Интересный факт: трек «Go» Моби полностью создан из сэмплов саундтрека к сериалу «Твин Пикс» — «Laura Palmer's Theme» Анджело Бадаламенти. У них с Дэвидом Линчем были даже разногласия. Линч подал на Моби в суд. Режиссер возмутился, что музыку из его сериала используют не по назначению, но потом они уладили этот конфликт. Кстати, после этого они с Линчем стали хорошими друзьями.

В сегодняшнем коротком видео-эссе рассказываю про Моби.

Вы наверняка слышали его треки в фильмах «Пляж» и «Идентификация Борна». Трек "Porcelain" до сих пор можно услышать в разных вариациях у диджеев. А A$AP Rocky вообще сделал фит с Моби в 2018 году.

Разбираем, как он начинал с диджеинга в нью-йоркских клубах, а потом активно начал продвигать электронную музыку в массы.

Приятного просмотра🧿

«Достучаться до небес», 1997

Режиссер Томас Ян

В этом месяце меня постоянно окружает тема живописи. Например, в прошлую пятницу я пересмотрела фильм "Улыбка Моны Лизы" с Джулией Робертс в главной роли.

Фильм поднимает серьезную тему прав женщин в обществе, так как события разворачиваются в 1953 году в консервативном колледже Уэллсли. Как раз в это время в Америке начиналась вторая волна феминизма.

В одной из сцен героиня Кэтрин Уотсон (Джулия Робертс) показывает своим ученицам картины Джексона Поллока, американского художника и лидера абстрактного экспрессионизма. Например, она демонстрирует работу «Номер 1 (Лавандовый туман)» (1950).

Эта сцена примечательна тем, что студентки не воспринимают современное искусство как искусство, поскольку просто не понимают его. Так же, как в начале, они не понимают, как можно одновременно быть хорошей женой и успешно реализовываться в карьере.

Но постепенно, они меняются. Также как героиня Джулии Робертс, становясь "проводником" для девушек, постепенно смягчает свои взгляды.

Рекомендую к просмотру!

Киноработ у Андрея Тарковского немного, но просмотр хотя бы одной из них стоит вашего внимания:

- «Каток и скрипка» (1960)
- «Иваново детство» (1962)
- «Андрей Рублёв» (1966)
- «Солярис» (1972)
- «Зеркало» (1974)
- «Сталкер» (1979)
- «Ностальгия» (1983)
- «Жертвоприношение» (1986)

В сегодняшнем видео-эссе размышляю на тему живописи в работе Тарковского.

К Андрею Тарковскому можно относиться по-разному, но недооценивать его вклад как художника в мировой кинематограф было бы просто странно.

Он снимает медитативное кино и строго придерживается своей концепции "запечатления времени". Оперирует образами, чтобы через них рассказать свою идею. Как истинный художник, Тарковский в своих работах цитирует мировых живописцев и их произведения. При этом порой он любил делать это не в лоб, а использовать аллегорические связи между живописью и кино.

В видео подробнее разбираю его цитаты на великих живописцев в научно-фантастической драме "Солярис": Витторе Карпаччо, Питера Брейгеля Старшего и Рембрандта ван Рейна.

Приятного просмотра🧿

«Что гложет Гилберта Грейпа», 1993

Режиссер Лассе Халльстрём

Все мы помним взлет кино о подростках. Кинокартин на разные вариации жизни в старшей школе бесчисленное множество. Но вы задумывались, почему этот жанр наводнил рынок в конце 90-х – начале 00-х?

Рассвету тинсплотейшена предшествовали ужасные события в старшей школе Колумбайн в США. Без жутких фактов скажу кратко: двое подростков устроили массовое убийство своих одноклассников. На тот момент вся Америка была в панике, и люди пытались найти причины такого поступка школьников. Начали винить технологический прогресс: под раздачу попала компьютерная игра Doom, и, конечно, голливудские фильмы. Газеты писали, что стрелки из Колумбайна, по всей видимости, любили "Прирожденных убийц" Оливера Стоуна 1994 года.

