Сегодня провела консультацию по результатам конкурса Textile Design Talents Solstudio Award

Из всех конкурсантов выбрала Полину Ганзину, потому что ее дизайн показался самым впечатляющим и отвечающим теме, прилагаю к посту ее генерации, которые вы лучше можете изучить в ее канале.

В плане консультации я сторонник точечной подготовки с двух сторон. Сейчас хочется прочитать пару лекций о том, как к лекциям и дискуссиям должны относиться и готовиться все: лекторы, слушатели и организаторы, потому как имею большой опыт в качестве всех участников процесса и вижу повторяющиеся ошибки.

Полина уже была пользователем с опытом (это мне помогла выяснить предварительная анкета и ее канал), я знала список тем, которые ей интересны. Она в свою очередь читала мой канал, смотрела мои актуальные лекции и воспользовалась нашим временем для своих индивидуальных вопросов, а не для того, чтобы услышать доступную всем информацию, которую я говорю на всех лекциях. Таким образом разобрали работу с видео, изображениями, диджитал в моде и работу с мультимодальными инструментами. Мне кажется, только индивидуально и под запрос можно двигаться вперед.

Напоминаю, что записаться ко мне на консультацию или на корпоративное обучение можно по контакту прикрепленному в био канала.

Здравствуйте все ⚠️

Сегодня выступаю на круглом столе в НИУ ВШЭ на тему «Генеративное видео: на стыке кинематографа и видеоарта». Тему конкретизировать, я думаю не стоит, всем подписчикам она так или иначе сейчас понятна и интересна.

Честно скажу, что волнуюсь, список собеседников очень достойный:

Олег Пащенко – преподаватель направления «Цифровой продукт и искусственный интеллект» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, медиахудожник, дизайнер и иллюстратор. Призёр Каннского фестиваля.
Вадим Эпштейн – медиахудожник, режиссер, преподаватель, программист, VJ
Валерия Титова – арт-директор, нейрохудожница,евангелист нейросетей, лектор и автор телеграм-канала «ЭйАйЛера»
Евгений Лукута – междисциплинарный художник, преподаватель магистерских программ ArtTECHУниверситета МИСИС и Digital Art ДВФУ, практикума «Интерактивные, коммуникативные и смешанные медиа» Школы Родченко, руководитель металаборатории.
Любовь Некипелова – междисциплинарная художница, занимается ИИ-искуством, видеоартом, созданием концепций аудио-визуальных инсталляций, участница арт-группы mmd's.
Натали Лахтина – медиахудожник создает интерактивные инсталляции, объединяя звук, генеративную графику, видео и интерактивные элементы с использованием нейросетей, преподаватель в Британской высшей школы дизайна.

Вы еще можете успеть на событие, если вы в Москве и приехать в 17:30, регистрация и адрес здесь.

Трансляция будет доступна по ссылке.

Тестирую vid2vid в Krea

Обработка видео в нейронках уже два года в моем приоритете, сюда включаем и просто футажи, и всякие CG материалы.

Полезла тестировать обработку в Krea без особых ожиданий, очень удивлена буквально всем:

⚠️ Хрон: 5 секунд, поэтому все еще не понятно, как обрабатывать длинные видео. В Mago это выглядит куда разумнее. В Runway дают 10 секунд.
⚠️ Есть выбор ControlNetов: depth, edges, color, pose (очень симпатичный)
🫴 Ползунок для соотношения исходник/промт и ползунок для LoRA, которую можно там же натренить — больше ничего
💙 Невероятное следование мельчайшим деталям промпта (посмотрите на эти сережки в генерации! Они нарисованы с нуля!)
🪩 СТИЛЬ и аккуратность, которые есть не у всех vid2vid нейронок
💸Стоит, конечно, грабительски, на базовом тарифе не разгуляешься

Итого: стоит дорого, но мне понравилось намного больше распиаренного Runway, буду тестировать дальше и придумывать, как адаптировать для длинного хрона.

Здравствуйте все 🩷

7 апреля в 17:00 по Москве на фестивале Play DigitalArt я прочту открытую онлайн-лекцию «Нейровидео: как делать и для чего». Зарегистрироваться и смотреть можно по ссылке.

