Миланская неделя дизайна 2025 завершилась, но ее вдохновляющий флер останется с мировым дизайн-сообществом еще надолго. В городе прошло более тысячи событий — и даже с маховиком времени охватить все было бы невозможно.

Мы попросили дизайнера Аню Саркисьянц рассказать о местах и проектах, которые зацепили ее больше всего.

Ее впечатления от увиденного из первых уст — в дневниках для Design Mate.

Чайники от Loewe, бамбук от Gucci, ритуал комфорта от Edra: чем запомнилась Миланская неделя дизайна 2025 👈

Недавно была на миланской неделе дизайна и написала небольшой отчет для Design Mate 🤌🏻

Офис, вдохновленный природой Башкирии

Продолжаю рассказывать про проекты Designic. Сегодня расскажу про офис Газстройпром в Уфе. Главной задачей было создать функциональный, прогрессивный, экологичный и соответствующий высоким стандартам well-being офис с заботой о каждом сотруднике. И, кажется, у нас получилось)

Отправными точками для создания концепции являются локация, отрасль, ценности и фирменный стиль компании «Газстройпром». Концепция вдохновлена уникальными особенностями Башкортостана: его природными ландшафтами, традиционными нарядами, обычаями, которые переплелись с узнаваемой голубой палитрой и графическими элементами из брендбука компании (трубы, металл). За основу взят образ реки, которая протекает через все пространство и органично связывает его основные зоны: опенспейсы, переговорные комнаты, зоны для печати, кофе-поинты, лаунджи, трансформируемые пространства и арт-зоны. Фирменный голубой – цвет воды – дополнен зеленью, теплым деревом и металлическими поверхностями, отсылающим к области деятельности компании.

Кроме того, на арендованной площади есть две антресоли, одна из которых полностью выделена под well-being пространства и досуг: игровая комната с приставкой и мягкими кактусами, тренажерный зал/йога-класс, душевые, кофе-поинт, зона медитаций с LED-экранами, зона с подиумом для кинофильмов и общих неформальных собраний, зона библиотеки и тихого чтения, комната сна с капсулой. Ну мечта, а не офис?

#проектDesignic

Что объединяет русского человека и марокканца? Конечно же гостеприимство и самовар!

Довольно неожиданный заголовок, я полагаю?! Но тут есть своя история)

Я исследовала Марокко вместе с местным гидом в течение недели,конечно же история страны впечатляет, но один занимательный факт мне запал в душу, когда в главной гостиной визиря султана во Дворце Бахия я увидела самовар! ☕️

В Марокко, оказывается,тоже используют самовар для чаепития, там находится горячая вода, чтобы подливать в небольшой чайничек с заваркой. А начали они это делать после визита Петра I, который собственно, и привез в страну этот предмет в качестве подарка!

Я заходила в антикварный магазин в Марракеше и нашла довольно много винтажных самоваров. В Марокко изначально самовар так и назывался «самоваром», но позже они все же придумали свое слово для этой кухонной утвари — «бабур».

Надеюсь, я вас удивила и это самый неожиданный факт дня 🤝

#марокканскиезаметки

Европейский оазис посреди Марракеша

Мои каникулы продолжаются, и из западной Европы я переместилась на север Африки — в солнечный Марракеш. Скажу сразу, маркетинг страны работает на отлично и сюда хочется ехать за «восточной сказкой» и «арабской ночью», но будьте готовы к тому, что не получите тот уровень сервиса, что ожидаете за такие деньги. Спойлер: 70 процентов города, например, вечером совершенно не освещается, поэтому приятно погулять по городу после ужина не получится.

Но не будем о грустном, а перейдем к красоте. Не могла упустить возможность и не посетить парк Мажорель — это ботанический сад в Марракеше, на территории которого расположены музей Ив Сен-Лорана и музей берберов. Первое место, которое меня действительно впечатлило и вдохновило за неделю в Марракеше 🙈

В музее берберов представлена потрясающая подборка утвари, украшений, посуды и одежды. Очень приятная экспозиция, после нескольких дней по местным аутентичным достопримечательностям это место действительно показалось оазисом современных музеев и их привычной для нас экспозиции!

