Уильям Брумфилд. «Русский авангард в объективе американского фотографа»

29 апреля в 19:00 в галерее архитектурной фотографии «Точка» (совместный проект издательского дома «Балтикум» и Библиотеки и арт-резиденции ШКАФ) откроется выставка Уильям Брумфилда «Русский авангард в объективе американского фотографа». Это сокращенная версия одноименной экспозиции, показанной в Музее архитектуры им. А. В. Щусева в 2024 году. Над петербургским вариантом проекта работали куратор столичной выставки Нина Пименова-Ромашова и искусствовед из Северной столицы Элина Левицкая.

Проходившая летом 2024 года выставка московского Музея архитектуры была приурочена к 80-летнему юбилею Уильяма Крафта Брумфилда, профессора славистики в Тулейнском университете, историка архитектуры, фотографа, автора книг и статей о проблемах сохранения памятников зодчества.

Выставка в «Точке» отразит ключевые памятники эпохи конструктивизма от Москвы до Хабаровска, представит личное впечатление американского фотографа от советского пространства, даст зрителю еще один повод посмотреть на привычные объекты пытливым и любящим взглядом «американца с русской душой» и, возможно, однажды, подобно Уильяму, сказать: «Я понял русский авангард. Я дорос до авангарда».

Открытие экспозиции состоится 29 апреля (вторник) в 19:00 и будет сопровождаться онлайн-выступлением самого Уильяма Брумфилда.

Посетители смогут приобрести книгу «Русский авангард в объективе американского фотографа» — расширенный каталог выставки, который был выпущен Музеем архитектуры к юбилею Брумфилда.

Адрес:
ул. Маршала Тухачевского, 31
(Библиотека и арт-резиденция ШКАФ)

Регистрация

Новый облик поселений: Сосново и другие территории

16 апреля 2025 года в Санкт-Петербургском доме архитектора состоялась панельная дискуссия «Устойчивое архитектурно-градостроительное развитие малоэтажного строительства в Ленинградской области», организованная Советом по архитектуре и градостроительству Ленинградской области и Северо-Запада РФ Санкт-Петербургского союза архитекторов. В ходе нее были подведены итоги конкурса «Сосново — новый облик поселения: среда для жизни, отдыха и вдохновения». Медиапартнер дискуссии — издательский дом «Балтикум». Партнер — компания «ЛСР Стеновые».

Эксперты из трех городов — Санкт-Петербурга, Москвы и Архангельска — обсудили специфику проектирования малоэтажного строительства как в городской среде, так и за ее пределами, поделились практическим опытом освоения территорий ИЖС, а также постарались ответить на ключевой вопрос, который озвучил в начале дискуссии Сергей Лутченко, главный архитектор Ленинградской области:

Даже когда мы говорим об элитном сегменте жилья, большинство зданий выполнены в разных стилях. В этой связи возникает вопрос: нужно ли нам регулировать архитектурно-градостроительный облик в сфере малоэтажного строительства?

Подробный репортаж читайте на нашем сайте.

Фото: Мария Онопченко

Где же кончается театр?

В январе в Казани открылось новое здание Татарского государственного академического театра им. Галиаскара Камала, по проекту Wowhaus (Москва), Kengo Kuma and Associates (Япония), Werner Sobek (Германия) и ПТАМ Германа Бакулина (Казань). О новом архитектурном объекте в столице Татарстана размышляет Марсель Искандаров, архитектор и теоретик, доцент КФУ, член Градостроительного совета Казани.

«Татарская культура, при всей спокойной любви к своим корням и прошлому, – культура не мемориальная, она обращена в будущее и внутренне стремится к прогрессу. Видимо, из-за того, что деконструктивистская экспрессия, в данном случае образ ледяных озерных торосов, для нас, архитекторов, уже полвека как не новинка (а может, потому, что не новинка), именно этот образ и послужил вполне убедительным олицетворением современности, возведенной в ранг архитектурно "продвинутой". Подобные косоугольные жесты "прорыва в будущее" стали вполне характерными для театральных зданий России XXI века».

Полный текст читайте на нашем сайте

Фото: Андрей Артис для Wowhaus

Поздравляем всех читателей с наступившим светлым праздником Христова Воскресения!

Архитектор Леонтий Николаевич Бенуа на Пасху в 1921 году выполнил для членов своей семьи несколько рисунков, изображающих праздничные декоративные яйца. Делимся изображением одного из них!

Рисунок Леонтия Николаевича Бенуа, 1921

Лекция Владимира Фролова «Петербург Леонтия и Александра Бенуа»

24 апреля в 18:00 в Музее-квартире Л. Н. Бенуа – в рамках проектно-исследовательской лаборатории «Петербургский стиль в архитектуре и дизайне» – пройдет открытая лекция Владимира Фролова «Петербург Леонтия и Александра Бенуа».

Трудно сказать, каким было бы наше чувство города на Неве, да и сам этот город, если бы не статья Александра Бенуа «Живописный Петербург» 1903 года. Текст критика определил дальнейшее эстетическое восприятие столицы в обществе: сперва художники, а затем и зодчие увидели и стали воспроизводить красоту Северной Венеции – на бумаге и в камне. Старшие братья Александра Николаевича Бенуа Альберт и Леонтий тоже повлияли на развитие визуальной культуры Петербурга, но если первый достиг виртуозности в искусстве акварели, то второй сыграл ключевую роль в формировании именно архитектурной картины конца XIX – начала XX века в России.

В ходе своей лекции Владимир Фролов обрисует основные черты того «петербургского стиля», которым мы обязаны творчеству двух братьев Бенуа – художника-критика и зодчего-учителя.

Владимир Фролов – искусствовед, архитектурный критик, преподаватель Санкт-Петербургской академии художеств, а также директор издательского дома «Балтикум», главный редактор журнала «Проект Балтия» (2007–2022), куратор архитектурной фотогалереи «Точка» (совместный проект издательского дома «Балтикум» и Библиотеки и арт-резиденции ШКАФ).

Вход для участников лаборатории – свободный, по регистрации.
Вход для вольнослушателей – донат. Рекомендуемая сумма: 500 руб.

Адрес:
3-я линия Васильевского острова, 20, кв. 8
(Музей-квартира Леонтия Николаевича Бенуа)

Подробнее

Сосново — новый облик поселения | итоги

16 апреля были подведены итоги студенческого архитектурно-градостроительного конкурса «Сосново – Новый облик поселений: среда для жизни, отдыха и вдохновения». Всего было получено 35 проектов. География конкурса охватила 3 города – Санкт-Петербург, Москву, Волгоград. Делимся именами победителей.

