русская культура

почти досмотрел второй сезон «во все тяжкие»

осталось только 2 серии

у меня уже появились мысли на этот счет, и я удостоверился, что это действительно великий проект, который заслужил свой культовый статус.

в моей голове 5 сезонов представлялись длинною в кучу месяцев не выходить из дома, но я буквально за сутки на одном дыхании посмотрел 2 сезона, и за это время умудрился увидеть столько сцен и моментов, которые я видел в мемах (некоторые даже не знал, что были взяты отсюда). удивительно.

но что еще удивительнее, так это структура повествования сериала. именно благодаря этому я понимаю превосходство сериалов над кино. после выхода клана сопрано настал, можно сказать, золотой век сериалов. раньше это были какие-то ситкомы или мелодрамы, но сейчас это чистый кусок драматургии, справедливо растянутый на несколько сезонов.

во первых, это смешно, смешно видеть параллель между сериалом про наркобизнес и детскими тв-шоу. я про те моменты, когда ум уолтера уайта выручает ребят из передряг, такая смешная мысль у меня появилась, и боже, насколько же она гениальна, в том плане, что на нее даже весь упор не делается, это не выглядит, как что-то обязательное для структуры повествования, этим не злоупотребляют, хоть такое было и не раз. и я уверен, это я еще увижу, и буду только рад увидеть.

во вторых, превосходно сериалов над фильмами заключается в отсутствии ограничений в хронометраже. зритель вполне может смотреть целый эпизод и видеть, как главный герой тратит свои заработанные бабки на ремонт квартиры, и это выглядит интересно только потому что тут видно изменение персонажа. создатели очень интересными, и довольно не типичными, способами продвигают их развитие. при этом не забывают и про второстепенных персонажей, ими уже как колодой карт, по очереди, уделяют экранное время, показывая, что такого важного у них происходит.

на этом моменте могу вспомнить свой пост годовалой давности, когда у меня появился впервые интерес к этому сериалу. жду не дождусь увидеть ту серию

same vibe

я собралась с мыслями, поэтому всё-таки хочу сказать своё мнение. почему же сериал «Путешествие на солнце и обратно» очень важен? 🐎

во-первых, ещё никто на таком же уровне, как Михайлов, не показывал 90-е. как бы платформы не разрывались сейчас от вечной рефлексии того времени, конкретно такого, что сделал Роман, никогда еще не было и в помине. молодёжь 90-х, бандиты, зеки, авторитеты, военные, депутаты и т.д. - это всё мы, конечно же, уже видели в российском кино и нет смысла перечислять огромное количество фильмов и сериалов, которые неистово пытались передать всю боль и тяжесть того времени, при этом не потеряв в каждом герое (главном, второстепенном, эпизодическом - не важно) человека со своей внутренней глубокой борьбой в синхроне со страной. из последних, по моему мнению, кто максимально мог передать всё это - Балабанов, и то в основном через хтонь. но опять же, я не дитя девяностых, а зумер, поэтому с моим мнением могут быть не согласны многие люди постарше.

во-вторых, это в действительности путешествие в сказку, но при этом без полного отхода от реализма. сериал не ходит по тонкой грани фантастики и действительности, потому что зритель верит совершенно во всё, что происходит на экране. и за это огромное спасибо, не побоюсь этого слова, поистине гениальной режиссуре.

в-третьих, актёрская игра!!!!! это шок. Чугунов, Эйдельштейн (да, да, Марк шикарен!), Зулькарнаев, Касперович, Двойников, да в целом ВЕСЬ КАСТ безумно понравился. но отдельно, конечно, хочется выделить Чугунова… это восторг.

в-четвёртых, это интимно. да, это авторское кино, соответственно режиссёр максимально передаёт именно свой опыт, свои переживания касательно периода. все герои фильма имеют свои реальные прототипы, которые так или иначе когда-то повлияли на автора, именно поэтому (почти цитирую сейчас) он хотел оставить их в кинематографической вечности. и это ценно. но картина не экспериментальная, её точно может посмотреть и массовый зритель. в этот раз Михайлов не уходит в лютые эксперименты. он ломает грань между авторским и массовым кино. поэтому искренне надеюсь, что когда сериал появится на платформах (если продакшн пойдёт на такое. по крайней мере в прокате сериал точно будет) - он обретёт свой заслуженный успех, причём от совершенно разных зрителей.

в-пятых, сценарий настолько хорош, что, напоминаю (или сообщаю, если вдруг кто не слышал) - на премьере в рамках ММКФ люди смотрели весь сериал 5,5 часов без остановки. многие сидели на ступеньках. я слышала в зале не только много смеха, но и всхлипывания, перерастающие в плачь. Михайлов не давал зрителю скучать. именно поэтому на премьере, как только появились титры последней серии, все люди в зале начали аплодировать стоя на протяжении 5 минут. и казалось, что это вообще никогда не закончится…

прошлая релизная пятница была богата на альбомы

лиза громова – без лица бездельница
лиза садриева – антураж
локимин – АСС

и еще кто-то, уже забыл

все очень интересно, но пока что ни к чему не притронулся.

зато послушал альбом "глас" дарьи виардо и остался под большим впечатлением. в этот раз больше от музыки, читая пост за авторством моего коллеги битафона, построилось немного иное представление, но могу с ним легко согласится, альбом вполне может прочувствовать и неверующий тоже. в общем, мыслей дофига.

п.с репостнул только потому что почувствовал этот прикол, петар, хорошо знакомый лизы, пишет о ее новом альбоме, ну не чудесно ли?

Лиза Громова - без лица бездельница (2025)
СЛУШАТЬ

Первый Лизин альбом за 6 лет, еще и сделанный совместно с Лёней Липелисом. Сейчас будет очень сложно быть объективным - с Лизой мы делали музон раньше, с Лёней делаем прямо сейчас. На релизе и диско, и фанк, и брейкбит, и акустика, при этом все очень выдержанно, а Лиза везде как в своей тарелке. Слышать настолько не модный, а вневременной звук очень радует, особенно, когда он так филигранно сделан. Все партии на своих местах, все звучки подобраны, все криво и ровно настолько, насколько нужно. Музыке на русском сейчас такого очень не хватает - заморочиться и сделать прям хорошо, плюс еще и по-своему, не опираясь на ежеминутные тренды. Любите треки по 1,5-2 минуты? Как насчет 6? Или может соло на пол трека? Также отдельный шатаут Лизе за работу с голосом, есть ощущение, что она прошла игру и теперь умеет делать все что хочет. Очень рад и горд за ребят, отличная работа!

Лучшие песни: Девочка-этюд, Ледоход, Лапка
Похоже на: Daft Punk, Mujuice, Moby

Почему 22-эпизодные сезоны должны вернуться: сравнение с 8-серийным форматом 🤔

Современные сериалы всё чаще выходят в формате коротких сезонов, состоящих из 6–10 эпизодов. Раньше же стандартом телевидения были 20+ серий за сезон, что позволяло истории разворачиваться неторопливо, словно большой роман, в котором автор не только ведёт сюжет, но и наслаждается деталями, раскрывает персонажей во всей их сложности, позволяя зрителю по-настоящему погрузиться в этот мир.

