Хотите узнать, как в искусстве рубежа XIX−XX веков появлялся новый женский образ?

Приходите 1 мая на лекцию в Bashmakov Gallery.

Спикер — Екатерина Повалкина, искусствовед, журналист и культурный обозреватель, эксперт по моде и истории брендов 🌟

На лекции разберем:

🔘Как изображали женщин Пикассо, Модильяни, Сутин
🔘Что меняется, когда кисть берет в руки сама женщина
🔘Как сексуальность, статус и свобода читаются в портретах

В программе: лекция, бокал игристого и билет на выставку «Пикассо: Художник среди поэтов» 🍷

1 мая (четверг) 19:00
Стоимость: 1 500₽

🔗Билеты можно купить на нашем сайте.

До встречи в Bashmakov Gallery 🤍

Один из самых известных автопортретов Лемпицкой — «Автопортрет в зеленом Бугатти» (1929).

На картине художница за рулем спорткара — в кожаной перчатке, с безупречным мейкапом, словно сошла с обложки VOGUE.

Интересный факт:

В реальности у Лемпицкой был небольшой желтый Renault.
И еще: на тот момент Bugatti не выпускали машины с левым рулем — такой «детали» в автопортрете просто не могло быть.

Тем не менее, эта работа стала иконой женской независимости и получила неофициальный титул «гимна современной женщине».

Лемпицка не просто изображала себя — она формировала миф о себе.
За образом светской львицы скрывалась женщина, которая часами стояла перед холстом, оттачивая работу до идеала.

Это не глянцевая дива — это образ новой женщины. Кто она? 👇

На ее портретах — женщины, которые больше не смотрят снизу вверх. Они водят спорткары, позируют обнаженными, но не соблазняют, а командуют ❗️

Тамара Лемпицка писала героинь своей эпохи — женщин, уставших быть «музами» и начавших говорить от первого лица.

Она пишет их как героинь: актрис, светских дам, интеллектуалок, икон моды.

Техника — безукоризненная, отточенная, напоминающая кадры из кино или журнальные иллюстрации.
Но за всем этим — революция формы. Это был ар-деко как манифест власти и контроля.

«Харизма: быть видимым и слышимым»

Друзья нашей галереи объединили искусство, психологию и личный опыт 🌟
И приглашают вас на арт-терапию на выставке «Пикассо: художник среди поэтов».

Слияние психологии, творчества и живого диалога с произведениями Пикассо откроет новую глубину восприятия — себя и окружающих 🌟

Что вас ждет?

🔵Вы погрузитесь в тему харизмы, опираясь на произведения и личность Пабло Пикассо
🔵Узнаете, как проявляется харизма у вас и что привлекает в других
🔵Пройдете практики от психолога по раскрытию собственной харизмы
🔵Узнаете секреты Пикассо

Встречу проведут:

🔵Екатерина Повалкина — искусствовед, специалист по искусству XIX-XX века, экскурсовод
🔵Анастасия Живых — психолог, музейный арт-терапевт, сказкотерапевт

Продолжительность: 1,5 часа.

📌28 апреля (понедельник) 19:00
Стоимость: 2 900 ₽

📌Запись по телефону:

+7 982 705 24 78
+7 999 232 48 68
(Telegram / WhatsApp)

Количество мест ограничено — успейте занять свое 🤍

Приглашаем вас на лекцию с бокалом вина в пространстве выставки «Пикассо: Художник среди поэтов» 🌟

Будем разбирать, как художники Парижской школы изображали женщин, почему портрет стал площадкой для экспериментов, и как сами художницы переосмыслили феминность в искусстве.

Листайте карточки, чтобы узнать больше 👆

1 мая (четверг) 19:00
Стоимость: 1 500₽

🔗Билеты можно купить на нашем сайте.

До встречи в Bashmakov Gallery 🤍

📸 Фотографии с открытия выставки «Пикассо: Художник среди поэтов»

Спасибо, что были с нами в этот вечер — теплый, живой и полный искусства.
Мы говорили о Пикассо, рассматривали его графику, спорили о смысле, смеялись, пили игристое и ловили взгляды ❤️

Теперь приглашаем вас продолжить это знакомство с творчеством Пикассо — без суеты, в вашем ритме.