Лауреатом первой премии конкурса стал проект «Сосново – сердце природы», разработанный командой СПбГАСУ в составе: Сергей Рогулев, Полина Калинина, Белла Бакстон. Команда увидела в территории проектирования сердце, обладающее своей системой, внутренним микроклиматом, целями и амбициями.

Второе место в конкурсе досталось творческому дуэту Валерии Касаткиной и Ангелины Рабзовой из СПГХПА им. Штиглица. Акцент в проекте был сделан на исторической связи поселения с железоделательным промыслом и культурой карельского народа.

Третью премию получили гости из Волгограда – команда Института архитектуры и строительства Волгоградского государственного технического университета в составе: Татьяна Петрухина, Екатерина Ренева, Мария Шельпякова, Кристина Капустина, (руководители: Илья Плешаков, Иван Барбаров) с проектом «Сказания северного леса». В основу концепции планировки легли геометрические узоры карельских рун.

Почетного упоминания жюри удостоился проект «Сосновые берега» команды ИТМО в составе: Анастасия Полушкина, Ульяна Гаврилова, Дарья Чуваева, Саид Берейя, Анастасия Смирнова, Ульяна Спиридонова, Павел Горячкин (руководитель Данил Воронин).

Специальный приз от издательского дома «Балтикум» получил творческий дуэт Данила Бердюгина и Ильи Тетерина из СПбГАСУ с проектом «Возвращение в кихлакунту».

Итог конкурса подвел его организатор и инициатор Владимир Поздяков, директор ООО «Приолен»:
«В этом конкурсе особенно приятно было увидеть в глазах молодых специалистов заинтересованность и желание творить. Они показали мне и, в большей степени, муниципальным руководителям, как можно такие запущенные места, как в нашем случае центр Сосново, преобразить и создать новую среду, удобную для жителей и туристов, чтобы в перспективе сделать Сосново красивейшим поселком».

Поздравляем победителей!

Подробный отчёт об итогах конкурса ждите на сайте «Проекта Балтия».

Организатор: ООО «Приолен» при поддержке Совета по архитектуре и градостроительству Ленинградской области и северо-запада РФ Санкт-Петербургского союза архитекторов. Оператор: издательский дом «Балтикум».

Лекция Тимофея Животовского «Петербургские поэты последней трети ХХ века»

15 апреля в 16:00 в Музее-квартире Л. Н. Бенуа – в рамках проектно-исследовательской лаборатории «Петербургский стиль в архитектуре и дизайне» – пройдет открытая лекция Тимофея Животовского «Петербургские поэты последней трети ХХ века».

Последние 35–40 лет XX столетия представляются сейчас одним из наиболее ярких периодов в истории петербургской поэзии. Конечно, в первую очередь вспоминаются Иосиф Бродский и его круг (Александр Кушнер, Лев Лосев, Анатолий Найман), но этими именами не стоит ограничиваться: совершенно особняком присутствуют в тогдашней поэзии Вячеслав Лейкин – абсолютно не традиционный и не укладывающийся в понятие «советски» поэт; почти маргинальный наследник обэриутов Олег Григорьев; и другой Григорьев – Геннадий, удивительный виртуоз; Михаил Яснов и Виктор Топоров – прекрасные переводчики, вначале друзья, а потом яростные враги; поэты «Клуба-81» и многие другие.
 
Тимофей Животовский – кандидат искусствоведения, преподаватель Санкт-Петербургской академии художеств, а также поэт, экскурсовод, автор более 200 экскурсионных маршрутов по России, Франции, Италии, Ирану и другим странам.
 
Вход для участников лаборатории – свободный, по регистрации

Вход для вольнослушателей – донат (Рекомендуемая сумма: 500 р)

Адрес: 3-я линия В.О., 20, кв. 8

Подробнее

Персональная выставка Алексея Боголепова «Полуструктура», проходящая в галерее «Точка» (совместный проект издательского дома «Балтикум» и Библиотеки и арт-резиденции ШКАФ) попала в подборку ярмарки современного искусства «1703».

Мы благодарны коллегам за внимание к проекту!

Предлагаем нашим читателям посетить выставку, а также обратить внимание и на другие мероприятия, проходящие в Петербурге.

1703: ПЛАНЫ НА ВЫХОДНЫЕ

Формы мимикрии, фестиваль паблик-арта и другой взгляд на археологию — делимся подборкой мероприятий, которые стоит посетить на этих выходных в Санкт-Петербурге и Москве.

➤ «‎Мимикрия» в DiDi Gallery (Санкт-Петербург). До 8 июня.‎
В новом проекте через образы «Наблюдателей» Влад Муханов переносит зрителя в смоделированный им красочный мир, в котором можно примерить на себя разные роли и наглядно увидеть, что мимикрия — это поведенческая модель, метод коммуникации и способ формирования культурной идентичности.

➤ «Там, за домом, вырос сад…»‎ в культурном центре Левашовский Хлебозавод (Санкт-Петербург). До 4 мая.
Выставка памяти Гели Писаревой (1933–2024). Работы художницы и скульптора показаны вместе с произведениями участников объединения «Озерки — деревня художников», с которыми Геля работала, выставлялась и дружила.
Проект организован вместе с Flor et Lavr Gallery.

➤ «Кабинет изобретателя»‎ в masters digital gallery (Санкт-Петербург). До 7 мая.
Выставка погружает зрителей в атмосферу cabinet of curiosities эпохи Возрождения, где редкости из кунсткамеры открывают двери в пространство пересечения науки, искусства и философии, что создает уникальные визуальные и концептуальные образы.

➤ «Полиструктура» в архитектурной фотогалерее «Точка» (Санкт-Петербург). До 26 апреля.
Юбилейный для фотогалереи год открывает экспозиция, продолжающая линию самой первой выставки «Точки» — «Ленинградский модернизм и постмодернизм. Взгляд из XXI века». Персональная выставка молодого петербургского фотографа Алексея Боголепова направлена на осмысление архитектурного наследия «эпохи заката».

➤ «Здесь тепло» в парке «Остров фортов» (Санкт-Петербург). До 23 апреля.
Большой фестиваль паблик-арта. Семь художников из разных городов России создали арт-объекты и инсталляции, которые будут размещены на территории парка. Участвуют Анастасия Безвершук (Красноярск), творческое объединение «Крепкий палец» (Омск), Владимир Абих (Санкт-Петербург), Юлия Павлова (Санкт-Петербург), Дмитрий Мульков (Пермь), Максим Има (Санкт-Петербург), Антонина Фатхуллина (Санкт-Петербург).  

