👾 Диджей против Футболиста (2/2)

Первая часть поста выше 👆

Вторым гостевым персонажем файтинга стал боснийско-шведский диджей Сальваторе Ганаччи. Если в двух словах, то он известен своими мемными клипами, некоторые из них напоминают Литтл Биг. Рекомендую чекнуть хотя бы парочку, например «Horse» и «Take Me To America».

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Также его вирусности поспособствовали выступления на фестивале Tomorrowland в 2018-ом и 2019-ом. Но для людей, интересующихся анимацией, он может быть известен по нашумевшему в своё время анимационному клипу «Fight Dirty» 🤜

Ну и трейлер, представляющий диджея получился гораздо угарнее, в духе клипов господина Ганаччи. Да и персонаж его вписывается в эстетику игры гораздо лучше, несмотря даже на то, что он сравнительно более комичный персонаж в лайнапе. Юмор в такой истории как Фатал Фьюри смотрится гораздо убедительнее стерильных роликов с Криштиану.

К слову, есть ещё один микро ролик, собственно сталкивающий их обоих, и он лучше всех роликов с Роналду, сразу видно работу другой команды 🥳

💫 И вот казалось бы, это ещё более рандомный и бредовый коллаб, но и тут откопали средневосточный след! Похоже, что Ганаччи — довольно популярная фигура в королевской семье Саудовской Аравии. Он регулярно гастролирует по стране, а также подтвердил выступление на фестивале 1001 в Эр-Рияде в день запуска игры.

💫 Завершить рассказ об этой необычной рекламной кампании хочется свежим анимационным клипом, вышедшим прямо на канале диджея, для которого он же сочинил трек.

Режиссёром ролика выступил небезызсвестный аниматор и дизайнер персонажей Масами Обари, который в прошлом уже работал над анимационной адаптацией Fatal Fury. Рассказывал вам о ней в этом посте.

Теперь можно сказать, что «Сальваторе Ганаччи — мой любимый персонаж в Фатал Фьюри». В удивительном таймлайне живём! 🙃

#игрораптор

👾 Диджей против Футболиста (1/2)

Есть такая старейшая серия файтингов Fatal Fury. Первая игра вышла ещё в 1991-ом, а днями состоялся релиз новой части впервые за 25 лет. Но вот прикол — в основном составе персонажей аж 2 реальные знаменитости (обычно таких приберегают для ДЛС).

И речь не про ситуации, как в каком-нибудь Мортал Комбате, когда можно поиграть за киношного Конана в исполнении Шварценеггера. Знаменитости в новой Фатал Фьюри — это они же из реальной жизни.

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Первой приглашённой звездой стал футболист Криштиану Роналду. Звучит как совершенно бредовый маркетинговый ход (особенно учитывая его проблемы с законом несколько лет назад), но если проследить за деньгами, то становится понятно, как это произошло.

Игры Fatal Fury разработаны японской компанией SNK, которая сейчас почти полностью принадлежит наследному принцу Саудовской Аравии Мохаммаду бин Салману.

У самого Роналду также есть крупные денежные связи с Саудовской Аравией. В 2022-ом году он подписал контракт на 200 миллионов долларов в год на игру за футбольный клуб Al Nassr FC, базирующийся в Эр-Рияде, 75% акций которого принадлежат Государственному инвестиционному фонду, возглавляемому бин Салманом.

Ну и ещё у мистера Роналду 652 ляма подписчиков в нельзяграме. Даже один пост от него сильно повысит узнаваемость игры среди тех, кто вообще не в курсе, что это за Фатальная Фурия такая.

💫 Но как же фантастически тоскливо выглядит промо кампания с Криштиану. Взглянем хотя бы на то, как срежиссирован анонсирующий трейлер.

Вот нам представляют футболиста, его окружают голограмы других бойцов, Роналду готовится ворваться в игру. И вот на 42-ой секунде Криштиану бежит к кибер-мячу и ударяет по нему. Затем экшон резко замедляется и нам показывают просто стоящего 3Д мужика.

После такого нагнеталова вся эта энергия просто сливается в трубу, хотя можно было усилить её, тупо подмонтировав после вспышки супер атаку с Роналду из игры, он даже замахивается буквальной той же ногой. Это же, по идее, должен быть самый мощный момент трейлера! ⚽️

Да и задизайнен Роналду в игре просто как какой-то фоновый челик, совершенно не вписывается в эту линейку персонажей с безумными причёсками и нефункциональными, но крутыми нарядами. Он вообще не выглядит кем-то, за кого хочется играть. Почему разрабы стесняются выкрутить угар — загадка дыры, нетошоб 3Д моделька в игре похожа на футболиста, так что дело явно не в потретном сходстве. Осторожничают?

💫 Отдельно хочется отметить иНтЕрВьЮ с футболистом продолжительностью меньше минуты, где он даёт самые односложные и скучные ответы на вопросы в духе: «Каково это оказаться в игре?»

Понятно, что скорее всего он просто читает заранее написанный текст, чтобы не ляпнуть лишнего, но смотрится в итоге гипер деревянно, будто ему все эмоции отбили его футбольным мячом.

Но вот со 2-ой знаменитостью всё уже гораздо любопытнее! О ней в следующем посте 👇

#игрораптор

🥘 My Only Trophy - Vol. 3

📌 Vol. 1 читайте здесь
📌 Vol. 2 ждёт вас тут

Одна из причин, по которым этот проект выдался непростым в том, что времени на правки практически не было (в расписании было заложено буквально по одной итерации на каждый шот), а пожеланий от клиента поступало немало.

Под «клиентом» я подразумеваю, конечно же, не всю огромную студию Суперселл, а конкретного комьюнити менеджера, который следит за производством, чтобы всё в проекте соответствовало духу игры, персонажи не нарушали канон и всё такое. Он же отсматривает ролик на разных этапах и даёт правки.

▶️▶️▶️▶️▶️

Например вот в сценке, где Стю играет на барабанах клиент очень хотел, чтобы игра выглядела правдоподобно (потому что он сам бывалый барабанщик).

И обычно я обоими руками за то, чтобы быть внимательным к подобным деталям, но в ситуации, когда тебе нужно отрисовать и скомпозить больше сотни шотов за пару месяцев, я предпочитаю потратить время на полировку сцен, которые занимают значительно больше экранного времени.

Здесь же шот очень короткий, длится он меньше двух секунд. Первая итерация была довольно выразительной, но некорректной — Стю бил по бочке (удары по ней осуществляются педалью). Мы поправили анимацию, но она всё ещё была неточной, однако времени на ещё один подход у нас не оставалось.

В итоге мы пришли к наиболее простому решению в сложившихся обстоятельствах — перерисовали барабанную установку. Да, пришлось отказаться от анимации тарелок, да и сама композиция получилась не самой красивой. Но опять же — это было быстро, клиент остался доволен, а шот пролетает незаметно. Хэппи энд! 🥁

Анимировал эту сценку потрясающий Давид Пагай. Супервайзила анимацию неподражаемая Саша Кречман.

#гиперкухня

💬 «Да не смотрю я аниме!!»

Казалось бы, японская анимация проникла уже вообще везде и всюду, но многие пацаны всё ещё боятся или стесняются говорить, что смотрят аниме.

Доходит до смешного — условная онлифанщица (или онлифанщик, не суть) смотрит по диагонали полтора сериала, после чего наряжается в секси костюмы героинь, чтобы собирать классы и донаты с поклонников. В это же время парни, которые посмотрели десятку тайтлов в общей сложности на 200+ серий говорят: «Я не смотрю аниме»..

Да в смысле, не смотришь? Чел, ты посмотрел 3 сезона Атаки Титанов, треть фильмов Миядзаки и вагон серий Наруто. Каким местом это «не смотрю аниме»? Звучит примерно как «один раз не пидарас», только без рифмы и тюремного налёта.

Я категорически против обобщений и уверен, что есть и девчонки, которые стыдятся этого увлечения. Просто на моей памяти открещиваются от просмотра аниме в 99,999999% случаев именно парни.

Хотя чего стыдиться-то? В аниме же говорят на одни из наиболее интересных тем для многих подростков (да и для взрослых мужиков, чего уж): стремление стать лучше в своём деле, друзья и братки, соперничество, отношения с девчонками. Всё это с крутыми драчками и часто ещё приправлено какой-нибудь философией.

Самый популярный жанр в аниме — «шонен» (или «сёнэн», как вам больше нравится), к которому относятся все эти Драгонболы, Ван Писы, и прочие Геройские Академии — буквально нацелен прежде всего на мальчиковую аудиторию.

▶️▶️▶️▶️▶️

Вспомнил вот ещё какой пример. Смотрел я как-то у иноагента Дудя интервью с Сашей Шиколаем, вокалистом группы Slaughter to Prevail. В нашем «Мастэйрклассе» звучит маленький фрагмент «Демолишера», одной из самых известных песен группы, ну я и решил ознакомиться с первоисточником хоть.

