Make a wish, ask a question

Наши коллеги из международной галереи блистают на ярмарке Art Dubai, где Inloco представляет моностенд иранского художника Мохсена Хазрати (Mohsen Hazrati) с проектом Fãl.

Fãl — фиджитал инсталляция, объединяющая физические скульптуры фарфоровых птичек, персидскую поэзию и искусственный интеллект. Каждая скульптура снабжена NFC-меткой, которая при сканировании активирует генерацию персонализированного предсказания.

Смысловым контекстом проекта стала فال حافظ (Fal-e-Hafez) — древнеиранская традиция поиска ответов в стихах Хафиза, мистического поэта XIV века. Если гадания происходили на улицах, то нередко в роли оракула выступал попугай, который случайным образом вытягивал карточку со стихом Хафиза — отсюда и образ птицы у Мохсена.

Однако в Fãl вместо попугая Хазрати предлагает выступить в роли интерпретатора алгоритму. Используя тексты Хафиза как отправные точки, ИИ создаёт короткие, но контекстуально насыщенные предсказания. Публичная версия гадания доступна всем, а вот частная, расширенная — только коллекционеру.

Хоть птичек посмотреть и потрогать нам не доведется, но все же диджитал сторона проекта остается доступной в любой точке света. Так что предлагаю начать этот день с предсказания по ссылочке.

#новостиуколлег

Природа в городе / Город в природе

Недавно я рассказывала о поездке нашей команды в село Елхово для исследования местных родников. В продолжение этой темы хочу вспомнить о реконструкции одного из родников в Альметьевске, которая была реализована в 2023 году.

Проект реконструкции стал частью лаборатории школы «Город после», участники которой учились исследовать город с разных оптик: художника, архитектора, антрополога и просто участного жителя. Под руководством кураторов они изучали, как работать с городским ландшафтом и создавать художественные объекты в природной среде.

Пространство родника в городе было переосмыслено как место для транзитного отдыха, где можно спокойно посидеть на скамейке и поразмышлять. Место непосредственной детской игры и встречи с природой, которая была сохранена за счет использования в оформлении родника локального чупаевского камня.

Концерт для зеленых.

Открытые мастерские в Альметьевске совместно с «Каракуз лейбл» стали участниками биотехнологического форума от Центра технологий ALMET TECH и ПАО «Татнефть». 

Дарья Орлова, художница и исследовательница акустических сред, сыграла сет для растений в библиотеке Высшей школы нефти. Коллектив «Кадим Алмет» дополнил космическую электронику инструментальным и вокальным выступлением.

📸 Алия Фатихова, Алина Гордеева

А это мастерская Луки в Москве.Снимали осенью 24 года для Бюро «Новь»
Алексей король композиции и абстрактных форм👑

Наша международная команда lnloco совместно с московским фондом и галерей Ruarts открыли выставку «13» в Стрит-арт хранении.

В экспозицию САХ вошли работы 13 художников из галереи Ruarts. Тут все знакомые и горячо любимые: Алексей Лука, 0331с, Гриша, Дима Аске, Иван Найнти, Марат Morik, Nootk, Petro и многие другие.

Выставка продлится до 10 мая. Билеты на экскурсии и самостоятельный осмотр можно приобрести тут.

В начале прошлой недели наша команда побывала в татарском селе Елхово, чтобы обсудить будущий проект благоустройства местного родника.

Пообщались с главой села, обсудили планы на архитектурно-строительные работы, послушали журчание родников, вдохновились на дальнейшее социокультурное исследование.

Елхово было основано еще в далеком 17 веке. Это место хранит живописные ландшафты, источники с водой с целебным составом, самобытный музей с артефактами, собранными и сохраненными местными жителями и наследие в виде булгарских захоронений.

Также в рамках фестиваля «Аркадаш» Альбина Нургалиева провела экскурсию-медиацию «Когда нефть встречается с искусством» по объектам нашего паблик-арт проекта «Сказки о золотых яблоках».

Чем все кончилось. Перформанс Нурбека Батуллы и Ислама Валеева — финал трехдневной работы над скульптурой Альфиза Сабирова в Открытых мастерских.

📸Айрат Салихов

Сегодня в наших Открытых мастерских в Альметьевске пермский автор Альфиз Сабиров приступил к созданию скульптуры из дерева.

В любое время в течение трех дней можно заглянуть в мастерские и понаблюдать за процессом.

Работы Сабирова Альфиза вдохновлены мифами татарского этноса, личными воспоминаниями и снами. Он создает скульптуры, объединяющие прошлое, настоящее и будущее, играя с формами и символами.

Итогом этого действия станет перформанс Нурбека Батуллы и Ислама Валеева из казанской MOÑ, который пройдет 30 марта в 20:00.

Создание скульпуты и перформанс проходят в рамках театрального фестиваля Аркадаш. В основе этого масштабного проекта лежит идея исследования самоидентичности в Татарстане и поиск нового художественного языка для ретрансляции идентичности в театре и околотеатральных жанрах искусства.

