, условностями эстрадной популярной музыки и собственным высказыванием, которое анимация как подвид кинематографа позволяла осуществить.

После лекции — созвон с авторами и героями 3D-клипов.

Вход — донат от 100р


🕔 7 марта, пятница, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

«Контрапункты»: Генрих Игнатов и Марк Петровицкий. Совместно с скриптор

В рамках программы «Контрапункты» посмотрим и обсудим два разных подхода к созданию созерцательного кино: цифрового и пленочного, профессионального и любительского.

Генрих Игнатов — режиссер, ученик Артура Аристакисяна. 10 лет занимается документальными и экспериментальными лентами.

Марк Петровицкий — энтузиаст экспериментального кино, один из авторов паблика «царь эдип», куратор показов.

После просмотра состоится обсуждение с авторами.

Кураторы показа — Роман Балабанов и Никита Спиридонов

Вход — донат от 100р


🕔 5 марта, среда, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

🌑 Расписание событий грядущей недели


05.03 | 20:00

«Контрапункты»: Генрих Игнатов и Марк Петровицкий


07.03 | 20:00

Вторая лекция из цикла Никиты Ермолаева и Иры Дмитриевой «По осям XYZ: ранняя 3D- и другая анимация в клипах и на ТВ в позднем СССР и СНГ»


08.03 | 20:00

«Монгольская Жанна д'Арк» (1989) реж. Ульрике Оттингер


ℹ️ Подробности о каждом из мероприятий будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

📣 «permission : конкретная шумовая музыка» уже на YouTube!

Прошедший в начале февраля аудиовизуальный перформанс Филиппа Мошова, Дюши Бесоглавич и Полины Журавской продолжает нелинейное концептуальное исследование звукового хаоса.

Погружение в мир шумов открывает новые звуковые ландшафты на пересечении эмоций и на грани восприятия. Стихийный набор звуковых коллажей, фрагментов и жестов приводит к отторжению или приятию, к симпатичности или отвратительности атональной звуковой энергии.

Смотреть видео: https://youtu.be/CfRQFstxzn0

«Я там был, но я тебе верю» (2025) реж. Лола Палмер, Кестен Пире

Аудиовизуальный калейдоскоп, размывающий границы между памятью и мифом, документальностью и сном. Фильм-мозаика, в котором хаотично сплетены отрывки повседневности российской (и не только) молодежи в Москве и Белграде, превращая города в ризому переживаний, случайных встреч и ускользающих смыслов.

Здесь ночные улицы сливаются с мерцанием экранов, разговоры — с пульсацией битов, а лица — с зеркалами чужих воспоминаний. Фильм не выстраивает нарратива, но втягивает в текучесть времени, где прошлое и будущее растворяются в бесконечном настоящем. «Я там был, но я тебе верю» — это не свидетельство, а интуитивное проживание множества жизней сразу.

Вход — донат от 100р


🕔 1 марта, суббота, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

«Шоссе в никуда» (1997) реж. Дэвид Линч. Совместно с Кенотаф

Фильм, который сам Линч назвал «диссоциативной фугой», имея в виду как элемент музыкальной композиции, так и психическое расстройство. Породивший множество теорий и трактовок среди почитателей режиссера, у некоторых именитых критиков он вызвал запредельное негодование. Главные американские рецензенты того времени, Роджер Эберт и Джон Сискел, разгромили картину — в результате их отрицательные отзывы были использованы в рекламной кампании как «две важные причины посмотреть фильм».

Кажется, ни одну из интерпретаций происходящего на экране так и нельзя считать достоверной — при столкновении со всеобъемлющей иррациональностью фильма все аргументы перестают иметь смысл. Славой Жижек писал о Линче, что «непоследовательное множество фантазий» создает в его фильмах «эффект непроницаемой плотности, которую мы воспринимаем как реальность… он забрасывает нас во вселенную, в которой сосуществуют различные взаимоисключающие фантазии». У каждого эта «исключенная фантазия» своя, и каждая интерпретация верна, как это бывает во сне. В нарративе картины уже не установить начальную точку, поскольку история «Шоссе в никуда» начинается там же, где она заканчивается: если истина структурирована, как вымысел, то мы не можем отличить их друг от друга.

