Как человек, живо интересующийся современным искусством и стремительно нырнувший в арт-среду, несколько месяцев назад я стала активным участником арт-группы М.О.Х.

За это время я на себе прочувствовала, насколько живым организмом является самоорганизованное сообщество художников. С одной стороны это похоже на рабочий коллектив, у которого есть общие цели и вектор движения. С другой стороны художники - это совершенно уникальные люди, со своим характером, складом ума и видением прекрасного.

Задаваясь вопросом, как достичь баланса между общими целями группы и творческой индивидуальностью каждого участника и какие сценарии развития возможны, я наткнулась на любопытный труд, оформленный в качественное печатное издание. И вот эта книга у меня!

«Открытые системы. Художественные самоорганизации в России с 2000 года» - долгосрочный исследовательский проект, инициированный научным отделом Музея современного искусства «Гараж» в 2015 году. Задачи издания - проследить изменение представлений кураторов о самоорганизациях во время реализации проекта и описать поле художественных самоорганизаций, основываясь на личных наблюдениях и информации, полученной от их участников.

The Ruins. Day 4

Пока мама с коллегами трудится над международным мозаичным проектом, дочка за 5 минут в той же технике из тех же материалов сделала себе брошку.
Просто посмотрела как делают взрослые и повторила.

Определенно #нашидетибудутлучшечеммы 😍

The Ruins. Day 3
Масштабируем процесс, с перерывом на пикник в парке )))

The Ruins - коллективный проект, который собрал мозаичистов из Москвы, Питера, Новосибирска и Крыма и США с целью создать уникальное панно из микромозаики, которое потом уедет в арт-парк в Пенсильванию и займет свое достойное место среди других мозаик из разных стран.

В первый день проекта мы были заняты производством филати, дальше накалывали всю эту красоту на микрокусочки, которые вместе с микромодулями из смальты ложатся в основу мозаичной карты России.

Видео первого дня публиковала здесь и здесь, а сейчас ловите миниролик о том, как прошел наш второй день.

Спойлер: закупали смальту, накалывали материал, тестировали технологию.

Внезапные выходные за городом, на природе, среди берез и соловьев, без инструментов и материалов, без гаджетов включили креативный процесс на максимум. Мозг шурупил идеи новых работ нон-стоп, днем и ночью, в деталях, рисовал эскизы в голове, составлял список чего не хватает для реализации.

Правило вакуума снова подтвердилось: создай пустоту (отдай, подари, отпусти, освободи время и расписание от всего), и в эту пустоту обязательно затянет новое, более качественное и в бОльшем объеме.

Друзья, и просто любители современной мозаики!

Приглашаю вас 26 апреля на открытие выставки «Музыка камней», где будет выставляться одна из моих работ.

Пригласительный на бесплатный вход на открытие положу в комментарии.

Вчера у нас в Tesserae Space состоялась встреча с Дмитрием Романовым, крутейшим геологом, материаловедом, экспертом по реставрации мозаик.

Мы встретились в 17-00, а разошлись только в половине десятого вечера, настолько увлекательной и интересной была беседа. Поговорили про свойства камней и минералов, их появление, добычу и использование в архитектурных и мозаичных проектах. Бонусом получили уникальное чувство юмора, харизму и кучу удивительных жизненных историй.

Спасибо, Алина @a_sakh и Ада @adelaida_rosh за организацию встречи и всем участникам коллегам-мозаичистам за дружескую теплую компанию!

А еще у Дмитрия есть крутейший канал «Клуб камневеды», где просто залежи ценного контента, анонсы мероприятий, встреч и поездок. Максимально рекомендую.

Стекло оказалось на таким страшным, но жестким женщинам, которые привыкли рубить с плеча камень, обязательно нужно поймать это состояние текучести и плавности. Тогда все получится.

Питерская смальта сама по себе произведение искусства.

Я давно искала хороший черный пигмент. Идеально черный. Как ночь. Как уголь. Как бездна. При этом сцепляющие свойства смеси, в которую он добавляется, важно было сохранить неизменными. И вот я его нашла.

