Аль Пачино. Икона Нового Голливуда. Эксцентрик и немного хулиган. Лицо со шрамом.

В новом видеоэссе разбираем творческий путь одного из самых узнаваемых актеров современности, героя бесчисленных пародий и счастливого обладателя футляра со Шрэком для смартфона. Кто-то любит его исключительно за роль Майкла Корлеоне, кто-то считает, что ему так и не удалось выбраться за пределы одного амплуа (гангстера), есть и те, кто дали бы актеру «Оскар» за что угодно, только не за «Запах женщины».

Как бы то ни было, Аль Пачино — один из главных актеров своего поколения. Почему он полюбил импровизации? Как от фильма к фильму переосмыслял образ Майкла Корлеоне? И о чем снимал собственные фильмы? Да-да, Пачино еще и режиссер!

Поздравляем ветерана Голливуда с 85-летием!

Ну а видеоэссе про него смотреть рекомендуется строго в паре с этим роликом.

Кто знает, как правильно: Роберт Де Ниро или Аль Пачино?

Но шутки в сторону! Аль Пачино — 85 лет. Поздравляем дорогого Майкла Корлеоне и Тони Монтану любимым мемом с его участием.

А праздничную открытку ждите завтра на нашем YouTube-канале в 14:00.

В кино очень много важных профессий, важность которых для простых зрителей может быть не так уж очевидна. Одна из таких — фокус-пуллер.

Смена фокуса в кино для нас настолько привычная штука, что мы ее практически не замечаем, но в съемочном процессе за это отвечает отдельный специалист, который вручную поддерживает резкость изображения и переводит фокус с одного объекта в кадре на другой.

Вот классное старое видеоэссе о том, почему профессия фокус-пуллера настолько важна для кино, а бонусом — несколько примеров виртуозных смен фокуса.

#видеоэссе_недели

По случаю выхода в прокат «Горной невесты», четырехкратного призера прошлого Венецианского фестиваля, читаем интервью с его оператором Михаилом Кричманом. Известен он в первую очередь как постоянный соратник Андрея Звягинцева, но в последнее время много работает и за рубежом. Например, из последнего Кричман еще снял «Конец света» Оппенхаймера с Тильдой Суинтон.

Ночные сцены сняты при настоящем свечном освещении, просто свечей было чуть больше, чем видно в кадре. Даже при такой чувствительности все равно не хватит двух свечей, чтобы осветить трех актрис. Так что свечей там, на самом деле, не знаю, сорок. Рядышком с отражающей фольгой, что дает немного больше света на актеров.

Интервью интересно тем, что в нем можно проследить логику операторов — чем они руководствуются в работе над фильмами. Так что тут много увлекательных технических подробностей, а еще — размышления о новых технологиях, аутентичности в кино и свете/цвете.

Хотите увидеть голос Кинопоиска? Так вот же он!

Блогер Макс +100500 пришел устраиваться на работу в Кинопоиск и попробовал свои силы в озвучке (мы его решили немного помучить сложными именами и названиями), а наш любимый Олег Милёхин экспертно прокомментировал, насколько хорошо у того получилось 🤓

«Дежурный по Кинопоиску»: YouTube | VK Видео | Онлайн-кинотеатр

Видеоигровой оффтоп: Альберто Мьельго, автор безальтернативно лучших историй из альманаха «Любовь. Смерть. Роботы» («Свидетель» и «Джибаро»), сделал кинематографичный трейлер для шутера Marathon.

Даже если вы далеки от мира видеоигр, этот ролик, как и все, что выходило под авторством Мьельго, чистое кино. Все приметы стиля на месте: беспокойная ручная камера, крикливые костюмы и декорации, нарочито небрежный монтаж.

Прежде, кстати, Мьельго уже работал над промо к играм. Если понравится, посмотрите еще трейлер к Watch Dogs: Legion.

Этого никто не ждал, но мини-сериал «Переходный возраст» о тринадцатилетнем подростке Джейми, который обвиняется в убийстве сверстницы, по уровню обсуждения в медиа, кажется, обошел и возвращение «Белого лотоса», и второй сезон «Разделения». Мы, конечно, не могли пройти мимо и посвятили феномену «Переходного возраста» новое видеоэссе!

И давайте сразу: съемка одним кадром — не просто пижонство. Обсуждаем в ролике, зачем нужен авторам такой (вычурный) прием, о чем они пытаются нам сказать и почему вокруг шоу столько споров. Ответы не так очевидны, как может показаться!

