24 апреля начинается прокат южнокорейского фильма «Ohu nesi» (2024) или «Ровно в 4 после полудня», снятый по мотивам романа «Катилинарии» бельгийской франкоязычной писательницы Амели Нотомб. Сегодня совместно с прокатчиком ПилотКино делимся с вами эксклюзивным отрывком из этого психологического триллера и заметкой о новом фильме Сон Джону.

Профессор (О Дальсу) вместе с женой (Чан Еннам) переезжает в новый загородный дом. Однако процесс рурализации — долгожданный побег из грязного мегаполиса навстречу свежему воздуху и красивому пасторальному пейзажу, к медитациям и чайным церемониям, оказывается омрачен. Насладиться уединением пара не успевает, ведь каждый день в одно и то же время к ним наведывается назойливый сосед в исполнении Ким Хонпха. Он молчит, на вопросы отвечает односложно и одним своим видом вызывает у хозяев дома беспокойство.

Проза Амели Нотомб наполнена темным юмором, многие ее тексты посвящены исследованию природы насилия и зла, роман «Катилинарии» — в том числе. Так, среди тем, с которыми привыкла работать писательница, выделяются абсурдность социальных условностей, столкновение культур и многое другое. Поэтому, предлагаю рассмотреть, как сюжет книги интерпретируется режиссером Сон Джону и сценаристом Ким Хэгоном, именно с точки зрения корейской культуры.

Персонаж Ким Хонпха старше чем его новые соседи, а в Южной Корее старшее поколение обладает непререкаемым авторитетом. Похожая ситуация и с приглашением соседей на новоселье: это тоже важный жест для добропорядочного гражданина, показатель гостеприимства. Поэтому, там, где русский человек просто бы давно послал наглого и порядком поднадоевшего гостя, корейцам приходится терпеть.

Профессор сам по себе натура мягкая, что он сам несколько раз подчеркивает. Прогнать гостя для него вверх бессердечия. Когда жена начинает упрекать персонажа О Дальсу в трусости и излишней мягкости, он лишь подчеркивает, что является достойным и культурным человеком. Это работает уже в самом начале фильма: после небольшого столкновения на парковке, персонаж О Дальсу жалеет нетрезвого водителя: не конфликтует с ним, а решает простить небольшую царапину. Ведь, по его мнению, этот бедняга еле сводит концы с концами, и он не хочет, чтобы у него отбирали водительское удостоверение. Естественно, такой характер до хорошего не доведет. Часто за внешней интеллигентностью прячется внутреннее уродство.

Неудивительно, что молодое поколение корейцев менее терпеливо, чем их предки. Ближе к концу фильма бывшая студентка профессора (Мин Дохи) тоже заглядывает в гости. Однако, быстро понимая, что вместо радушного приема и теплой беседы, ее ждет удушливое и тягостное молчание в присутствии надоедливого соседа, то ее выдержки хватает лишь на 30 минут. После чего она быстро покидает владения своих старых друзей. Поэтому, иногда все же лучше быть прямолинейным и честным, ведь когда терпение лопнет, может случиться трагедия.

#рутинныезаметки #андрейсеров

Дорогие читатели «Синема Рутин»! Мы рады сообщить, что наша первая книга наконец-то издана и теперь доступна для приобретения!

Встречайте работу нашего главного редактора, кандидата культурологии Варвары Тираховой «Россия в кино. Образ, система, миф» — глубокое изучение образа России в отечественном кино, его структуры, специфики и трансформации на протяжении последних ста лет.

На данный момент стоимость одного экземпляра составляет 890 руб. При совершении заказа мы оговариваем индивидуальный для вас вариант доставки: CDEK, Boxberry, Почта России (в Санкт-Петербурге действует самовывоз и возможна доставка в страны СНГ, а также нас уже можно найти на книжных полках в Москве и Петербурге). Формат книги: 16*23 / Объем: 204 страницы.

Для оформления заказа пишите: @anastaciamenshikovaa. Будем рады вашей поддержке и помощи нашему проекту!

Премьера в камерном онлайн-кинотеатре «Наш экран»!

Представляем фильм Полины Капантиной «Девушка Роза». Сюжет фильма рассказывает трогательную историю послушницы женского монастыря, которая после пережитого насилия пытается вновь обрести Бога.

Специальный приз журнала «Искусство кино» на фестивале «Короче».

Ссылка на фильм — https://cinemaroutine.ru/devushka-roza

#нашэкран

Последнее десятилетие вновь обновило дискурс особо активного зрителя в вопросе того, что собой представляет «образцовый» кинодебют. Тенденция диктует, что в нынешних реалиях это непременно инди-проект бывшего сценариста/актера/музыканта/комедианта, финансированием (или дистрибуцией) которого занимается студия-вундеркинд «A24». В контексте подобных картин слово «деконструкция» стало общеупотребительным (зачастую сначала критиками, а потом и вторящими им зрителями), а их безопасное нахождение в рядах различных ежегодных топовиков превратилось в условный ритуал затыкания брешей. Однако подобные «маленькие фильмы с большим сердцем» и их пресловутой нарративно-технической «образцовостью» если не подрывают, то точно отбрасывают тень на уверенность потенциального режиссера-дебютанта в собственном чутье. Столь частый отказ от метода проб и ошибок приводит к неутешительному отсутствию доверительной связи между зрителем и фильмом. Последний, к слову, оказывается в более пассивной позиции именно из-за возросшего стремления режиссеров к мгновенному совершенству и повышенного уровня требований аудитории.

