Побывал на посвященной истории португальской литературы выставке в фонде Купертино де Миранда в городе Вила-Нова-де-Фамаликан, и попал там в литературную фотобудку.

Фотографируешься, а потом по почте получаешь свой портрет, выложенный буквами из португальского произведения, которое выберешь в будке. Я выбрал стихотворение Фернандо Пессоа "Португальское море". Буквы Пессоа не отличаются от букв других португальских литераторов, а вот способ складывать слова – безусловно. Но мне приятно думать, что мой портрет сделан из поэзии Пессоа.

#фамаликан #португалия

Ватикан сегодня. Мир прощается с папой Франциском.

Самое интересное на выставке Karl goes to Memphis в Монако, это даже не мебель Этторе Соттсасса и группы Memphis, а фотоколлажи Франческо Веццоли. На них хладнокровный кайзер моды предстает чувствительной бусинкой.

Airbnb отели.

Странно было бы ожидать от большой корпорации каких-то уж слишком возвышенных ценностей и задач. Airbnb, начав с идей доступности, шэринга и вообще "долой отельную монополию" ..... строят отели.

/Японский дебют. Собственно говоря, я наткнулась сначала на эту недавнюю новость. В январе 2025 года крупнейший модельный застройщик Японии - Daiwa group - подписал соглашение с представительством Airbnb по поводу нового отеля. Стройка начнется в мае этого года в Токио. Проект небольшой - всего на 1800 квм, 10 этажей, 17 комнат. Отель - пилотный в новом сетевом формате "Sumu". Во всех проектах сети участвует Airbnb. Отличительная черта отелей - максимальное размытие границ с окружающим городом. Первый этаж полностью доступен не-гостям, там будут кафе и рестораны (из местных брендов), общественные туалеты. Отель будет рекомендовать гостям посещать преимущественно локальные магазины. Естественно, он тут же попадает на платформу в плане продвижения.
/Рост вверх. Один из первых заходов "вверх по цепочке" Airbnb сделали в США. Концепция довольно простая - почему бы не построить массив квартир/гостиничных номеров для сдачи их через платформу? То есть это не история "снизу" - была лишняя комната/квартира, которую через платформу начали сдавать. А наоборот - построили комнату/квартиру, чтобы сдавать.
/Niido. В 2017 году в Майями был запущен проект Niido power by Airbnb. По сути дела взяли обычный арендный дом и разрешили в нем с краткосрочную субарендой внутри. До 180 дней разрешено было пересдавать квартиру или комнату третьим лицам как раз через платформу. Базовый договор найма был на год. Жильцы не то чтобы были в восторге. Но уж как получилось. Со вторым проектом в Нэшвиле поступили так же - просто перезапустили уже действующий арендный дом на новых условиях.
/Natiivo. Второй заход Airbnb сделала уже более основательно. Они консультировали, делились накопленным опытом и вообще "держали за руку" уже новое строительство под брендом Natiivo. Сначала (2019) - в Остине. Закончили 33-этажное здание в 2024 году, к моменту завершения все квартиры были проданы под краткосрочную аренду. А в январе 2025 года закончили второй проект - в Майами. Там получился гибрид - 412 квартир под сдачу (короткую и длинную) и 200 отельных номеров. Все это добро сразу бесшовно сдается через Airbnb.


В общем, нет такой платформы, которая не мечтала бы захватит мир... ну или хотя бы большой кусок большого пирога....

Вычитала прекрасное - оказывается, площадь перед Пантеоном до начала 20 века была замощена брусчаткой, которую засыпали опилками, чтобы уменьшить уровень шума - в Пантеоне похоронены первые два короля объединенной Италии, у их гробниц должна быть тишина.
Можно только представить, во что эти опилки превращались в сезон дождей.
В 1905 году с площади убрали старое мощение и сделали покрытие из.... рожкового дерева, подарок от города Буэнос Айрес.
Аргентинцы не только подарили больше 500 000 блоков дерева, но и взяли на себя обязательства по укладке, ремонту и поддержанию деревянных мостовых в надлежащем виде.
Эта деревянная мостовая просуществовала до 1955 года - пока не вернули старую брусчатку. А вернули ее потому, что деревянное покрытие периодически натирали маслом для гидроизоляции, отчего на площади все бесконечно поскальзывались и падали.
Надо бы поискать хоть одну сцену в кино с площадью у Пантеона между 1905 и 1955 годами, наверняка там лучше видно.
Табличка про подарок до сих пор висит на площади.