Так или иначе, фильм считается безусловной классикой, абсолютной квинтэссенцией линчевского экранного универсума. Без него, кажется, «Малхолланд драйв» или третий сезон «Твин Пикса» были бы другими. Это, пожалуй, самый мрачный и тревожащий фильм Линча, стопроцентный, безупречный, стильный нуар. Все дороги так или иначе ведут к «Шоссе в никуда».

Куратор показа — Константин Сперанский, литератор, участник группы макулатура

Вход — донат от 100р


🕔 28 февраля, пятница, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

«Звездопад» (1981) реж. Игорь Таланкин

Фильм основан на произведениях Виктора Астафьева «Звездопад», «Сашка Лебедев» и «Ода русскому огороду». Это трогательная история о любви, зародившейся в прифронтовом городе между раненым солдатом Мишей и медсестрой Лидой. Операторская работа Георгия Рерберга была отмечена на 38-м Венецианском кинофестивале в 1981 году.

Картину Таланкина можно назвать одним из заметных произведений советского кино благодаря самобытному киноязыку. Режиссер использует символическую визуальность: контрастные цветовые палитры, асимметричные планы, необычные ракурсы, создающие ощущение динамики и напряженности и отсылающие к самым различным темам — от любви и потери до поиска себя и отражения в исторических событиях.

Куратор показа — Данила Кудимов

Вход — донат от 100р


🕔 26 февраля, среда, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

🌑 Расписание событий грядущей недели


26.02 | 20:00

«Звездопад» (1981) реж. Игорь Таланкин


28.02 | 20:00

«Шоссе в никуда» (1997) реж. Дэвид Линч. Совместно с Кенотаф


01.03 | 20:00

«Я там был, но я тебе верю» (2025) реж. Лола Палмер, Кестен Пире


ℹ️ Подробности о каждом из показов будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

«Прощеный день» (2013) + «Едоки картофеля» (2018) реж. Дина Баринова

Уже завтра посмотрим главные фильмы документалистки Дины Бариновой. Болезненно нежные работы о ветхих домах и редких людях в них.

▻ Прощеный день

Семья Самодуровых живет в селе Углянец. Шура и ее братья Алеша и Петя слепые от рождения. Шура отказалась сдавать больных братьев в психиатрическую клинику. Последние 10 лет они живут втроем.

▻ Едоки картофеля

Что будет, если картина великого голландского художника вдруг оживет в полузаброшенной русской деревне?

❝ Они меня как бы взяли к себе: «Тут у нас котята, тут щенки, тут дети, которые берутся непонятно откуда. А тут вот девочка какая-то с камерой шатается. Тоже наша будет».

— Дина Баринова о своих героях

После просмотра состоится обсуждение с автором в Zoom.

Куратор показа — Юля Ланцова

Вход — донат от 100р


🕔 22 февраля, суббота, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

друзья с тг премиумом, бустаните канал, пожалуйста

https://t.me/boost/novembercinema

📣 Лекция Антона Мазурова «Много ли мертвечины в некрореализме?» уже на YouTube!

Друзья, сердечно благодарим вас за отметку в 3000 подписчиков! Рады всем недавно присоединившимся и признательны нашим преданным единомышленникам. В качестве поздравления с очередным покоренным рубежом публикуем на YouTube-канале запись лекции киноведа Антона Мазурова о «единственном оригинальном эстетическом кинонаправлении, возникшем на территории советского пространства и оказавшем очевидное влияние на темы и мотивы постсоветского искусства».


Личностное наваждение.
Внутренний протест.
Пародия рутинности.
Ирония концептуальности.
Принципиальность нонконформизма.
Игра эксперимента.
Завороженность смертью.
Двусмысленность патологии.
Спонтанный акционизм + его видеодокументация.