➤ «Не слитно, не раздельно» в Доме культуры «ГЭС-2» (Москва). До 28 сентября.
Проект стал итогом размышлений о модернизме — и его не всегда очевидных, но тесных и глубоких связях с практиками археологии. Выставка соединяет разноуровневые фрагменты, события древности и современности: археологические находки, архивные материалы и произведения художников.

➤ «Чудесное путешествие» в Мультимедиа Арт Музее (Москва). До 16 апреля.
Выставка классиков российского и мирового современного искусства Эрика Булатова и Олега Васильева, которые за 30 лет совместной работы в издательстве «Малыш» проиллюстрировали более 100 детских книг.

➤ «Буквальные связи» в центре AZ/ART (Москва). До 11 мая.
Выставка Анатолия Белкина — художника, культуртрегера, мистификатора, участника первых выставок неофициального искусства в Ленинграде 1970-х, основателя петербургских журналов «Собака.ru» и «Вещь.doc».

➤ «"Это лучшее, что у нас есть". Выбор The Art Newspaper Russia» в ММОМА на Гоголевском (Москва). До 18 мая.
В экспозицию вошли избранные произведения, о которых шла речь в беседах из книги The Art Newspaper Russia «25 интервью с современными художниками. 2014-2024», а также работы, экспонировавшиеся на выставках, к которым были приурочены публикации.

Панельная дискуссия «Устойчивое архитектурно-градостроительное развитие малоэтажного строительства в Ленинградской области»

16 апреля 2025 года в 13:30 в Бронзовом зале Дома архитектора пройдет панельная дискуссия «Устойчивое архитектурно-градостроительное развитие малоэтажного строительства в Ленинградской области», организованная Советом по архитектуре и градостроительству Ленинградской области и северо-запада РФ Санкт-Петербургского союза архитекторов. Мероприятие пройдет при медиаподдержке издательского дома «Балтикум». Партнер: компания «ЛСР Стеновые».

🔴В последние годы все больше людей выбирает для жизни удаленные от большого города коттеджные поселки и садоводства, однако желание быть ближе к природе осложняется недостаточной развитостью социальной инфраструктуры, отсутствием единых стандартов проектирования и инженерных коммуникаций, а также слабым учетом влияния застройки на природные ресурсы региона.

🔴Дискуссия направлена на обеспечение междисциплинарного диалога и обмена опытом среди специалистов в сфере архитектуры, градостроительства, инженерии и девелопмента с целью выработки комплексных решений для улучшения качества малоэтажного строительства и среды в Ленинградской области.

🔴В 17:00 в рамках мероприятия пройдут презентации работ финалистов конкурса «Сосново: Новый облик поселений — среда для жизни, отдыха и вдохновения» на концепцию развития территории в поселке Сосново Ленинградской области и объявление победителей.

Организатор конкурса: ООО «Приолен» при поддержке Совета по архитектуре и градостроительству Ленинградской области и Северо-Запада РФ Санкт-Петербургского союза архитекторов. Оператор: издательский дом «Балтикум».

Вход — по предварительной регистрации

Адрес:
ул. Большая Морская, 52

Подробнее

Язык, Протей или парфетка? В Северной столице обсудили петербургский стиль

27 марта в «Точке кипения – ПромТехДизайн» состоялась дискуссия «Петербургский стиль: pro et contra», открывающая проектно-исследовательскую лабораторию «Петербургский стиль в архитектуре и дизайне». В ходе беседы мнениями о предмете поделились искусствоведы Алексей Лепорк и Владимир Фролов, градостроитель Анна Катханова, архитектор Алексей Левчук, дизайнер среды Евгений Лобанов и урбанист Данияр Юсупов.

Организовали лабораторию «Петербургский стиль в архитектуре и дизайне» Фонд поддержки инноваций и молодежных инициатив Санкт-Петербурга, издательский дом «Балтикум» и Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна.

В своей приветственной речи Екатерина Холоднова дала напутствие участникам лаборатории:
«Мы рассчитываем, что заинтересованные молодые социологи, дизайнеры, искусствоведы и архитекторы поработают сообща и смогут разобраться с тем, что означает это сложное понятие сегодня. Нам кажется важным начать диалог с теми, кто в городе живет, работает, кто претендует на то, чтобы город свою амбицию не терял. Петербург – город будущего, его строили как город будущего, и, в общем-то, он был всегда трендсеттером. Понимание и переосмысление того, что в городе существует, – это как раз и есть ресурс для его последующего развития».

Что такое стиль в целом? Что такое архитектурный стиль? Может ли быть стиль у целого города и обоснованно ли проводить параллели между стилем и школой? Или это сродни понятиям “образ”, “имидж”, “бренд”, “гений места”, “вкус”?

Над этими и другими вопросами рассуждали эксперты дискуссии.

Подробный репортаж читайте на нашем сайте

Фото: Иван Черных

Владимир Фролов: «Спасение красотой»

Последний день в Итальянском зале Санкт-Петербургской академии художеств проходит выставка «Аналитический рисунок на факультете архитектуры под руководством Леонида Райхельгауза». Размышлениями об экспозиции поделился директор издательского дома «Балтикум», главный редактор журнала «Проект Балтия» Владимир Фролов в своей колонке для газеты «Петербургский дневник».

«Колизей и Пантеон, изображенные на старинных гравюрах из коллекции Максима Атаянца, включенных в экспозицию, – это как раз такие репрезентации космоса. Увражи архитекторов XIX столетия из собрания Музея Российской академии художеств, интерьеры петербургских дворцов барокко и классицизма, запечатленные самим Леонидом Райхельгаузом, тоже воспроизводят канон классического искусства, сквозь века сохраняющий отблеск гармонии вселенной.

Суть традиции проста: рисунок, на котором изображен прекрасный архитектурный объект, позволяет понять этот объект, что, в свою очередь, дает возможность правильно воспроизвести образ: уже не только на бумаге, но и в новой постройке».

В чем ценность аналитического рисунка в эпоху цифровой фотографии? Что общего в работах художников прошлого и настоящего? И почему эта, казалось бы, интересная лишь специалистам и студентам экспозиция имеет большое значение для города?

Читайте на сайте

Иллюстрация: Леонид Райхельгауз «Рисунок Иорданской лестницы», 2004 год

Сегодня 40 дней Александру Гербертовичу Раппапорту.