Если бы мне кто-то сказал, что одна из лучших коллекций золота Западной Африки хранится в Каринтии, я бы переспросил дважды.

Но именно оттуда — из частного собрания Лиаунигов в южной Австрии — приехали в Галисию более трёхсот артефактов народа акан: впервые в Испании и вообще впервые за пределами германоязычного мира.

Выставку принимает Fundación Barrié в Ла-Корунье. Золото акан — это не просто металл, а язык власти. Каждый браслет, амулет, меч с львами и пальмовыми орнаментами — часть тщательно выстроенной системы символов, принадлежавших королевским дворам Ганы и Кот-д’Ивуара. Многие предметы — XIX–XX века, но есть и куда более ранние. В этом золоте — ни грамма случайности, только техническое мастерство и культурный код, передававшийся веками.

Впечатляюще то, как эта культура работает с формой: филигранные украшения соседствуют с абстрактной геометрией, а пышные пекторали рассказывают не меньше, чем тексты хроник. До этого всё это показывали лишь однажды — в баварском музее Knauf. Теперь — в Ла-Корунье. Шанс, который вряд ли скоро повторится. Выставка идет до 15 июля, и это нечто экстраординарное, мои фотографии не передеют мастерство и разнообразие этих маленьких шедевров.

#лакорунья #испания

Врываемся в этот уик-энд вместе с польской спортсменкой Каролиной Агатой Санкевич – наверно, единственной женщиной на планете, способной стоять на сёрфе на шпильках.

В автопаке отеля The Peninsula Hong Kong прибавление – одним "Роллс-Ройсом" больше.

Покупка «Роллс-Ройса» для обслуживания гостей всегда была скорее вопросом имиджа, чем комфорта. Это четкий сигнал, в какой лиге находится отель и каких гостей он ждет. Однако до 1970го отели не покупали «Роллс-Ройсы», и когда владелец The Peninsula Hong Kong лорд Лоуренс Кадури спросил своих менеджеров, почему они не закажут эти авто, ему сказали: это слишком дорого. Его ответ вошел в историю. Кадури поинтересовался: «А вы узнавали цену?»

Оказалось, что «Роллс-Ройс» заинтересован в сотрудничестве и готов предложить подходящие условия. С тех пор эти авто фирменного запатентованного цвета Peninsula Green стали визитной карточкой отеля.

На сегодняшний день автопарк The Peninsula Hong Kong включает:
• 14 Rolls-Royce Phantom Extended Wheelbase (EWB), приобретённых в 2006 году по специальному заказу.
• Один отреставрированный Rolls-Royce Phantom II 1934 года.

И, видимо, еще один 2025го, распаковку которого отель показал в своих соцсетях сегодня.

The Peninsula Hong Kong по-прежнему удерживает статус обладателя самого большого парка Rolls-Royce среди всех отелей мира.

#гонконг

Жан-Поль Готье в возрасте пяти лет у бассейна Люксембургского сада - излюбленного места у детей для запуска моделей парусников и лодок (на фотографии их можно без труда разглядеть).

Фото: Jean-Paul Gaultier archive, 1957

Можно было бы начать с того, что W Prague — это бывший Grand Hotel Europa, но правильнее будет сказать, что это всё ещё он.

Прага — город превращений. Ну, знаете, превращение свинца в золото благодаря средневековой алхимии или бедного Грегора Замзу в гигантского жука благодаря Францу Кафке. Теперь и Grand Hotel Europa с фасадом, похожим на пирожное, увенчанным двумя золотыми фигурами с глобусом, тоже пережил перерождение. Именно здесь автор «Превращения» выступил с первым и последним публичным чтением — и, пожалуй, он бы всё ещё узнал это место: витраж в лобби, ротонда, похожая на часовню, резные деревянные панели, золотистый свет из шампанского зала и Grand Café по соседству.

