Залип на видео рабочего процесса резчика по дереву. Для него это — работа на полной концентрации, одно неверное движение — брак. А для нас — чистый гипноз на полное расслабление.

Выбирать быстро и интуитивно — честная, полезная и очень приятная практика. Не пытаться строить сложные смыслы через усилие, а просто щелкнуть пальцами и понять: да, нравится. Цвет, фактура, ощущение — без лишнего анализа.

Так я собрал для этого поста несколько луков с показа «Главные переменные», который сделали Самокат и Школа дизайна НИУ ВШЭ. Студенты представили коллекцию про город и то, как человек меняется вместе с ним — я попасть на шоу не смог, но с большим интересом изучил материалы.

Нехрупкая керамика Шана Хура — корейский художник вбил фарфоровую вазу в стену точно пушечное ядро. Какое напряжение рождает предмет, который заявляет о себе непривычным образом!

CD-серьги D’Heygere. Хочу. Кастомную модель с альбомом Kid A Radiohead, пожалуйста.

Наверняка вы видели в интернете мемы про обувь, совмещенную со шваброй — чтобы убираться «на ходу».

Sunnei выпустили свою версию такой обуви-полотера — у них получилась самая стильная.

В сегодняшнем посте архитектурной рубрики — архивное впечатление, Dongdaemun Design Plaza в Сеуле. Один из самых лучших проектов Захи Хадид, на мой взгляд.

DDP задумывался как культурный центр в историческом районе Тондэмун — сейчас это место, где круглосуточно кипит столичная тусовка во всех ее проявлениях. Здание площадью 86 тысяч квадратных метров выросло на месте бывшего стадиона и быстро стало точкой всеобщего притяжения. Мне довелось почти не вылезать из DDP во время недели моды в Сеуле — большинство показов проходили именно там. Органически изогнутые формы, безупречно лаконичный бетон и полное ощущение, что ты находишься внутри вневременной потоковой структуры, идеально устаканивало бурное фэшн-расписание.

Небелая античность снова удивляет. Оказывается, античные статуи были не только раскрашены, но и… надушены.

Новое исследование, опубликованное в Oxford Journal of Archaeology, показывает, что в Древней Греции и Риме статуи — особенно божеств — нередко натирали ароматическими веществами. Они пахли розой, оливковым маслом, пчелиным воском и другими благовониями.

Ароматы усиливали религиозное и символическое значение скульптур, а в некоторых случаях даже помогали сохранить их поверхность. Археолог Сесилие Бронс, изучая античные тексты, нашла множество упоминаний о «благоухающих статуях». Например, Цицерон писал, что статую Артемиды «помазывали драгоценными маслами» и «увенчивали венками и цветами».

Нравится, как античное искусство все больше оборачивается не только визуальным, но и телесным опытом.

Помните слово комореби? Так японцы называют солнечные лучи, пробивающиеся сквозь листву.

Наткнулся на японский бренд Re Pe Pa, который выпустил пикниковое покрывало с принтом этих самых бликов. Все мы помним, как высоко ценят японцы возможность посидеть в парке и посозерцать непередаваемую игру света и тени — такое покрывало дает шанс заняться этим даже в пасмурный день.

Джузеппе Арчимбольдо, наше время — портреты из овощей объектива Маррио Сорренти для сентябрьского i-D 2000 года.

#местноепотребление

«тонкая шпация и неразрывный пробел» — телеграм-канал Валерия Голыженкова, профессионального графического и шрифтового дизайнера, сооснователя студии Letterhead и моего друга.

У Валеры очень простой контент-план — он постит новые классные шрифты. Я читаю его, потому что это та сфера, где невозможно уследить за всем самому. Нового выходит очень много. И я просто доверяю тому, что отбирает Валера.

Мне вообще кажется, что каждый человек должен хоть чуть-чуть разбираться в шрифтах. Мы с ними сталкиваемся каждый день — и большая часть людей ничего про них не знает.

Когда вы сможете отличить гротеск от антиквы (и сможете ответить на вопрос, что такое «шпация»), вы кайфанете от канала Валеры.

Если бы не спойлерные фото, вы бы никогда не догадались, чем в последний год жизни занимался самый старый житель Австралии.

Однажды Альфред «Альфи» Дейт, живущий в доме престарелых, получил необычный запрос от медсестер: связать крошечные свитера для пингвинов, пострадавших от разлива нефти. Такая одежка не только согревала птиц, но и не давала им клевать собственные перья, покрытые токсичным маслом.