Здесь ролик из канала Julia.Galsin: о Раппапорте, хуторе Паппардес, отшельничестве, уходе из города, возвращении в город, «башнях тишины» Алена де Боттона и другом: https://www.youtube.com/watch?v=ruV-DSQnCx8

Светлая память.

#Раппапорт

«Петербургский стиль в архитектуре и дизайне» | дополнительный набор

Фонд поддержки инноваций и молодежных инициатив Санкт-Петербурга, издательский дом «Балтикум» и СПбГУПТД объявляют дополнительный набор в проектно-исследовательскую лабораторию для студентов «Петербургский стиль в архитектуре и дизайне». Заявки принимаются до 31 марта (23:59).

🟠Цель лаборатории состоит в изучении феномена петербургского стиля в различных областях творчества (архитектура и дизайн) и выработке практических рекомендаций для представителей креативных индустрий, стремящихся в своей проектной деятельности соответствовать духу города.

🟠В программе лаборатории — ряд открытых, публичных мероприятий, а также предназначенные для участников закрытые консультации с историками и практиками архитектуры и дизайна, искусствоведами и музеологами.

🟠В экспертный совет лаборатории вошли:

• Екатерина Холоднова, заместитель генерального директора Фонда поддержки инноваций и молодежных инициатив Санкт-Петербурга
• Александр Кречмер, историк архитектуры, член совета Санкт-Петербургского регионального отделения Национального комитета ИКОМОС (Россия), член президиума Санкт-Петербургского городского отделения ВООПИиК
• Элина Левицкая, искусствовед, хранитель фонда современной архитектурной графики Государственного музея истории Санкт-Петербурга
• Данил Овчаренко, архитектор бюро «Проектная культура», кандидат архитектуры
• Павел Игнатьев, скульптор
• Вадим Спиридонов, архитектор, руководитель бюро «Архитектурная мастерская – три»
• Ксения Бандорина, доцент Академии Штиглица, кандидат искусствоведения
• Федор Опарин, архитектор, профессор международной академии архитектуры (IAAM)
• Анастасия Долгова, кандидат искусствоведения; старший научный сотрудник НИИТИАГа, заместитель директора музея «Керамарх», основатель галереи «573»
• Владимир Петросян и Елизавета Владимирова, архитекторы, сооснователи unit4.io
• Владимир Аносов, преподаватель на направлении «Коммуникационный дизайн и брендинг» в Школе дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург
• Анна Катханова, архитектор, градостроитель, преподаватель Санкт-Петербургской Академии художеств им. И.Е. Репина, член правления Санкт-Петербургского отделения Союза архитекторов
• Алиса Тимошина, руководитель «Бюро пространственного развития»
• Данияр Юсупов, главный архитектор студии unit4.io

🟠К участию приглашаются студенты петербургских вузов по направлениям: архитектура, дизайн среды и интерьера, искусствоведение, социология, философия, литературоведение.

🟠Заявка должна состоять из портфолио и мотивационного письма, содержащего собственное краткое определение петербургского стиля.

⛳️ Заявки принимаются до 31 марта (23:59) по адресу: comp@balticum.ru

❗️Кроме того, напоминаем, что завтра в 18:00 в «Точке кипения — ПромТехДизайн» пройдет дискуссия «Петербургский стиль: pro et contra». Ждем всех желающих!

Дискуссия «Петербургский стиль: pro et contra»

27 марта в 18:00 в «Точке кипения — ПромТехДизайн» пройдет открытая дискуссия «Петербургский стиль: pro et contra». Она станет прологом к проектно-исследовательской лаборатории «Петербургский стиль в архитектуре и дизайне», организованной Фондом поддержки инноваций и молодежных инициатив Санкт-Петербурга, издательским домом «Балтикум» и СПбГУПТД.

🟤В ходе дискуссии архитекторы и искусствоведы, в основном эксперты лаборатории, порассуждают о своем понимании петербургского стиля нашего времени. Отвечая на вопросы модератора, спикеры сформулируют позиции по вопросу об отношении указанного феномена к темам «духа места», зодческой традиции Северной Венеции, вызовов информационного общества, глокализации, а также технологий искусственного интеллекта.

🟤Обсуждение затронет не только позитивные, но и негативные стороны актуальных процессов в архитектуре и дизайне (прежде всего средовом), приводящие к стилевому кризису, предложить выходы из которого и попытаются участники лаборатории.

🟤С приветственным словом к участникам обратятся организаторы лаборатории Екатерина Холоднова, заместитель генерального директора Фонда поддержки инноваций и молодежных инициатив Санкт-Петербурга, и Александр Фешин, заведующий кафедрой дизайна пространственной среды им. профессора Б. Г. Устинова, член Союза архитекторов России.

🟤Участники дискуссии:

• Алексей Лепорк, искусствовед, сотрудник Государственного Эрмитажа
• Данияр Юсупов, главный архитектор студии unit4.io
• Анастасия Долгова, старший научный сотрудник НИИТИАГ, заместитель директора музея «Керамарх», основатель галереи «573», кандидат искусствоведения
• Анна Катханова, архитектор, градостроитель, преподаватель Санкт-Петербургской академии художеств, член правления Санкт-Петербургского союза архитекторов
• Владимир Фролов, директор издательского дома «Балтикум», куратор архитектурной фотогалереи «Точка», руководитель проекта
• Алексей Левчук, архитектор, руководитель бюро «Левчук архитектс», ментор команды «Архитектура»
• Евгений Лобанов, доцент Института дизайна пространственной среды СПбГУПТД, член Санкт-Петербургского союза дизайнеров, ментор команды «Дизайн»

Модератор: Марина Рейзберг, архитектор и фотограф

Вход по регистрации

Адрес:
Садовая ул., 54
(Точка кипения — ПромТехДизайн)

Подробнее

Продолжается набор в проектно-исследовательскую лабораторию для студентов «Петербургский стиль в архитектуре и дизайне», организованную Фондом поддержки инноваций и молодежных инициатив Санкт-Петербурга, издательским дом «Балтикум» и СПбГУПТД.

Работа в ходе исследовательской лаборатории будет идти по двум пересекающимся трекам. Расскажем о них подробнее.

🟠Архитектура

Менторами архитектурного направления лаборатории станут Степан Липгарт, основатель бюро Liphart Architects, и Алексей Левчук, основатель бюро «Левчук архитектс».

Свое видение будущего петербургского стиля менторы раскрывают в манифесте:
«Мы предполагаем, что будущее Петербурга <...> сохранит внешние черты ретроспективности, расширив это понятие, включив в себя не только неоклассику и архитектуру первой половины XX века, но и элементы ретрофутуризма, ретроромантизма и даже ретромодернизма...

