Не хлебом единым💫

Вчера на Даче. У. Даче фонд Поле и галерея Палаты собрали встречу с основательницей Палат Юлией Лобойко и художницей Александрой Лапаевой, работающей в аутентичных ремесленных и цифровых техниках.

Обсуждали итоги выставки PAD Paris, где Палаты с грандиозным успехом представили масштабную работу Александры. Встречу сопровождала музыкальная программа в исполнении Ульяны Волковой и чаепитие с пирогами Kurnik. В центре стола, резонируя контексту и превьюируя предстоящую выставку, возвышалась скульптура «Крест» Кирилла Кривощекова, автора фонда Поле.

Затем гости отправились на мастер-класс по чеканке от художницы, и под дружное перестукивание молотков появлялись удивительные ласточки, вторящие экспозиции галереи, которая теперь представлена в фонде в формате поп-ап выставки. В ближайшие две недели приглашаем видеть🩵

Поздравляем всех причастных с приближающимся праздником Пасхи! Мы трепетно относимся к этому дню и сегодня, в Великую субботу, встречаем гостей пасхальным столом на классе по писанкарству и музыкальной мастерской. Приготовили небольшие подарки каждой семье — бутоньерки из полевых трав, домашний мед и пасхальные яйца.

А накануне, в Чистый четверг, принимали в гостях сообщество Моя Новая Рига @mnr_life с мастер-классом от шоколатье Елены Овсянниковой, основателя бренда E-O Chocolate @EOCHOCOLA по украшению пасхальных куличей. Это была очень теплая встреча, надеемся, таких будет больше на Даче.У.Даче и, конечно, ждем вас в гости!

Еще до начала апрельской зимы в Воробьево нас встретили первоцветы — посаженные пролески, пушкинии, птицемлечник и другие нежные эфемероиды, как мы и загадывали, взошли к весне.

Скоро снова потеплеет, и цветы украсят партер усадьбы. Прогуливаясь к реке, тут и там обнаруживаем новый фронт работ. Прошлогодний субботник очистил лик дома, подарил воспоминания о чаепитии с самоваром, экскурсиях по залам Воробьево и стихийном садовничестве, когда буквально за пару часов преобразилась вся усадебная территория. Сейчас мы снова нуждаемся в помощи друзей и неравнодушных к истории этого прекрасного места.

Совсем скоро сделаем анонс весеннего субботника, а пока взращиваем планы на этот год и готовимся к посадочному сезону 🌾

Переживание настолько сильное, что несколько дней хотелось просто молчать. Ком в горле и льдом застывшие слезы. После первого акта гала-концерта Живых меморий, состоявшегося в Театре эстрады в понедельник 24 марта, время словно остановилось. Занавес закрылся, а зрители сидели прикованные к местам и не смели пошевелиться. Оплакивая страну, которой нет, всех тех, кто зажегся и погас, отдавая дань памяти всему русскому народу - могучему и хрупкому одновременно. 

Созданный в 2021 году проект «Живых меморий» основателями ktomy.media Ириной и Михаилом Разумовскими, живет в основном онлайн в формате киноальманаха, собранного по формуле мемуары + актер + оркестр + анимация. На сегодня вышло два сезона по 10 серий с историями насквозь красивых людей дореволюционной России: писателями, композиторами, художниками, общественными деятелями, а также простыми людьми – крестьянами. 

Первый, и по словам создателей, единственный живой концерт собрал целую плеяду звездных актеров: Евгений Князев, Полина Агуреева, Николай Чиндяйкин, Кирилл Пирогов, Елена Морозова, Антон Шагин, Александр Коршунов, Мария Шашлова, Галина Тюнина, Лика Нифонтова. Под музыку Кирилла Парастаева, написанную специально для шоу, поставленному режиссером Георгием Долмазяном, читали так, что сердце рвалось на части - любовь, нежность, трепет, обида, ярость, печаль - настоящая болтанка чувств.

