🔘Обзор картины «Мечта» Александры Азовцевой
вместе c Пелагеей
А у вас какие эмоции вызвала данная картина?)
Делитесь в комментариях

Бэнкси: гений или вандал🤩

🔜Самый загадочный художник современности, чьи работы стоят миллионы🤩

Какие картины покупают звезды⭐️

🔘Сегодня знакомимся с героиней рилса с Яной Чуриковой – художницей Катей Афониной .Резидент мастерских Винзавода, Участница 8 сезона Открытых Студий,2024 Summer Salzburg Academy,
Выпускница МГАХИ им.Сурикова "Живопись и рисунок".

📌В своём творчестве художница исследует символы статуса, психологию материальной культуры и понятие дома, ставя под сомнение социальные ценности, сформированные постсоветским опытом и капиталистическим мышлением❤️

📌До 2 июня в пространстве CUBE.Moscow проходит персональная выставка художницы «Пора возвращаться домой»

⚡️Искусственный интеллект в haute couture

🔘Многие до сих пор воспринимают нейросети как что-то далёкое. Но ИИ уже здесь и работает на самых эстетичных и неожиданных фронтах, например, в моде.

🔘Эти изображения не настоящие рекламные кампании. Их сгенерировал искусственный интеллект.

📌Идея принадлежит французскому креативному директору Сибилле де Сен-Луван. Она запустила 30-дневный вызов самой себе: каждый день публиковать воображаемые кампейны для топовых модных домов, таких как PRADA, Jil Sander, The Row, Loewe, Hermes — созданные в коллаборации с ИИ.

Будущее уже наступило❗️👀

Признавайтесь, Вы тоже не сразу осознали что изображения сгенерированы ИИ? Как думаете, заменит ли ИИ реальные сьемки кампейнов❓

📌"The Artist Is Present" — один из самых известных перформансов Марины Абрамович, проведённый в 2010 году в Музее современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке.

🔘Что же происходило на данном перфомансе читаем в карусели

🔘Пофантазировали вместе с AI о том, как бы выглядели пасхальные яйца от известных художников и брендов❣️

Какие вам нравятся больше❓
#easter #easteregg #eastereggs

Посетить несколько выставок за один день реально вместе с CUBE.moscow.
Уже 19 апреля в центре современного искусства начнут работу 13 галерей. Мотивы совершенно разные - от карнавала и ярких красок до глубоких размышлений о доме.

13 выставок за день?!
Вполне реально! Идем в CUBE.moscow!

19 апреля начнут работу 13 новых выставок современного искусства. Окунуться в атмосферу праздника и карнавала с Kupol gallery и Андреем Бартеневым , погрузиться в размышления о доме на выставке Кати Афониной, оказаться в зоне нейтральной субъектности и исследовать феномен Марселя Пруста. Все это можно сделать в CUBE.moscow.

📌Под красочным слоем картины Жоана Миро найден портрет его матери, написанный другим художником.

🟣В период с 1925 по 1927 год Жоан Миро написал красочное полотно, которое назвал просто «Картина». Впоследствии художник подарил его своему другу Жоану Пратсу. Спустя пять лет после смерти последнего в 1970 году, работа оказалась в собрании барселонского Фонда Жоана Миро.

🟣В последний раз полотно проходило тщательную проверку 10 лет назад. Уже тогда эксперты выявили странности, позволяющие предполагать, что под внешним красочным слоем скрыто другое изображение. Эта гипотеза подтвердилась в результате новых исследований с использованием рентгеновских лучей, ультрафиолетового и инфракрасного света и других современных технологий.

🟣Выяснилось, что «Картина» была написана поверх перевернутого горизонтально женского портрета. Как показали дальнейшие разыскания, на нем изображена мать Жоана Миро, а автором портрета был каталонский художник Кристофоль Монсеррат и Джорба. Как утверждают исследователи, Миро сознательно выбрал такое решение в качестве бунтарского жеста против своих буржуазных корней. Результаты исследований и сама картина сейчас демонстрируются на тематической выставке в Фонде Жоана Миро в Барселоне.

⚡️Сегодня наши герои – телеведущая Яна Чурикова и художница Катя Афонина с работой «Love syrop».