Подробнее в нашем новом материале.

когда ты ее спас от орды зомби и еще не знаешь, что тебя ждёт впереди...

почему создатели сериала так уверенны в своём касте?

более того, так уверены в касте Беллы Рамзи

сейчас уже вышла вторая серия второго сезона «The Last Of Us», где показали ту самую сцену с клюшкой. менее удивительно тут, так это снова негативная реакция, и если в игре это было из-за того факта, что игроки почти в самом начале потеряли любимого персонажа, за которого играли в первой части, то здесь в основном придирки к актёрской игре актрисы. хотя буду честен, по первому сезону она мне вполне в этом плане понравилась, поэтому склонен к тому, что весь негатив идёт из-за каста.

еще до премьеры первого сезона, создателям приходилось даже объяснять почему именно она, ведь по мнению фанатов игры, она полностью не похожа на своего прототипа в лице Элли, и это действительно так.

первенственная причина здесь так это то, что сериал это отдельный проект, по своей сути не экранизация, а полностью совершенно другое. звучит противоречиво с тем, что в сериале если не просто пересняли некоторые сцены точь-в-точь, то даже диалоги ни на букву не изменили, буквально все одно и тоже. и тем не менее, сериал, по мнению создателей, это одно, а игра – другое. например, для сериала пришлось изменить канон, не сильно для зрителя, но сильно для того художественного мира, в котором живут Джоэл и Элли. вместо скопления спор, вирус распространяется с помощью живых грибков, это сделали, чтобы герои не ходили в респираторах почти все экранное время. вместо упора на насилие, показали больше этот мир, а также, т.к в игре есть стелс, его решили сильно подрезать в адаптации, чтобы пожилой джоэл пожалел свои коленные чашечки.

а еще Нил Дракманн, глава Naughty Dog, совсем не уверен в продолжении игры, прошлым годом Sony отменила мультиплеерный спин-офф, зато уверен в пяти сезонах шоу. как минимум, второй и третий расскажут события второй части игры, а вот остальные уже продолжат историю, и если все же у игры будет нумерное продолжение, под вопросом остаётся его схожесть с сериалом.

ну и еще два года назад, когда выходил первый сезон, по словам шоураннера, создатели устроили тщательный отбор, и выбор Рамзи на эту роль сошёлся только потому что, она подошла по всем необходимым параметрам, а именно сыграть подростка, который может быть в моментах веселым, а где-то жестокой. это буквально слова шоураннера. избирали из 100 кандидаток, куда входили Кейли Спейни, на которую запали фанаты игры после выхода нового фильма по чужому, а еще София Лиллис, которую многие помнят по фильму «Оно».

опять же, я не был особо огорчен таким кастом, меня вполне все устраиволо в первом сезоне, но уже во втором не видно как она выросла. о такой проблеме я задумался еще в финале сезона. человек просто такой и за это время очевидно не смог бы вырастить, хотя из-за того же буллинга от фанатов, она пыталась этого достичь. если смотреть на это трезво, то будем честны, Педро Паскаль тоже не самый идеальный кандидат на роль Джоэля. и все же, к нему таких претензий намного меньше

между прочим, почему это важно для меня

да, роднит только тот факт, что дарья виардо из норильска, моего родного города. странно, что я ни слухом, ни духом о ней довольно долгое время.

и все это время считал свой город до ужаса скучным в культурном плане, имея в виду, я явно не ждал узнать о музыкантке и артистке из настолького далёкого города, о которой когда-то писали на зе флоу, которую слушали, и чьей музыке готовы посвящать такие посты. и ведь заслуженно. альбом то я еще не послушал, но автору я склонен верить, поэтому эту ситуацию собираюсь исправить.

а ещё появилось желание разобраться в одном вопросе. очевидно, что да, помимо виардо есть и другие хорошие и амбициозные артисты из моего города, но их нужно только поискать, этим я и займусь, но сначала ознакомлюсь с сие творением!

"Глас" — главный христианский альбом на русском

В Пасхальное Воскресенье хотел бы рассказать о единственном альбоме норильской певицы и авторки песен Дарьи Виардо. Наткнулся на него я через топ альбомов 2021 года по версии The Flow — этот же список меня познакомил с многими другими артистами, которые на слуху и сегодня; правда, хороший год был для нашей сцены.

В том же году альбом помог мне в тёмный период жизни, хотя с Богом у меня отношения непростые. Дарья удерживает баланс религиозности на диске, делая его доступным даже для неверующих. Моментами это просто светлые фолк-песни, которые помогут справиться с трудностями и взять себя в руки.

Именно за счёт этой доступности песни продолжают жить и спустя неполных 4 года. Дарья время от времени даёт концерты, но идёт ли работа над новым материалом — сказать тяжело.

В то же время читал интервью Дарьи, где она рассказывала про юность Русского Севера и, разумеется, о Боге. И судя по тому, с какими упрёками певица столкнулась именно на этой почве, стоит сказать, что религиозных людей сегодня меньшинство. Поэтому, оправдывая заголовок, эта работа является уникумом, показавшим отличный результат для своей ниши — не только в плане известности, принесённой её автору, но и в том, какие песни можно писать в принципе.

текст: битафон

Всех со Светлым праздником Пасхи!🌷

🧾ек, пожалуйста!

поздравляю всех с Пасхой!

🤩🤩

В интервью «Вписке» Марк Эйдельштейн заявил, что, выпустив «Анору» в российский прокат в дубляже, они «убили кино».

Александр Гаврилин — русский голос Локи и Бэтмена в исполнении Роберта Паттинсона — опубликовал статью по этому поводу. Его проект «Актёрская курилка» построчно сравнил оригинал и дубляж, изучил сценарий, поговорил с актёрами озвучки и переводчиками, чтобы разобраться: действительно ли дубляж испортил «Анору».

Читать: telegra.ph/Anora

микки 17 меня разочаровал

скорее всего дело в ожиданиях, которые я себе поставил, что делает эту проблему моей, но как по мне ожидания вполне оправданы.

микки 17 вполне хороший фильм, на один раз хватит, но это совершенно не то, чего ожидаешь от режиссёра оскароносных паразитов.

голливуд сейчас активно переиначивает формат авторского нишевого кина, возводя его на первое место, пытаясь заработать теперь с него. триумф аноры и фильмы студии А24 говорят об этом напрямую, и у меня первое впечатление об этом было очень даже хорошее, ведь и меня тоже задолбали бесконечные сиквелы и ремейки. микки 17 это вольная экранизация микки 7, что тоже делает его авторским для пон джу хо, и участие моего любимого актера, который после заветной культовой и ненавистной ему роли подался только в такие фильмы. это сильно завысило мои ожидания, и я серьёзно думал, что это будет великое кино. этот факт меня огорчает. и что самое смешное, голливуд снял сатиру на капитализм. смешно тут так то, что это использовалось в качестве маркетингового хода.

как минимум, это говорит о том, что голливуд решил не поднимать свое былое величие, а наоборот, падать и падать дальше, только в этот раз уже новым путём, снимать авторское кино вместо старого доброго конвейера сиквелов.

