Пирипкура | ММКФ
Реж. Бруно Жорже,
при участии Марианы Олива и Ренаты Терра

Пирипкура — племя индейцев, живущих в лесах Амазонии. Из-за примитивного образа жизни и отстраненности от цивилизации местные жители видели в них людей чуть меньше, чем в самих себе, и потому истребляли.

Меланхоличный и задумчивый Жаир — работник Национального фонда индейцев (FUNAI). Каждые два года он отправляется в леса, чтобы найти доказательства присутствия там древнего племени. Иначе власти не продлят запрет на вторжение в эти территории, и земли окажутся в руках фермеров, строителей и лесозаготовщиков.

В первой половине фильма мы сопровождаем Жаира в его безуспешных поисках. Индейцы каждый раз ускользают от внимательного ищущего взгляда, растворяясь в пространстве леса, подобно тому, как исчезло их племя.

«Не успеешь опомниться, как взмахнули крыльями и улетели», — вздыхает Жаир и идет дальше.

От камеры без стабилизатора, кажется, вот-вот закружится голова, но так кадры передают реальную обстановку — напряженную, непредсказуемую и тревожно-хаотичную.

Еще один участник поисков — покинувшая племя Рита. Когда-то она из-за угрозы своей жизни бежала из леса и теперь, оказавшись там снова, теряет жизнерадостность и чувствует себя неуверенной, потерянной и будто бы изгнанной из места, которое некогда было ее домом. На пресс-конференции режиссер поделился, что брат и племянник Риты затаили на нее обиду за ее бегство и брак с представителем другого племени и отказались от родства.

Жаир находит их в лесу. Брат Риты Пакуй и племянник Тамандуа — маленькие, наивные, любознательные и очень добродушные люди. Камера смотрит на них умиляющимся, но пристальным взглядом. Вслед за ней смотрим и мы.

Именно так, постепенно, им — последним живым пирипкура — возвращается статус людей. Пусть и не в глазах местных, а в глазах зрителей.

Ближайший показ:
Сегодня! 23 апр в 22:00, Каро 11 Октябрь, зал 7

Ксения Кожевникова

Режиссер Юрий Дорохин перед показом фильма «Зимник»

Зимник | ММКФ
Реж. Юрий Дорохин

Российский фильм в конкурсе документального кино в этом году — явление редкое. Им стал «Зимник» Юрия Дорохина — фильм-наблюдение за водителями, которые пробираются на фурах с бурильным оборудованием через сибирские леса.

Мужчины явно не привыкли к киношным камерам и чувствуют некоторую неловкость от такого внимания. С помощью монтажных склеек режиссер даже собирает коллекцию смешных гэгов. Иногда герои советуют операторам что-то подснять, а те следуют советам, задают вопросы и всячески стараются наладить коммуникацию.

Монтаж в этом фильме нетипичный для документального кино — местами слишком интенсивный, а местами мы, наоборот, наблюдаем долгий кадр с ручной, сильно трясущейся в дороге камерой. Монтаж сцен бурильных работ во время остановок хаотичен — в кадре взгляд на землю с дрона и крупные планы рук.

Водители рассказывают, что не представляют свою жизнь без командировок. «Летом ждешь зимника, а зимой ждёшь лета», — говорят они. В кадры домашней жизни героев прорываются ритмические зарисовки из разных механистических звуков.

История о суровых трудовых буднях оказывается на удивление искрометно ироничной и наблюдательной. Некоторые моменты вызывали в зрительном зале волну смеха. Сценаристка фильма Юлия Бывшева замечает, что в интернете очень мало информации про феномен Зимника, и поэтому картина стремится его популяризовать.

«Зимник» – в Конкурсе документального кино

Единственный показ:
23 апреля в 19:15 Москино Салют

Лиза Владимирская

Пирипкура | ММКФ
Реж. Бруно Жорже (при участии Мариана Олива, Рената Терра)

Пирипкура — племя индейцев, живущих в лесах Амазонии. Из-за их примитивного образа жизни и отстраненности от цивилизации местные жители видят в них людей чуть меньше, чем в самих себе, и потому истребляют.

Меланхоличный и задумчивый Жаир — работник Национального фонда индейцев (FUNAI). Каждые два года он отправляется в леса, чтобы найти доказательства присутствия там древнего племени. В противном случае власти не продлят запрет на вторжение в эти территории, и земли окажутся в руках фермеров, строителей и лесозаготовщиков.

В первой половине фильма мы сопровождаем Жаира в его безуспешных поисках. Индейцы каждый раз ускользают от внимательного ищущего взгляда, растворяясь в пространстве леса, подобно тому, как исчезло их племя.

«Не успеешь опомниться, как взмахнули крыльями и улетели», — вздыхает Жаир и идет дальше.