Позволю себе прожить и ассимилировать этот опыт еще некоторое время, и очень советую сходить на сайт проекта, где фильм-путешествие «Живые мемории» полным метром выложен в открытом доступе: https://ktomy.media/giviememorii

В школе Палисад открыт набор на курс Домашнего театра, к которому еще можно присоединиться 🕊️

Нас увлекла идея домашнего театра эпохи модерна, когда художники создавали произведения по принципу синтеза искусств, и театр был отличной площадкой для приложения этого принципа. И мы решили повторить этот фокус у себя.

Как все происходит? Читаем и обсуждаем добрую сказку под волшебным куполом на втором этаже нашей дачи, распределяем роли и персонажей — каждый непременно найдет свою, рисуем и мастерим костюмы, сооружаем декорации, изучаем, что такое режиссура и драматургия, учимся актерскому мастерству и искусству сценической речи вместе с профессиональной актерами и педагогами Марией Масловой и Кириллом Ярцевым. Завершаем курс спектаклем для родителей и друзей, празднуя свой дебют и первые актерские успехи!

Даты ближайших занятий: 29 марта, 12 апреля, 26 апреля, 10 мая, 24 мая. В курсе предусмотрено три мастерских по декорациям и костюму, даты мастерских 19 апреля в 15:00, 17 мая и 24 мая в 13:00. Возраст 6+.

В школе Палисад курс Домашнего театра переносит учеников эпоху Абрамцево и Талашкино, когда театр был частью жизни, а костюмы и декорации создавались в симбиозе с промыслами и традициями.

Домашние театры Абрамцево и Талашкино: культурные лаборатории русского искусства и вдохновение для школы Палисад.

Абрамцево — усадьба Мамонтовых и Талашкино — имение Тенишевых стали центрами художественного синтеза в конце XIX — начале XX вв. Эти пространства, наполненные любовью и вниманием к деталям, объединили театральные постановки, художественные мастерские — керамику, текстиль, иконопись, музыкальные вечера и литературные чтения.

В Абрамцеве, например, Чехов и Станиславский находили свое вдохновение, а художники-передвижники участвовали в создании декораций. Талашкино с его «Студией» Марии Тенишевой стало лабораторией для синтеза народного искусства и авангарда.

В абрамцевских постановках участвовал Фёдор Шаляпин — будущая звезда мировой оперы дебютировал в спектакле «Снегурочка» (1882) с декорациями Васнецова. Константин Станиславский — основатель МХТ — был знаком с Саввой Мамонтовым еще с детства и впоследствии Абрамцево оказало огромное влияние на Московский художественный театр и даже русские сезоны Дягилева в Париже. Художники-кружковцы: Поленов, Серов, Врубель создавали уникальные костюмы, декорации и тоже выступали на сцене, а сам Мамонтов брал на себя роль режиссера. К домашним постановкам готовились серьезнее, чем в профессиональных театрах, но сами себя участники объединения называли просто абрамцевским кружком.

Открывшись в конце 1890-х, спустя 15 лет после золотого периода Абрамцевского кружка, Талашкино быстро стало символом новаторства и индивидуализма. Молодые таланты стекались сюда, стремясь найти свой путь в искусстве. В Талашкино часто бывали Илья Репин, Константин Коровин, Александр Бенуа. А здание театра в Талашкино, перестроенное из флигеля по эскизам Сергея Малютина, стало частью художественного ансамбля усадьбы. Малютин, автор «Теремка» и декораций для постановок, проектировал интерьеры зрительного зала в стиле русского модерна, создавая уникальные, фантазийные предметы. Александр Зиновьев и Алексей Бекетов создавали декорации для оперы-сказки «О мёртвой царевне и о семи богатырях», а Михаил Врубель участвовал в оформлении сцены.

Сейчас эти усадьбы — порталы в прошлое. В Абрамцево до сих пор ставят спектакли "под старину", а в Талашкино можно увидеть, как театр сливался с ландшафтом. Это напоминание о том, что искусство должно быть живым, а не формальным, и традиция домашних театров не должна угасать, а быть воспринята и переосмыслена в актуальной среде.

Спешим запрыгнуть в последний вагон поезда, уходящего в выходные, и пригласить вас на самый взрослый из наших детских курсов «Поговорим о промыслах» в школе Палисад.