Смотреть видео: https://youtu.be/jpG-HU475kI

«Путеводитель» (2004) реж. Александр Шапиро

108 минут психогеографии, «парадной» и «подпольной», заправленной черным и белым юмором. 11 коротких новелл, раскрывающих жизнь города.

Несколько камер движутся от периферии к центру и захватывают на своем пути самые яркие моменты жизни разных районов города. Герои фильма — его зрители: коренные жители, приехавшие поискать счастья провинциалы, туристы-капиталисты — одним словом, те, благодаря кому жизнь в городе бьет ключом. Городские тенденции, вкусы, цены, приоритеты, маршруты, рынок труда и недвижимости, прошлое — настоящее — будущее — все это составляет канву «Путеводителя».

Философию фильма можно определить как поиск «сердца города» — того места или состава, который каждый день привлекает сюда бесчисленных туристов и просто гостей, приезжающих остаться в одиночестве или попасть в шумное окружение, заработать что-то или потратить все, написать книгу или сжечь деньги.

После просмотра состоится обсуждение с автором в Zoom.

Вход — донат от 100р


🕔 21 февраля, пятница, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

«Россия как сон» (2016), международный коллектив авторов

Многоголосая кинофреска о путешествии в глубины человеческой души. Взгляды и грезы режиссеров, художников, поэтов на тему жизни, смерти и искусстве, обрамленные пейзажем сибирского простора.

В небольшом городе Канск в Красноярском крае много лет подряд проходил международный фестиваль короткометражных экспериментальных фильмов. Каждому из гостей 14-го Международного Канского Видеофестиваля, проходившего в 2015 году, было предложено участие в создании общего фильма, темой которого стали отношения человека и пейзажа, цивилизации и природы, реальности и сна.

Авторы картины: Ян Алебей, Люся Артемьева, Леонид Бажанов, Бертран Госселин, Андрей Гурьянов, Всеволод Емелин, Даниил Зинченко, Юрий Клавдиев, Андрей Ковалев, Алина Котова, Антон Курышев, Герман Лукомников, Вячеслав Мизин, Йока Олтаар, Патрисио Плаза, Ангелика Рамлов, Андрей Родионов, Андрей Сильвестров, Владимир Усольцев, Волкер Хейманн, Вика Чупахина, Андре Шреудерс.

После просмотра состоится обсуждение с авторами в Zoom.

Куратор показа — Андрей Сильвестров

Вход — донат от 100р


🕔 19 февраля, среда, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

🌑 Расписание событий грядущей недели


19.02 | 20:00

«Россия как сон» (2016), интернациональный коллективный проект. Обсуждение с авторами


21.02 | 20:00

«Путеводитель» (2004) реж. Александр Шапиро. Обсуждение с автором


22.02 | 20:00

«Прощеный день» (2013) + «Едоки картофеля» (2018) реж. Дина Баринова


ℹ️ Подробности о каждом из показов будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

«Стыд или бесстыдство» (1992) реж. Эрве Гибер

Этот фильм Гибер снимал в последний год своей жизни. Монтаж, выполненный после смерти писателя при поддержке Национального центра кинематографии, причудливо скрещивает фантазийные сюжеты камерной жизни Гибера и пронзительные картины периода болезни. Склейки архивов представляют материал в угасающем духе жизни режиссера, исчезающем из физической жизни в облако проявленных снимков и испарившихся чернил.

Субтитры к фильму подготовил Алексей Воинов — переводчик всех книг Эрве Гибера, выпущенных в России издательством «Митин журнал».

Куратор показа — 🌟

Вход — донат от 100р


🕔 15 февраля, суббота, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

«Детинец» (2025) реж. Георгий Орлов-Давыдовский, Тала Никитина

❤️ Фильм-автописьмо в честь Дня святого Валентина ❤️

❝ Близко, близко время, когда двери этого дома будут закрыты, и дом станет пуст.