От камеры без стабилизатора, кажется, вот-вот закружится голова, но так кадры передают реальную обстановку — напряженную, непредсказуемую и тревожно-хаотичную.

Еще один участник поисков — покинувшая племя Рита. Когда-то она в страхе за свою жизнь бежала из леса и теперь сопровождает Жаира, надеясь помочь своим родным.

Рита находит своих близких. Ее брат Пакуй и племянник Тамандуа — маленькие, наивные, любознательные и очень добродушные люди. Режиссер смотрит на них умиляющимся, но пристальным взглядом. Вслед за ним смотрим и мы.

Именно так, постепенно, им — последним живым пирипкура — возвращается статус людей. Пусть и не в глазах местных, а в глазах зрителей.

Ближайший показ:
Сегодня! 23 апр в 22:00, Каро 11 Октябрь, зал 7

Ксения Кожевникова

Пирипкура | ММКФ
Реж. Бруно Жорже, Мариана Олива, Рената Терра

Пирипкура — племя индейцев, живущих в лесах Амазонии. Из-за их примитивного образа жизни и отстраненности от цивилизации местные жители видят в них людей чуть меньше, чем в самих себе, и потому истребляют.

Меланхоличный и задумчивый Жаир — работник Национального фонда индейцев (FUNAI). Каждые два года он отправляется в леса, чтобы найти доказательства присутствия там древнего племени. В противном случае власти не продлят запрет на вторжение в эти территории, и земли окажутся в руках фермеров, строителей и лесозаготовщиков.

В первой половине фильма мы сопровождаем Жаира в его безуспешных поисках. Индейцы каждый раз ускользают от внимательного ищущего взгляда, растворяясь в пространстве леса, подобно тому, как исчезло их племя.

«Не успеешь опомниться, как взмахнули крыльями и улетели», — вздыхает Жаир и идет дальше.

От камеры без стабилизатора, кажется, вот-вот закружится голова, но так кадры передают реальную обстановку — напряженную, непредсказуемую и тревожно-хаотичную.

Еще один участник поисков — покинувшая племя Рита. Когда-то она в страхе за свою жизнь бежала из леса и теперь сопровождает Жаира, надеясь помочь своим родным.

Рита находит своих близких. Ее брат Пакуй и племянник Тамандуа — маленькие, наивные, любознательные и очень добродушные люди. Режиссер смотрит на них умиляющимся, но пристальным взглядом. Вслед за ним смотрим и мы.

Именно так, постепенно, им — последним живым пирипкура — возвращается статус людей. Пусть и не в глазах местных, а в глазах зрителей.

Ближайший показ:
Сегодня! 23 апр в 22:00, Каро 11 Октябрь, зал 7

Ксения Кожевникова

В круговороте весенних кинособытий делаем паузу. Просто хотим сказать

Счастье — это… когда есть возможность объединяться с единомышленниками.

Мы особенно счастливы, что иногда они нас находят сами, как это было со Страной.DOC
и премией Дзиги Вертова. И не менее счастливы, когда крутейшие инициативы удается сделать вместе с командой киноцентра Ленфильм.

Спасибо, что были с нами три дня эха. На душе всегда тепло, когда удается показывать хорошие фильмы и видеть в зале зрителей и знакомые лица.

Документальное кино, как всегда, переживает не лучшие прокатные времена. Платформы почему-то иногда отказываются от фильмов, которые взяли огромное количество фестивальных наград.

Так было всегда. Но все до сих пор не отчаялись, и появляются замечательные фильмы. Это чудо.

За кадром остались профессиональные энтузиасты мира док кино и друзья редакции Юля Мурашова и Костя Нафиков. Дизайн события Эха сделала Полина Воробьева.

Все! Обратно в круговорот весенних кинособытий!

Невероятная золотодобывающая машина | ММКФ
Реж. Альфредо Пуральи де ла Пласа

Тото — золотоискатель. Каждый сезон он проводит на своем ранчо, работая с киркой и ситом в холодной воде ручья, чтобы вымыть несколько граммов золота. Его здоровью вряд ли можно позавидовать, но Тото с упрямством стоика ведет свой быт, охотно шутит на камеру, слушает музыку и ждет встреч со своим сыном Хорхе, в котором не чает души.

Хорхе тоже безмерно любит отца, но не в силах убедить его оставить тяжелый труд.
Отчаяние и любовь порождают изобретательность. Он решает создать золотодобывающую машину, но никак не может закончить начатое.

Годы, словно записи в дневнике Тото, сменяют друг друга, но в его жизни все остается по-прежнему. Он стареет, работает среди воды и тумана, шутит про смерть — словно пытается отогнать ее своим остроумием. И каждый год с грустью и любовью он улыбается в ответ на обещания сына, что невероятная золотодобывающая машина будет готова уже к следующему сезону.

