​​Продолжение увлекательного и содержательного диалога со Светланой Артюховой, заведующей выставочным сектором Художественного музея, во второй части подкаста КульТТолк! Первую часть можно посмотреть здесь 👀

​​27 апреля, в 15:00, в музее состоится кураторская экскурсия по выставке «Линии жизни».

О лоскутном шитье, как художественном методе, и о горячем искусстве керамики, о человеке созидающем и о красоте простых вещей в сложных переплетениях линий жизни и судьбы двух художников расскажет куратор выставки, заведующая сектором «Традиционная русская культура» Татьяна Боровцова.

Приглашаем познакомиться с лоскутными картинами народного мастера Алтайского края Светланы Булатовой и выразительной пластикой керамических образов заслуженного художника России Юрия Капустина.

🎫 Стоимость билетов: 240 рублей (общий), 150 рублей (льготный), 75 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет).
📍 ул. Максима Горького, 16

Фото: Олег Укладов

Десять символов Барнаула появились на «Яндекс Картах» в виде цветных 3D-моделей. Один из них — здание Художественного музея на Максима Горького, 16 ❤️

Чтобы увидеть трехмерную модель, достаточно найти достопримечательность на карте и приблизить ее.

Наряду с нашим музеем цветную модель на карте «получили» коллеги и наши соседи — Музей истории литературы, искусства и культуры Алтая 👋🏼 Также трехмерными стали Дом под шпилем, Краевая филармония, Планетарий, Покровский собор и другие объекты.

Попробуйте рассмотреть привычные места с новых ракурсов!

​​🧵 В этот четверг, 24 апреля, в 14:00 приглашаем на мастер-класс Светланы Булатовой «Разговор с мастером». Встреча пройдет в рамках выставки «Линии жизни».

В лоскутном шитье существует множество технологических приемов и секретов, и всеми владеет народный мастер Алтайского края Светлана Федоровна Булатова.

На мастер-классе она покажет такую волшебную технику, которая доступна всем, кто способен вдеть нитку в иголку. В этой технике можно шить как маленькие вещицы (сумочки, прихватки, подушечки), так и большие одеяла или панно. Подходит она и для создания костюма в народном стиле.

За полтора часа участники мастер-класса получат опыт, который пригодится на все случаи жизни.

🎫 Стоимость билетов: 400 рублей (общий), 200 рублей (льготный), 100 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет) или онлайн (действует Пушкинская карта).
📍 ул. Максима Горького, 16

Фото: Олег Укладов

​​🌠 До начала акции «Ночь музеев — 2025» остается меньше месяца! Рады приоткрыть завесу тайны: 17 мая мы открываем новый городской арт-объект!

«Горожане» — проект талантливой и креативной художницы Екатерины Витвиновой, выставка которой недавно проходила в залах Художественного. Арт-объект представляет собой наивные портреты жителей нашего любимого Барнаула, и это неслучайно, ведь «Ночь музеев» в этом году посвящена в том числе и 295-летию краевой столицы!

💬 «Прошлым летом я открыла для себя искусство миниатюрных картин. Барнаул для меня — не только дома, улицы и деревья, но и его горожане. Мне, как художнику, захотелось создать такой проект, который бы порадовал жителей города и показал, что мы все связаны между собой жизнью в этом уютном городе. Так родилась идея проекта с мини-мозаиками — запечатлеть барнаульцев и смонтировать готовые плиточки на улицах города», — рассказывает Екатерина.

В планах художницы — создать и разместить по городу более 300 портретов горожан, соединенных в небольшие мозаики и "разбросанных" по городу в формате арт-квеста. Первая группа портретов будет торжественно смонтирована и открыта 17 мая в Парке Центральном.

💥💥💥 А теперь самое главное — вместе с Екатериной мы приглашаем вас стать героями этих портретов!

Для записи сейчас доступно 55 квадратиков размером 2х2 сантиметра.

❗️Забронировать свой можно написав Екатерине в личные сообщения. Обязательно укажите свое имя, фамилию и прикрепите к сообщению свою фотографию. Мы не гарантируем, что портрет будет точной копией, ведь Екатерина — художник-наивист, но вы точно сможете узнать себя по некоторым чертам ☺️ Присоединяйтесь!

​​Поздравляем с праздником Светлой Пасхи! 🌿

Настроения дня – в произведении «Загорск. Церковь в Лавре» (1943) художника Павла Александровича Радимова из собрания Художественного музея Алтайского края.

​​Креативное мышление — ключевой «мягкий навык» будущего. Именно он позволяет находить нестандартные подходы, видеть возможности и генерировать инновации.

Развивать насмотренность и креативное мышление сегодня можно разными способами. Рекпортал напоминает о главном из них: обращение к первоисточнику и взаимодействие с искусством напрямую через посещение музея.

Вспоминаем самые яркие выставочные проекты Художественного, созданные за последнее время, вместе с Ладой Шевкуновой, редактором Рекламного портала Алтайского края 👇

​​Афиша Художественного на выходные

19 апреля, 12:00 — мастер-класс по созданию свечей из натуральной вощины.
Стоимость билетов: 510 рублей (общий), 480 рублей (льготный), 465 рублей (социальный). Купить билет онлайн (безналичный расчет, Пушкинская карта).

19 апреля, 15:00 — обзорная экскурсия «Добро пожаловать в Художественный». Знакомство с историей и коллекциями музея, постоянной экспозицией и временными выставками.
Стоимость билетов: 150 рублей (общий), 90 рублей (льготный), 45 рублей (социальный). Купить билет онлайн (безналичный расчет, Пушкинская карта).

20 апреля, 14:00 — лекция «Бунтари. Кем были и чего хотели передвижники?» в рамках лектория «Встречи с прекрасным».
Стоимость билетов: 200 рублей (общий), 110 рублей (льготный), 60 рублей (социальный). Купить билет онлайн (безналичный расчет, Пушкинская карта).

Текущие выставки в музее:
🔸«Война и судьбы». Выставка живописи, графики, скульптуры и ДПИ из фондов музея к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне.
🔸«Линии жизни». Выставка произведений народного мастера Алтайского края Светланы Булатовой и заслуженного художника России Юрия Капустина.
🔸«Небесные всадники». Выставка православного искусства XIX – начала ХХ века, посвященная Году защитника Отечества.
🔸«Сокровища России». Выставка произведений народных художественных промыслов из фондов музея.
🔸«Картины, которые выбрали нас». Выставка из фондов музея.
🔸«Свидание с детством». Выставка из фондов музея, посвященная Десятилетию детства.
🔸«Мои герои». Выставка по итогам краевого конкурса детского творчества, посвященного 80-летию Победы.
🔸«Искусство прикосновений». Выставка тактильных копий живописных произведений отечественного и православного искусства XIX – XX вв. из фондов музея.

В субботу и воскресенье ждем вас с 10:00 до 18:00 (касса работает до 17:30).

📍ул. Максима Горького, 16

​​Создаем пасхальную свечу своими руками! 🕯

В субботу, 19 апреля, в 12:00, приглашаем на мастер-класс по созданию свечей из натуральной вощины.

Вощина – натуральный продукт пчеловодства, имеющий желтый цвет и приятный медовый аромат. При горении такая свеча выделяет полезные вещества, стимулирует работу иммунитета.

Свечи из вощины способны создать атмосферу уюта и тепла. В преддверии Пасхи такие свечи станут прекрасным дополнением к домашним встречам или подарками для близких.

Такие свечи создаются вручную и обретают форму с помощью тепла человеческих рук. Гости мастер-класса смогут создать свечи разных размеров, а также украсить их на свой вкус. На память о творческой встрече каждый заберёт с собой 3 ароматные свечи.

Для украшения свечей по желанию можно принести любые материалы (веточки, сухоцветы).

Мастер-класс проведет младший научный сотрудник сектора «Традиционная русская культура» Ульяна Ситникова.

🎫 Стоимость билетов: 510 рублей (общий), 480 рублей (льготный), 465 рублей (социальный). Приобрести билеты можно в кассе (наличный/безналичный расчет) или онлайн (действует Пушкинская карта).
📍 ул. Максима Горького, 16

По мнению Светланы Булатовой, существует такой тип человека, как человек созидающий. Главная его особенность в том, что он всегда найдет возможность внести на мировую чашу добра свою лепту.

Такими созидающими людьми являются главные герои выставки «Линии жизни»: народный мастер Алтайского края Светлана Булатова и заслуженный художник России Юрий Капустин. Выставка соединяет не только жизненные пути двух самобытных, цельных и ярких авторов – в экспозиции органично сочетаются темы и пластические приемы.

Выставка «Линии жизни» торжественно открыта и готова радовать зрителей до 11 мая в залах Художественного. Приглашаем!

​​С 18 апреля по 7 июня в Художественном музее Алтайского края работает выставка «Война и судьбы», посвященная 80-летию Победы в Великой Отечественной войне 1941 – 1945 гг.

В экспозиции представлено 19 произведений шестнадцати художников из собрания музея, чье детство выпало на тяжелые военные годы, а время рождения объединено определением «дети войны». Это мэтры отечественного изобразительного искусства, творчество которых было пронизано темой воспевания мощи страны-победителя и её человека-героя. Знакомим лишь с несколькими работами, которые можно увидеть на выставке 👇

Композиционным и смысловым центром экспозиции стала работа «Салют» московского графика Александра Дудникова (1927 – 2009), лейтмотивом творчества которого был образ величавой столицы.

Эмоционально сильна картина «9 мая. Рядовые победы» нашего земляка, заслуженного художника России Геннадия Борунова (1928 – 2008). Неслучайно в монументальном полотне запечатлены близкие живописца. Это люди-труженики, любящие и возделывающие родную землю, в страшные годы войны защищающие ее, в мирное время прославляющие своим трудом.

Удивительно и трогательно передана жизнь военного времени в произведении «Из госпиталя» Льва Завьялова (1932 – 1992), где разворачивается картина отправки весенним днем солдат на фронт из небольшого госпиталя.