Будущий петербургский стиль начнет развиваться не через подражание, но через рефлексию и метафизику, стремясь не прививать новое к городской ткани либо имплантировать его в нее, а органично выращивать это новое из существующего контекста и/или образного ряда».

🟠Дизайн

Возглавит направление дизайна в рамках лаборатории Евгений Лобанов, доцент Института дизайна пространственной среды СПбГУПТД, член Санкт-Петербургского союза дизайнеров.

В рамках лаборатории ментор предлагает поразмышлять об одной из целей, стоящих сегодня перед петербургскими дизайнерами, о чем пишет в манифесте «Архитектоника Петербурга»:
«Проявить природную сущность города через пространственную организацию, очищенную от бессодержательных объектов и декораций. "Жизнь, а не декорация жизни" (Б. Г. Устинов)».

🟠Как принять участие

К участию в лаборатории приглашаются студенты петербургских вузов по направлениям: архитектура, дизайн среды и интерьера, искусствоведение, социология, философия, литературоведение.

Заявка должна состоять из портфолио и мотивационного письма, содержащего собственное краткое определение петербургского стиля. Определение может быть дано как словесно (до 2000 знаков), так и графически.

⛳️ Заявки принимаются до 24 марта (23:59) по адресу: comp@balticum.ru

Подробнее о лаборатории, ее сроках и экспертах читайте на сайте

«Петербургский стиль в архитектуре и дизайне». Проектно-исследовательская лаборатория

Фонд поддержки инноваций и молодежных инициатив Санкт-Петербурга, издательский дом «Балтикум» и СПбГУПТД объявляют набор в проектно-исследовательскую лабораторию для студентов «Петербургский стиль в архитектуре и дизайне», которая пройдет с 27 марта по 22 мая 2025 года.

Существует ли «петербургский стиль» сегодня и как мы можем при помощи этого понятия способствовать сохранению идентичности Северной столицы? Как может выглядеть современная архитектурно-пространственная среда города, которая позволяла бы туристу и местному жителю «считать» свою «петербургскость», не соскальзывая в китч?

На эти вопросы попытаются ответить участники проектно-исследовательской лаборатории.

🟠В ее программе — ряд открытых, публичных мероприятий, а также предназначенные для участников закрытые консультации с историками и практиками архитектуры и дизайна, искусствоведами и музеологами.

🟠Цель лаборатории состоит в изучении феномена петербургского стиля в различных областях творчества (архитектура и дизайн) и выработке практических рекомендаций для представителей креативных индустрий, стремящихся в своей проектной деятельности соответствовать духу города.

🟠Работа в ходе исследовательской лаборатории будет идти по двум пересекающимся трекам:

• архитектура
• дизайн

🟠Руководители проекта: от издательского дома «Балтикум» — его основатель, искусствовед и куратор Владимир Фролов; от СПбГУПТД — Александр Фешин, заведующий кафедрой дизайна пространственной среды им. профессора Б. Г. Устинова, член Союза архитекторов России.

🟠В лаборатории могут принять участие студенты петербургских вузов по направлениям: архитектура, дизайн среды и интерьера, искусствоведение, социология, философия, литературоведение.

⛳️ Заявки принимаются до 24 марта (23:59) по адресу: comp@balticum.ru

Подробнее о лаборатории, ее сроках и составе заявки читайте на сайте

В рамках форума «Архсезоны» в СПбГАСУ пройдет межвузовская студенческая выставка архитектурной фотографии «Призма памяти». К участию приглашаются студенты архитектурных и дизайнерских направлений. Информационный партнер выставки — издательский дом «Балтикум» (журнал «Проект Балтия»).

🔺Призма символизирует преломление света, и олицетворяет изменения, а многогранность позволяет рассмотреть её с различных углов, подобно тому, как архитектура эволюционирует с течением времени, отражая дух своей эпохи. Архитектура не стоит на месте, она постоянно меняется и адаптируется, сохраняя при этом ценность человеческого восприятия.

🔺Каждый архитектурный объект создаёт уникальную связь с человеком, который с ним взаимодействует. Эмоции и впечатления, возникающие в этом процессе, являются бесценными.

🔺На выставке собраны эти «призмы» — истории и переживания, — чтобы посетителям вместе с авторами вновь погрузиться в их мир и открыть новые грани восприятия архитектуры.

Заявки принимаются до 7 апреля по ссылке

Тектоника снов

5 марта в коворкинге KLAUZURA состоялась 26-я Клаузура Диогена. Петербургский скульптор Павел Игнатьев предложил участникам представить, как могло бы выглядеть хранилище сновидений, а заодно попытался нащупать зыбкую границу между скульптурой и архитектурой.

Отправной точкой для размышлений участников стали слова Павла Игнатьева:
«У каждого из вас есть фундаментальный сон, который вы хорошо запомнили».

Обращение к теме сна в рамках 26-й Клаузуры Диогена связано с перформансом, в ходе которого художники разных направлений изучали и материализовывали свои сны — каждый в собственном художественном медиуме. Одним из них был Павел Игнатьев, лепивший в своем сне из глины:
«Это была странная работа. Обычно, создавая скульптуру, ты пытаешься приблизиться к своему эскизу, а тут ты вспоминаешь сон».

Где же могут хранится сны? Победители 26-й Клаузуры Диогена доверили свои сновидения как реальным, так и фантазийным местам.

Так, у Анны Горн они поселились в парящей вертикальной конструкции, соединяющей небесное и земное, у Ильи Семенова — в его собственной кровати, Ульяна Симоненко, вспомнив свое детство, доверила их воде, а Филипп Майнарич, вдохновившись пристанищем пропавших актеров вблизи Голливуда, изобразил иллюзорный город, где живут сны архитекторов о некоем далеком полисе, где их мечты воплотятся в реальность.

❗️Выставка лучших работ семинара открыта в коворкинге KLAUZURA до конца марта

📍Адрес:
Кожевенная линия, 32
(культурный квартал «Брусницын»)

Подробный репортаж Марины Рейзберг о прошедшем семинаре читайте на нашем сайте

Фото: Марина Рейзберг

https://t.me/projectbaltia

Продолжаем знакомить вас с победителями Четвертого всероссийского открытого конкурса архитектурных проектов с применением «Кирпичный конкурс», организованного осенью 2024 года издательским домом «Балтикум» совместно с компанией «АРХИТАЙЛ Северо-Запад». Партнер конкурса — бренд Faber Jar.