Режиссер Альфредо Пуральи де ла Пласа деликатно запечатлевает несколько лет тяжелой работы, безграничной любви и надежды. Холодные пейзажи пустошей сменяются в кадре деталями быта — таинственным ритуалом просеивания золота. Сидя в желтом, почти неземном свете и слушая старую музыку из приемника, Тото перебирает золотые крупицы. В моменты долгожданного приезда Хорхе кадр заливает эмоциональный поток из горячих речей, споров о здоровье и воодушевленной работы над машиной.

Сопровождаемая гитарой, скрипкой и виолончелью, история о золотоискателе и фантастическом проекте превращается в рассказ о любви.

«Невероятная золотодобывающая машина» — в программе документального кино «Свободная мысль»

Ближайший показ:
24 апр в 20:30, Каро 11 Октябрь, зал 9

Ксения Кожевникова

Невероятная золотодобывающая машина | ММКФ
Реж. Альфредо Пуральи де ла Пласа

Тото — золотоискатель. Каждый сезон он проводит на своем ранчо, работая с киркой и ситом в холодной воде ручья, чтобы вымыть несколько граммов золота. Его здоровью вряд ли можно позавидовать, но Тото с упрямством стоика ведет свой быт, охотно шутит на камеру, слушает музыку и ждет встреч со своим сыном Хорхе, в котором не чает души.

Хорхе тоже безмерно любит отца, но не в силах убедить его оставить тяжелый труд.
Отчаяние и любовь порождают изобретательность. Он решает создать золотодобывающую машину, но никак не может закончить начатое.

Годы, словно записи в дневнике Тото, сменяют друг друга, но в его жизни все остается по-прежнему. Он стареет, работает среди воды и тумана, шутит про смерть — словно пытается отогнать ее своим остроумием. И каждый год с грустью и любовью он улыбается в ответ на обещания сына, что невероятная золотодобывающая машина будет готова уже к следующему сезону.

Режиссер Альфредо Пуральи де ла Пласа деликатно запечатлевает несколько лет тяжелой работы, безграничной любви и надежды. Холодные пейзажи пустошей сменяются в кадре деталями быта — таинственным ритуалом просеивания золота. Сидя в желтом, почти неземном свете и слушая старую музыку из приемника, Тото перебирает золотые крупицы. В моменты долгожданного приезда Хорхе кадр заливает эмоциональный поток из горячих речей, споров о здоровье и воодушевленной работы над машиной.

Сопровождаемая гитарой, скрипкой и виолончелью, история о золотоискателе и фантастическом проекте превращается в рассказ о любви.

«Невероятная золотодобывающая машина» — в программе документального кино «Свободная мысль»

Ближайший показ:
24 апр в 20:30, Каро 11 Октябрь, зал 9

Ксения Кожевникова

Багджан | ММКФ
Реж. Джайченг Сай Дохутия

«Багджан» — документальный фильм о жизни небольшой индийской деревни после катастрофы в нефтедобывающем районе.

Взрыв на нефтяных разработках. Пространство кадра заволокло желтоватым дымом, повсюду — горящие леса. Постапокалиптический эффект напоминает, как бесконечно мал человек перед тем, что может причинить собственными руками.

Манаб потерял в пожаре беременную жену и свой кров. Постепенно он сходит с ума, думая, что она все еще жива. В какой-то момент и зритель перестает различать реальное и постановочное в кадре, чего добивается режиссер, используя приемы игрового кино. Складывается ощущение, что люди на экране – актёры, а фильм – вовсе не документальный. На пресс-конференции режиссер отмечает, что некоторые сцены действительно были «сыграны», но в ролях — реальные участники событий.

На контрасте катастрофического и человеческого подсвечивается ужас произошедшего — мы видим человека, который, казалось бы, просто сидит в телефоне, но спустя секунду становится понятно, что он пересматривает фотографии пожара, сделанные после взрыва. Все усиливает работа со звуком — минимальное использование музыки, акцент на тревожных и неприятных шумах.

«Багджан» – в Конкурсе документального кино

Ближайшие показы:
22 апреля 21:15 Каро 11 Октябрь Зал 2
23 апреля 16:30, Каро 11 Октябрь Зал 11

Лиза Владимирская

Продюсер фильма «Будущее наступит утром» успел вчера с самолета к самым последним минутам фильма. Обсуждение перешло в душевную полуночную беседу со зрителями ✨

Будущее наступит утром | ММКФ
Реж. Чжан Кэжун

Фильм «Будущее наступит утром»
— удивительно разнообразное и красочное кинематографическое полотно.