Хлеб, воск, морковка: из чего делает искусство Урс Фишер, автор скульптуры у ГЭС-2


🟣Арт-объект «Большая глина № 4», установленный у ГЭС-2, еще до открытия наделал много шума. Рассказываем еще о нескольких объектах скульптора Урса Фишера, которые он создает из самых неожиданных материалов.

🟣«Даша» (2018)

Один из любимых материалов, с которыми работает скульптор, — воск. В 2018 году на выставке в лондонской галерее Gagosian Урс Фишер поджег восковую копию Дарьи Жуковой, основательницы музея «Гараж»: главный фитиль расположился на макушке скульптуры, дополнительные — на розовом платье.

🟣«Без названия» (2011)

На 54-й Венецианской биеннале в 2011 году Фишер показал — и поджег — сразу три скульптуры-свечи. Самая интересная — копия «Похищения сабинянок» Джамболоньи, итальянского мастера XVI века. Перед скульптурой стоял восковой зритель (художник Рудольф Стингел, приятель Фишера, в масштабе 1:1) — и, конечно же, тоже горел.


🟣«Без названия (Хлебный дом)» (2004–2005)

Еще один саморазрушающийся объект — дом, сооруженный из буханок хлеба, дерева и полиуретановой пены. В некоторых версиях инсталляции четырехметровое строение в духе альпийских шале населяли длиннохвостые попугайчики
, которые понемногу расклевывали произведение искусства.

🟣«Гнилое основание» (1998)

Прозрачная метафора: стена из крепких кирпичей выстроена на основании из фруктов и овощей. Когда фундамент начинает подгнивать, крепкое на вид сооружение понемногу разваливается.

«Мои любимые материалы — это моя жизнь, мир, который я познаю, мой разум и мои руки. Человеческий мозг и руки должны развиваться одновременно. Я полагаю, что именно отсюда и происходит наш особый взгляд на вещи, узкий способ, которым мы видим и понимаем вещи, нарратив»
Урс Фишер
Художник

🔘Как вы думаете, из какого материала сделана скульптура?

❗️Бунт против алгоритмов: как художники обвинили ИИ в «краже»?
А еще требуют отмены аукциона Christie's, посвященного ему❕

🟣Аукционный дом Christie's открыл первую в истории выставку-продажу произведений искусства, созданных при помощи искусственного интеллекта.

🟣Однако едва ли не более громкой новостью стало открытое письмо художников, которые обратились к аукционному дому с требованием отменить мероприятие.

🟣Оно появилось в сети 8 февраля, и к старту мероприятия набрало уже более 6 тысяч подписей.
Арт-общественность возмущена, что модели искусственного интеллекта обучаются на работах живых творцов, при этом сами художники ничего за это не получают.

📌Из открытого письма:
«Многие произведения искусства, которые вы планируете выставить на аукцион, были созданы с использованием моделей искусственного интеллекта. Эти модели, как известно, обучаются на работах, защищенных авторским правом, без лицензии на их использование»

🟣Смогли бы прожить год с кем-то в связке?

Таким вопросом задались художники Тейчин Сье и Линда Монтано. Коллеги решились на эксперимент — 365 дней они прожили, связанные веревкой длиной чуть больше двух метров. Этот перфоманс стал исследованием человеческих отношений, который выходил за рамки гендерных стереотипов.

🟣В Доме культуры «ГЭС-2» открылась выставка «Не слитно, не раздельно».


📌С 3 апреля по 28 сентября в Доме культуры «ГЭС-2» проходит выставка «Не слитно, не раздельно». Проект рассказывает о связи искусства и архитектуры. В экспозицию вошли около 500 экспонатов. Большая часть выставки посвящена Хорезмской археолого-этнографической экспедиции, а также советской программе обводнения пустынь Центральной Азии.

📌Хорезмская экспедиция проходила на территории Туркменской ССР, Казахской ССР и Узбекской ССР с 1937 по 1991 год и стала одной из самых продолжительных в истории. Посетители выставки увидят документы, рисунки, эскизы, планы, чертежи, более 60 археологических находок: фрагменты стенописи, скульптуры и керамики.