Творчество алтайского живописца Майи Ковешниковой (1926 – 2013) представлено натюрмортами «В трудные годы войны» и «Незабудки». Они раскрывают человеческие истории в композиции посредством предмета, повествуют о тех, кто не будет забыт даже долгие годы спустя.

Представленные на выставке работы объединены общими идеями: ценность мира и жизни, стойкость солдат и мужество, которое они проявляли на фронтах Великой Отечественной войны, подвиг тружеников тыла.

Приглашаем увидеть художественную летопись военного и послевоенного времени, созданную через трогательные, близкие и понятные сюжеты.

📌 Торжественное открытие состоится в 16:00, вход свободный. Выставка продлится до 7 июня 2025 года.

📍 ул. Максима Горького, 16

​​Друзья, в это воскресенье, 20 апреля, приглашаем вас на лекцию «Бунтари. Кем были и чего хотели передвижники?» из курса «Русское искусство» в рамках лектория «Встречи с прекрасным».

Четвертая лекция курса посвящена следующему периоду в истории русского искусства — второй половине XIX века, а именно — «Товариществу передвижных выставок», в которое входили Василий Перов, Иван Шишкин, Алексей Саврасов, Исаак Левитан, Василий Суриков и другие художники, посвятившие себя изображению природы, быта и истории России.

Все началось с живописного бунта в 1863 году, когда 14 молодых художников отказались писать картину на германо-скандинавский сюжет и потребовали свободную тему, а, получив отказ, ушли из Академии. Это событие не помешало им состояться как художникам: они создали «Артель», а затем и само «Товарищество».

На лекции мы поговорим о самом знаменитом бунте в русском искусстве и о последующей живописной революции, а также разберемся в маркетинговом успехе
передвижных выставок.

Лекцию проведет старший научный сотрудник научно-исследовательского отдела, автор курса «Русское искусство» Виктория Игоревна Крылова.

До встречи в Художественном!

⌛20 апреля в 14:00
🎫 Стоимость билетов: 200 рублей (общий), 110 рублей (льготный), 60 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет) или онлайн (действует Пушкинская карта).
📍ул. Максима Горького, 16

​​15 апреля отмечаются сразу два праздника: Международный день культуры и Всемирный день искусства.

Как раз вчера, в преддверии этих событий, вышел новый выпуск подкаста Колледжа культуры и искусств КульТТолк! Гостем выпуска стала Светлана Артюхова, заведующая выставочным сектором нашего музея.

👀 Отмечаем культурные весенние праздники и смотрим выпуск!

​​«Как-то он спросил: «Хочешь, я напишу иероглиф?» – и началось действо! Он разложил на столе рисовую бумагу, положил камушки, включил китайскую музыку, зажег благовония. В специальной чашечке стал растирать тушь, долго. Наливал воду, снова растирал. Подготовил кисть. «Что ты хочешь, чтобы я написал?» Я растерялся, говорю: «Гром». Он уточнил, какой именно гром – близкий, далекий, весенний, летний? Ну вот самый отчаянный гром прямо над головой. Он взял кисть, бах – все. Потом он предложил мне написать еще что-нибудь, я попросил «настоящее мужество» и все повторилось. Я спросил, что в этом иероглифе, а он объяснил: вот сверху сердце, а под ним лезвие. Сердце знает, что может погибнуть, но должно биться, несмотря ни на что».

Этими впечатлениями от общения с Цзян Шилунем поделился искусствовед Михаил Шишин на открытии выставки «Следуй за кистью». В 1990 году он был научным сотрудником нашего музея и общался с художником лично во время его выставки.

Воспоминание Михаила Юрьевича, очень точно характеризующее восточную философию, было записано корреспондентом «Алтайской правды» Любовью Карповой на открытии выставки. Сегодня – заключительный день ее работы и последний шанс насладиться тонкой и удивительной живописью гохуа.

Напоминаем, что в 12:00 состоится кураторская экскурсия по выставке с чайной церемонией – наполните этот день яркими впечатлениями, друзья! Ждем вас в Художественном 🌺

Читать материал «Алтайской правды» о выставке Цзян Шилуня «Следуй за кистью»

🖼 Цзян Шилунь. Старинный храм. 1970-е-1980-е гг. Шелк, акварель. Государственный художественный музей Алтайского края.

📍 ул. Максима Горького, 16

​​📌 17 апреля, в 15:00, приглашаем на открытие выставки «Линии жизни», посвященной 85-летию народного мастера Алтайского края Светланы Булатовой и 90-летию художника-керамиста Юрия Капустина.

Текстильное искусство и керамика – как лед и пламень, и эти две разные стихии сошлись в едином пространстве, благодаря юбилейным датам авторов, и органично дополнили друг друга.

Светлана Булатова – профессиональный инженер-технолог текстильной промышленности. После завершения трудовой деятельности открыла для себя пэчворк, ставший образом жизни. Её жизнь в пэчворке продолжается уже четверть века. Но даже будучи новичком в искусстве лоскутного шитья ей удавалось быть непохожей на других авторов.

Творческий поиск вывел Светлану Федоровну за рамки традиционного лоскутного шитья. Она увлеченно экспериментирует, играет с пространственным изображением, осваивает новые приемы в работе с тканью.

Со временем главным для нее становится воплощение в лоскутном полотне собственной идеи и художественного образа. Автор изобретает метод «экранизации» художественных произведений и переносит на ткань графические работы дочери Елены Булатовой, художника Андрея Биттера. В работе над текстильными картинами мастер использует ткани с открытым срезом, лоскутки выполняют роль цветных мазков, замысловатых линий, которыми автор «рисует» собственное полотно. В экспозиции представлено более 30 произведений мастера.

Юрий Капустин – живописец, керамист, эмальер, график, обладатель множества почетных званий и наград.

Наш знаменитый земляк предстает на выставке прежде всего талантливым и самобытным художником-керамистом. Впервые прикоснувшись к глине, Юрий Николаевич полюбил этот материал, изучил его секреты и тонкости и создал лучшие свои произведения, которые вошли в художественные собрания страны и мира.

Уже давно художник живет в Москве, но в своем творчестве постоянно обращается к малой родине, к истории, этнографии и первобытному искусству Алтая и Сибири.

Пластика керамических композиций Юрия Капустина, представленная на выставке, отсылает к аутентичному гончарному искусству. Мастерство и творческий замысел автора преобразовывают традиционные формы в ассоциативные образы. В экспозиции представлено 14 произведений керамики и эмалей Юрия Капустина.

Юбилейные даты для каждого большого художника – это возможность увидеть себя глазами своих зрителей. Глядя на произведения Светланы Булатовой и Юрия Капустина, можно увидеть сложное и гармоничное переплетение линий жизни и судьбы, складывающихся в прекрасную жизнеутверждающую картину.

Выставка продлится до 11 мая 2025 года. Вход на открытие выставки свободный.

📍 ул. Максима Горького, 16

​​Афиша Художественного на выходные

12 апреля, 15:00 — обзорная экскурсия «Добро пожаловать в Художественный». Знакомство с историей и коллекциями музея, постоянной экспозицией и временными выставками.
Стоимость билетов: 150 рублей (общий), 90 рублей (льготный), 45 рублей (социальный). Купить билет онлайн (безналичный расчет, Пушкинская карта).

13 апреля, 12:00 — кураторская экскурсия по выставке произведений Цзян Шилуня «Следуй за кистью» и чайная церемония.
Стоимость билетов: 240 рублей (общий), 150 рублей (льготный), 75 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет).

Текущие выставки в музее:
🔹«Мой мир в холстах и красках». Персональная выставка члена Союза художников России Сергея Прохорова. Работает заключительные дни!
🔹«Следуй за кистью». Выставка произведений Цзян Шилуня из фондов музея, посвященная Году культуры России и Китая. Работает заключительные дни!
🔸«Небесные всадники». Выставка православного искусства XIX – начала ХХ века, посвященная Году защитника Отечества.
🔸«Сокровища России». Выставка произведений народных художественных промыслов из фондов музея.
🔸«Картины, которые выбрали нас». Выставка из фондов музея.
🔸«Свидание с детством». Выставка из фондов музея, посвященная Десятилетию детства.
🔸«Мои герои». Выставка по итогам краевого конкурса детского творчества, посвященного 80-летию Победы.
🔸«Искусство прикосновений». Выставка тактильных копий живописных произведений отечественного и православного искусства XIX – XX вв. из фондов музея.

В субботу и воскресенье ждем вас с 10:00 до 18:00 (касса работает до 17:30).

📍ул. Максима Горького, 16

​​🍵 Слушаем о тонком и прекрасном гохуа и гармонизируем себя и свое пространство в чайной церемонии!

📌 В воскресенье,13 апреля, в 12:00, приглашаем в Художественный на кураторскую экскурсию по выставке произведений Цзян Шилуня «Следуй за кистью» с настоящей чайной церемонией.

В китайской философии чай ассоциируется с такими понятиями, как dao (путь), yin-yang (единство противоположностей) и wuwei (недеяние).

Чайный путь (cha dao) отражает идею следования природным ритмам и естественному течению жизни. Процесс приготовления и употребления чая учит терпению, внимательности и уважению к природе.

Инь и ян представляют собой две противоположные, но взаимодополняющие силы. Чай символизирует равновесие между этими силами, помогая достичь гармонии и баланса в жизни.

Принцип wuwei означает «недеяние» или «естественное действие без принуждения». Чайная церемония учит следовать этому принципу, позволяя событиям происходить естественно, без попыток контролировать их.

Взаимосвязь между китайской живописью в стиле гохуа и чайной культурой глубока и многогранна. Оба эти искусства требуют тонкости, внимания к деталям и умения видеть красоту в простоте. Как в живописи важны нюансы мазка и композиции, так и в чае ценятся оттенки вкуса и аромата.

Приглашаем полюбоваться традиционным китайским искусством гохуа, послушать кураторскую экскурсию главного научного сотрудника музея Оксаны Сидоровой и гармонизировать своё жизненное пространство в процессе чайной церемонии, которую проведет студентка Базовой кафедры Алтайского государственного института культуры в Художественном музее Алена Шеповалова.