Лекция, как все мои открытые публичные, принципиально новая, с учетом всех новых течений в нейросетях. Покажу интересных авторов, обсудим работы, ходы и что делать в видеонейронках, когда инструментов все больше, подписки все дороже, а цена за работу все ниже. И как это все связано с искусством, конечно.

Спасибо коллегам из Екатеринбурга за то, что доверили открывать публичную программу фестиваля.

ChatGPT в качестве большого зеркала

Дневник я в чате не веду, но задаю ряд вопросов о своем бэкграунде: например, о музыкальном или кино-вкусе. Анализирую это все, собираю в таблицы и артбуки. Если чат хорошо вас знает, сам проводит интересные параллели между вашими интересами, например после анализа моего плейлиста предложил сгенерировать мою личную колоду таро с моими мастями, назвал меня Башней, в которой поет юродивая, что ж.

Сейчас делаю свой большой проект Психея 3.0, разговоры с чатом трансформируются в особенный визуальный язык со сложными промптами. Постепенно помимо визуального языка получается целая система персонажей и драматургия для каждого нового ролика. И все это вырастает из бесед с чатом и моих предпочтений в визуале, которые я просто часто не могу сконцентрировать из-за огромного количества визуального шума вокруг.

Правда хочу добавить, что в визуальных исследованиях чат мне не подходит, приходится выходить в другие сетки и это не только вкусовщина. Во-первых, он по большей части работает в каком-то стиле, который можно назвать «мемный реализм», а во-вторых работает медленно — с такой скоростью ты забываешь гипотезу к тому моменту, когда картинка догенерится, да и не хватает вариативности.

Сталкиваюсь с дурацкими проблемами, такими как достать треки из Яндекс.Музыки, чтобы изучить свой плейлист — поможет этот бот @yamusic_export_bot. PDF-ки с картинками все еще генерятся плохо, бот кормит завтраками и в итоге выдает пустые страницы. Информацию из таких соцсетей как Instagram тоже просто не вытащишь, нельзя просто так взять и вытащить список своих подписчиков и найти в них нейрохудожников (а от остальных отписаться ха-ха)

Кабинетным художником стать не вышло, можно стать художником персональных раскопок.

Нейротарковский с невероятными движениями камеры

Видеонейронки продолжают обновляться. Хочется сделать по ним какой-то гайд, а потом думаешь, а что делать, если через день может выйти еще обновление. Остается только спокойно работать с тем, что есть, хотя происходящее в нейронных чатах сейчас напоминает "Крутое пике".

А тут пример теста, вызывающий восторг — Higgsfield AI и движения по фильмам Тарковского. Кто не понял, автор Danil Kim брал исходный кадр и генерил другие пролеты/движения. Сравнения кадров из фильмов также прилагаю. Наглядно видно, что могут делать современные кинематографисты, если возьмутся за нейросети.

В треде еще много примеров сервиса, но как и писали коллеги никаких бесплатных кредитов нет. Сайт работает как агрегатор моделей и есть своя, на которой и создан ролик.

Интересно, конечно, как бы это оценил сам Вадим Иванович Юсов, автор источников, невероятный герой и новатор. Учитывая, что он всегда был изобретателем своих операторских приемов и нарушителем правил, почему-то кажется, ему бы понравились новые инструменты.

Сколько зарабатывают Ai-художники?

За последние пару лет у нас сформировалась совершенно новая индустрия, которая развивается стремительно и непредсказуемо. И вместе с этим — возникает много вопросов. Один из самых важных: а сколько вообще зарабатывают люди, работающие с AI-визуалом?

Сейчас в профессии — хаос в ставках, непонимание “нормы” и огромный разброс по деньгам. Чтобы разобраться, я создала анонимный опрос, который поможет всем нам сформировать более прозрачную и честную картину рынка.

Очень прошу:
— если ты используешь нейросети в своей работе (не важно, коммерчески или творчески) — заполни его
— и пожалуйста, перешли коллегам, друзьям, в каналы / сторис / комьюнити. Только так мы соберём объёмную и полезную статистику.

Важно: оценивай доход в среднем за год — если ты в один месяц получил 500, а в другие по 30, не ставь 500. Нам нужна реальная средняя картина.

Еще раз повторю вопрос полностью анонимный (даже для меня) поэтому не стесняйся.

Ссылка на опрос тут.

Спасибо тебе! Надеюсь, это поможет нам всем ориентироваться и развиваться честно и осознанно. Позже обязательно поделюсь статистикой в своем канале.

