Друзья! Мы рады сообщить, что закончили работу над новым релизом - в конце апреля мы представим вам концептуальный ЕР, в котором мы пересмотрели наше звучание, сделав его еще более агрессивным, ярким и наполненным новыми смыслами. Присоединяйтесь к нам в этом новом путешествии и подписывайтесь на ресурсы коллектива, чтобы ничего не пропустить!

Концерты: wearethekorea.ru

Спасибо,
The Korea.

Итак, последние 2 были добиты:

1. Х2 хорош, но вкуса как такового нет, одна острота.
2. Неожиданно понравился розовый, наряду с Cheese - отличный выбор для новичков.

Буду заказывать ещё партию 😁

Акира желает всем доброго, весеннего утра и хорошего дня, друзья 😀

Оставлю это тут, на память 😁

https://youtu.be/7ZSkopp-H6I?feature=shared

NÜ-METAL. Наследие. Эпилог.

В завершение же нашего цикла хочу сказать что рад тому, что мое становление как музыканта прошло именно с этими коллективами, так как они помимо прочего послужили в свое время отличным источником вдохновения и «трамплином» к иной музыке - через Limp Bizkit я пришел к Tool и NIN, через Korn - к Primus и Faith No More, через Deftones - к Meshuggah и синтвейву. И главное - научили тому, что в музыке возможно все - даже играть пальцами метал, что бы там не говорили 😁 Спасибо большое, что дочитали до конца!

NÜ-METAL. Наследие. Музыка личностей.

В одном из интервью Чад Грей (Mudvayne) поделился мнением о современной индустрии и ее отличиях от реалий 00-х годов. Главный тезис его слов - тяжелая музыка в текущем положении лишилась своей самобытности. Безусловно, в его время тоже хватало творцов «под копирку», однако приходя на фестиваль где один за другим будут играть SOAD, Slipknot, Bizkit, Korn - вы без необходимости приглядываться легко определите кто есть кто, чего не скажешь о современной сцене, где все играют на одном пресете Neural и записываются с одним продюсером. Безусловно, качество выросло, но музыка, как и любое творчество должна обладать собственным лицом, самобытностью, быть не просто брендом, а брендом с лицами, которые стоят за ее созданием, чтобы слушатель мог видеть и ассоциировать творение с личными историями, которые предшествовали тому или иному процессу создания.

NÜ-METAL. Наследие. Лузервиль.

В середине 20-х можно смело сказать, что ну-метал чувствует себя вполне хорошо в новых реалиях - весьма успешный тур Bizkit ‘Looserville”, в который они отправились совместно с рэпером BONES - яркое тому подтверждение.Новые группы все чаще экспериментируют с жанрами, что приводит нас к тому, что ну-метал - это парадокс, жанр без четких границ, без списка догматов что должно быть, а чего нет и жанр этот оказался не про время, не про место, даже не про ностальгию, а про вечное движение вперед, творчество без границ.

NÜ-METAL. Наследие. Те, кто остался.

Рост популярности, а так же увеличение числа летних фестивалей привели к тому, что промоутеры столкнулись с нехваткой хедлайнеров - те, кто вел активную деятельность физически не могли присутствовать в двух местах одновременно, но главное - это проблема эксклюзива, ведь каждый фестиваль стремился получить в свой лайн-ап какую-то изюминку. В качестве решения, менеджеры обратились к музыкантам групп, которые уже прекратили свою деятельность, предлагая им баснословные суммы за разовое выступление, благодаря чему мы увидели ряд реюнионов - одним из самых ярких и ожидаемых были Pantera и Mudvayne.

NÜ-METAL. Наследие. Смена поколений.

Когда пандемия пошла на спад, все немного перезагрузилось - фестивали вновь били рекорды посещаемости, концертные залы снова были битком, а люди, сидя на изоляции, вновь полюбили живую музыку во всех ее проявлениях. Все как в старой притче - «осознание ценности происходит в контексте потери». Одновременно с тем аудитория, которая слышала про «те самые 00е» разве что от блогеров - потянулась на концерты и открыла для себя совершенно новый мир. Limp Bizkit впервые стали хедлайнером Лоллапалузы, а Papa Roach заставили ходить ходуном весь Hellfest. И есть в тех концертах одно похожее - когда Шеддикс или Дерст спрашивали у зала, кто из присутствующих впервые видит их на сцене - более половины поднимали руки. Позже сам Джейкоб говорил об этом в интервью - пока мастодонты вроде Metallica постепенно переходили в статус легенд вроде Sabbath, их место занимали те самые представители ну-метала из 00х. Смена поколений завершилась.

NÜ-METAL. Наследие. Дежа-вю.

Самыми расторопными оказались Korn и Papa Roach - они активно записывали коллаборации с новыми артистами, сотрудничали с брендами и гастролировали нон-стоп, тем самым поддерживая форму и свой собственный бренд на плаву. Затем в дело вступили музыкальные блогеры, которые пришли на смену СМИ и которые на 90% состояли из тех самых детей, кто вырос на творчестве флагманов ну-метала, что так же принесло свои плоды. Затем в дело вступил ТикТок, в котором «кат май лайф инту писес» вирусилось не хуже хитов к-попа, ведь политика вирусного контента не просто подходила ну-металу, она буквально служила его топливом во все времена.

NÜ-METAL. Наследие. Жизнь продолжается.

Вопреки расхожему мнению, показатель «крутости» той или иной сцены - это не сборы и рейтинги ее топ-исполнителей, а количество жанров / поджанров представленных на сцене. Так вышло, что в 10-е американская сцена благодаря соц сетям и стримингам фрагментировалась настолько, насколько это было в принципе возможно и место освободилось для всех - больше не было нужды бороться за спот в эфире / чарте MTV, когда Ютуб стал по сути телевидением и завести свой канал мог каждый. Так же появилась возможность работать с публикой напрямую, а не через СМИ. На этом фоне ну-метал артисты, у которых всегда были прочные отношения со своей фан-базой обнаружили, что к той аудитории, которая у них уже была, постепенно прибавлялась новая, впервые открывающая для себя мир их творчества.

NÜ-METAL. Наследие. Пролог.