🎫 Стоимость билетов: 240 рублей (общий), 150 рублей (льготный), 75 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет).
📍 ул. Максима Горького, 16

🖼 Цзян Шилунь. Розовые пионы. 1970-е-1980-е гг. Шелк, акварель. Государственный художественный музей Алтайского края

​​🎧 Знакомство с монументально-декоративным искусством города продолжается в подкасте «Монументально!»

Новый выпуск – это буквально экскурсия по парку «Изумрудный», где летом 2024 года прошел фестиваль уличного искусства «Связь».

Гостем выпуска и виртуальным экскурсоводом стала Юлия Шеламова, младший научный сотрудник Художественного музея Алтайского края.

В подкасте вы узнаете все подробности создания работ, интересные факты об объектах, а также познакомитесь с биографиями авторов.

Подкаст-проект «Монументально!» – ваш персональный проводник по монументально-декоративному творчеству Барнаула. Проект создан совместно с Институтом гуманитарных наук Алтайского государственного университета.

Слушать четвертый выпуск подкаста

​​Выставка произведений Цзян Шилуня «Следуй за кистью» дополнена предметами декоративно-прикладного искусства из собрания музея на тему культуры Китая. Статуэтка «Китайская танцовщица с зонтиком» (1955) авторства Ольги Артамоновой посвящена главной героине балета «Красный мак» – танцовщице Тао Хоа.

Впервые балет был поставлен в 1927 году на сцене Большого театра и неоднократно возобновлялся. В разные годы в роли Тао Хоа выступали Галина Уланова, Людмила Семенова, Майя Плисецкая. Популярность этого балета была настолько велика, что пространство массовой советской культуры наполнилось почтовыми открытками и марками, вышивками и текстилем, конфетами и духами «Красный мак».

Образ китайской танцовщицы был создан Ольгой Артамоновой для Дмитровского фарфорового завода и сегодня считается одним из лучших творений автора. Статуэтка была расписана вручную и имеет множество цветовых вариаций – от ярких желто-красных, как в собрании Русского музея в Санкт-Петербурге, до нежных голубовато-лимонных из коллекции Художественного музея Алтайского края. Работа, хранящаяся в нашем собрании, особенна еще и тем, что представляет героиню с зонтиком – это является музейной редкостью. Танец для творчества художницы –особая тема, ей мастерски удается передать особый ритм китайского танца, пластику грациозной танцовщицы.

Увидеть статуэтку «Китайская танцовщица с зонтиком» можно на выставке «Следуй за кистью» до 13 апреля в Художественном.

🖼 Артамонова О.С. (1926-2004). Китайская танцовщица с зонтиком. 1955 год. Фарфор, роспись. Государственный художественный музей Алтайского края.

🖼 Фотооткрытка с портретом Г.С. Улановой в роли Тао Хоа в балете «Красный мак». 1955 год. Музейное объединение «Музей Москвы». Госкаталог РФ.

​​В начале этого года Художественным музеем был объявлен краевой конкурс детского творчества «Мои герои», посвященный 80-летию Победы в Великой Отечественной войне.

Наряду с другими запланированными мероприятиями музея, посвященными Великой Победе, конкурс стал одним из центральных детских творческих проектов, созданных с целью приобщения детей и молодежи к истории своей Родины.

На протяжении нескольких месяцев мы получали замечательные работы, выполненные юными художниками-участниками детских школ искусств, художественных школ и студий ИЗО. Неделю назад жюри конкурса, в состав которого вошли научные сотрудники музея, были отобраны работы, вошедшие в число победителей в трех возрастных категориях.

📌 11 апреля в Художественном музее начинает работу выставка «Мои герои», где каждый желающий сможет увидеть работы победителей конкурса. Выставка продлится до 7 июня.

Приглашаем зрителей познакомиться с творческим взглядом будущих художников на исторические, памятные события нашей страны!

Конкурс проводился при поддержке Министерства культуры Алтайского края на базе Информационно-образовательного центра «Русский музей: виртуальный филиал» Художественного музея Алтайского края.

📍 ул. Максима Горького, 16

​​В музее продолжается выставка члена Союза художников России Сергея Прохорова «Мой мир в холстах и красках».

Одна из работ, притягивающая внимание зрителей и созвучная текущему времени года – «Весна на улице Заречная» (2022).

Пейзаж – главный жанр Сергея Прохорова. Художник запечатлел умиротворяющую атмосферу сельской местности в солнечный весенний день в районе Белоярска, где раньше находилась его дача. В глубине виднеются деревенские домики с ярко-алыми крышами, справа возвышаются берёзы, оживляя композицию. Мягкий, рассеянный свет с едва уловимым голубым оттенком создает игру теней и бликов на снежном покрове и дороге. Весенний воздух чист и прозрачен.

По словам искусствоведа Тамары Степанской, «живопись Сергея Прохорова лишена мистики. Источник красоты художника – конкретная реальность: осеннее поле с одиноким деревцами, старинный дом в тополях, первый снежок в березовой роще, улочка в городе, и всюду сквозит луч света, дарящий чувство красоты и гармонии».

Приглашаем увидеть тонкий отклик на красоту природы глазами Сергея Прохорова на выставке «Мой мир в холстах и красках» до 13 апреля.

📍 ул. Максима Горького, 16

​​Картина Цзян Шилуня «Лунная ночь» написана в традиционном жанре китайской живописи гохуа – «шань-шуй», название которого дословно переводится как «гора-воды».

Художник создает образ гармоничным переплетением двух начал – Инь и Ян, земли и неба, движения и покоя, статики и динамики, тьмы и света, бытия и небытия. Вместе они образуют мировое единство, гармонию противоположностей.

Шилунь называл свой стиль «свободным» и считал, что следование многовековым традициям вовсе не ограничивает его: «свободный стиль должен избегать подражания объективному предмету, но давать возможность творчества и фантазии в рамках логики природы. Хорошие картины – не только рамы, так же, как хорошие стихи – не только на бумаге…».

Водопад в горах Лушань – реально существующее место, но в картине художник меняет реальность: он изображает не то, что видел в природе, а то, что он думает о ней.

В основе некоторых пейзажей Цзян Шилуня лежат произведения китайских поэтов. Картина «Лунная ночь» созвучна стихотворению поэта периода Тан – Ли Бо, посвященному водопаду Лушань:
За сизой дымкой вдали
Горит закат.
Гляжу на горные хребты.
На водопад.
Летит он с облачных высот
Сквозь горный лес –
И кажется: то Млечный Путь
Упал с небес.

📌 Приглашаем узнать больше о художнике, его жизни и творчестве на кураторской экскурсии по выставке «Следуй за кистью» 6 апреля в 12:00. Экскурсию проведет куратор выставки, старший научный сотрудник музея Виктория Игоревна Крылова.

🎫 Стоимость билетов: 240 рублей (общий), 150 рублей (льготный), 75 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет).
📍 ул. Максима Горького, 16

🖼 Шилунь Цзян (1927-2020). Лунная ночь. 1970-е-1980-е гг. Шелк, акварель. Государственный художественный музей Алтайского края.

​​Афиша Художественного на выходные

5 апреля, 12:00 — мастер-класс «Ботаническая акварель» по освоению техники акварельного рисунка.
Стоимость билетов: 260 рублей (общий), 130 рублей (льготный), 65 рублей (социальный). Купить билет онлайн (безналичный расчет, Пушкинская карта).

5 апреля, 15:00 — обзорная экскурсия «Добро пожаловать в Художественный». Знакомство с историей и коллекциями музея, постоянной экспозицией и временными выставками.
Стоимость билетов: 150 рублей (общий), 90 рублей (льготный), 45 рублей (социальный). Купить билет онлайн (безналичный расчет, Пушкинская карта).

6 апреля, 12:00 — кураторская экскурсия по выставке произведений Цзян Шилуня «Следуй за кистью».
Стоимость билетов: 240 рублей (общий), 150 рублей (льготный), 75 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет).

6 апреля, 14:00 — лекция «Ранняя фотография в России и на Алтае» в рамках лектория «Встречи с прекрасным».
Стоимость билетов: 200 рублей (общий), 110 рублей (льготный), 60 рублей (социальный). Купить билет онлайн (безналичный расчет, Пушкинская карта).

6 апреля, 13:00 — мастер-класс по освоению фольклора весенне-летнего периода народного календаря «Красная горка».
Стоимость билетов: 210 рублей (общий билет), 105 рублей (льготный билет), 45 рублей (социальный билет). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный, безналичный расчет).

Текущие выставки в музее:
🔸«Мой мир в холстах и красках». Персональная выставка члена Союза художников России Сергея Прохорова.
🔸«Следуй за кистью». Выставка произведений Цзян Шилуня из фондов музея, посвященная Году культуры России и Китая.
🔸«Небесные всадники». Выставка православного искусства XIX – начала ХХ века, посвященная Году защитника Отечества.
🔸«Сокровища России». Выставка произведений народных художественных промыслов из фондов музея.
🔸«Картины, которые выбрали нас». Выставка из фондов музея.
🔸«Свидание с детством». Выставка из фондов музея, посвященная Десятилетию детства.
🔸«Искусство прикосновений». Выставка тактильных копий живописных произведений отечественного и православного искусства XIX – XX вв. из фондов музея.

В субботу и воскресенье ждем вас с 10:00 до 18:00 (касса работает до 17:30).

📍ул. Максима Горького, 16

План на ближайшие дни: прийти в Художественный, подняться на второй этаж, замедлиться, остановиться. Глубоко вдохнуть – и поймать тонкое ощущение весенней легкости на выставке произведений Цзян Шилуня «Следуй за кистью» ✨

Друзья, выставка обладает умиротворяющим эффектом: вне зависимости от того, будете ли вы созерцать произведения в жанре «горы-воды», разглядывать каждое движение кисти в работах жанра «цветы-птицы» или всматриваться в загадочные иероглифы – в пространстве этой выставки вас точно ждет наполнение тихой гармонией и ощущение слияния человека с природой.