Ближайшие пять суббот, начиная с завтрашней, в 13:00 встречаемся на Даче.У.Даче с этнографом и коллекционером Анастасией Некрасовой и настоящим мастером, носителем аутентичной ремесленной традиции. 

Завтрашний класс посвящен матрёшке — игрушке, кукле, сувениру, бренду, мифе, легенде. Самому русскому из традиционных образов. 

Откуда она взялась? Япония, Китай или всё-таки Россия? При чём здесь пасхальные яйца? Чем объяснить такое разнообразие росписей, повлиявшее на становление различных промыслов, с ней связанных. Узнаем всю правду про эту удивительную игрушку.

Искусствовед Анастасия Некрасова покажет редчайшие образцы матрёшек из своей коллекции. А художница Наталья Прелова научит расписывать матрёшку, поделится секретами мастерства и более чем 40-летним опытом. 

Наталья Прелова — художница, старший научный сотрудник Музея матрёшки в Леонтьевском переулке, игрушечных дел мастерица, сотрудница музея-заповедника «Царицыно».

Курс по промыслам доступен как в формате отдельных занятий (стоимость 9000 рублей, включает лекцию, мастер-класс и чаепитие), так и комплексным блоком из 5 встреч (40 000 рублей).

Оплатить участие можно на сайте школы Палисад: http://palisad-school.ru/tproduct/862055277-148734630022-porazmishlyaem-o-promislah

Очень вас ждем🌸

Отметили день весеннего равноденствия встречей экспертного совета Фонда ПОЛЕ. Прогулялись по Даче.У.Даче, наполнили купеческий Дулев и узким кругом без купюр обсудили то, что волнует дизайн индустрию сегодня. Заложили намерения на весь вегетативный сезон вперёд🤞🏻🤞🏻

Очень гордимся своим окружением: Александра Санькова, директор Московского Музея Дизайна, Марина Ширская, куратор и журналист, Александра Федорова, создатель медиаплатформы Новый Русский, Анастасия Крылова, эксперт по дизайн политике и циркулярному дизайну, Вадим Разумов, основатель проекта Усадебный экспресс, а также приглашенные эксперты, бюро Ида - кураторы Анна Мурзина и Елизавета Кирсанова.

Мечтать, строить планы и двигаться вперёд в такой команде, в такой синергии - большая удача и истинное благословение 🤍

Занятия по этикету вновь в Москве!

Друзья, пришла весна, а вместе с ней и обновления в школе "Палисад".
Этикет и другие занятия от проекта Nuancé теперь будут проходить в Москве! Мы знаем, что вы очень ждали и просили!
В прежнюю загородную локацию фонда Поле можно приезжать на «Промыслы» и «Домашний театр». Все новости можно узнавать на канале фонда.

Наш детский курс по этикету теперь будет проходить в Москве в историческом Доме Телешова, по субботам.

Первое занятие состоится 15 марта в 15:30☀️
Можно присоединяться, приходить на пробное занятие, знакомиться, будем Вам рады!

Открываем новый цикл из 6 занятий.
Разовое посещение 5000 рублей,
Курс из 6 занятий 27000 рублей

Даты встреч весной 2025: 15.03, 22.03, 12.04, 26.04, 24.05, 31.05

Время занятий: 15:30-17:00

Будем знакомить детей с понятием этикета и обсуждать как он связан с этикой, учиться проявлять бережное отношение к окружающим. Особенно трепетно, что дети будут приходить на занятия в старинную усадьбу, проникаясь духом и атмосферой.

Урок длится 1 час 30 минут и включает в себя чаепитие. В ожидании детей родители могут также отдохнуть за чаем, познакомиться с историей дома или прогуляться по весенней Москве в свое удовольствие. Ведь мы находимся в самом центре, на Покровском бульваре!

Приобрести пробное занятие или курс по этикету можно у нас на сайте

Задать вопрос: @hello_nuance
До встречи 🫶

Фото: Диана Хакимова

🐴 народный промысел как бренд - онлайн-конкурс HSE CREATIVE OPEN организован Школой дизайна и Институтом развития креативных индустрий НИУ ВШЭ

ждём проекты, представляющие промыслы и ремесла как локальные бренды, способствующие развитию территорий, показывающие на своем примере, как можно работать с традицией по-новому.