Второе место в номинации «Кирпичный городской дом» заняла ростовский архитектор Елизавета Зубенко с проектом «Дом Нафа», третье место же досталось Надире Сардаровой из Москвы за проект «Сонмище».

Елизавета Зубенко в своей работе размышляла над переосмыслением кирпичного дома из детской сказки «Три поросёнка» — жилища младшего брата Нафа:
«Дом Нафа – гиперболизированный образ крепости, наполненный как обитаемыми пространствами, так и сетью бессмысленных лимитивных пространств, призванных запутать незнакомцев. Кирпич в этом доме – как матрица, из которой рождается каждая составляющая: каркас, светопропускающие элементы, даже двери».

Надира Сардарова представила проект клубного дома для сна, прообразом которого стали реконструкции мавзолея в Галикарнасе, мавзолеев Адриана, Августа и Диоклетиана:
«Функциональная наполненность Сонмища определена вещами, улучшающими сон: это – чтение, медитации, йога. Клуб дарит разный опыт сна: на весу, на татами, в комнате. Снаружи он и сам спит, сконцентрировавшись на действе сна внутри».

Подробнее о проектах победителей читайте на нашем сайте и сайте конкурса.

Вчера завершила свою работу выставка «MUSEUM LOCI. Взгляд архитекторов XXI века»!

Этот проект, идея которого принадлежит директору нашего музея Наталье Шашковой, стал для нас экспериментом и увлекательным опытом погружения в современные представления об образе и роли музея для архитектурного сообщества. Куратору выставки, архитектурному обозревателю, создателю ютуб- и телеграм-каналов «Архиблог» Анне Мартовицкой удалось собрать 59 работ российских архитекторов и бюро, которые выразили в своей графике и инсталляциях наиболее важный и близкий им образ Музея архитектуры.

Порассуждать о роли и задачах музея, о музейной архитектуре и об «идеальной музейной коллекции» удалось не только в экспозиции. В рамках выставки мы провели 3 дискуссии, где сотрудники музея вместе с представителями современного архитектурного сообщества обсуждали музейное настоящее и искали различные подходы к музейному будущему.

Ещё одним важным итогом проекта стало создание каталога выставки. В него вошли тексты от Натальи Шашковой и Анны Мартовицкой, а также исследование об истории мировых архитектурных музеев от Владимира Фролова (директора издательского дома «Балтикум»). За визуальную концепцию каталога отвечал Денис Дмитриенко, соединивший игривость и минимализм самой выставки в графическом дизайне. Все фотографии объектов для издания сделал Василий Буланов. Также важно, что в каталоге увековечены не только сами предметы, но и облик получившегося экспозиционного решения, авторами которого выступили архитекторы Сергей Чобан и Александра Шейнер (студия ЧАРТ).

Мы благодарим генерального партнёра выставки — девелоперскую компанию Брусника — за поддержку самого проекта, каталога, а также за создание собственного объекта для экспозиции!

Мы также выражаем огромную благодарность специальным партнёрам выставки — компаниям ДОМ АСК и LARTA GLASS. Воплощение проекта потребовало решения непростых технических задач и нетривиального подхода к производству. Однако благодаря передовым технологиям и инновациям все конструктивные приёмы удалось реализовать на высоком уровне.

И ещё одно спасибо мы передаём нашему незаменимому постоянному партнёру — Краскам Flugger — за помощь в открытии выставки 🤩

После небольшого перерыва продолжаем рассказывать про победителей Четвертого всероссийского открытого конкурса архитектурных проектов с применением кирпича «Кирпичный конкурс», организованного осенью 2024 года издательским домом «Балтикум» совместно с компанией «АРХИТАЙЛ Северо-Запад». Партнер конкурса — бренд Faber Jar.

Мы уже знакомили вас с лучшими работами в номинации «кирпичное общественное пространство», теперь на очереди — «кирпичный городской дом». Участникам необходимо было разработать проект кирпичного жилого, административного или общественного здания в контексте существующей городской застройки.

Первую премию в номинации взяла архитектор из Москвы Алина Паршикова, представившая проект «Тихое место». Автор размышляла над возможностью создания уединённого пространства в активном новом районе — вокзальной территории Вышнего Волочка в Тверской области.

В Вышнем Волочке один из морфотипов — «внутриквартальное здание» — типология, рождающаяся тогда, когда во внутриквартальной застройке возникает одна затерянная секция. На ее основе был разработан «затерянный дом» — тихое место, где каждый волен побыть в одиночестве.
«Дом затерян, и его трудно найти. Здесь 14 входов и 12 квартир: только жильцы знают свой вход, остальные могут пройти по внутреннему сквозному проходу в городской сад. Камерное пространство квартиры решено посредством функциональных ниш в стенах: кирпич, будучи штучным материалом, создает человеческий масштаб и отсылает к сводчатым кельям. Толстые стены изолируют, защищают, но и становятся пространством как таковым».

Подробнее о проектах победителей читайте на нашем сайте и сайте конкурса.

28 февраля в екатеринбургском Доме архитектора состоялось открытие выставки проекта «Ленинградский модернизм и постмодернизм. Взгляд из XXI века» куратора Владимира Фролова. Мероприятие прошло при поддержке Свердловского отделения Союза архитекторов России. Партнер: бюро «Гордеев – Демидов».

Впервые выставка «Ленинградский модернизм и постмодернизм. Взгляд из XXI века» была показана в 2020 году в качестве первого проекта фотогалереи «Точка» (совместный проект издательского дома «Балтикум» и Библиотеки и арт-резиденции ШКАФ).

Специально для нее 20 ведущих архитектурных фотографов России запечатлели на своих снимках знаковые объекты советского зодчества, в число которых входят СКК «Петербургский», Морской вокзал, Российская национальная библиотека и др. Сегодня экспозицию можно увидеть в одном из наиболее модернистских городов нашей страны — в Екатеринбурге.

Никита Демидов, сооснователь архитектурного бюро «Гордеев — Демидов»:

«Екатеринбург и Санкт-Петербург имеют давние культурные архитектурные связи. Проблемы с сохранением модернизма, общие для обоих городов — это то, что нас объединяет.

Несколько лет мы работаем в Петербурге и знакомство с Владимиром Фроловым оказалось для нас важным событием и переросло в новый формат обмена опытом. Быстро стало понятно, что в оценке наследия модернизма мы мыслим одинаково.

Выставка стала мостом между Екатеринбургом и Санкт-Петербургом. Мы верим, что трансляция опыта Петербурга поможет и нам взглянуть иначе на уральский модернизм и более чётко увидеть его ценность».