СМИ еще долго не утихали. На обложках известных журналов были такие заголовки: "Что заставило их это сделать?" (Time), "Хорошо ли вы знаете своего ребенка?" (Newsweek), "Почему?" (U.S. News & World Report). В новостях сообщали и о других убийцах, якобы вдохновленных Колумбайном, которых удалось остановить в последнюю минуту. После апрельских событий казалось, что американские подростки либо живут в страхе, либо воплощают его.

Как это часто бывает, реакция на реальные жизненные события в кино последовала незамедлительно. "В начале девяностых тинейджерского кино не было", — говорил Эндрю Флеминг, режиссер и сценарист. Но к концу десятилетия подростки только и делали, что ходили на фильмы о себе, а кинотеатры были переполнены.

"Колдовство", "Бестолковые" и "Крик" неожиданно стали хитами и запустили явление, которое Entertainment Weekly назвал "тинсплотейшеном". Этот термин указывал на то, как быстро и дешево делались подобные фильмы. Большинство фильмов этого жанра стоило всего от 7 до 13 миллионов долларов и, следовательно, были инвестициями с низким уровнем риска для многих студий.

Но, как и у всех трендов, спад такого кино был неизбежен. Продюсеры это четко осознавали, поэтому после 1999 года подобных картин от больших студий становилось все меньше, так как поколение подростков (благодаря которому возник жанр тинсплотейшена) уже выросло и хотело смотреть более взрослое кино.

«Убить Билла», 2003

Режиссер Квентин Тарантино

Леди Гага выступила на Coachella 11 апреля и разбила мне сердце💔

Здесь просто опишу свои эмоции эпитетами: легендарная, верховная, просто лучшая, мать поп-музыки.

Смотришь даже на маленькие отрывки из выступлений и понимаешь, что она действительно проживает то, о чем поет. Отдельно отмечу арт-дирекшн всего выступления: был создан настоящий оперный театр в пустыне. А во время «Poker Face» сцена вообще превратилась в гигантскую шахматную доску, где Гага «боролась» со своим Альтер-эго.

Два часа абсолютного высокого перфоманса и живого пения. Неистово хочу к ней на концерт.

Настроение:
Кристофер Нолан объясняет структуру фильма и использование цвета и черно-белого в "Помни".

Дарю вам воскресный микс для поднятия настроения.
На самом деле его можно послушать еще и на YouTube, но только тем, кто живет во Франции, так как не сладили с авторскими.
И пусть сегодня будет все Shik Shak Shok!

Трек лист:
Fireboy DML - YAWA (Max Hurrell Remix)
Massuma - Lady luck Remix-V2 Master
Walhala (Original Mix) - 4DJSONLINE
leavemealone (Anton Khabbaz Remix)
Shik Shak Shok (Kimotion Remix)
Yamore (feat Salif Keita & Cesária Evora - Extended version)
French Montana - Unforgettable (Samson Afro House edit)
Fukumean (Dave Andres Remix) - Gunna
Amana (Original Mix) - Maz (BR), VXSION

My socials:
SoundCloud: https://on.soundcloud.com/EbJw6r6oZb4fZqzw7
IG: https://www.instagram.com/flazochek
TG: https://t.me/flazochek

«С широко закрытыми глазами», 1999
Режиссер Стэнли Кубрик

🎉 Результаты розыгрыша:

🏆 Победитель:
1. Vi (@Vi_Grach)

✔️Проверить результаты

What do the djs actually do?

Мемов про диджеев ходит очень много. Мои любимые — с клоуном и подписью: "Когда пытаешься объяснить родственникам, чем занимаешься". На самом деле они отчасти правы, так как понятие профессии очень обширное. Люди часто сводят его к узкому определению: диджей — это человек, который воспроизводит музыку (переключает треки, грубо говоря).

