Завершим сегодня музыкальный дайджест и пополним плейлист композициями, которые хороши сами по себе.

В эфире:

Maggie Holland и мой спонтанный перевод

The Smiths и их песня для юных ведьм

Cuatro Pesos de Propina и внутренняя революция

Jocelyn West & David Lynch и Хильдегарда фон Бинген

Miranda Sex Garden в неземном ремиксе

Leroy Van Dyke и чудеса артикуляции

Стук бамбука в XI часов еще ждут своего часа

группа ил или как я слушала современную русскую музыку

Angelo Branduardi и Есенин в Средневековье



Приятного прослушивания, see y'all!



@fraukorolevaa

Однажды я поучаствовала в соцопросе и выбрала 6 альбомов, которые на меня повлияли (ссылки на посты прилагаются). Сегодня в эфире избранные композиции из них.



Шести альбомов маловато, конечно, чтобы узнать меня получше. Но для этого всегда можно послушать и мои песенки и почитать мой канал.😇



Инна Желанная - Водоросль

Evanescence - Fallen

Enigma - The Cross Of Change

Celtic Legacy + Mary Dillon

Константин Жигулин - Быль и небыль

+ бонусом Мельница - Дикие травы



@fraukorolevaa

Вернемся к народному творчеству и послушаем саундтреки к первым моим постам для рубрики #баллады

1. Баллада о женщине, перехитрившей дьявола:

- Riddles Wisely Expounded



- амер. The Devil's Nine Questions



2. Hangman до и после Лед Зеппелин



Дополнительно чуть-чуть о

Sea Shanties и традиционном ирландском пении.



@fraukorolevaa

Начнем с моей любимой эпохи - музыка рубежа 60-70х.



Прикреплю ссылки на свои посты и любимые песни.

Linda Perhacs, 2 и 3

Jackson C. Frank

Nick Drake

Sibylle Baier

Vashti Bunyan, 2

Nico



@fraukorolevaa

Я часто пишу на канале о хорошей музыке, недавно начала прикреплять к постам аудиозаписи. Обнаружилось, что в файлах канала скопился небольшой приятный плейлист. Хотя в нем иногда и попадаются начитанные мною сказки и напетые песни (некоторые из них вполне себе студийные!), его можно брать и слушать, если интересно.

Еще мне стало жаль, что многих песен, о которых я увлеченно писала, в этом списке нет. Поэтому я намереваюсь их потихоньку запостить, заодно напомню, что там было интересного. Не переключайтесь!🌺

Неделя американского фолка на моем канале подходит к концу, и сегодня расскажу удивительную историю Элизабет Коттен. Судите сами.

Эта дама родилась еще в конце 19 века и «Элизабет» назвала себя сама в первом классе. Дело в том, что родители до этого времени так с именем и не определились, поэтому у девочки было много прозвищ вроде «малышка» и т.д. и пришлось ей делать собственный выбор.

Играть на гитаре Элизабет тоже никто не учил. Брат её был музыкантом и дома висело банджо. Малышка с детства любила снять его со стены и побренчать, пока брата не было дома. Потом так же сама она выучилась играть на гитаре. Но есть важный нюанс: Элизабет была левшой и ей никто не объяснил, как расположены струны и куда ставить пальцы. Всю жизнь она играла так, как выучилась изначально – перевернув гитару вверх ногами, указательным пальцем дергая бас и проигрывая мелодию большим. Позднее эта техника станет известна как Cotten picking (перебор Коттен) и её станут осваивать многие музыканты, но пока до этого далеко…

Жизнь Элизабет не предполагала карьеры музыканта. Она на 25 лет отложила гитару, завела семью и играла только изредко в церкви, где не очень приветствовались регтаймы.

Уже в преклонном возрасте она некоторое время проработала в универмаге и однажды в торговом зале Элизабет заметила маленькую девочку, которая плакала и искала свою маму. Элизабет отвела малышку к маме, а мама предложила ей работу гувернантки в их семье.

Кстати, эту девочку звали Пегги Сигер.

Так Элизабет познакомилась с известной нам музыкальной семьей и стала жить и работать у них. Поначалу никто не подозревал о её музыкальных талантах, пока однажды она не осмелилась взять в руки гитару Пегги, за этим её и застали дети. С этих пор они часто просили Элизабет сыграть, сами убирали со стола, чтобы освободить её от вечерней работы и послушать её игру.

В 60 лет Либба (так звали Элизабет в семье Сигеров) записала первый альбом и её необычная техника игры прославилась во всей Америке.