— Зосима Соловецкий

Детинец — последний рубеж обороны, город, где стены вьются кольцами, как матрешка, и защищают от гибели. Город из тесных улиц, где в полумраке легко потеряться и сложно найти тех, кого потерял.

Двое встречаются в городе и вынашивают свое общее новое тело. Следуя через пути метафизических выборов и случайностей, они выводят его за пределы крепости.

Георгий Орлов-Давыдовский — исследователь и практик звука, культуролог, перформанс-артист, организатор фестивалей экспериментальной стилистики.

Тала Никитина — архитектор, медиа-художник, саунд-артист, поэт, комиксист.

Тимофей Лошак — оператор-постановщик.

После просмотра авторы представят вариации саундтрека к фильму, а также побеседуют со зрителями.

Вход — донат от 100р


🕔 14 февраля, пятница, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

«Дом на Фурманном» (2010) реж. Андрей Сильвестров

Фильм рассказывает о первом московском сквоте — пустующем доме в Фурманном переулке, самовольно занятом молодыми художниками в 1987 году.

С 1987 по 1990 год здесь был центр неофициального искусства столицы.

❝ В расселенном доме появились первые захваченные под мастерские квартиры. Пустые квартиры заполнялись все новыми и новыми людьми, переоборудовались в мастерские. Приезжали художники из других городов, зная, что в Фурманном они найдут не только крышу над головой, но и массу единомышленников.

— художница Марина Звидрина

❝ Эпоха расцвета Фурманного совпала с русским бумом: в воздухе пахло шальными деньгами, заграничным путешествиями и головокружительными карьерами, это было время непрерывного праздника, когда картины выхватывали из-под кисти, не дожидаясь, пока высохнет краска.

— Макс Фрай

Сквот на Фурманном стал завершением советского и началом постсоветского периодов в развитии современного искусства России.

После просмотра состоится обсуждение с автором фильма.

Куратор показа — Ира Дмитриева

Вход — донат от 100р


🕔 12 февраля, среда, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

🌑 Расписание событий грядущей недели


12.02 | 20:00

«Дом на Фурманном» (2010) реж. Андрей Сильвестров. Обсуждение с автором


14.02 | 20:00

«Детинец» (2025) реж. Георгий Орлов-Давыдовский, Тала Никитина. Обсуждение с авторами + музыкальный сет


15.02 | 20:00

«Стыд или бесстыдство» (1992) реж. Эрве Гибер


ℹ️ Подробности о каждом из мероприятий будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

«Ночь забвения» (2021) реж. Паял Кападиа. Совместно с Kleinzeit Rus Sub

Дебютный полный метр индийской режиссерки Паял Кападии, снятый на стыке документального и художественного. Будни студентов киношколы растворяются в не приносящих результата демонстрациях против назначения нового директора. Выпускница Л. пишет безответные письма запертому (или запершемуся?) в родительском доме возлюбленному из высшей касты. Новостные заголовки сливаются в бездонную тьму поглощающего страну насилия против несогласных с курсом новоизбранного правительства.

Паял Кападия — одна из самых успешных женщин-режиссеров современной Индии. Ее второй фильм «Все, что нам кажется светом» в прошлом году стал первой за 30 лет индийской картиной в основном конкурсе Канн, где получил Гран-при. Ее дебют «Ночь забвения» вышел 4 года назад и забрал в тех же Каннах награду за лучший первый фильм.

Оформленная в своеобразный found footage история любви в «Ночи забвения» сплетается с хроникой протеста и тает, с одной стороны, в зернистом черно-белом изображении, а с другой — в бессмысленных реляциях лидеров демонстрантов. Левые с правыми, протестующие с полицейскими, горожане с жителями сел и деревень — Кападия показывает Индию страной не просто вечной светлой надежды на лучшее завтра, которое никогда не наступит, но и меланхоличной неизбежности согласия всех со всеми.