Выставка открыта и ждет своих гостей! Продлится она до 13 апреля.

📍ул. Максима Горького, 16

​​🖌 В субботу, 5 апреля, в 12:00, приглашаем на мастер-класс «Ботаническая акварель» по освоению техники акварельного рисунка.

Ботаническая акварель занимает особое место в искусстве и сочетает в себе красоту природы и тонкость живописи. Художник стремится не просто изобразить красивое растение, но сделать это биологически верно и передать его характеристики художественно, чтобы рисунок стал украшением интерьера или отдельным предметом искусства.

Гости мастер-класса познакомятся с акварельной живописной техникой, которая поможет развить навыки рисования, а процесс творчества позволит найти гармонию и умиротворение.

Занятие подходит как для начинающих художников, так и для тех, кто уже имеет опыт в рисовании.

Мастер-класс проведёт младший научный сотрудник сектора «Традиционная русская культура» научно-исследовательского отдела музея Диана Анатольевна Баталова.

🎫 Стоимость билетов: 260 рублей (общий), 130 рублей (льготный), 65 рублей (социальный). Материалы включены в стоимость. Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет) или онлайн (действует Пушкинская карта).
⌛️ Продолжительность мастер-класса – 2 часа.
Запись по 📞 8 (3852) 50-22-28. Возрастное ограничение 7+.

📍 ул. Максима Горького, 16

​​Друзья, в это воскресенье, 6 апреля, приглашаем вас на лекцию «Ранняя фотография в России и на Алтае» из курса «В объективе. Краткая история фотографии» в рамках лектория «Встречи с прекрасным».

Что такое фотография? Однозначен ли ее смысл – фиксация события здесь и сейчас или она может претендовать на свое отдельное место в ряду других визуальных искусств? Курс «В объективе. Краткая история фотографии» поможет определить, какое место фотография занимала больше 150 лет назад, и какое значение для человечества она имеет сегодня.

Известия об изобретении Дагера попадают в русскую прессу уже в январе 1839-го. Художники и учёные со всей страны в этот же год осваивают фототехнику, совершенствуют её и открывают новые средства художественной выразительности. Дагеротипы очень быстро вызывают коммерческий интерес у публики, но некоторые фотографы видят в новой технологии и другой потенциал – так появляется первая социальная фотография.

Слушатели третьей лекции курса узнают, когда в Москве начали продавать первые фотоаппараты, где в Петербурге прошла первая в стране фотовыставка и что было изображено на первом дагеротипе, сделанном в России. Кроме того, лектор расскажет о фотоателье и «галереях современников», а также о фотографах, которые первыми провели фотосъёмки на Алтае и в Барнауле.

Лекцию проведёт младший научный сотрудник научно-просветительского отдела, автор курса «В объективе. Краткая история фотографии» Юлия Сергеевна Шеламова.

До встречи в Художественном!

⌛️ 6 апреля в 14:00
🎫 Стоимость билетов: 200 рублей (общий), 110 рублей (льготный), 60 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет) или онлайн (действует Пушкинская карта).
12+

📍ул. Максима Горького, 16

​​«Облетев Землю в корабле-спутнике, я увидел, как прекрасна наша планета. Люди, будем хранить и приумножать эту красоту, а не разрушать её!», — написал в записке Юрий Гагарин, завершив свой легендарный полёт.

🚀 В эту пятницу, 4 апреля, в 13:00, приглашаем отметить День российской космонавтики и посетить культурно-просветительскую программу «Дорога в космос».

Впервые День космонавтики был отмечен 12 апреля 1962 года по инициативе второго летчика-космонавта, нашего земляка, Германа Титова, год спустя после героического полета Юрия Гагарина, который 12 апреля 1961 года на космическом корабле «Восток -1» стартовал с космодрома Байконур и впервые совершил орбитальный облёт планеты Земля.

Имя второго космонавта Германа Степановича известно многим барнаульцам, связано с Алтаем и запечатлено в названиях улиц, Дворца зрелищ и спорта, Барнаульского аэропорта, Алтайского оптико-космического центра в селе Саввушка.

Гости программы «Дорога в космос» познакомятся с особенностями советского искусства, посвященного этой яркой и необычной теме, увидят изображения произведений из собрания Художественного музея, рассказывающие о красоте планеты с высоты орбитального полета выразительными средствами изобразительного искусства. Дополнит встречу просмотр фильма «Дорога в Космос», созданного сотрудниками музея в 2011 году к 50-летию первого полета человека в Космос.

🎫 Стоимость билетов: 120 рублей (общий), 60 рублей (льготный), 30 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе музея.
📍 ул. Максима Горького, 16

🖼 Леонов А.А., Соколов А.К. Нива Алтая. (часть диптиха). 1981 год. Холст, масло. Государственный художественный музей Алтайского края

​​Приглашаем познакомиться с традициями праздника «Красная горка»!

6 апреля, в 13:00, в Художественном музее состоится мастер-класс по освоению фольклора весенне-летнего периода народного календаря «Красная горка».

У русских старожилов Алтая были очень богатые календарные традиции. После строгого Великого поста наступал самый Великий праздник - Пасха Христова, с которой начиналась пора весенне-летних народных гуляний, продолжавшаяся до Троицы. По народному календарю в следующее воскресенье после Пасхи отмечали праздник Красная горка. Люди устраивали игры с пасхальными яйцами и водили разнообразные хороводы.

Гости мастер-класса освоят весенне-летние жанры народного календаря – весенние хороводы, игры с яйцами, волочебную песню с припевом «Христос воскрес, Сын Божия». Это поможет провести пасхальные праздники так, как их справляли наши прабабушки и прадедушки. К освоению будут предложены несложные образцы весеннего фольклора, доступные к разучиванию всем, независимо от возраста и способностей.

Подарите себе радость соприкосновения с культурой своих предков, возможность прожить эти праздничные дни по многовековым народным традициям!

Продолжительность мастер-класса – 1 час. Мастер-класс проведет старший научный сотрудник сектора «Традиционная русская культура» Вероника Игоревна Бодрова.

🎫 Стоимость билетов: 210 рублей (общий), 105 рублей (льготный), 45 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе (наличный/безналичный расчет).
📍 ул. Максима Горького, 16

​​«Голова кружится от воздуха и захватывает дух. Или вдруг охватывает страх от тишины – пронзительной и высокой… Хочется плакать и лететь. Плакать от красоты», – писала художница и поэтесса Виолетта Метелица в книге отзывов нашего музея за 1990 год о выставке Цзян Шилуня. Спустя 35 лет мы вновь дарим зрителям возможность увидеть чарующие работы мастера.

📌 3 апреля, в 16:00, приглашаем на открытие выставки произведений Цзян Шилуня «Следуй за кистью», посвященной Году культуры России и Китая. В экспозиции – 12 работ из фондов музея.

Цзян Шилунь (1927-2020) – российско-китайский художник, который создавал произведения в стиле традиционной китайской живописи – гохуа. Акварелью на шёлке или тушью на рисовой бумаге художник передавал «одухотворенный ритм живого движения» со свойственной иносказательностью и символизмом.

Картины в жанре «шень-шуй» или «горы-воды» открывают зрителю величественность туманных гор и холмов, плавную текучесть и стремительность рек Китая.

Близок художнику и другой традиционный жанр – «цветы-птицы», в нем отразилась трепетность, хрупкая красота и безмятежная гармония растительного и животного мира.

На выставке можно познакомиться и с каллиграфическими работами, демонстрирующими великолепное мастерство владения кистью.

Поэтичность – одно из главных свойств живописи Цзян Шилуня. Языком пятен и линий он говорит о гармонии человека и природы, о красоте и совершенстве окружающего мира.

Экспозиция дополнена предметами декоративно-прикладного искусства из собрания музея, отражающими тему культуры Китая: статуэтками Ольги Артамоновой на тему китайского искусства танца и фарфоровым чайным сервизом авторства Ольги Копёнкиной.

Выставка продлится до 13 апреля. Вход на открытие выставки свободный.

📍ул. Максима Горького, 16

Весна – время надежд и ожиданий. Каждый из нас в детстве с невероятным энтузиазмом ждал летних каникул, когда можно будет уехать на дачу, гулять по лесам и полям, собирать ягоды и наслаждаться свободой от школьных забот. Каждая встреча весны означала начало нового этапа, полного ярких эмоций, дружбы и открытий.

Рассказываем о созвучной текущему времени года автолитографии алтайских художников Владислава Туманова и Юрия Кабанова «Весна». Увидеть эту работу можно на выставке «Свидание с детством» из фондов музея.

📍ул. Максима Горького, 16

​​«Играем свадьбу!» на Алтае!

Друзья, публикуем выпуск программы, в съемках которой приняла участие Вероника Бодрова, старший научный сотрудник нашего музея.

Благодаря Веронике Игоревне и другим специалистам-этнографам, поделившимся своими знаниями о свадебных традициях старообрядцев-поляков села Екатерининское Третьяковского района, зрители могут узнать, почему на Алтае девичник проходил в бане, что такое бранье и рукобитье и для чего молодые перед свадьбой катались по деревне с веником, а также научиться правильно играть в поцелуйные игры и танцевать круговую кадриль, а также услышать старинные обрядовые песни старожилов Алтая.

​​Приходилось ли вам видеть современную свадьбу, сыгранную по многовековым народным традициям? У вас есть уникальная возможность это сделать!

🎥 29 марта, в 11:00 по местному времени, на Первом канале выйдет новый выпуск программы «Играем свадьбу», который снимался у нас на Алтае!

За основу выпуска были взяты традиции старообрядцев-поляков села Екатерининское Третьяковского района. В детали традиционной свадьбы этого района создателей программы погрузила Вероника Бодрова, старший научный сотрудник сектора «Традиционная русская культура» нашего музея.

Свадебные песни с. Екатерининское были выпущены на виниловом диске «Традиционный фольклор Алтая» в 1993 году. Эта свадьба была также описана в книге «Песенные россыпи Алтая: традиционная свадьба сибирских старожилов» в 2013 году. Фотографии информантов из этой книги были использованы в программе «Играем свадьбу».