Постепенно наша история подходит к своему логическому завершению, а точнее сказать - клиффхенгеру. Первоначально я хотел посвятить этому циклу всего пару статей, но затем решил что тема стоит более углубленного анализа с ретроспективой. Конечно, можно было бы углубиться ещё дальше, рассмотреть больше групп, осветить больше событий - но в таком случае пришлось бы и вправду писать об этом отдельную книгу. В любом случае, я благодарен Вам за то, что вы уделили время моему труду и надеюсь, что смог побудить вас немного по иному взглянуть на эту эпоху в истории тяжелой музыки а кого-то - испытать лично, переслушав какой-нибудь альбом или посмотрев концерт. Спасибо!

Доброе утро, друзья! Под завершение нашего цикла решил сыграть одну из любимых композиций Бизкит, которая к сожалению осталась почти незамеченной. Хорошего вам дня!

Возвращение зеленого рейнджера 💚

В тему нашей текущей рубрики - отлично звучащее басовое прохождение от весьма хорошего басиста одной известной группы.

https://youtu.be/P-4O8iRnsU8?feature=shared

NÜ-METAL. Сумерки. Финал.

В одном из интервью, последовавших после реюниона Фреда Дерста спросили, собираются ли они сделать ну-метал «снова великим», на что он с улыбкой ответил что они уже все сказали и свое дело сделали. Это были слова человека довольного жизнью и прекрасно осознающего свой вклад, ведь если брать слова всех музыкантов того времени то получится, что сейчас они гораздо счастливее и расслабленнее, играя свою музыку и работая на себя, нежели во времена «вечного луна-парка» или музыкального «дикого запада». Вместе с давлением ушли и конфликты, вместе с лейблами - навязанные роли и обязательства - все вернулось к тому, с чего и начиналось - творчеству. Туры были гораздо скромнее, но при этом музыканты зарабатывали больше, альбомы продавались хуже - но 100% средств шло на музыкантов, а не на раскрутку «однодневок». Но главное, что осталось - это наследие. В 10-х годах оно было не так очевидно, но сейчас становится все заметнее, но о нем мы поговорим в следующей главе нашей истории.

NÜ-METAL. Сумерки. 90to10.

В 2009 году просьбы многочисленных фанатов по всему миру были услышаны и Limp Bizkit объявили о реюнионе, мировом турне (включая Россию) и новом альбоме. Позднее и Korn объявили о том, что работают над новым альбомом с Россом Робинсоном, но настоящий фурор, который действительно перевернул музыкальный мир, произвел альбом Deftones - “Diamond Eyes”. Группа, которая весь творческий путь предпочитала оставаться «на орбите» внезапно стала одним из флагманов современной тяжелой музыки, продемонстрировав молодым музыкантам что самобытность может быть коммерчески успешной, а тяжелые риффы отлично сочетаются с мелодичным вокалом.

NÜ-METAL. Сумерки. Эхо.

К концу 00-х ну-метал уже был объявлен, преимущественно, мертвым жанром - новых групп не появлялось, а старые в основном работали на ту же самую аудиторию. Однако то, насколько громкими эти группы были в период расцвета, оставило неизгладимый след в истории тяжелой музыки - большая часть молодых музыкантов, которые только начинали свой путь уже не были столь привязаны к жанрам и стилям, музыкальные интеграции стали не просто нормой, а обязательной чертой, которая делала композиции богаче и лучше. Конечно, многие отрицали влияние ну-метала на свое творчество, но правда такова, что большую часть из них, если бы они начинали свой путь в 90-х отнесли бы именно к этому жанру.

NÜ-METAL. Сумерки. Евро тур.

Отдельно стоит рассказать про европейскую сцену, которая в сравнении с американской в 90-х годах была еще наполовину DIY, а потому туры нередко включали в себя максимум 6-8 городов-столиц. Но с тех пор прошло немало времени и европейская метал сцена с ее большими фестивалями стала для тех, чье время в Штатах подходило к концу спасительным кругом. Большую роль сыграла ещё и разница в ментальности - если в США, стоило тебе пропасть с радаров на пару лет ты считался забытым, то у европейцев память была очень хорошая и не важно, когда твое творчество достигло пика - хоть один, хоть десять лет назад и ну-метал коллективы с их богатой историей и огромным музыкальным опытом стали отличным к ней дополнением.

NÜ-METAL. Сумерки. Перекрестки. Часть IV.

Что же оставалось большей части небольших коллективов, спросите вы? В основном - продолжать отрабатывать свои контракты, выпуская альбомы для лейблов, число которых сокращалось день ото дня. Затем, когда их контракт испарялся вместе с лейблом - либо пытаться начинать с самого начала, имея в активе пару альбомов, либо расходится в разные стороны. Стоит отметить, что большая часть выбрала все же первый вариант, ведь не смотря на крушение индустрии - аудитория никуда не делась, хоть и прибавила в возрасте, а потому можно было смело осваивать сцену, работая только на себя.

NÜ-METAL. Сумерки. Перекрестки. Часть III.

Из тех, кого еще можно выделить - это Linkin Park, которые к 2007 году серьезно преисполнились после успеха Meteora, что спровоцировало коллективный поход в H&M и последующим переодеванием с целью объявить о том, что теперь они взрослый рок с песнями про экологию. Отдельно стоит отметить коллективы Incubus и Mudvayne, которые в определенный момент не получили достаточно преференций из-за того, что момент славы совпал с закатом всего жанра в частности и как итог - индустрии в целом.

NÜ-METAL. Сумерки. Перекрестки. Часть II.

В 2006 году по инициативе лейблов был проведен новый Family Values тур, который включал в себя Korn в качестве хедлайнеров, а так же ряд других коллективов, включая Deftones, которые до сих пор по большей части сторонились своих коллег в медийном поле. Но на тот момент времени это были уже не те свежие, новые музыканты, теперь это были серьезные рок-звезды с командами менеджеров и юристов и тур превратился по большей части в тур Korn + остальные, а не праздник различной музыки, каким он задумывался изначально.

NÜ-METAL. Сумерки. Перекрестки. Часть I.

Столкнувшись с действительностью, в которой многомиллионные контракты и поддержка СМИ уходили в прошлое, группы были вынуждены искать новый путь. Limp Bizkit решили вернуться к истокам и вновь поработать с Россом Робинсоном, как во времена первого альбома. Однако, из сотрудничества ничего не вышло, вместо альбома мы получили весьма интересный ЕР, тур был отменен, а группа негласно распалась. Факел первенства же перехватили Slipknot, чей альбом Vol 3. в совокупности с яркими, агрессивными образами стал настоящим хитом, однако, отсчет уже был запущен и хоть альбом и стал крайне успешным - о массовой поддержке непрофильных СМИ вопрос уже не стоял - MTV, который был рупором музыкальной индустрии на протяжении не одного десятилетия, сильно сократил количество музыки в эфире, отдавая предпочтение различным реалити-шоу, а радио с распространением интернета и так находилось в плачевном состоянии.