Куратор показа — Владимир Бурдыгин, переводчик фильма, автор канала Kleinzeit rus sub

Вход — донат от 100р


🕔 9 февраля, воскресенье, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Снимая хорроры в компании друзей: классика обскурных ужасов «Hausu» (1977) и «Emotion» (1966) от авангардиста Нобухико Обаяси

Родившийся в префектуре Хиросима Нобухико Обаяси в 1938 году на своей шкуре прочувствовал ужас атомной катастрофы, но не теряя оптимизм, приняв кинопроектор за игрушечный поезд, он создал кино в 3 года, неистово вращая ручку проектора — по всему дому плясали ожившие изображения.

Отец прочил ему карьеру врача, но Обаяси в 1960-е стал настоящим монстром экспериментального кино, став членом объединения «Art Theater Guild» — вместе с друзьями они снимали кино на 8-мм кинопленку, устраивали показы в университетах и перформили на улицах Токио. При этом Обаяси умудрился сделать карьеру успешного рекламщика, сняв около 2000 роликов.

К задаче снять фильм для крупной студии «Toho» Обаяси подошел изобретательно — записал те образы, которые его 11-летняя дочь Тигуми считала ужасными, например, что зеркало может оттяпать руку, а фортепиано отгрызает пальцы. Вместе с дочкой они остановились на идее дома, пожирающего обитателей.

В итоге фильм снимали с друзьями Обаяси из лютейшего токийского киноандеграунда, которые сыграли людей-арбузов, а дочка Тигуми натурально пугается в кадре. Анимация перемешалась с документальной стилистикой, а девичьи кошмары отсылали к пограничью между жизнью и смертью во время взросления — так появился культовый фильм «Hausu».

Бонус: как придумать с друзьями фильм про Дракулу «Emotion» за одну йену, бегая по Токио, пиная гальку, и снимая рекламу сакэ?

Раздайте друзьям из киноандеграунда по 8-мм камере, смешайте забавы подруг из «Маргариток» Хитиловой, вампирские фантазии Жана Роллена, вытащите Рауля Руиса из-за угла, и пусть Годар на монтаже выпрыгнет из штанов. Сходите на кладбище, пускайте мыльные пузыри, поприветствуйте нагишом солнце на скалах, но помните, что фантомы первой любви в любой момент могут всадить вам нож в сердце!

И еще: у нашего куратора Иры Дмитриевой будет день рождения, приходите с гармошками и бубнами — напиликаем на скрипочке балладу о синефильской дружбе.

Куратор показа — Ира Дмитриева

Вход — донат от 100р


🕔 8 февраля, суббота, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

“permission” : конкретная шумовая музыка

аудиовизуальный перформанс Филиппа Мошова и Анны Бесоглавич в жанре noise

07.02 | 20:00
Бар «Лампопо»


Перформанс развивает нелинейное концептуальное исследование звукового хаоса, собирая в одном пространстве множество ситуаций, вызванных человеческим внутренним конфликтом. Артисты погружаются в мир шумов и звуковых текстур, звуковые ландшафты складываются по-разному, но всегда на пересечении эмоций и на грани восприятия.

❝ Шум скользит по кромке наглядности, отчаяние — это некий набор звуковых коллажей, фрагментов и жестов. Все вместе приводит к отторжению или приятию этого комплекса «декоративных» воздействий, к симпатичности или отвратительности этой атональной звуковой энергии «космос всего».

Афиша — лизи лизи


📍 Рождественский б-р, 22/23
м. Чистые пруды

Вход свободный

18+

Восьмимиллиметровая масленница: закликаем весну аналоговыми блинами с кинопленкой

Профессиональные скоморохи и киноархивисты-любители Кржемелик и Вахмурка вытащат свои длинные сокровища с барахолок и покажут, зачем нужна вся эта гиперфиксация на узкоцеллюлоидном мусоре.

На вечере состоится долгожданная премьера считавшихся до этого утерянными легендарных любительских фильмов «Обнаруженная реальность 2» и «Дайте мне кусок моей жизни».