Но стоит свернуть в сверкающий синий коридор, освещённый цветочными люстрами и украшенный бабочками, и вы оказываетесь в новом крыле — словно попадаете в кроличью нору: от величия в духе «Восточного экспресса» — к футуризму из «Заводного апельсина». Вокруг — тёмные обои с 3D-печатью, волнообразные и рельефные, гигантские колонны-грибы, кристаллические сталактиты в виде ресниц гигантского глаза за баром, а в каминной зоне пламя мерцает внутри керамической трубы. Стеклянные двери ведут на террасу с живой стеной и фреской в стиле «Алисы в Стране чудес». Спереди — ар-нуво, сзади — вечеринка.

В качестве резюме: W Hotels вроде бы в своем репертуаре, это идеальный отель для любителей вечеринок, и в то же время второй после Будапешта опыт работу с архитектурой ар-нуво, и вполне удачный.

#прага #чехия

В день своего рождения Ширли Маклейн даёт нам мастер-класс преодоления гравитации.

📷 Earl Leaf, Малибу, 1956

Вот такие коты украшают паромную переправу по пути к только что открывшемуся в Японии Триеннале Сетоучи.

Это работы художника Янове Кэндзи. SHIP’S CAT (Boarding) установлен прямо на борту парома Aoi, который связывает порт Сакатэ на Сикоку и Кобе. Он словно только что забрался на корабль и ждет начала путешествия. Второй, SHIP’S CAT (Jumping), остался на крыше терминала в Сакатэ в вечном прыжке.

Коты – неразлучные спутники мореплавателей, их брали на борт для борьбы с грызунами, но и вообще считалось, что они приносят удачу. Так что коты в Сетоучи – это и современное искусство, и дань традиции, и знак восхищения японцев перед этими животными. А судя по костюмам, они еще и супергерои из космоса.

#япония

В ожидании майских праздников.

Пять обложек журнала T Culture, посвященного Японии.

Коллаж с Годзиллой придумал художник Таданори Ёко, остальные снял фотограф Пицко. На них – архитекторы бюро SANAA Кадзуйо Сэдзима и Рюэ Нисидзава, автор и звезда телевидения Мари Кондо, художник Такаси Мураками и фотограф Ясумаса Моримури. Все сняты в различных локациях ночного Токио в сопровождении моделей в образах из весенних японских коллекций и в масках, вдохновленных театром Но.

#япония

Благодаря этим автобусным остановкам Зураба Церетели называли "Советским Гауди".

И правда, от Гауди здесь биоморфность, фантазийность и умение работать с мозаикой. Думаю, будет уместно провести параллели и с более поздней арт-архитектурой Ники де Сен-Фалль, работами создателя "Дворца пузырей" Антти Ловага и даже тыквами и осьминогами Яёй Кусамы. Таких остановок молодой Церетели спроектировал 9, большая часть из них установлена между Гагрой и Пицундой. Прекрасный пример того, как функциональная архитектура может стать магнитом для путешественников даже спустя много десятилетий, когда она не используется по назначению.

Влюбился в этого "Петуха из Багеби" Зураба Церетели, когда увидел его на арт-ярмарке Zona Maco в Мехико несколько лет назад.

Зураб Константинович был не только плодовитый, но и очень разносторонний художник. Для тех, кто знает его только по уличным скульптурам, живопись Церетели станет приятным сюрпризом. А уж автобусные остановки, спроектированные им в Абхазии в 1960х, и вовсе тянут на статус памятников модернизма!

Что-то много грустных новостей в последнее время. И только сегодняшний именинник Джек Николсон никогда не подводит!

Фото сделано продюсером Майклом Уайтом. На секунду я засоневался – это что, тот Уайт, который придумал "Белый лотос"? Но, конечно, нет – это тот Уайт, что спродюсировал "Монти Пайтон" и "Шоу ужасов Рокки Хоррора". Однако только представьте себе, как появление Джека Николсона могло бы взорвать мир героев "Белого лотоса"!

