Наши художницы уже начали собирать кисточки и предвкушать этот кайф от нетворкинга и работы в ритме от идеи сразу к воплощению.

Вы только посмотрите - сплошное вдохновение. Даже сложно сказать в какое время года локация красивее. Konakovo River Club круглый год ждет гостей в этом отличительная особенность тут сезон круглый год.

У нас прекрасная новость сразу три Художницы объединения М.О.Х прошли в новый отбор резиденцию @konakovoriverclub
!
Поздравляем Дубинец Таню
@dubinetstanya

Щепетнову Наталью @natali_shchepetnova

Просвирнину Викторию
@Victorya_pvikvik

А как это было еще у наших двух худодниц Жени и Екатерины можно посмотреть тут:

https://t.me/agrarhi/505


И тут

https://t.me/okaknovo/32

Долгожданные списки участников 🎨второй зимней резиденции «Между водой и небом» в Конаково РИВЕР Клаб готовы.
Встречайте и поздравляйте!👇

Наталья Иванова
Юля Кирокосян
Елена Разумкова
Екатерина Яковлева
Хелен Анвор
Евгения Иванова
Татьяна Шитикова (Дубинец)
Алёна Кольман (Кузьмина)
Алина Лазурко
Ольга Кукина
Сергей Романов
Таня Ши (Гурихина Татьяна Олеговна)
Евгения IVVI Иванова
Виктория Просвирнина
Наталья Щепетнова
Алена Ветчинкина
Даша Ивашкина (D.IVA)

Эти художники 🎨не только займут своё место в пантеоне нашей галереи #окакново, но и зарядятся друг от друга энергией творчества и получат новый созидательный опыт вместе с куратором и искусствоведом. О них мы расскажем отдельно)🤟.

13.КОСА
Катя @Katekossa_art
В творчестве Кати прослеживается глубокий исследовательский подход к хрупкой женской натуре и поиску опоры. Начав с личного опыта, она расширила свой поиск, погрузившись в контекст русской национальной культуры, что позволило ей осознать важность идентичности для общества. В серии «Заплетая косы, расплетала смыслы» Катя исследует, как русский код может стать опорой как в личном, так и в глобальном контексте. Образ рук, центральный в её работах, символизирует эмоциональную глубину человеческого опыта. Миссия Кати — создать поддерживающее пространство, где зритель почувствует свою значимость и возможность трансформации через искусство.

14.СИТНИКОВА
Анастасия @pomaskevich
В своей работе Анастасия исследует счастливые моменты и ностальгию, слияния прошлого, настоящего и будущего. В своем творчестве она создает пространство для личного понимания и переживания, фокусируясь на образах, вызывающих давно забытые воспоминания: катание с ледяной горки, игры с бабушкой и дедушкой, запах потухших свечей.
В серии «Ностальгия — память» Анастасия использует лиловый фон как метафору прошедших дней, а цветные пятна символизируют хрупкость и мощь воспоминаний. Красная нить, вшитая в полотно, обращается к мифам о судьбе, связывая людей невидимой силой.
Серия «Странные детские игрушки, но очень любимые» основана на рассказах её знакомых о своих детских игрушках. Используя краски и масляную пастель, Анастасия фиксирует связь между объектом и душой, подчеркивая, что игрушки — это хранители воспоминаний и посредники между реальностью и фантазией. Её искусство напоминает о скрытом счастье, демонстрируя, что ностальгия — это опора и источник силы.


15.ГЕРАСУН
Тамара @tamara_gerasun
Искусство Тамары — это глубокое понимание внутреннего мира человека, созданного из воспоминаний и иллюзий. Работая в смешанных техниках живописи, она использует масляную пастель, акварель и акрил, чтобы выразить стремление к контролю над вымышленным миром, когда реальность становится неуправляемой. Её картины открывают двери в сказочный мир, населенный антропоморфными персонажами, которые живут по своим правилам, свободные от тяжести бытия.
Тамара прорабатывает собственные эмоции через этих лирических героев, черпая вдохновение из ностальгии и эскапизма. Она трансформирует фрагменты детства в детали своей вселенной, где печальные воспоминания переплетаются с образами из медиа. В будущем художница планирует расширять свои медиумы, оставаясь верной своей уникальной эстетике.