NÜ-METAL. Сумерки. Пролог.

Любое музыкальное явление появляется подобно урагану, а уходит беззвучно и иногда кажется, что ничего не происходило вовсе, действительность становится воспоминанием быстрее, чем успевает отгреметь последний концерт или выйти последний альбом. Наша история начиналась в бурном Калифорнийском андерграунде, прошла через крохотные бары в захолустных городках США, небоскребы и лучшие студии, затем сделала круг через Голливудские холмы и привела нас обратно, ведь как и говорилось ранее - в музыке ничего и никогда не заканчивается по-настоящему, а лишь обретает новую форму.

Всем хорошего вторника, друзья! Как просили - почти Стангер, для вдохновения решил сыграть под клип. Новая глава про ну-метал будет сегодня и спасибо что читаете!

NÜ-METAL. Миллениум. Финал.

Впрочем, старожилы воспринимали приход новых коллективов с улыбкой, достаточно часто отмечая их и высказывая уважение в интервью. Причин тут несколько - статус культурного феномена ну-металу присвоили еще в конце девяностых и заслуг этих музыкантов уже никто бы не смог забрать, но куда важнее тот факт, что «нью-метал», вопреки расхожему мнению - это не про орание матом в широких штанах под рэпчик своего дружка - нью-метал он всегда был про движение вперед, про то, что метал может и должен видоизменятся с течением времени, вбирая в себя лучшее что есть в музыке и сочетая то, что со стороны может показаться несовместимым, как в начале 90-х казались тяжелые риффы и речетатив.

NÜ-METAL. Миллениум. Новое поколение.

В одном из прошлых выпусков я старался описать мышление тех, кто только начинал свой музыкальный путь в конце 80-х и начале 90-х годов. Теперь же попробуем представить, что наблюдал начинающий музыкант в начале 00-х. Представьте себе порцию макарон, на которых сверху лежит пюре, украшенное почему-то нутеллой, а на самом верху, как украшение - тарталетка с икрой и вишенкой. Примерно это представлял из себя ну-метал, разросшийся до непомерных размеров, а потому крайне логично, что новые музыканты вместо смешения множества жанров выбирали для себя один или два и начинали давить на свои сильные стороны. В андерграунде того времени ну-метал все еще был, но постепенно уступал свои позиции более современным и тяжелым жанрам, более походившим на классический метал, таким образом, культурный маятник качнулся от мульти-культуры обратно в сторону моно-культуры и ну-металу еще предстояло познать себя на позиции тех самых «патлачей», которые когда-то давили на них самих.

NÜ-METAL. Миллениум. Потерянная связь.

Пока флагманы испытывали сложности, сцену заполонили однодневки. Лейблы быстро уяснили, что раскрутить однодневку, заработать на ней и затем повторить сначала - гораздо проще и дешевле, нежели содержать нестабильного творца, как итог - группы-клоны заполонили всю сцену настолько, что стало сложно отделить одних от других - одинаковый звук, внешний вид, даже логотипы нередко повторяли друг друга. Концепция луна-парка провалилась и теперь это был настоящий Макдональдс, ширпотреб для трудных подростков, которые уже забыли почему и зачем они страдают. Жанр, изначально позиционировавшийся как «от людей - для людей» начал терять свой главный актив - аудиторию, а музыканты превратились в тех самых див с обложки, над которыми нередко иронизировали в своих песнях.

NÜ-METAL. Миллениум. Гаснущие огни.

Когда в луна-парке перегорает одна лампочка - ее просто заменяют, а когда сбои становятся системными - это становится заметно даже издалека. И начались они со стороны флагманских групп - Бизкит нашли нового гитариста и отыграли ряд больших концертов, на которых звучали лучше, чем когда-либо, однако новый альбом не приняли даже преданные фанаты, что негативно сказалось на общих продажах. Korn же лишились гитариста и ударились в эксперименты, которые публика просто не понимала. Deftones продолжали творить, игнорируя требования написать «Нового Пони», а каждый их альбом проседал в продажах относительно прошлого, что к удивлению группу даже радовало.

NÜ-METAL. Миллениум. Вечный луна-парк. Часть V.

Тем временем, со стороны все выглядело потрясающе - битком забитые арены, спектр групп ширился ежедневно, теперь у нас уже был христианский ну-метал (P.O.D) и с испанским акцентом (I’ll Ninõ). Помимо этого, появилось и новое течение - New wave of American Heavy Metal (NWAH), которые исполняли утяжеленный вариант классического метала с использованием современного звука и при этом издавались на больших лейблах. Казалось, что ну-метал действительно безграничен и способен вобрать в себя вообще все возможные стили и жанры, выдавая какой-то уникальный сплав каждый раз. Но на деле же индустрия начинала превращаться в мыльный пузырь, который только готовился к тому, чтобы дать первую трещину.

NÜ-METAL. Миллениум. ЛАРС БЫЛ ПРАВ.

Пиратство всегда было проблемой, но в основном - проблемой лейблов, которая в основном зарабатывала на дистрибуции, оставляя концерты целиком за музыкантами. Музыканты же редко были финансово грамотными и редко умели просчитывать риски, в связи с чем относились к этому как к невинной шалости. К примеру - Бизкит делали пару концертов в коллаборации со злосчастным Napster, который неволей стал предвестником будущих перемен. На тот момент, Ларса (Metallica), который в одиночку заявил о существующей проблематике интернет-пиратства, подняли на вилы и обвинили во всех смертных грехах индустрии, но когда к концу 00-х продажи альбомов у ведущих групп упали минимум на 50%, лишая лейблы возможности спонсировать записи новых альбомов, даже самые далекие от индустрии задумались - была ли правда в его словах?

NÜ-METAL. Миллениум. Вечный луна-парк. Часть IV.

Чем сильнее действие - тем сильнее противодействие. Спрос все еще сильно опережал предложение, а шоу должно продолжаться и лейблы, в попытках заткнуть очередное релизное окно придумали новую схему, которая позднее станет одной из причин деградации целого жанра. Иногда это называют «однодневками», «one hit wonder», а работало это следующим образом - у вас есть свободное релизное окно, вы подписываете локальную группу, они записывают по быстрому пару треков, играют на паре вечерних шоу и если повезет залетают в какой-нибудь фильм или сериал. Далее, по лекалам хита на скорую руку писался альбом и организовывался тур, после которого группа уходила в такое же небытие, где изредка играла для всех 100 оставшихся фанатов и друзей.