Прикрепляю кусочек из передачи Пита Сигера, где Либба играет одно из своих сочинений в компании самого Пита. Но вообще рекомендую весь выпуск посмотреть. Элизабет, возможно от волнения, почти не прекращает играть, даже во время разговора. А гитара для нее - естественная среда.

#голоса
@fraukorolevaa

Благодаря работе семьи Ломаксов теперь уже на весь мир прославилась певица Vera Hall. Современники высоко оценили ее глубокое контральто, с которого она без усилий переходила на фальцет. Уже в 2000х по-настоящему хитом сделается одна из исполненных ей песен "Trouble So Hard". Дело в том, что на основе этой песни знаменитый Moby решит создать свой бессмертный трек, который вы точно слышали.



По содержанию этот спиричуэл напоминает русские духовные стихи про "горе мое великое". Если посмотреть клип Моби, можно понять, что от изначального смысла он не отдалился.

#голоса

@fraukorolevaa

Нельзя говорить об американском фольклоре и не упомянуть Алана Ломакса с его магнитофоном. Фонд библиотеки Конгресса по большей части был сформирован стараниями его самого и его отца Джона, знатока ковбойских песен.

В 1933 году в библиотеке начал формироваться Архив американской народной песни, и Ломаксы отправились собирать и записывать живой фольклор по всем городам и весям. Результаты их работы измеряются тысячами записей, они открыли миру самородков, исполнявших блюз не со сцены, а на хлопковых полях, на кухне или даже в тюрьме.

Сегодня существует архив Алана Ломакса на сайте archive.culturalequity.org (который перестал у меня на днях грузиться почему-то).
Также полевые записи можно послушать в сборнике песен юга, изучить тонкости звукозаписи и найти сами материалы на сайте или на стримингах. Например, в общем доступе есть альбом Negro Prison Blues and Songs или здесь частично. Тюремные песни, как нам известно, есть исток не только шансона, но и блюза. Это дело повсеместное (еще писала здесь), и никого уже не удивляют ансамбли арестантов, аккомпанирующих себе на гребенках и цепях, ну или ударами топоров и молотков, как у Ломакса на записях.

Немного о работе Ломакса писала здесь.

@fraukorolevaa

Джон Джейкоб Найлз является автором многих оригинальных произведений, в частности, известного христианского гимна I wonder as I wander, который перепевают до сих пор.

Гимн родился из короткого фрагмента народной песни. Однажды на благотворительном мероприятии евангелистов Найлз увидел такую картину: на платформу, прикрепленную к автомобилю, вышла девушка в невероятно грязной и рваной одежде. Неумытая, светлые волосы паклей – но она была красива и запела красивым голосом, хоть и неумело. Повторила несколько раз один короткий фрагмент, получая по четвертаку после каждого исполнения.

Найлз остался под впечатлением и дописал песню. Позднее она будет защищена его авторским правом, о чем с удивлением узнают другие музыканты, получив от Найлза судебный иск, так как всем песня будет казаться народной.

#голоса
@fraukorolevaa

Вариант с альтернативной мелодией оставлю в комментариях

@fraukorolevaa

Джон Джейкоб Найлз – ещё один знаменитый голос Аппалачей.

Профессиональный музыкант, оперный певец, спортсмен и этномузыколог. Записывал песни в этнографических экспедициях в восточном Кентукки, слушал и документировал, что поют афроамериканцы и братья по оружию во время Первой мировой. Результатом стало издание нескольких сборников и записей самого Найлза, поющего фольклор в собственной интерпретации.

Джон пел в опере и привнёс в исполнение народных песен некоторую театральность и свой узнаваемый фальцет. Аккомпанируя себе на дульцимере (часто собственного изготовления), он представлялся слушателям эдаким древним бардом или друидом. Больше рассказывал, чем пел, невзирая на ритмические рамки. Дилан, например, сравнивал его с Мефистофелем и говорил, что высокий голос Найлза буквально пробирает до костей.

Порой он писал собственные мелодии для известных ему песен. По воспоминаниям Найлза, отец пел ему “Black is the colour of my true love’s hair”, находя при этом мелодию никуда не годной. Джон написал свою и теперь она известна шире, чем прежняя. Великая Нина Симон, например, исполнила именно ее.

#голоса
@fraukorolevaa

Продолжаем неделю американского фолка, спасибо, что читаете мои посты!
А теперь пристегнитесь, сегодня будет кое-что странное…

Zambra - Now in the cool of the day (Jean Ritchie)

Ну и прикреплю милейшее видео с женщинами, исполняющими авторскую песню Джин Ричи о том, как Господь даровал человеку свой сад и велел о нем заботиться.