#искусствовпроцессе

Городские совместности

А теперь поговорим о хорошем. В последние годы сильно возрос тренд на формирование городских совместностей (urban commons), потому что они представляются едва ли не единственной альтернативой в борьбе между частной и государственной собственностью.

Термин «городские совместности» обозначает ряд инициатив, в которых группы активных граждан организуются «снизу-вверх» и берут в свои руки заботу об объектах городской недвижимости (чаще всего это заброшенные территории или пустующие пространства) посредством демократических механизмов.

Что важно, такие общественные пространства — не просто ресурс. Они провоцируют появление целой системы социальных отношений, основанных на коллективной ответственности и взаимопомощи.

Несколько приятных примеров городских совместностей:

✈️ Аэропорт Темпельхоф в Берлине. В 1996 году аэропорт был закрыт и передан городу. И как магнитом к территории начало тянуть застройщиков элитного жилья. Однако 386 гектаров земли было отвоевано горожанами: по итогам народного референдума берлинцы не дали сенату провести закон о частичной застройке поля, отстояв свое право на парк и пикники с видом на взлетную полосу.
🥦Atelier d’Architecture Autogérée в Коломбе (пригород Парижа), которая с 2012 года организует гражданские инициативы, включающие коллективную микроформу, управляемую горожанами, мини-завод по переработке отходов и многое другое.
🎨 Campo de Cebada в Мадриде. Яркий пример городской общественной инициативы, где архитекторы и местные жители превратили заброшенную территорию в площадь и культурное пространство.

Фасад, садизм или фасадомия?

Пока изучала историческую застройку Уфы, осознала, что в этом городе много примеров фасадизма. Такой подход выгоден для девелоперов, потому что сохраняется или воссоздается лишь часть оригинального исторического здания, и нет необходимости тратить много ресурсов на реставрационные работы. Историческая застройка становится декорацией и, как правило, полностью утрачивает свою функцию.

А теперь несколько изощренных примеров фасадизма:

1. Уфа. Электростанция Коншина (1896 год) по ул. Карла Маркса, 37. В 1992 году здание электростанции внесли в перечень уникальных недвижимых объектов историко-культурного наследия. Ныне — бизнес-центр.
2. Тамбов. Дом купца Аносова (вт.пол. 19в.) по ул. Красная, 12. Остатки фасада разместили за стеклом нового торгового центра под названием (неожиданно) «Дом купца Аносова».
3. Воронеж. Дом купца Балашова (пер.пол XIX в.) по ул. Куколкина, 18. Во время строительства ТЦ «Галерея Чижова» дом «случайно» был разрушен, обязали восстановить. Теперь отреставрированное здание находится под торговым центром и сдается в аренду.
4. Воронеж. Усадьба Ивана Титова (вт.пол. 19в.) по ул. Никитинская, 42. В 2003-2005 гг. была проведена реконструкция и сейчас над домом возвышается бизнес-центр.
5. Курган. Флигель усадьбы П. В. Соколова (~ 1909-1919 гг.) по ул. Советская, 157. В 2007 году без каких-либо разрешительных документов объект культурного наследия регионального значения был снесен. Затем была восстановлена часть стены, интегрированная в новое офисное здание.

Серия работ, посвященная улице Октябрьской Революции в Уфе, от Мансура Зияева.

«Идея заключается в том, чтобы зафиксировать фрагменты этой улицы, сделать акцент на детали, показать не только ее внешнюю сторону, которая теперь остается практически неизменной, но и то, что спрятано или не сразу заметно и в скором времени может вовсе исчезнуть».

📍Центр «Артерия»
Проспект Октября 67,2
#объекты #objects

«Он такой один. Она такая одна»

Одна из самых душевных работ проекта — серия уличной графики Мансура Зияева. Душевная, потому что про город, про историю, про красоту в деталях и про стремление с теплом запечатлить местами исчезающую архитектуру улицы Октябрьской Революции в Уфе.

Поверхность тоже попалась интересная — это уличная выставочная галерея, на которой можно разместить больше десятка небольших работ на специальных фанерных листах. Поэтому у Мансура получился целый визуальный рассказ об уникальной улице, состоящий из 13 самостоятельных произведений.

Я не удержалась и полдня посвятила чтению об истории зданий, которые запечатлел Мансур (в одном из домов по ул. Октябрьской Революции, например, жила Елена Поносова-Молло — бабушка Джона Молло, дважды лауреата премии «Оскар» за лучший дизайн костюмов к фильмам «Звёздные войны. Эпизод IV: Новая надежда» и «Ганди»). О некоторых из них написала на страничке, посвященной работе, на нашем сайте.

🎞Рома Власов

Без «Т»

В Калуге перед нами стояла сложная задача. Когда мы приехали в город для предварительного скаутинга, оказалось, что пространства, подходящие для творческих задач художника, не так просто найти.

Спустя два дня прицельного сканирования Калуги наш фланирующий взгляд наткнулся на полностью оклеенные рекламой троллейбусы. А потом, по счастливой случайности, таксист рассказал, что этот транспорт горожане очень любят и ласково называют «сарайчиками» из-за ветхости некоторых моделей.