Выставка продлится до 16 марта

⛳️Адрес:
г. Екатеринбург, ул. Мамина-Сибиряка, 141 (Вход со стороны ул. Мамина-Сибиряка)

Подробнее

«Сосново: новый облик поселения — среда для жизни, отдыха и вдохновения» | фотосъемка местности

Продолжается прием заявок на участие в конкурсе на создание архитектурно-градостроительной концепции по развитию территории Сосновского сельского поселения — «Сосново: новый облик поселения — среда для жизни, отдыха и вдохновения». Для более комфортного знакомства с труднодоступной территорией проектирования была проведена фотосъемка местности квадрокоптером.

Сосново (бывшее финское Рауту) — сельское поселение в Приозерском районе Ленинградской области, вблизи Ладожского озера.

🔴Цель

Качественное расширение функциональных возможностей территорий Сосново, которые считались непригодными для использования и характеризуются сложным рельефом, топкими и переувлажненными грунтами, а также формирование условий для их инвестиционной привлекательности и финансовой самостоятельности.

🔴Задачи

В задачи конкурса входит формирование общей стратегии развития территории, ее функционального зонирования, в том числе раскрытие рекреационного потенциала речки Сосновки.

🔴Участие

К участию приглашаются студенты старших курсов высших учебных заведений России и молодые архитекторы до 30 лет включительно.

❗️Заявки принимаются до 10 апреля 2025 года на почту: comp@balticum.ru. В письме необходимо указать ФИО, возраст и название учебного заведения (при наличии).

🔴Техническое задание, историческая справка и фотосъемка территории доступны по ссылке. Для удобства места, где были сделаны снимки, частично нанесены на карту.

Организатор конкурса — ООО «Приолен» при поддержке Совета по градостроительному развитию Ленинградской области при Санкт-Петербургском союзе архитекторов. Оператор — издательский дом «Балтикум».

Подробнее

Дорогие друзья, напоминаем, что уже 5 марта в 19:00 в петербургском коворкинге KLAUZURA состоится 26-я Клаузура Диогена. Куратором семинара станет Павел Игнатьев, скульптор, преподаватель Санкт-Петербургской академии художеств.

Клаузура (от латинского «запирать») — формат краткого проектного семинара, в ходе которого участники создают работу, отвечающую заданной теме.

Клаузуры Диогена отличаются концептуальным форматом: куратор ставит задачу, после чего покидает аудиторию на два часа. За это время участники должны создать проект, применив любую технику, на одном листе формата A3. Работа обязана отвечать следующим критериям: оригинальность замысла, раскрытие темы, исполнительское мастерство. В конце семинара куратор дает оценку проектам и выбирает три лучших композиции.

Павел Игнатьев — художник, скульптор, педагог. Известен в качестве оформителя спектаклей, дизайнера музейных экспозиций, постановщика перформансов.

Перед началом клаузуры и объявлением ее темы Павел Игнатьев прочтет короткую открытую лекцию, после которой желающие останутся выполнить задание куратора.

Вход – по регистрации и системе donation *.

* Donation – любое пожертвование, которое бы пришлось по вкусу Диогену Синопскому (в том числе пригодное для размещения в пифосе).

Адрес коворкинга KLAUZURA:
Кожевенная линия, 30а
(культурный квартал «Брусницын»)

Объявлен старт конкурса «Землебитный павильон»

Совет по градостроительному развитию Ленинградской области объявляет о старте открытого архитектурного конкурса «Землебитный павильон», цель которого — популяризация экологичных строительных технологий и возрождение интереса к землебитному строительству.

🔴Конкурс предлагает участникам разработать проект временного павильона, который будет построен на территории Приоратского парка в Гатчине — месте, где расположен исторический Приоратский дворец, возведённый по землебитной технологии в 1799 году.

🔴К участию приглашаются студенты высших учебных заведений. Участвовать можно как индивидуально, так и в командах. Конкурсные проекты должны учитывать временный характер павильона, предусматривать использование землебитных блоков, которые изготавливаются на отдельной площадке и затем монтируются на месте, а также защиту конструкций от осадков с использованием кровли из дерева, керамики или металла.

❗️Проекты принимаются до 30 апреля 2025 года

Подробнее — на сайте конкурса

Последнему теоретику

19 февраля 2025 года не стало Александра Гербертовича Раппапорта, архитектора, теоретика архитектуры, архитектурный критика, искусствоведа, чье эссе «Архитектура и вода» открывало первый номер журнала «Проект Балтия». Владимир Фролов, директор издательского дома «Балтикум» и главный редактор журнала «Проект Балтия», вспоминает о старшем коллеге и учителе.

«Самый первый номер журнала “Проект Балтия” открывало его эссе “Архитектура и вода”. Текст задал определенный уровень теоретизирования, которому на протяжении всей 15-летней работы редакции мы стремились соответствовать с бóльшим или меньшим успехом. Как сказал один московский философ, опираясь на Платона: теория есть изначально “боговидение”. В определенном смысле Александр Гербертович всегда был боговидцем, то есть мыслителем, чье рассуждение непременно доходило до сущностных, бытийных вопросов».

Подробнее — читайте на нашем сайте

Выставка «Ленинградский модернизм и постмодернизм. Взгляд из XXI века» откроется в екатеринбургском Доме архитектора

28 февраля в 17:00 в екатеринбургском Доме архитектора состоится открытие выставки проекта «Ленинградский модернизм и постмодернизм. Взгляд из XXI века» куратора Владимира Фролова. С этой экспозиции началась история единственной в России архитектурной фотогалереи — «Точка» (совместный проект Библиотеки и арт-резиденции ШКАФ и издательского дома «Балтикум» (журнал «Проект Балтия»)). Мероприятие пройдет при поддержке Свердловского отделения Союза архитекторов России. Партнер: бюро «Гордеев – Демидов».

⚫️Выставка «Ленинградский модернизм и постмодернизм. Взгляд из XXI века» была создана в 2020 году специально для новой фотогалереи и продолжила кураторский проект Владимира Фролова «Ленинградский модернизм. Взгляд из XXI века», показанный в 2006 году в санкт-петербургском Доме архитектора. Памятники недавнего прошлого зафиксированы с 20 авторских точек зрения. Участниками выступили ведущие архитектурные фотографы России:

Юрий Пальмин, Владимир Антощенков, Александр Антипин, Алексей Боголепов, Алиса Гиль, Григорий Соколинский, Родион Атаулин, Дмитрий Цыренщиков, Алексей Коженков, Илья Смагин, Иван Черных, Егор Рогалёв, Дмитрий Яговкин, Камилла Ханапова, Александр Дымников, Александр Лаврентьев, Андрей Стрельников, Александр Теребенин, Арсений Котов, Дмитрий Чебаненко.