Фильмы будут показаны в качестве увеселения во время действительно важных вещей вроде поедания блинов, распития чая из самовара и целлюлоидных аттракционов: разрисовки полустертых мультфильмов, перетягивания кинопленки, соревнования по скоростному монтажу, конкурса озвучки.

И внимание, главный сюрприз вечера! Таинственная банка 8-мм пленки Agfa, которую не смог открыть ни один архивист или синефил. Так что, как гласила выбитая на камне древняя надпись: «Кто завладеет сим мечом, тот будет нашим королем», — открывший банку будет считаться предводителем кинолюбителей всея Руси.

Кинолюбитель, приходи на наш праздник в образе любимого кинематографиста! Будем зажигать на нашем карнавале!

Кураторы — братья Медведкины

Вход — донат от 100р


🕔 6 февраля, четверг, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Лекция Арсения Занина «Хвосты Львов: Прогулка по рекам и каналам ленинградских подворотен»

❝ Ночью пришло письмо от дяди:
Каждый день приходится заставлять себя жить...

Как выглядело бы параллельное кино в Ленинграде, если бы появилось в конце 1960-х?

Что произошло бы, если в 1968 году, выйдя из больнички после ножевого ранения, Хвост не сел в поезд без обратного билета в Москву? А два года спустя, истощенный нервной депрессией и собственными неудачами, его знакомый Леня Львов не нажал бы злополучный спусковой крючок? Что было бы, если их идеи перестали быть черновиками и воплотились в фильм?..

Алексей Хвостенко не стал частью «Второй культуры» самиздата Ленинграда, сложившейся уже после его отъезда. Хвост пел: «Я мог болтаться меж двумя столицами, но я не знаю с кем придется кланяться...» и отбыл в Париж — в Страну Больших Бутылок.

Десять лет назад не стало Георгия Ковенчука, внука футуриста Николая Кульбина и ленинградского художника, который не уехал, но тихо рисовал живопись «в стол», а графикой и иллюстрациями зарабатывал себе на жизнь. Он остался в «стране больших Бутырок», но изредка снимал на кинокамеру Кварц в Ленинграде в 1970-х годах, а в конце 1980-х получил в подарок видеокамеру и стал ездить в Париж в гости к старым друзьям, которых четверть века назад выгнали из дома...

В то время Хвост был скульптором, лепил свои объекты из мусора и жил вместе с другими невостребованными на родине художниками-эмигрантами на улице Жюльет Додю в заброшенном доме, который они назвали культурный центр «Русский сквот».

Так Хвост пронзил времена и пространства, и, уцепившись за него, мы с вами совершим прогулку по рекам и каналам неявленной ленинградской истории (и) кино.

Лектор, куратор показа — Арсений Занин, киновед, режиссер, автор статей в журналах «Искусство кино», «Сеанс», «Нож» и др.

Вход — донат от 100р


🕔 5 февраля, среда, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

⚡️«В вихре молодости» — уже на следующей неделе!

С 5 по 9 февраля в «Иллюзионе» и Государственной Третьяковской галерее пройдет программа, посвященная авангардным фильмам 1920-1930 годов

🌀 В преддверии показов публикуем карточки — в них мы подробнее рассказываем о сеансах, которые вам предстоит увидеть в Третьяковской галерее

Сеансы представит куратор программы, киновед, сотрудник аналитического департамента Госфильмофонда России Андрей Икко

📎 Ознакомиться с расписанием и приобрести билеты можно на странице «Иллюзиона», а также на сайте Третьяковской галереи

🌑 Расписание событий грядущей недели


05.02 | 20:00

Лекция Арсения Занина «Хвосты Львов: Прогулка по рекам и каналам ленинградских подворотен»


06.02 | 20:00

Восьмимиллиметровая масленица: закликаем весну аналоговыми блинами с кинопленкой. Братья Медведкины


07.02 | 20:00

“permission” : конкретная шумовая музыка. Аудиовизуальный перформанс Филиппа Мошова и Анны Бесоглавич в жанре noise