NÜ-METAL. Миллениум. Новый мир.

Оглушительный успех ну-метала затронул не только группы, которых приписывали к этому жанру - аудитория вновь обратилась и к старой школе, которая ощутив возросшее внимание, нехотя принялась экспериментировать, иногда у них получалось отлично (God Hates Us All), иногда - спорно (St.Anger), но факт оставался фактом - если про Pantera говорили, что они «спасли метал» в эпоху гранжа, то ну-метал спас его от того, чтобы стать придатком времени вроде рокабилли, как бы сами металлисты от этого не морщились. Более того - ну-метал объединил поклонников различной музыки, Лимп Бизкит нередко привлекал любителей условного рэпа, а на концертах Слипкнот не редко были люди в футболках Slayer. Таким образом, в новом мире тяжелая музыка стала флагманом, объединяющим различных людей вне зависимости от жанровых и стилевых предпочтений.

NÜ-METAL. Миллениум. Суровые будни. Часть II.

Конечно, всё это не могло не сказаться на творчестве. К 2002 году большинство групп-флагманов проходили через выгорание и творческий кризис. Уэс Борланд покинул Бизкит, а что творилось в Korn хорошо описано в книге Head’а, когда группа уже настолько устала что в тур отправилась на отдельных автобусах каждый, а по тратам это было очень близко к безумию. Даже Deftones, которые сознательно предпочли держать дистанцию от медиа-бума, ощущали на себе непомерное давление, что приводило к внутренним конфликтам. Представьте себе жизнь на чемоданах, расписанный по часам день в котором нет места даже на простые вещи, вечный день сурка и добавьте ещё и деньги, которые нет возможности потратить, разве что купить для семьи пару сувениров на заправке, а затем МТВ решает снять про вас сериал, в котором над вами будет стоять оператор даже во время сна. Представили? Такой была эта антиутопия, ставшая для кого-то реальностью.

NÜ-METAL. Миллениум. Суровые будни. Часть I.

Прежде я уже описывал, что представляли из себя будни музыканта тех лет, однако будни музыканта в статусе рок-звезды добавили ещё больше нагрузки, вкупе с регулярными скандалами в прессе и повышенным вниманием со стороны аудитории. Для общего понимания - в шоу-бизнесе тех лет не было цели оставаться на вершине в течение долгого времени - это невозможно по ряду факторов и это понимали как лейблы, так и сами музыканты. Общий план был примерно следующий - выпустить как можно больше хитов за короткий период времени, набить себе максимальную аудиторию играя бесконечные туры, пока группа «на слуху» и затем уже расслабиться и спокойно играть для тех, кто остался. Однако, в случае с ну-металом тех лет все пошло не по плану - дело в том, что музыканты работали на грани своих физических возможностей задолго до того, как получили свой «спот» и к моменту, когда жанр оказался «на вершине», многие уже испытывали эмоциональное и физическое истощение, которое активно «лечилось»

NÜ-METAL. Миллениум. Вечный луна-парк. Часть III.

Естественно, события 9/11 внесли свои коррективы. Аудитория больше не хотела вечеринок, люди стали более склонными к рефлексии и мрачным размышлениям. Но к кому им обратится за новыми эмоциями? Точно не к Бритни Спирс и Джастину Тимберлейку. Но в нашем луна-парке уже готовили свой ответ под названием пост-гранж. Идея проста - давайте возьмём духовных наследников Нирваны, вручим им гитары PRS, сделаем актуальный звук и отправим на радио - успех таких групп как Staind и Nickelback был феноменальным, однако спрос неумолимо продолжал расти, а музыканты все еще оставались живыми людьми, которым требовалось банальное время на создание чего-либо. Таким был первый симптом будущей болезни.

NÜ-METAL. Миллениум. Вечный луна-парк. Часть II.

Пожалуй, наилучшей визуализацией тогдашнего статуса ну-метала стал клип Rollin’ от Бизкит, изначально задуманный как частичная отсылка к Guns’n’Roses, он стал хорошим показателем того, как высоко забрался вчерашний андерграунд. Тем временем лейблы вели свою политику, превращая жанр в подобие парка аттракционов, где есть всё и для каждого. Хотите вечной вечеринки? У нас есть Бизкит. Любите мрачные триллеры? Добро пожаловать к Корн. Вы очень злой и хотите что-нибудь сломать? Слипкнот к вашим услугам. Для самых маленьких и тех, кто только открывает для себя жанр есть Линкин Парк. Формула работала - буквально каждый от мала до велика находил в этом луна-парке что-то свое и таким образом мейнстримный успех превратил ну-метал в целую «индустрию внутри индустрии».

NÜ-METAL. Миллениум. Вечный луна-парк. Часть I.

Приход медиа-гигантов в метал привнес не только миллионы долларов инвестиций - музыканты теперь стали полноценными медийными личностями - они ходили по ток-шоу, снимались в кино, рекламировали одежду, писали мемуары. Почти любой подростковый фильм тех лет включал в себя 1-2 композиции из каталога ну-метала. А продажи тем временем продолжали расти. Скажите, вы можете себе представить в 2025 году, чтобы тяжелая группа могла подвинуть абсолютного стриминг-тяжеловеса Тейлор Свифт не только в продажах, но и медийном поле? Похоже на фантасмагорию, однако в 2001 это было реальностью.

NÜ-METAL. Миллениум. Пролог.

Для того, чтобы понимать в какой форме ну-метал вошел в новый век, достаточно просто оставить краткий список релизов за 00-02 год:

1. Limp Bizkit - Chocolate Starfish & Hot Dog Flavoured Water
2. Deftones - White Pony
3. Slipknot - Iowa
4. Korn - Untouchables
5. Papa Roach - Infest
6. Linkin Park - Hybrid Theory

Практически каждый из них был до верха набит хитами и стал классикой жанра. Продажи одного только альбома Бизкит били все возможные рекорды и поставили «того чувака в красной кепке» на один уровень узнаваемости с поп звездами и политиками. Новоиспеченные кумиры молодежи в один миг превратились в символы своего поколения, а уровень хайпа был выше, чем во времена тех самых 80-х, на том и начинается новая глава нашей истории.