Приметил в интервью забавный момент. Саша рассказывает, что назвал своего пса Гатсом, в честь протагониста манги и аниме «Берсерк». После чего сразу говорит, мол: «Я вообще не любитель аниме, сразу скажу, но Берсерка должны посмотреть ВСЕ». Да камон, ты назвал пса именем героя из одного из самых эджовых аниме и после этого ещё и не любитель 🙃

Справедливости ради, он там дальше оговаривается, что скорее сам для себя это произнёс, но всё равно угарно и немного прискорбно, что даже будучи взрослым мужиком брутального вида, с татухой на шее и шрамированием на лице, Саша по старой памяти делает эту отбивку, чтобы условные пацаны со двора в родном посёлке не зачмырили.

▶️▶️▶️▶️▶️

Ребзя, с вами всё ок! Смотреть аниме — норм! Не смотреть тоже норм! Хотя сейчас вас скорее будут шпынять, что аниме вы не смотрите. Условный ЧВК Акатсуки подстерегут за гаражами и гопнут, если не поясните за шаринган.

Но кроме шуток, если для того, чтобы перестать скрывать, что вы смотрите аниме, вам нужно было одобрение какого-нибудь крайне респектабельного и уважаемого человека — Гипер Раптор даёт вам его!

Не оправдывайтесь, это слабая аура. Будьте как герои ваших любимых тайтлов! Если кто-то доебётся до вас с вопросом: «Ты чё, аниме смотришь?», подойдите к нему, вмажтесь в лоб своим лбом, посмотрите прямо в глаза и поцелуйтесь спросите в ответ: «А ты чё, не смотришь?!»

#offtop

🙃 Недавно я рассказывал вам про выставку, посвящённую работам Масамуне Широ и выражал надежду, что дизайны в новой экранизации «Призрака» от Сайенс Сару будут ближе к оригинальному рисунку мангаки.

Хорошие новости не заставили себя долго ждать! Буквально на следующий же день вышел тизер, в котором мелькают новые-старые дизайны персонажей.

Марк Агесс заботливо отцветокорректил скриншоты из тизера, и вот у нас есть фрагменты модельных листов майора Кусанаги, Бато, Татикомы, и деда Арамаки. Теперь я ещё больше хочу увидеть этих ребят в движении! 🤖

#нихуясечобывает

💫 Наверняка многие из вас уже посмотрели сериал Common Side Effects от американской студии Green Street Pictures.

Сериал вышел просто отличным, но сегодня я хочу написать про его интро 🍄

▶️▶️▶️▶️▶️

Короткое, но стильное и запоминающееся вступление сериала в соло отрисовал французский художник и аниматор Винсент Цуй. Он же выступил режиссёром 3-ей, 6-ой, и 9-ой серии.

В рамках визуальной разработки опенинга Винсент сделал несколько анимационных тестов, в том числе и на бумаге (первый видос в посте с синими мужиками).

Статичные картинки в посте — стайл фреймы, по сути это такие фейковые скриншоты, которые рисуются в начале работы, чтобы показать, как будет выглядеть финальная картинка.

Особенно мне нравится, как опенинг звучит. Концовка вообще напомнила мне волшебный звук, с которым пробуждались старые версии Виндовса 📄

Музыку для опенинга сочинил композитор Николас Снайдер. Он же написал весь саундтрек к «Царству падальщиков».

#opopop

✨ The Gaslight District: Pilot

Состоялся релиз пилота «Ослепительного района», нового сериального проекта от австралийской инди студии Glitch Productions («Удивительный Цифровой Цирк», «Дроны-убицы»).

Хотя здесь такой жирный продакшен, что уже даже как-то неловко называть это инди производством. У них даже есть готовый дубляж на куче языков, включая русский (осуществляется командой NDR Production). Также стоит напомнить, что студия заключила партнёрство с Нетфликсом, в котором серии выходят сначала у них, а потом на стриминге.

Но и тем не менее! По факту все проекты Глитчей выходят прежде всего на их ютуб канале, который насчитывает уже 13 миллионов подписчиков, студия производит кучу мерча по своим сериалам и они даже сделали сайт Glitch Inn для финансирования проектов за счёт поддержки фанатов. Эдакий аналог Патреона, только свой, чтобы не платить комиссию стороннему сервису.

Как Глитчи сами описывают Округ газлайтеров Ослепительный район — это готическая, криминальная драма о семье мертвецов, выживающих в постапоклиптическом мире.

Режиссёром и автором сценария выступил канадский аниматор Ник Сопко, более известный под псевдонимом PartTimeSeagull (или «Чайка на полставки»). В 2022-ом он уже выпускал микро тизер проекта.

Считаю, что пилот вышел гипер клёвым, получился такой прям Тим Бёртон в лучшие годы, только для зумеров и альфа. Балдёжная техника, миксующая 2Д и модное нынче 3Д под стоп-моушен — чек, выразительных персонажей и не менее вычурную анимацию — завезли, следить за историей — интересно, психоняшка вайфу — присутствует, что ещё надо простому кидалту?

▶️▶️▶️▶️▶️

Это именно пилот, поэтому никаких подробностей о выходе следующих эпизодов пока нет. Не знаю, как они планируют вывезти такое качество во всём сериале, но надеюсь, что денег автору и всей команде хватит, и всё у них будет получше, чем у главных героев их детища 🧟‍♀️🧟🧟‍♂️🍞

#recommendaptor

⚡️ Майкл Ариас, режиссёр легендарного «Железобетона», возвращается в полнометражную игру спустя почти 10 лет и вновь берётся за адаптацию манги Тайё Матсумото (cобственно, автор «Железобетона», а также «Пинг-понга», «Монстра Гого», «Голубой весны», и других работ) 🌞

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 На этот раз американский режиссёр работает над фильмом по манге «Санни». Это история о приёмных детях из приюта Star Kids.

По сюжету они сталкиваются с повседневными проблемами взросления, справляться с которыми им помогает старый автомобиль Ниссан Санни на лужайке перед приютом. Дети используют её, чтобы волшебным образом перемещаться куда угодно, путешествовать по миру, отправляться в космос и просто эскапировать.

💫 Первое упоминание о проекте появилось вчера утром в статье журнала Variety, в которой даже не упоминается оригинальная манга и имя господина Матсумото.

Проект будет представлен в мае следующего года на кинорынке Каннского кинофестиваля в партнёрстве с фестивалем в Анси. Релиз запланирован аж на 2029-ый год.

💫 Гипер интересный факт, не указанный в анонсе от Variety — производством фильма займётся японская студией Dwarf («Рилаккума», «Хидари», «Консьерж Покемонов», и многие другие проекты). А это означает, что нас ждёт стоп-моушен, и это объясняет пока что единственный обнародованный скриншот. Об этом Марку Агессу сообщила продюсерша студии Норико Матсумото.

💫 Пользуясь случаем хочу также напомнить вам байку о том, как я повстречал Майкла, но не познакомился с ним, а также отметить, что если фильм действительно выйдет в 2029-ом году, то это произойдёт спустя ровно 30 лет после выхода первого 3Д пилота «Железобетона».

Тот пилот был срежисированным не менее легендарным Коджи Моримото на студии Trilogy, а супервайзером 3Д графики выступил не кто иной, как Майкл Ариас. Пилот можно посмотреть на ТыТрубе в хрустящем качестве 480p, зато с английскими субами. Чтож, постараемся дожить до релиза!

#объявы

⭐️✨ Мясное АДХД

Собрались как-то трое французских корешей мясников тридешников, да и основали коллектив под названием «Мясной Отдел».

С тех пор они наделали и продолжают наделывать всякие угарные штуки. Чего только нет в их послужном списке!

🍈 Вот, например, смешная короткометражка «Black Holes» про астронавта, собирающегося в первое путешествие на Марс, и в напарники которому впаривают разумную дыню (есть субы на русском).

🤖 Другая их короткометражная история — фильм «Automated Customer Service», про столкновение бабки с умным домом, сделанная для 2-ого сезона антологии «Любовь, Смерть + Роботы» (одна из моих любимых работ в том сезоне).

🥺 А вот абсурдный и потешный клип «Very Noise» для французского исполнителя Igorrr с танцующим гомункулом. После просмотра клипа широкий зритель обычно интересуется «что курили авторы?»

🧠 Последняя на сегодняшний день работа коллектива — музыкальный клип «ADHD» для всё того же Igorrr. Начинался он как полностью 3Д-шный проект, но в процессе препрода ребятам было настолько весело генерить нейро-картинки, что они решили сделать смесь 3Д и ИИ-шницы. Получилось вполне в духе Igorrr, ну и фирменная ебаньца коллектива тут тоже в наличии.