#money

Нейросети изменили наше представление о визуальном

Тут про обновления чата тоже, да. Изображения не такие, какими бы мы хотели их видеть в 2022. За три года активного пользования нейронками человечество изменило свои вкусы, запросы и желания касательно визуального контента именно благодаря нейронным сетям, а не параллельно. Я вижу это даже на примере визуальных стилей, которые использовала лично я в своих работах. Тренды слишком быстро возникают и не успевают стать всеобщим стилем, мы живем в хрючеве постмодернизма.

Это заметно с выходом каждой новой улучшенной модели. Особенно стало понятно за эти часы (даже не сутки!), когда к нам пришла новая версия генератора от OpenAI прямо в чате с потрясающим пониманием естественного языка. В начале года я говорила о том, что чем дальше в мультимодальность, тем яснее станет кризис смыслов. Большинству людей нечего попросить у нейронки, мы ориентируемся на инструкции разработчиков и, кажется, вот уже она управляет нами, а не мы ей.

Конечно, среди тестов и контента я бы выделила темы вроде «мое, меня, я», перемены стилей и замены объектов — все это было и в живописи, и в аналоговой фотографии, и в фотошопе. Прочное место среди европейской культуры занял стиль аниме даже среди тех, кто не смотрел Сейлор Мун. Реальность уже совсем нереальна, все можно заменить.

Единственная защита от этого для всех нас — использовать инструмент не по назначению. Быть злым, несмотря на то, что нам дали велосипед. Оставаться в поисках интересных решений не под копирку, несмотря на то, как просто теперь договориться с моделью.

Исследования, происходящего сейчас как будто бы не поспевают за тем, что происходит или считают это временным. По крайней мере я не вижу их повсеместно в том количестве, в котором вокруг нас возникли нейронные изображения. Если что-то есть — это необходимо осмыслять. Мне кажется, это нежелание фиксировать и осмыслять перемены в визуале и работе с визуальными программами очень легкомысленным и неправильным по отношению к будущим нам.

Но особенно хочется как всегда выделить Льва Мановича, который опубликовал книгу об ИИ в искусстве по главам вот тут. Как всегда все осмысленно и, главное, вовремя.

Если вы вдруг знаете что-то хорошее об отношении к визуалу в мире высоких технологий (тут я имею в виду генерацию и социальные сети), то пришлите мне пожалуйста по адресу @lerarussia, теория не менее важна, чем практика.

Ребят, мы в лайн-апе международного фестиваля медиаискусства НУР 202{5}!

Принимаем поздравления и готовим по этому случаю крутой движ, но об этом позже.

ИИ-мультфильмы — ПЕРВЫЕ и не очень

Я не знаю, почему никто из коллег не написал про видео Сыендука про нейромультфильмы. Вы таких точно не видели. Меня тошнит от слово первый последние года два. Первый фильм, первая книга, первый курс, первая выставка, а главное НЕЙРОСЕТЕВОЙ.

Косяков у мультфильмов много, поэтому это не просто видео-реакция, а хороший, но быстрый разбор. Вообще приятно, что Сыендук наконец уделил таким мультфильмам время на канале, значит куда-то двигаемся.

Но профессиональный интерес тоже удовлетворяет, можно посмотреть плохие примеры ии-анимации (блин, кажется это и без ютуба Сыендука можно сделать). Хорошие примеры тоже есть в этом обзоре, приятно как автор разбирает достоинства нейронок производстве мультфильмов и контента в целом.

Ну и заодно этот пост, чтобы признаться, что я люблю проекты Сыендука. Для знаний о современной культуре пересмотрела весь его Поп-культ (потому что, например, не играла в компьютерные игры), в том числе чтобы делать что-то интересное, а не нейрошит.

Но в общем-то хочется, чтобы через годик набралось видео на обзор хороших нейромультфильмов.

Цикл работы в нейрохудожественном мире

Прочла лекцию на платформе Скиллбокс. Большое им спасибо за то, что всегда поддерживают мои идеи не читать про кнопочки, а брать актуальные проблемы и работы. Кратко: моя лекция была о пути нейрохудожника и о том, что вне зависимости от опыта из-за быстрого развития медиума мы все проходим одни и те же циклы — как только что-то изучил и понял — резко что-то появилось новое.