А второе здание, посвященное Ив Сен-Лорану — это больше чем музей. Он включает в себя постоянную экспозицию площадью 400 м², где представлены работы Ив Сен-Лорана в оригинальной сценографии Кристофа Мартена. Там выставлены костюмы, платья, эскизы и постеры его самых известных коллекций.

Чтобы попасть в оба эти музея нужно сперва пройтись по саду с большим количеством кактусов, более 50 видов были завезены из Мексики. Однозначно влюбилась и загорелась идеей дополнить свой сад в Лугано разнообразием кактусов 🌵

#марокканскиезаметки

Страхи клиентов, с которыми мы сталкиваемся при проектировании общественных интерьеров

Хочется поделиться основными страхами, которые нам озвучивают клиенты, когда мы предлагаем различные решения. Сразу отмечу, что страх — это просто отсутствие информации. Как правило, есть поверхностное представление (где-то слышал, что-то вроде говорили) и отсутствие компетентной информации создает почву для страхов. Давайте обсудим 🤓

🏳️Текстиль в общественных пространствах (шторы)

Самый частый комментарий «как же так, это же огромный пылесборник» или «а если пожар…» и тд. На самом деле существует масса разных вариантов с пылеотталкивающими и негорючими покрытиями. Главное, об этом знать и уметь найти нужный образец из огромного ассортимента. Плюс существуют специальные акустические шторы, которые мы любим использовать для зонирования в офисах.

🏳️Ковры на полу

Здесь мы часто слышим «это опять же пылесборник» или «там заведутся какие-то жучки и будут его есть» и тд.

Развеем мифы:
🔺Пыль есть везде, неважно какое у вас покрытие. На обычный паркет она также оседает, но вот в ковре она застрянет, а с паркета или плитки при шарканье ногами она поднимется вверх и быстрее долетит вам в нос. А с ковра пропылесосил и всё);
🔺Никакие жучки там не поселятся, просто по причине того, что все контрактные покрытия ненатуральные (часто это переработанные морские сети рыбаков), поэтому им там просто нечего будет есть. Они едят натуральные волокна типа шерсти/шелка, такие ковры не кладут в общественные места по причине быстрого износа.
🔺Есть даже такие покрытия как флотекс, которые похожи на ковры, но они полностью оставляют разлитую воду на поверхности, её легко собрать и проблем не будет! Многие международные аэропорты ими выстланы. Более того, большинство американских аэропортов в коврах, а это не самый благоприятный пример по износу. Кстати, Америка самый большой рынок по использованию ковров

🏳️Стеклоблоки

У нас есть советское прошлое, от которого не избавиться просто так, да и не надо. Давайте лучше менять восприятие. У многих это решение ассоциируется с заводами, банями, раздевалками и тд.
Но это отличное решение, просто его обязательно нужно окружить правильной отделкой: акустическими решениями, чтобы не звонко было. Или правильным освещением, чтобы стекло играло гранями.

🏳️Планировка типа опен спейс

Оу, это до сих пор очень сильный страх многих компаний. Важно понимать, что у многих в голове сразу всплывают рабочие столы, которые, как на швейной фабрике, стоят бесконечными рядами и вокруг стоит гул. Но мало кто задумывается, что это совокупность решений:
🔺Нужны правильные акустические решения, чтобы сотрудники не мешали друг другу, даже когда постоянно говорят по телефону;
🔺Нужно правильное зонирование, чтобы людям было удобно везде ходить, уединенно поговорить насчет личных дел и в то же время повзаимодействовать с коллегами в команде

А вы с чем подобным сталкивались?

#спорныйвопрос

Продолжаю свои португальские заметки.

Я обожаю датский дизайн за его, с одной стороны, сложность, имперскость, с другой стороны, за лаконичность и отсутствие золота и вензелей. Протестантский шик — золотая середина для меня!

Я не могла не посмотреть национальную библиотеку Португалии (Biblioteca Nacional de Portugal), раз уж нахожусь в Лиссабоне, где как раз таки датский мебельный бренд Gubi активно участвовал в реализации интерьеров 😍

Вы только посмотрите на эти роскошества, да еще и в общем доступе для всех желающих!