🧠 Такое использование нейронок мне больше по душе. Это всё ещё применение под супер конкретную задачу и пригодится оно, конечно, далеко не всем, но здесь такой визуал хоть оправдан стилем исполнителя, режиссёров, и их технической подкованностью в ремесле. Авторы даже сделали пародийный ролик о том, как сгенерили клипак.

В их портфолио есть ещё несколько клёвых и отбитых работ, рекомендую ознакомиться!

#animationaces
#recommendaptor

✨ Marathon | Reveal Cinematic Short

Новая работа, срежисированная испанским художником Альберто Мьельго («Witness», «Jibaro», «The Windshield Wiper») — промо короткометражка к новой игре от студии Bungie («Halo», «Destiny») 💧

Снова получилось ярко, визуально навороченно, и немного ни о чём, но это ни в коем случае не наезд и не претензия.

Просто я всегда воспринимал работы Альберто в первую очередь как впечатляющий видеоарт или нарядные музыкальные клипы (даже если на фоне не звучит музыка).

Да и сам формат ролика по игре, представляющей собой онлайновый шутер, а не сюжетный сингл-плейер, как бы предполагает заострение зрительского внимания, в первую очередь, совсем не на истории.

▶️▶️▶️▶️▶️

Пара любопытных производственных моментов:

💫 Проект делался год, а продакшеном занимались сразу 3 студии. Основанная Мьельго Pinkman.tv, другая испанская студия Illusorium, и канадская Agora.

💫 В отличие от предыдущей работы от Мьельго для игр, ролика к Watch Dogs, в конце этой истории присутствуют титры.

Как многие из вас знают, я активно топлю за то, чтобы в коммерческих работах такого масштаба всегда указывали, кто над ними работал. Но конкретно тут нюанс с титрами в том, что задизайнены они тоже с выебоном. Для того, чтобы прочитать их, вам нужно сломать шею. Благо у нас есть пресвятой Марк Агесс, который заскринил титры и развернул их.

#recommendaptor

✨ Marathon | Reveal Cinematic Short

Новая работа, срежированная художником Альберто Мьельго («Witness». «Jibaro», )

Как всегда всё очень стильно, визуально навороченно и немного ни о чём 💧

Это ни в коем случае не наезд, я всегда воспринимал фильмы Альберто скорее как видеоарт, да и сама игра, представляющая собой онлайновый экстракшен-шутер, а не сюжетнуый сингл-плейер, как будто не самая плодородная почва увлекательной истории (хотя вот это зависит уже в том числе и от режиссёра).

▶️▶️▶️▶️▶️

Когда выходит работа, про которую обязательно напишут все каналы, освещающие анимацию, я стараюсь найти в них что-то не люопытное, на чём мало кто заостряет внимание.

И в случае с Марафоном, охота обратить внимание на пару вот каких моментов:

💫 В отличие от предыдущей заказухи от Мьельго для игр, ролика к Watch Dogs, в конце этой истории присутствуют титры. Как вы знаете, я топлю за то, чтобы .

💫 Проблема в том, что титры эти тоже задизайнены с выебоном, что вам нужно сломать шею, чтобы прочитать, кто же работал над короткометражкой. Благо у нас есть пресвятой Марк Агесс, который заскринил титры, и по-людски развернул их.

#recommendaptor

😱 Купил недавно пробную подписку на Амазон Прайм, ну и решил заодно посмотреть эксклюзивы, что предлагает их стриминг, начиная с нашумевшего фильма «Look Back», срежисированного моим старым знакомым Кийотакой Ошиямой.

Забавная деталь стриминга — в начале фильма он выдаёт в уголке экрана всякие любопытные фактики, касающиеся просматриваемого.

Ну и вот в самом начале просмотра «Оглянись» избранным фАн ФэКтОм является:
«Чтобы закончить фильм в срок, режиссёр Кийотака Ошияма два с половиной месяца жил на студии и работал сверхурочно».


#animationwasamistake

⚡️ Совершенно не стоит задачи превращаться в новостник по японской студии Сайенс Сару, но что поделать, в последнее время они выдают много интересного!

С тех пор, как в прошлом году их приобрела компания Toho, и без того плодовитая студия наращивала объёмы производства. И, по всей видимости, не идя на компромиссы в отношении качества и разнообразия проектов.

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Помимо новой экранизации «Призрака в доспехах», стало известно, что студия работает над ещё одним сериалом под названием «Jaadugar: A Witch in Mongolia» (с хинди «яадугар» можно перевести как «чародей»), основанного на манге художницы под псевдонимом Tomato Soup 🍅

💫 Сюжет вдохновлён реальными событиями, манга рассказывает про двух девушек, Фатиму и Туракин, сыгравших важную роль в истории Монгольской империи.

Синопсис гласит:
В XIII-ом веке юная Фатима попала в плен к Монгольской империи, самой могущественной империи на земле. Её определили на службу в императорский дворец.

Фатима родом из Персии, страны, обладавшей в то время самыми передовыми в мире медицинскими технологиями и научными знаниями. Стремление Фатимы продемонстрировать свои знания и навыки приводят её к знакомству с Туракин, 6-ой женой 2-ого императора Угэдэя, испытывающей смешанные чувства к империи.

История о двух женщинах в монгольском дворце, которая потрясла великую империю!

💫 Несмотря на выглядящий олдскульным стиль, напоминающий работы Осаму Тэдзуки, это сравнительно свежая манга, стартовавшая в сентябре 2021-ого года как вебтун в японском онлайн журнале Souffle. На сегодняшний день издано 5 томов.

Буду с интересом приглядывать за развитием этой истории!

#объявы

💰 Австралийская студия Летучий Гав Flying Bark («Rise of TMNT», «Lego Monkey Kid») расширяется и запускает совместно с Нетфликсом работу над новым сериалом про Охотников за приведениями 👻

В связи с чем вчера сайт студии разродился целой кучей вакансий: нужны 2Д аниматоры, художники на персонажные лейауты, супервайзеры CG и 2Д эффектов, 3Д моделлеры и многие другие.

‼️Обратите внимание, что удалённые контракты возможны, хотя предпочтительнее будут, конечно, кандидаты из Австралии или те, кто открыт к переезду.

Давно хотел увидеть новую анимационную итерацию охотников! Переплюнуть Экстрим Гоуст Бастерс будет сложно, но за анимацию я спокоен, а вот что будет по сценарию — неизвестно 😶

Дерзайте, короч!

#gimmejob

🎬 В выходные я чаще позволяю себе оффтопить, чтобы напомнить коллегам и самому себе, что отдыхать от анимации тоже очень важно 🤓

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Прочитал вчера прям охуенную новость! В 2028-ом, начиная с 100-ой церемонии Оскар добавится номинация для каскадёров. Называться она будет поэтично — «Stunt designer».

Удивительно, конечно, что столько времени понадобилось для призания каскадёров Академией.

💫 Возможно это стало во многом благодаря режиссёру и продюсеру Дэвиду Литчу (со-режиссёр первого «Джона Уика», «Быстрее пули», «Взрывной блондинки», не путать с Линчем), который возглавил инициативу от имени сообщества каскадёров по учреждению новой официальной категории.

Литч и сам начинал как исполнитель и координатор трюков, прежде чем прийти к режиссуре, а также основал вместе с Келли МакКормик независимую компанию 87North Productions, специализирующаяся на производстве боевиков.

Дэвид, координатор трюков Крис О'Хара из каскадёрского агенства Stunts Unlimited, и другие работники кино сделали несколько презентаций для Академии, ну и вот спустя годы совет управляющих одобрил новую категорию наград.

💫 Пользуясь случаем, хочу порекомендовать вам прошлогодний фильм режиссёра — комедийный боевик «The Fall Guy», как раз посвящённый каскадёрскому ремеслу.

Всё кино, по сути, любовное письмо всем людям, выбравшим столь непростую профессию, и остающимся в тени. Ожидаемо, в фильме много трюков, взрывов, смачных разбиваний стен лицом и увесистых ударов.

Ну и плюс это смешная, изобретательная, и просто душевная лента, сделанная людьми, горящими своим делом. Обязательно посмотрите и кайфаните! 💥

#кинораптор

⚡️ Если вы вдруг находитесь в Токио или планируете там оказаться в ближайшие месяцы, то знайте, что с 12-ого апреля по 17-ое августа пройдёт выставка, посвящённая мангаке Масамуне Широ.

Полное название выставки: «The World of Shirow Masamune - "The Ghost in the Shell" and The Path of Creation». Проходить она будет в Литературном музее Сетагая, и приурочена к 30-летию музея.

На выставке будут представлены оригиналы из манги «Призрак в доспехах», «Яблочное зёрнышко», «Танковая полиция», «Орион», и др.

