а теперь про композицию:
⏪как бы банально это не звучало, но важна насмотренность и просто бесконечно пробовать. знали бы вы, как мои работы выглядели раньше...всё очень сильно разваливалось. я не скажу, что и сейчас все держится хорошо в композиции, но я стараюсь из раза в раз и прежде чем выдать конечный результат, картинка страдает под моими руками не единожды, а результат, спустя пару минут после завершения, может совершенно меня не устроить, но я подмечаю ошибки и иду дальше.
l. могу посоветовать смотреть на работы других художников, фотографов, коллажистов. это правда помогает развивать ваше композиционное чувство, в том числе и через вдумчивое копирование тех же фотографий или композиции в иллюстрации. можно совершенно спокойно брать похожие предметы и стараться понять и почувствовать теперь уже свой 'кадр' .
ll. ещё я стала лучше чувствовать композицию через коллажи, которые делаю в последнее время, особенно если задействовать журналы. там можно найти очень много интересных элементов и текстур, что заставляет ваш мозг поработать и подумать как лучше все совместить. тут тоже не обходится без ошибок.
lll. добавлять связующих. когда рисуете представьте, что играете в тетрис и постарайтесь продумать как и куда подставить такую деталь, чтобы всё красиво сложилось. такими деталями может стать что угодно от маленькой звёздочки, до целой фразы. если же в какую-то свою работу вы закладываете особые смыслы, то ищите и читайте информацию о том, что может отобразить вашу задумку и как можно красиво вписать это в композицию. просто экспереметируйте, без этого никуда
отдельно про себя могу сказать ещё то, что в работе с композицией мне очень помогает образование дизайнера, благодаря этому я и правда стала лучше чувствовать пространство. но все это пришло с опытом и только во время работы⏩
и я всё ещё учусь и работаю над собой, ребятки!! так что за чистую монету это все не воспринимаем, тут только то, чем я пользовалась и пользуюсь сама и работает для меня, а прислушаться или нет уже ваш выбор