Прямо сейчас есть ощущение, что ничего ярче мы в этом году на телевидении уже не видим.

#кинопоиск_видеоэссе

Мой дядя самых честных правил,
Когда не в шутку занемог,
Он уважать себя заставил
И попросил рассказать, о чем на самом деле «Пророк. История Александра Пушкина» — пока что безальтернативно главный российский блокбастер 2025 года.

А мы рады стараться! Выпустили специально для онлайн-кинотеатра небольшой ролик о фильме, где очень вкратце рассказываем, чем интересен байопик Феликса Умарова. Не только музыкальными номерами!

Вопреки ожиданиям, «Пророк» — фильм не совсем о поэте, потому что поэзии там не слишком-то много. И Пушкин тут действительно предстает немного с новой стороны. В учебниках по литературе, как говорится, о таком не напишут.

Рассказываем, какое место занимает фильм на карте современного отечественного кино, зачем ему рэп, а еще — почему Пушкин это нетипичный образ для Юры Борисова.

Сам фильм, кстати, тоже доступен в онлайн-кинотеатре Кинопоиск с опцией START.

#кинопоиск_видеоэссе

Это уже не магия кино, а колдовство какое-то!

«Переходный возраст» — главный сериальный хит этой весны. Не в последнюю очередь потому, что он завораживающе снят — настоящим одним длинным кадром. И если вы внимательно искали склейки в эпизодах или ломали голову над тем, как создателям удалось добиться такой гладкости в операторской работе, вот видео со съемок, где видно, как кропотливо авторы продумали хореографию камеры. Особенно впечатляет то, как камерамены ловко сменяют друг друга.

Словом, даже не беря в расчет содержание сериала, «Переходный возраст» уже тянет на одно из самых впечатляющих кинематографических достижений года. Считайте это анонсом!

Кто бы что ни говорил (не будем показывать пальцем), Тарковский — один из самых влиятельных режиссеров в истории кино, без которого не было бы ни Малика, ни фон Триера, ни даже Николаса Виндинга Рефна. Причем за свою жизнь он снял всего 7 полнометражных картин.

Сегодня Тарковскому могло бы исполниться 93 года, и в качестве поздравительной открытки предлагаем наше старое видео — о том, как перестать бояться и полюбить его фильмы.

Team Эдвард или Team Джейкоб? А может быть, TEAM ЧАРЛИ? Самые главные фанатские споры по поводу культовой вампирской саги — в новом выпуске шоу «Фан-база»!

Кажется, спустя 16 с половиной лет после выхода первых «Сумерек» пора признать, что это не просто важный поп-культурный феномен (и предмет гиперфиксации целого поколения), но по-настоящему отличное кино и здорово сделанная история взросления. Кто-то не согласен? Айда тогда спорить в комментарии к видео.

https://www.youtube.com/watch?v=uvT1nyZwfhI

Ничего линчеанского, просто Бритт Лауэр из «Разделения» у Джимми Фэллона играет на трубе главную музыкальную тему шоу. Листайте дальше.

А еще «Берсерк» — это мем. Фотодоказательства прикладываем.

2/2

Вдогонку к нашему ролику о «Берсерке» его сценарист Лешу Филиппова (и по совместительству основателя телеграм-канале про аниме «Покебол с предсказанием») написал для нас небольшой постскриптум — про то, что повлияло на Миуру в работе над мангой:

«В самом видео это не проговаривается, но одна из интереснейших сторон манги «Берсерк» — это постоянная рефлексия и эволюция его автора. Кэнтаро Миура начал работу в 20 с небольшим — и жил с этой историей 30 лет. Неудивительно, что Банду Ястреба он списал со школьных друзей — квинтета ребят, которые хотели рисовать мангу, но в силу возраста больше внимания уделяли дракам и общению с девушками. Миура среди них был наиболее привержен культуре отаку, так что истории сверстников о драках и любовных похождениях нередко служили ему вдохновением.

Постепенно идея изобразить банду друзей приняла фэнтезийные очертания, хотя в их пятерке не было Гатса, Гриффита и тем более Каски. При этом поначалу концепт сводился, по сути, к изображению героя, объятого гневом (Миура не знал, насколько длинным будет забег, нужно ли усложнять и развивать историю Черного мечника). Многое пришло значительно позже — например, роль Гриффита в сюжете и эволюции протагониста еще не оформилась к моменту появления Длани Господа. Это был просто сюжетный инструмент: мангака задумался, что могло пробудить такую слепую ярость, помимо убийства родителей, и понял, что для него это как раз дружба.