Парадоксально, но игровой дебют аниматора Дьюка Джонсона «Актер» берет эту современную зрительскую предвзятость в оборот и покорно смиряется со своей ординарностью, в которой оказывается ненароком заложена потенциальная сила. Ровно десять лет назад Джонсон, будучи специалистом по стоп-моушн анимации, разделил режиссерское кресло с Чарли Кауфманом в работе над его «Аномализой». Тогда в этом союзе виделась обыкновенная взаимовыручка, оказанная одним профессионалом другому, теперь же усматривается символический симбиоз. Из истории про потерявшего память театрального актера, чья сначала опустошенная, а после обновленная личность не позволяет больше входить в старые круги и требует поиска новых связей, зритель не выносит ничего нового и — будто бы этого не достаточно — подмечает следы чужих работ. Кажется, что раздражение от этого вот-вот перерастет в полноценную неприязнь, но фильм и не требует обожания. Буквальное прочтение криминального романа Дональда Эдвина Уэстлейка «Память», экранизацией которого и является «Актер», сделало бы этот мейнстримный по своей природе сюжет невыносимым. Однако Джонсон, используя простейшие методы постмодернисткой репрезентации — помещения происходящего сюжета в рамки иррационального, — подчеркивает свое критическое отношение к первоисточнику. Имеющаяся при этом режиссерская робость в методе работы с переключениями между театральным и сугубо кинематографическим подходом лишь подпитывает зрительское доверие. Намеренно выведенная из тени застенчивости ученическая позиция автора, находящегося под явным влиянием выбранного им ментора (Кауфман выступил исполнительным продюсером картины) и в то же время пытающегося противостоять вредной зависимости от оригинального текста, внезапно становится ценнейшим достоинством фильма.

Простая история, в которой примечательно это уверенное прощупывание почвы, приобретает больше, чем те работы, которые занимаются бесшовной декламацией своей исключительности. Начало положено, диалог со зрителем состоялся, но авторская субъектность все еще овеяна дымкой. Что как ни это является подлинной пробой пера?

#рутинныезаметки #игорьдудко

НИЭЛИТНИМАСС вводят новый для фестиваля формат — дискуссионный стол. Приглашенные спикеры будут терзать вопрос: какова ответственность автора за создание кинопроизведения?

Слышите шум? То авторы — не побоимся неблагозвучного повтора — авторской теории, возникшей в середине прошлого века, ни то восстают из своих гробов, ни то вертятся в них. Как ни крути (ни Трюффо, ни Базена, ни Сарриса), в наше время, когда кинематограф разделён на привычную систему кинотеатрального проката и на относительно недавно возмужавшую сферу стриминговых платформ; когда цензура политическая, социальная и самоцензура соревнуются за господство, добиваясь разных успехов в разных странах; когда... впрочем не так уж и много отличает нас от тех из 1950-х. Может быть, разве что количество авторов.

Среди участников обсуждения будет и основатель «Синема Рутин» Владимир Митрофанов. За тем же столом: Николай Хомерики, Артем Ремизов, Алина Герман и Ксения Балюк. Модерировать их будет киновед, историк кино Светлана Семенчук. Встреча пройдет в художественной галереи KGallery 24 апреля в 17:00. Билеты — @Nielitnimassbot

Премьера в камерном онлайн-кинотеатре «Наш экран»!

Новый проект «Синема Рутин» стартует с показа четырех короткометражных фильмов, в которых режиссеры через различные жанры поднимают темы глубоких человеческих переживаний, противоречий между традициями и инновациями, а также современных социальных страхов.

1. «Там, где нет фонарей»
Реж. Елизавета Жарикова

У наскальной живописи и наших фотографий в альбомах один источник - смерть. Но когда воспоминание превращается в образ? Как работает память и что реальнее: факт или наше восприятие?

2. «Стакан теплого молока»
Реж. Борислав Пивоваров

Он возвращается из тюрьмы домой, где его ждет мама. Она думает, что, наверное, он исправится, женится и устроит себе жизнь. Только мама не знает, что у ее ребенка столько горя в жизни и несчастья, столько «скелетов» в шкафу.

3. «Время еще есть»
Реж. Полина Свеженцева

Каждый год пески в Калмыкии захватывают новые территории. Ученые МГУ разработали полимер, способный защитить плодородный слой земли. Но для его применения надо прекратить выпас скота. Для жителей степи скотоводство — не только часть тысячелетней культуры, но и способ выжить.

4. «Стало известно о страхе россиян перед ядерной угрозой и насекомыми»
Реж. Андрей Горожанкин

Одноминутная заметка в жанре «думскроллинг-видеоэссе» о тревоге октября 2024 года, вдохновленная книгой Льва Рубинштейна «Бегущая строка» и документальными фильмами о животных.

Ждем ваши заявки на почту: info.cinemaroutine@gmail.com

#нашэкран

Объявляем о старте онлайн-киноклуба «Среда обсуждения» — нашего совместного проекта со Школой кино и телевидения «Индустрия».

