повторяющееся распутывание неведующего мотива [так отзвучавшая метафора уже не тревожит]

меряется ли музыка интерьерами, узнать не удалось, но испытал сегодня звучание висконтиевским антуражем

сегодня вычитал про парижские пассажи в новой книге Беньямина — конструкция определяет подсознание

В Петербурге открывается новый культурный проект!

На базе театра «Узел» начинает работу Форум актуального кино. Название проекта позаимствовано у параллельной программы Берлинского фестиваля, которая была придумана в 1971 году.

✔️Форум актуального кино состоит из 3-х основных направлений:

узел Нового — кино молодых режиссёров и дебютантов, остающееся вне широкого проката и институциональной видимости;

узел Ретроспекции — ретроспективные программы, посвящённые режиссёрам и феноменам мирового и отечественного кинематографа;

узел Неосмысленного — показы архивных редкостей, малоизвестных фильмов и неконвенциональных форм кино.

✔️Команда проекта:

Артем Макоян - композитор, кинодраматург, редактор «Подписных изданий»;

Руслан Симаков - куратор, архивист, один из создателей проекта «ЦИКЛ»;

Слава Шутов - куратор (МИРА Центр, Тарусский фестиваль искусств).

Первое событие — 17 апреля, 19:00: показ фильма Андрея Натоцинского «Край ночи»

За расписанием событий можно следить в телеграм-канале театра или на сайте.
Адрес: ул.Некрасова, д.3-5, пространство АТС, 3-й этаж.

убегаешь от кино — а оно настигает. так что будем смотреть и обсуждать увиденное на Некрасова — с мая.

возвращаясь, кстати, к музыке…

Как «Геликон-опера» стала одной из важнейших точек на культурной карте России?

Особняк на Большой Никитской улице исторически был местом искусства. С середины XVIII века в нем устраивали домашние концерты и званые вечера с музыкальным сопровождением, а в конце следующего столетия масштабная реконструкция и присоединение ближайших владений, устроенные княгиней Евгенией Шаховской-Глебовой-Стрешневой, привели к созданию Театра на Никитской — одного из первых частных театров Москвы.

В честь большого юбилея театра композитор, пианист и редактор «Подписных изданий» Артем Макоян составил таймлайн главных событий в истории «Геликон-оперы».

��The Blueprint

и так бывает

«Полнолуние» уже завтра.

К предстоящему концерту редактор «Подписных изданий» Артем Макоян собрал книги по теме события.

→ 13 апреля, 20:00

Книги на сайте «Подписных»:
Сирийские мистики
Вещество человечности
Потерянный Рай
Книга Рая: путь
Путешествие Пилигрима
Вы спасетесь через музыку
От Босха до Брейгеля
Благая весть Марии

недавно заслушался музыкантом всякого (в частности, говорящего, что может извлечь музыку из кожуры банана) и композитором-диджеем Мэттью Хербертом, а альбом Bodily Functions теперь и вовсе люблю (в частности, одну там вещичку), но потом обнаружил в его послужном списке любопытное — рекомпозицию не до конца скомпозированного сочинения.

речь о недописанной Десятой симфонии Малера (вернее, единственном дописанном куске — вступительном двадцатиминутом Адажио), которую Херберт проводит сквозь жернова осцилляторов и микшерное сито, выводя какое-то подобие механически-симфонического полотна.

святотатство, в общем, но очень приятное.

уже несколько ночей подряд в сон слушаю этот альбом Басински — кажется, проникает и в день

замахи на вздох

третья часть «песен об умерших детях» Малера во фрагментированной фортепианной версии

ночные заигрывания вполголоса

вычитал у Рудольфа Арнхейма в трактате про радио любопытный тезис:

Поскольку звук преследует слушателя, куда бы тот ни повернулся, радио имеет тенденцию становиться слуховой оболочкой повседневных занятий, привлекая к себе спорадическое внимание, но не властвуя над своей аудиторией… Чистый звук побуждает ум «блуждать».

чем не повод вспомнить произведение, во время которого когда-то в малом филармоническом зале спал «блуждал».

в таком состоянии ночь длиннее

до этих звуков около часа бродил по сонету 104 Петрарки/Листа, что-то и осталось

а теперь уже Булезу сто, но Нотаций у него все еще двенадцать, а эта, выходит, одиннадцатая

сегодня (был) день рождения Эрика Ромера — к легкости которого хотелось бы стремиться, но пока что удается опадать на пути.

а тут вариация на его «весеннюю сказку»

набросился на этот несчастный ≈ля-бемоль

сегодня было пять часов исполненной музыки в разных местах и на трех инструментах (от «пляса» до открытия выставки, а под ночь в случайной терции где-то около грибоедова канала), с документированием не успевалось, так что ночью остаётся только подчеркнуть все кратким беккетом, пьеса «слова и музыка».