Несмотря на то, что Миура в интервью утверждает, что Гриффита среди них не было, импульс к его созданию тоже пришел из школьных лет. Один из приятелей Миуры мог уйти на потасовку, потом заявиться в гости, чтобы рисовать вместе мангу, а после бессонной ночи отправиться на подработку. Именно его ретивость подстегнула желание художника совершенствовать рисунок до предела. Как он понял со временем, стремление друга везде поспевать, вероятно, было подстегнуто успехами Миуры. Эту мальчишескую жажду соревновательности, в которой прошло детство мангаки, он тоже называет одним из важных факторов, повлиявших на «Берсерка».

1/2

#слово_от_автора

«Ирония судьбы», «Семнадцать мгновений весны», «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен». Не соврем, если скажем, что половина успеха этих картин в великой музыке Микаэла Таривердиева.

Его композиции с нами уже так давно, что мы, кажется, перестали обращать внимание на их красоту и изобретательность. Да и сам Таривердиев — без преувеличений — перевернул представление о том, что такое музыка в советских фильмах, став едва ли не более узнаваемым представителем кино, чем иные актеры.

Мы давно не выпускали музыкальных видеоэссе, и этот ролик — особенный. Он сделан вместе с Колей Редькиным, музыкальным журналистом, автором канала «Брокен Дэнс» и телеграм-канала «Сломанные пляски». Мы рассказали обо всем, что связано с кино, а Коля — про музыку.

#кинопоиск_видеоэссе

Завтра в 15:00 — новое видеоэссе, но не обычное, а в коллаборации!

Спросите, о чем? Попробуйте угадать по обложке.

Придумывала, кстати, не просто так, а по любви — как подписчик нашего YouTube-канала!

Вот и пруф.

В гости к «Дежурному по Кинопоиску» зашла Юлия Снигирь, только вчера получившая премию «Ника» за роль в «Мастере и Маргарите»!

В нашем шоу звезды проходят собеседования в редакцию Кинопоиска, и Юлия не только пыталась опознать актеров по скриншотам (есть ли Евгений Цыганов? Да!), но и придумывала темы для новых видеоэссе — есть, кстати, несколько перспективных:

«Зачем Дэвид Линч воскрешает Мастера и Маргариту» — согласитесь, захотелось посмотреть?

Вы просили — мы сделали: у нас наконец-то вышло полноценное видеоэссе про «Берсерка»!

К этому видео мы без преувеличения шли годами. Для нас это примерно такой же долгострой, каким оказался сам «Берсерк» для мангаки Кэнтаро Миуры.

Впрочем, в фокусе нашего внимания не столько сама манга, сколько легендарная аниме-адаптация 1990-х, которая и по сей день является чуть ли не единственной адекватной экранизацией произведения.

Решили проверить на себе, насколько хорошо состарился легендарный «Берсерк» — много говорим про Гатса, его ярость, мизогинию и фантастических тварей. Вы, кстати, в курсе, что на самом деле «Берсерк» — это сёдзё?

Сценарий ролика написал Леша Филиппов — наш дорогой друг и основатель культового Покебола с предсказанием. Лешу вы можете знать, например, по ролику об «Атаке титанов».

#кинопоиск_видеоэссе

Кажется, в глазах темнеет...

@penpenwork, мы будем жить?

👀

Давно у нас не было слов от авторов! Сабрина Карабаева, наша постоянная сценаристка, которая написала для нас ролик про Деми Мур, поделилась небольшим поскриптумом к нему. Тема во всех отношениях деликатная — про съемки интимных сцен:

«В начале 1990-х, когда координаторов интимных сцен не существовало, Деми Мур оказалась на съемочной площадке «Непристойного предложения».

Это фильм Эдриана Лайна, который снял культовое «Роковое влечение» и был известен своим необычным поведением во время работы над эротическими сценами.

Вот как актриса описывает этот опыт в своих мемуарах:

«Он не переставал что-то говорить нам — нет, практически кричать, — пока мы снимали эротические сцены. Например, он выкрикивал: "Гребаный похабник! О боже, у меня от этого стояк! Давай, возьми его за член!" Сначала было жутко — парень с длинными волосами, похожий на британского рокера, весь потный и возбужденный, кричит о стояках. Но как только я привыкла, то увидела в этом свои преимущества. Эксцентричность Эдриана отвлекала меня от собственной неловкости».