Поняла, что не хватало в презентации — просто схемы цикла героя, которую было бы видно раз в несколько слайдов. Что ж визуальной подаче в виде схемов и мемов нужно еще вырасти.

Возникло несколько вопросов, которые задали зрители и коллеги, хочется их обсудить.

Первый вопрос: это граница между нейроискусством и нейродизайном. Сразу скажу, я тут плохой источник, по жизни руководствуюсь принципом Йозефа Бойса: «каждый человек — художник». Соответственно весь нейродизайн для меня растет из искусства. Кроме того, я ставлю перед собой цель делать примеры более прикладными.

Далее: так ли важна актуальность инструмента в случае с нейронками и результатом (будь то искусство, реклама, дизайн). Я все же стою на своем: в нейроискусстве в первую очередь важна новизна. Но бывают исключения.

А еще: я не даю ссылки на свои лекции почему-то давно, но в этот раз получила внезапно столько поддержки, вопросов и благодарностей, что теперь хочется делиться с вами всем. Может быть и придумать в этом блоге с моими обзорами или даже кружочками…?

ИИ-генерация в Tilda

Всегда радуюсь, когда уже налаженные большие сервисы встраивают ИИ в свой функционал. Пример работы можно оценить в видео.

📀Буквально вчера меня спросили, где лучше собирать портфолио, почему бы не сделать это в сервисе в том числе для этого созданном. Сайт будет легко дополнять новыми проектами, а описание и блоки доверить ИИ. Это очень актуально для новичков в какой-либо сфере или для тех, кто как я делает много проектов, которые забывает вносить в био из-за загрузки.

По запросу и тематике сервис сгенерирует вам подходящие элементы и текст, подберет изображения. Все это легко редактировать, двигать и изменять — все что свойственно Tilda как бренду, только наконец-то усиленно искусственным интеллектом.

💻В Tilda работает генерация текста для конкретного блока, текст можно редактировать с помощью нейронки: сделать короче, уточнить, расширить. Не нужно переходить в сторонние сервисы, можно генерировать прямо там.

Генерация работает на бесплатном тарифе, так что можно начинать прямо сейчас.

Обработка видео и 3D моделей в Runway

Тестировала пайплайн обработки 3D видео с помощью Runway. В обработку обычных футажей решила не лезть, с ним мне более-менее все ясно, да и думаю многие достоинства и недостатки обработки фигур будут такими же. Пайплайн с классным использованием Клода я пока не брала (спасибо каналу @CGIT_Vines), мне тридэшные футажи подготовил коллега.

Вообще я концентрируюсь на обработке видео и поэтому возможность управления с помощью 3D, созданных в LLM на будущее мне очень улыбается.

Кратко:
⁃ 3D видео вытащенное из Blender
⁃ Обработанный в Krea первый кадр из видео
⁃ Текстовый промпт, обработка первого кадра и настройки в Runway (там их немного)

Плюсы:
⚠️Жирный хрон, можно сделать одной кнопочкой больше 5 секунд
⚠️Мало кнопочек
💿Выглядит эстетично, никакого моргания
⚠️Работает быстро, много видео в очереди

Минусы:
🪩Мало кнопочек — мало управления
✨Малый контроль сюжета даже с обработанным кадром и промптом
🪩Для обработки нужен обработанный первый кадр, а не просто картинка, это занимает время
🪩Никаких фантастических приколов вне промпта — это вам не Deforum
📺Свойственны те же артефакты, что и нынешней версии Runway — мыло, появляющиеся и исчезающие предметы и люди

Итого: полезная штука, использовать и экспериментировать хочется. Перспективно полезно и в арте, и в рекламе, и в кино, но мне хочется больше спонтанности.

Здравствуйте все! 🫀

Сегодня я читаю очередную лекцию для Skillbox.

Эти эфиры я очень люблю: в них я не рассказываю, как нажимать кнопочки, а показываю векторы развития в мире хайпа, который сбивает с ног.

Моя новая лекция будет называться «Путь героя. Как стать нейрохудожником». В ней я с помощью метафорических образов расскажу о том, как войти в нейроискусство, о первых шагах, как уберечься от ошибок и не выгорать.