С маленького предисловия о птицах, возвращающихся домой, начинается знакомство с жителями провинций Китая. Они и их предки тысячелетиями занимаются ручным трудом. Земля, природа и животные — источник материалов и знаний для них, их жизнь неотделима от этого, и поэтому они организуют ее с учетом времен года, особенностей земли и нужд скота.

Цвет и звук картины передает все нюансы быта. Внимательная камера не хочет упустить ни одну яркую деталь. Красный трактор и сямисэн с красной кисточкой появляются после кадров сбора красного острого перца. Синие ткани, на которые был нанесен оттиск, просушиваются среди синевы небес и озер. Музыка растворяется в созерцательной тишине, которую уже через минуту прерывает народная песня, пропетая за работой героем картины.

У каждой провинции, у каждого героя, у каждого занятия свой темпоритм. Кадры изготовления чая — медленные, созерцательные и медитативные, как и сам этот процесс, а сцены возрождения музыкального инструмента гуцинь — динамичные, занимающие лишь мгновение, почти неуловимые.

Традиции не прерываются, а если исчезают, то изобретаются заново. На лицах этих людей — от старых до самых молодых, живущих трудом и своим делом — усталость и вдохновение. И фильм передает даже в кратких фрагментах, что всюду — от южных рисовых полей до степей внутренней Монголии, от заснеженных северных границ Китая до горных пропастей, от традиционных ремесел до объектов культурного наследия — теплится, цветет и звенит жизнь.

Ближайший показ:
Сегодня! 21 апр в 18:45, Москино Молодежный
(поторопитесь, еще можно успеть!)

Ксения Кожевникова

Макс Матвиенко про фильм Елены Ласкари

🎱lenfilm

Конференция с режиссёром фильма «Дни с ней» Матиасом Итало Скарвачи!

Друзья! Напоминаем, что мы с Ленфильмом сейчас показываем прекрасное документальное человеческое кино про самое близкое.

Уже сегодня на Ленфильме состоится показ фильма «Можно я не буду умирать» в рамках Эха Фестиваля Дзиги Вертова.

Через несколько напряженных сцен мама с дочкой снова по-подружески сидят на балконе в обнимку и выбирают жениха Наташе на сайте знакомств. В череде маленьких конфликтов и обидных слов хочется воскликнуть что-то про сепарацию, но мысль сама испаряется на полпути. Глядя на историю Ласкари, становится понятно, что не все в мире может быть отделимо. Некоторым просто не хватает дополнительных лапок и еще одних надежных ног.
— из текста Дарьи Горячевой для Блика.

Начало показа в 17:30 – ждем вас всей нашей командой! Фильм представит киноисследователь и наш автор Максим Матвиенко.

Билеты

Тетушка Ху и ее Райский Сад | ММКФ
Реж. Пань Чжици

Масштабная фреска китайского режиссера Пань Чжици об отношении к собственному бытованию.

Главная героиня Ху живёт в самом бедном районе города Чунцин. 17 лет назад, работая в кассе, она поручилась за кредиты нескольких людей и попала в долговую яму. Ху винит себя, поэтому совсем не тратится на еду и одежду, находя все на помойке. Пытаясь заработать на жизнь, она собирает мусор и сдает нуждающимся комнаты в своем скромном жилище. Однако многие арендодатели не платят за жильё.

Ты с усилием наблюдаешь за бытом главных героев. Практически весь фильм снят ручной камерой, которая очень часто трясется, своеобразно фокусируется на предметах и героях, захватывая вроде совсем не нужные части кадра. Все это усиливают широкие цивилизованные пространства, сталкиваясь с бараком, в котором живет Ху.

Отрадное хобби героини – собранный из разных вещиц Сад. Переезжая, Ху всегда берёт сад с собой. Редкий случай, когда российский перевод оказывается точнее: описание сада тетушки Ху, как райского топоса, точно характеризует саму героиню – мечтающую, добрую и сострадательную.

Режиссер снимал картину более 10 лет. И драматургию сложила жизнь. Несмотря на разные перипетии, с которыми сталкивается семья – проблемы с жильем, снос барака Ху, слепота сына, героиня продолжает возделывать свой сад. Фильм оказывается метафорой жизни, которая так по-разному может быть прожита.

«Тетушка Ху и ее Райский Сад» – в Конкурсе документального кино

Следующие показы:
20 апр в 16:00, Каро 11 Октябрь Зал 2
21 апр в 15:15, Каро 11 Октябрь Зал 7

Лиза Владимирская

ПРИЁМ | ММКФ
Реж. Джафар Сагеди

Необычный для спортивной документалистики фильм «Прием»/«Trick» режиссера Джафара Сагеди рассказывает о борцовском клубе в иранской деревне, который главный герой создал на последние деньги, чтобы спасать молодых людей от употребления наркотиков.