А вот как сам режиссер комментирует свое поведение:

«Я всегда думал, что есть что-то ужасное в том, что актеры занимаются этим в абсолютной тишине и гадают, хорошо ли выглядит их задница. Поэтому я всегда выступаю в роли чирлидера. Иногда я кричу: “Это хорошо! Это хорошо!” — и чувствую, как растет их уверенность».

Еще раньше, в 1980-е, Лайн снимал снимал эротические «9 1/2 недель» и пугал другую актрису — Ким Бейсингер. Режиссер был уверен, что Ким не сможет самостоятельно выдать нужную эмоцию в кадре и поэтому давал указания ее партнеру Микки Рурку: например, просил его крепко схватить актрису за руку и не отпускать, несмотря на ее просьбы.

В The New York Times так описывали эту ситуацию:

«Мисс Бейсингер начала плакать, а затем закричала и ударила мистера Рурка. Тогда он ударил ее по лицу. Она начала истерически рыдать. Тогда мистер Лайн сказал: “А теперь давайте начнем сцену”».

Эдриану Лайну сейчас 84 года, в 2022-м он после большого перерыва выпустил свой новый фильм. В интервью режиссер говорил, что в современном кинопроизводстве многое поменялось — но особенно его огорчило появление координаторов интимных сцен:

«Если актеры не доверяют мне, а я не доверю им, то у меня ничего не получится. Вот что я чувствую по этому поводу».

И обязательно подписывайтесь на личный канал Сабрины!

#слово_от_автора

The Beauty Of: «Аутсорс» (2025)

Мы тоже с интересом смотрим «Аутсорс» — эдакого Уэса Андерсона в декорациях Балабанова (простите за сравнение). В сериале очень крутая режиссура — особенно по части создания неуютной, клаустрафобной атмосферы. Соотношение сторон 4:3, «квадратные» решения в композиции кадра, вездесущие решетки и клетки — действительно кино про тюрьму.

Вот что оператор сериала Батыр Моргачёв рассказывал о визуальных мотивах «Аутсорса» в интервью Кинопоиску:

Мы договорились сделать главным выразительным приемом клетку. Тюремная решетка перетекает в одежду, в ткань города, город становится клеткой. Мы выбрали Петропавловск-Камчатский, поскольку он весь разлинован одинаковыми кварталами. Там сейсмически опасная зона, и небольшие панельные дома превращают панораму города в тюрьму. <...> На этом дуализме построено визуальное решение — открытые брейгелевские пейзажи на натуре и рукотворная клетка, в которую люди заключили друг друга.

#the_beauty_of

«Разделение» труда: нейрофизиолог, психолог и HR-директор посмотрели сериал Дэна Эриксона и Бена Стиллера и разобрали его с разных сторон в нашем видео.

Там и про типы корпоративной культуры, и про стерильность в Lumon, и про реалистичность реинтеграции.

А пока ваши интры включают видео, экстры могут пройти тест и узнать, кем бы они были в мире «Разделения». Результаты пишите в комментариях!

Видео же смотрите на YouTube | VK Видео | Rutube | в онлайн-кинотеатре.

Сегодня день «Разделения»! На YouTube-канале «Кинопоиск Экстра» и в нашем онлайн-кинотеатре вышло видео с экспертами, которые смотрят и анализируют сериал. А на сайте можно пройти тест и узнать, кто вы в этой загадочной антиутопии про офис!

С ней мы передумали становиться лучшей версией себя и точно поделились бы секретами.

Хотя Деми Мур ушла с «Оскара» без заветной статуэтки, своей карьерой в Голливуде она заслужила все награды. Решили посвятить актрисе полноценный ролик-трибьют с рассказом о ее извилистом пути в кино — от первых ролей до, конечно, «Субстанции».

Постарались затронуть все самое важное — сложные отношения с собственной внешностью, напряженную личную жизнь и ее влияние на творчество, скандальную обложку Vanity Fair, преждевременный закат карьеры и триумфальное возвращение.

Честно говоря, история тут тянет на байопик! Вопрос только в том, кто сыграл бы Деми Мур...