В рамках клуба будут проходить разговоры не только об истории кино, но и о ключевых тенденциях современности, будущем визуальной культуры и новых поколениях авторов, на наших глазах меняющих грамматику киноязыка. Это интерактивный формат, где вместо традиционных лекций участников киноклуба будут ожидать живые беседы с ведущими критиками и экспертами киноиндустрии.

Первая встреча состоится 9 апреля в 19:00 в формате дня открытых дверей. Это значит, что присоединиться к дискуссии сможет любой желающий, пройдя предварительную регистрацию.

Тема для вступительного разговора: «Кино молодых — какие фильмы нас ждут в будущем?»

В дискусии примут участие:

▫️Никита Карцев — главный редактор журнала «Искусство кино»;
▫️Павел Пугачев — автор журнала «Сеанс», преподаватель СПБГИКиТ;
▫️Ксения Ильина — кинокритик, редакторка журнала «Искусство кино»;
▫️Алексей Филиппов — кинокритик, автор журнала «Искусство кино», ведущий подкаста Monday Karma;
▫️Ирина Марголина — историк кино, автор журнала «Искусство кино».

Зарегистрироваться на встречу можно по ссылке, количество мест ограничено.

Художественный язык режиссера Синъитиро Ватанабэ.

За более чем 30 лет своей карьеры анимационный режиссер Синъитиро Ватанабэ стал почти легендарной фигурой во всей аниме-индустрии. Его произведения, такие как «Ковбой Бибоп» и «Самурай Чамплу», стали точкой входа в увлекательный мир японской анимации для миллионов людей по всему миру. В преддверии долгожданной премьеры сериала «Лазарь» вспомним вместе с киноведом Полиной Темралеевой, в чем же заключается феномен творчества Синъитиро Ватанабэ.

Ссылка на статью — https://cinemaroutine.ru/khudozhestvennyy-yazyk-rezhissera-sinitiro-vatanabe

🔥 «Синема Рутин» совместно с Алисой Таежной объявляют конкурс на бесплатное обучение в программе «Легенды»!

Погрузитесь в творческий мир легендарных кинорежиссеров — от Антониони, Феллини и Ланга до Тарковского, Линча и Кубрика, а также других выдающихся мастеров, чьи фильмы стали настоящими вехами в истории киноискусства и навсегда изменили его облик.

С 7 апреля по 2 июня под руководством Алисы будут проходить регулярные онлайн-встречи. Время проведения: с 19:30 до 22:30 по московскому времени.

Что нужно для участия:
- подписаться на канал @cinemaroutine и @alisatells
- написать Алисе Таежной сообщение в телеграм (@filmswithalissa) и попросить анкету для розыгрыша. В поле промокод указать «Синема Рутин»

Результаты огласим 3 апреля. Подробнее о творческой лаборатории «ЛЕГЕНДЫ» — https://filmswithalisa.com/

Победитель розыгрыша:
1. Анастасия Куницына

«Настоящая боль» / «A Real Pain» (2024)

Режиссер: Джесси Айзенберг
Оператор: Михал Дымек

#духкино

Что посмотреть на ФАНК в Москве 2025!

Совсем скоро в Москве стартует Фестиваль актуального научного кино ФАНК. Мы изучили программу и выбрали фаворитов:

▪️30 марта — «Гидроэлектросчастье»
Александр Марков (Франция)

Советский гидроинженер Вадим влюбляется в биолога Веру. Их роман прерывает командировка в Африку, где герою предстоит строить плотину. Личные видеозаписи и архивная хроника создают портрет поколения, чьи мечты растворились в амбициях социализма.

▪️1 апреля — «О герое»
Петр Виневич (Дания)

Вернер Херцог берётся за расследование загадочного убийства, но это не тот Херцог, которого мы знаем. Сценарий фильма написал ИИ, обученный на фильмах режиссёра. Через иронию, саморефлексию и интервью с философами авторы рассуждают об оригинальности и душе в эпоху нейросетей.

▪️13 апреля — «Вирус лжи»
Кристиан Фрай (Швейцария)

В 2003 году учёные доказали, что атипичная пневмония передаётся от летучих мышей, но спустя 17 лет им всё ещё не верят. Номинант на «Оскар» Кристиан Фрай снял научный блокбастер о борьбе здравого смысла с фейками и паникой.

Для наших подписчиков есть бонус — скидка 20% на любой сеанс по промокоду FANKF0003

Показы ФАНК пройдут с 30 марта по 13 апреля в Киноцентре «Октябрь». В программе — десять документальных фильмов о науке технологиях, шесть из них — премьеры. После каждого сеанса планируются дискуссии с авторами и учёными.

Программа и билеты

«Микки 17» (2025), снятый по роману Эдварда Эштона «Микки-7», повествует о незадачливом герое из рабочего класса, который, разорившись в кондитерском бизнесе (небольшой привет герою Сон Канхо из «Паразитов» (2019)), отправляется в далекий космос, чтобы сбежать от выплаты долгов. Только вместо подвала шикарного коттеджа, здесь оказывается тесная каюта космического корабля. Экспедиция Кеннета Маршала (Марк Руффало) посвящена освоению и колонизации далекой и негостеприимной планеты Нифльхейм. Чтобы его точно взяли в экспедицию, Микки берется за наименее статусную и наиболее опасную работу — быть расходником. В этом будущем клонирование людей разрешено только вне земного пространства. На новой планете людей поджидает множество опасностей, и протестировать их на шкуре расходника гораздо выгоднее. После смерти одного клона можно просто напечатать нового из переработанных отходов экипажа.