08.02 | 20:00

Снимая хорроры в компании друзей: классика обскурных ужасов «Hausu» (1977) и «Emotion» (1966) от авангардиста Нобухико Обаяси


09.02 | 20:00

«Ночь забвения» (2021) реж. Паял Кападиа. Совместно с Kleinzeit Rus Sub


ℹ️ Подробности о каждом из мероприятий будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

Всем привет!
Мы (Гриша, Алёна и Антон) устраиваем киноинтенсив на базе Зимней «Летней школы», где попытаемся глубже понять жанр "звукового" кино. Мы будем слушать современную классическую музыку, использовать её как основу для этюдов, а затем каждый снимет фильм, основываясь на обнаруженных эффектах.
Мы попытаемся изучить связь между живым киноязыком и звуком, поговорим о поэтике звука, о звуке как инструменте изменения реальности. Постараемся избавиться от зажатости звукового полотна и стать свободнее в создании кино.

Что такое ЗЛШ?
«Летняя школа» — ежегодное междисциплинарное мероприятие, проводящееся с 2004 года в формате полевого лагеря для школьников, студентов и всех-всех-всех.
В этом году нас ждёт Зимняя «Летняя школа»! Она пройдёт с 20 по 23 февраля в учебно-спортивном комплексе «Менделеево». Участников ждут интенсивы шести мастерских, включая мастерскую «Кинопамять».

Кого мы ждём?
Практикующих режиссёров или тех, кто стремится ими стать.
Всех, кого интересует связь языка кино и звука.

Условия участия
• Взнос: от 5000 рублей за всё время пребывания. Полная стоимость — 10 000 рублей, часть суммы покрывает «Летняя школа». Но если вы скинете больше чем 5000, у «Летней школы» будет больше возможностей в летний сезон.
Пояснение: «Летняя школа» строго придерживается принципа «участие — бесплатно», и взносы — это, на самом деле, добровольные пожертвования участников, которые полностью идут на оплату аренды учебно-спортивного комплекса и трехразового питания для всех зимнелетнешкольников.
• Проживание: двух- и трехместные номера на территории комплекса.
• Питание: трехразовое, формат "шведский стол".

Финальный показ
26 февраля в Москве пройдёт показ работ, созданных на интенсиве.

Требования
• Возраст: 18+
• Участие — от начала до конца без исключений.

Как попасть на программу?
Для участия необходимо заполнить анкету со вступительным заданием.
Анкету нужно отправить до 9 февраля, 23:59.
Результаты сообщим в телеграме (или, в крайнем случае, по телефону) в течение недели после отправки анкеты, но не позже 12 февраля, 23:59.

Даты и место
• Когда: с 20 по 23 февраля. Заезд 20-го в 11:00, выезд 23-го после обеда.
• Где: учебно-спортивный комплекс «Менделеево».

Бщщщщббиоддьбддщджжжжжжщщщщщщщлллддддддж

«Кулачное право свободы» (1975) реж. Райнер Вернер Фасбиндер. Показ с 16-мм кинопленки

❝ Любовь — это лучший и самый эффективный инструмент социального подавления.

— Р. В. Фасбиндер

❝ «Кулачное право свободы» критиковали со всех сторон. За то, что Фасбиндер мелодраматизировал проблему межклассовых отношений, за то, что, критикуя капиталистическую систему отношений, не
предложил никакой альтернативы.

Неправда. Герои Фасбиндера тонут в своей борьбе с миром, и всякий раз единственный их шанс победить — это отказ от борьбы, подчинение, развоплощение. Неважно, борьба классов или полов, борьба любовников или детей и родителей — побеждает тот, кто прекращает сопротивляться.

— из текста Ксении Рождественской «В зеркале кэмпа»

В субботу посмотрим культовый фильм Райнера Вернера Фасбиндера. Показ состоится с 16-мм кинопленки на языке оригинала (с цифровыми субтитрами).

Куратор показа — 🥸

Вход — донат от 100р


🕔 1 февраля, суббота, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Показ фильмов Аслана Тедеева и Кати Берестовой

В пятницу вечером посмотрим короткометражные работы наших соотечественников.