Люблю его стиль! Надеюсь, что дизайны в грядущем сериале от Сайенс Сару будут ближе к более дурашливому оригиналу, чем к более холодной и реалистичной экранизации Мамору Оси (которая, безусловно, очень крутая, просто мне такой рисунок ближе) 🦾

#объявы

🦖 Открываю Ютуб канал! Первый ролик — первый фильм Масааки Юасы, впервые с субтитрами на русском и английском!

Новый для меня формат, который я тизерил месяц назад — Гипер Ютуб канал! Я давно к этому шёл и каждый раз меня что-то останавливало. Но как и в случае с любым интересным мне занятием, я решил просто попробовать нырнуть в него и разбираться в процессе.

16-ого марта легендарный режиссёр Масааки Юаса («Mind Game», «Ping Pong the Animation», «Kick-Heart», и др.) отпраздновал своё 60-летие. В связи с этим головокружительным событием и подготовлен сегодняшний релиз!

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Короткометражка «Приключения Слизи: Ура, море!» (1998) — режиссёрский дебют господина Юасы. За производство отвечала студия Production I.G («Ghost in the Shell», «Patlabor», «Jin-Roh», и многие другие проекты). Сам фильм сделан по вселенной игр Dragon Quest, поэтому, собственно, в нём присутствуют персонажи оттуда.

Эта короткометражка выходила только на бонусной / бесплатной VHS-кассете в комплекте со старым японским журналом V-Jump.

Есть и другие серии приключений Слайма, например, недавно оцифрованный эпизод про казино. Но насколько нам известно, Юаса срежиссировал лишь один из них.

По сути, мэтр начинал с того же, с чего и многие нынешние молодые режиссёры — рекламы компьютерных игр 🤝

💫 До сегодняшнего дня короткометражку было невозможно встретить ни на каком другом языке кроме японского. И вот, впервые в истории она доступна с субами на русском и английском!

Перевод с японского на русский подготовила Senchuma Kouroku, ну а ваш непокорный слуга сделал английские субтитры.

💫 Качество картинки, конечно, оставляет желать лучшего, но других записей в интернете нет, а имеющийся рипак сделан с кассеты из личной коллекции Марка Агесса, админа сайта Катсука. Остаётся надеяться, что когда-нибудь в сети появится оцифровка оригинальной мастер ленты.

Буду дико признателен вам за любую активность под видосом. Лукасы, репосты, комментарии, да вы и сами прекрасно знаете, как это всё работает.

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Также вы можете поблагодарить меня за подготовку релиза через Бусти и Ко-фи (никакой экстра контент там пока не планируется, воспринимайте их чисто как добровольный способ поддержки).

Приятного просмотра! Пишите, переводы каких ещё редких штук вы хотели бы увидеть! 👀

#worktimefun

⭐️ Джин Сон Чой — южнокорейский режиссёр и аниматор, который уже сделал несколько короткометражек в своём узнаваемом 3Д стиле.

Изначально он работал в геймдеве, в частности на известной многим соотечественникам мморпг Lineage 2.

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Он довольно скромен в плане своей онлайн активности (в целом, правильно делает), но недавно завёл страничку в нельзяграме, на которой поделился, что работает сразу над тремя персональными проектами: полнометражным фильмом «Joey», и двумя короткометражками, «Planet», и «Frogs and a Deer», которые он расчитывает закончить раньше.

Звучит амбициозно, конечно, но учитывая творческую биографию Джин Сона — не так уж и невероятно.

💫 Полнометр «Joey» находится в работе уже много лет. В 2013-ом режиссёр выпустил красивую и довольно необычную короткометражку «The Customized Play», которая является, по сути, пилотом (или proof of concept) полнометражного проекта. 7 лет назад Джин Сон Чой также делал анонс о наборе людей в команду.

💫 Среди других работ режиссёра хочу отметить 24-ёх минутную короткометражку «Entering the mind through the mouth», которую он сделал в одиночку за 8 месяцев. Выпущена она была в 2010-ом году.

И хотя многие 3Д фильмы той поры чисто технически выглядят уже не так впечатляюще, считаю, что конкретно эта история всё ещё смотрится очень стильно за счёт своей атмосферы, цветов, и визуального решения с использованием селлшейдинга, нежели популярных тогда попыток добиться как можно большего реализма в графе.

💫 Все 3 грядущих фильма, для которых кореец сделал общий тизер, объединены одной темой — рассказом о людях, страдающих от болезней, и основаны на личном опыте режиссёра.

#animationaces

⚡️ В день российской анимации хочется поделиться новостью о том, что самый популярный в мире отечественный анимационный сериал «Маша и Медведь» перестаёт иметь отношение к России.

UPD: Аниматоры передают, что офис в Москве (пока) остаётся и функционирует как прежде, но работают они теперь на другое юрлицо.

Ну и вы можете видеть, что непосредственно на сайте студии Анимккорд главный офис теперь значится в городе Лимассол, что на славном острове Кипр 🏝

▶️▶️▶️▶️▶️

Интересно теперь, дойдёт ли до назначения иноагентами / заведения уголовного дела / объявления в розыск и отъёма собственности 🤔

Фан фэкт: на французском канале сериал зовётся «Маша и Мишка».

#объявы

☀️ Ошибки в расчётах Vol. 2

📌 Vol. 1 читайте здесь

Если вы прикидываете, сколько времени уйдёт на создание анимации, крайне важно учитывать не только физический процесс рисования, но и закладывать время на фидбек и внесение правок.

Думаю не для кого не секрет, что сроки многих проектов часто оказываются сильно меньше, чем хотелось бы. И в такой ситуации логичным может показаться вариант просто нанять побольше аниматоров, чтобы они всей своей совместной силушкой навалились и затащили вам, например, минуту анимации за неделю. Но это так не работает.

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Давайте рассмотрим гипотетическую ситуацию. Представим, что у вас стоит невероятная задача — сделать цельный анимационный 2Д полнометр за один день.

Длится он должен 90 минут. Речь сейчас чисто про продакшен, для простоты примера не будем учитывать здесь время на сценарий, разработку персонажей, сведение звука, и т.д.

Вы подсчитали, что если аниматор может сделать по 2 секунды в день, то вам понадобится 2700 аниматоров. Если каждый из них нарисует 2 секунды, то к концу дня у вас на выходе будет 5400 секунд, или те самые полнометражные полтора часа хрона.

Формально то, конечно, у вас будет полтора часа анимации, сделанные за день, но вот цельность такого фильма обеспечить не получится.

Просто потому что в сутках тупо нет столько времени, чтобы дать фидбек и правки такому большому количеству людей, даже если вы не будете есть и спать.

💫 И это я описал вам нарочито фантастический сценарий. Беда в том, что в индустрии нередки такие ситуации, когда вполне себе серьёзные проекты для крупных брендов планируются в такой же логике.

На бумаге количество времени и людей в команде может выглядеть целесообразным, а потом в процессе выясняется, что и времени надо было больше, и людей в команде не достаёт.

💫 Насколько точно продюсер, супервайзер, и/или проджект менеджер могут подсчитывать эти сроки и угадывать риски и говорит, собственно, об их опытности.

▶️▶️▶️▶️▶️

Спасибо за внимание! Гипер поддержать проект и поблагодарить за пост можно тут:
💰 Бусти (для российских карт)
☕️ Ко-фи (для иностранных)

Скрин в закрепе из аниме «Евангелион»

#kungfuanimation

⚡️ Хотел написать про выставку, посвящённую работам Веса Андерсона, на которую мы сходили днями в парижскую синематеку, но вы лучше почитайте о ней на канале Сони и заодно подпишитесь на неё!

Уверен, там будет ещё много интересного и полезного! Особенно для людей, жаждущих рассказывать собственные истории 🦊

▶️▶️▶️▶️▶️

Выставка основательная, охватывает все отснятые на сегодняшний день фильмы самого известного хипстера из Техаса.

В частности, там можно позырить небольшой мейкинг-оф «Острова собак» в виар очках, но если вдруг вас укачивает от шлема или вы имеете дома собственный окулус — его уже 7 лет как можно посмотреть прямо на ютубе 🐶

#объявы

🙃⏳ Dekaatama Ojisan

Редкая находка! Старая реклама для ассоциации электробезопасности региона Кансай от Катсухиро Отомо (режиссёр «Акиры», опенинга и эндинга для «Карнавала Роботов», сценарист «Метрополиса» и других проектов).

Реклама была выпущена ещё в 1986-ом, но до прошлого года она в интернете не обитала.

Примечательно, что выложили её на официальном ютуб канале компании Soon+, которая вот уже более 40 лет производит рекламу в Японии.

Мерсибо мсье Эммануэлю Петтини за субтитры на английском!

#нихуясечобывает
#минуткастарья

🎸 Практически весь март по выходным мы колесили с нашим Мастэйрклассом и давали шоу в разных французских городах.