Однако неудачи преследовали не только главного героя, но и съемочную группу. Премьеру «Микки 17» два года переносили, в прессу просачивались новости о спорах Пон Джунхо с продюсерами, а после премьеры кассовые сборы и зрительские оценки картины оставляют желать лучшего. Сигнал о том, что премьера на стримингах состоится уже 25 марта (фильм вышел только с месяц назад) намекает на неоправданные ожидания студийных боссов. В 2023 году вышло продолжение романа «Микки-7» — «Блюз антивещества», однако разговоров о работе на съемками сиквела пока тоже не ведется.

Кажется, что основная проблема заключается в том, что в фильме практически ничего не осталось от авторского стиля Пон Джунхо. Моментами можно увидеть режиссерский почерк корейского мастера: критика системы, борьба классов, персонажи, которые даже в трагических ситуациях умудряются вести себя ужасно нелепо, самые смешные сцены тоже его заслуга, но все это не выглядит остроумным и теряется на общем «голливудском» фоне фильма, а пародии на конкретных политических деятелей выглядят излишне карикатурно.

Во время промоушена «Микки 17» в интернете вирусилось видео, где Роберт Паттинсон вместе с Пон Джунхо пробуют в сеульской забегаловке корейские закуски. Для Роберта эти блюда кажутся удивительно острыми и вызывают искреннее удивление. Также и продюсеры фильма воспринимают фигуру автора скорее как экзотику, которую приятно разок попробовать на вкус и просто забыть. А разбираться во всех нюансах готовки и набора ингредиентов им не интересно.

#рутинныезаметки #андрейсеров

«Документальное кино раскачивает мышцы» — интервью с Закой Абдрахмановой.

20 марта в широкий прокат выходит картина «Папа умер в субботу», лучший дебют 2-го фестиваля актуального российского кино «Маяк». Ироничная драма о москвичке Айко, приехавшей в родной аул на похороны отца, была также отмечена двумя наградами Национальной премии киноведов и кинокритиков «Белый слон»: за лучший полнометражный игровой дебют (Зака Абдрахманова) и лучшую женскую роль второго плана (Самал Еслямова). Олеся Новикова поговорила с режиссером Закой Абдрахмановой о переходе из документального кино в игровое, развитии национальной кинематографии и привязанности к казахской культуре.

Ссылка на статью — https://cinemaroutine.ru/dokumentalnoye-kino-raskachivayet-myshtsy

Уже в эту субботу в Санкт-Петербурге, в рамках дебютного фестиваля «Коммуналка», который пройдет в баре Mishka, Владимир Митрофанов, основатель журнала «Синема Рутин», и Кирилл Старков, редактор издания, поделятся своим опытом запуска и развития независимого печатного медиа.

Сам фестиваль направлен на объединение книжного сообщества и станет площадкой для поддержки авторов и издателей. В этот день у вас будет шанс подружиться не только с соседями — любителями хорошей литературы — но также и узнать лица всех тех, кто создает книжные сообщества Петербурга и Москвы.

Фестиваль открывается в 12:00, а наша встреча состоится в 16:30. Будем рады каждому гостю!

🔥 «Синема Рутин» совместно с кинопрокатной компанией RWV Film разыгрывают два билета на фильм «Пуэнт-Курт» и постер мероприятия!

Программа «Уикенд с Аньес Варда» посвящена памяти выдающейся французской кинематографистки и художницы, ушедшей из жизни 6 лет назад. Показы пройдут с 28 по 30 марта и в рамках программы эксклюзивно будут представлены три культовых фильма Аньес Варда: «Клео от 5 до 7»,«Счастье» и «Пуэнт-Курт».

Как принять участие:
1. Подписаться на @cinemaroutine и @rwvfilm
2. Нажать на кнопку «Участвовать» под этим постом.

Победителей определим случайным образом в пятницу, 25 марта. Желаем удачи!

Участников: 162
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 18:00, 25.03.2025 MSK (завершён)

Победители розыгрыша:
1. виолетта - 2nh5vi

«Kneecap» Рича Пеппиатта, или как говорить о том, чего не знаешь.

Ирландская хип-хоп группа Kneecap дебютировала в 2017 году, а семь лет спустя, в преддверии выхода альбома, прогремела с одноименным фильмом на фестивале «Сандэнс», получив приз зрительских симпатий. О том, как режиссер Рич Пеппиатт переплавляет сценические образы в кинематографические и причем здесь ирландский национализм, пишет Дана Матвеева.

Ссылка на статью — https://cinemaroutine.ru/kak_govorit_o_tom_chego_ne_znayesh

25 марта в Ярославле состоится очередной показ и обсуждение в рамках киноклуба «Синема Рутин». Наш главный редактор Варвара Тирахова представит новый фильм Романа Михайлова «Жар-птица» с Александром Киселевым, Илларионом Маровым, Марком Эйдельштейном, Марией Мацель, а также рэпером Хаски, которого режиссер случайно встретил на улицах Варанаси.

Картина о том, как актриса и танцовщица театра летит в священный индийский город Варанаси, чтобы отыскать свою мать, которая когда-то бросила ее. Погружаясь в культуру и атмосферу далекой страны, девушка перестает понимать — то, что она видит, происходит в Индии или же это декорации ее родного театра в Петербурге?