Теперь в предвкушении новых экспериментов!

Немного магии сегодняшнего утра.

Двойной обратный набор в мозаике - это когда ты полностью собрал изображение лицом вверх на клейкую пленку, потом сверху наклеил вторую пленку, прижал вторым планшетом, перевернул, отодрал нижнюю пленку. На изнаночную сторону нанес цемент. И в итоге получил мозаику с абсолютно ровной поверхностью. Но это в теории. А на практике…

На практике ты конечно забыл, что эскиз с пленкой закреплены двусторонним скотчем. Поэтому одно неловкое движение - и весь угол мозаики рассыпается на стол. И бонусом ты получаешь еще 3 часа на повторную сборку этого куска вслепую, без эскиза. А потом еще 2 часа по миллиметру отдираешь нижнюю пленку, поправляя каждый камешек, который либо прилип намертво, либо отрывается вместе с пленкой.

Дружеская поддержка в таких ситуациях особенно важна, поэтому комментарии дочери «ну не так страшно, хотя бы крыло не надо переделывать» не дают упасть духом.

В час ночи выбрались таки из мастерской. По дороге обсуждали разницу между усидчивостью и упертостью, которая местами переходит в «упоростость». В нашем деле без этого никак.

На фото для привлечения внимания сегодняшняя благодарность от Союза художников мозаичистов. Так и живем. Развиваем как можем.

Вот выйдешь из дома, а тут искусство. Смотрит на тебя со стены, говорит с тобой.

Арт Минск только начался и будет идти еще до мая. Но отголоски в виде писем на почту и упоминаний в соцсетях уже есть.
Вот, например, смотрите какое трогательное…

А обещанный информационный детокс переехал на воскресенье. 16 часов работы пролетели незаметно. И никого. Тишина и снег.

В субботу случился Win Win. Много прекрасного искусства и встречи с девчонками из М.О.Х ❤️

Планы на выходные: закрыться в мастерской и медитативно перебирать камушки. Хочется немного притормозить этот марафон встреч и событий.

Мои фавориты Art Russia в этому году - скульптуры.

М.О.Х
#новости

АЛЁНА ЖАМОЗДИК

Участвует во флагманской белорусской ярмарке Арт-Минск

В этом году на фестиваль поступило более 1300 заявок, что является абсолютным рекордом за все годы его проведения.

Жюри отобрало 550 современных произведений искусства от 225 художников из разных городов страны.
Фестиваль «Арт-Минск» проводится ежегодно и является одним из крупнейших выставочных проектов в Беларуси, освещающих актуальные направления художественной арт-сцены.

Экспозиция работает с 28 марта по 4 мая 2025 года.

Центральная площадка - Дворец искусств, ул. Козлова, 3.

Ну а сегодня случился марш-бросок в Полоцк, на родину Ефросинии Полоцкой.

Я почувствовала, что мне туда срочно нужно за вдохновением. А поскольку 500+ км для нас не крюк, да и погоды выдали великолепные, то было решено не откладывать поездку в долгий ящик, раз уж мы в Минске.

Полоцк прекрасен. Заглянули в Спасо-Евфросиниевский монастырь, где сохранились уникальные фрески XII века, побродили по старым улочкам, полюбовались Западной Двиной.

Вчера удалось побывать на открытии АРТ-МИНСК 2025. Столько народу я даже в Москве на ярмарках не видела!

Удивительно, что в такой толпе меня отыскали знакомые, с которыми мы не виделись 10-15-20 лет!

Болеть бесит. Руки просят работы, голова генерит идеи нон-стоп, а тело предательски отказывается функционировать: сигнализирует болезнями 2 месяца подряд, уже не намекая, а прямо давая понять что нужно сделать паузу или хотя бы сбавить обороты.

А я вместо того, чтобы его полюбить и позаботиться о нем, злюсь - не люблю чувствовать себя ограниченной, в данном случае физическими возможностями тела.