Конкурс объединит оригинальные идеи и эффектные проекты в области народных промыслов и ремесел. Лучшие проекты будут представлены на большую аудиторию, в том числе, в международном масштабе.

принять участие могут студенты любых вузов, вне зависимости от географии, принимаются как реализованные проекты, так и идеи с визуализациями.

подробнее о номинации, требованиях и этапах проведения конкурса можно узнать на странице конкурса и в телеграм школы

[новый русский]

Покровители ремесел

Не только предприятия, но и члены семьи Коншиных вносили большой вклад в развитие текстильного дела в России. Супруга родного брата Евгении Николаевны — Ирина Яковлевна Коншина большую часть жизни посвятила развитию промыслов, благотворительности и просвещению там же, в Калужской губернии. Наш приглашенный эксперт @annemurzina выяснила любопытные подробности ее деятельности.

На территории усадьбы Ахлебинино, Ирина организовала артель вышивальщиц для местных крестьян, в которую вошли более 500 женщин из ближайших деревень. К 1910 году число мастериц достигло 695 человек из 69 деревень. Коншина не только руководила артелью, но и создавала рисунки для вышивок, обучая женщин технике и перспективе.

Коншинские мастерицы работали в двух основных техниках: калужская перевить и вологодское стекло. Эти техники позволяли создавать сложные и красочные узоры на ткани, которые высоко ценились на выставках в России и за рубежом. Работы артели часто украшали платья, кружева и другие текстильные изделия, которые были востребованы как в России, так и за границей.

Заказ дома Романовых

Признание работа калужских мастериц получила и от императорского двора: артель получила от императорского дома премию и по одной из версий расшивала платье императрицы Александры Федоровны для бала к 300-летию дома Романовых — золотой кафтан в русском стиле, расшитый серебряной нитью.

Ирина Яковлевна принимала участие и в жизни Тарусской фабрики вышивки, открытой в 1924 году. Покровительствовала и развивала и другие промыслы: в Ахлебинино ткали ковры, изготавливали столярные изделия. Ее деятельность внесла огромный вклад в развитие небольшого села — в Ахлебинино цвела жизнь, строились часовни, церковно-приходские школы. И по сей день люди калужской земли помнят и уважают имя Коншиных и Ирины Яковлевны, прожившей в Калуге до своей смерти в 1937 году.

Нынешнее расположение имения Воробьево и сохранившиеся на его территории памятники связаны с именем последних владельцев усадьбы — лейб-хирурга С.Н. Фёдорова и его супруги Е.Н. Коншиной, построивших здесь дом в стиле модерн в последние годы уходящего XIX века. 

Евгения Николаевна (1868 – 1942) родилась в большой купеческой семье текстильного магната Николая Николаевича Коншина. Наряду с Морозовыми семья Коншиных владела крупнейшими в России фабриками текстиля и сделала на нем имя и состояние. 

Род Коншиных занимает особое место в истории российской текстильной промышленности. За несколько столетий представители этой семьи прошли путь от провинциальных торговцев до текстильных магнатов всероссийского масштаба, оставив значительный след в экономике и культуре страны. Коншины — старинный род посадских людей из Серпухова, впервые упомянутый в 1552 году в «Серпуховской сотной книге». Их текстильное дело началось в конце XVII века, когда Василий Григорьевич Коншин успешно выполнил государственный заказ на производство парусины для флота. Это положило начало семейной традиции в текстильной промышленности.

Первая фабрика была основана Петром Филипповичем Коншиным в 1770-х годах. Она занималась производством полотна и парусины, что позволило Серпухову стать одним из главных центров поставки этих материалов. Уже к концу XVIII века Коншины вошли в число лучших купцов города.

В начале XIX века текстильная промышленность столкнулась с вызовами: континентальная блокада Англии и рост конкуренции вынудили Коншиных перепрофилировать производство. В 1805 году на месте старой фабрики была основана «Старая мыза», которая специализировалась на бумаготкацком и ситценабивном производстве.