«Жар-птица» в кинотеатрах Синема Парка и Формулы кино — в 28 городах!

Спешим поделиться еще одной новостью и сообщить вам о начале работы над новым проектом, который будет реализован в рамках нашего журнала.

«Наш экран» — это камерный онлайн-кинотеатр, где можно посмотреть фестивальное кино из России и других стран СНГ. В центре нашего внимания — онлайн-премьеры короткометражного и полнометражного, игрового и неигрового кино, где особое место занимают независимые режиссерские дебюты.

Уже сейчас мы открыты к принятию заявок, которые будут отобраны для публикации в момент выхода раздела на нашем сайте и в социальных сетях. Все поступившие заявки пройдут кураторский отбор, и в случае одобрения мы оперативно свяжемся с автором.

Мы ждем от вас ссылку на просмотровую версию и общую информацию о фильме (ФИО режиссера, описание, год производства и контакт обратной связи, желательно телеграм).

Заявки можно отправлять на нашу почту: info.cinemaroutine@gmail.com

Погрузитесь в процесс создания сценариев для фильмов и сериалов!

Программа от школы кино «Индустрия» предназначена для начинающих сценаристов, которые хотят развиваться в сфере кинематографа. Именно там вы освоите законы драматургии, узнаете о роли сценариста в современной индустрии кино и получите другие необходимые для работы знания в удобном онлайн-формате.

Процесс обучения строится по принципу от простого к сложному, с использованием доступного языка и наглядных примеров. Каждый участник не только получит ценные комментарии по своим работам, но и сможет углубиться в их обсуждение с преподавателем.

Ваши результаты после курса:
— заявка полного метра в портфолио
— навыки написания сценариев и генерации идей
— возможность собрать рабочую команду из коллег-студентов
— и, конечно, доступ ко входу в индустрию благодаря знакомству с топовыми преподавателями

Автор программы — сценарист, режиссер и продюсер Андрей Золотарев. Из избранной фильмографии — «Сто лет тому вперед», «Повелитель ветра», «Тренер», а также сериалы «13 клиническая», «Дайте шоу», «Триггер» и культовый «Слово пацана. Кровь на асфальте».

Подробнее о других фишках курса — на сайте школы.

Реклама. ООО “Среда обучения”. ИНН 7734402556. erid: 2VtzqvpYTUT

Некоторые кинотеатры становятся знаковыми не только благодаря репертуару, но и за счет архитектуры, которая сама по себе создает уникальный опыт.

Мы выбрали шесть таких пространств — от временных экспериментальных построек до модернистских шедевров — и разобрались, чем они особенные. О кинотеатрах, которые стоит увидеть не только ради фильмов, рассказала Фатя Тарланова.

В начале картины Марианна небрежно выбрасывает окурок. Ничем не примечательное действие, за одним исключением: на мгновение в кадре появляется урна. Проходя мимо, Марианна легким движением руки выкидывает сигарету в противоположную сторону. Этот фрагмент можно было не заметить, но…

На протяжении всего фильма герои вальяжно разбрасывают мусор по территории виллы. Режиссер не делает на этом акцент – это часть естественного поведения персонажей. И всегда появляется человек, заметающий следы неаккуратного поведения богемы.

Однажды Жан-Поль и Марианна решают скрасить однообразные дни и приглашают в гости старого друга вместе с его дочерью. С этого момента начинают всплывать незакрытые вопросы прошлого, порождающие ревность и недоверие.

Жак Дере, работая в своем любимом жанре криминального фильма, филигранно управляет эмоциональным напряжением. Усиливает эффект тонкая игра актеров, привносящих в роли элементы своей биографии: Ален Делон настаивал, чтобы на роль его возлюбленной пригласили именно Роми Шнайдер. За несколько лет до съемок картины они оказались одной из красивейших пар в европейском кинематографе.

Идиллические пейзажи затуманивают внимание не только зрителей, но и самих героев. Проводя время в бассейне, они забывают, что и там можно получить ожог от солнца.

#рутинныезаметки #сергейразумовский

В марте в Центре Зотов пройдут Дни женского кино SHE — программа, которая разрушает стереотипы о том, каким должно быть «женское кино». В рамках SHE покажут четыре фильма, снятых женщинами-режиссерами, — совершенно разные по жанру, стилю и настроению.

Программа показов:
11 марта — «Карнавал» (1981, Татьяна Лиознова). История девушки, мечтающей стать актрисой, и ее пути к себе через разочарования, надежды и новые встречи.

13 марта — альманах «Очень женские истории» (2020). Современные режиссерки рассказывают о разных гранях женского опыта в серии короткометражных фильмов.

20 марта — «Питер FM» (2006, Оксана Бычкова). Легкая романтическая драма о случайностях, выборе и поиске своего человека в большом городе.

25 марта — «Мой король» (2015, Майвенн). Глубокий и эмоциональный взгляд на зависимые отношения, страсть и самопознание.

После показов можно будет обсудить увиденное с организатором SHE Наей Гусевой, кинокритиком и куратором программы. Цель SHE — показать, как по-разному женщины рассказывают истории в кино, а также напомнить, что «женское кино» не ограничивается одним жанром или темой. Организаторами показов также выступили режиссер Саша Караева и Ассоциация женщин-кинопродюсеров WRAP.