@fraukorolevaa

Пример народной песни, впервые записанной именно Джин.
@fraukorolevaa

Сегодня слушаем Джин Ричи - мать американского фолк-возрождения родом с Аппалачей. Именно там поселились эмигрировавшие в Америку шотландцы и ирландцы, например, а с ними и их песни. В связи с этим почти у каждой баллады из сборника Чайлда есть американский вариант, который, скорее всего, будет отличаться от британского.

Джин росла в музыкальной семье. "У нас не было телевизоров, поэтому мы по вечерам собирались и пели" - примерно так вспоминает она о своем детстве в горах. Песни передавались вполне традиционным образом - из уст в уста, люди пели за работой, чтобы разогнать тоску и скоротать время. В основном пишут про отца, от которого Джин песням и научилась, но вы только представьте: семья, в которой 14(!) детей - и все поют песни из общего репертуара, насчитывающего сотни народных мотивов!

Чудной инструмент в руках певицы - аппалачинский дульцимер (цимбалы по-другому), на котором бренчат, уложив на колени и зажимая лады. Джин Ричи считается возродительницей этого инструмента, она сама играла и написала руководство по игре на нем.

Матерью ее некоторые считают потому, что всё, что она когда-то запомнила "с голоса", она записала и издала в собственных аранжировках, сохранив наследие для потомков. Джин также писала свои песни, поначалу подписываясь псевдонимом, предполагая, что от мужского лица сочинения должны выглядеть солиднее. К тому моменту традиционный фолк подвинули молодые и политически небезразличные музыканты, а Ричи, как я понимаю, старалась отделить традицию от лозунгов.

По мне так, Джин Ричи - подлинный проводник народной культуры. Голос ее прекрасен в своей естественности, песни, исполняемые ей, никогда не звучали одинаково (потому что фольклор живет своей вариативностью, мы знаем).

#голоса
@fraukorolevaa

На волне эдакого folk-revival-revival с радостью вам расскажу о том, за что лично я люблю американский фолк.

Вот, скажем, в кино промелькнул Пит Сигер, человек, стоявший у истоков возрождения народной музыки, которое началось в Америке уже в 40-х и расцвело к 60-м.

Пит родом из музыкальной семьи. Его брат Майк Сигер занимался записью аутентичного фольклора и сам исполнял традиционные песни. Отец их обоих был этномузыкологом, привившим сыновьям уважение к традиции. Вторая жена отца Рут Сигер - одна из наиболее заметных модернистских композиторов 20 века, которая также собирала и классифицировала фольклор. Еще у них есть сестра Пегги Сигер, которая всегда прекрасно пела, разумеется, потом вышла замуж за знакового для фолк музыки Британских островов товарища - Юэна Макколла. Все вместе они не просто поучаствовали в популяризации фольклора или превращении народных песен в политическое высказывание. Но они занимались тем, чем надлежит заниматься приличным фольклористам - собирали, документировали и увековечивали народное наследие.

Пит, пожалуй, стал самым медийным. Играл на банджо и 12-ти струнной гитаре, в свое время преподавал в школе и составил учебное пособие по игре на банджо, которым пользуются до сих пор. Всерьез вовлекаясь в активизм, подвергался преследованиям. Однако уже в 60-х вещал с телевизора в собственной передаче Rainbow Quest, куда приглашал фолк-музыкантов и рассуждал с ними о жизни и песнях.

Многие его песни ушли в народ, я думаю, не из-за политики, а потому что песни хорошие.

Одна из знаменитейших вещей Пита "Where have all the flowers gone?" была написана им под влиянием строк из русской песни, которые он вычитал у Шолохова в "Тихом Доне".
" А иде ж камыш?
— Девки выжали.
— А иде ж девки?
— Девки замуж ушли.
— А иде ж казаки?
— На войну пошли…"
Песню "про цветы" подхватили в Америке и за границей. Например, Марлен Дитрих пела ее немецкий вариант.

Архив, созданный частично и трудами семьи Сигеров, хранится в библиотеке Конгресса США.
Песню авторства Пита Сигера про поцелуи я как-то переводила здесь.
А вот здесь писала про сборник народных песен и игр для детей.

#голоса
@fraukorolevaa

��@fraukorolevaa

Что ж, кино про Дилана уже показывают, поэтому мы, конечно, посмотрели.