NÜ-METAL. Интерлюдия.

Интересно так же и то, что музыкальные инструменты, наряду с визуальными образами стали неотъемлемой частью ну-метала и конечно, стоит отметить это в рамках нашего цикла, прежде чем мы перейдем к следующей главе. Korn, как писал Head, были большими поклонниками творчества Стива Вая, а потому выбрали семиструнный Ibanez в качестве своего инструмента, что позволило им использовать более низкий строй (A) и впоследствии сыграло огромную роль в звуковом развитии коллектива. Так же довольно часто использовали гитары премиальной марки PRS (Paul Reed Smith), которые считаются одними из лучших на рынке до сих пор. Эффекты же использовались от BOSS, из-за их доступности и дешевизны (*WB rig rundown)
а усиление - от MESA. На бас-гитаре же отдавалось предпочтение 5-струнным Ibanez, но здесь он так же чередовался с Warwick и усилением от Ampeg.

Доброе утро! Надеюсь, утро понедельника не заставило вас сильно грустить, а если все же опечалило, то постараюсь немного развлечь вас новой главой нашего цикла. Ну и конечно, не мог проигнорировать просьбу сыграть что-нибудь из Significant Other. Хорошего дня, друзья!

Немного ярких красок разбавить ваш воскресный вечер - отличное исполнение Nookie, практически гитарное плейтру по уровню слышимости. Кстати, знали ли вы, что эта композиция исполняется и записана в F# еще в 99 году?

https://youtu.be/HkXtSx8VBrc?feature=shared

NÜ-METAL. ВОСХОД. Финал.

Пожалуй, главное, в чем преуспел ну-метал в период своего становления - это именно то, к чему стремится каждый артист в своем творчестве, а именно - вызывать эмоции. Да, зачастую они были полярными, однако они были всегда. Благодаря им, метал больше не был закрытым клубом и для этого не пришлось изменять себе, кардинально менять имидж или придумывать велосипед. Зачастую самая простая формула - прямо перед тобой и тебе вовсе не обязательно делать «как все», чтобы добиться успеха. Этот отголосок бунта, который на протяжении полувека реформировался, продолжал жить, находя новый отклик среди аудитории. Ведь ничего и никогда по настоящему не уходит и не приходит - оно лишь изменятся, как на смену Sabbath, которые пели про колдунов и ведьм, Korn, которые пели о демонах из реальной жизни.

NÜ-METAL. ВОСХОД. Woodstock.

Концерт-легенда, о котором знают все. Ты можешь быть сколь угодно успешен, твои альбомы могут становится мульти-платиновыми, однако выступать перед 400,000 людьми в конце тысячилетия - это возможно лишь раз в жизни. Для ну-метала же это стало окончательной точкой в его становлении. Реакция толпы, знание текстов песен говорили явно об одном - больше это не маргинальная субкультура, теперь это - мейнстрим. Маленькие клубы, отказы лейблов - все это осталось в прошлом, ровно как и игнор со стороны по настоящему больших медиа. Некоторые считают, что именно в тот момент ну-метал шагнул так далеко, куда до них не заходили даже представители старой школы, что частично является правдой, ведь даже те самые «старики», посмотрев на новый метал воочию, чаще всего меняли свое мнение в лучшую сторону.

NÜ-METAL. ВОСХОД. Затишье перед бурей.

Путь музыканта того времени был крайне интенсивным - 6-8 месяцев в году ты был в турне, пару месяцев проводил дома, а затем отправлялся на студию для записи нового материала. Естественно, все это негативно сказывалось на здоровье, психическом и физическом, однако, на тот момент это не мешало флагманам нового жанра отправляться на студию и стабильно выпускать пластинки, доверху набитые хитами - например, за один 99 год вышел Significant Other от Bizkit, Issues от Korn и первый альбом набиравшей обороты группы Slipknot. Новый метал действительно стал «новым», окончательно сместив устаревшие жанры и заткнув недовольных критиков, однако и это было лишь началом.

NÜ-METAL. ВОСХОД. Семейные ценности.

В отличие от старой школы, которая не привыкла поддерживать друг друга и совместные туры даже двух коллективов нередко превращались в обоюдную пытку, здесь всё обстояло иначе. Группы активно поддерживали друг друга, записывали совместные композиции и помогали друг другу получить контракт на запись. Даже достигая успеха, они сохранили в себе то, что как-то назвали «дух андерграунда», который и позволил им объединить усилия для совместного тура Family Values, который помимо Limp Bizkit и Korn включал в себя Rammstein и Ice Cube, что еще сильнее подчеркивало суть «нового» метала - границ больше нет, жанровые преграды остались позади, а впереди - лишь творчество. Само собой, концерты прошли с оглушительным успехом, а благодаря снятому DVD ещё и остались запечатленными во времени.

NÜ-METAL. ВОСХОД. Вирусный эффект.

В наше время, благодаря тиктоку и шортсам, вирусный эффект стал контролируемым и проверенным средством продвижения творчества, но когда мы говорим о второй половине 90-х мы подразумеваем именно хаотичный, неконтролируемый процесс. Так и произошло с одним татуировщиком из Джексонвилля, который вполне осознанно занял место «черной овцы» и козла отпущения. Так уж сложились звезды, что Джорджу Майклу не повезло попасть в весьма громкий скандал, что помогло фривольному каверу на одну из главных его композиций от пока что никому не известных и не особо нужных Limp Bizkit мгновенно возглавить чарты. Затем, дружба с Korn и энергичные выступления, нередко на грани беспорядков, сделали остальное и группа за пару лет проделала путь, который у остальных занял десятилетие.

NÜ-METAL. ВОСХОД. Другая сторона.

О Korn и их триумфе мы уже поговорили. Но одной из отличительных черт нового жанра было именно разнообразие коллективов. В то время как «дети кукурузы» взбирались на музыкальный олимп, в Сакраменто набирали обороты Deftones. Эта группа показала, что новый жанр был богат не только низким строем и грувом, но так же и мелодиями, вдохновленными музыкой, далекой от метала настолько, насколько это вообще можно представить. Пока Korn делали ставку на то, что они умели лучше всего, развивая успех своего первого альбома, Deftones, выпуская свой Around the Fur расширили границы жанра максимально далеко и позднее многие коллективы называли источником вдохновения именно их, а не более успешных первопроходцев. Помните, как я описывал музыканта конца 90-х с безумной формулой в голове? Его звали Чино Морено и у него получилось.