Поскольку путь героя нелинеен — это цикл и мы проходим его многократно, так что лекция будет интересна практикующим авторам и новичкам. Каждому знакому чувство, когда после большого и яркого заказа кажется, что лучше уже не сделаешь?

Зарегистрироваться на эфир можно тут (а еще участвовать в розыгрыше консультации Александра Доброкотова)

🌏✨🙂

Мы с гордостью следим за успехами резидентов Простора, а ещё больше радуемся, когда они объединяются и находят в комьюнити свою суперсилу.

В этот раз мы поговорили с Валерией Титовой (Lerarussia) — победительницей двух опен-коллов Простора и одной из самых заметных фигур нейроарта в России. В этом тексте — про её яркие проекты, силу коллабораций и «Хохот шамана» Серкина.

Чаты становятся все человечнее, они прокрастинируют, ленятся и отмазываются

Мультидисциплинарная художница Натали-Кейт Пангилинан дала чату довольно простую задачу: визуализировать ее портфолио. Спойлер: визуализацию она так и не получила, чат-бот использовал все свое обаяние, чтобы отодвигать дедлайн все дальше и дальше. Посмотрите на эти отговорки…

Когда я была ребенком, все говорили: «представь что также как ты учится твой будущий врач». Мне кажется, что сейчас актуальнее то, что наши пороки наследуют наши будущие боты. Я надеюсь, мой бот будет лучшей версией меня.

Из искусств для нас важнее всего тестинг новых приложений.

Mago — новое приложение для обработки видео, духовный наследник warpfusion. Поскольку я работала на нем достаточно много и обожаю именно обработку нейронными сетями, я ждала чего-то более удобного. Я стала альфа-тестером приложения и пару месяцев генерила в новых удобных интерфейсах, в которых даже тонкие настройки выглядят не такими страшными.

Обработка видео нейронами, по моему мнению до сих пор недооценена. Это большие возможности для обработки готовых видео, материалов низкого качества и работы с CG.

Я думаю только благодаря таким тонким настройкам возможно делать что-то уникальное. Поэтому зову вас поддержать меня, разработчиков: делайте репосты видео и становитесь бета-тестерами!

art: ЭйАйЛера
video: Nana Chentsova
app: Alex Spirin
reel: Софья Гладышева
music: Kirill Mintsev

Из искусств для нас важнее всего тестинг новых приложений.

Mago — новое приложение для обработки видео, духовный наследник warpfusion. Поскольку я работала на нем достаточно много и обожаю именно обработку нейронными сетями, я ждала чего-то более удобного. Я стала альфа-тестером приложения и пару месяцев генерила в новых удобных интерфейсах, в которых даже тонкие настройки выглядят не такими страшными.

Обработка видео нейронами, по моему мнению до сих пор недооценена. Это большие возможности для обработки готовых видео, материалов низкого качества и работы с CG.

Я думаю только благодаря таким тонким настройкам возможно делать что-то уникальное. Поэтому зову вас поддержать меня, разработчиков: делайте репосты видео и становитесь бета-тестерами!

video: Nana Chentsova
app: Alex Spirin
reel: Софья Гладышева

6 марта представлю свою первую работу со звуком и нейросетями на выставке «Да ведь Вы Раневская!» в Старом Английском дворе

Мне дорога Фаина Георгиевна, ее взгляды, страсть к работе и поэтому для этой выставки я специально придумала впервые реализованную мной фишку. Мы будем немножко, но новаторами.

Я бы могла сделать сотни липсинков, фейковых видео и фото с Раневской (она не любила фотографироваться), но зачем идти очевидным путем. Смотрите в проекте Подклет в этом месяце.

Эта выставка в Зарядье — подарок к Международному женскому Дню и посвящение легендарной актрисе, одном из символов советской культуры, человеку-мему до мемов.

Гости выставки увидят «Королеву эпизода» не просто как кладезь афоризмов, но наедине с собой — как человека среды и эпохи, как актрису и даже как художницу.

Christie's впервые провел аукцион, полностью состоящий из нейронных работ

Совсем упустила этот момент, но коллеги помогли увидеть инфоповод. С момента, который окончательно и бесповоротно затянул меня в нейросети — продажи портрета Эдмонда Беллами прошло 6 лет. И вот площадка уже делает полноценный нейронный аукцион.

Нравятся: роботическое искусство и междисциплинарные работы — скульптура и гобелен (хоть идея и банальная).