и все же, говоря о хорошем, фильм поднял интересные филосовские вопросы, о которых я никогда не задумывался, хотя думаю задумался, если бы читал оригинальный роман эдварта эштона микки 7. это буквально все, что мне понравилось

мне нравится студия глитч

она, можно сказать, стала А24 в мире анимации, естественно не настолько масштабно, но все же.

огромное уважение за такие старания, особенно в дубляже, ютуб стал универсальной платформой, даже для такого, что не весть неожиданно и интересно, что будет дальше с подобной анимацией уже от других лиц.

попытался посмотреть их новое шоу "ослепительный район" и понял, что оно уже именно для нового поколения. мне было очень сложно смотреть, слишком много действий на квадратный миллиметр, при этом само повествование вполне в обычном темпе, из-за чего появляются свои разногласия и трудно запомнить, что было секунду назад. интересно, прикольно, но не мое.

для тех кто не знает, эти ребята делают шоу "удивительный цифровой цирк", который очень сильно набирал просмотры за короткие сроки, и конечно же, при первых тизерах и новостях о новом шоу, шума было не мало (для тех, кто интересовался).

примечательно, что подход к созданию шоу у них вполне классический. есть шоураннер, автор идеи, команда для реализации, но как маркетинговая стратегия используется их ютуб канал, куда все эпизоды и публикуются. главное отличие это реализация этих эпизодов, выпуская пилот, как это и принято, но не выпускается сразу новый, с обновлёнными дизайнами, мультсериал и сразу целым сезоном. здесь пилот это сразу первая серия и выход второй намечается только после хороших результатов, чем и является выручка с мерча и тех же просмотров, которые набираются хоть жопой жуй.

своеобразное новаторство, именно поэтому и есть интерес к продукции студии. сейчас намеревается еще одно шоу, которое уже не будет совмещать в себе 3D анимацию, что для глитча уже необычно

смотреть

когда музыка и юмор пересекаются

изначально этот пост я хотел посвятить рустаму рептилоиду, которого многие из вас могут знать по ЧБД, а я в свою очередь по камеди батлу и однажды в россии, ушедшему из всех этих проектов и став диджеем, что меня приятно удивило, поэтому свою часть восхищения он все же здесь получит.

а так, я сейчас пересматривал музыкальные клипы на ютуб канале чикен карри, а от того, что я сейчас являюсь фанатом их подземелий, в титрах стал замечать имена авторов и удивительно как хорошо туда вписывается александр гудков, вместе с шатохиным и селезневым. я как человек, что не знаком со старым квн'ом, но прекрасно знаком со всеми шоу на телеканале ТНТ во второй половине прошлого десятилетия, очень даже помню его участие в камеди вумен, и его участие в чикен карри как и автор идеи, и как продюсер меня ошеломляет. просто портит всю ту картину, которую я строил глядя на него в ТНТ, при этом которое не было совсем негативным, скорее я не был знаком с ним с этой стороны.

сюда же можно припихнуть актера театра и кино (и иноагента) никиту кукушкина, его артистичность одновременно меня и привлекает, и отталкивает, я просто не смог посмотреть новый выпуск у дудя с ним, но при этом восхищаюсь им как комедийным актером, способным на драматические и серьёзные роли. и его участиям в клипах крем соды, я как зритель, бесконечно благодарен.

к сожалению сейчас для чикен карри забавные и арт-хаусные музыкальные клипы стали редкостью, но зато радует, что благодаря тем же подземельям авторы стали все чаще и чаще взаимодействовать с инди артистами: лилая, стерео ширина и сироткин. все также активно развивая свою вселенную уже и их музыкой.

а еще при перепросмотре клипов, был удивлен увидеть мирель в «радуге», не нашел куда это впихнуть, поэтому пусть будет в самом конце как приятный, и возможно, вполне не удивительный факт

смотреть

я написала пост

Канье Уэст спросил за шмот Юру Борисова. Нет, это не шутка, а пересказ реальной и одновременно сюрреалистичной истории Марка Эйдельштейна.

Спасибо Вписке за очередную великолепную серию.

цой техник жив

не думал я конечно, что такое произойдет и я буду рассуждать об этом, больно уж интересует меня эта тема со стеной цоя, которую "нагло изуродовали". это уже похоже на биф, но упаси господи, не между виктором цоем и пашей техником (это был бы такой сюр, уровня гриффинов, наверное). между фанатами.

и на самом деле я могу понять обе стороны. цой устоявшаяся легенда, а его ценители совсем уж не знают, кто таков этот паша техник. и если фанаты второго решили увековечить его память именно на стене легенды, может это говорит о чем-нибудь?

на этот счет мне понравилось мнение дани порнорэпа. легенда заменила легенду. пост взял, пост принял.

в наше время достаточно стать героем мемов, чтобы стать легендой. и я думаю это вполне справедливо для современного мира, мем – частичка нашей культуры, маленький кирпичик, по которому можно определить наше мышление и развитие, о чем думает общественность и в принципе, просто с чего смеется. в этом плане техник умудрился стать частичкой современной культуры, оставшись не только в памяти людей, но и в истории русского интернета. и это если не говорить про его музыкальную составляющую.

после того, как на стене появилась надпись "техник", ее заклеили плакатами с цоем, показывающим средний палец, и рядышком написав "техник мертв". если при первом у меня появляется вопрос "а цой бы показал фак в таком случае?", то во втором уже контратака от другой стороны, что выглядит не очень красиво.

в любом случае это было ожидаемо, и такое продолжится. мне уже чисто интересно, что будет дальше, кем останется паша техник после этого и какой культурный статус за ним закрепится (и справедливо ли?)

Пиздец вселенная схлопнулась Alberto Mielgo (автор идеи "Человек-паук: Через вселенные" и самых сочных короткометражек в "Любовь. Смерть. Роботы") сделал 8 минутную ?короткометражку? трейлер для Marathon

космос засыпает

почти год назад, еще до всемирной славы и обожания, марк эйдельштейн появился на подкасте bosfor pictures и там же был анонсирован фильм с ним же в главной роли. о нем и впечатлении об марке писал еще тогда, и на тот момент вообще не было инфы по этому фильму.

и вот, в день космонавтики вышел первый постер, с соответствующим празднику названием.

в проекте так же приняла участие коллега по «аноре» – дарья екамасова, что интереса прибавляет еще больше

че за альберто миелго???

на 95% уверен, у вас такого вопроса не возникало, но я все равно поведаю почему стиль напомнил мне его работы, а еще расскажу вкратце кто он такой

именно альберто миелго придумал визуальный стиль мультфильма про человека паука майлза моралеса, только изначально это должен был быть очень мрачный и, насколько это возможно, реалистичный мир, такой уж у него фирменный стиль.

sony это решение не понравилось, намеревался конфликт, но куда художнику против целой компании, в итоге та его уволила и убрала полностью из титров. его концепт арты перед вами.

причем что примечательно, помимо мрачного видения, альберто собирался совершить настоящую революцию в мире анимации, своим подходом к ней. все же она случилась уже без него, но довольно слабо по сравнению с его грандиозными планами.