Такое вот потребительское отношение к себе, порожденное страхом уходящего времени, страхом не успеть сделать все что хочу и оставить после себя сколько-нибудь значимый след.

Кстати, наблюдать эволюцию своих страхов с годами оказалось интересным занятием. По пирамиде Маслоу я уже, видимо, воткнула свой флаг где-то на вершине.

Чем занять двух девочек 9 и 11 лет? Предложить им создать арт-объект!

Брифинг на тему: «что такое современное искусство, что такое медиум, почему важно закладывать в работу смысл и что из себя являет авторский метод» занял 5 минут.

Потом девчонки закрылись в комнате на 2 дня. Периодически подкатывали с вопросами где взять иголки, можно ли сходить в хозяйственный магазин за гайками, можно ли порезать старые штаны и пр.

И вот вуаля!

«За улыбками людей»
42х60 см, ассамбляж, бумага, маркеры, ткань, пакеты, мех, гайки.
Авторы: Ульяна Д, Полина В.

Работа о том, что скрывается за привычными человеческими масками.

Определенно, «наши дети будут лучше чем мы» (с)

Открытие Арт-Минск - 28 марта. Планируем туда мини-десантом. Ждите репортаж с места событий!

Новые достижения наших студентов 🎉 #достижения

�� Иван Пламен (студент программы «Хочу в арт-среду! 2.0») и Натали Нотяг (студентка программы «Продажи и продвижение искусства») примут участие в групповой выставке «Свет тишины» в Арт-кластере Андрея Тыртышникова (Москва).
В экспозиции будут представлены работы 47 художников, выставка откроется 27 марта и продлится до 7 апреля.

🔴 Алёна Жамоздик (выпускница программы «Продажи и продвижение») прошла отбор на флагманскую белорусскую ярмарку Арт-Минск, которая проходит во Дворце искусств.
В этом году конкурс был особенно плотным — 1300 заявок, и участие Алёны среди финалистов — важный шаг в продвижении её художественной практики.

🔴 Евгения Бова (студентка программы «Продажи и продвижение искусства») — её акварель «MURKY WATERS 6» попала в кураторскую подборку на платформе Artmajeur, посвящённую теме воды как художественного элемента.
Подборка была включена в глобальную рассылку, и работа Евгении получила резкий рост просмотров. Пока без продаж, но это важный знак интереса к её практике.

С радостью сообщаем, что настал долгожданный момент, о котором мы упоминали в предыдущих публикациях. Мы приступаем к подготовке выставки, посвященной творчеству Дэвида Линча, которая состоится в конце мая.

На сегодняшний день процесс отбора завершен. В экспозицию вошли несколько десятков работ 25 художников арт-группы М.О.Х.

А пока мы активно готовимся к предстоящему событию, немного приоткроем завесу тайны. Помимо самой выставки вас ждет обширная параллельная программа. Запись на очные мероприятия будет открыта позже, но уже можно бронировать в календарях даты, чтобы не пропустить ничего интересного: 28 мая - 2 июня.

В ближайшее время мы начнем делиться подробностями о наших участниках.
Следите за обновлениями!

А вот к чему мы активно готовимся. Линч - наше с Женей Ханссен любимое детище, проект для души.

А так в апреле-мае будет просто жара по всяким активностям и выставкам. Новые работы придется творить по ночам 😂😂😂

Очень символично увидеть свою фамилию рядом с Владимиром Жбановым, чью скульптуру «Почтальон с газетой» мы подарили городу лет 20 назад, когда я работала в маркетинге холдинга ИЗ РУК В РУКИ.
Интересно, стоит ли она еще у кинотеатра Октябрь?

Ну что, экстренно едем в Минск )) Мчим просто )

Кусочек проекта, над которым работаю сейчас.

«Площадь Сан-Марко после дождя»
50 х 47 х 2 см
Мозаика, мрамор, оникс.
2025 г.

Триптих «Путь героя».
100 х 70 см.
Природный камень, мрамор, смальта, стеклярус, жемчуг.
2025 г.