Не нравятся: спекулятивные кейсы и просто пРиКоЛьНыЕ картинки аля мемы. Паразитизм на стиле Гурски вообще позор. Не нравится, что мало видео, мне кажется, мы должны уже как-то перерасти сложность продажи видео, особенно на высокотехнологичных аукционах.

Но очень хочу, чтобы вы как всегда посмотрели сами. Посмотреть и купить можно здесь.

Интересно, когда ждать нейроарт в таком количестве на ярмарках и аукционах в России? Еще через 6 лет?

Протестующих художников я не считаю центром новости, чем бы луддиты не тешились, лишь бы не вешались.

Ребят, наша инсталляция вошла в шорт NUR 2025!

Хочется бегать, кричать, обнимать незнакомых людей и всячески радоваться!

Но это еще не финал, а только шорт. Держите за нас 🤞

Тестирую Luma Ray2 сейчас целыми днями. Оправдала мои ожидания - хорошо работает не только с аниме, но и с другими видами анимации. Да, через раз и нужно аккуратно писать промты, нет никакой волшебной кнопки. Но почти нет смазывания и тем более нет потери цвета, фактур и контрастности.

Переживаю свою личную эру пост(мета?) фотографии, экспериментирую с промтами, задумываюсь о тренировке LORы, на своем архиве и пишу текст, который, грозит стать целой статьей и надеюсь станет лекцией. Никому в современном мире не выжить без нейрофотографии: комерческой, творческой, личной.

Всем привет! Думаем, что все уже потестировали и полюбили новую фичу Kling Elements.

А мы решили, что это классная возможность познакомиться с нами (пусть и оцифрованными) лично, а заодно присоединиться к нашему путешествию по березовым мета-рощам в поисках нейро-идентичности.

Будем рады если вы поделитесь этой видео-визиткой с вашими друзьями и знакомыми. Березовый промпт шлет вам лучи добра!

🩷Увлеклись с командой созданием новых вселенных. Будем публиковать в ближайшие недели, часть из них сделана специально для брендов, часть просто плод нашей фантазии и технический эксперимент.

😼Эта, конечно, навеяна декадансом и технократией.

📀За музыку спасибо @adspacelib, чистая человеческая музыкальная работа, никаких нейронок.

Отметила опасный тренд в новостях и аналитике по нейросетям

Поговорим за видеогонки. Если раньше это были заголовки «нейросети убьют иллюстраторов» (ни один из иллюстраторов не пострадал, просто как всегда одни выиграли, а другие так и не оправились от психологического давления). Потом заголовки «одна нейронка — убийца другой». Много ли вы видели крупных проектов в последнее время, которых убили конкуренты, а не внутренние распри?

Да, полезно сравнивать нейронки и публиковать тесты, но все развивается рывками. У меня наступил такой период, когда я с удовольствием жду всех обновлений, а особенно радуюсь неожиданным ходам, когда инструмент развивается своим путем, а не прыгает в последний вагон (даже если это мемы от Pika).

Я стараюсь не впадать в «зону комфорта» со своим пулом нейронок и пробовать новое, если позволяет бюджет. Заблуждение, что кого-то пора хоронить хорошо для количества просмотров, но негативно сказывается на выборе инструмента и практике.

Давайте так: если вы работаете с нейросетями, вы наверняка не знаете, что вам нужно будет для следующего заказа (если вы делаете что-то оригинальное, а не выбрали позицию завода контента) и не знаете, насколько ваш прогноз развития нейронок будет верным. Даже Лекун не знает, даже Сама не знает, потому что они не будут делать ваши специфические задачи.

Например, последним моим инсайтом стало то, что в телеграме уже появились качественные боты со сбором нейросетей, которые можно советовать новичкам. Раньше я была радикально против такого, сейчас же очевидно, что при большом количестве разных нейронок человеку нужен инструмент, где можно попробовать все. Та же Krea не всегда подходит — мы все ещё живем с ограничениям по оплате только зарубежными картами.

Вывод, готовьте деньги на подписки, экспериментируйте, никому не верьте (даже мне)

Я в полном шоке от нового теста Luma Ray 2 от Саши Доброкотова

Ок, лица, липсинки, легкие движения, но машина и ее полицейский разворот! Как идеально идут резкие движения! Какие эффекты взрывов, выстрелов, дыма! Даже если Саша сидел круглые сутки и при учете того, что он профессионал — это очень быстрый и качественный результат, страшно подумать, столько он занимал времени раньше.