свои наработки альберто использовал в одном из эпизодов "любовь, смерть и роботы", где действующая героиня взяла бывший облик пенни паркер. себе изменять не стал и в этом эпизоде все же попытался провернуть свои грандиозные планы, естественно не все, ведь под крылом sony это куда более возможнее, но сделал. вся одежда в эпизоде была анимирована в программе для 3D моделирования, причем даже не совсем анимирована, одежда просто поддавалась виртуальной физике так, как это было нужно альберто, и потом он уже наложил это поверх своей анимации. звучит трудно, может быть глупо, но результат завораживающий, и как по мне интересный.

не знаю как вы, но я один из немногих, кто жалеет, что мир не увидел человека паука в его видении

нашел тут в интернете интересные концепт арты

к сожалению не официальные

как говорит художник, это его интерпретация на бэтмена роберта паттинсона и взгляд на то, каким он будет через 14 лет, и не только он как видите, автор развил свою мини-вселенную вокруг сеттинга постапокалипсиса.

в таком же стиле художник рисует и других супергероев комиксов, иногда даже иронизируя над бесконечными кастами одних и тех же персонажей, он довольно мрачно, и при этом карикатурно изобразил маленького дени де вито в образе бэтмена, что забавно.

причем визуальный стиль напомнил мне стиль альберто миелго, и напомнил почему-то именно на артах с хипстерским человеком пауком.

остальные работы прикреплять не буду, оставляю никнейм автора, заинтересованные сами найдут сокровище в виде дени де вито в образе бэтмена

автор: rxzarx

Во время съёмок фильма «Красные» (1981), рассказывающем об Октябрьской революции — режиссер Уоррен Битти читал русским актерам массовки лекции о крутости капитализма и честной оплаты труда.

И этот ход оказался на четвёртом месте в списке самых глупых решений в истории кинематографа по версии журнала Total Film.

Потому что эти самые актеры массовки в конце концов организовали забастовку с требованием повышения зарплаты.

по этому поводу рекомендую ознакомиться с забавным фактом

https://t.me/irwwwin/1183

устроил себе марафон картин тарантино

на протяжении полутора недели посмотрел, и даже пересмотрел, почти все фильмы тарантино, кроме «доказательство смерти», «джеки браун» и двух частей «убить билла». и даже составил свой тирлист, но и он устарел, поэтому составлю заново, когда этот марафон закончится.

за это время осознал насколько же квентин тарантино любит кино. к сожалению или счастью я не знаком с ним лично, но наслышан о его биографии и том, как он любит кино, квентин буквально в нем вырос. только вот по настоящему это ощутимо только при просмотре его фильмов.

постмодерн начался еще чуть ли не 100 лет назад, но осязаем стал для обычного человека только под конец прошлого века, и даже так люди не понимали всю его прелесть, как и сейчас метамодерн. мир настолько сильно культурно преисполнился, что создать что-то новое стало очень сложным явлением, от чего и воровать у других стало обычным, что тоже никто не понимал и не понимает. квентин еще тогда знал, что в нашу эпоху ничего никому не принадлежит, поэтому цитируя пикассо: "хорошие художники копируют, великие – воруют", словно как из кубиков лега, собирал свои фильмы из других фильмов, потому что на них вырос. и дорос того момента, когда прием цитирования стали использовать уже из его картин.

заметили эту аналогию с конструктором лего и игрой слов "вырос" и "дорос"?

этим мне и нравится его творчество. не смотря на все кровопролитие и жестокость, которую я бы не назвал жестокостью, он довольно по детски смотрит на формат кино, и экранизирует по своей сути свои же сказки, вдохновленные золотым веком голливуда. мой путь знакомства с его фильмографией начался с «Однажды в... Голливуде», и при первом просмотре я ничего не понял, но я вник в весь контекст, который произошел с реальности, что довольно жутко, и понял в чем суть всего фильма. буквально только что пересмотрел этот фильм, и как это обычно бывает, увидел то, что не заприметил при первом просмотре – главного героя, и речь не о рике далтоне или клиффе бутте. речь о голливуде, о городе ангелов и семьи полански.

этим я и убедился в том, что тарантино любит кино, и я понял насколько сильно

обожаю фиты, которым удивиться могу только я (наверное)

в свое время это стал фит ильи мазелова и екатерины яшниковой, на его альбоме, который по сути стал для него отправной точкой признания уже как артиста, а не стримера. сейчас удивляет его фит с куоком, уже на альбоме второго. потом удивил фит олега 1501 с той же яшниковой, кто не знает, олег был в первую очередь блогером и близким другом анастасиз, но тоже решился на очень отважный шаг и преисполнился как артист.

хотя если не говорить о блогерах, то наверняка это совместная работа рудольфа страусова и нонконформистки. если первого некоторые из вас могут знать как интересного фрешмена прошлого года, которого называют чуть ли не приемником хаски, то вторая, она же нонконкормистка, может быть знакома уже старичкам с треком "манямир", которому уже почти 7 лет. потом рудольф сделал фит с samurai slt, кто это и откуда он, я не знаю, но я слушал его треки в моей волне и от него всегда был какой-то вайб недосказанности из-за этого, от чего и их совместную работу посчитал как очень удачное совпадение.

сейчас рудольф делится демками, где среди них был фиточек с колей васио, а также мирель, которая в свою очередь уже на данный момент активно пиарит свой будущий фит с олегом лсп, что мой мозг взрывает ровно также, как и фит с мальбэком (ну сами по судите, люди-эпоха плотно ассоциирующиеся с 2017-18).

потом уже стал удивляться чему то старому, например фит короля и шута с планом ломоносова, в последней группе которой участвует актер из интернов, александр ильин (лобанов), а удивляет тут то, что киш почти не фитовала с кем-то.

сейчас удивляюсь фиту забей лерочки и группы перемотка. про первую писал тут, но в курс дела все же введу. лера исполнительница из якутска, стремительно набирающая обороты. раньше для меня это считалось непостижимым и было ощущение, что она повторит судьбу таких артистов как нонконформистка, сделает один культовый (в узких кругах) инди-хит, ее забудут, но будут знать только по этому треку, от чего планка поставленная будет уже настолько, что не перегнуть, если что речь про трек «каждый, кто делал тебе больно». но она это сделала, в последнее время активно растет и фитует с другими артистами, например с øneheart, с которым она дружит. а вот перемотка это пост панк группа, ею никогда не увлекался, потому что этот жанр как по мне довольно узкий, и примерно как фонк такой же сложно развиваемый, от чего и проявленного интереса к ней толком и не было. а так конечно пару треков их слышал, и насколько я помню, именно у них джизус украл трек, по крайней мере так утверждает группа

🍪🍪🍪🍪🍪🍪

из-за поломки телефона потерял доступ к двум аккаунтам в нельзяграме

и ко многому чему еще, но слава богу все остальное не так сильно важно было. сейчас боюсь таким же глупым путем и в следующий раз потерять доступ, но уже к моему телеграму, а значит к каналу тоже.

почему-то спустя время решился и во избежание этого, и просто утихомирить свой страх, создать новый аккаунт и планирую его уже как-то развивать (пока не знаю как, Я ИМ НЕ УМЕЮ ПОЛЬЗОВАТЬСЯ)

считайте это официальным приглашением, чтоб все статно и знатно было (!)