«Кажется, это оно», — подумали мы и радостно написали о находке Грише Шарову, легендарному художнику родом из Братска, который много работает с текстом. И Гриша создал работу «Без Т» — интригующую и побуждающую прочитать текст целиком.

Здесь нам много раз везло: смогли успешно договориться с управлением Калужского троллейбуса, отчаянно отвоевали возможность рисовать на пленке для оклейки транспорта вручную, нашли отличный ракурс для съемки ранним утром, когда транспорт вышел в свой первый рейс в обновленном виде. Смотрим и наслаждаемся проделанной работой!

🎞Рома Власов

Еще немного фотографий с выставки «Спасибо за ничего». Ребята также подготовили масштабную публичную программу:

• 15 марта, 18:00 — артист-ток с автором проекта, Антоном Селезневым (Selone). (Регистрация)
• 19 марта, 19:00 — лекция Станислава Скворцова «Возрождение граффити. Вторая волна». (Регистрациия)
• 29 марта, 15:00 — презентация книги «Спасибо за ничего». (Регистрация)
• 4 апреля, 18:30 — лекция Анны Чусовой «Документируя стрит-арт: как фотография становится источником и можно ли собрать архив уличного-искусства»
• 5 апреля, 14:00 — открытая дискуссия «Феномен уличной фотографии»
• 12 апреля, 14:00 — лекция Марии Стрельниковой о фотографии как медиуме в творчестве уличных художников

А 30 марта, 6 и 13 апреля я проведу экскурсии по выставке. Поговорим о феномене граффити в целом и его особенностях в Петербурге, о творчестве Антона и об особой ауре в его снимках.

Антон Селезнев начинает понемногу удивлять на выставке «Спасибо за ничего» в Екатерининском собрании

Гора самоомывающейся посуды в Третьяковской галерее

И это вовсе не сон, а наш очередной объект паблик-арт проекта с Т-Банком на территории филиала Третьяковской галереи в Самаре. «Фонтан» был создан Андреем Сяйлевым — художником, чьи произведения всегда включают аспект активного соучастия и взаимодействия с контекстом места.

Предметы для инсталляции Андрей собирал по объявлению и, встречаясь с продавцами, всегда рассказывал об идее будущего арт-объекта. Таким образом, многие люди внесли свой личный вклад в появление «Фонтана».

Апелляция к посуде и пищевой промышленности тоже неслучайна — изначально в здании филиала Третьяковки располагалась фабрика-кухня, которую в 1932 году спроектировала Екатерина Максимова, одна из первых в России женщин-архитекторов.

На нашем сайте я написала подробнее об истории трансформации фабрики-кухни, процессе создания инсталляции, а также о хеппенинге «Выбор», приуроченном к открытию «Фонтана».

🎞Иван Белый

Фотография зачастую является вторым по важности увлечением граффити-райтера, потому что автору работ на нелегальных поверхностях необходимо запечатлеть процесс рисования и сфотографировать результат при удачном освещении, прежде чем «кусок» будет закрашен. Бывает и наоборот: фотограф, допущенный в среду райтеров, не может устоять перед духом свободы, уличной романтики, перед магией аэрозольной краски — и сам начинает рисовать.

Граффити — это закрытое сообщество, субкультура со своим языком и правилами, которые мало понятны неподготовленному зрителю, а потому нередко вызывают негативную реакцию. Selone, будучи частью этой среды, получает негласную валидацию от сообщества райтеров, и поэтому между ними и фотографом отсутствуют какие-либо социальные барьеры. Это чувствуется в фотографиях Антона, где мощно проступает личностное начало.

Граффити пропитано эго-энергией, чистой и свободной от тех надстроек, которые часто отслеживаются в других формах искусства, и Selone отлично улавливает эту особенность в своих снимках.

Очень радуюсь, что мы, люди не из субкультуры, немного приоткроем завесы истории петербургской граффити-сцены десятых годов и получим ее внушительный фотоархив.

Что ни день, то новости!

Институт исследования стрит-арта совместно с международной галереей Inloco представляют проект «Спасибо за ничего».

«Спасибо за ничего» — это персональная выставка и одноименная книга Антона Селезнёва (Selone). Проект — первая фотолетопись петербургской граффити-сцены, охватывающая период 2010–2022 годов.

Selone начал документировать граффити сцену Петербурга с 2010 года и продолжает до сих пор. Ему удалось запечатлеть процесс и стиль жизни уличных художников в максимальном приближении. Его снимки позволяют заглянуть в закрытый мир граффити-райтеров в декорациях города особого статуса, каким всегда был Санкт-Петербург.

Выставка пройдет с 14 марта по 13 апреля в залах Екатерининского собрания Санкт-Петербург, наб. Грибоедова, 88-90). А 29 марта в той же локации будет публичная презентация книги Антона «Спасибо за ничего».

Любим, ждем, смотрим!
#новостиуколлег

Еще несколько работ с выставки «Счастливого пути»