🟣Многие предметы впервые покажут публике. Ранее они хранились в малоизученных архивах и фондах.
Часть экспонатов для выставки предоставили Эрмитаж, Музей Востока, Институт этнологии и антропологии РАН, Исторический музей, Музей академии художеств, Центральный государственный архив литературы и искусства, Архив кинофотофонодокументов и другие учреждения.

🟣Дополняют экспозицию работы современных авторов: живопись и графика Рустама Хальфина и Магомеда Кажлаева, два проекта вьетнамской художницы Ле Зан, инсталляция фотографа Ильяса Хаджи и антрополога Насти Индриковой, два видео Али Шерри.

⚡️Gentle Monster: Когда магазины становятся музеями.

🟣В мире розничной торговли, где стандартные витрины и однотипные интерьеры стали нормой, корейский бренд Gentle Monster бросает вызов привычному. Основанный в 2011 году в Сеуле, он превратил покупку очков и солнцезащитных изделий в immersive-путешествие, где каждая точка продаж — не просто магазин, а арт-пространство, достойное музея.

🟣Философия Gentle Monster строится на идее, что розничная среда должна вдохновлять, а не просто продавать. Каждый их бутик — это тщательно продуманная инсталляция, которая меняется каждые несколько месяцев. Посетители могут оказаться в футуристической лаборатории, среди сюрреалистичных скульптур, или даже в комнате, где гравитация, кажется, перестает работать. Например, в нью-йоркском магазине бренд воссоздал атмосферу марсианской колонии, а в Пекине — «подводный мир» с движущимися механическими медузами.

🟣Такая стратегия — не просто маркетинговый ход. Это способ переосмыслить взаимодействие с клиентом. Вместо того чтобы фокусироваться на товарах, Gentle Monster создаёт эмоциональную связь через эстетику и storytelling. Посещение магазина становится событием: люди приходят не только за очками, но и чтобы сделать уникальные фото, погрузиться в альтернативную реальность и удивиться. Это превращает бренд в культурный объект, а его продукты — в артефакты, которые хочется сохранить.

🟣Gentle Monster доказал, что коммерция и креатив не исключают друг друга. Их подход переопределил понятие розничного опыта: магазины стали площадками для культурного диалога, а очки — объектами коллекционирования. Это не просто бренд — это манифест, где каждый визит напоминает: красота рождается на стыке смелости и воображения.

Представляем вам героиню видео с Антоном Беляевым — художницу Марию Мичи.

Мария Мичи — художница с уникальным взглядом на современное искусство.
В своих работах она соединяет тонкую эмоциональность с глубокими визуальными образами, создавая мир, где грани между реальностью и фантазией стираются.

📌Что нового в мире современного искусства?
За последнюю неделю арт-мир не стоял на месте — вот главные события:

🟣«Поехали!— сказал Гагарин, открыв эру космических свершений. Вчера аукционный дом VLADEY повторил этот легендарный старт, но уже в мире искусства. 🔜

🟣Итоги аукциона «Космос»: 99% лотов улетели к новым владельцам, а общая сумма продаж достигла €261 850. Готовы увидеть, какие шедевры покорили сердца коллекционеров?

📌Арт-группа Doping-Pong запустила в топ работу «Гагарин»— €27 000 (главный хит аукциона!).

📌Графика Олега Котельникова притянула €25 000, словно черная дыра — сопротивляться было бесполезно.

📌Портрет Гагарина от Александра Геринаса взлетел в 7 раз выше эстимейта— €16 250 (спрос на легенду космоса растет!).

📌Константин Звездочетов— художник с фамилией-предсказанием. Его серия «Приснится же такое» собрала €15 000 (звёзды сошлись!).

📌Егор Кошелев вышел на орбиту: его холст ушел за €11 250.

📌Фотография Мамышева-Монро «Жизнь замечательных Монро» (1995) — казалось бы, не про космос, но €6 875 доказали: искусство не знает границ.

P.S. Кто купил «Гагарина»? Возможно, тот, кто верит: искусство — это космос, где гравитации не существует.🚀

📌4 млн за картину?
Как Бейонсе, Мадонна и Элтон Джон Скупают Шедевры за Миллионы!