В очередной раз Luma показала, что ее рано списывать со счетов. А еще, что устраивать рейтинги нейронок дело бессмысленное.

В ближайшую неделю попробую протестировать не только на аниме, но на другой анимации. Самая вдохновляющая новинка начала года.

День святого Валентина уже сегодня и сейчас, а презенты вы так и не придумали. Супер — мы тоже (неделя была тяжелая). Напоминаем, что всегда есть вариант скинуть задачку на нейросети: например, закастомить подарочные карты собственным дизайном. Не закатывайте глаза: делается это проще простого! Все рассказали по ссылке.

У меня тут вышла коллаборация мечты: дала комментарий Золотому Яблоку про то, как лучше писать промпты для подарочных карт🍎

Приятно, что так быстро расцветают тренды на доступность, мобильность и персонализацию в мире нейросетей, все это мы с вами обсуждали еще в конце прошлого года.

День всех влюбленных ботов

Кто-то уже вовсю использует нейронку Сбера GigaChat в качестве советника по перепискам ⚠️

В Телеграм-боте можно сгенерировать красивое признание, стихотворение или праздничную открытку. Скорее тестим и делимся с любимыми 🩷

Оживила буддистские мистерии для Зарядья

28 января, в канун Китайского нового года, открылась выставка «Мистерия Цам. История буддизма в России». На ней можно увидеть мои анимации — обработанные и оживленные древние маски. Нашей задачей было создать танец персонажей мистерии между экранами и это получилось благодаря долгому предпродакшену (надо было все обтравить, задать общий визуальный стиль), множеству итераций в Runway и постпродакшену. Все результаты можно оценить в Зарядье.

Это уже седьмой мой проект для проекта Подклет в Старом Английском дворе Зарядья (это получается я выставлялась и выступала там, где была Английская королева, сама не верю). Также это один из самых старых сохранившихся домов Москвы, а я там часто при поддержке кураторов навожу полнейший диджитал, считай, исполняю свою миссию евангелиста, как я себе ее рисую. За свободу и доверие большое спасибо коллективу проекта Подклет.

Манифест нейросетевого искусства

Художники существовали с начала времен, они работали по-разному, в разных техниках, кто-то пользовался современными технологиями, кто-то старыми. Художники были людьми с разным достатком, верой, темпераментом. Но, что точно их объединяло – они не заглядывали в лицо каждого встречного и не спрашивали: а я художник? а теперь? а вот сейчас?

Быть НЕЙРОхудожником – это вопрос самоопределения. Вы можете добавлять эту приставку, используя нейросети только для эскиза работы, а можете просто генерировать изображения и называть себя просто художником.

Много времени прошло с того момента, когда Малевич создал “Черный квадрат”, а мы все как будто живем в мире, в котором не было ни войн, ни научно-технических революций, ничего плохого, ничего хорошего из богатого, буйного, цветущего и смертельного ХХ века.

Искусство должно быть современным и своевременным. Больше половины времени дня мы проводим у компьютеров и смартфонов. Наши данные уже давно находятся у корпораций, наши близкие знают нас хуже, чем Google, но мы упрямо, до кровавых соплей доказываем обратное. Искусство, созданное с помощью нейросетей отражает жизнь человека, с приколоченным к руке смартфоном. Человека, который каждый день бороздит просторы данных в огромном объеме.

Нейросети обучаются на плохих материалах? А на чем обучаемся мы? Тик-токи, социальные сети, ютуб – все комфортное и пережеванное, удел нынешнего времени. Для преодоления клипового мышления нужно сделать усилие, для листания видосиков – достать телефон из кармана.

Нейросети – зеркало в нашей ванной. Оно честно отражает нас как общество, их можно обучать на любых материалах, но нужно сделать минимальное усилие. Это тонкое техническое орудие художника и необходимо идти от идеи и произведение обретет смысл. Все как с музыкой, живописью, кино.

Все, что не может обучаться и изменяться – отмирает. Мы не должны дать искусству умереть, запирая его в плену НАСТОЯЩИХ медиумов и отказываясь от современных. В конце концов, главное – это смысл сообщения, а не время на него потраченное.