NÜ-METAL. ВОСХОД. Реакция. Часть III.

На стороне же новых групп был самый важный актив - ежедневно растущая аудитория. Радио, телевидение, пресса - более не могли игнорировать популярность нового жанра и ротации с освещениями деятельности стали появляться все чаще. И тогда публика начала видеть за агрессивным звучанием обычных людей, которые пели о простых вещах, прямо как во времена Кобейна, что буквально влюбило в себя всю аудиторию, более того, сами музыканты редко относили себя к металу, а затем, кто-то выдал знаменитую фразу «We’re not quite metal, we are new metal», фраза стала крылатой и превратилась в новый бренд.

NÜ-METAL. ВОСХОД. Реакция. Часть II.

Но в чем же была причина столь глубокой неприязни, неужели только в жанрах? Вовсе нет, просто ну-метал в отличие от своих предшественников имел гораздо меньший порог вхождения, что позволяло ему достичь самых разных людей, в самых разных настроениях, на разных концах света. А этого старая школа позволить себе уже не могла - для них отказ от традиционных жанровых клише означал отказ от самого бренда (взгляните на Metallica времен Load / Reload) - сложность, закрытость, мнимая элитарность стояли во главе угла и это касалось всего - начиная от образов и заканчивая звучанием, в котором бас стал полноценным отдельным инструментом, а от второй гитары, которая уже в те времена играла роль преимущественно номинальную и вовсе отказались, сделав упор именно именно на группу, а не на отдельный инструмент.

NÜ-METAL. ВОСХОД. Реакция. Часть I.

Как и все новые веяния, набирающий обороты стиль стал предметом критики со стороны профильных СМИ, которые редко ставили высокие баллы, высказываясь в лучшем случае сдержанно. Зато не сдерживали себя металлисты старой школы, в которых все еще жила обида за конец 80-х и в отличие от того же Ozzy, который с помощью совместных туров помогал новому поколению находить аудиторию, эти поборники чистоты жанров старого порядка не упускали возможности вылить на новые группы ушат помоев, который в основном заключался в том, что смешивание жанров и стилей - это «безвкусица» и таким образом, сами того не ведая, превратились из бунтарей в тех самых стариков из высоких кабинетов, которые выстроили для них стеклянный потолок, который благодаря новым музыкантам трещал по швам.

NÜ-METAL. ВОСХОД. Стирая границы.

После выхода своего второго альбома, Korn буквально проснулись знаменитыми. И дело было даже не столько в сенсационном домашнем успехе, который был отчасти ожидаем. Альбом занял место в верхней десятке Британского чарта. Здесь важно внести ясность - на американские чарты в то время смотрели в основном в США, а на британские - вся Европа и если успех локальный - это уже здорово, то успех международный - это совершенно другой уровень. Группа Korn стала тем самым ледоколом, который двинулся в неизведанные для жанра воды коммерческого успеха, чтобы потянуть за собой десятки небольших коллективов, которые на тот момент только мечтали о том, чтобы выступить где-то за пределами бара в родном городе.

NÜ-METAL. ВОСХОД. Пролог.

Первый альбом Korn, записанный с Россом Робинсоном, напоминал скорее авантюру за которой тайком наблюдал весь музыкальный мир и хотя стадионы им ещё только снились, у группы появилось будущее. Параллельно с первыми турами Korn, многие другие лейблы принялись «пылесосить» локальную сцену в поисках подобных коллективов и уже в 95-м вышел первый альбом Deftones. Однако, это всё ещё был глубокий андерграунд, исполняемый в небольших клубах, которые, впрочем, были битком. Молодые слушатели все чаще находили себя в этом новом витке тяжелой музыки, а значит и продолжение должно было случится и когда оно произошло - мир уже не был прежним. В 96-м году Korn выпустили Life Is Peachy, после которого изменилось все.

NÜ-METAL. Интерлюдия.

Когда мы говорим о музыке, нельзя не упомянуть и продюсеров. Важно отметить, что когда мы говорим «продюсер», мы подразумеваем не звукорежиссера, который по большей части занят именно технической частью записи, мы говорим о более общем определении - продюсер на альбоме задействован во всех аспектах - от сочинения, до записи и сведения, а так как музыканты часто либо плохо представляют себе конечный результат, либо не могут придти к единому знаменателю, то именно видение продюсера, который стремится найти в группе «то самое» и выкрутить его на максимум, становится доминирующим. В случае с ну-металом именно продюсеры Терри Дейт и Росс Робинсон стали теми, кто создал фирменное звучание целой плеяды групп. Мощное, агрессивное, но при этом и разное для каждой - ведь как можно работать по лекалам с группами, которые отметают любые жанровые ярлыки? Правильно, изобретать новые вместе с самими музыкантами.

Доброго воскресного утра друзья! Надеюсь вам нравится мой цикл про ну-метал. Планирую сегодня продолжить, если успею. Спасибо!

NÜ-METAL. ИСТОКИ. Финал.

Впрочем, помогать первопроходцам никто не спешил - опыт с кроссовером из 80-х, когда лояльная публика не гарантировала хорошие продажи альбомов, а значит и группа не оправдала инвестиции, все помнили. В иностранной прессе часто принято считать началом именно первый альбом группы, но нередко это становилось одновременно и вершиной их творчества - получить контракт на запись было отнюдь не просто даже в те времена. Впрочем, масла в огонь подливала и сама аудитория - в книге все того же Head’a описаны случаи как и освистывания, если группа играла на разогреве у каких либо представителей «каноничных» жанров, так и прямых физических угроз. Оставалось лишь расчитывать на всё ту же лояльную аудиторию с залами по 30-100 человек. Но время не стояло на месте и в высоких кабинетах мэйджор-лейблов люди менялись так же, как и на любой другой работе и те, кто приходил, были более открытыми для новой музыки и того, что она может предложить.

NÜ-METAL. ИСТОКИ. Мир наизнанку.