Екатерининская свадьба стала классикой на Алтае, ее воссоздают многие фольклорные ансамбли. В программе ее фрагмент представит фольклорный ансамбль «Стрела» Алтайского краевого колледжа культуры и искусства.

Лучшие фольклорные традиции Алтайского края продолжают жить в современности и уже завтра их увидит вся Россия. Присоединяйтесь!

​​Афиша Художественного на выходные

29 марта, 15:00 — обзорная экскурсия «Добро пожаловать в Художественный». Знакомство с историей и коллекциями музея, постоянной экспозицией и временными выставками.
Стоимость билетов: 150 рублей (общий), 90 рублей (льготный), 45 рублей (социальный). Купить билет онлайн (безналичный расчет, Пушкинская карта).

30 марта, 14:00 — мастер-класс по освоению духовных стихов «Житейское отложим попечение».
Стоимость билетов: 210 рублей (общий билет), 105 рублей (льготный билет), 45 рублей (социальный билет). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный, безналичный расчет).

Текущие выставки в музее:
🔸«Мой мир в холстах и красках». Персональная выставка члена Союза художников России Сергея Прохорова.
🔸«Небесные всадники». Выставка православного искусства XIX – начала ХХ века, посвященная Году защитника Отечества.
🔸«Сокровища России». Выставка произведений народных художественных промыслов из фондов музея.
🔸«Картины, которые выбрали нас». Выставка из фондов музея.
🔸«Свидание с детством». Выставка из фондов музея, посвященная Десятилетию детства.
🔸«Искусство прикосновений». Выставка тактильных копий живописных произведений отечественного и православного искусства XIX – XX вв. из фондов музея.

В субботу и воскресенье ждем вас с 10:00 до 18:00 (касса работает до 17:30).

📍ул. Максима Горького, 16

​​Какой в детстве была директор Художественного музея Инна Галкина? Как она стала руководителем этой ведущей краевой культурной площадки? Какое качество ценит в людях? И какие прогнозы она дает по срокам долгожданного открытия Художественного музея в Барнауле?

Об этом и многом интересном другом – в живом и динамичном разговоре Инны Константиновны и Вячеслава Шарова в выпуске авторского проекта «Формулы Славы». Смотрим!

​​Учим духовные стихи старожилов Алтая!

📌 30 марта, в 14:00, приглашаем в Художественный на мастер-класс по освоению духовных стихов «Житейское отложим попечение».

Великий пост – время покаяния и очищения души. В это время, по народным традициям, даже детям разрешалось петь только духовные стихи. Этот фольклорный жанр представляет народные песнопения на христианские темы, в которых народ осмыслял вечные темы – жизни и смерти, евангельские сюжеты, духовно-нравственные аспекты.

На мастер-классе «Житейское отложим попечение» старший научный сотрудник сектора «Традиционная русская культура» Вероника Бодрова разучит с участниками встречи духовные стихи старожилов Алтая. Несложные по мелодике песни, в которых на первом плане – духовное содержание, сможет освоить любой желающий.

🎫 Стоимость билетов: 210 рублей (общий), 105 рублей (льготный), 45 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет).
📍 ул. Максима Горького, 16

Директор нашего музея, Инна Константиновна Галкина, приняла участие в съемках выпуска авторского телепроекта Вячеслава Шарова «Формулы Славы» 🔥

Тизер выпуска говорит сам за себя – будет очень интересно!

Смотрите короткую версию выпуска сегодня в 21:45 на телеканале «Россия 24», а сразу после – полную версию интервью на канале «Формула Славы» в Rutube.

​​27 марта, в 16:00, в музее состоится открытие персональной выставки члена Союза художников России, заслуженного работника культуры РФ Сергея Прохорова «Мой мир в холстах и красках».

Выставка представляет 33 работы из мастерской художника, выполненные за 25 лет творческой деятельности. В произведениях видна рука опытного мастера, уверенно строящего композицию, тональные и цветовые отношения, создающего высокохудожественные, наполненные гармонией и символикой образы.

В экспозиции преобладает пейзажный жанр. Автор предлагает совершить воображаемое путешествие по улицам Барнаула («Осень в нашем городе», «Храм, освещённый солнцем»); полюбоваться памятниками архитектуры Северной Столицы («Ночной Петербург», «На Неве»); ощутить атмосферу Парижа («Зарево над Нотр Дам де Пари», «Воспоминания о Париже»); лицезреть уголки Европы и России в других пейзажах. Яркие натюрморты художника притягивают взгляд насыщенной цветовой гаммой и выразительной композицией. Обращают на себя внимание портретные работы Прохорова.

Сергей Анатольевич Прохоров – художник-живописец, кандидат психологических наук, доктор искусствоведения, профессор, заведующий кафедрой «Изобразительное искусство» Алтайского государственного технического университета им. И.И. Ползунова. Произведения находятся в музеях и частных собраниях России и зарубежных стран.

Прохоров завоевал признание в начале 1990-х годов. Он стал успешным представителем новой художественной волны постсоветского времени. В 1995 году выставка Прохорова «Тёплая живопись Сибири» экспонировалась в залах нашего музея. С тех пор его произведения регулярно поступают в музейное собрание, а уникальная, наполненная светом живопись узнаваема среди ценителей искусства.

Выставка продлится до 13 апреля.

📍 ул. Максима Горького, 16

Друзья, в День работника культуры подводим итоги выставки «Босх и Брейгель: загадки мистической эпохи», имевшей феноменальный успех в Барнауле! 🔥

За 30 рабочих дней выставку посетило больше 4000 человек! Для тех реалий, в которых вынужденно находится Художественный, это несоизмеримое количество. Было проведено более 80 экскурсий, каждая из которых становилась "ключом" к разгадке секретов полотен.

Количество участников на некоторых экскурсиях достигало 130 человек! И это в двух небольших залах общей площадью 61 кв.м. 😱

Мы получили от вас огромное количество отзывов с благодарностью. Многие отзывы вновь подсветили острую проблему нехватки в городе Художественного музея как большой культурной площадки, способной вместить всех желающих приобщиться к высокому искусству.

В завершении каждой экскурсии вы спрашивали нас, когда в музее состоится следующая выставка-блокбастер... И сегодня, в наш профессиональный праздник, мы не теряем надежду в скором будущем вернуться в свой дом на Ленина, 88!

​​Афиша Художественного на выходные

22 марта, 12:00, 16:00 — экскурсии по выставке «Босх и Брейгель: загадки мистической эпохи».
Стоимость билетов: 350 рублей (общий), 250 рублей (льготный), 150 рублей (социальный). Купить билет онлайн (безналичный расчет | Пушкинская карта).

22 марта, 14:00 — лекция «Парфюм: от древности до современности» в рамках лектория «Встречи с прекрасным».
Стоимость билетов: 200 рублей (общий), 110 рублей (льготный), 60 рублей (социальный). Купить билет онлайн (безналичный расчет | Пушкинская карта).

23 марта, 12:00, 16:00 — кураторские экскурсии по выставке «Босх и Брейгель: загадки мистической эпохи».
Стоимость билетов: 350 рублей (общий), 250 рублей (льготный), 150 рублей (социальный). Купить билет онлайн (безналичный расчет | Пушкинская карта).

23 марта, 14:00 — мастер-класс по Великопостным традициям «Весна духовная».
Стоимость билетов: 210 рублей (общий билет), 105 рублей (льготный билет), 45 рублей (социальный билет). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет).

Текущие выставки в музее:
🔹«Босх и Брейгель: загадки мистической эпохи». Выставка репродукций в технике «жикле». Работает заключительные дни!
🔸«Небесные всадники». Выставка православного искусства XIX – начала ХХ века, посвященная Году защитника Отечества.
🔸«Сокровища России». Выставка произведений народных художественных промыслов из фондов музея.
🔸«Картины, которые выбрали нас». Выставка из фондов музея.
🔸«Свидание с детством». Выставка из фондов музея, посвященная Десятилетию детства.
🔸«Сыновья и дочери Отчизны». Выставка графических портретов С.А. Боженко.
🔸«Искусство прикосновений». Выставка тактильных копий живописных произведений отечественного и православного искусства XIX – XX вв. из фондов музея.

В субботу и воскресенье ждем вас с 10:00 до 18:00 (касса работает до 17:30).

📍ул. Максима Горького, 16

​​Весна приходит постепенно:
В полях неслышно тает снег,
Побег из ледяного плена
Готовят тайно воды рек.

Уж по ночам не те морозы,
И вот уже летит скворец
В свой домик на стволе березы…
Пришла Весна. Зиме конец!
(С. Михалков)

20 марта — день весеннего равноденствия и наступления астрономической весны.

🖼 Лаврова В.П. Весенний мотив. 1986 год. Холст, масло. Государственный художественный музей Алтайского края.

💬 Что говорят посетители о выставке «Босх и Брейгель: загадки мистической эпохи»?

Самая яркая выставка этой весны в Барнауле пользуется огромным зрительским интересом! За месяц книга отзывов музея пополнилась десятками комментариев. Сегодня публикуем топ самых неожиданных из них!

Авторские орфография и пунктуация сохранены.

Успевайте прикоснуться к тайнам Северного Возрождения до 23 марта в Художественном!

📍ул. Максима Горького, 16

23 марта, в 14:00, приглашаем на мастер-класс по Великопостным традициям «Весна духовная».

Неслучайно Русь называют Святой. Издавна русский народ славился силой духа, основой чего была православная вера и богатейшие народные традиции. Великий пост – время покаяния и очищения души. В это время по народным традициям разрешалось петь только духовные стихи и веснянки.

Духовные стихи – это народные песнопения на христианские темы, в которых народ осмыслял вечные темы – жизни и смерти, евангельские сюжеты, духовно-нравственные аспекты.

Веснянки – особые припевки, закликающие жаворонков и весну.

На мастер-классе старший научный сотрудник сектора «Традиционная русская культура» Вероника Игоревна Бодрова разучит с гостями духовные стихи и веснянки сибирских старожилов.