#кинопоиск_видеоэссе

Нас часто спрашивают, неужели мы действительно делаем ролики для каждого номинанта на «Лучший фильм». Не будем раскрывать цеховых секретов, просто скажем, что через пару часов на YouTube-канале выйдет «оскаровское» видео. Да-да, еще одно!

Есть идеи о чем?

Только не кричите! «Анора» взяла главный «Оскар»!

Ну и зафиксируем для истории: Шон Бейкер сегодня четырежды выходил к микрофону — как лучший сценарист, монтажер, режиссер и продюсер. А предварительно фильм победил на Каннском фестивале.

#кинопоиск_видеоэссе

Традиционное предоскаровское пожелание, что академики посмотрели хотя бы половину номинантов на лучший фильм!

А пока мы все ждем «Оскар», можно пересмотреть наше прошлогоднее видео о том, как устроена эта кинопремия. Если вы всегда хотели знать, что такое преференциальное голосование, как на историю Академии повлиял Харви Вайнштейн и действительно ли это насквозь конъюнктурная и политизированная премия — вам сюда. Разбираемся в нюансах, вооружившись статистикой и графиками.

Белый дым на каналом «Кинопоиск Видеоэссе» — мы сделали видео про «Конклав»!

Для многих это самое академичное, самое скучное, самое «оскаровское» кино из всех претендентов на лучший фильм в этом году. Иной раз Эдварда Бергера даже упрекают в чересчур прямолинейном высказывании и ругают за финальный твист (спойлерить не будем!). Да и куда «Конклаву» до «Молодого папы»...

Но, кажется, в фильме все абсолютно на своих местах. Рассказываем в эссе про умную режиссуру Бергера, хвалим выдающегося (в очередной раз) Рэйфа Файнса и объясняем, кто на самом деле победил в выборах папы (Трамп).

Видеоэссе пока доступно эксклюзивно в онлайн-кинотеатре Кинопоиск, но бог знает, что может произойти, если случится чудо и «Конклав» унесет главный «Оскар».

#кинопоиск_видеоэссе

«Бруталист», кажется, в это воскресенье уйдет с «Оскара» без крупных побед (за исключением, пожалуй, Эдриена Броуди), но с точки зрения сугубо кинематографических достижений — простите, «Анора», «Конклав», «Субстанция» и все-все-все — это самый яркий фильм года.

В качестве аргумента — первая сцена с героем Броуди, когда тот просыпается на корабле, плывущим в Америку. Ласло Тот продирается сквозь толпу других мигрантов, в кадр постоянно кто-то вваливается, жутко тесно, все толкаются, черным-черно, душно и немножко напоминает ад. И при этом, что самое главное, все показано (практически) одним кадром.

Через короткие всполохи белого нас готовят к выходу на воздух, а затем Ласло Тота буквально ослепляет Новый Свет — под эффектный музыкальный акцент Дэниэла Блумберга. И первое, что видит герой Эдриена Броуди в Америке, — это... Впрочем, смотрите сами.

Оператор — Лу Кроули.

#приемы

«Леон» — один из тех фильмов, которые в последние годы подвергаются особенно тщательной культурной ревизии.

Это уже не совсем безоговорочная классика из топа-250 Кинопоиска, а в лучшем случае проблематичное кино о напряженных отношениях взрослого киллера и девочки-подростка.

Решили разобраться в феномене «Леона» в специальном видеоэссе! Вспомнили, как создавалось этот фильм, при чем тут французский стиль Cinema du Look и в чем гениальность актерской игры Гари Олдмана.

В конце концов «Леон» — образец действительно блестящей режиссуры Люка Бессона. Разглядываем ее под увеличительным стеклом!

#кинопоиск_видеоэссе

К слову, в предыдущих фильмах Корбета («Детстве лидера» и «Вокс люкс») титры были решены похожим образом — через образы дороги.

Причем в обоих случаях сделаны они нарочно неправильно. В «Детстве лидера» чуть накладываются друг на друга, а в «Вокс люкс» идут снизу вверх, что в целом характерно скорее для финалов.

#титры

Кажется, можно объявлять неделю «Бруталиста».

Один из оскаровских фаворитов станет доступен на цифровых площадках уже завтра, а пока смотрим завораживающие вступительные титры фильма.

Положа руку на сердце — одно из самых креативных (в своей простоте) решений по титрам за последние годы. Дизайн — Sebastian Pardo.

