Тайник своего сердца начинает февраль с интервью с чуткой
Настей. Про творчество как естественное состояние человека и искусство как способ жить.
1. Расскажи о себе, чем ты занимаешься?
Меня зовут Настя. Последние три года я представляюсь, как журналист и психолог. Перестала пытаться «впихнуть» себя в какое-то одно слово. Всю сознательную жизнь я связана с текстами — училась на журналиста, больше 10 лет работала в журнале
Seasons of Life. В магистратуре по психологии проводила исследование о том, как написание и публикация текстов в жанре автофикшн помогает личности в процессе самопознания. Вдохновившись результатами, создала свой курс по формуле текст + психология, а в прошлом году мы с моей коллегой Юлей Григорян объединились и создали
новый онлайн-курс «тексТЫ». Кстати, 15 февраля стартует уже третий поток.
Помимо текстов я люблю коллажи и стараюсь развиваться в этом направлении и как помогающий специалист, и как художник. Хочу в этом году почаще проводить свои мастер-классы и учиться у коллег.
БОльшую часть я мама (у меня погодки младшие школьники) и хозяйка дома в лесу. Мы живем за городом, я редко выбираюсь в город и очень радуюсь такому укладу.
2. Что для тебя искусство?
Искусство для меня — это способ жить. На выставке Славы Полунина я натолкнулась на фразу «Создавай свою жизнь как произведение искусства». Это так пронзительно и красиво! Теперь и сама стараюсь так жить, и помогаю другим — на консультациях и курсах.
Еще искусство — универсальный язык, который может быть понят людьми из разных стран и с разных континентов. Этот язык помогает выразить себя и познакомиться с разнообразием мира. Для меня это язык связи.
3. Что тебя вдохновляет?
Ох, да все, что угодно, если честно! Вдохновение для меня напрямую связано с вниманием. Если я его на что-то направляю, я легко могу вдохновиться, почувствовать импульс, в котором зарождается идея. Другой вопрос, что при бешеной скорости современного мира людям становится все сложней управлять вниманием. Так что, если нужно вдохновение — замедляйтесь, организовывайте себе моменты тишины и покоя. Внимание можно «натренировать» как мышцу.
4. Кто из художников (в широком смысле слова) тебя вдохновляет и почему?
Не могу сказать, что я ищу вдохновения в чужом творчестве. Но есть ряд творцов, чей путь мне интересен, с которыми веду внутренний диалог. Антон Чехов, Иосиф Бродский и Рэй Брэдбери, Марина Абрамович и Слава Полунин, Фрида Кало и Архип Куинджи, Петр Фоменко и Дмитрий Крымов — пожалуй, это моя «база», проверенная временем.
5. Что для тебя значит творить/быть творцом?
Я верю, что творчество — это естественное состояние человека. Правда, сегодня для него часто нужны специальные условия — в первую очередь время и безопасное пространство. Еще помогает хорошая компания единомышленников и проводник. Я хочу сказать, что мы можем возвращать себя в творческое состояние, но за ним нужно ухаживать. И да, мы можем наполнять творчеством любое наше действие, любую задачу — от приготовления ужина и игр с детьми до ведения дневника и уроков керамики.
6. Расскажи о своей любимой картине. Какие чувства она у тебя вызывает?
Думаю, я слишком впечатлительный человек, чтобы иметь одну любимую картину. Но с детства меня завораживают работы Архипа Куинджи и та приверженность, с которой он ловил игру света. И в свое время меня впечатлил перформанс Марины Абрамович «В присутствии художника» — молчаливая минута глаза в глаза с незнакомцем может многое рассказать.
7. Если бы ты была музеем, какие экспонаты были бы в твоей коллекции?
Какой интересный вопрос… Я бы точно не хотела быть музеем, в котором строгие смотрительницы цыкают на детей. Мне нравятся пространства вроде ГЭС-2, в которых есть и выставочные залы, и кафе, и мастерские, и кинотеатр, и игровые, и простор, чтобы побегать. Было бы здорово, чтобы каждый желающий мог провести в моем музее выставку своих работ.
Настя, благодарю за прекрасную историю🤎
#что_такое_искусство