🎫 Стоимость билетов: 210 рублей (общий билет), 105 рублей (льготный билет), 45 рублей (социальный билет). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет).
📍 ул. Максима Горького, 16

​​Друзья, в эту субботу, 22 марта, приглашаем вас на лекцию «Парфюм: от древности до современности» в рамках лектория «Встречи с прекрасным».

«Духи – самая сильная форма памяти», – сказал однажды французский парфюмер Жан-Поль Герлен.

История парфюмерии уходит вглубь веков. В древности люди придавали ароматам божественную и магическую силу. Цветущей веткой персика шаманы изгоняли из человека духов болезни и зла, а благовонным можжевельником окуривали дома, чтобы предохранить их от стихийных бедствий.

История парфюмерии неразрывно связана с эволюцией человечества. В XVIII веке появляется первый одеколон на основе спирта, а центром мировой парфюмерии становится Франция, XIX век ознаменуется открытиями первых синтетических компонентов, а ХХ век становится переломным и дарит миру ароматы, навсегда вписавшие себя в историю.

Гости лекции узнают, чем пахли в Древнем Египте, что помогло Клеопатре покорить Марка Антония, какие необычные аксессуары использовались для хранения благоухающих средств, а также познакомятся с известными парфюмами ХХ века на примере нескольких легендарных ароматов, которые можно будет увидеть и даже ощутить.

Лекцию проведут: заведующая сектором информационных технологий научно-просветительского отдела Виктория Александровна Борунова и собиратель винтажного парфюма Пётр Михайлович Степанов.

До встречи в Художественном!

⌛ 22 марта в 14:00
🎫 Стоимость билетов: 200 рублей (общий), 110 рублей (льготный), 60 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет) или онлайн (действует Пушкинская карта).
📍ул. Максима Горького, 16

​​А вы знали, что грач — птица 2025 года в России?

Союз охраны птиц России ежегодно выбирает символ года из семейства пернатых, и в настоящем году им стал именно грач. Выбор птицы года способствует привлечению внимания к защите конкретного вида и популяризации знаний о нем.

Грачи обладают высоким уровнем интеллекта, умеют различать цвета и обладают развитой зрительной памятью. Они учатся и накапливают жизненный опыт на протяжении всей жизни, что делает их одними из самых умных пернатых.

Грачей часто путают с вороном и чёрной вороной, однако у этих птиц есть характерная особенность – белёсое пятно у основания клюва у взрослых особей. Молодые грачи имеют чисто чёрный окрас, но их можно отличить по скошенному затылку.

Интересно, что 17 марта отмечается народный праздник — Герасим Грачевник. В этот день православная церковь почитает двух святых с именем Герасим: Герасима Иорданского и Герасима Вологодского. А название «Грачевник» этот день получил в честь грача, ведь как раз к этому сроку они и возвращаются к нам из теплых стран.

🖼 Экспонат дня — этюд Петра Семеновича Панарина (1925-1988) «Грачиным вечером» (1970) из собрания Художественного музея Алтайского края. Весна!

​​Афиша Художественного на выходные

15 марта, 12:00, 16:00 — кураторские экскурсии по выставке «Босх и Брейгель: загадки мистической эпохи».
Стоимость билетов: 350 рублей (общий), 250 рублей (льготный), 150 рублей (социальный). Купить билет онлайн (действует Пушкинская карта).

16 марта, 12:00, 16:00 — экскурсии по выставке «Босх и Брейгель: загадки мистической эпохи».
Стоимость билетов: 350 рублей (общий), 250 рублей (льготный), 150 рублей (социальный). Купить билет онлайн (действует Пушкинская карта).

16 марта, 14:00 — лекция «Одиночество и героизм. Айвазовский, Брюллов и другие романтики» в рамках лектория «Встречи с прекрасным».
Стоимость билетов: 200 рублей (общий), 110 рублей (льготный), 60 рублей (социальный). Купить билет онлайн (действует Пушкинская карта).

Текущие выставки в музее:
🔸«Босх и Брейгель: загадки мистической эпохи». Выставка репродукций в технике «жикле».
🔸«Небесные всадники». Выставка православного искусства XIX – начала ХХ века, посвященная Году защитника Отечества.
🔸«Сокровища России». Выставка произведений народных художественных промыслов из фондов музея.
🔸«Картины, которые выбрали нас». Выставка из фондов музея.
🔸«Свидание с детством». Выставка из фондов музея, посвященная Десятилетию детства.
🔸«Сыновья и дочери Отчизны». Выставка графических портретов С.А. Боженко.
🔸«Искусство прикосновений». Выставка тактильных копий живописных произведений отечественного и православного искусства XIX – XX вв. из фондов музея.

В субботу и воскресенье ждем вас с 10:00 до 18:00 (касса работает до 17:30).

📍ул. Максима Горького, 16

​​Где Иероним Босх мог видеть слона и жирафа?

«Сад земных наслаждений» (1490-1510 гг.) — самый известный триптих Иеронима Босха, получивший своё название по теме центральной части, посвящён греху сладострастия. Слон и жираф изображены на левой створке триптиха Босха.

Композиция представляет последние три дня сотворения мира, когда Небо и Земля произвели на свет десятки живых существ, среди которых можно увидеть этих животных.

🐘 Иероним Босх мог видеть слонов на ярмарке, где их время от времени выставляли. В позднем Средневековье такие животные, как слон, не встречались в Европе.

Также художник мог использовать изображения слонов из бестиариев — средневековых сборников зоологических статей. Например, слоны встречаются в Рочестерском бестиарии XIII века.

🦒 Но откуда Босх мог узнать, как выглядит жираф? Дело в том, что до XV века жирафы были практически неизвестны в Европе. Римляне видели их в Африке и называли камелопардами (пятнистыми верблюдами), а в XIII веке встречались арабские рисунки, пришедшие из Испании.

Иероним Босх был большой домосед, из родного города Хертогенбоса не выезжал — там родился, женился, там и умер. Но его никак нельзя упрекнуть в недостатке впечатлений, правда только книжных — у него был доступ к богатой библиотеке религиозного братства Девы Марии, в котором он состоял. Несомненно, Босх был знаком с новейшими научными достижениями в области географии, астрономии, алхимии. Изображение райского жирафа Босх, вероятно, скопировал с рисунка путешественника Чириако д’Анкона. В конце XV века он много путешествовал по Средиземноморью в поисках античных сооружений и, путешествуя по Египту, сделал зарисовку жирафа с натуры.

Примечательно, что справа вверху по-гречески написано "зарафас" — арабское слово, от которого происходит слово "жираф", в отличие от римского камелопарда, которого считали фантастической тварью.

Приглашаем разгадать символы, зашифрованные в картинах, на выставке «Босх и Брейгель. Загадки мистической эпохи» до 23 марта в Художественном.

​​📢 Вниманию профессионального сообщества! Художественный музей Алтайского края приглашает принять участие в двух крупных научно-практических конференциях, которые состоятся в 2025 году.

🔺 6 июля состоится V межрегиональная научно-практическая конференция «Художественная культура Сибири и сопредельных территорий: страницы прошлого и современность», которая пройдёт в рамках ХI межрегиональной молодёжной художественной выставки «Аз.Арт. Сибирь – 2025».

Тематика сессий:
• Искусство глазами молодых: достижения, проблемы и перспективы развития.
• Традиции и новации в искусствоведении, культурологии и дизайне.
• Современное молодежное искусство региона: персоналии.
• Искусствоведческие исследования и развитие музейного дела в регионе, как ресурс художественного образования.
• Искусствоведение, художественная критика и музееведение: основная проблематика и перспективы развития.
• Профессиональное и народное искусство региона - предмет искусствоведческого исследования

❗️Заявки и тексты докладов принимаются до 1 июня 2025 года по адресу: kryllova.v@gmail.com (Крыловой Виктории Игоревне) с пометкой «Конференция «Аз. Арт. Сибирь-2025». Форму заявки и требования к оформлению статьи можно скачать на сайте музея.

🔸 25-26 сентября состоится Всесибирская научно-практическая конференция «Личность мастера и его роль в художественной культуре региона» в рамках V межрегионального художественно-искусствоведческого проекта «Боруновская палитра»: Российская академия художеств и горизонты реализма в искусстве».

Тема конференции этого года: «Роль выпускников академических вузов России в развитии изобразительного искусства Сибири».

❗️Заявки и тексты докладов принимаются до 1 августа 2025 года по адресу: lukor62@mail.ru (Корниковой Людмиле Владимировне) с пометкой «Конференция «Боруновская палитра». Форму заявки и требования к оформлению статьи можно скачать на сайте музея.

По итогам конференций будут изданы сборники материалов, включенные в Национальную библиографическую базу данных научного цитирования (РИНЦ). Командировочные расходы на участие в обеих конференциях — за счет направляющей стороны.

Будем рады вашим заявкам!

​​Настроение дня: в ожидании теплой весны.

🖼 Кузьмин П.Ю. Март. 1980 год. Бумага, пастель. Государственный художественный музей Алтайского края.

​​Друзья, в это воскресенье, 16 марта, приглашаем вас на лекцию «Одиночество и героизм. Айвазовский, Брюллов и другие романтики» из курса «Русское искусство» в рамках лектория «Встречи с прекрасным».

Третья лекция курса «Русское искусство» посвящена первой половине XIX века, которая почти полностью прошла под знаком романтизма. Основанный на новых идеалах свободы, справедливости и гуманизма, романтизм проявился в героических и эмоциональных образах Карла Брюллова, драматических морских пейзажах Ивана Айвазовского, чувственных и возвышенных портретах Ореста Кипренского.

На лекции вы узнаете, чем русский романтизм отличался от немецкого и английского, почему «Последний день Помпеи» и «Девятый вал» являются шедеврами мирового искусства, как романтизм «уживался» с классицизмом и реализмом, а также о главных различиях этих стилей.

Лекцию проведет старший научный сотрудник научно-исследовательского отдела, автор курса «Русское искусство» Виктория Игоревна Крылова.

До встречи в Художественном!