раскинувшись над разъеденными клавишами

автопортрет с пылью//да на что пыль осаждается

под столь не оберегаемую диктовку//и слушать дальше

Отшумели-отзвучали оползни нашего разговора-на-троих в Центре «Зотов». Впечатления остались, адреналин — на месте. А сейчас хотел бы вдруг поделиться материалами, которыми пользовался при подготовке себя к массированному напору мыслей тех, кто мыслит дольше, чем я существую. Но все это так или иначе перекликается с заданной тематикой музыки, нарратива и выставочных пространств — всего вместе и по отдельности.

• Кристоф Фокс «Звуковой поток. Звук, искусство и метафизика»

• Майкл Фрид «Искусство и объектность»

• Александр Шерель «Аудиокультура XX века. История, эстетические закономерности, особенности влияния на аудиторию. Очерки»

• Умберто Эко «Открытое произведение: Форма и неопределенность в современной поэтике»

• Алексей Бондаренко «Античный Мусейон: рождение музея из мифа и ритуала»

• Анастасия Кожевникова «Перформанс в музыке»

• Джон Кейдж «Musicage»

А так, возвращаюсь в Петербург к репетициям и перестаю читать.

сегодня 150 лет Равелю — композитору энигматическому и часть моего вдохновения изрядно занимающего. в честь этого решил экспромтом, сыро и фрагментарно показать произведение, написанное не им, но ему посвященное — это вторая Сарабанда Эрика Сати с подзаголовком «посвящается Морису Равелю».

p.s. а почему это так и почему посвящается — об этом можно почитать в материале для The Blueprint, который я в авральном порядке, но составил, еще и с плейлистом.

чернота склонилась над клавишами и вынашивает фактуру звуков

Зотов х SETTERS Media
Паблик-ток «Музыка как часть выставочного нарратива, или что современные музыканты забыли в музеях»
В рамках публичной программы к выставке «Русское невероятное»
7 марта / 19:30

Разговор с музыкантом Николаем Комягиным и композитором Владимиром Мартыновым — про будущее классической и электронной музыки и ее интеграции в музейные проекты.

Модератором встречи выступит композитор, кинодраматург и редактор «Подписных изданий» Артем Макоян.

Музыканты обсудят, как сегодня звук может органично встраиваться в пространство, как это ощущают зрители и из чего в целом состоит звуковое наполнение выставочного зала. Эксперимент это или полноценная часть нарратива?

🔺 Регистрация

Москва! В следующую пятницу поговорим с Николаем Комягиным и Владимиром Мартыновым в «Зотове» про exhibition musique и про всякие звуковые штуки к визуальным вещичкам. Должно быть перспективно!

Предыдущие 150 регистраций разлетелись за минуты, сегодня в 18:00 откроются дополнительные места.

внезапный шопен в час ночи с подобающей ему неаккуратностью

взял мадригал монтеверди и завел в дебри

Моцарт Елисейских полей: что нужно знать о Жаке Оффенбахе?

Не можешь изменить театр — создай свой. Именно такого принципа придерживался Жак Оффенбах. Отчаявшись реализовать хоть что-то из задуманного на парижской сцене, в 1855 композитор снял деревянное зданьице на Елисейских Полях, где основал небольшой театр «Буфф-Паризьен», ставший настоящей сенсацией. Там Оффенбах преподнес публике оперетту — жанр, вскрывающий несправедливое социальное устройство, но острые моменты покрывающий легкой музыкой и обильным юмором.

К премьере «Ключа на мостовой» в «Геликон-опере» композитор и редактор «Подписных изданий» Артем Макоян собрал 5 ключевых произведений Жака Оффенбаха, которые рассказывают о судьбе великого композитора.

а вот, собственно, результат:

отрешенность в квадрате при спонтанной фразе

сегодня переворачивал большие страницы, поэтому только поздно к вечеру добрался до неоконченных пьес и поводов

начал сегодня материал про максимально несвойственного мне оффенбаха, проникся, а так отдыхаю от него

так хочется бессонных репетиций

вчера проговорили на новой сцене с Île Thélème Enseble моменты тишины после десятникова/лэнга

а звуки такие

вчера вновь счастлив был побывать на «плясе» в доме радио — вайбы такие (по канонам Гаспара Ноэ)

в дополнение к предыдущему акту сочетания литературы и прослушанной при этом музыки произошел, кажется, новый мэтч — Джон Фаулз со своей «Женщиной французского лейтенанта» и Скотт Уокер со своими первыми четырьмя альбомами.

во мне они сходятся темной оркестровостью — простите, данный термин я расшифровать не в состоянии. возможно, в качестве варианта еще подойдет меланхоличной.

буревестные пейзажи старой доброй Англии, чванливо за благовидностью скрывающие естественную тягу человеческой души к диссонансу, богатая оркестровка ветра, жанровая игривость, такая обманчивая баллада с только прикидывающимся классическим звучанием, так как состоит из несопоставимых частей. а по итогу, какой-то мрачный магнетизм, симфоническое полотно, в которое хочется погружаться, не разбираясь в деталях.

и в голове как-то без принуждения сложилось, что эти двое (писатель и музыкант) должны звучать вместе.

послушать
первый
второй
третий
четвертый