Если мы сузим радиус обзора до одного музыканта тех лет, что бы он слушал на такой пестрой сцене, где в один год выходят Dirt от Alice On Chains и Vulgar Display Of Power от Pantera? На кого бы он смотрел, когда сцена не то, что генерировала инфо поводы, а буквально являлась одним большим инфо поводом? Логичнее предположить, что выбрал бы себе что-то одно. Так большинство и поступило, однако были и те, кто задавался вопросом «если я возьму риффы как в любимой мной Металлике, сделаю припев как у Нирваны, а потом ещё начну читать под это рэп, что тогда будет?». Если мы обратимся к книге Head’a из Korn, то узнаем, что их наслушанность выходила далеко за пределы типичных музыкантов своего времени - Faith No More, RHCP, Slayer и Steve Vai были лишь вершиной айсберга. Оставалось лишь обречь это в музыкальную форму, а затем заставить кого-то это послушать. План надежный, как швейцарские часы.

NÜ-METAL. ИСТОКИ. Дух времени.

Для молодых людей того времени метал стал своеобразным камнем преткновения - одновременно субкультурой, бунтом, религией а для музыкантов - делом всей жизни. Снаружи металлисты напоминали сорт маргиналов, в которых сочетался дух британского панк-рока, образ жизни уже позабытых хиппи, однако, изнутри метал сообщество напоминало большую семью, где любовь к музыке объединяла и давала прибежище всем, кто бы его не искал. Но как и от любого культурного явления, людям свойственно уставать. Уже к концу десятилетия новоприбывший гранж сместил акценты так, что на сцене остались лишь самые стойкие (и богатые). Публика устала от образов, устала от яркой демонстрации имиджа, они хотели аутентичности - слушать песни про себя от таких же, как они сами, а не от супер-героев. Так, многие обозреватели и похоронили жанр, который на протяжении десятилетия собирал стадионы. Впрочем, андерграунд продолжал жить своей жизнью благодаря небольшой, но заинтересованной аудитории.

NÜ-METAL. ИСТОКИ. Пролог.

Итак, чтобы разобраться в неком явлении или событии, особенно музыкальном, часто нам требуется изучить его с самых истоков. Для этого нам потребуется перенестись в самое сердце 80-х - вечеринки длиной в десятилетие, когда идейные наследники рок-групп вроде Led Zeppelin и Black Sabbath переняли этот факел и понесли его в массы. Метал того времени можно условно поделить на glam - да-да, тех самых ребят с пышными прическами и в стразах, как Motley Crüe из Лос-Анджелеса и суровых, мрачных мужчин из Сан-Франциско, вроде Metallica, исполнявших thrash. Казалось бы - все просто, глэм мейнстрим, трэш - в андерграунде. Однако существовало еще несколько коллективов, которые не вписывались в достаточно строгие рамки того или иного жанра и одним из ярких представителей были Suicidal Tendencies. Их любовь к жанровым экспериментам, а так же нетипичный для метал исполнителей стиль дали начало тому, что пресса окрестила как «crossover thrash». Наша история начинается здесь.

KINGDOM COME: DELIVERANCE

Как и в случае с RDR2, игра, к которой я возвращался на протяжении многих лет. Близкие люди знают о моем увлечении историей средних веков, здесь же - по сути интерактивный музей, наполненный живыми, активными персонажами а так же сложными, иногда выматывающими активностями, которые точно не дадут заскучать. В центре же всего - история простого сына кузнеца из Богемии, который волей судьбы оказался в самом эпицентре борьбы за власть, которая позже приведет к одному из самых больших конфликтов своего времени. Но как бы эпично это всё не звучало, главным вызовом для нашего героя станут голод и бедность, а так же желание протянуть ещё один день не угодив в очередную переделку и не умерев от падения с коня или отравления. Интересно, атмосферно и затягивающе.

Субботнее утро - отличное время для традиционных мелодических занятий. Солнце светит - бас поет, впрочем, мелодия вышла скорее для майских гроз. 😁

Никогда не любил раннюю весну из-за ее схожести с поздней осенью. Ну что же - какая погода, такое и настроение. Хорошей пятницы, друзья!

Этот релиз высосал все силы из меня. Несколько дней работы подряд до 2 часов ночи, и я прям высох. Наверное потому что постоянно задираю планку качества и параллельно скорости.

Не могу смотреть на то как что то замедляется без видимых и объективных причин. По видимому из-за этого меня так бесят люди в очередях , либо в пробке , которые люто начинают тупить .

Кстати рандомный факт, я не стою в очередях, если вижу что нужно ждать, всегда ухожу🚶.

А по срокам вот что вышло в этот раз:

Запись вокала - 4 дня
Запись бас гитары - 1 день
Запись гитар - 1 день
Запись барабанов - 4 дня
Работа с исходниками 5 .

Сколько будет треков , ну и собственно треклист , объявим позже🤌

Суровая неделя.

Выделил день на обслуживание своих инструментов. Кто-то ходит на «свидания с собой», а кто-то устраивает генеральную уборку, но в моем случае этот медитативный дзен случается именно в процессе замены струн, чистки и прочих мелких деталей, ведь что может быть лучше взять свежий инструмент и сыграть на нем старый добрый Санитариум?)

ПЕРЕСТУПИТЬ ЧЕРТУ

Давно не писал про кино. Итак, многие знают про существование такого жанра музыки, как кантри. Но не многие знают, что кантри является самым популярным жанром в США, а так же тот факт что пресловутый Зал Славы Рок-Н-Ролла некогда был известен как Зал Славы Кантри.
И сегодня для вас - замечательный фильм про одного из самых ярких представителей той сцены, Джонни Кэша, человека, который был металлистом по своей сути ещё до того как метал появился на свет в дождливом Бирмингеме, человека, чьи песни знают и будут знать пока музыка не перестанет играть на этой планете. Душевный, местами спорный, иногда грустный но все время пронизанный атмосферой середины XX века с Кадиллаками и бриолином, пин-апом и яркими вывесками, фильм проводит нас через становление одного из самых ярких представителей музыки в истории и оставляет в размышлениях, выводы из которых каждый может сделать сам.

- Ты весь в черном, как будто собрался на похороны.
- Может, так оно и есть.

Всецело одобряя, а так же пылая нежным чувством к L.D 50, все же именно этот альбом могу назвать своим любимым. После длительного турне, у новоиспеченного «младшего брата Слипкнот», как группу иногда называли за глаза, был всего месяц на запись нового альбома, в связи с чем группа полностью изолировалась от окружающего мира и всецело посвятила себя исследованию мира музыкального, что вылилось в более сложный, комплексный и тяжелый релиз. Как рассказывал позже Мэтт (барабанщик), во время записи LD они записывались по отдельности, таким образом каждый существовал в своем «микро-мире», здесь же им пришлось перманентно репетировать вместе и постоянно помнить о наступающем дедлайне, соблюдая трудовую дисциплину. Изменения так же коснулись и звуковой составляющей - место продюсера занял Дэвид Боттрил, ранее работавший с Tool над альбомами Ænima и Lateralus, таким образом новый Мадвейн более тяготел к прогрессивному металу и экспериментам, нежели его более однозначный предшественник. Ну а я полюбил этот альбом в процессе разучивания таких композиций как Skrying и Mercy, Severity. Публика же приняла альбом тепло и он достаточно быстро получил статус «золотого». А как вам альбом, друзья?