нельзяграм

У меня есть стойкое ощущение, что с оценкой любой продукции в последние годы что-то не так. Игровые журналисты не дадут соврать: в какой-то момент люди переели качественных игр и начали топить долгострои в негативных оценках. И в итоге мы получили индустрию с конвейерами безыдейных, но очень весёлых мультиплееров, где просто достойная сюжетная игра — уже исключение и большое событие. Кажется, с играми ситуацию уже никогда не вправить, а нулевые-десятые станут золотой эпохой больших видеоигр.

В кино из последних примеров, что приходят на ум — второй «Джокер». Сколько дерьма на него вылили, номинировали на Золотую малину. Мне хочется спросить критиков: вы точно смотрели реально плохое кино? Этот фильм действительно заслуживает столько низких оценок? Здесь, конечно, пример исключительный: этот фильм и есть Джокер, и в этом его гениальность. Люди ждали, что Джокер перевернёт игру, всех обыграет, провернёт очередную гениальную схему, но нет, это просто забитый безумец, которого люди сами возвели в культ. И как и с героем Феникса, люди понастроили себе ожиданий, а в итоге получили то, что есть. Похоже, режиссёр остроумно показал всем средний палец, а горящие, простите, пуканы — пейзаж, которого он и добивался.

С альбомом Карти ситуация удивительным образом обратная. Скажу прямо: слушал MUSIC вообще без предубеждений, разве что массовое нагнетание и заставило меня включить эти 30 песен. Я удивился, что альбом посчитали чем-то эпохальным. Мне кажется, выпусти это какой-то ноунейм, никто бы и не подумал окрестить этот сборник чем-то важным. Ну да, добавил фитов с большими игроками (тут я совершенно согласен с Порнорэпом), а толку, а где свежая кровь, где новый звук? А нет его, но есть огромнейшая пиар-машина, которая заставила нас всех включить это и говорить об этом.

Вот знаете, есть золотое правило просмотра новых фильмов: не читайте про него предварительно отзывы, не смотрите трейлер (это трейлер ДРУГОГО фильма, который монтируют маркетологи), не смотрите оценки. В идеале смотреть на картинку без чужого мнения о ней. Я понимаю, порой весь цимес именно в контексте, он, как жирнейший соус, и придаёт сочность блюду. Но иногда в блюде нет ничего кроме соуса, а вам подали безумно красивую, дорогущую, но в конечном итоге пустую тарелку.

ЭТО НЕ УЧЕБНАЯ ТРЕВОГА !!!

нашелся автор той надписи на досечке в клубе, из-за которой появился извечный хит монеточки «каждый раз»

конечно, доказать на деле авторство считай уже толком невозможно, но автор, ее зовут маша хватит паясничать, попыталась это сделать сравнив свой почерк в те годы и рассказав как вообще это произошло.

не знаю как вам, но мне хочется в это верить

@hvatitpayasnichat

Сын Пола Маккартини Джеймс выпустил новый сингл «Primrose Hill». Соавтором композиции стал сын Джона Леннона Шон Оно Леннон.


По-моему прикольно!

рест н пис, паша техник

с одной стороны мир потерял наркомана шоумена, а с другой – легенду русского андерграунда.

кем он был и кем он стал, распинаться пожалуй не буду, ведь я в этой теме не шарю. оставлю статью на его андер-историю и первый залетевший ролик от коли редькина про его талант и гений в лоу фай музыке тех лет.

что меня еще поразило, так это то, что его помнят, и запомнят.

в этом посте редькин продолжал мысли дани порнорэпа почему люди переживают за пашу, если в кратце, то шоу, которое он делал своим присутствием. люди очень любят мемы и можно сказать он им и был. только меня поразил вот этот пост, где музыка еще того паши смогла объеденить людей и он для них смог стать чем то больше, чем просто рэпер, а в последствие просто ходячий мем.

можно как угодно относиться к паше технику, потому что человек был очень разносторонний. с ним лично знакомы были, казалось, словно все, поэтому для многих кто-то потерял не только андер рэпера, про которого когда-то там писал питчфорк, кто-то потерял друга, возможно даже кто-то из вас, а его близкие тем временем потеряли отца и мужа.

когда technique только попал в кому, и новости разнились как гадания на ромашке, меня, будучи ребенком тик тока и бездельника, очень поразил видос с фотографией паши и музыкой "сегодня россия лишилась царя".

я бы не хотел заниматься коверканьем его мемных фраз в такой судный день, но все же, друзья, а че ебальники у всех грустные? доброе утро бля, сегодня прекрасный день

с юбилеем, великая компания

сегодня детищу билла гейта 50 лет

за это время майкрософт невероятно сильно повлияло на поп-культуру, от windows 95 с маскотом скрепкой до игр на xbox, и даже те уродливые свитера, что они продают как мерч по сей день.

благодаря ей я не пользуюсь линуксом и смог познакомиться с играми еще с раннего детства

Непринужденный подход к обложкам исполнителя голость

Все они — это просто рандомные фотографии, которые сделаны на айфон без конкретной цели создать обложку. Как пример — фотка глаза девушки музыканта, случайно сделанная в душе (если, кстати, приглядеться в зрачке можно увидеть сердечко).

Затем автор просто видит фотку в галерее и понимает, что она должна стать обложкой определённого трека, демка которого, например, уже где-то валяется записанной. Иногда вообще получалось так, что сперва появлялась обложка, а уже потом специально под нее писался трек. Я, честно говорю, даже и не припомню случаев, когда трек пишется под обложку, а не наоборот. Иными словами, голость не придумывает какие-то концепты, вся его жизнь сама по себе — это концепт.

Первая фотка из этого поста — это обложка сингла «рок, стиль», который вышел прямо сегодня. Происходит в нём какое-то безумие — голос автора сходит с ума, трек, считай, в прямом эфире пересобирается, раз пять за весь хронометраж чуть-чуть меняя свою структуру (при этом все равно, кстати, не теряет в своей целостности).

Короче, послушайте срочно пожалуйста:
https://band.link/9cGhJ

лето еще не наступило, но

из-за весеннего солнышка появился такой вайб, и воспоминание о марте 2023 года, когда илья nowkie уже постригся налысо и выпустил этот максимально летний трек, который я заслушал до дыр.

да, сейчас илью могут знать совсем иначе. еще до хайпа фпи банка думал посвятить пост его форматам и приколам, которые он делает для своего ютуб канала, с подзаголовком "арт-блогер", ибо зачастую его ролики несли за собой либо социальный подтекст, либо культурный, и при этом они не делались для этого, это все рофлы, кеки и приколы одного беларуского блогера. фпи банк кстати как раз такой же прикол, но удивительно разросшийся до таких пределов.

чем мне так нравится ноуки как музыкант? чем он отличается от других блогеров, что тоже лезут в музыку?

мне кажется своей творческой натурой и заинтересованностью в этом деле. в основном, если некий инфлюенсер выпускает свои треки на площадки, то либо ради прибыли, либо хайпа, у ильи его музыка чудом отделена от его ютуберской деятельности, оба объекта управляются одним субъектом, но словно никак не прикасаются. + до фпи он был известен довольно локально, поэтому поддерживать свою известность таким образом было бы не логично даже.