16.ДАНИЛОВА
Александра @adanilova_art
Интуитивно Александра наследует опыт женской спиритуальной живописи, она соединяет духовное с материальным, создавая аллегорические образы. Каждый объект в её работах имеет своё значение: огонь символизирует личность, а светящийся снеговик — сына. Пейзаж в её картинах служит основой для гармонии и равновесия, отражая идеальное состояние её мира. В творчестве Александры прослеживается глубокое исследование состояний созерцания и принятия через создание вымышленной природной среды с использованием масла. Свет и сияние становятся центральными элементами её работ, таких как «Сияние», «Дети солнца» и «Пылающие». Через метафоры она устанавливает связь между вечностью и мгновением, передавая своё мировоззрение и понимание мироздания.
Александра фиксирует процесс созидания и разрушения, находя красоту как в увядании, так и в рождении. Её взгляд, отстранённый от человека, рассматривает жизнь с позиции бесконечности.

7.ПАЛМ
Саша @sashapalm
💙Саша исследует традиционный русский орнамент, который представляет собой не только эстетическое выразительное средство, но и глубокую рефлексию, отражающую многослойность идентичности русского народа. Каждый узор, каждая линия и форма несут в себе символику, которая укоренилась в истории и культуре страны. От статуэток древности до художественной росписи, орнаменты служат вестниками традиций, обрядов и верований, передаваемых из поколения в поколение. Александра мультилисциплинарный художник, работает с тремя основными медиумами, которые для неё в равной степени равны: металл, дерево, и цифра.

8. ЛЕТТИ
Марина @manjari_arts
💙Проект художницы "Тени внутри" — это исследование тонкой грани между внутренним и внешним, личным и окружающим миром. Автор раскрывает, как формируются границы — осознанные и невидимые, мягкие и прочные одновременно. Это интуитивный диалог с собой, где тени бережно рассказывают истории. Границы внутри нас — не всегда стены, иногда это двери. Они скрывают или защищают, но в итоге отражают нас самих.
Глаза, силуэты появляются, словно воспоминания, которые невозможно стереть. Они не про контроль, а про осознание — что мы впускаем, от чего защищаемся.
Автор работает с различными медиумами, создавая тактильные образы, наполненные смыслом, где каждый материал становится метафорой эмоций и состояний.

9.ПРОСУНЦОВА
Дарья @Sun_darrr
💙Творчество Дарьи пронизано осмыслением реальности и её восприятия через призму личного и коллективного опыта. Она осознаёт зависимость от цифровой среды и стремится найти баланс, используя архаичный медиум масла для конвертации своих воспоминаний в реальный мир. Дарья исследует субъективность восприятия, которая одновременно пугает и привлекает. В условиях, когда цифровой и материальный миры неразделимы, она задаётся вопросами о сохранении адекватности и ментального здоровья в эпоху мгновенного потребления информации. Работа над пластичностью восприятия стала для неё ответом на эти вызовы. С детства она ловит «лаги» привычной реальности, что позволяет ей относиться к миру с иронией. Приняв мультиформатность действительности, Дарья отражает её в своих работах, используя личный фотоархив и бытовые сюжеты, придавая им новое значение. Деконструкция формы, искажение цветов и добавление цифровых артефактов помогают ей моделировать собственную реальность, открывая зрителю пространство для интерпретаций. Её произведения — это баланс между иронией и уязвимостью, красотой и уродством, любовью и отвращением, что создаёт непрерывное колебание между диаметрально противоположными полюсами метамодернизма.

10.МАЛЫГИНА
Татьяна @Studia_9
💙Исследует ключевые вопросы человеческого существования в эпоху постправды и гиперреальности. В основе художественного метода лежит многослойность — как метафора сложной, многомерной природы современной действительности. Здесь хаос абстракции функционирует как проявление дестабилизированной реальности, а упорядочивание форм — как способ борьбы с энтропией. Использование акрила, трансформированного медиумами, отражает текучесть и изменчивость нашего времени. Обращение к многослойной технике темперой, с её глубокими историческими корнями, подчеркивает идею многократно переписанной истории и поиска подлинного среди бесконечных интерпретаций. Татьяна стремится не просто зафиксировать экзистенциальное напряжение нашего времени, но и вдохновить зрителя на переосмысление себя и своей роли в этом мире