Сегодня вечером в оперном театре Цюриха премьера – «Мертвый город» Эриха Корнгольда в постановке Дмитрия Чернякова.

Я, к сожалению, не там, но рад поделиться с вами только что опубликованными кадрами из спектакля.

В 1920 году молодой венский композитор Эрих Корнгольд написал оперу о том, как трудно отпустить прошлое, и как оно мешает жить настоящим. По сюжету вдовец Паули превращает свой дом в храм покойной жены Мари, и эта одержимость представляет угрозу для его новой знакомой Мариэтты, смутно напоминающей ему Мари.

Сюжет разворачивается в Брюгге – некогда портовом городе и процветающем торговом центре. Таким он был в XV веке. Однако его гавань постепенно стала мелеть из-за мусора и наносного песка, пока Брюгге не оказался полностью отрезанным от моря. Власти могли бы изменить ситуацию с помощью инженерных решений, но они бездействовали. Так роль главного порта региона перешла к Антверпену, а Брюгге пришел в упадок и представляет сегодня мумию (хотя и любимую туристами) того великолепного города, каким он был когда-то.

Именно Брюгге — мёртвый город, символизирующий застывшее время, скорбь и неспособность к переменам, точно так же, как главный герой оперы.

Сразу оговорюсь, что все это относится именно к первоисточнику – вряд ли в сегодняшнем спектакле будут отсылки к конкретному городу. Но изначально было именно так, более того, опера написана по мотивам книги писателя-символиста Жоржа Роденбаха, которая так и называлась «Мертвый Брюгге». Вот цитата:


«Город, также некогда любимый и прекрасный, воплощал его сожаления. Брюгге был для него его умершей. А умершая казалась ему Брюгге. Всё сливалось в одинаковую судьбу. Мёртвый Брюгге сам был положен в гробницу из каменных набережных, с похолодевшими артериями его каналов, когда перестало в нём биться великое сердце моря».

Классический кадр с Фудзи, сакурой и пагодой Тюрэйто можно снять прямо сейчас, цветение как раз на пике.

Из Токио туда можно доехать за два-три часа на поезде или автобусе.

Папа Франциск был одним из самых симпатичных и человечных понтификов католической церкви.

Его уход из жизни в пасхальный понедельник – печальная новость. Мы уже неоднократно видели в кино, что происходит после смерти папы, какие ритуалы нужно соблюсти и какие коллизии сопутствуют выборам его наместника – все это строго регламентировано сводом правил под названием Universi Dominici Gregis.

Однако сам Франциск был способен изменить правила, считая, что современная церковь должна быть более открытой, и сознательно убирал лишние барьеры. Это в полной мере относится к его манере путешествовать. Хотя рекорд в плане мировых турне и количества посещенных стран принадлежит Иоанну Павлу II, надо заметить, что тот находился на престоле 27 лет, в то время как Франциск всего 12, и путешествовал он активнее – в среднем у него было 4 международных турне за год, иногда за один раз помещалось несколько стран. Общий итог – 47 апостольских поездок и 66 стран мира.

Франциск отличился не только количеством, но и географией поездок: он посещал страны Азии, Африки, Ближнего Востока, Латинской Америки, в том числе те регионы, где католиков немного или где ранее не бывали папы. Он стал первым понтификом, посетившим Аравийский полуостров и Ирак. И первым, встретившимся с главой православной церкви.

Франциск с самого начала понтификата демонстрировал стремление к простоте: он отказывался от роскошных автомобилей, предпочитал обычные машины или открытый папамобиль, и даже на международных рейсах носил с собой только небольшую сумку. Его стиль резко контрастировал с более торжественным образом предыдущих пап. Он был известен умением общаться с толпой, спонтанными остановками и жестами, подчёркивающими его открытость.

Перед каждой поездкой он традиционно молился в базилике Санта-Мария-Маджоре перед иконой Salus Populi Romani, вверяя предстоящее путешествие Божией Матери.

Для перелетов папа использовал специально зафрахтованный самолет авиакомпании ITA Airways, где его сопровождали ватиканские официальные лица и до 80 аккредитованных журналистов, которых папа лично приветствовал во время полетов. Там же, на борту, часто проходили неформальные пресс-конференции.