Четверо борцов клуба планируют реабилитироваться и !!выиграть!! всеиранские соревнования по греко-римской борьбе. Они сталкиваются с заслуженными и незаслуженными поражениями, стараясь занять хоть какое-нибудь место на первом провинциальном этапе.

Эстетически фильм не продуман (возможно, намеренно), но подвижная ручная камера, местами грубоватые переходы фокуса с заднего фона на персонажа и обратно быстро включают зрителя в повествование, позволяют проследить путь главных героев глазами режиссера.

Сагеди чуток к эмоциональным деталям, попадающим в кадр – будь то трясущаяся рука маленького мальчика или нервные переборы пальцев героя на приеме у врача.

Общие планы с высоты птичьего полета в период усердных тренировок, поездки в близлежащие крупные города разгоняют и без того динамичную драматургию и мотив фильма – нужно уметь мечтать!

Экстремальное напряжение вокруг соревнований, интервью-форматы о целях борцов разбивается об одну простую мысль – они уже живут. Живут споротом. Эту возможность подарил им тренер.

«Прием» – в Конкурсе документального кино

Ближайшие показы:
Сегодня! 19 апр в 15:00, Каро 11 Октябрь, Зал 2
24 апр в 18:45, Каро 11 Октябрь, Зал 5

Лиза Владимирская

Результаты розыгрыша:

Победитель:
1. SHPAKOV

Ждем на показе!

СИНАРА | ММКФ
Реж. Наталья Лобко

«Нет ничего важнее людей на этой земле».

Мне повезло с первой картиной на фестивале — ей оказалась объемная и очень интимная картина «Синара» Натальи Лобко про судьбу врача хирурга-гинеколога Синары и ее пациентов.

Феминистская, чуткая работа о женской судьбе, жизни и смерти, рождении и материнстве. Сюжет разворачивается вокруг трудовых будней героини – настоящего и прошлого ее самой и ее бывших пациенток — в постоянном выборе, который приходится делать врачу во время операции.

Женский опыт, переживание дисфункции организма, страх бездетности, операционный процесс – все это показано автором очень аккуратно – отсутствует намеренная попытка уловить слёзы.

Операция снята без вторжения в пространство героя. Несмотря на простоту кадра и монтажного решения (практически весь фильм — череда хроники и интервью), складывается ощущение причастности к каждой истории, которая может произойти с любой женщиной.

Режиссер рассказывает про Синару, как про профессионала, женщину и жителя Башкортостана (мотив родины здесь тоже присутствует – о месте съемки и национальности главной героини постоянно напоминает используемая музыка). Все это складывается в точный и трогательный портрет частного человека, обрамленный связкой переплетающихся с ним судеб.

«Синара» — в Конкурсе Документального кино.

Следующие сеансы:
19 апреля, 18:00 – Каро 11 Октябрь
20 апреля, 15:00 – Москино Факел

Лиза Владимирская

🎫 с Ленфильмом хотим подарить билет на показ фильма «Против ветра» Татьяны Соболевой.

— 19 апреля, 16:30

Фильм Соболевой начинается как энвайроменталистский док, а заканчивается интимной национальной историей о семье и стране.

Это фильм-победитель премии им. Дзиги Вертова 24-го. После показа — онлайн-обсуждение с режиссером Татьяной Соболевой. Фильм представит и обсуждение промодерирует сооснователь и автор Блика Виталина Захарова.

Условия конкурса:
Для участия нужно быть подписанным на каналы
киноцентра «Ленфильм»
и объединения «БЛИ(К) — док кино». И нажать кнопку «Участвовать».

Результаты — 19 апреля в 10:00.
Билеты на все фильмы Эха премии:
17 апреля, 20:15«Гнездо из бумаги» 18 апреля, 17:30 «У ветра нет хвоста»
19 апреля, 16:30 «Против ветра» 20 апреля, 17:30 «Можно я не буду умирать?»

Пока в Москве гудит ММКФ, в Петербурге своя киновесна.

С 17 по 20 апреля на «Ленфильме» пройдут показы лучших документальных фильмов прошлого года — в рамках Эха премии им. Дзиги Вертова.

В первый день исследователь кино Ольга Давыдова прочтет открытую лекцию о том, как смотреть документальное кино. После пройдет серия показов фестивального кино, которое хочется обсуждать после титров.

В программе:

🌟«Гнездо из бумаги» (17 апреля, 20:15) — фильм о типографии Академии Наук, которая печатала Пушкина и Ломоносова… и не пережила 2023-й.

🌟«У ветра нет хвоста» (18 апреля, 17:30) — невероятно красивое, туманное кино, которое движется в ритме ямало-ненецких колыбельных.