Метаязык ХХ века: мифологизация в кинематографическом пространстве.

Двадцатое столетие однозначно стало веком взлета, триумфа и падения мифологических систем: политических, социальных, научных и художественных. Кинематограф, едва родившись, стал главным метаязыком новой мифологизированной культуры. Публикуем фрагмент книги Варвары Тираховой «Россия в кино. Образ, система, миф», где автор раскрывает специфику мифосистем ХХ века и успех кинематографа — ключевой коммуникативной среды мифа. Чтобы оформить предзаказ по специальной цене, свяжитесь с нашим менеджером: @anastaciamenshikovaa

Ссылка на статью — https://cinemaroutine.ru/mifologizatsiya-v-kinematograficheskom-prostranstve

Марк Эйдельштейн снова богатый и снова в беде: 27 марта в прокат выходит «Наступит лето» Кирилла Султанова. По такому случаю, рады поделиться эксклюзивным фрагментом этой криминальной драмы.

Кирилл Султанов обещает Эйдельштейна «в роли чистого зла», так что ждать, определенно, есть что. Допрокатные показы состоятся в «Каро Октябрь» 14 марта и в «Авроре» 18 марта. Фильм представят режиссер и актерский состав, принесший фильму спецприз жюри на фестивале «Окно в Европу» в прошлом году.

День открытых дверей в Московской школе кино.

За 13 лет наши выпускники стали частью индустрии: они побеждают на Кинотавре, Sundance, Венецианском фестивале, а их проекты выходят на Кинопоиске, Okko, PREMIER, IVI.

Сделать первый шаг в киноиндустрию можно 6 апреля в 12:00 на Дне открытых дверей Московской школы кино.

У вас будет возможность:
- Узнать о профессиях в кино и программах обучения;
- Пообщаться с преподавателями, которые работают в индустрии;
- Встретиться с выпускниками и услышать их истории успеха;
- Получить консультацию от приёмной комиссии и советы по подготовке к поступлению.

Стать частью МШК, значит стать частью будущего российского кино.

Регистрация

Киноакадемия зачастую игнорирует те фильмы, которые, казалось бы, обязаны рассчитывать не столько на победу на «Оскаре», сколько хотя бы на номинацию. С выбором Академии нам никто не мешает спорить, поэтому мы вместе с приглашенными авторами/кинокритиками решили вспомнить 6 фильмов, незаслуженно обделенных вниманием Оскаровского комитета.

О фильмах, проигнорированных Академией рассказали:

Максим Ершов / Я видел свечение экрана
Максим Гревцев / Directed by Vasya Rogov
Андрей Серов / Синема Рутин
Илья Доленко / ДоленКИНО
Алексей Филиппов / Покебол с предсказанием
Ная Гусева / кабинет доктора хали-гали

ИЗОГИЗ и ИКОМОС, ЖИЛОТДЕЛ и ГИПРОПИВО…

Наконец, «НИЭЛИТНИМАСС» — фестиваль-лекторий, созданный одноименной «инициативной группой» (безоговорочно интригующая формулировка), в многофункциональном — «сверхновом», по замечанию «Собаки ru» — пространстве «АТС» на петербургской улице Некрасова. Количество направлений внутри фестиваля примерно равняется количеству букв в его названии: пиксельный шик нулевых, проблематика антигероя в современном кино, французы, провокаторы, к-л-и-п-ы. Не пугайтесь кричащего Эйзенштейна на логотипе (дай бог, не перепутали его с Генри Спенсером) и берите билеты.

Кроме прочего, на площадке фестиваля 21 марта («4-й блок» — на местном языке) состоится показ короткометражного фильма «Тонкость наших стен», режиссером которого выступил основатель «Синема Рутин» Владимир Митрофанов. Черно-белая история о пыли, что кружится в одной петербургской квартире, и об эфемерном человеческом одиночестве. Параллельно будет вестись обсуждение «о допустимом и недопустимом кинематографе», так что мы склонны предложить вам самостоятельно определить картину в одну из этих железобетонных категорий.

Мы не способны полностью осознать мысль собеседника. Можно быть искренне включенным в процесс, выслушивать убедительные доводы, но ожидаемого результата не достичь. Только человек, обладающий большим талантом, способен доносить идеи до массовой аудитории. И речь не всегда идет о классических формах коммуникации.

В фильме «Бруталист» (2024), режиссер Брэйди Корбе, опираясь на события мировой истории, создает героя, чей голос звонче всего выражается через искусство. Ласло Тот (Эдриан Броуди) – венгерский архитектор еврейского происхождения, эмигрировавший в Америку из послевоенной Европы. В новом мире ему нужно учиться выстраивать коммуникацию с людьми, чья жизнь была далека от нацистского режима.

Ласло Тот работает в бруталистском стиле, и это важная деталь. США, пропитанные «безвкусными» дизайнами, далеки от представлений о том, как должно выглядеть современное здание. Но в нужный момент находится человек, который по достоинству оценивает творения главного героя. Им оказывается бизнесмен Харрисон Ли Ван Бюрен (Гай Пирс). В их импульсивном тандеме начинает зарождаться масштабная идея – Епископальная церковь.

Элитное общество, окружающее семью Бюрена, оказывает помощь в переправке супруги архитектора – Эржебет (Фелисити Джонс) и больной племянницы Зофии (Рэффи Кэссиди) с другого континента.