⌛16 марта в 14:00
🎫 Стоимость билетов: 200 рублей (общий), 110 рублей (льготный), 60 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет) или онлайн (действует Пушкинская карта).
📍ул. Максима Горького, 16

Обратились к возможностям искусственного интеллекта и придали объем яркому весеннему букету Юрия Алексеевича Яурова. Получилось нарядно и празднично!

Наше искреннее и сердечное поздравление каждой девочке, девушке и женщине!

🖼️ Яуров Ю.А. Цветы. 1998 год. Холст, масло. Государственный художественный музей Алтайского края.

​​По данным опроса сервиса по поиску работы SuperJob, 10% жительниц Барнаула мечтают о билетах в театр, кино или музей в качестве подарка на 8 марта.

Рады помочь с выбором и предложить провести праздничную субботу в Художественном музее!

У нас вы сможете погрузиться в атмосферу Северного Возрождения, разгадав загадки Босха и Брейгеля; восхититься настоящими сокровищами России - произведениями народных художественных промыслов; увидеть картины, вдохновившие нас на создание сувенирной коллекции музея (и, при желании, приобрести на память полезную вещь с изображением одной из них).

🎫 Приобретайте билеты онлайн (по билету на выставку «Босх и Брейгель: загадки мистической эпохи» можно попасть на бесплатные экскурсии в 12:00 и 16:00, а также ознакомиться со всеми текущими выставками музея).
📍 ул. Максима Горького, 16

​​Афиша Художественного на выходные

8 марта, 12:00, 16:00 — кураторские экскурсии по выставке «Босх и Брейгель: загадки мистической эпохи».
Стоимость билетов: 350 рублей (общий), 250 рублей (льготный), 150 рублей (социальный). Купить билет онлайн (действует Пушкинская карта).

9 марта, 12:00, 16:00 — кураторские экскурсии по выставке «Босх и Брейгель: загадки мистической эпохи».
Стоимость билетов: 350 рублей (общий), 250 рублей (льготный), 150 рублей (социальный). Купить билет онлайн (действует Пушкинская карта).

Текущие выставки в музее:
🔸«Босх и Брейгель: загадки мистической эпохи». Выставка репродукций в технике «жикле».
🔸«Небесные всадники». Выставка православного искусства XIX – начала ХХ века, посвященная Году защитника Отечества.
🔸«Сокровища России». Выставка произведений народных художественных промыслов из фондов музея.
🔸«Картины, которые выбрали нас». Выставка из фондов музея.
🔸«Свидание с детством». Выставка из фондов музея, посвященная Десятилетию детства.
🔸«Сыновья и дочери Отчизны». Выставка графических портретов С.А. Боженко.
🔸«Искусство прикосновений». Выставка тактильных копий живописных произведений отечественного и православного искусства XIX – XX вв. из фондов музея.

В субботу и воскресенье ждем вас с 10:00 до 18:00 (касса работает до 17:30).

📍ул. Максима Горького, 16

​​«Малый ледниковый период» в зимних пейзажах Брейгеля

Для многих зимние пейзажи Питера Брейгеля Старшего насыщены атмосферой праздника. Действительно, причудливые снежные сцены, написанные фламандским художником, часто помещают на рождественские открытки. Но это пасторальное ощущение радости возникло по большей части столетия спустя, когда мы уже научились защищаться от зимней стужи.

«Охотники на снегу» (1565) бесконечно далеки от рождественских открыток. Для художника и людей, населяющих его картину, зима несёт привкус горькой радости. В то время, когда Брейгель писал свою картину, Европа переживала период интенсивного изменения климата, теперь известный как «Малый ледниковый период». В результате резкого похолодания реки замерзли настолько, что местные жители открыли на них торговые площадки, свободные от налогов. Люди могли кататься на коньках, играть в раннюю версию хоккея с клюшками и камнями, пытаться поймать птиц. На первый взгляд кажется, что герои сюжета восхищаются абсолютной красотой, открывающейся перед ними.

На самом же деле в те годы были постоянные неурожаи, ежегодная нехватка продовольствия вызывала беспорядки и болезни по всей Европе. Люди считали гибель посевов божьим наказанием. Но все невзгоды только сплотили людей, и «Охотники на снегу» иллюстрируют их находчивость, выносливость, волю к выживанию и способность находить дополнительные радости в холодном климате. Картины Брейгеля воспевают отношения человека с природой, какой бы суровой она ни была.

Размышления о зимних картинах Брейгеля особенно актуальны сейчас, когда мы сталкиваемся с экстремальными изменениями климата из-за воздействия человека на природу. Глобальное потепление повлечёт за собой постоянное повторение малых ледниковых периодов. Брейгель напоминает, что и в холоде есть своя красота.

Приглашаем разгадать символы, зашифрованные в картинах, на выставке «Босх и Брейгель. Загадки мистической эпохи» до 23 марта в Художественном.

​​Красота – в простом. В мимолетной улыбке прохожего, в узоре ветвей деревьев на солнце, в городском пейзаже, открывающемся из окна общественного транспорта.

Сегодня День рождения празднует известный алтайский художник Николай Зайков. Поздравляем его с Днем рождения и публикуем работу, артикулирующую простую, но приятную мысль: красота жизни – вокруг нас, каждый день, стоит только ее заметить.

🖼 Николай Зайков. Автобус № 60. 2005 год. Бумага, смешанная техника. Государственный художественный музей Алтайского края.

​​🎧 Продолжаем знакомиться с монументально-декоративным искусством города в подкасте «Монументально!»

Третий выпуск посвящен творчеству известной сибирской художницы Екатерины Витвиновой.

В подкасте поговорим об участии в проекте «Здеся был Вася» и истории создания мозаик для него, рассмотрим выставку «СоОтворение», особенности ее создания и терапевтический эффект сказки, написанной самой Екатериной. В завершении узнаем, какой уникальный проект готовит автор о жителях Барнаула уже этим летом!

Кстати, проект «Сказка про Михаила и Тоску», который лег в основу выставки «СоОтворение», можно будет увидеть в Новосибирском художественном музее в рамках персональной выставки Екатерины Витвиновой с 14 марта до 18 мая. На выставке будут представлены ещё два новых проекта художницы: «Со второго взгляда» и «Письма».

Подкаст-проект «Монументально!» – ваш персональный проводник по монументально-декоративному творчеству Барнаула. Проект создан совместно с Институтом гуманитарных наук Алтайского государственного университета.

Слушать третий эпизод подкаста

​​Заместитель директора нашего музея по науке Наталья Царева приняла участие в записи выпуска подкаста «Культурные тёрки»!

Подкаст, созданный студентами Алтайского государственного института культуры, существует с 2023 года. До этого эпизоды выходили в формате аудиозаписей. Выпуск с Натальей Степановной стал первым, записанным в формате видео.

Выпуск открыл цикл бесед, посвященных юбилейному году Победы. Наталья Степановна рассказа об известных советских художниках, эвакуированных в годы войны на Алтай: Альфреде Эберлинге и Дмитрии Цаплине.

Как проводили заключительный день масленичной недели наши предки, какие приметы нужно соблюдать, чтобы год был удачным, и где можно познакомиться с традициями Масленицы — об этом телеканалу «ТОЛК» рассказала Ульяна Ситникова, младший научный сотрудник сектора «Традиционная русская культура» нашего музея.

🥞 Завтра, 2 марта, в Прощенное воскресенье, в 12:00 встречаемся в ярком дворике Художественного музея, чтобы проводить Масленицу и встретить весну по всем канонам этого веселого праздника!

📍ул. Максима Горького, 16

​​Пока только календарная, но уже весна!

🖼 Сергин Валерьян Алексеевич. К весне. Вечер. 2016 год. Государственный художественный музей Алтайского края.

​​Афиша Художественного на выходные

1 марта, 12:00, 16:00 — кураторские экскурсии по выставке «Босх и Брейгель: загадки мистической эпохи».
Стоимость билетов: 350 рублей (общий), 250 рублей (льготный), 150 рублей (социальный). Купить билет онлайн (действует Пушкинская карта).

1 марта, 12:00 — мастер-класс по созданию расписного панно с цветочным букетом.
Стоимость билетов: 400 рублей (общий), 200 рублей (льготный), 100 рублей (социальный). Купить билет онлайн (действует Пушкинская карта).

2 марта, 12:00 — Широкая Масленица в Художественном музее.
Стоимость билетов: 270 рублей (общий), 135 рублей (льготный), 70 рублей (социальный). Купить билет онлайн (действует Пушкинская карта).

2 марта, 12:00, 16:00 — экскурсии по выставке «Босх и Брейгель: загадки мистической эпохи».
Стоимость билетов: 350 рублей (общий), 250 рублей (льготный), 150 рублей (социальный). Купить билет онлайн (действует Пушкинская карта).

2 марта, 14:00 — лекция «Развитие фотографической технологии в XIX веке» в рамках лектория «Встречи с прекрасным».
Стоимость билетов: 200 рублей (общий), 110 рублей (льготный), 60 рублей (социальный). Купить билет онлайн (действует Пушкинская карта).

Текущие выставки в музее:
🔸«Босх и Брейгель: загадки мистической эпохи». Выставка репродукций в технике «жикле».
🔸«Небесные всадники». Выставка православного искусства XIX – начала ХХ века, посвященная Году защитника Отечества.
🔸«Сокровища России». Выставка произведений народных художественных промыслов из фондов музея.
🔸«Картины, которые выбрали нас». Выставка из фондов музея.
🔸«Свидание с детством». Выставка из фондов музея, посвященная Десятилетию детства.
🔸«Сыновья и дочери Отчизны». Выставка графических портретов С.А. Боженко.
🔸«Искусство прикосновений». Выставка тактильных копий живописных произведений отечественного и православного искусства XIX – XX вв. из фондов музея.

В субботу и воскресенье ждем вас с 10:00 до 18:00 (касса работает до 17:30).

📍ул. Максима Горького, 16

​​Послушать лекторов Художественного теперь можно и за чашкой кофе ☕️

На этой неделе в кофейне «Изикофе» состоялась лекция «Черный квадрат Малевича: почему это шедевр?» Виктории Крыловой, старшего научного сотрудника Художественного музея.