К середине XIX века предприятие стало одним из крупнейших в России. На фабрике работало около 2,5 тысяч человек, а продукция получила признание на московской промышленной выставке 1831 года. Николай Максимович Коншин внедрил передовые технологии: были закуплены английские станки, организовано прядильное отделение и построена красильня. Это позволило фабрике производить до 51 тысячи пудов пряжи ежегодно.

Коншины не только развивали промышленность, но и активно участвовали в общественной жизни. Николай Николаевич был городским головой Серпухова, а также поддерживал благотворительные инициативы: от финансирования лечебниц до помощи бедным. В 1882 году за заслуги перед отечественной промышленностью семья получила потомственное дворянство.

К концу XIX века предприятия Коншиных превратились в третий по величине текстильный комбинат России после мануфактур Морозовых. Они включали полный цикл производства: от прядения до отделки тканей. Семья внесла огромный вклад в модернизацию российской текстильной отрасли, внедрение новых технологий и развитие внутреннего рынка сырья.

Осознав, как мало пишем про наши чудесные усадьбы несмотря на то, что процессы по их возрождению бьют ключом, зачинаем системную рубрику #найденовархивах.

И сегодня - баллада о любви врача и музы, родившей помимо прочего один из самых красивых сельских «модернов» в России авторства Льва Великого Кекушева. 

13 марта наши друзья, дом Легкодумова, организуют третью встречу владельцев исторической недвижимости, где коллеги поделятся своим опытом возрождения объектов наследия.

В этот раз фокус на фандрайзинге и продвижении - такая информация только из рук в руки, из уст в уста. Мы присоединимся и вас приглашаем🙏🏼

Третья встреча владельцев исторической недвижимости, тех кто хочет ими стать и экспертов, которые помогут разобраться в сопутствующих вопросах.

На новой встрече сообщества мы снова будем знакомиться с личным опытом покупки и сохранения исторической недвижимости, а также особое внимание в этот раз уделим инструментам развития и привлечения финансирования для проектов сохранения наследия.

Нас ждут истории Дмитрия Андреева (проект «Другой Данилов» и «Ленина 21» в Ярославской области), Анор Тукаевой (храм-маяк в Вологодской области «Крохино»), а также экспертный взгляд на инструменты финансирования от профессионального фандрайзера Ольги Ткаченко (проект «Консервация»). Модератором встречи выступит Андрей Васенев – журналист, основатель и главный редактор медиапроекта «Стол», попечитель благотворительного фонда «Жить вместе», ведущий программы «Хранители маяка» на радио «Культура».

📝 Программа встречи:

1️⃣ «Ленина 21» в городе Данилов
История про то, как «человек спасает наследие, а наследие спасает человека»: как купить и восстановить старинный заброшенный дом в родном городе, с чем можно столкнуться, как работать с местным сообществом и создать на базе дома точку притяжения для молодых горожан.

Спикер: Дмитрий Андреев. Социокультурный проектировщик и куратор, урбанист, подростковый тьютор, краевед и коллекционер, автор проекта «Другой Данилов», куратор проекта «Ленина 21» (Ярославская область).

2️⃣ Как сохранять наследие на болоте. Опыт Крохино
История о том, как делом жизни стало спасение затопленного храма-маяка в Вологодской области «in the middle of nowhere» и об опыте проекта «Крохино». Мы обсудим, на какие проекты можно собрать средства через краудфандинг, а какие лучше реализовывать через гранты. Какие есть инструменты по развитию проекта и какими бывают эффекты коллективного инвестирования в наследие.

Спикер: Анор Тукаева. Учредитель и директор благотворительного фонда «Крохино», лауреат российских и международных наград в сфере культуры. Основные сферы интересов: развитие исторических территорий и социокультурные проекты в малых городах и сёлах, развитие благотворительности в сфере сохранения культурного наследия.

3️⃣ Как привлечь финансирование, понимая свою аудиторию?