В начале месяца гоняли Тулузу, и на мой взгляд там случились одновременно наши лучшие и худшие выступления.

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Нас пригласили выступить на открытии фестиваля комедии «Printemps du rire» (буквально «Весна смеха»), который проходил уже аж в 31-ый раз. И вот на самом открытии была очень крутая атмосфера.

Куча людей, большая сцена и огромный экран, на фоне которого наша пятёрка легко терялась. Когда люди начинали подпевать трекам, под которые мы рубились и хлопали в ритм это давало прям мощный прилив энергии!

💫 Но спустя час после шоу мы давали другое, специально для посетителей ВИП зала. Не представляю, что за публика наполняет ВИП ложу комедийного феста, но там была куча пожилых мужчин и дам в деловых нарядах. А вот чего там не было, так это нормальной сцены, освещения, и динамиков.

Ну и когда мы вышли в этих своих лосинах и перьях на кафельную сцены высотой в пару ступенек, с которой нас толком не было видно, и заорали в микрофоны, ощущение было будто мы максимально не в формате мероприятия, потому что внимание на нас обратила где-то треть ложи.

ВИПы позалипали на нас пару минут, после чего отвернулись и продолжили обсуждать, вероятно, багеты, вино, и всё остальное, что обычно обсуждают во Франции.

💫 В общем, интересный получился контраст для одного вечера. Видосов с места событий не имею, но благо хоть кто-то подснял на телефон и отметил в сторимсах наше эпическое шоу на открытии 😎

#airguitar

✨ We're gonna need a liiitttle help! | mo.co

Короткий, но сочный и весёлый трейлер «Moco», новой игры финской студии Суперселл (Brawl Stars, Clash Rotale, HayDay, и др.) 🔥

Смотрю и ловлю вайбы детской приключенческой книжки! За производство отвечала французская студия WIZZ, режиссура за коллективом CRCR. Сторибордил ролик неподражаемый Олег Косицын.

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Сам ролик вышел ещё пару недель назад, но как это часто бывает с трейлерами игр, на нём висело эмбарго на распространение инфы о причастности к ролику сторонних художников и аниматоров.

Поскольку про эту практику не пишет больше практически никто, будет не лишним напомнить!

💫 Причины таких ограничений бывают разные, часто они чисто бюрократические. Лицензионные соглашения у крупных игровых контор очень строгие, студийные юристы переживают, что их могут в чём-то обвинить, поэтому стараются проконтроллировать, чтобы коммуникация с игроками была лишь через официальные каналы.

💫 Также издатели и разработчики игры могут не хотеть создавать пУтАнИцУ среди игроков, выделяя в титрах сторонних художников и студии, сделавшие для них ролик.

Что, конечно, не очень хорошо, потому что с другой стороны это может создавать иллюзию, что разрабы сами сделали себе такой классный ролик. Такое тоже встречается, конечно, но значительно реже. Обычно лишь среди супер жирных студий типа Близзардов (и то они аутсорсят кучу проектов).

💫 Короче, это немного прискорбный способ ведения дел, потому что даже несмотря на уважение к пожеланиям клиента, в игровой рекламе, например, часто можно найти титры на момент релиза на профессиональных сайтах, связанных с рекламой.

И вот эмбарго для конкретно этого проекта длилось две недели, поскольку студия WIZZ выложила ролик в своём нельзяграме только днями, к сожалению, указав не всех художников и аниматоров, работавших над ним.

#recommendaptor

✨ Stromae, Pomme – «Ma Meilleure Ennemie»

Многие из вас наверняка уже видели недавний музыкальный клип на песню дуэта бельгийского певца ртом Stromae и француженки Pomme, звучавшую во 2-ом сезоне Аркейна.

Но я всё равно хочу написать про него и отметить парочку любопытных моментов 📇

▶️▶️▶️▶️▶️

Во-первых, режиссура. Зацените, как экономно решён клип!

В начале 20 сек статики, по сути просто меняется положение персов и эффекты на них. 3-4 секунды из этих 20 потом ещё реюзаются в клипе ➤ 5 сек лежащей Джинкс ➤ 8 сек герои поднимают головы ➤ 10 сек Экко и Джинкс поют, часть сцены реюзается дальше.

Потом Джинкс примерно 30 секунд плавно взлетает, ну и заканчивается всё небольшими обнимашками. Всё это при этом не какая-то запредельно сложная анимация. Самое тонкое тут — липсинк и эмоции персов во время пения (Джинксе, к слову, очень идёт).

Ещё примерно половина клипа — реюз сцены танцев из 7-ой серии мюзкила сериала. Но в итоге-то смотрится вполне себе цельно и стильно 🤩

▶️▶️▶️▶️▶️

Во-вторых, если я ничего не путаю, это первый ролик на ютуб канале Риотов, в котором показали логотип студии Фортиш, хотя они уже больше 10 лет делающей ролики (ну и собственно сериал) для Лиги Легенд.

И да, раньше Риоты уже упоминали студию короткой строчкой в описании видосов, правда делать это стали тоже сильно не сразу, а лишь после выхода первого сезона Аркейна. Но крупно засветить логотип анимационной студии в конце клипа — прям веха для обоих сторон! 💫

#recommendaptor

⚡️ Перементин добровольно вернул мне полномочия админа по таинственным причинам, которые он решил не озвучивать. Чтож, его право!

Спасибо за пожелания хорошего отдыха всем неравнодушным, откисать действительно важно!

Я вот почилил всего денёчек, а руки снова чешутся написать про целую кучу всего интересного, что произошло за последние несколько недель в анимации и не только!

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Сегодня у меня для вас короткая, но важная объява, друзья. В первоапрельском посте это могло проскочить между строк, поэтому дублирую, и буду повторять ещё много раз:

Я перезапустил свой Бусти и открыл страничку на Ко-фи!

💫 Как многие из вас знают, я уже 10 лет пишу в свой Гипер журнал совершенно бесплатно. Ведение канала никогда не было моей фуллтаймовой работой. Не думаю, что оно вообще может стать таковой.

И для меня важно, чтобы доступ к инфе, что я тут складирую был удобным и бесплатным. Плюс это позволяет мне оставаться полностью независимым в выборе тем и содержании постов.

💫 Я супер понимаю, что все мы тут не жируем и что есть куча фондов, гораздо сильнее нуждающихся в поддержке. Поэтому воспринимайте мои Бусти и Ко-фи исключительно как способ выразить благодарность за ведение канала.

Пока я не планирую выкладывать на этих страничках какой-либо эксклюзивный контент. Ну, по крайней мере это точно будет не на регулярной основе. Но со временем думаю рассмотреть варианты тиров и наград, и конкретизировать цели сборов.

💫 Мерсибо за внимание и отдельный шатаут господам и господэссам Fjorge и Vallavart за то, что уже успели поддержать меня! 🪙

#объявы

🐔 Времена меняются, а анимация остаётся (в отличие от Кирилла)

Дорогие подписчики, у меня для вас важные новости. Пока Кирилл уехал в отпуск, забыв обо всём (и о нас, между прочим), я решил, что этот канал переходит под контроль нормального админа (меня), который наконец-то наведёт порядок 😎

Не волнуйтесь, ничего кардинально не поменяется — просто теперь тут будет чуть больше разнообразия 😊

➤➤➤➤➤

Во-первых, российская анимация заслуживает больше внимания. Кирилл, конечно, любит смотреть на Запад, но давайте честно — разве может какой-то там Пиксар сравниться с наследием Союзмультфильма? Поэтому ближайшие посты будут посвящены глубокому анализу «Лунтика» и влиянию «Малышариков» на поколение Альфа.

Во-вторых, формат общения станет более открытым. Кирилл всегда призывал к уважительной дискуссии, но разве можно вести по-настоящему честный разговор, если всё время следить за вежливостью? Иногда критика должна быть жесткой, особенно если мы говорим о нытиках, что предвзято относятся к родной культуре 😉

В-третьих, воздушная гитара — это несерьёзно. Кирилл, пора признать, что твои чемпионские титулы не впечатляют, когда у нас тут в анимации мастера игры на воздушном бюджете 🤣🤣🤣

Но не переживайте, наш любимый автор обязательно вернётся. Вопрос только в том, куда. Потому что пароль от канала я уже поменял, и заодно попросил кого надо проверить Кирилла за посты про предателей и иноагентов вроде Олега Куваева 🥴

Впервые в истории канала тут начнётся действительно конструктивный разговор о анимации!

#облавы

🐔 Всем привет! На связи Перементин Серебрит, ваш новый админ! 😉

Сегодня мы поговорим о нашей родной и столь многообразной российской анимации, на которую Кирилл крайне редко обращает здесь свой взор. А зря! Ведь российская анимация — лучшее, что случалось с индустрией 😊

➤➤➤➤➤

Думаете, это шутка или провокация? Ну, а вы посудите сами. Возьмем нашу авторскую анимацию — это совершенно уникальный арт-хаус, ведь никто не знает, для кого и зачем её делают.