🌟«Против ветра» (19 апреля, 16:30) — хроника борьбы ногайского народа с опустыниванием в Дагестане.

🌟«Можно я не буду умирать?» (20 апреля, 17:30) — пронзительная история о маме и дочке, живущих с неизлечимой болезнью.

Фильмы представим мы, авторы Блика, — Дарья Горячева, Виталина Захарова и Максим Матвиенко.

Будет возможность обсудить ленты с режиссерами фильмов «Гнездо из бумаги» Сергеем Кальварским и «Против ветра» Татьяной Соболевой.

О фильмах с премии писали здесь:

🔗 Шорт-лист премии Дзиги Вертова — основной конкурс
🔗 Шорт-лист премии Дзиги Вертова — дебюты

МЫ ждем вас 🧿

Забрали аккредитацию на 47-й ММКФ. Скоро услышимся!

Ода документальному кино – смотрим фильмы Эха премии им. Вертова на «Ленфильме»

Мы совместно с премией док. кино им. Дзиги Вертова и медиа о док. кино «БЛИ(К)» организуем дни неигрового кинематографа. С 17 по 20 апреля у нас пройдет лекция и состоится серия кинопоказов с обсуждением неигрового кино. Если вы никогда не смотрели документалистику, то приглашаем вас срочно это исправить.

Начнем программу 17 апреля в 19:15 с вводной открытой лекции исследователя кино Ольги Давыдовой «Неигровое кино: от метода к высказыванию». Вход по регистрации.

После, в 20:15 мы посмотрим «Гнездо из бумаги» – фильм-участник третьего кинофестиваля «Каро.Арт» и конкурсной программы фестиваля «Окно в Европу». Это работа выпускника мастерской Александра Сокурова – Сергея Кальварского. После показа состоится обсуждение фильма с режиссером.

18 апреля в 17:30 – «У ветра нет хвоста» Ивана Власова и Никиты Сташкевича. Фильм получил приз «Золотой Кентавр» Национального конкурсафестиваля «Послание к человеку», а также приз имени Александра Расторгуева.

19 апреля в 16:30, мы посмотрим фильм, который взял приз им. Дзиги Вертова – «Против ветра» Татьяны Соболевой. Также фильм взял главные призыведущих российских фестивалей: «Послание к человеку», «Докер», «Флаэртиана», «Россия», «Саратовские страдания», «Человек и природа». После показа состоится онлайн-обсуждение с режиссером.

20 апреля в 17:30 – «Можно я не буду умирать» Елена Ласкари. Фильм участвовал в международном конкурсе «Флаэртианы», Национальном конкурсе «Послания к человеку», и получил приз зрительских симпатий на «Докере».

Неигровые фильмы представят авторы медиа о док кино «БЛИ(К)»

Ждем-ждем-ждем вас смотреть лучшие российские неигровые фильмы прошлого года на Ленфильме 💙

Вышли фильмы наших авторов Кати и Виты!

💙💙💙

Фильм Кати Романовой «Жесткий диск» (2023) в онлайн-программе Артдокфеста. Это дипломная работа Кати с Томской кафедры документального кино, собранная из семейных архивов за 10 лет: с 4 до 14 лет главной героини. Катя исследует тему памяти, проблему течения времени и скоротечности жизни.

🌷🌷🌷

Фильм Виталины Захаровой «Переводчик» (2022) вышел на платформе Nonfiction.film в разделе дебютов. Вита сняла работу, когда училась на первом курсе юрфака в Нижнем Новгороде. Она про то, как один студент-переводчик стал великим режиссером.

Рады за девочек!

Фестиваль Видеоэссе закрывает прием заявок для участия!

Вы невероятные! В этом году мы получили рекордное количество работ в рекордные сроки – 186 фильмов в самых разных формах.

По секрету: мы уже начали отсматривать видеоэссе. И очень рады, что эссеистика оказалась близка не только команде БЛИ(К). Более того, многие работы по-новому раскрывают для нас предметную сущность видеоэссеистики – какая она есть и какой может быть.

Смотрим, спорим, обсуждаем! И ждем нашей встречи в мае.

Для тех, кто привык прыгать в последний вагон

До конца опен-кола Фестиваля видеоэссе остается несколько часов. Хотим окончательно развеять ваши сомнения насчет подачи заявок, поэтому делимся историями участников прошлого года. Возможно, их опыт и искренние советы вдохновят вас на то, чтобы отправить работу 💫

Форма для заявки

Как изменилось документальное кино в эпоху цифровых технологий и постправды? Почему режиссеры все чаще размывают границу между реальностью и вымыслом?

В новой статье разбираемся, как документалистика адаптируется к изменившемуся миру и почему в XXI веке честность не всегда означает правду.

А про то, как документалистика подрывала зрительское доверие в XX веке, можно прочитать в первой части.