О чем будем говорить:
🔹Фандрайзинг – это не просто сбор денег, а создание системы привлечения ресурсов
🔹Каждая усадьба или исторический домик – уникальны, но без понимания своей аудитории сложно выбрать правильную стратегию финансирования
🔹Вместе мы проведём исследование, выявим сильные стороны объектов и обсудим лучшие фандрайзинговые модели – от фестивалей до краудфандинга и подписных программ

Что вас ждёт?
🔹Практические инструменты по анализу аудитории
🔹Разбор успешных фандрайзинговых кейсов
🔹Обсуждение единой стратегии привлечения внимания к проблеме
🔹Включение в масштабный проект, объединяющий владельцев усадеб для совместного фандрайзинга.

Ключевой вопрос:
Как мы можем объединить усилия и привлечь финансирование не только на отдельные объекты, но и на сохранение наследия России в целом?

Спикер: Ольга Ткаченко. Фандрайзер проекта «Консервация»

🎙️ Модератор встречи: Андрей Васенев. Журналист, основатель и главный редактор медиапроекта «Стол», попечитель благотворительного фонда «Жить вместе», ведущий программы «Хранители маяка» на радио «Культура».

🏡 Организатор встречи: проект «Дом Легкодумова»

🔊 Информационные партнёры:
Медиа о городском развитии «кто твой город»

Канал Культурное ГЧП

Медиапроект «Стол»

🗓️ КОГДА: 13 марта 19:00-21:00

📌 ГДЕ: г.Москва, 1-я Тверская-Ямская улица, д. 2, стр. 1 (Фонд «Московское время», 2 этаж. Вход через "Билайн бизнес" со стороны Оружейного переулка)

📩 РЕГИСТРАЦИЯ

#анонс

Декабрь: Осыпали овациями автора фонда Лику Ильину в честь победы в конкурсе «Придумано и сделано в России». Выбрали новых молодых авторов для дальнейшего сотрудничества в партнерстве с Музеем декоративно-прикладного искусства. 

Январь: Вошли в партнерство с архитектурным бюро Зов, начали разработку генплана и архитектуры для Матренино. Провели смотр студенческих работ академии Штиглица, присмотрели еще несколько авторов для работы с фондом.

Февраль: Отпраздновали первый выпуск театрального курса школы, запустили трек по ремёслам, дали школе название Палисад в честь разбитых вокруг дома цветников. Готовим новый сезон курсов, партнерских мероприятий, благотворительных вечеров, потирая руки💫

Сентябрь: Представили работы авторов фонда на ярмарке современного искусства Blazar: Лика Ильина, Леся Парамонова, Кирилл Кривощеков, Наталия Костомарова, Lomm lab, Ольга Соколенко в память о Сергее Вашкове пробурили скважину к самым истокам.

Октябрь: Завершили реставрацию Дачи.У.Дачи, запустили галерею дизайна и лабораторию фонда, а также школу эстетического воспитания совместно с Nuancè. Провели общественно полезную субботу в Воробьево, вместе с единомышленниками высадили в парке вокруг дома грузовик цветов.

Ноябрь: Заручились поддержкой Академии художеств в популяризации наследия Сергея Вашкова. Выпустили и презентовали репринт его «Религиозного искусства» вместе с издательством Татлин.

Июнь: Посадили гектар цветов в Матренино. В парке повесили качели и построили шалаш для местных детей. Реализовали благотворительный фотопрект «Тихое место» с журналистом Светланой Мудрик и фотографом документалистом Константином  Ерохиным для сообщества Русская деревня в поддержку реставрации храма в деревне Монино. Вместе с художниками Региной Яфасовой и Федором Карповым создали инсталляции на фасаде главного дома усадьбы Матренино. Разработали и запустили пучок усадебных капсул. 

Июль: Отсмотрели проекты приспособления главного дома Матренино от студентов курса Британки «Дизайн интерьера» под кураторством Екатерины Григорьевой. Провели первый семейный субботник в Воробьево, вырвали тонну крапивы.

Август: Уехали с группой поддержки на усадебные выходные в Матренино, а попали в машину времени. Впервые распахнув свои двери гостям, дом процвел цветочным орнаментом с пола до потолка - эта находка как благословение свыше.

Соединившись с аутентичной культурой нашей земли, и подспудно с ее аграрными циклами, веду отсчет личных и профессиональных целей и результатов от весны до весны
🌷

По сему в разгар масленичной недели, на самой опушке весны, спешу отчитаться за деятельность фонда ПОЛЕ в прошедшем году.