MUDVAYNE - THE END OF ALL THINGS TO COME

Немного душевного вайба (или муда!?) с нашего концерта в Санкт-Петербурге. Ещё раз большое спасибо всем, кто был с нами в этот вечер!

🎥 Дядя Сник

И ещё немного контента от моего любимого фотографа.

📸 Дядя Сник

Спасибо!

Спасибо, Санкт-Петербург! Вы были великолепны, а уже завтра Москву ждет вторжение эпической триады ада в лице цвета российского металла. Успей купить билет!

15.03 Москва

https://blackpyres2025.ticketscloud.org

https://vk.com/mhknotdead

Тоже в теме. А ты уже купил билет?)

Всем привет! Просили рассказать, как происходит процесс работы над партиями для новых композиций, а так как процесс этот чаще всего сугубо индивидуальный, то тема весьма интересная. Например, я люблю структурировать все этапы работы для более простой навигации…

Всем привет! Просили рассказать, как происходит процесс работы над партиями для новых композиций, а так как процесс этот чаще всего сугубо индивидуальный, то тема весьма интересная. Например, я люблю структурировать все этапы работы для более простой навигации по версиям и могу выделить 4 этапа:

1. PRE-DEMO - Когда Юрий присылает мне самую первую версию, в ней я обозначаю интересные для себя моменты и намечаю дальнейший стиль партии, какие приемы лучше использовать и чего, собственно, хочется добиться. Что характерно для ранней версии - здесь возможны расхождения по нотам, иногда несоответствие ритмическому рисунку, но это нормально, ведь самое важное что должно присутствовать - это креатив, а недочеты устраняются на следующем этапе.

2. DEMO - Итак, набравшись идей мы собираемся на студии где устраняем недочеты прошлой версии, вносим свежий взгляд в то, что есть и развиваем до уровня, когда это уже звучит как полноценная партия. В дальнейшем то, что получилось будет для нас определенной точкой опоры при работе над чистовой версией.

3. PRE-REC - Мой любимый этап, когда нам в равной степени понадобиться креатив из 1 этапа и точность из 2. Здесь мы развиваем до финальной версии все задумки что были привнесены ранее, а так же записываем их так, будто это настоящая чистовая запись. На финальном этапе этот результат послужит нам «трафаретом» для записи, поскольку нередко бывает что идеи, отброшенные на 1 или 2 начинают играть другими красками и оказываются весьма в тему.

4. REC - Вооружившись тем, что вышло на прошлом этапе, а так же подготовленным инструментом отправляемся на студию, где записываем на чистовую всё то, что вышло на этапе 3, иногда все же внося правки. Результат этой версии - именно то, что затем услышат люди на записи.

Конечно, никогда нельзя исключать различные курьезы или забавные стечения обстоятельств, но именно такой способ помогает мне в работе на протяжении уже многих лет. Спасибо за прочтение!)

Уже завтра начинаем наш развеселый аттракцион! Если вы ещё не успели купить билет:

14.03 Санкт-Петербург

https://vk.cc/cHh6nd

15.03 Москва

https://blackpyres2025.ticketscloud.org

А если нет - у вас ещё есть возможность! Тварь ждёт 🐦‍🔥

Продолжаем новости из студии!
Закончена запись бас гитары. Часть треков уже уехала на сведение. Двигаемся по плану.

Премиальный контент на Тварь от лучших производителей.

Билеты: wearethekorea.ru

Гитары: https://vk.com/firebearguitars

https://band.link/BlackFire

Жду ваших реакций 👇

В преддверии нового сингла, нашел старое видео где я писал первое демо с ним. Уже в 00:00!

https://band.link/BlackFire

🐦‍🔥

Давно не было традиционной рубрики Пятничный Дракула, в которой я прошу вас оставлять фидбек, связанный с каналом, а так же иногда делюсь какими-либо мыслями связанными с музыкой и не только.
Сегодня же хотел бы поделится следующим - на протяжении всего января, когда я брал небольшой «социальный детокс», меня часто спрашивали про канал, в частности не забросил ли я его и планы на продолжение. Как вы можете наблюдать - не забросил, однако есть и другие причины немного спавшей активности, связанной с каналом, о них я сегодня и расскажу:

Те, кто близко знаком со мной - знают, что я очень люблю литературу и примерно с января я серьезно занялся написанием собственной книги. На данный момент написано уже около 27 страниц и работа продолжается. Я не уверен, что когда-нибудь буду готов делится результатами, однако для меня это нечто новое и захватывающее, во что я погружаюсь с головой.

Так же близкие знают, что я считаю видеоигры - искусством, наравне с музыкой и кинематографом, в связи с чем решил заняться созданием большого исследования на тему саундтреков в играх и их влияния на игровой процесс на примерах хитов индустрии. Мне очень нравится тот факт, что в нашей стране существует очень много по-настоящему талантливых музыкантов, профильных специалистов, гейм-дизайнеров и прочих, однако, я очень редко наблюдал случаи, когда эти сферы соприкасались, порождая нечто прекрасное.

Такие дела, друзья. Однако канал я в любом случае не забрасываю и надеюсь что буду продолжать радовать вас новыми каверами, обзорами и прочим. Спасибо!

Доброе утро! Этот трек сделал мое утро, а какие композиции украсили ваше?

Продолжаем марафон отличных новостей.

ЧЁРНЫЙ КОСТЕР 🔥 04.03 🐦‍🔥

Первый сингл на русском!

Ждём вас, как и всегда - в замечательной компании потрясающих музыкантов в стенах уютных клубов. :-)

Апдейт #2:

Сырный оказался идеальным по соли относительно кватро. Рекомендую.

Неожиданно понравился в этот раз черный, там немного другой рецепт и сама лапша 🤔

Доброе утро! Проснулся и понял, что в декабре этого года нашим славным черным кострам будет целых 5 лет.