Пересекая Волгу, продвигаемся дальше по карте и вслед за первой частью публикуем вторую часть большого гида по всем ключевым док-фестивалям России.

Сегодня продолжаем рассказывать о фестивалях с самой долгой историей: вечно молодой «Кинопробе», патриотичной «России», влюбленной в док «Флаэртиане» и уникальных «Саратовских страданиях».

Пересекая Волгу, продвигаемся дальше по карте и вслед за первой частью публикуем вторую часть большого гида по всем ключевым док-фестивалям России.

Сегодня продолжаем рассказывать о фестивалях с самой долгой историей: вечно молодой «Кинопробе», патриотичной «России», влюбленной в док «Флаэртиане» и уникальных «Саратовских страданиях».

Москва! Пару способов провести остаток марта с пользой для вашего — будущего/настоящего/(не)снятого — фильма:

🌸Лекции для начинающих документалистов от Фонда поддержки регионального кино

На этой неделе в центре Зотов занятия проведут киновед Всеволод Коршунов, кинооператор и основатель фестиваля «Докер» Ирина Шаталова, режиссер Владимир Головнев, продюсер и режиссер Ангелина Ашман и другие.

Спикеры прочитают курс лекций о языке кино, его выразительных средствах и взаимодействии с жизнью. Программа охватывает все виды киноискусства — от игрового до экспериментального, — но особое внимание уделяет документалистике как полю, где автор работает с живой материей мира.

подробности

🍒Беседы-встречи-попытки нащупать тенденции в неигровом кино от Страны.Док

28 марта в библиотеке Чернышевского ребята поговорят о том, куда движется документалистика с создателями фестиваля «Послание к человеку» — программным директором и куратором программы «Новые голоса» Михаилом Ратгаузом и куратором национального конкурса Послания Аленой Солнцевой.

В апреле планируют онлайн-дискуссию об участии российских фильмов в международных кинофестивалях и встречи с продюсерами онлайн-кинотеатров.

подробности

Приятно познакомиться, команда Блика

Впервые показываем всех наших авторов. Решили это сделать в формате «ответа на вопрос». Мы поделились фильмами, которые стали точкой отсчёта нашей любви к доку.

В один ролик все не вошли, так что скоро будет вторая часть!

Осталось 7 дней до конца опен-кола Фестиваля видеоэссе!

ждем ваши фильмы💛

#видеоэссе_повсюду

Так называлась лекция Максима Селезнева на Фестивале видеоэссе в 2024 году. Максим упомянул, что в видеоэссе «сложно не провалиться, занимаясь повседневными делами».

В ожидании Фестиваля запускаем серию постов #видеоэссе_повсюду, чтобы показать многообразие видеоэссеистики. Сегодня расскажем о работе, посвященной звуку.

Критическое видеоэссе «The Marvel Symphonic Universe» («Симфоническая вселенная Marvel») объясняет, почему саундтреки из фильмов Marvel не запоминаются.

Тони Чжоу и Тейлор Рамос используют монтажные приёмы, чтобы показать, как музыка влияет на зрительское восприятие. Например, показывают сцену из «Железного человека» с музыкой на фоне, а потом — ту же сцену, но уже без музыки.

При этом авторы аргументируют свою позицию, прибегая к минимуму вербальных объяснений — настоящая магия языка видеоэссе!

Предлагаем в комментариях поделиться своими рекомендациями видеоэссе, связанных с музыкой 💫

Бывало ли с вами такое, что вы смотрите документальный, как вам его описали, фильм, но не можете в него поверить, отделаться от ощущения, что так не бывает, что все это постановка, и вас обманывают, пытаясь убедить в действительности происходящего?

Со мной такое происходит регулярно. Но почему? Что неигровое кино делает или, возможно, не может сделать, чтобы убедить нас в своей подлинности? Почему мы в него (не) верим?

Как режиссеры Луис Бунюэль, Крис Маркер и Сергей Курехин подрывали доверие зрителей в документалистике во время первого века кино, читайте в нашей новой статье.

Читать

Ребята из журнала «Синема Рутин» готовят новый сайд-проект «Наш экран» и предлагает авторам документального (и не только!) кино присоединиться к ним.

«Наш экран» — это камерный онлайн-кинотеатр, где можно посмотреть фестивальное кино из России и других стран СНГ. Особый почет — независимым режиссерским дебютам. Если вы сняли чудесное кино и не знали, как познакомить с ним зрителей, то это отличная возможность.

Узнать больше деталей и подать заявку для участия можно тут.

Продлеваем прием работ на Фестиваль видеоэссе

В последние дни получали вопросы про хронометраж. Решили быть более гибкими и стереть границу в максимальные 15 минут: всякий фильм вы можете прикрепить к заявке и отправить нам.