109-летний Альфи взялся за спицы с энтузиазмом. Он продолжал вязать до самой смерти — в 110 лет.

Чтобы документально снимать водителей в Лос-Анджелесе в девяностые, фотограф Эндрю Буш прикрепил камеру к пассажирскому окну своей машины и катался рядом с объектами съемки — местами на скорости до 100 км/ч. Делал фото он без разрешения, конечно. В таких случаях, ты либо делаешь реально классно, либо судишься потом. Но иногда судишься, даже если сделал классно. Серия получился название Drive (она же Vector Portraits).

Одно из самых больших упущений этой Парижской недели моды — не попал на показ ANREALAGE (потому что в тот же час спешил на шоу Undercover). Тогда в Американском кафедральном соборе случилось настоящее светопредставление. Модели шли по нефу в одежде со встроенными LED-экранами. Когда изображение исчезало, ткань продолжала быть тканью — а не гаджетом. Этот технологичный синтез был точным и по-настоящему изящным. Первые два видео в этом посте — как раз с того показа.

Сейчас наткнулся в ленте на фрагменты коллекции FW 2015 и осознал, как давно и плотно Кунихико Моринага работает со светом. Тогда он показал вещи, которые на первый взгляд выглядели как ода монохрому — почти все изделия были черными. Но под ультрафиолетом лучом материалы проявляли скрытые паттерны.

Классный пример из рекламы 1996-го года, как можно апеллировать к другой марке — и сделать это в плюс себе. Daihatsu HiJet MPV сравнивает себя с Lamborghini — и выходит в выигрыше. Главное, что по факту и без наезда. Правда сексистская — но это Япония.

Женщина из 1950-х в пасхальной шляпке в виде двух лотков яиц с декоративными птичками. Easter bonnets — традиционные пасхальные шляпки — были популярны в США и Великобритании в XIX–XX веках. Их украшали цветами, лентами, кружевом, символизируя обновление, весну и начало нового цикла.

Пик моды пришелся на Easter Parade в Нью-Йорке — праздничное шествие по Пятой авеню, где участницы демонстрировали самые фантастические головные уборы.

#стопкадринг на сегодня —
«Таинственный поезд» Джима Джармуша (1989) — три истории, одна ночь, один город, один отель. У всех героев разный маршрут, но кое-что общее — пронзительное чувство отстраненности.

Здесь следишь не столько за действиями, сколько за паузами между ними. Статика, симметрия, тусклый свет, неон — каждый кадр как отдельная открытка из города, в котором никто никогда не чувствует себя «как дома».

Для одного из номеров Pefrect Magazine Рафaэль Паваротти подрезал цветы до формы квадрата — и в этом сочетании органики и геометрии ощущается противоречивая красота.

Цветок и квадрат — по отдельности оба элемента визуально притягательны, но вместе вызывают эстетический диссонанс.

Секрет удобной посадки — обработка высокими температурами.

Когда монтировали рилс про бежевую маму, невольно вспомнили Гаспара Ноэ за его бешеную графику и визуальные перегрузки. Во «Входе в пустоту» он выкручивает этот натиск уже в титрах — так зритель точно будет знать, что следующие часы он проведет на пределе внимания.

Новый пост архитектурной рубрики — снова бутик из Токио. Я уехал из Японии, а она из канала — нет. На этот раз, флагман Hugo Boss в Омотесандо.

Фасад здания, спроектированого бюро Norihiko Dan and Associates, состоит из колонн, похожих на вытянутые стебли. Они выполнены из армированного бетона, залитого в деревянную опалубку — за счет этого поверхность материала приобрела вид плотной древесины. Это особенно заметно в теплом дневном свете.

Самое интересное — ощущение пластики: колонны как будто сжимают стеклянные вставки между собой, поэтому выглядят не как несущие элементы, а как что-то органическое. От этого здание кажется непривычно эластичным.

Zegna демонстрируют, как носить их мокасины — очевидно, приложить к уху и дождаться сигнала.

Поболтал с А! 🤍 Переходите к ним читать.

Поболтал с А! 🤍

Судишь людей по одежде? — так звучит один из вопросов нового интервью.

Новый гость нашей рубрики «вопрос-ответ» - Роман Крихели.
Человек, покоряющий каждого своими образами и свободой стильного взгляда.

#A #QA