Я каждый год езжу в Суздаль на фестиваль анимации, и не могу не поделиться своим восторгом от увиденного:

✅ Кадры, пропитанные тоской: Зачем яркие цвета и динамика, если можно передать всю безысходность жизни через серую палитру и медитативные паузы?

✅ Сюжеты, которые разбивают сердце: Ты смотришь и не понимаешь — это грустно или просто напоминает твоё детство?

✅ Герои, которых ты никогда не забудешь (и не факт, что хочешь вспоминать). Потому что кто-то делает анимацию с выражением лица, а кто-то просто рисует выражение лица без анимации. Это ли не настоящее мастерство?

✅ Сценарии, полные жизни! В каждом эпизоде герои учат нас чему-то новому: например, как разговаривать бесконечно долго и не говорить ничего по существу.

В мире, где все гонятся за хайпом, режиссеры авторской анимации продолжают стоически делать кино для двух с половиной зрителей и всех международных фестивалей одновременно.

Потому что настоящая анимация — это не смех и радость, а тяжелый вздох после финальных титров 😌

➤➤➤➤➤

Или вот я заметил, что очень любит современная молодежь аниме. Но что есть у этих азиатов, чего нет у нас? Уже даже тупая и бездушная машина может в точности скопировать стиль этой их студии Джибли, а что насчёт стиля студии Шар? То-то же! 😅

Любители японских мультиков с нетерпением ждут новый сезон Джуджутсу Кайсена, а мы, в свою очередь, все еще пересматриваем ту самую первую серию «Киберслава», затаив дыхание в ожидании продолжения. Потому что качество важнее количества! 😎

➤➤➤➤➤

Голливуд может и вкладывает сотни миллионов долларов в свои анимационные фильмы, но разве они могут сравниться с визуальной стилистикой отечественной 3D анимации, в которой каждый персонаж будто сошел с экрана того самого лампового ПК с Windows XP? 😉

Зачем вообще смотреть западную анимацию, когда у нас есть мультсериалы на все случаи жизни? Любишь сказки? Держи «Царевны». Хочешь комедию? Вот тебе «Три кота». Обожаешь научную фантастику? Смотри «Фиксиков», там же и про технологии есть 🤓

➤➤➤➤➤

Как видите, российская анимация всегда держит планку, и мы уверены: будущее за нами. Главное — не слишком часто переспрашивать, когда оно наступит.

Кто-то в качестве контраргумента наверняка захочет вспомнить «Дети против Волшебников». Да, графика там может быть хуже, чем в игре «Мор утопия», но зато все лица там свои, родные 😌

Горжусь российской анимацией, друзья! 😍

#облавы

🐔 Признаться, ребзя, я устал

Ведение канала стало довольно утомительным занятием. Изначально-то я заводил его, чтобы просто выкладывать свои работы, а в перерывах между ними делиться всякими клёвыми фильмами.

Но время шло, я вводил новые рубрики. Потом приехал во Францию, начал писать про местный быт, учёбу в Гобле, стримил мытьё посуды.

Подписчиков тоже становилось всё больше и они требовали внимания. Одни обращались за советами по движению в индустрии, другие предпринимали чахлые попытки как-то подъебнуть меня. Но я всё равно вёлся и вступал с ними в полемику.

▶️▶️▶️▶️▶️

И вот я оказался в ситуации, когда я пишу новые посты и общаюсь с вами тупо в каждый свободный момент. Вчера я провёл почти 3 часа за подготовкой поста про нейронки: выцеплял видосы с японского ютуба, монтировал их, переводил статьи.

Когда я еду в метро — я не читаю книгу, а ебашу черновики будущих постов. Собираю ссылки, подбираю эмодзи. Стою в очереди — то же самое. Уже доходит до смешного, иду по улице — не смотрю на все эти Эйфелевы башни, Триумфальные арки, площади Конкорд, Бастилии, Репюблик. Вместо этого я строчу очередной пост.

Учусь или работаю — чекаю каждые 20 минут Катсуку и Картунбрю. Посмотреть, нет ли каких новых мультов, про которые надо своё гипер важное мнение оставить. Не нужно? Ну, тогда просто напишу про воздушную гитару, или свои базированные мысли о политической ситуации в мире.

Я подсел на эту иглу социального одобрения. Это полностью сломало мою концентрацию, я уже даже фильмы смотреть не могу, не то, что книги читать. Вот только с друзьями если где сижу, то тогда в телегу не заглядываю, но стоит на секунду оказаться одному, так рука сразу тянется к телефону.

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Да, сегодня 1-ое апреля, день дурака, всё такое. Я понимаю, что в прошлом уже делал в этот день разные стёбные посты, от которых смешно было только мне и ещё может быть трём с половиной подписчикам. Поэтому может показаться, что в этот раз я тоже угараю, и просто уже не знаю, как ещё изъебнуться, чтобы разыграть вас.

Но я делаю этот пост именно сегодня, потому что у меня просто больше нет сил терпеть это всё. Мне нужен перерыв, поэтому я ухожу в бессрочный отпуск.

💫 Но не беспокойтесь, вы будете не одни. Не могу же я оставить вас без гипер качественного и уникального контента! Вместо себя назначаю другого админа. Встречайте — Перементин Серебрит.

Он отличный парень (по крайней мере, он сам так говорит о себе). У Перементина своеобразная подача материала, но ктож из нас без греха. Вы его не обижайте. Думайте, что пишете в комментах — в отличие от меня он вас сразу на канале банить будет за всякие нехорошие слова. И тогда вы канал читать не сможете даже когда я вернусь.

💫 Если же вы захотите, чтобы я поскорее вернулся — замотивировать меня могут денежные переводы на Бусти и Ко-фи.

Я открыл там сбор средств на персональные проекты. Эксклюзивного контента не ждите, воспринимайте это чисто как способ сказать «спасибо».

💫 Как только мы соберём необходимую сумму, я сразу вернусь! 10 лет я вёл канал абсолютно бесплатно, но продолжать это делать в сложившейся экономической ситуации — всё равно что стрелять самому себе в колено.

Не хворайте там! 💫

#облавы

🙃 В потоке нейросрачей, накрывших планету на прошлой неделе, было довольно легко упустить из виду более приятные новости, связанные с использованием ИИ-шницы.

Так, например, позавчера на крупнейшем японском ТВ канале NHK показали 3 серии старого Астробоя, раскрашенные при помощи нейронки (оригинал вышел в 1964-ом в чб).

И это один из примеров использования ИИ, который уже давно существует в коммерческом контексте, хотя далеко не всегда об этом сообщается широкой публике.

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Другой любопытный пример — недавний проект ремастера фильма «Macross: Do You Remember Love?» (1984), который показывался 25-ого января в японских кинотеатрах, а потом вышел 29-ого числа на Блю-рей дисках.

Для подготовки релиза использовался новый гипер качественный скан оригинального 35мм негатива плёнки, к которому затем уже была применена технология «FORS AI», предназначенная для шумоподавления, коррекции деталей, резкости, преобразования частоты кадров, и прочего технического улучшайзинга.

💫 Всё это происходило под надзором Сёдзи Кавамори, одного из режиссёров оригинала. Подробнее о процессе можно почитать в интервью с техническим координатором Сёдзи Митсухиро, занимавшимся ремастером (оно на японском, но Гугл переводит вполне сносно).

В посте закреплён трейлер 4К ремастера, потому что оригинальный видос запрещён к просмотра везде, кроме Японии. И да, можно сказать, конечно, что в ремастере пропала блёклость цветов, создающая эту столь милую многим «ламповость аниме 80-ых», но с другой стороны, мы видим именно изначально задуманные цвета картины.

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Примечательно, что есть ещё одна версия этой же технологии под названием «FORS AI Colorization», позволяющая, как несложно догадаться из названия, раскрашивать фильм при помощи ИИшницы.

Студия TMS представила в конце 24-ого года на своём канале ролик, показывающий технологию в действии на примере пилота «Denjin Arrow». Посмотреть, опять же, можно только из Японии, так что либо подрубайте випиэны, либо гляньте кусочек видео, который я заботливо для вас выцепил и прикрепил к этому посту 😎

💫 И вот эти вышеупомянутые нейро-инструменты были разработаны под вполне конкретные задачи по ремастерингу при участии людей из индустрии.

Конкретно эта технология, конечно, не вызывает такой же ВАУ-эффект, как генерация картинок или видосов по тексту. Но, на мой взгляд, от того она ничуть не меньше заслуживает освещения, поскольку является образцом того, как можно применять ИИ в синергии с автором произведения.

#нихуясечобывает

📍 С 5-ого по 13-ое апреля в известной галерее Nucleus (это в Лос-Анджелесе) пройдёт выставка-распродажа оригинальных работ из фильма «Майнд Гейм».