и вот его музыка заметно выросла, если раньше это маленькие тик ток хиты для девочек, сейчас вполне хороший, выведенный своим уникальным стилем звук, сопроваждающий его, я бы так выразился, универсальным голосом. а еще его нынешняя эра очень схожа с тем, с чем сейчас эксперементирует стасиес – смесью акустики и электронной музыки, живой и цифровой.

трек "go girl", чья обложка прикреплена к посту, пожалуй и влюбила меня в его новый вектор творчества, резко возросший по сравнению с предыдущими работами.

что забавно, в припере слушатели совсем не услышали слова "гоу герл", а только "гоу гоу", после чего он сделал разбор и показал аудиодорожку, и слово "герл" слышно, просто оно между этими "гоу" и очень тихо, чуть ли не шепотом. ну и посвящен он конечно же его девушке, в год релиза у них только начались отношения, аудитории своей ничего не говорил, но всех, в том числе и меня, интересовала личность этой девушки на обложке, с довольно необычной и притягательной внешностью. некая загадка вокруг этого трека все же была, что сыграло свой плюс для того, чтобы я его запомнил.

еще незадолго до хайпа фпи банка у ноуки выходил альбом «ceyan», который как по мне, был не честно не замечен еще большей потенциальной аудиторией. там эксперементов с цифровой музыкой получилось гораздо больше, и был релизнуть лично мною долгожданный трек "сердце"

#интервью стасиес

спустя столько времени я наконец то вернул эту рубрику

уже в эту пятницу у стаси выходит новый альбом, который она называет сборником (буквально, даже название такое!)

если раньше я задавал вопросы артистам, которые по моему мнению могли раскрыть их с творческой или личностной стороны немножко иначе для обычного обывателя интернета, то сейчас получился прям вопрос-ответ именно для фанатов стасиес. если вы ими являетесь, прошу любить и жаловать!

ну а если нет, то вполне вероятно у вас появилась хорошая возможность познакомиться с ее творчеством, советую почитать вот этот пост.

на превью обложка альбома и все, больше не смею вас задерживать.

перед релизом альбома можете послушать трек "ищи" на всех цифровых площадках

ну а пока насущный вопрос про ЛЮБОВЬ и бильярд, ответ на который узнаем уже завтра на ютуб канале жанульки

пока почитайте вот этот пост, хи

смотреть

какой-то особенный вайб крайних обложек кати милтей

примеров мало, потому что полгода релизов не было, но я очень надеюсь, что эта тенденция продолжиться!

автор: алиса дисдейн

фак ю скрилекс 1 април

почему слово триумф кажется таким смешным

боже насколько же это ахуенно

я имею в виду пересечение хип хопа и комиксов, двух разных культур, которые пересекались лишь в действительности былой америки

в свое время эминем батлился с паучком, а издание марвел почтило память мф думу показав своего злодея уже в его маске, но мне кажется еще никто из современных хип хоп исполнителей так не влиял на комиксы, как дональд гловер.

как все было. когда марвел стала банкротом, ее верным ключом к спасению стала продажа прав на своих супергероев. universal перешел халк, fox люди икс и фантастическая четверка, а sony – человек паук. и вот уже когда зашла речь о еще одной экранизации паучка, люди пожелали увидеть дональда гловера а.к.а чайлдиша гамбино в этой роли, поскольку актер уже переодевался в его костюм в ситкоме «сообщество», и зрителю это так понравилось, ведь он попадал в абсолютно все, идеальный комиксный человек паук с тупыми шутками, кроме цвета кожи. в итоге на эту роль взяли эндрю гарфилда.

но к чему это привело? из-за ажиотажа вокруг дональда гловера вокруг этой роли sony подумали, подумали и еще раз подумали, и пришли к выводу, что это хорошая идея. и народ уважить, и еще бабла заработать. так в 2011 впервые появился черный человек паук по имени майлз моралес.

в дальнейшем его я увижу будучи мелким в моем любимом мультсериале об этом персонаже «великий человек паук», но из-за дубляжа не узнаю дональда гловера на его озвучке (да и в принципе не узнал бы). и с того момента, его зовут в качестве камео, например в первом фильме про паучка холланда он выступил в роли дяди майлза моралеса, очень хорошая пасхалка, которая аукнулась уже в спайдерверсе, где он снова в камео и снова в роли дяди моралеса, но уже в обличие бродяги, коим и является этот персонаж по сути.

таких пасхалок, отсылок и камео очень много. я бы сказал, человек паук настолько важная фигура в поп-культуре, которого сыграли в свое время абсолютно разные люди, и настолько же абсолютно не было редким явлением дать камео предыдущему актеру озвучки, например, в роли злодея, или в нашем случае дяди, знакого хоть и не в сюжете, но в культуре, персонажа.

спасибо дональд гловер

в очередной раз хорошие новости касательно долгожданного альбома...

читать

бесконечно можно смотреть на три (ТРИ) вещи:
1. как горит вода
2. как течёт огонь
3 (ТРИ). как вова мармеладоф анонсирует интервью со стасиес в ТРИ

кто такая стасиес?

я не могу почему-то репостнуть в истории этот пост стасиес, поэтому расскажу, как я познакомился с ее творчеством и к чему меня привела моя любовь к поп року

в 2022 году я переезжаю с поселка, где не было мобильной связи и интернета, в город миллионник. я стал гораздо свободнее, и в социальном плане, и в плане моего места в интернете. начал знакомиться с культурой, именно здесь мне полюбились фильмы тарантино, живая музыка, изобразительное искусство и писательство. большой город стал как свежий глоток воздуха, и хороший источник вдохновения.

и эту новую жизнь я начинал раскрашивать новыми, ранее мне недоступными, открытиями. мир мне открылся и я впустил его к себе домой по доброй воле.

это был период, когда социальные сети либо блокировались, либо уходили сами, поэтому мой выбор пал на яндекс музыку. прекрасно наслышан о всех его минусах, но даже при них танцы с бубном не особо хочется, да и плюс у него была важное превосходство для меня – моя волна, благодаря которой я стал узнавать о современной малоизвестной музыке, или довольной известной, в общем инди сцене, среди которой, в тот момент, важным открытием стала стасиес со своим 3 альбомом – «1000 островов».

наикрасивейшее исполнение под гитару, порой под пиано, биты и барабаны, быстрый речитатив, я бы сказал даже РЭП, от милой и незнакомой мне девушки, которая, по своей сути, стала для меня легким способом, можно выразиться путеводителем в эту инди сцену, и в целом поп-культуру, которая шла все это время мимо меня. особенно поразила эта искренность, в тот момент осознал какое место автор имеет в своем творчестве (спойлер: большое) и я по настоящему стал это ценить.

с того момента я прослыл о екатерине яшниковой, о кочневой, о жанульке, близко познакомился с группой PALC, нежность на бумаге, лилае, дакуке, даже бейби кьют, я леля, искрит и забей лерочки и вот сейчас о кате милтей. почему то именно женский рок, рэп, поп с приставкой инди стал для меня главенствующей музыкой на то время, и как видите, по сей день тоже.