Но знали ли вы, что большинство электронных исполнителей изначально были диджеями? Например, большинство слышало о Скриллексе, Армине ван Бюрена, Моби и Дэвиде Гетте. Я молчу о молодых ребятах, ремиксы и эдиты которых вы регулярно слышите, когда заходите в запрещённую соцсеть с картинками, чтобы посмотреть рилсы и мемы.

У диджеев, как и у инженеров, есть много ответвлений в профессии. Например, концертные диджеи выступают вместе с артистом на концерте, "греют" аудиторию перед выступлением и помогают артисту во время самого выступления. Здесь нужно отлично разбираться в оборудовании и обладать классными навыками фристайла и скретчинга. Кроме концертных диджеев, есть ещё клубные, event-диджеи и даже диджеи на радио.

Но независимо от того, где ты играешь — в клубе, на концерте или на дне рождения твоей подружки Аленки — тебе нужно перелопатить огромное количество музыки, понять, что зайдёт аудитории, подготовить все треки заранее, возможно, найти новые связки и переходы. Более того, сейчас уже недостаточно хорошо сводить треки; теперь нужно уметь писать их самому. Я уже упоминала ребят Police in Paris, но на самом деле таких "ребят" сейчас много.

Дайте знать, если посты про диджеинг вам интересны, если интересен формат, буду делать больше подобных текстов.

«Ангелы Чарли», 2000

Режиссер Макджи (Джозеф Макгинти Никол)

«Шоу Трумана», 1998

Режиссер Питер Уир

И еще немного о визуальной замороченности Бена Стиллера.

Делюсь видео от паблика Mashable, где они подробно разбирают прием Dolly Zoom в «Разделении». Сам по себе прием довольно старый и состоит в том, что, когда в центре кадра есть объект, который нужно выделить, операторы используют эффект приближения на камере, одновременно отдаляясь от объекта назад. Но раньше его использовали, чтобы поиграть с перспективой, когда на заднем фоне есть еще объекты, которые искажаются.

В «Разделении» на заднем фоне нет Н.И.Ч.Е.Г.О. В этом и состоит весь фарш: вроде обывателю красиво и кажется просто, но это не просто.

Очень давно рассказывала вам про сериал «Разделение». Про концепт сериала можно почитать в этом посте.

Здесь вышел второй сезон, я его посмотрела — делюсь впечатлениями от работы.
Во-первых, когда узнала, что Бен Стиллер (соавтор «Разделения», актер, вы можете знать его по «Невероятной жизни Уолтера Митти») отвечает в основном за визуальную составляющую шоу, мое уважение к нему возросло стократно. Чего только стоит открывающий кадр первой серии второго сезона, снятый без переходов!

Создатели тщательно подошли к цветокоррекции и в целом к цвету в сериале, используя в основном монохромные оттенки и вкрапляя единичные яркие элементы для контраста. Смотреть такое — одно удовольствие, так как наш мозг устроен так, что фокусируется на контрастных деталях.

Идейно второй сезон мне тоже понравился. Здесь видно, что авторы реально задают нам вопрос об этичности и пытаются в этом поле размышлять.
Затрагивают философскую дилемму сериала: можно ли считать «внутренних» полноценными людьми и что произойдет, если Lumon падет. Как по мне, это сильно коррелирует с разговорами о клонировании и всеми этическими вопросами, которые встают вокруг этой темы.

Кстати, в последнее время много говорю здесь о неленейном повествовании. В «Разделении» это выходит на новый уровень: расширяется его временная шкала. В игру вступают другие сотрудники Lumon и те, кто пытается противостоять корпорации.

Многие ругают концовку второго сезона, а именно поступок главного героя по отношению к его жене. Но у меня это не вызвало противоречий, так как, по сути, в тот момент решение принимал не сам Марк, а его интра. А интра любит Хелли Р, поэтому с точки зрения финала все логично.

«Поймай меня, если сможешь», 2002

Режиссер Стивен Спилберг