Антракт. В какой-то момент история начинает напоминать «Нефть» (2007) Пола Томаса Андерсона. Ласло Тот, как и Дэниел Плейнвью, постепенно теряет человеческое обличье в погоне за достижением своей цели. Архитектор, чтобы рассказать об ужасе холокоста, отдает себя годам тяжелой работы. Но все же пути этих героев со временем расходятся.

Когда камера перемещается по коридорам Епископальной церкви, то непроизвольно вспоминается «Дюна» (2021) Дени Вильнева с его абстрактными сооружениями. Но какой разный эффект это оказывает на зрителя. Здания в научно-фантастической эпопее – это красивые декорации. При этом каждая бетонная дверь, острый угол, тень, падающая от тяжелых сводов в «Бруталисте», возвращают к теме войны. Иногда, в нужный час, можно увидеть, как свет пробивается через стеклянные вставки на потолке. Ласло Тот оставляет место для надежды хотя бы внутри своего небольшого мира.

В фильме нет кадров военных действий. Рассказ ведется другим образом – на протяжении трех часов архитектор возводит стены церкви все выше и выше, выше и выше, выше и выше…

#рутинныезаметки #сергейразумовский

Уважаемые читатели, вот и настал тот момент, когда мы решили выпускать не только журнал, но и иную печатную продукцию. Представляем вашему вниманию книгу нашего главного редактора, кандидата культурологии Варвары Тираховой «Россия в кино. Образ, система, миф».

Мы исследуем образ России — миф на экране, то есть живую и изменчивую реальность, разворачивающуюся здесь и сейчас. Отечественное кино уже век моделирует, трансформирует и репрезентирует миф о русской культуре. Мы пытаемся выявить структурные основания образа России, специфику его построения и репрезентации в кино, а также выявить аспекты современной ему культуры, отраженные в нем.

Предзаказ можно оформить по специальной цене в 750 руб., после выхода из печати стоимость будет 890 руб. При совершении заказа мы оговариваем индивидуальный для вас вариант доставки: CDEK, Boxberry, Почта России (в Санкт-Петербурге действует самовывоз и возможна доставка в страны СНГ). Формат книги: 16*23 / Объем: 204 страницы.

Ориентировочная дата выхода книги — 25 марта. Для оформления заказа пишите: @anastaciamenshikovaa. Будем рады вашей поддержке и помощи нашему проекту!

Совместный розыгрыш телеграм-канала «Унежить душу» и журнала о кинематографе «Синема Рутин»!

Двум победителям подарим по одному выпуску журнала, посвященному черному цвету в кинематографе.

«Цвет в кино: Черный» — четвертый выпуск журнала «Синема Рутин», исследующий черный цвет во всем его кинематографическом многообразии: от философского прочтения черного времен Великого Немого, семиотического значения черного в классике отечественного и мирового кино второй половины ХХ века до специфики черного в элитарном артхаусе и мейнстримном современном кино.

Как принять участие:
1. Подписаться на @neohota и @cinemaroutine
2. Нажать на кнопку «Участвовать» под этим постом.

Победителя определим случайным образом 26 февраля и отправим выпуск в любой регион России. Удачи!

Участников: 318
Призовых мест: 2
Дата розыгрыша: 12:00, 26.02.2025 MSK (завершён)

Победители розыгрыша:
1. Кирчик - 2gp8j8
2. Кит Михайлов - 2grb3k

В первом выпуске подкаста этого года обсуждаем музыку в кино и наш новый релиз «Что случилось осенью» вместе с композитором нового фильма Франсуа Озона!

Гостем выступил Евгений Гальперин, который со своим братом Сашей, помимо работы с Озоном над «Что случилось осенью» и «По воле божьей», написал музыку к сериалам «Оленёнок», «Сцены из супружеской жизни», «Отыграть назад», а также к фильмам «Нелюбовь», «Дылда», «Событие» и многим другим.

Евгений рассказал нам о своём творческом пути, который начался в Бибирево и продолжается в Европе, и поделился закулисьем создания музыки к кино на примере своего опыта работы с лучшими европейскими режиссёрами. Без эксклюзива тоже не обошлось — из подкаста узнаете интересные подробности следующего фильма Франсуа Озона и о противоречивом, но интересном процессе создания саундтрека для голливудского блокбастера Marvel.

Подкаст можно послушать на любой удобной платформе по ссылке.

«Что случилось осенью» идёт в кино, билеты.

«Божественность» / «Divinity» (2023)

Режиссер: Эдди Алказар
Оператор: Данни Хиле

#духкино

Девушка Уна встречает закат вместе с парнем Дидди. После они идут к нему, где строят планы на будущее, занимаются любовью и, Уна рассказывает о своей юности, которую она провела на чемоданах. Утром Уна просыпается одна и идет в институт искусств на учебу, айфон разряжен, поэтому новости до нее доходят с опозданием. Друг ее парня по имени Гунни сильно обеспокоен: по телевизору крутят новости о произошедшей страшной аварии в Рейкьявике, где в автомобильном тоннеле произошел взрыв. Вскоре самые страшные предположения подтверждаются, там в тоннеле погиб Дидди, в которого она была влюблена.

