​​Знаменитые документалки о ледниковом периоде по версии гугла:

Иные люди, вижу, пишут, что у Тарковского др (93 могло бы быть), но я в этот день всерьез жду только одну поздравительную телеграмму — естественно, от Сарика Андреасяна, главного почитателя таланта и единственного российского кинематографиста избежавшего всякого влияния Тарковского на свой стиль (впрочем, «стиль»). Надеюсь, Сарик не подведет и именно сегодня объявит, что приступает к съемкам ремейка «Соляриса» или сиквела «Сталкера» (рабочее название «Сталкеры», поскольку во второй части всего должно быть больше).

Не удержался, простите.

Говорят, «золотой орел» уже раздали! Ну то что я лох и шутки свои не проверяю, вы, наверное, давно поняли, но вообще это о том, насколько же эти премии — не событие даже для людей типа меня, которые подписаны на вестники премий и разных золотых штук (интересно, бывают ли веселые? Типа «золотой барсук», «золотой хомяк», а то все «глобусы» да «орлы»).

Юра Борисов получил премию «ника», а миллиона ликующих постов не видно. Где же прямые трансляции, слезы радости и тп. Подождем еще, конечно, премию «золотой орел», но вообще, вот бы с «оскаром» так же всем пофиг было!

Побеседовали с Душаном Глигоровым, очень хорошим и умным режиссёром, чей «Аутсорс», надеюсь, все сейчас смотрят. Мы обсудили воспоминания режиссёра Глигорова о девяностых (куда без них); авторов, которые повлияли на его стиль и судьбу (Рой Андерссон!); и, скажем, Карена Шахназарова. Глигоров — скромный, эрудированный, сомневающийся — представляет собой разительный контраст с сариками нашего кинематографа, и говорить с ним было большой радостью. За такую возможность благодарю нашего многоуважаемого (простите, он заставляет себя только так называть, естественно) главного редактора.

В общем, мне кажется, небезынтересное чтение.

​​Эпидемия всё ещё активна (см. подробности), и последние недели все думают о запомнившихся смертях в кино. Теперь, когда уже неприлично опоздал, наконец вспомнил такую и я. Вспомнить предложили, не поверите, сразу два канала. Широкая популярность в узких кругах. Речь, конечно, о смерти в фильме «Февраль» Оза Перкинса, режиссёра мне своеобразно дорогого. Когда в середине довольно муторного и к тому же крайне печально размеренного повествования главная героиня вдруг без видимой причины вырезала семейную пару и осталась на трассе одна в чужой крови, это произвело на меня, прямо скажу, неизгладимое впечатление. Ну и мир Перкинса — это, собственно, мир именно таких злых сюрпризов. Вроде как всё спокойно, безвыходно, но вдруг выход обнаруживается, с той поправкой, что это выход куда-то в ад. Перкинсу бы не Кинга экранизировать, а какой-нибудь сиквел «Восставшего из ада» снимать. Впрочем, и «Обезьяну» в кино, конечно, посмотрим.

Люди думают о смерти (в кино) по хэштегу: #Mort_et_cinéma
Меня подключили: коллеги Надежда и Никита.
Инициатор активности: Список Шиллера, ответственный за половину контента в, так сказать, нижнем телеграме.
Дальше могут думать и делиться открытиями все, поскольку смерть в данном случае дело коллективное.

Покойному Джину Хэкману всё ещё принадлежит главная фраза кино семидесятых. И вообще актёр любимых фильмов. Пять в порядке предпочтений:

«Ночные ходы» (Night Moves, 1975). Печальный нуар о потерявшемся частном детективе. Умный и грустный фильм об умном и грустном герое. И, конечно, с очень яркой, пусть и несколько избыточной метафорой закольцованной жизни в финале.

«Непрощенный» (Unforgiven, 1992). Великая классика и великая роль. И знаковое противостояние с Иствудом.

«Сумерки» (Twilight, 1998). Не уверен, что кто-то видел это кино, сам смотрел случайно. Такая классическая поздняя роль заслуженного актера — весь фильм он готовится умереть, радуется браку с Сьюзен Сарандон и пытается забыть, как именно он получил свою подходящую к концу жизнь мечты. Ещё весь фильм все гадают, отстрелил ли себе Пол Ньюман гениталии. Если даже это вас не заинтересует, то я уже не знаю.

«Абсолютная власть» (Absolute Power, 1997). Ещё один фильм о противостоянии Хэкмена и Иствуда. Только последний здесь вор-домушник на пенсии, ставший невольным свидетелем убийства женщины, а Хэкмен — тот самый убийца и ещё президент США. В целом это лучший фильм-предсказание про Трампа. Хэкмен играет человека примерно той же степени отвратительности.

«Разговор» (The Conversation, 1974). Что говорить? Лучше молчать — это главный вывод, который я сделал после просмотра.

​​Эпидемия захватила телеграм-каналы. Эпидемия эстафет. Тем страшнее эта эпидемия, что она не просто повальная, но и заставляет вспоминать то, о чем все хотели бы думать поменьше. Вечные списки фильмов к просмотру. Мои лично всегда движутся только в одну сторону: к возрастанию. Растут, как на дрожжах, если говорить привычным языком рекламы в сети интернет. Поскольку страхи теряют силу, если сделать их публичными, может и списки магическим образом уменьшатся, если о них рассказать. Что я не смотрел? Да практически всё.