⚫️На открытии выставки куратор – директор издательского дома «Балтикум» и редактор журнала «Проект Балтия» (2007–2022) Владимир Фролов – расскажет о своем визуально-теоретическом исследовательском проекте, окончание которого, под названием «Ленинградский постмодернизм. Взгляд из XXI века», запланировано на осень 2025 года и будет приурочено к пятилетию галереи «Точка».

Выставка продлится до 16 марта

⛳️Адрес:
г. Екатеринбург, ул. Мамина-Сибиряка, 141 (Вход со стороны ул. Мамина-Сибиряка)

Подробнее

26-я Клаузура Диогена | новые дата и место

5 марта в 19:00 в петербургском коворкинге KLAUZURA состоится 26-я Клаузура Диогена. Куратором семинара станет Павел Игнатьев, скульптор, преподаватель Санкт-Петербургской академии художеств.

Клаузура (от латинского «запирать») — формат краткого проектного семинара, в ходе которого участники создают работу, отвечающую заданной теме.

Павел Игнатьев — художник, скульптор, педагог. Известен в качестве оформителя спектаклей, дизайнера музейных экспозиций, постановщика перформансов. Автор нескольких памятников и других объектов, установленных в Санкт-Петербурге, Локарно, Сургуте, Альметьевске. Художественные проекты Павла Игнатьева были представлены в Эрмитаже, Русском музее, петербургских Музее городской скульптуры и ЦВЗ «Манеж».

Перед началом клаузуры и объявлением ее темы Павел Игнатьев прочтет короткую открытую лекцию, после которой желающие останутся выполнить задание куратора.

Вход – по регистрации и системе donation *.

* Donation – любое пожертвование, которое бы пришлось по вкусу Диогену Синопскому (в том числе пригодное для размещения в пифосе).

Адрес коворкинга KLAUZURA:
Кожевенная линия, 30а
(культурный квартал «Брусницын»)

В 2025 году Школа дизайна становится центром архитектурного образования!

На открытых лекциях Школы дизайна впервые выступят эксперты архитектурной индустрии. Приглашаем всех, кто интересуется архитектурой — её прошлым и настоящим, теорией и практикой, сохранением и развитием:

➤ 25 февраля Владимир Фролов — искусствовед, куратор и директор издательского дома «Балтикум» — расскажет о концептуальной идее музея архитектуры, берущей свое начало в эпохе Просвещения.

➤ 6 марта архитектор и сооснователь архитектурного бюро «Хвоя» Георгий Снежкин расскажет про актуальные практики современного архитектора и сочетание в проектах внимания к контексту, последовательности в поиске формы и изобретательности в функциональных решениях:

А преподаватели и кураторы расскажут про архитектуру в Новой Голландии → лекторий Школы дизайна в «Сообществе» откроется 23 февраля встречей с Сергеем Кавтарадзе о предпосылках появления модернизма

Продолжается прием заявок на участие в конкурсе на создание архитектурно-градостроительной концепции по развитию территории Сосновского сельского поселения – «Сосново: новый облик поселения – среда для жизни, отдыха и вдохновения». Предлагаем познакомиться с его историей.

🔴Поселение Сосново раньше носило финское название Рауту — от финского слова rauta, обозначающего «железо», что не удивительно: для местных озер и болот характерны накопление железа. Как в русском, так и в карельском народном эпосе кузнецу отведено почетное место. К примеру, один из главных героев «Калевалы» Ильмаринен был «вечным кователем» железа:
«Из болот железо взяли,
Там на дне его отрыли,
Принесли его к горнилу…»

🔴Со временем финское rauta превратилось в знакомое нам слово руда. Но у него есть и другое, архаичное и диалектное значение – кровь. В контексте Карельского перешейка это объяснимо болотным характером местной руды, которую российский академик-минералог Василий Михайлович Севергин еще в 1803 году описывал так:
«Руда сия есть железная земля красноватого цвета, довольно тяжелая, смешанная с черноземом; промышленники познают оную по ржавой воде и красноватому илу, выступающему на поверхность болот…».

Подробнее об истории поселения Сосново читайте в исторической справке по ссылке.

❗️Заявки и проекты принимаются до 10 апреля 2025 г.

Организатор конкурса – ООО «Приолен» при поддержке Совета по градостроительному развитию Ленинградской области при Санкт-Петербургском союзе архитекторов.

Оператор – издательский дом «Балтикум».

📚 Презентация каталога выставки «MUSEUM LOCI. Взгляд архитекторов XXI века»
🗓 26 февраля, среда, 19:00

Проект «MUSEUM LOCI. Взгляд архитекторов XXI века» – это увлекательный эксперимент не только по подходу организаторов к сбору экспонатов, но и по дизайну экспозиционного пространства.

О ЧЕМ БУДЕМ ГОВОРИТЬ?
В первой части события соавтор архитектурного решения выставки Александра Шейнер (студия «ЧАРТ»), генеральный директор компании ДОМ АСК Дмитрий Сулимов и менеджер архитектурных проектов Larta Glass Мария Губанова расскажут о совместной работе над проектом и смыслах, заложенных в дизайне экспозиции. Модератором диалога выступит куратор выставки Анна Мартовицкая.

Во второй части мероприятия пройдет презентация каталога выставки «MUSEUM LOCI. Взгляд архитекторов XXI века». На страницах издания опубликованы все 59 произведений, представленных архитектурными бюро и архитекторами-участниками выставки, а также фотографии оформленной экспозиции, запечатлевшие особенности её концепции и исполнения.

Издание представят:
🤩 Наталья Шашкова, автор идеи, директор Музея архитектуры им. А. В. Щусева,
🤩 Анна Мартовицкая, куратор выставки и редактор-составитель издания, архитектурный журналист и обозреватель, автор проекта «Архиблог»,
🤩 Владимир Фролов, автор статьи в каталоге, директор издательского дома «Балтикум»,
🤩 Денис Дмитриенко, автор визуальной концепции каталога.

КАК ПОСЕТИТЬ?
🤩 Бесплатно, по предварительной регистрации

📕 Книгу можно приобрести в магазине Музея, стоимость издания — 2800₽

Генеральный партнёр выставки — девелопер Брусника
Специальные партнёры — компании ДОМ АСК и Larta Glass

Каталог подготовлен при участии издательства «Кучково поле Музеон»
🤩🤩🤩🤩🤩🤩