Некоторые из вас интересовались, а где же фото новых работ? Рассказываю.

📍 Один глобальный проект под выставку, который еще в работе, оказался достаточно сложным и трудозатратным по времени. Поэтому работа там еще кипит, но показать пока не могу.

📍 Часть времени ушло на подготовку нескольких групповых и персональных заявок под опенколлы. 🤞🏻

📍 Во всю идет подготовка майского проекта - выставки «Мечтать в темноте. Закулисье Линча», где я выступаю в роли организатора и куратора. Ждите анонсов совсем скоро 😉

Душа просила переключится с этих глобальных организационных задач на что-то более вдохновляющее, творческое и быстрое. И тут коллеги из арт-группы М.О.Х. Предложили поучаствовать в проекте «Смыслопередача». Механика, которую предложила Тата Рунова, оказалась максимально интересной и вдохновляющей - несколько художников по цепочке должны были создать свои работы, где нужно было передать определенные смыслы. И все это в максимально сжатые сроки - на создание каждой работы было всего 5 дней.

И вот вчера в моей мастерской Tesserae Space состоялась итоговая встреча авторов, где была раскрыта интрига и можно было увидеть все работы друг друга. И это было что-то невероятное!

Раскрывать все карты пока нельзя, но не поделиться своей работой (а это триптих!) по итогам этого проекта я не могу. Так что заглядывайте в пост ниже )) 👇🏻👇🏻👇🏻

Про знаки на Пути.

Закончила пару срочных дедлайнов, на душе легко. Идем из мастерской, а тут - он, розовый, яркий, танцующий.

«Наверное, так выглядит Бог», - философски заметил супруг. Не могу не согласиться.

В Эрарте сейчас вовсю идет голосование за лучшие работы ежегодной Эрарта Премии в области современного искусства, в которой в роли жюри выступают зрители, а не узкий совет специалистов.

Глядя на представленные работы складывается ощущение, что нас запомнят как нацию, переживающую тяжелый и болезненный период, который в традиции -измов можно было бы назвать депрессизмом, ну или психологизмом. А так хочется чего-то светлого и позитивного.

Поэтому мой фаворит - «Битва амазонок с кентаврами» Сергея Кожара - легко и с юмором, без традиционной борьбы добра со злом, психологического самокопания и ностальгии по прошлому.

На пару дней понаехала в Питер. И первым делом прямо с вокзала - по музеям )))

В Эрарте очень понравилась выставка китайской художницы по текстилю Фанлу Линь. Свой авторский метод она сформировала после посещения удаленных уголков Китая, где изучала традиции и быт малых народностей КНР в области ткачества и окрашивания тканей.
Все эти панно сделаны из ткани, на которой миллиард стежков и защипов. Для меня остается загадкой, как можно так отрисовать будущий рисунок в развернутом виде на полотне ткани, чтобы после сбора складочек получить то, что задумывалось.

Подробнее о художнице и ее методе - в комментариях. Видео закину в сторис.

А вот и фоточка нашей банды с вернисажа.
Нет слов какие все красивые 😍

Сегодня в МГАХИ им.Сурикова помимо открытия прекрасной выставки «Традиции и эксперименты» был еще один важный повод - вручение членских билетов Союза художников мозаичистов 🥳🥳🥳

Когда я много писала маслом, я обожала зависать в художественных магазинах. Могла часами рассматривать и выбирать краски, холсты, баночки, всякие ништяки для творчества. Иногда за один поход могла оставить там ползарплаты.
Кто бы мог подумать, что теперь такой же трепет я испытываю посещая строительные магазины. Деревянные панели, грунтовки, скобяные изделия… ммм… что уж говорить про мрамор или травертин, напиленный мелкими плитками для укладки на стены. Но мы то знаем, что если кусочки оторвать от сетки и наколоть - получается замечательный материал для мозаики.
Единственный минус: в отличие от красок, унести все свои покупки из строительного магазина самой нереально.