#португальскиезаметки

Португальская Zara, как пример прекрасного магазина для покупателей и сотрудников

На днях заглянула в новый магазин Zara в Лиссабоне, и, честно говоря, я просто в восторге от ассортимента, интерьер дома можно собрать под ключ. И одеться, и посуду купить, и детскую комнату к рождению малыша полностью обуютить и кухню декором укомплектовать. Плюс это одна из самых больших Zara в Европе - 5000 м2, и находится этот магазин в историческом здании Rossio.

Новый магазин спроектирован архитектурным бюро — Elsa Urquijo Arquitectos. Они смогли не только сделать очень достойный интерьер, но и сохранить историческое богатство здания и различных ремёсел, которые практиковались в его стенах на протяжении многих лет. А элементы, присутствующие в здании, выделяются, своей красотой. Камень Lioz из Синтры, португальская плитка из Viuva Lamego, деревянные потолки, которые соседствуют с работой из других материалов в их естественном состоянии, таких как льняные ткани, известковые растворы, пробка и цвета палитры Pombaline.

Прекрасный пример грамотного встраивания магазина в историческое здание.

#португальскиезаметки

Плиткой можно украшать дом не только внутри, но и снаружи

Я сейчас нахожусь в одной из самых красивых стран Европы — Португалии. Наверное, первое, что приходит в голову, при упоминании этой страны — это национальный десерт паштел-де-ната и, конечно же, плитка Азулежу. Про последнюю хочу рассказать подробнее.

Дело в том, что вы мало где найдете такое количество фасадов, облицованных плиткой. Да еще и такой красоты. Азулежу известна на весь мир. Плитка возникла не просто так, а толчком для использования такого красивого изделия, стало довольно печальное событие. В стране произошло землетрясение, после которого надо было восстанавливать город с нуля. Людям было не до красоты, но фабрики, у которых было много плитки на складах, предложили использовать ее на фасадах. Так как она не пропускает воду, ветер, и, конечно, она украшает дом.

И если до этого события, облицевать дом плиткой, было очень дорого, то после землетрясения — это стало массовым явлением, и плитку начали делать в промышленных масштабах, тем самым удешевляя ее стоимость. А потом это уже стало модой, и все начали соревноваться в том, кто красивее и богаче украсит дом)

#португальскиезаметки

Обои как искусство ❤️

Мода циклична и развивается по спирали, и мода на отделку не исключение. Помню, была дикая мода на обои и все оклеивали стены ими (кто-то даже потолки), затем на замену пришла штукатурка, краска более ли менее всегда присутствовала.

Сейчас обои как самостоятельный вид отделки переживают спад. Но что, если на них посмотреть по-другому, обои как вид искусства, тот самый акцент в помещении?

Один из моих любимых брендов, за эстетикой которого я слежу — это Bien Fait. Они глубоко убеждены, что искусство, культура, красота и поэзия необходимы человеку.

Bien Fait — проект Сесиль Фигетт, для которой декор стал логическим продолжением ее карьеры текстильного дизайнера. Она вдохновляется иллюстрациями, книгами, искусством, ремеслами, путешествиями, и этот поэтический материал становится фильтром, через который она смотрит на мир.

Благодаря сотрудничеству с творческими людьми из разных слоев общества (архитекторы, иллюстраторы, художники и т. д.) в совокупности с богатыми и аутентичными техниками (пастель, живопись, фотографии, старинные гравюры, цветные карандаши и т. д.) эти обои занимают почетное место.