спустя три года стасиес наконец готовит свой большой релиз, который я с большой теплотой и воспоминанием о предыдущем альбоме, ожидаю уже в эту пятницу

04.04.

пишите @ooomil сделаю вам обложку чтобы никто не послушал

СМОНТИРОВАНО СИЛЬНО (SPOILER)

мне нравится антон беляев и его шоу музыкальной лаборатории. каждая его интерпретированная версия песни звучит по особенному живо, и слушая каждую были прям свои мурашки. от прослушивания его версии на «не могу остановиться» я мурашек не словил, но почувствовал весь масштаб и грандиозность, работа проделана величаво, только вот как отдельную композицию, в отличие от оригинала, я его врядли буду слушать или переслушивать потому что захотел. в этом эдите нашли замечательное ему место, и мне кажется, оно должно стать трендом, тем более, как я понял, его автор иностранец.

а эта все та же игра о которой я не могу все умолкнуть – KCD II, она меня во многом впечатлила, в том числе своим сюжетом. на моей памяти было мало игр, где сюжет действительно примечателен, интересен и он на долго сможет отложиться в голове. еще во время прохождения задумался, а будет ли у меня после желание в нее вернуться? думал нет, а оказалось наоборот.

момент, что представлен, довольно эмоционален, если знать контекст, и на мое личное удивление, он смог затронуть тему, которой я дышу еще после релиза сиквела the last of us – тема двоякости ситуации, когда и по ту сторону конфликта живет не просто персонаж для развития сюжета, а тоже личность.

вот щас в качестве примера расскажу контекст, что будет спойлером, поэтому этот блок можете не читать: у главного героя (индржиха), еще в первой части украли меч, который он сковал вместе со своим отцом, перед самой его смертью, что для него своеобразный памятный и дорогой предмет. и вот, он нашел этого гада, убивает, и в следствие чего происходит эта сцена, где уже его сын убивает на эмоциях собаку и начинает мстить уже нам (сансара типа).

в the last of us, главный герой убивает врача, чтобы спасти свою дочь от посмертной операции ради не гарантированного спасения от зомби апокалипсиса, тем самым, уже в сиквеле, дочь этого врача идет мстить нам (и мстит), за что идем уже мы, мстить ей (опять сансара).

в свое время это был сильный скандал, фанаты были недовольны и вообще не поняли зачем нужен такой плот-твист в самом начале игры, убивать главного героя первой части, так еще и предоставляя эту возможность игроку (без рофлов, это гениально). в свою очередь меня это сильно впечатлило, типо, а что так можно было??? показать, что в этом художественном интерактивном мире, ты, будучи игроком, не единственный живой человек??? момент настолько сильный, что подобное я бы желал видеть и в фильмах, и в книгах, и даже дать ему целое определение.

не ты един, главный герой своей истории, в мире, где таких историй множества

ПАША ТЕХНИК ЖИВИ

#классика (молимся за Пашка 🙏)

это началось в 2021 году

и вот наконец то вышел первый трейлер фильма «ржавчина», за которым стоит дурная слава. еще 4 года назад на съемках, по ошибке заряженного боевыми, а не холостыми патронами, алек болдуин случайно застрелил оператора галину хатчинс и ранил режиссера фильма джоуэла суза.

с того момента на алека болдуина два раза заводили дело по этому случаю, и к счастью, 13 июля прошлого года, алека оправдали, а все потому что прокурор отказывался предоставлять адвокатам патроны от этого револьвера.

гуманно ли выпускать этот фильм? конечно да. страшные обстоятельства произошли за кулисами фильма и по сути прямого отношения к нему не имеют. тем более показ будет только в сша и параллельно этому выйдет сразу на стриминги, ни о какой коммерции тут уже и речи нет.

по этому случаю прикладываю момент из суда, с реакцией алека на прекращение дела

смотреть

Согласны с Витей Исаевым? Правильное отношение, не то, что у некоторых рэперов.

Twix выпустил рекламу с музыкой группы «Молчат Дома». Шоколадный гигант продвигает свою новую кампанию под легендарное «Судно».

Сюрреалистичная ситуация: официальный аккаунт Windows прокомментировал видос с моего музыкального фестиваля DATAMOSH

Мероприятие удалось само по себе, но вот эти остаточные вспышки внимания оттуда, откуда вообще не ждёшь, пробирают на ещё большую гордость. Пользуясь случаем, хочу выразить благодарность всем причастным:

Спасибо @trippintrips, второму родителю феста, за привоз артистов, соорганизацию и разрывной b2b сет
Спасибо @cyberkot2007 за компы для випки
Спасибо @theforestname за потрясающий визуал на сцене
Спасибо всем артистам за огненные выступления: @DVRSTMusic @vyrval @sinksaikosan @catgrayeyes @corpssetg @bastardbruhh @djunivxrsel @vandvlcore @ims0fckn1337 @f3vrside

И спасибо посетителям, которые швыряли надувных крокодилов, слэмились и вайбили до самого утра. В следующий раз постараемся сделать ещё круче!

@datam0sh

говорят депрессии не существует

как ощущается грядущий альбом славы беброу – «эльф-1»

цоевский бездельник

обычно, когда речь идет о группе кино, или на прямую, о викторе цое, обычный слушатель вспоминает их самые известные песни, «перемен» и «группа крови» те же.

обычный слушатель это как раз про меня. я наслышан о культовости группы, но не наслушан их музыкой. самое классное, что не касается ушедших в народ произведений группы, с которыми я был знаком, это песня "алюминиевые огурцы" и альбом "это не любовь", с которым я ознакомился вот здесь.

сейчас же наступил переломный момент и мне на уши попал «бездельник» цоя, а если точнее, то версия с альбома 2021 года «кино в севкабеле», и боже, как же мне нравится эта песня. слушая ее не много рвется это культурное изображение цоя, поскольку я даже и не думал, что о таком цой тоже мог петь. поэтому мне стала интересна история этой песни, ее я прочитал вот здесь, но напишу в кратце в этом посте.

всего есть два бездельника, оба вышли на дебютном альбоме группы «45». первый бездельник был написан цоем еще в начале 80-х, и как рассказывал его отец, виктор на протяжении полутора года, после окончания учебы, ничем не занимался, просто валялся на диване дома и иногда уходил к своим друзьям.

ситуация схожа со мной. я ленивый человек и пожалуй триумф появился благодаря этому качеству, наверное поэтому он мне так понравился, помимо этого гитарного риффа и до безумия знакомого, даже мне, голоса виктора цоя

слушать

Тейк комнатной температуры: GTA 4 была «Анорой» до «Аноры» — в первую очередь, благодаря музыке

Эта мысль вертелась у меня в голове еще со времен оскаровской шумихи, а окончательно оформилась после обсуждения лучших музыкальных моментов в истории видеоигр (кстати, спасибо вам всем, комменты просто золото).