В последние годы из-за проблем со здоровьем (артроз) Папа Франциск передвигался в кресле-коляске, что ограничивало его мобильность и делало путешествия физически сложнее. Тем не менее, в прошлом году он совершил самое долгое свое турне, охватившее Индонезию, Папуа-Новую Гвинею, Восточный Тимор и Сингапур. Оно длилось 12 дней.

А о том, какая атмосфера была на борту, можно судить по этой фотографии в сомбреро, сделанной по пути из Мексики на Кубу в 2016 году.

В день, когда Елизавете II исполнилось бы 99, вспомним о том, что она была увлеченным фотографом.

Её неоднократно видели с камерами Leica и Rollei в разные годы жизни. Королева бережно хранила свои снимки в семейных альбомах. Однако фотографии, сделанные Елизаветой II, никогда официально не публиковались. Королевская семья традиционно очень осторожно относится к частной жизни и личным архивам, поэтому эти фотографии остаются в закрытых семейных коллекциях.

Надеюсь, настанет день, и как минимум фото Елизаветы-путешественницы издадут. Можете представить какой грандиозный получится альбом?

Голливуд приплыл в Элладу

В разгаре работа над самым амбициозным голливудским проектом -- фильмом Кристофера Нолана «Одиссея», выход которого анонсирован на лето 2026 года. Наиболее аутентичные эпизоды снимались в Греции с участием местных жителей, которые рассказали мне о своих впечатлениях.

Поэма Гомера, положенные в ее основу исторические события и мифы вдохновляли многих кинематографистов. В середине прошлого века вышли «Приключения Одиссея» Марио Камерини с Кирком Дугласом в главной роли, а в конце столетия свою версию странствий героя Троянской войны предложил Андрей Кончаловский. Голливудская компания Universal Pictures продвигает фильм Нолана как мифическую экшн-сагу, для реализации которой используется совершенно новая технология IMAX. Представители студии уже назвали картину «уникальным кинематографическим шедевром поколения», которым «скорее всего, гордился бы Гомер».

Производственный бюджет фильма составляет 250 миллионов долларов, из них существенная часть уйдет на гонорары занятым в картине звездам первого ряда. Мэтт Дэймон воплотится в гомеровского Одиссея, а Том Холланд – в его сына Телемаха. Хотя официально расклад остальных ролей не подтвержден, все уже поняли, что Энн Хэтэуэй сыграет Пенелопу -- стоическую жену Одиссея. Ожидается, что Зендея изобразит богиню Афину, Шарлиз Терон – коварную волшебницу Цирцею, Лупита Нионго – нимфу Калипсо. Роберт Паттинсон предстанет в образе морского владыку Посейдона, который пытается саботировать возвращение Одиссея на Итаку: на эту роль режиссер прочил Роберта Дауни-младшего, но тот оказался связан обязательствами на другом проекте. Среди исполнителей есть и грек по происхождению – актер Майкл Вламис.

Съемки начались в Марокко; другой локацией служит остров Фавиньяна вблизи Сицилии. Но ряд ключевых эпизодов фильма, по замысле его создателей, мог быть снят только в Греции -- почти буквально на местах событий. Это Мессения, область Пелопоннеса с центром в городе Пилосе, а также Акрокоринф – коринфский Акрополь. Съемки охватили знаменитый пляж Войдокилья и замок Метони. Задействована и пещера Нестора: в нее поместили шестиметровую антропоморфную куклу циклопа Полифема, которого ослепляет оказавшийся в ловушке Одиссей.

Только главные роли в фильме отданы голливудским знаменитостям, исполнители второго плана призваны создавать своеобразный греческий хор. Он был сформирован прямо на месте, в процессе кастингов на Пелопоннесе. Студия дала объявления о наборе сотен статистов для массовых сцен. О том, как они были организованы, рассказала Катерина Пантелиди, работница аптеки в соседнем с Коринфом городке Лутраки. Я давно знаком с этой красивой молодой гречанкой, немного похожей на Жюльет Бинош времен ее юности. И всегда думал: ей бы в кино сниматься. Наконец настал этот час.