*Что очень удобно и экономит ваше время и силы — на сайте можно сразу задать размеры и посмотреть стоимость на весь объем, плюс выбрать нужный сегмент с рисунком. Стоит не мало, но я предлагаю это расценивать как акцент, искусство, которым нужно покрывать не все 4 стороны, а только какую-то часть, как производитель и предлагает на своих референсах 👌🏻

#предметныйдизайн

Любовь к Вологодскому кружеву у нас в ДНК

Если вы до сих пор думаете, что любовь к кружеву имеет определенный возраст, то вы сильно ошибаетесь. И вот вам хороший пример)

На днях, в Нью-Йорке открылся магазин бренда Magda Butrym. Очень люблю этот бренд и ношу их одежду. И вау-эффект произвел их новый бутик. То, как интересно и элегантно они создали свое пространство в Нью Йорке и как они переосмыслили кружево, остается только молча восхищаться 👏🏻

#моднаяархитектура

Результаты розыгрыша:

Победители:
1. Наталья (764452254)
2. Антон (1336023601)

MiArt

Вчера в Милане открылась выставка MiArt.
Это международная ярмарка современного искусства, которая представляет самое широкое хронологическое предложение в Италии, предлагая шедевры начала двадцатого века — от Баллы до де Кирико, от Шиле до Пикабиа, вместе с новыми работами самых влиятельных современных художников — от Дэвида Хокни до Фрэнсиса Элиса, от Розы Барбы до Моники Бонвичини. В прошлом году я также делала обзор.

Было три раздела выставки:

🏳Established — в главном разделе MiArt размещаются галереи, представляющие языки самой строгой современности и галереи, представляющие работы, созданные в течение двадцатого века.

В этом разделе также представлены галереи, работающие в секторе винтажного коллекционного дизайна.

🏳Portal — в этом году этот раздел объединяет проекты, которые разрушают границы между дисциплинами, временем и пространством, чтобы исследовать необычные повествования и перспективы, а также новые творческие направления.

🏳Emergent — раздел, зарезервированный для галерей, чья программа ориентирована на эксперименты и продвижение новых голосов на сцене современного искусства.

Помимо галерей были представлены лаунж-площадки для выступлений и лекций, которые создавались в коллаборации известных компаний и искусства, например, шампанский бренд Ruinart с мебельными компаниями Roche bobois и Kartell вели диалоги о «коммуникации человека с природой». Для меня это очевидная тенденция больших компаний быть сопричастными с искусством и эстетикой. (Аналогично в прошлом году делал и Starbucks, выставляя свою корпоративную коллекцию, они организовали площадку для лекций и параллельной вели дегустацию нового бленда кофе).

Из приемов по экспозиции искусства в основном все по классике: белые стены и искусство на них. Переодически можно было встретить окрашенные стены по старой музейной традиции в глубокие цвета. И крайне редко читались архитектурные приемы, например, Bernini Gallery (Misinto) сделали застройку стенда, давая возможность «заглянуть в чужие окна», все мы знаем, как любопытно людям подсматривать. Сразу Вспоминается DimoreGallery, которые имели взрывной успех с шоу румом используя этот же прием. Берем на заметку 📝

Лично мне, как коллекционеру, было интересно наблюдать за объемным искусством: скульптуры из дерева, металла, камня, текстиля. Выделила бы потрясающую «мягкую голову» в античных формах!

Не могу не поворчать, профдеформация, уж простите🙈Посыл всем галеристам — ужасный свет - это вечная боль, работы нормально не сфотографировать, на видео не снять, уж в наше то время, когда люди смотрят на мир через экраны гаджетов!

Вторая проблема выставок - обычно негде присесть, отдохнуть, попить воду, перекусить. Я считаю, это целая незанятая ниша в России (вспоминая cosmoscow), ловите идею для бизнеса. Тут с этим все прилично!

Если подводить итоги, то с каждым годом становится все больше интересных галерей, имен и экспозиций. Поэтому на следующий год рекомендую идти и изучать 💛 а если даты с iSaloni опять будут рядом, то обязательно планируйте.

#выставка

Можно ли считать коллекционирование фарфора, посуды и ваз началом старости?

До того как я переехала в Лугано, мне определенно нравилось пить чай и кофе из красивой посуды или вино из винтажных бокалов. На Пасху я обожала накрывать стол элегантными предметами декора из хрусталя и фарфора. Но близость к Милану — дизайн-столице — дала новое развитие этому хобби. Сперва стал появляться Ginori 1735 для чая и кофе, затем Royal Copenhagen после поездки в Копенгаген, и понеслось 🌪: вазы, чашечки для эспрессо, для капучино, винтажные мороженицы и т.д.