Какие сходства с «Анорой»? И то и другое — американские проекты с русскоязычными героями и соответствующим колоритом. Там Брайтон-Бич — и здесь Hove Beach. Там русская тоска — и тут. Конечно, музыка: в «Аноре» можно услышать Многознаала, Тату и даже Lottery Billz. В GTA 4 с радиостанции Vladivostok FM доносятся треки Басты, Сереги, Кино и Ранеток. Когда Нико Белик по прибытии в Либерти-Сити садится в машину своего брата Романа, его встречает трек «Швайне» Глюкозы (в поздних версиях игры «Вторжение» Сереги).

Кстати про «Вторжение» — трек, который Серега официально сделал для игры. Вы его помните? Сэмпл «Ай, люли», «физкульт-привет, Либерти Сити» и «встречайте русского парня» (читает рэпер из Гомеля) — я даже не знаю, как можно было сделать еще более клюквишно.

Vladivostok FM просуществовала в оригинальном виде около 10 лет. В 2018 году из-за окончания лицензий плейлист сменился, а в DLC станция стала играть электро и евродэнс. Читал, что позже лицензии обновили и старая музыка вернулась, но я не проверял.

Ниже полный список треков. На момент выхода игры мне было 13, и больше всего цепляла «Мама» Басты. Любил словить грустного во время поездок по Либерти Сити.

Руслана — Wild Dances
Кино — Группа крови
Marakesh — Ждать
Звери — Квартира
Серёга — King Ring
Серёга — Вторжение
Сплин — Линия жизни
Баста — Мама
Ленинград — Никого не жалко
Ранетки — О тебе
Дельфин — РЭП
Глюкоза — Швайне
Олег Кваша — Зеленоглазое такси Club Remix

Запись эфира Vladivostok FM со всеми треками и украинской певицей Русланой в роли ведущей здесь: https://youtu.be/Suju9BPs7Zs?si=JSrR4mxtBIoN_Zzb

Подписывайтесь на АМП 💙

считай до трех

как заставить гейба ньюелла спеть песенку?

никак, можно просто попросить (конкретно в этом случае он постеснялся и просто записал шуточный видео-привет)

гейб очень добрый дедушка, не смотря на работу, время от времени позволяет себе записать видео приветы, поздравить с днем рождения или просто ответить на почте.

российская группа the chalkeate об этом прослыла, ребята написали гейбу с просьбой принять участие в проекте, еще во времена карантина, и видимо, это стало одной из причин, почему он согласился. сначала его попросили спеть, ему скинули весь текст и демку, он спел, но сказал, что отправлять не будет, потому что плохо поет, поэтому ребята решили пойти по простому пути. они попросили простой видео привет, где он считает до 4, пропуская заветную цифру.

самое забавное и милое: он снял не на селфи камеру, как его попросили, а специально пригласил своего знакомого с хорошей камерой, записал качественное видео, где смеется с самого себя, он любит мемы про себя.

«гейб не умеет считать до трех» — довольно большой мем у аудитории халф лайфа, появился, потому что вместо третей части, спустя очень длительное время, серия half life ожила, но под заголовком alyx, явно не то, чего ожидали фанаты. так и получилось, что гейб не умеет считать до трех, и это стало сюжетом всей песни, где даже гладос, персонаж из portal, решила научить его считать до трех! для этого специально позвали эллен маклейн, актрису, что ее озвучила.

все бумажные вопросы группа тоже решила через гейба, нельзя же ведь просто так брать официальный голос персонажа студии.

кстати в тему предыдущего поста про miatriss и the living tombstone, по сути не далеко от них ушли, сделали действительно большой юмористический проект по великому тайтлу, где приняли участие даже сами разработчики, такое редко бывает

смотреть

кстати проблема третьего аутласта

если не забыли, то прошлый пост начал именно с таких вот игр.

как правило кооперативные хорроры быстро забываются и им на замену приходят другие, кто-нибудь вообще помнит про outlast: trials?

духовная наследница, и казалось бы, продолжение легендарной серии хоррор догонялок стало кооперативной онлайн игрой, похайповала пару месяцев и не следа после себя не оставила, хотя игра хорошая, но лучше было бы сделать то, чего хотели все – простую сюжетную нумерную часть серии.

рад, что outlast пока что единственный подобный пример

амогус

культура видеоигр растет и вот уже несколько лет подряд главенствующие места в ней занимают кооперативные игры, в последствие взявшие элементы хоррора, который не замечаешь вовсе из-за наличия возможности как-то контактировать с живыми людьми.

думаю после among us все чаще и чаще стали появляться подобные игры, и на самом деле слава богу, я очень рад и даже жалею, что не имею возможности на данный момент большой компанией заценить тот же R.E.P.O.

и все же мне нравится, как такое являнение, помимо мимолетного развлечения, оставляет после себя такие шедевры современной поп-культуры, которая кому то может быть не знакома, например фанатский клип по lethal company с двумя концовками, или вот, совместная работа двух моих любимых гиков.

визуальный стиль словно это какой-то мультсериал из 00-х, свой сюжет и обыгрывание, в шуточной форме, геймплея амогуса привело к уникальному продукту, после которого я и узнал о миатрисс, и такой тандем меня до сих пор удивляет.

если первого вы можете знать как просто блогера и культурного деятеля, или официального голоса почти всех персонажей "рика и морти", или как нибудь еще (заслуг у него уйма), то про вторую вполне вероятно можете не знать, хотя свой вклад в такое понятие как фандомы она внесла. как минимум своими песнями, посвященными определенным хайпующим тайтлам, от undertale до мишк фреде, что в свою очередь принесло ей признание, причем даже за рубежом среди своих единомышленников, поработав вместе с the living tombstone.

примечательно, что сама миатрисс, что the living tombstone смогли выйти из амплуа просто ютуб блогера, делающего музло по фандомам и смогли стать самостоятельными артистами, при этом не забив болт на свое прошлое. у первой мне запомнилось два крутых кавера, один на макса коржа, другой на мелани мартинес, а также очень полюбился трек "доброта не в моде", полностью ее выведенный и уникальный стиль в ее оригинальном творчестве, которая она еще показала на недавнем альбоме.

а у tlt мне очень понравился трек и прилагающий к нему клип 7-летней давности "my ordinary life". удивительно как игры и ютуб смогли родить подобных артистов, а ведь их не мало, миатрисс самый яркий пример на русскоязычном ютубе, а tlt на западном, от чего их совместная работа меня только удивляет (сильнее удивляет только работа мии и сыендука)

смотреть

bye lena promblem

удивительно, но русскоязычная музыка тоже может запасть в сердце иностранному слушателю, даже нет, русскоязычная мемная песня тоже может.

из-за того, что наша сцена довольно узконаправленная, сложно представить как под того же мияги и энди кто-то в условной канаде или америке будет танцевать, или даже просто слушать в наушниках, но наверное реалии немного обманчиви и удивительны, в эпоху интернета своих слушателей можно найти везде.

довольно простая песня и простая анимация, но она так запала западной аудитории. в тик токе под нее до сих пор снимают видео люди за рубежом и даже делают свои реанимейты, а в комментариях не мало английских букв, судя по которым, иностранному слушателю было не сложно понять эту игру слов с ленами и коленями

смотреть

Приезжай к нам во Владивосток

эстетика clown core у нэнси, вокалистки safetypleace