Катерина послала свое фото агентам студии и тут же была вызвана на съемку очень важного эпизода, призванного проявить греческий характер и тип красоты. Огромная толпа женщин, собравшись на вершине монолитной скалы у коринфского Акрополя, смотрит на море в ожидании прибытия кораблей с их мужьями, героями Троянской войны. Они взволнованы, и не только своими личными делами, но судьбой предводителя эскадры Одиссея. Настал ли уже момент, когда можно сообщить о прибытии долгожданных странников Пенелопе?

«Я получила имейл с подробными инструкциями, -- рассказала Катерина. -- Надо было быть готовой к съемкам с четырех утра, а длились они до самого заката солнца. Предупредили: никаких украшений и косметики. Потом с нами работали гримеры и костюмеры. Снимали очень тщательно. Для короткой сцены, длящейся две минуты, делали по пятьдесят дублей. Это было утомительно, но невероятно интересно».

На вопрос, вдохновил ли ее этот опыт продолжить контакты с миром кино, Катерина говорит: «Вряд ли, это был просто счастливый случай, и не думаю, что он повторится. Знакомые ждут, когда появится фильм, хотят посмотреть и на меня. Но я не уверена даже, что в кадре появится мое лицо: кто знает, что останется после финального монтажа.

Раз уж фонд The MOP дал нам повод вспомнить о Ирвине Пенне, не откажем себе в удовольствии взглянуть еше раз на его канонические портреты.

Пабло Пикассо

Альфред Хичкок

Жан Кокто

Сальвадор Дали

Марлен Дитрих

Марсель Дюшан

Ив Сен-Лоран

Ричард Аведон

Иссей Мияке

Фонд председателя Inditex Марии Ортеги Перес The MOP вот уже третий год подряд выбирает темой для своей сезонной выставки личность того или иного классика модной фотографии, чтобы продемонстрировать публике ретроспективу на территории бывших портовых складов в Ла Корунье.

На этот раз была выставка к столетию Ирвина Пенна, которая шла с ноября прошлого года и куда я попал уже под закрытие (она продлится до 1 мая).

Вот несколько наблюдений.

📸 Выставка показывает, как именно работал Пенн, какой камерой, какие технические приёмы использовал в студии (а это практически всегда была студия или передвижной павильон), какие задники ему нравились больше всего, как даже обычный угол комнаты мог стать основой композиции.

📸 Ирвин Пенн был портретистом, который умел раскрыть характер персонажа, даже не показывая его лица – через костюм и пластику тела. Например, Пикассо не хотел фотографироваться, сперва сказал, что его нет дома, потом, когда его застали с поличным, дал только 10 минут, укутался в воротник и только глазом сверкал недобро – так получилась теперь уже хрестоматийная фотография.

📸 Простые люди, знаменитости и цветы интересовали его в равной степени, нельзя сказать, что Пенн предпочитал что-то одно. Он был одним из первых, кто стал снимать перуанских индейцев или представителей племен Папуа Новой Гвинеи на манер модной фотографии. Потом эту традицию продолжит Марио Тестино.

📸 Мир моды и художественная элита вокруг него постоянно курила. Пенн, вопреки трендам того времени, терпеть не мог табачный дым. В 1970е он снял довольно отталкивающую серию окурков, показанных крупным планом – последствия "гламурного" курения.

📸 Трудно поверить, но творческая жизнь Ирвина Пенна была такой долгой, что он успел снять и Марлен Дитрих, и Николь Кидман.

📸 Как всегда в фонде The MOP, саму выставку предваряет ошеломляющей красоты специально снятый документальный фильм, который транслируется сразу на 4 стены зала. Фильм про Пенна – отдельное произведение искусства, жаль, что его можно увидеть только здесь.

#лакорунья #испания

Немного итальянского шика 1960х не помешает даже в пасхальные выходные!

Федерико Феллини и Капучине прибывают в Венецию на премьеру "Сатирикона". 1969.

#венеция #италия

Эта картина Питера Брейгеля-младшего изображает старинную пасхальную игру – яичный танец.