Искусство – это просто еще один язык. Он дан нам Богом, чтобы мы могли объединиться. А не решать, кто лучше его знает и имеет право на нем говорить.

Gorizont films в Москве 🫀

В этих выходные у вас есть шанс познакомится с актуальной российской документалистикой и с моим манифестом нейроискусства в фильме «Код Искусства». Достаточно прийти на показы моих коллег Gorizont Films.

1 и 2 февраля в Царицыно покажут фильмы «Прометей. Поэма Казанского огня» и «Казань [со]всем» с открытым диалогом с режиссером Дидаром Оразовым 🫀

В начале 60-х годов в Советском Союзе Студенческое конструкторское бюро «Прометей» встало во главе второй волны авангарда и создало новый вид искусства – светомузыка. Документальный фильм «Прометей. Поэма Казанского огня» дает краткий экскурс по 50-летней работе бюро.

Однажды в Казань съехались 50 человек со всей страны и ближнего зарубежья. Некоторые остались в городе навсегда. Они участвовали в лаборатории по документальному кино в рамках REACTOR FEST и сняли киноальманах «Казань [со]всем».
В альманах входят 6 фильмов: «Казань – это дом», «Музей мусора», «Код Искусства», «Казань. Панк. Рок. Эпатаж», «К большой воде», Romb.

Показ «Прометей. Поэма Казанского огня»
1 февраля, 17:00-19:00
Большой дворец
По билету на сайте музея и регистрации

Показ «Казань [со]всем»
2 февраля, 15:00-17:00
Большой дворец
По билету на сайте музея и регистрации

Буду рада встретиться с вами и обсудить фильмы завтра, 2 февраля.

А также ждите скорой публикации манифеста на этом канале.

Здравствуйте все! Новости для подписчиков из Санкт-Петербурга!

30 января в Брусницын лофте откроется выставка «Своевременность 2.0», посвященная всемирному Дню Борьбы против рака. Я и многие мои коллеги-нейрохудожники приняли участие в этой выставке со своими работами.

А 4 февраля я сама буду в Петербурге и прочту небольшую лекцию о том, как нейросети могут стать личным эмоциональным помощником и как ими пользоваться. Зарегистрироваться можно по ссылке.

Центром выставки «Своевременность» в этом году стали четыре работы, в которых отражены изменения отношения ко времени и личные переживания авторов. Картины вместе с куратором выставки AI-художником Даниилом Зуевым создали наши подопечные. Юлия Корсунская, Алексей Колюбанов, Светлана Щелокова и Кирилл Анишкин сами проходили сложное лечение и трансплантацию костного мозга.

Выставка пройдет с 31 января по 9 февраля в Брусницын Лофте в Санкт-Петербурге.

Нейронки на телевидении 📼

Этот пост не только о продакшне и работе талантливых подписчиков, но и первая часть материалов о мероприятиях, которые я собираюсь написать.

🌱При чем тут лекции и дискуссии? После моего выступления на одной дискуссии ко мне подошла подписчица Лиза, поделилась своими работами для tricolor.ru, задала вопросы. Часто зрители признаются, что им комфортнее задавать вопрос лично, поэтому многие мероприятия становятся для меня местом открытия новых коллег и талантов. Роль организаторов в таком случае — давать спикерам и зрителям пространство и время для таких спокойных бесед и диалогов без натужных нетворкинг инициатив.

🔗После разговора мы списались и я смогла изучить кейсы внимательно и не могу их не показать вам. Мне нравится качество, уровень, командная работа и, конечно, отсылки к русской культуре (в частности к Тарковскому). Очень хороший результ для практически чистой нейронной работы!

⏩Лиза поделилась пайплайном, который вы можете взять на вооружение для самообразования.

Эти ролики - результат командной работы: наша цель заключалась в создании рекламных роликов о телевизоре с помощью нейросетей. Креативный директор предложил идеи для роликов, я создавала изображения в Midjourney, редакторы писали текст для закадрового голоса и диалоги для каждого видео, а 3D-дизайнеры размещали модель телевизора в моих сгенерированных кадрах. Затем я анимировала изображения в Runway, добавляла озвучку в ElevenLabs, музыку — в Suno, и собирала всё вместе в After Effects.

Подробнее Лиза написала в своем канале, там можно посмотреть еще генерации к проекту.