1) фильмы ужасов студии Universal за исключением самых базовых.
2) советские фильм про разведчиков, хотя сам жанр я люблю, и, казалось бы, в наш патриотический век только картинами о победах над нацистами и развлекаться. Но «Ошибка резидента» смотрит на меня каждый раз, как бы говоря, что ошибся не резидент на самом деле, а я. Что свою ошибку я вижу каждый раз, когда решаю пересмотреть «Игру престолов», а не насладиться высотами кинематографа Холодной войны.
3) джалло. Зная каналы в сети, которые ведут настоящие фанаты джалло (естественно, речь о «полифильмии», скажем), стыдно любить жанр по работам разве что Бавы, Ардженто и Фульчи. Список mubi висит на мне мертвым грузом, и тем печальнее понимание, что фильмы оттуда мне ведь понравятся.
4) картины про Годзиллу нулевых. Приключения ядерного потенциала Японии великого динозавра я отследил лишь до конца девяностых. Теперь меня, видимо, исключат из фан-клуба.

Понятно, что то лишь капля в море. Ни слова не сказано про классику-классику типа «Правил игры» и сотню других великих фильмов, которые я должен был бы посмотреть, но на которые мне не времени даже не хватает, а силы воли — в нужный момент нажать на play, перестать бесконечно выбирать и выбрать. В общем, каждый киносеанс как жизнь в миниатюре.

Исповедь прошла в рамках — шок — эстафеты #кинопробелы, обрек меня на вселенский позор и отписки ув. коллега Никита, я в свою очередь растерянно предлагаю позориться ув. коллегам из любимой конторы «После титров».

​​Пока что лучшая из встреченных, держите, дорогие подписчики.

​​Ещё несколько слов про «Мы рожаем!».

От всего сердца благодарю режиссёра Суворова за возможность раз в два года (мог бы и почаще снимать, раз такое дело) избавляться от всех накопившихся негативных эмоций. Для меня рецензии на его фильмы — как для иных в лес сходить поорать. Это, конечно, неправильно, но и аргументация в статье присутствует.

​​Всё понимаю, в стране кризис, жизнь не очень, прокат страдает, но почему (нет а всё-таки почему), когда просто хочешь в ночном прокате посмотреть любое дерьмо, какой-нибудь хоррор, неважно про что — призраки, маньяки (их давно не было), сатана, куклы, древнее проклятие — идёт только фильм Содерберга в дубляже* и какая-то турецкая мелодрама. То есть понятно, второе страшнее любого хоррора, но хочется ведь, чтобы жизнь после фильма стала лучше, а не наоборот.

*Слишком уважаю режиссёра Содерберга, чтобы смотреть в дубляже.

Побывал на премьере фильма «Мы рожаем». Перед началом фильма артистка в главной роли по видеосвязи из Аргентины сказала: «Рожайте! Если боитесь — не бойтесь! Рожайте! Мы же родили!». В общем, не рожать теперь боюсь, а таких жизнерадостных девушек. Что ещё? Ну, не Вуди Аллен, прямо скажем. Хотя сюжет, ясное дело, смесь его «Великой Афродиты» (хороший фильм) и картины «Непослушная», прошлого шедевра режиссёра Суворова (ну, из «Джуно» ещё, но «Джуно» специфическая, там все-таки совсем особая ситуация). Из «Афродиты» и фильмов такого рода мотив ребенка, который связывает очень разных людей, которым, быть может, лучше и не связываться. Из «Непослушной» перекочевала структура — «поживи со мной, потом поедем к твоим родителям, потом я изменюсь и стану идеальным мужем», если говорить от лица героя. Если от лица девушки, то, ну, полюби, потерпи, роди, всё ок. Рядом сидел мужик, он чуть не умер от смеха. Я чуть не умер, пока слушал его смех.

В целом фильм о том, что надо рожать, если кто по названию не понял. Но самый сильный месседж, как ни странно, не этот, а что надо работать с китайцами. Там деньги, там инвестиции. Герой китайцам тиндер делать собрался. Их же полтора миллиарда, им надо, мудро рассудил он. В общем, вышел я из зала и прям захотелось поработать с китайцами. На месте героини я бы и родил от китайца.

Артист Сапрыкин в главной роли, кстати, отвлекающе похож на Хейдена Кристенсена (Энакин Скайуокер), и тоже, что характерно, как и «Месть ситхов», кино про внутреннюю трансформацию героя с прямоугольным лицом на фоне беременности жены. Только Кристенсен стал работать с ситхами, а Сапрыкин — с китайцами. Ну, вы поняли, что надо делать.

Работать с китайцами

В фильме «Бриджит Джонс 2: Грани разумного», как известно, единственный светлый момент был, когда Хью Грант сообщил миру и Бриджит Джонс, что жены юристов умирают от скуки. «Носферату» (2024) вступает в концептуальную полемику с классикой ромкома: жены юристов умирают не от скуки, а от назойливых клиентов мужа. Тоже, в общем, позиция.

Смешно ещё, что Николас Холт в 2024-м стал главной звездой юридических драм — сначала «Присяжный номер два» (любим), сейчас вот «Носферату», тоже по сути кино о нелегкой судьбе немецкого юриста. И клиенты сомнительные, и начальник безумная крыса, и переработки. Так ещё и сколько ни учи глоссу, сколько ни читай Савиньи, закон не спасет от смерти. За сто лет после выхода оригинального «Носферату» в этом смысле совсем ничего не поменялось.