Исландская драма Рунара Рунарссона «Снова наступит рассвет» (2024) открывала секцию «Особый взгляд» Каннского кинофестиваля в 2024 году и получила множество положительных отзывов. Сам Рунарссон — успешный кинематографист, в его послужном списке даже есть номинация на «Оскар» за короткометражный фильм «Последняя ферма» (2006).

«Снова наступит рассвет» рассказывают об одном дне Уны, в течение которого она проходит все стадии принятия неизбежного, но ее переживания осложняет еще и то, что свои отношения с Дидди они держали в секрете. Как-никак у него была другая девушка, Клара, с которой он встречался еще со школы. И если Клара не скована в проявлениях своих чувств (ведь вокруг нее столько людей, готовых сопереживать), то Уне приходится их скрывать.

Весь день молодые люди пьют, гуляют по городу и пытаются осознать произошедшее, смотрят старые фотографии, заглядывают в церковь на панихиду, громко слушают исландский тяжелый рок. Оператор фиксирует все эмоции и реакции героев, наполняя фильм крупными планами. Кто-то из них еще никого не хоронил в своей жизни. Кажется, что это первая серьезная трагедия в их жизни, боль которой они не могут выразить просто словами.

«Завтра будет таким странным», — скажет Клара, сидя вместе с Уной на берегу залива и глядя на заходящее солнце. По ее словам, Дидди исчез так же. Будущее туманно, но за закатом всегда следует рассвет, а это значит, что нужно жить дальше.

#рутинныезаметки #андрейсеров

🌟 Аниме, где очень-очень-очень-очень-очень сильно любят

В честь Дня святого Валентина решили порадовать вас не просто тематической десяткой, но выборкой тайтлов, которые покорили трогательными историями человеческой привязанности. Реалистичными, фантастическими, обреченными или дружескими.

Так как сегодня пятница, то список можно использовать как рекомендацию к просмотру на вечер: тыкайте наугад — и приступайте (в компании с близкими, домашними животными или наедине)!

💖 Кира, а где L
💖 Покебол с предсказанием
💖 Синема Рутин
💖 cупер8 (см. тематическую викторину)
💖 Хижина в лесу
💖 Центр манги и комиксов
💖 Цитадель интересов
💖 EAT, SLEEP & KDRAMA
💖 (SP)LETTERBOXD
💖 Studio Ghibli (rus)

⚪️ В комментариях делитесь своими любимыми примерами!

Естественное стремление увидеть людей или кино Майка Ли.

В современном мире нас постоянно призывают к саморазвитию, навязывая этот образ жизни через рекламу. Нам стыдно за свою посредственность, и мы стараемся скрыть ее. Однако поиск своей индивидуальности не имеет ничего общего с иллюзиями, а скорее лежит где-то между грустной улыбкой и неловкой паузой. Именно об этом снимает свое вечное кино Майк Ли. Он находит истину в незаметных, но очень выразительных деталях, создавая очередную сагу о чуде в жизни обычного человека. О том, как Майк Ли находит и творит свою «человеческую комедию», рассказывает Ульяна Симан, опираясь на творческую биографию режиссера и его высказывания.

Ссылка на статью — https://cinemaroutine.ru/yestestvennoye-stremleniye-uvidet-lyudey

Сегодня совместно с прокатчиком U Films делимся с вами эксклюзивным отрывком исландской драмы «Снова наступит рассвет» — фильма открытия «Особого взгляда» Каннского кинофестиваля-2024. С 13 февраля в ограниченном прокате!

Также проект примечателен тем, что в фильме использована музыка Йоханна Йоханнссона – обладателя «Золотого глобуса» и дважды номинанта на премию «Оскар». Композиция «Odi et Amo», одна из любимых мелодий режиссера Рунара Рунарссона, до этого не была использована в кино, и родственники композитора дали разрешение на ее включение в картину.

Понимать кино — значит понимать время.

В Московской школе кино стартует онлайн-интенсив от ведущих кинокритиков – «Современное кино».

Этот курс — для тех, кто хочет видеть в фильмах больше, чем просто сюжет. Для тех, кто стремится понять кино как искусство, как голос культуры и как зеркало времени.

На курсе «Современное кино» вы:
- Погрузитесь в ключевые стили киноискусства
- Проанализируете кинематограф Северной Америки, Европы, Азии — и их влияние на мировую культуру
- Научитесь видеть то, что не видит обычный зритель — историю, контекст, замысел режиссёра

Формат: онлайн
Старт: 12 марта 2025 года
Куратор: Всеволод Коршунов

«Современное кино» — это не просто курс, а возможность стать частью большого комьюнити МШК в киноиндустрии.


Подробнее о курсе вы можете прочитать здесь

Прошлым летом в Дареме: рецензия на «Паб "Старый дуб"» Кена Лоуча.

Последняя на сегодня работа Кена Лоуча посетила российский прокат прошлым летом. Годом ранее режиссер традиционно представил ее в конкурсе Канн, где не получил крупных наград, за исключением приза экуменического жюри. Юрий Кунгуров размышляет, почему не следует разделять злорадство тех, кому претило частое чествование двукратного лауреата Золотой Пальмовой ветви при мнимых «однообразности» и «простоте» его работ.

Ссылка на статью — https://cinemaroutine.ru/proshlym-letom-v-dareme

«Счастье» / «Le bonheur» (1965)

Режиссер: Аньес Варда
Оператор: Клод Бозолей, Жан Рабье

#духкино