Мероприятие приурочено к недавнему 20-летию легендарного полнометра студии 4°C, прославившего Масааки Юасу как режиссёра.

Вход бесплатный, предварительная запись не требуется. Все работы будут включать сертификат подлинности. Также с 6-ого апреля можно будет заценить представленные работы в онлайне.

Адрес проведения выставки: Gallery Nucleus, 210 East Main St. Alhambra CA 91801

#местазнатьнадо

💬 А чего так много людей перевозбудились в последние пару дней с этой новой волной нейроартов в стиле Гибли?

Этож ведь буквально то же самое, что было 2 года назад, когда люди как клоны плодили картинки в таком стиле, или под «дарк фентези 80-ых». Вот, например, писал об этом тогда в отдельном посте. Почему столько бомбежа возникло именно сейчас?

Я понимаю, что там выкатили какие-то обновы и картинки в целом теперь выглядят аккуратнее, но в деталях они всё ещё довольно кривые, а фундаментально я вижу в них всё те же проблемы, что и пару лет назад.

Сделать по угару мемные картинки с ними можно, но анимацию уровня работ Миядзаки они вам не завезут. Может я чего-то не понимаю, конечно, буду рад если нейрогуру пояснят мне!🤔

#offtop

✨ Aka no Kiwoku

Кийотака Ошияма (режиссёр бомбезно нарисованного фильма «Look Back», вышедшего в прошлом году) выпустил 4-минутную короткометражку, посвящённую пострадавшей от катастрофы префектуре Фукусима, где он и родился.

Как и в случае с фильмом «Shishigari», господин Ошияма проделал значительную часть работы сам. Отвечал за режиссуру, сториборд, дизайн персонажей, рисовал анимацию и фоны.

Также он сделал иллюстрацию для Fukushima Map, информационного журнала о префектуре Фукусима (для которого и был создан весь этот проект) 🐂

#recommendaptor

⚡️ ChaO — Трейлер нового проекта студии 4°C

Студия 4°C не только крутит по кругу свои старые работы, но и тизерит новые! Недавно они презентовали первый трейлер полнометражки «ЧаО». Как сообщает японский новостной портал Oricon, проект тайно находился в работе аж 7 лет 🧜‍♀️

История разворачивается в мире будущего, где люди и русалы сосуществуют. И вот однажды офисному работнику судостроительной компании внезапно делает предложение Чао, принцесса королевства русалок. Но прикол в том, что русалки во вселенной проекта выглядят как огромные рыбы.

Режиссёром заявлен Ясухиро Аоки, который уже неоднократно работал со студией. В чстности над такими проектами, как «Batman: Gotham Knight, «Amazing Nuts!», «», «Orion».


По трейлеру у меня сложилось ощущение, что это будет «Лу за стеной», только на веществах. Не знаю уж как вы, а я буду смотреть! 🎣

#объявы

⚡️ ChaO — Трейлер нового проекта студии 4°C

Студия 4°C не только крутит по кругу свои старые работы, но и тизерит новые! Недавно они презентовали первый трейлер полнометражки «ЧаО». Как сообщает японский новостной портал Oricon, проект тайно находился в работе аж 7 лет. Релиз запланирован на 15-ое августа 🧜‍♀️

▶️▶️▶️▶️▶️

История разворачивается в мире будущего, где люди и русалы сосуществуют. И вот однажды офисному работнику судостроительной компании внезапно делает предложение Чао, принцесса королевства русалок. Пикантности происходящему добавляет тот факт, что русалки во вселенной проекта выглядят как огромные рыбы.

Режиссёром заявлен Ясухиро Аоки, который уже неоднократно работал со студией. В частности над «Batman: Gotham Knight, «Amazing Nuts!», «Fluximation», «Orion», и другими проектами.

В глаза сразу бросаются не самые привычные для японской анимации дизайны персонажей от Хирокадзу Коджимы, который выступает в этой роли довольно редко (значительно чаще он работает как аниматор).

По трейлеру у меня сложилось ощущение, что это будет «Лу за стеной», только под веществами. Не знаю уж как вы, а я буду смотреть! 🎣

#объявы

🙃 Break Through The Shards | FragPunk Trailer

Жирнющий трейлер очередного клона Овервалоранта игры ФрагПанк, которая только что вышла.

Ролик произведён китайцами, и примечательно, что в кои-то веки в описании видоса указаны как режиссёры (Zitong Lei, Junle Chang), так и продакшены, работавшие над трейлером.

Производство взяли на себя сразу 3 китайские студии: WuLiFang, Moge, и RockHold-Spiritart Studio. Музыку написали немцы из дуэта 2WEI, хорошо известные своими треками для трейлеров многих игр и фильмов.

▶️▶️▶️▶️▶️

Любопытно, конечно, наблюдать, как годами студии / экзекьютивы каналов очкуют идти на эксперименты, потом выходит условный Гравити Фоллз, Спайдервёрс или Аркейн, ловит хайп, и тут же становится обязательным референсом для целой кучи самых разных проектов.

#нихуясечобывает

☀️ Переживания аниматоров Vol. 4 — Как получить опыт без опыта

💫 Vol. 1 — «Я говно» читайте тут
💫 Vol. 2 — «Зависть» ждёт вас здесь
💫 Vol. 3 — «Деньги» вот же он

Этот пост — перевод конспекта от коуча по творческим профессиям Andi Creates (я уже как-то рассказывал вам о ней в посте «Шериф Кислая Рожа») с дополнениями из моего личного опыта.

▶️▶️▶️▶️▶️

Ах, этот классический парадокс: «Мне нужен опыт, его приобретаешь на работе, но на работу не берут, потому что у меня нет опыта».

И я там был, мёд-пиво пил. Благо, есть несколько способов наработать этот самый заветный опыт, чтобы ворваться в индустрию начинающему спецу. Один из них — стажировки.

💫 По сути весь смысл стажировок в бесплатной рабочей силе том, чтобы человек с нулевым или почти нулевым опытом мог приобрести его в процессе работы на начинающих позициях, но в условиях реального проекта.

На самом деле не все стажировки в мире обязательно неоплачиваемые. Поэтому стоит проговорить, что браться за неоплачиваемую работу я бы рекомендовал только в случае если вы уверены, что потенциально приобретённый опыт стоит того.

Но ещё стажировки чаще всего довольно короткие (от двух недель до пары-тройки месяцев). Так что можно относиться к ним, как к курсам, за который вы не платите 😉

💫 Ещё стажировки круты эффектом присутствия. Даже если вы оказались в не самом желанном месте или не на самой желанной позиции, гораздо проще крутиться, вертеться, что-то предлагать и просить, когда вы уже находитесь внутри студии.

Чаще всего студии набирают на стажировку студентов. Некоторые из наиболее крупных студий (вроде Диснея или Пиксара) даже устраивают для своих стажёров целые учебные программы.

Но далеко не всегда это чисто студенческая история. Внимательно изучайте требования к будущим стажёрам, которые (по идее) должны быть расписаны на сайте.

💫 Как искать стажировки:

- Если вы ищете зарубежом — мониторьте страницы студий на Линкедине или же страницы рекрутёров, работающих там. Можно настроить сайт так, чтобы он присылал вам оповещения о появлении вакансий от конкретны студий.

- Подпишитесь на рассылки студий, если таковые имеются на их сайте. Лайновцы вообще публикуют анонсы о наборе стажёров прямо в своём нельзяграме.

- Сделайте веерную рассылку писем по всем студиям. Отточите ваши портфолио и письма, не нужно скатываться в фамильярность и допускать 20 ошибок в одном предложении только потому что вы без опыта. Отнеситесь к подаче так, будто вы устраиваетесь на работу.

- Помните, что многие стажировки — это сезонная история. Поэтому для студентов они часто выпадают на летнее время, а подавать на них нужно уже зимой.

💫 Если вы попали на стажировку — возьмите от неё всё! Я не имею в виду, что нужно расшибаться и губить здоровье, пытаясь выполнить недельную норму работы за пару дней.

Речь о том, чтобы оставить о себе приятное впечатление, поспрашивать других работников о том, что вам интересно, например узнать про тонкости работы разных отделов.

В своё время я постажировался на студии WIZZ, где моим супервайзером был Жереми Пирес. Он тогда работал дизайнером персонажей на Гамболе, и я регулярно интересовался у него подробностями рабочего процесса. Во время стажировки он также дал мне пару советов по анимации, которыми я пользуюсь по сей день.

💫 Ну и самое главное, пожалуй — поддерживайте связь с вашими новообретёнными коллегами (если, конечно, они вам приятны, никто не требует от вас дружить вот прям буквально со всеми, это не нужно ни вам, ни им).