Но сегодня хочу рассказать про вазы, которыми успела украсить свой дом.

Я обожаю делать цветочные композиции; у меня с цветами особые взаимоотношения: букет — не только знак внимания на праздник или особый случай. В моем доме вазы всегда заполнены, и собираю я композиции сама, под настроение. Обожаю охапки типа эвкалипта. Плюс я не умею ухаживать за живыми растениями в кашпо: не всем дано быть садоводом. У меня все погибают: то забуду полить, то залью… В общем, тут я не сильна.

На консоли у меня размещены четыре разные вазы по объему: на охапку, на один цветочек, на три травинки и т.д. Обязательно будет стоять вазочка на обеденном столе. Не забуду про санузлы: тоже что-то аккуратное и интересное. В спальне около четырех ваз. И еще я доросла до понимания больших напольных ваз 😍 — как же это красиво!

Делюсь своей подборкой 🙌🏻

⭐️Великий Джо Понти, куда без него;
⭐️Восточная коллекция Ginori;
⭐️Сердце Seletti. У меня висит на стене, создает прекрасный акцент;
⭐️Малышка Marimekko — элегантно помещается на обеденный стол, создавая уют;
⭐️Ваза как арт-объект: люблю все коллаборации с предметным дизайнером Хайме Айоне;
⭐️Куда же без классических и имперских датчан;
⭐️Guaxs давно и уверено заняли свою нишу в России в том числе;
⭐️Ну и, конечно же, моя большая швейцарская любовь — керамика Links. Именно их предметами декорируют магазины Jil Sander. Простота линий и твердая уверенность стиля;
⭐️Нельзя обойтись без Serax в коллекции.

#предметныйдизайн

Одни из самых красивых интерьерных магазинов и площадок со всего мира

Решила собрать самые красивые и эффектные магазины предметного дизайна со всего мира.

��️Галерея Bulthaup в Петербурге

Начну с любимой галереей в Петербурге bulthaup, именно здесь задана планка высокого вкуса и эстетики. Благодаря их профессиональной подборке в шоуруме можно очень качественно развить свою насмотренность и увидеть оригиналы известных брендов со всего мира.

🏳️Концептуальный магазин END в Милане

Мультибрендовый концептуальный магазин с разными предметами. Начиная коллекционными фигурками KAWs и предметами Hay, заканчивая лимитированными кроссовками new balance и adidas.

🏳️Vepsalainen и Artek в Хельсинки

В Vepsalainen можно найти все — от декора до полной обстановки мебели. С приятным скандинавским духом и философией относительно света/цвета и уюта. А винтажный Artek это святая святых для всех поклонников Аалто и утонченного финского дизайна.

🏳️Finn Juhl в Копенгагене

Если хотите понять, что такое качественный протестантский шик, то вам однозначно сюда. В этом бренде соединились датское мастерство и японские инновации. И главное, мебель Finn Juhl заметно отличается от всего, что вы видели среди скандинавских брендов. Органические формы и изысканные детали — это все про них.

🏳️Ginori 1837 во Флоренции

Маст визит во Флоренции — магазин итальянского фарфора Ginori 1837, есть, конечно, и в Брере в Милане, но во Флоренции одни интерьеры чего стоят.

🏳️Кампус Vitra в Базеле

Магазин и музей в одном флаконе, одного из самых известных швейцарских брендов мебели. Вот уж действительно мастодонты предметного дизайна. Недалеко от Базеля, есть кампус, который предлагает многогранный опыт связанный с дизайном, архитектурой и природой.

#рекомендация

Конкурс!

Мы с админами классных каналов хотим порадовать вас и подарить сертификат в Золотое яблоко и Lamoda на весенний шоппинг номиналом 5.000₽ каждый.

Для участия необходимо:

1. Быть подписанным на каналы:

▫️ART of LIVING
▫️Культ одежды
▫️Каталог Алвара Аалто

2. Нажать кнопку «участвовать» под этим постом
3. Проявлять искреннюю активность на наших каналах

7 апреля бот выберет имена двух счастливчиков, к которым отправятся наши подарки.

*с победителями свяжутся лично администраторы каналов, указанные в шапках профилей.