Катя Берестова — художник, фотограф, поэтесса, режиссер, Член Союза фотохудожников России, выпустившая несколько фотокниг («Вне времени», 2024).

Аслан Тедеев — режиссер, оператор, художник, выпускник МГИК по специальности «Режиссура Кино и ТВ».

Программа показа:

▻ «Земля, где текут молоко и мед» (2020) реж. Аслан Тедеев

Двое выживших солдат пережидают опасность и мечтают вернуться домой, но, кажется, путь в «Землю, где текут молоко и мед» совсем не близок. Фильм, снятый в кажущемся очень далеким двадцатом году, приобретает новые очертания актуальности и выходит из области авторской немилости, чтобы подискутировать со зрителем о насущных вопросах.

▻ «Телефон» (2023) реж. Катя Берестова

Персонаж по имени Калмыков пытается избавиться от старого городского стационарного телефона, но сталкивается с неожиданным сопротивлением аппарата и связанного с ним внешнего мира, воздействующего на его подсознание. Вдохновленная работой Жана Кокто «Кровь поэта» и экспериментами в короткой форме Майи Дерен, эта картина продолжает визуальную традицию черно-белой эстетики кинокадра и актуальный диалог с прошедшим столетием.

▻ «Цветы Валверина» (2024) реж. Катя Берестова

Документальный фильм-портрет о фотографе Александре Демакове, о его моделях и Петербурге. Герметичный мир Александра приоткрылся для авторов фильма, которые безоценочно фиксируют свободную сущность художника в попытке проанализировать и пластически осмыслить фотографические поиски и образность авторского взгляда петербуржского фотографа. Несмотря на грубо документальную стилистическую основу картины, авторы стремятся преломить реальность через поэтико-музыкальную форму монтажного рисунка.

После просмотра состоится обсуждение с авторами.

Вход — донат от 100р


🕔 31 января, пятница, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Циклические отражения и разбитые зеркала. Видеоарт в эпоху гиперкапитализма

В мире, где потоки информации постоянно ускоряются, видеоарт часто имитирует или противопоставляется этому ускорению, исследуя его последствия для восприятия и идентичности. Зрительское восприятие фрагментируется: образы сменяют друг друга с такой скоростью, что фиксация на одном элементе становится невозможной, создавая эффект «расколотой медиа-идентичности». Это результат пересечения множества медиальных кодов, платформ и контекстов, в которых существование художника и зрителя становится децентрализованным. Видеоарт стремится зафиксировать этот распад, подчеркивая, как субъективность растворяется в бесконечной ремедиации. Каждый кадр, становясь объектом переработки и переноса из одной среды в другую, теряет свою завершенность, превращаясь в промежуточное звено бесконечной цепочки переводов.

Из-за ускорения медиальных процессов сам зритель оказывается вовлеченным в эту логику: его внимание становится товаром, а взаимодействие с изображением — частью алгоритмически управляемой системы. Видеоарт отвечает на этот вызов, замедляя восприятие или, наоборот, подчеркивая фрагментированность и хаотичность потока, чтобы заставить зрителя осознать свое участие в этой динамике. Расколотая медиа-идентичность, усиливаемая постоянным потоком данных, представляется не как цельная и стабильная структура, а как набор пересекающихся кодов и сигналов, подверженных бесконечным изменениям.

Куратор показа — Александр Шутенков

Вход — донат от 100р


🕔 29 января, среда, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

🌑 Расписание событий грядущей недели


29.01 | 20:00

Циклические отражения и разбитые зеркала. Видеоарт в эпоху гиперкапитализма


31.01 | 20:00

Показ фильмов Аслана Тедеева и Кати Берестовой


01.02 | 20:00

«Кулачное право свободы» (1975) реж. Райнер Вернер Фасбиндер. Показ с 16-мм кинопленки


ℹ️ Подробности о каждом из показов будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.