О том, кто такой Брэди Корбет (коллеги, кстати, как правильно — Корбет, Корбе или Корбей?) и что такого в «Бруталисте», мы писали тут.

#титры

Всех влюбленных — с праздником! Любовь — большое, сложное, часто невыразимое чувство. Мы, кстати, тоже пытались разобраться со своими переживаниями и посвятили любви два очень разных ролика. Пересмотрим?

Первый — романтичный. О том, что такое любовь в кино и как ее показывают. Это легкое, воодушевляющее видеоэссе, после просмотра которого немного хочется влюбиться. Отправьте в качестве валентинки своим крашам!

Второй — для членов клуба разбитых сердец. Ну, или тех, кто просто на дух не переносит купидонов, сахарные любовные послания и прочую романтику. Это видео с деконструкцией ромков — по сути, о том, как кино врет нам о любви.

❤️💔

#кинопоиск_видеоэссе

Два слова:

Юра Борисов.

#кинопоиск_видеоэссе

Драйвер. Коппола. Мегалополис. Предложение, о котором невозможно отказаться.

Мы не раз писали про Копполу в последние месяцы и, конечно, просто не могли пройти мимо «Мегалополиса» — одного из самых — странных? загадочных? проблемных? — фильмов прошлого года. Давайте честно: это кино, которое сложно полюбить, но вместе с тем про него очень интересно думать.

Специально для онлайн-кинотеатра Кинопоиск сделали видеоэссе про «Мегалополис». Попробовали разобраться, что там вообще происходит, как это все понимать и о чем с нами хочет поговорить Коппола.

Сам фильм, кстати, тоже уже доступен для просмотра.

#кинопоиск_видеоэссе

На фото: редакция видеоэссе Кинопоиска перед публикацией второго подряд ролика про еще один довольно противоречивый фильм.

Практически случайно посмотрели док про Спилберга от HBO и теперь вам советуем. Открыли по делу, в итоге пару раз моргнули, а уже идут финальные титры. Практически образцовое кино про кино.

С одной стороны, это просто красочная биография, которая очень захватывающе рассказывает про творческий путь режиссера. Смотреть интересно даже в том случае, если вы уже слышали все байки про Спилберга. С другой, фильм внезапно позволяет по-новому увидеть режиссера — не как живого классика с огромным авторитетом, а как сомневающегося человека, который начал делать кино, чтобы поменьше думать о плохом.

Один из самых интересных мотивов в доке строится вокруг рецензии Полин Кейл на «Шугарлендский экспресс», где та пишет, что юный Спилберг, конечно, большой мастер, но вот кино его пустоватое. Причем сам режиссер с этим соглашается: мол, вся его карьера после 1974 года была, в сущности, попыткой разобраться, кто он такой и что хочет сказать миру.

Спилберг с нами уже так давно, что все его мастерство кажется чем-то само собой разумеющимся, и мы забываем о том, что он вообще-то один из самых ярких новаторов в истории кино и просто классный режиссер в лучшем смысле этого слова — он умеет мыслить историю образами. И вот док как раз позволяет увидеть Спилберга за работой — чем он руководствовался, когда снимал свои шедевры, что получилось, что — нет.

Доступен в онлайн-кинотеатре Кинопоиск.

#что_посмотреть

С Днем сурка!

https://www.youtube.com/watch?v=IeQZauiIr0g&t

С Днем сурка!

https://www.youtube.com/watch?v=IeQZauiIr0g&t

The Beauty Of: «Разделение» (второй сезон)

Зловещая симметрия, геометрически выверенные кадры, монументальные композиции, дискомфортные мизансцены, много давящего негативного пространства? бюрократический хоррор.

Что называется, у нас есть Стэнли Кубрик дома.

#the_beauty_of

Главный суперкат в мире кино (кроме кинопоискового, конечно) — список лучших фильмов года по версии критика Indiewire Дэвида Эрлиха.

https://vimeo.com/1046284152

Структура каждый год одна и та же: сначала монтажная нарезка из всех фильмов (с очень классными и остроумными склейками!), а потом обратный отсчет, от 25-го до 1-го места.

В преддверии «Оскара» многие начинают смотреть номинированные картины — и тут тоже мелькают обычные подозреваемые, от фаворита премиального сезона «Бруталиста» до неочевидных скрытых шедевров вроде «Мальчишек из Никеля».

Если вдруг не смотрели, то очень советуем (и за прошлые годы тоже можно глянуть!).