Навязываться и заваливать коллег подробностями своей личной жизни, наверное, всё же не стоит, но поинтересоваться время от времени, как дела с их персональными проектами, или пригласить на условный день рождения — лёгкий и ни к чему не принуждающий способ напомнить о своём существовании.

Так стажировки могут помочь ещё и построить свою первую сеть контактов, которые в свою очередь помогут вам в дальнейшем. Потому что надёжных коллег с которыми было классно работать всегда охотнее рекомендуют и зовут на новые проекты.

#kungfuanimation

✨ Princess Arete

Вот уже 4-ый год подряд японская студия 4°C выкладывает во временный доступ на своём ютуб канале полнометражную «Принцессу Аритэ» (2001). Режиссёром выступал Сунао Катабучи, которого вы можете знать по фильму «В этом уголке мира» 🕊

Лента будет доступна до 21-ого апреля в не менее чем 200 странах, с субтитрами на 20 языках.

Я понимаю, что при желании фильм можно найти в любое время и в прекрасном качестве на каких-нибудь сторонних сайтах 🏴‍☠️

Но мне кажется стоящим освещать такие истории, чтобы больше студий заимствовали подобную практику. В конце концов, это помогает привлечь внимание не только к фильму, но и к самой студии.

▶️▶️▶️▶️▶️

Традиционно напоминаю, что фильм заблокирован в странах, где права на VOD (Video On Demand, или «видео по запросу») принадлежат местным дистрибьютерам, по контракту с которыми студия, соответственно, не может бесплатно выпускать фильм в интернете. Я, например, нахожусь во Франции и здесь фильм не открывается, только если подрубить випиэн.

#recommendaptor

🍂 Главная новость недели для отечественной анимации, к сожалению, печальная — вчера утром не стало Вадима Жука.

Он был актёром, сценаристом, поэтом и автором либретто. Написал песни и сценарии ко многим мультфильмам («Продаётся сивая лошадь», «Собачья дверца», «Возвращение Буратино»). Муж художницы-постановщицы Марины Курчевской («Боцман и попугай», «Освобождённый Дон Кихот»).

▶️▶️▶️▶️▶️

Вадим был бессменным ведущим анимационного фестиваля в Суздале (самый крупный смотр анимации в России), который стартовал в юбилейный 30-ый раз на этой неделе. И вёл он его действительно задорно и остроумно.

Коллеги рассказывали, как в 2023-ем на открытии феста он сказал что-то типа: «Знаете, друзья, за день до нас здесь собирались какие-то застройщики из Москвы. Такие жирные, богатые, счастливые», затем как-бы охватил рукой весь зал и добавил: «Какой резкий контраст!», после чего зал залился хохотом. И вот подобных перлов Вадим выдавал великое множество.

Но накануне смерти Вадима заменили. По слухам, из-за доносов «новых ветеранов», которым не нравились его антивоенные стихи. Так он впервые за долгое время оказался на открытии фестиваля в зрительском зале.

Открывающим фильмом того вечера стал «Малыш Т-34», сюжет которого строится вокруг маленького танка, рождённого в 41-ом году, который, несмотря на свою неподготовленность, мечтает попасть на фронт.

Не могу утверждать наверняка, но выглядит так, будто всё произошедшее просто добило 78-летнего Вадима. Не конкретно этот фильм или сам факт замены ведущего в последний момент. Но всё вместе за последние 3 года могло сильно сказаться на здоровье.

Вадиму запрещали выступать, его имя снимали с афиш, запугивали, требовали проверить на экстремизм. Люди, которые особенно остро воспринимают происходящее сильнее других подвержены стрессу, а он в свою очередь ощутимо истощает иммунитет и организм.

Я много раз ездил на фестиваль в Суздаль и для меня Вадим также стал неотъемлемой частью этого мероприятия. Меня трогало, как искренне он любил анимацию, говорил, что аниматоры «делают необыкновенно важное дело — воспитывают человеческую душу».

▶️▶️▶️▶️▶️

Рекомендую ознакомиться с творчеством Вадима, в частности с каналом с его стихами, а также с некоторыми из последних мультфильмов, к которым Вадим приложил руку.

Отдыхайте спокойно, Вадим Семёнович! ✨

#объявы

✨ Overwatch 2 x The Sserafim

Когда в далёком 2014-ом я увидел первый трейлер Оверватча он настолько попал в меня, что я с нетерпением ждал новых роликов по игре и надеялся, что Близзарды разрабатывают полнометражный фильм по своему первому шутеру от первого лица.

С тех пор игра утратила былую популярность, а новые ролики к ней тоже сильно скачут по качеству исполнения. Но время от времени по нему всё ещё выходят очень симпатичные штуки.

В прошлом году, например, были клёвые коллабы с аниме Ковбой Бибоп и Трансформерами от английской студии The Line.

На этот же раз Близзы снова бахнули коллаб с южнокорейской гёрл группой Le Sserafim. Полтора года назад они уже выпускали с ними набор кей-поп скинов, но тогда обошлись без рисованного трейлера.

Теперь же вот созрели до собственного аналога «K/DA» (клип от студии Фортиш, рекламирующий кей-поп скины для Лиги Легенд, в своё время взорвавший интернет).

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Срежиссировал ролик колумбиец Даниель Куерво (про которого я вам уже как-то рассказывал), производство взяла на себя студия Титмаус.

Полный список художников и аниматоров, трудившихся над клипом можно изучить в посте Даниеля (как обычно, в описании оригинального видоса не указан вообще никто).

💫 Они психи, конечно, что заанимировали отражение персонажей в отдельных сценах! Смотрится круто, хоть ролик и не очень продолжительный, на полноценный музыкальный клип не тянет, но это уже никак не в укор аниматорам.

💫 Отдельно хочу отметить работу своих коллег Бишоя Генди (который анимировал для нашего трейлера игры Хэй Дэй) и Томаса Кийоши (с которым мы ещё правда не работали, но я имел честь устроить ему экскурсию по Парижу во время его краткосрочного визита пару лет назад) 💫

#recommendaptor

⚡️ 10 лет Гипер Рапторства

11-ого марта 2015-ого года я сделал первую запись в своём паблике со скромным названием Hyper Raptor Dominator 🥳

▶️▶️▶️▶️▶️

Собственный паблос вконтаче в то время из рисователей не заводил только ленивый. Но довольно быстро я пришёл к тому, что если буду выкладывать там лишь свои работы, то новые посты будут появляться в лучшем случае раз в месяц.

Что, конечно, не ужасно, просто тогда я думал, что так в профессиональной среде про меня никто не узнает, а значит не будут звать на клёвые проекты.

Ну и плюс уже тогда я успел столкнуться с нехваткой в русскоговорящем интернете ресурсов по устройству анимационной индустрии. Мне захотелось сделать такое место, в которое я бы сам с интересом заходил, когда был в начале пути.

Много чего можно вспомнить за эту декаду. Ролики для Сыендука, дневник учёбы в Гобле, две победы на чемпионате мира по эйр гитар, стримы с мытьём посуды, доёбы зануд, завистников, зет-анимешников и прочих заинек.

Но главное — всё это время я почти каждый день рассказывал вам про самую разную анимацию и внутряки индустрии, которые на русском языке до сих пор не освещает практически никто.

▶️▶️▶️▶️▶️

10 лет это красивая цифра, у меня есть друзья и знакомые, которые успели за это время познакомиться, сыграть свадьбу, родить чадо и развестись. Но также это большой психологический рубеж лично для меня.

Я считаю, что любой проект со временем нужно либо развивать, либо сворачивать. Сам факт 10 лет бесперебойного ведения канала абсолютно бесплатно и как мне хотелось говорит об одном — я дебил сворачиваться я пока не готов. Иначе бы я просто дропнул свой Гипер журнал, как это бывало у меня с множеством других занятий в жизни.

Мыслишки по дальнейшему развитию я приберегу для отдельного поста, но уже сейчас буду рад услышать и от вас: чего именно вам не хватает и чего ещё вам хотелось бы видеть?

А так — ожидайте в ближайшее время работу в новом для меня формате. Ну и держите пока картинку с обновлённым маскотом!

Гипер поклон всем, кто читал и поддерживал все эти годы, это очень приятно! Погнали дальше! 💫

#объявы

✨ Oasis x One Piece

Ещё один рекламный кроссовер бренда напитков Оазис с популярной японской интеллектуальной собственностью! В прошлом году они коллабились с Наруто, теперь вот настал черёд Ван Писа.

Команда, работавшая над роликом тоже сменилась, хоть и на не менее французскую! В режиссёрском кресле Клеман Сульманьон, продакшен студии Eddy.

К слову, я коллекционирую всякие клёвые банки, поэтому надеюсь увидеть в продаже жестянку с Брукиви, ну или буду довольствоваться Санджусом, он тоже ничего! 💀🥝

#recommendaptor