До 1 апреля включительно ждем ваши видеоэссе на фестиваль.

Отправить видеоэссе

Отдельно ждем тексты для зина «эссе о видеоэссе». Хотим напечатать зин к фестивалю с размышлениями над формой, способом работы и значением видеоэссеистики именно для вас.

Отправить текст

Никак не ограничиваем географию и количество заявок от одного автора.

Увидимся в мае 🦋

Запускаем новую рубрику — гид по всем ключевым фестивалям неигрового кино в России.

Мы много ходим на фестивали и смотрим разный док. Хотим привести поток фестивальных настроений в нечто структурированное: уловить дух каждого из фестивалей — его характер, историю и политику отбора.

В гид вошли действующие фестивали, которые уже прошли больше 3 раз.

Сегодня рассказываем о части старейших российских фестивалях документального кино: перестроечном «Послании к человеку», парадном ММКФ, символичном «Окне в Европу» и студенческой «Святой Анне».

В преддверии Фестиваля видеоэссе делимся записью лекции видеоэссеиста, кинокритика и куратора программы «Распознавание голоса» Фестиваля видеоэссе и видеопоэзии by БЛИ(К) Максима Селезнёва «Видеоэссе повсюду», которая состоялась в рамках нашего прошлогоднего фестиваля.

Эссе поджидает на каждом шагу. В него сложно не провалиться, занимаясь повседневными делами. <...> Мы составляем ленту в социальных сетях, снимаем сторис, пишем заметки в телефоне… Все это — своего рода режиссура и монтаж, создание видеоэссе.

Смотреть лекцию

Отправить видеоэссе на фестиваль 2025

Фестиваль видеоэссе открывает опен-кол текстов — 🩷эссе о видеоэссе 🩷

Ждем ваши критические и аналитические тексты, статьи, заметки, подборки и другие форматы. В этом году фестиваль исследует границы и разнообразие видеоэссеистики.

Мы будем рады текстам с попытками сформулировать направление видео- и киноэссеистики, но тема может быть любой. Единственное условие: текст должен быть связан с видеоэссе или фестивалем.

Если мы соберем достаточно текстов, то сделаем зин «Эссе о видеоэссе» к майскому фестивалю. Если не соберем, лучшие работы опубликуем в нашем канале.

Дедлайн подачи: 1 апреля.
Отправить текст можно здесь.

С 8 Марта, дорогие читательницы!

В честь праздника вместе со школой Un/Filmed мы подговили подборку значимых в мировом кинематографе фильмов, снятых женщинами.

always stay strong, smart & creative
💪🏼🌷⚡️

Авторы псевдодокументального кино используют классические док-приёмы, чтобы подчеркнуть «правдивость» происходящего. Так рождается ирония и сатира на реальность: события становятся смешными или более драматичными. На этом эффекте строил карьеру режиссёр Вуди Аллен, завоёвывали успех комедийный сериал «Офис» и хоррор «Ведьма из Блэр».

В новой статье разберёмся, как и, главное, зачем мокьюментари обманывает зрителя.

Читать

Трепетно вспоминаем, как это было ❤️

——
Видео: Ника Добрияник
Монтаж: Оля Тулайдан

20 февраля прошел doc-dating.

Когда заканчиваются наши мероприятия и мы расходимся у метро, организаторами ловим ощущение, схожее с просмотром последней серии любимого сериала или финальной ночёвкой в детском лагере.

Док-дейтинг — это формат, который мы попробовали впервые. Придумали ещё в ноябре, вспомнили в январе и в сжатые сроки реализовали.

Спасибо кафе «Зелёные люди», которые после первой встречи сразу же поддержали идею. И спасибо бариста, которые работали в тот вечер (они сюрпризом принесли жвачки Love is 🥺🥺). Многие участники отметили камерность и уютность второго этажа кафе, где проходил док-дейтинг, и мы с ними абсолютно согласны. Обязательно заглядывайте к ребятам!

Спасибо всем участникам — таким разным, интересным и очаровательным любителям дока. Надеемся, вы здорово провели время, нашли близких по духу людей и зарядились идеями на новые фильмы.

P.S. смотрим на вас так же, как Катя А. смотрит на Катю Р.

——
Фото: Маша Яценко
Текст: Катя Романова

Как прошел первый Фестиваль видеоэссе и видеопоэзии — в цифрах

Пока мы ждём ваши чудесные видеоэссе, вспоминаем опыт прошлогоднего Фестиваля видеоэссе и видеопоэзии. А как он прошел, можете посмотреть в карточках.

2024 — программа,
лекции 1 / 2 / 3,
подкасты о видеоэссе / о создании фестиваля и Блике,
специальные упоминания