Март: Очистили и обследовали фундамент Дачи Александренко в Клязьме, нашли россыпь изразцов Вашковских печей.

Апрель: Обрели васильковое Воробьево, усадьбу четы хирурга лейб-гвардии Сергея Федорова и наследницы текстильных магнатов Евгении Коншиной.

Май: Начали реставрацию советской дачи 50-х годов в предместьях Рублевки, соблазнили в партнеры Ксению Коренную и вместе намечтали себе школу. В Матренино санировали здание конюшни и собрали охапку усадебных нарциссов, доживших до наших дней с эпохи лагеря. 

Мы приготовили для вас идеальный подарок к 8 марта.

В школе эстетического воспитания "Палисад" стартует первый курс для взрослых - «Эмоциональная живопись. Цветы» с художником Глебом Жуковым, другом фонда развития культуры и ремесел «Поле».

9 марта нас ждет арт-погружение в мир собственных чувств, познание новых граней себя через живопись. Уникальный мастер-класс позволит нам взглянуть на мир по-новому, познакомит с невыносимой легкостью импрессионизма и живым письмом: с его динамикой, формами и характером. И все это в атмосфере отреставрированной дачи под соснами, полной музейных предметов и современного искусства.

Глеб Жуков - художник из Плеса, родился в семье художников, учился в в Ярославском художественном училище, Санкт-Петербургской академии художеств имени Репина, проходил стажировку в Париже.
Произведения художника находятся в частных коллекциях в России и за рубежом, а также в коллекциях музеев, галерей, их можно увидеть и в гостиной - галерее Дачи.

Программа:
11:00 - 13:30
Эскизы, теория.
В столовой Дачи появится удивительный натюрморт «Весенние цветы». Выбираем свой ракурс, делаем эскизы, знакомимся с мастером и познаем азы теории живописи: технологию письма, основы рисунка и композицию, законы ритмики, пластики, умение опосредованно видеть, верно брать цвет, расставлять акценты и многое другое.

13:30 - 14:00
Отдыхаем, пьем чай, слушаем музыку, делимся ощущениями

14:00 - 17:00
Станковая живопись - картина маслом.
Пробуем почувствовать цветы и атмосферу через холст. Работа идет в русле импрессионистической манеры с опорой на академическую школу Петербурга. Подкрепляем историей искусств и личными наблюдениями из опыта мастера.

С собой участники забирают: свои работы в технике масляной живописи, а главное опыт мастера, новый взгляд на мир, знакомства с интересными людьми.

Стоимость: 35 000 руб. Включены: теория и практика в камерной группе до 5 человек, все необходимые материалы, чаепития с угощениями.

Одно из пяти мест ждет вас на сайте. Задать вопросы всегда: @hello_nuance

Долго переносили, и, наконец, осмелились запустить взрослую программу в школе эстетического воспитания и прикладных искусств Палисад 👨🏼‍🎨 Приглашаем!

Design and Art Days ARTDOM x ПОЛЕ

Маршрут по событиям DAAD ARTDOM продолжается.

Школа эстетического воспитания и прикладных искусств «Палисад» совместно с фондом развития культуры и ремесел «ПОЛЕ» и проектом Nuancè запускает курс «Поразмышляем о промыслах».

Курс знакомит детей и родителей с многообразием национальных культурных традиций.
Студенты будут:
- рисовать орнаменты
- вести дневник этнографа
- изучать историю матрёшки и пряника

Школа «Палисад» расположена в советской даче начала 50-х годов. В отреставрированных интерьерах разместились ремесленные мастерские, лекторий, музыкальный салон и галерея современного искусства и дизайна.

Когда: 15, 22 февраля 2025
Где: Школа «Палисад», Территория владения 1, дом 51, Одинцовский район, закрытый коттеджный посёлок на 1-м Успенском шоссе

Мероприятия Design and Art Days пройдут с 17 по 23 февраля 2025 года. Зарегистрироваться и узнать подробную программу можно по ссылке. Места ограничены.