Яйца раскладывали на земле, а участники должны были танцевать между ними, стараясь не задеть ни одно. В некоторых версиях нужно было, стоя в очерченном мелом круге, вытолкнуть яйцо из миски и перевернуть эту же миску сверху — только ногами, не выходя за пределы. Иногда танцевали парами, держась за руки; иногда — в одиночку, с завязанными глазами. Целое яйцо – символ Христа – ассоциировалось с праведной жизнью. Ну а грешникам, разбившим яйца, стоило подумать о своем поведении и попробовать еще раз.

Яичный танец был популярным деревенским развлечением. Впрочем, аристократия им тоже не брезговала. Один из ранних описаний этого танца — свадьба Маргариты Австрийской и Филиберта Савойского в пасхальный понедельник 1498 года. На ровной площадке рассыпали сотню яиц, и пары, держа друг друга за руки, пытались станцевать, не разбив ни одного. Кто проходил испытание — мог жениться, и родители не имели права возразить. Когда настал черёд Филиберта и Маргариты, все кричали «Savoy and Austria!», и когда танец завершился без потерь, зрители были в восторге.
Сама идея балансировать между уязвимыми предметами оказалась заразительной. В XVIII веке танец с яйцами стал почти аттракционом. В Садлерс-Уэллс в Лондоне ставили его с усложнениями: 12 или 14 яиц, танцор с завязанными глазами, и оркестр, играющий хорнпайп. Ошибаться было нельзя — всё как в жизни, особенно если жизнь — политическая. Неудивительно, что в XIX веке яичный танец стал метафорой осторожной дипломатии: от Бисмарка до Дизраэли — все плясали между хрупкими «яйцами» в газетных карикатурах.

Так выглядит самая старая православная церковь в США.

Она находится на острове Уналашка, который когда-то открыл Беринг, и при Екатерине II это был главный русский порт в регионе. Церковь Вознесения Христова в Уналашке до сих пор хранит реликвии, подаренные императрицей.

Конечно, с продажей Аляски США влияние здесь православной церкви ослабло, однако и сейчас большая часть алеутов, проживающих на острове – православные.

Здание, которое вы видите на фото, было построено в 1894–1896 годах на месте прежней церкви, оно входит в список исторических памятников США.

#аляска #сша

Нелли Константинова напомнила мне о радиостанции, в которую я влюбился в Марокко.

В Танжере я останавливался в прекрасном отеле La Tangerina за крепостной стеной, где в моем распоряжении была целая крыша с видом на море. И там в номере из ретроприемника звучала чудесная музыка. Утром – радио Swiss Jazz, вечером – Swiss Classic. Я моментально подсел на эту волну и потом слушал несколько лет подряд дома. И до сих пор когда вспоминаю о Танжере, у меня в голове включается саундтрек Swiss Jazz.

#танжер #марокко

У меня было стремительное автомобильное путешествие по маршруту Галисия – Астурия – Кантабрия.

Оно были более быстрым, чем мне бы хотелось, но очень концентрированным. За пять дней мне удалось увидеть три знаковых проекта великих архитекторов:

⚡️ здание Оскара Нимейера  – Centro Niemryer в Авилесе

⚡️ здание Сантьяго Калатравы – Edificio Calatrava в Овьедо

⚡️здание Ренцо Пьяно – Centro Botin в Сантандере

⚡️ а еще самое большое строение в Испании, Laboral Ciudad de la Cultura в Хихоне.

Если вам нужен сюжет для архитектурного путешествия, то это он – с гарниром из лучшей морской кухни, какую можно найти в Испании. Об этом – и некоторых других интересных моментах поездки – буду рассказывать в ближайшие дни.

#испания

Этим фото из придорожного кафе в Миссури отметим день роджения Джесски Лэнг, которая фотограф не хуже, чем актриса. А актриса она великая.

#миисури #сша

В битву пасхальных яиц вступает – и без труда ее выигрывает – лондонский The Ritz.

30 кг белого шоколада, украшенных сладкими цветами ручной работы. Ну и настоящими, конечно, тоже. Интересно, что станет с этим яйцом после пасхи?

#лондон #великобритания