Рассказ был посвящен дню рождения художника-авангардиста, основоположника и главного идеолога супрематизма Казимира Малевича. Лекция проходила в необычном формате арт-ужина: в непринужденной, расслабленной обстановке слушатели узнали, почему «Черный квадрат» на самом деле не черный, не квадратный и не совсем Малевича и смогли разобраться, почему это произведение – шедевр мирового искусства.

В кофейне запланированы еще несколько лекций подобного формата, где можно будет узнать о других популярных произведениях изобразительного искусства. Следите за анонсами новых встреч на канале «Изикофе»!

​​Друзья, в это воскресенье, 2 марта, приглашаем вас на лекцию «Развитие фотографической технологии в XIX веке» из курса «В объективе. Краткая история фотографии» в рамках лектория «Встречи с прекрасным».

Что такое фотография? Однозначен ли ее смысл – фиксация события здесь и сейчас или она может претендовать на свое отдельное место в ряду других визуальных искусств? Курс «В объективе. Краткая история фотографии» поможет определить, какое место фотография занимала больше 150 лет назад, и какое значение для человечества она имеет сегодня.

Гости лекции узнают о первых фотографах-изобретателях, которые совершенствовали устройство камер, фотоматериалов и сопутствующего оборудования; о роли фотографии в научных исследованиях, первых снимках фотолюбителей и авторах ведущего жанра в фотографии XIX века – портрете.

Лекцию проведёт младший научный сотрудник научно-просветительского отдела, автор курса «В объективе. Краткая история фотографии» Юлия Сергеевна Шеламова.

До встречи в Художественном!

⌛️2 марта в 14:00
🎫 Стоимость билетов: 200 рублей (общий), 110 рублей (льготный), 60 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет) или онлайн (действует Пушкинская карта).

📍ул. Максима Горького, 16

​​Зачем Босху столько сов?

Искусство Иеронима Босха всегда обладало громадной притягательной силой. Отзывы о Босхе немногочисленны, и авторы обращают своё внимание прежде всего на присутствие в его картинах разнообразных чудовищ и демонов, на невероятное соединение частей человеческого тела, растений и животных, названных одним венецианцем «нечистью».

У Иеронима Босха сова присутствует на 18 картинах, что свидетельствует о важности этого персонажа для художника. По этому вопросу у исследователей нет единого мнения: ее считают как символом ночи, зла и греховности, так и указывают на ее мудрость и склонность к провидению.

Босх изображал сову на многих своих картинах, иногда он вносил её в контекст к персонам, которые себя коварно вели либо предавались смертному греху. Поэтому принято считать, что сова служит злу, как ночная птица и хищник, и символизирует глупость, духовную слепоту и безжалостность всего земного. Но есть и другое мнение - «фирменный» прием художника: зачастую совы прячутся в укромных местах и их не так-то легко обнаружить. Почти как суслик, который есть, но его не видно. Пернатые персонажи вносят даже в самый мрачный сюжет легкий намёк на юмор и каким-то образом упорядочивают происходящее на полотне. Почему всё же совы? Чтобы понять, к чему клонил художник, стоит обратиться к классической работе по символике животных в европейском искусстве – «Бестиарий Христа» Луи Шарбонно-Лассе. Сова, сообщает источник, «символизирует тайну ночных теней».

Приглашаем разгадать символы, зашифрованные в картинах, на выставке «Босх и Брейгель. Загадки мистической эпохи» до 23 марта в Художественном.

​​В субботу, 1 марта, в 12:00, приглашаем на мастер-класс по созданию расписного панно с цветочным букетом 🌷

В преддверии любимого праздника, когда в воздухе пахнет весной и цветочные магазины переполнены тюльпанами, каждый человек превращается в поэта и художника. Наш мастер-класс поможет реализовать творческие идеи и сделать оригинальный подарок близким, а также сам может стать таким эксклюзивным подарком.

Цветочный букет – один из самых распространенных мотивов росписи. Под руководством мастера участники творческой встречи познакомятся с живописными приемами и создадут на белом холсте композицию из любимых цветов. Изысканное сочетание светлого фона и нежных красок цветочных бутонов, геометрически совершенная форма панно и яркий декоративный стиль росписи позволят создать эффектный предмет интерьера и получить удовольствие от увлекательного творческого процесса.

Мастер-класс проведет народный мастер Алтайского края, старший научный сотрудник сектора «Традиционная русская культура» Лилия Живова.

Стоимость билетов: 400 рублей (общий), 200 рублей (льготный), 100 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет) или онлайн. Все материалы включены в стоимость.

Запись на мастер-класс по 📞: 8 (3852) 50-22-28 или 8-913-021-20-19.
📍 ул. Максима Горького, 16

Выставку «Была эпохой Целина» из фонда передвижных выставок Художественного музея можно увидеть в выставочном пространстве Дома Морозова (ул. Ползунова, 34а).

Торжественное открытие выставки состоялось вчера, 25 февраля. С приветственным словом выступил руководитель Алтайского краевого общественного движения поддержки гражданских и социальных инициатив «Согласие», куратор выставочного пространства Дома Морозова Геннадий Шейда. На открытии присутствовали сотрудники музея: Юлия Шеламова рассказала о миссии передвижных выставок Художественного музея; Евгений Пешков рассказал о влиянии Целины на развитие культурной жизни в Алтайском крае и провёл обзор выставки.

Напомним, выставка посвящена целинным годам, во время которых Алтайский край стал крупнейшим агропромышленным центром. В экспозиции – 9 репродукций в технике жикле, созданных на основе работ Геннадия Борунова, Виктора Зотеева, Майи Ковешниковой, Семёна Чернова и других художников из фондов музея.

Увидеть выставку можно до 21 марта. Вход свободный.

​​🥞 Масленица идет, за собой весну ведет!

📌 2 марта, в 12:00, приглашаем в яркий дворик Художественного музея на празднование румяной да затейливой Масленицы!

Масленица – самый веселый, шумный и разгульный народный праздник. Традиционно её отмечают семь дней, с понедельника по воскресенье, перед Великим постом.

Масленичная неделя наполнена особыми обрядами и богатыми традициями: например, за каждым из семи дней Масленицы закреплено свое особое название и в этот день полагается делать определенные дела.

Самый любимый русский праздник нужно отмечать с размахом и по всем правилам, чтобы скорее призвать настоящую, теплую весну! Приглашаем сделать это вместе с нами – будут хороводы, песни, пляски, игры, чай, самовар да блины!

🎫 Стоимость билетов: 270 рублей (общий), 135 рублей (льготный), 70 рублей (социальный). Приобрести билет можно в кассе музея (наличный/безналичный расчет) или онлайн (действует Пушкинская карта).
📍 ул. М.Горького, 16

​​27 февраля, в 15:00, в Художественном музее Алтайского края открывается выставка «Сыновья и дочери Отчизны» Сергея Алексеевича Боженко.

Автор экспозиции – известный на Алтае художник, литератор, архитектор и вот уже несколько лет главный художественный летописец СВО на Алтае.

Новая выставка художника необычна. По авторскому замыслу она состоит из двух частей: 6 работ — это портреты воинов, мужественных защитников Отечества и 6 работ – портреты иных Героев: хрупких, нежных, застенчивых, скромных – солдатских вдов, не дождавшихся своих близких с фронта.

Для современного искусства Алтая эта трагическая тема абсолютно новая, и Сергей Алексеевич с присущим ему мужеством и тактом взялся за нее и полностью справился, создав не просто серию незабываемых натурных рисунков, своеобразное документальное свидетельство эпохи, но и настоящие произведения искусства.

Художник Сергей Боженко имел опыт рисовать женщин на войне, и не раз показывал эти портреты на выставках. Он запечатлевал врачей, медсестер, девушек-волонтеров, соратников по оружию воинов-мужчин.

Героини новых портретов Боженко, с которыми художник познакомился в 2024 году, совсем другие, они не менее мужественные и стойкие, хотя глаза их еще не высохли от слез и трепетные пальцы сжаты от волнения в кулаки, но сколько в этих образах подлинной, высокой красоты, которая постигалась автором в непростом общении с своими моделями.

Знакомство с этими работами — это новый опыт осознания современной истории через произведения искусства.

Выставка продлится до 30 марта.

📍 ул. Максима Горького, 16

​​В День защитника Отечества знакомим вас с одним из экспонатов выставки «Небесные всадники»: медным литым образом покровителя воинства Георгия Победоносца из коллекции Художественного музея.

Георгий Победоносец – святой, прославленный в лике святости великомученик. Он родился в Каппадокии в III веке. Поступив на воинскую службу, выделялся умом, храбростью и большой физической силой. Пострадал за веру во времена великих гонений при римском императоре Диоклетиане.

К числу самых известных посмертных чудес святого Георгия, получивших широкое распространение в русском православном искусстве, относится «Чудо о змие». Согласно преданию, в городе близ Ливанских гор правил царь-идолопоклонник. Городу угрожал змей, живший неподалеку в озере. Правитель предложил жителям отдавать поочередно своих детей на растерзание чудовищу, выбрав ту же участь и для своей дочери. Обещание было исполнено. Царевну отдали змию. Вдруг появился святой Георгий на коне и поразил чудовище копьем. Этот сюжет нередко трактуется метафорически, как победа добра над злом, христианства над язычеством.

Медная икона «Георгий Победоносец» из экспозиции выставки «Небесные всадники» иконографически и стилистически является характерным примером раскрытия образа в мелкой пластике. Медные иконы в XVIII-XIX вв. создавались исключительно старообрядцами. Тем не менее их приобретали и люди, принадлежащие к официальной Церкви. Небольших размеров, из прочных материалов литые образы часто брали с собой в далекие походы русские воины. Неудивительно, что в наши дни для историков на полях сражений медные иконы являются частыми находками.

🖼 Неизвестный мастер. Икона «Георгий Победоносец». XIX в. Государственный художественный музей Алтайского края.