Я думала, все так всполошились по поводу драмы между Бобом и Джоан, потому что это как-то раскрыли в фильме, но оказалось, что нет. Если судить по фильму, то вообще ничего не понятно, мало ли там с кем крутил великий артист, главное - чтоб песни писались. Не будем забывать, что Дилан сам контролировал производство фильма и, как обычно, рассказал ту историю, которую захотел рассказать.

Безусловно, фильм этот о нем, а не о Джоан. К тому же, там хорошо показано, что она уже была большой звездой, в то время как его пластинки никто и за бесплатно не хотел. И все крутится вокруг большого таланта Боба, который со временем получит признание, а роль Джоан в его карьере сводится к сиюминутной страсти, совместным выступлениям и поучениям от Дилана, как ей следует писать свои песни.

Судя по тому, что сдержанно говорит и пишет сама Джоан, для нее их связь продлилась дольше пары случайных встреч, какие нам в кино показали. Такое ощущение, что она всю жизнь его не могла отпустить.

И насчет песен. Действительно, Джоан Баэз известна прежде всего как исполнительница традиционного фолка. Ею записано какое-то сумасшедшее количество каверов, в том числе и на песни Дилана. Она много сил вложила в активизм, и ее песни были инструментом выражения ее позиции. В американской фолк-тусовке вообще это было распространено.

В этой же тусовке авторские ее песни не так пригодились, как народные. Но главную песню она себе написала сама, я вообще ее считаю самой крутой в ее репертуаре. Правда, посвящена она тому же Дилану, который, если верить тексту песни, считал стихи Джоан "lousy" (паршивыми). Мне они таковыми не показались. Думаю, такую песню мог написать человек, долгое время подавляющий в себе боль, обиду, еще неведомо что, и наконец научившийся обращать эти чувства в творчество.

Так что слушаем сегодня "Diamonds and Rust".

#голоса
@fraukorolevaa

Ну, с Им(б)олком, друзья, полпути от зимнего солнцестояния до весеннего равноденствия пройдено, сегодня в каждой внутренней ирландии отмечается начало весны. Принято считать, что "imbolg" — это от древнеирл. i mbolc, "в животе", отсылка к беременности овец, зачавших на самайн и приносящих первое молоко в новом году. Версий, помимо этой, еще штуки три, поэтому можно просто гонять это слово языком как зеленую конфету да и всё. В порядке празднования дорогая редакция "Внутренней Ирландии" рекомендует приготовить и съесть что-нибудь молочное или просто приложиться к сыру, сливкам, йогурту.

Традиционно о святой Бригите Килдэрской (Бригиде, Бридь) — одной из трех главных святых покровителей Ирландии, владычице поэтов, кузнецов и целителей. Сегодня ее праздник. Она символизирует вдохновение, защиту и пробуждение природы.

Бригит еще и хранительница огня, и в её честь традиционно зажигают свечи — символическое возвращение света после зимы. Вы тоже зажгите свечи (предпочтительно белые) и загадайте что-нибудь весеннее.

Оставьте угощение для Бригиты: хлеб, мёд и молоко.

Св. Бридь — покровительница колодцев и источников, поэтому навестите источник или колодец, если есть такая возможность, и поблагодарите воду за её силу. Колодец или источник принято обходить посолонь, т.е. по часовой стрелке.

Ну и да: проведите любой ритуал очищения — хотя бы проветрите дом, например, чайник от накипи ототрите.

Фиг. 1: Соломенные и тростниковые кресты св. Бригиты со всей Ирландии
Фиг. 2: Проекция образа св. Бригиты на здание Главпочтамта в Дублине
Фиг. 3: Аллегория Имболка авторства замечательной художницы Дирдре Малруни.

Архивные Имболк-посты:
2024 г. №1, 2024 г., №2, 2023, 2021, 2019

Молодёжь в этом году внезапно открывает для себя творчество Джоан Баэз. Всему виной пущенный в прокат байопик «Совершенный незнакомец» о жизни Боба Дилана, с Тимоти Шаламе в главной роли.

Юные фанаты Дилана, оказывается, ничего не знали о Джоан, и затронутая в фильме история их несчастливого романа вызвала бурные обсуждения. Девчонки сравнивают себя с Баэз, которой Дилан «разбил сердце», удивляясь, что такое уже бывало и в 60-х.

Джоан сейчас 84 и она приобретает все новых поклонников. Хотя и жаль, что они воспринимают ее лишь через призму отношений с Диланом. А ведь она построила отличную карьеру и была успешна ещё до знакомства с ним, помимо песен занимаясь благотворительностью и активизмом всю свою жизнь.

Не знаю, когда фильм докатится до нас, но надо будет посмотреть, как думаете?

@fraukorolevaa