➡️ Выставка будет работать до 24 августа.

Больше фото смотрите в нашем сообществе ВКонтакте.

Кажется, мы всё ещё во власти этого вечера ✨

Красивые лица, искренние эмоции, бокалы, звонкие разговоры и Пабло Пикассо, конечно.

Открытие выставки получилось таким, каким и должна быть встреча с великим искусством — ярким, живым, запоминающимся.

«Пикассо: художник среди поэтов» — выставка уже открыта в Bashmakov Gallery.
⠀
До встречи в галерее (пр. Медиков, 3) 🤍

Пикассо знал, как рисовать «правильно». Но всю жизнь делал по-своему.

На авторской экскурсии по выставке «Пикассо: художник среди поэтов» мы разберем, почему один из самых узнаваемых художников XX века стал таким, каким мы его знаем — парадоксальным, многогранным и гениальным.

Ваш гид — Светлана Павлова, научный сотрудник Государственного Эрмитажа, искусствовед.

Подробности читайте в карточках 👆

Продолжительность: 1,5 часа.

Места ограничены! Билеты доступны только онлайн.

🔗 Приобрести билет можно по ссылке.

До втречи в Bashmakov Gallery 🤍

17 апреля в Bashmakov Gallery вас ждет особенный вечер: кураторская экскурсия по выставке Пабло Пикассо от Павла Башмакова — коллекционера и владельца галереи, чьими усилиями эти редкие работы стали доступны петербургской публике.

Будет искусство, будут истории и вино 🍷

А еще — подарок каждому гостю — подписанный каталог выставки «Пикассо: художник среди поэтов» 🌟

17 апреля (четверг) 19:00
Стоимость: 2 500₽

🔗Билеты можно купить на нашем сайте.

До встречи в Bashmakov Gallery 🤍

Собрали для вас все выставки апреля от Bashmakov Gallery👇🏼

🔘Санкт-Петербург. Пабло Пикассо «Художник среди поэтов»
Более 100 оригинальных графических работ мастера. Его работы – визуальные стихи, созданные линиями и ритмом.
Экспозицию дополняет мультимедийный зал.

🔘 Казань. «Марк Шагал. Под единым небом»
На выставке вы совершите путешествие, «посетив» три страны – Россию, Израиль и Францию, которые в разные этапы жизненного и творческого пути были для Шагала и домом, и вдохновением.

🔘 Саратов. «Русский авангард в Париже»
Русский авангард в Париже через творчество художников, изменивших искусство XX века. В проекте представлены работы Шагала, Гончаровой, Ланского, Пуни и других мастеров, которые сочетали европейские современные течения с русскими культурными традициями.

🔘 Екатеринбург. «Три эпохи Марка Шагала»
70 оригинальных графических произведений, созданных Шагалом в разные периоды его жизни.

с 25 апреля

Выставка Пабло Пикассо «Художник среди поэтов» уже открыта для посещения 🔥

Собрали лишь малую часть отметок из другой соцсети наших первых гостей❤‍🔥

Эта выставка — возможность увидеть известного художника с новой стороны, как поэта. Его работы — это визуальные стихи, созданные линиями и ритмом.

Выставка дополнена мультимедийным залом. И это отдельное удовольствие — там графика Пабло Пикассо оживает 🌟

🔵Стоимость входного билета — 500₽, льготный — 350₽.
🔵Ждем вас каждый день с 12:00 до 21:00. По четвергам галерея закрывается в 18:00.

Делитесь отзывами в комментариях, если уже успели побывать на выставке 👇

Громкое возвращение Пабло Пикассо в Петербург — уже в Bashmakov Gallery!

После премьеры в Государственном Эрмитаже в 2018 году выставка «Пикассо: художник среди поэтов» открывается в новом формате 🔥

(1) более 100 оригинальных графических работ
(2) мультимедийная зона
(3) спецраздел с работами Михаила Шемякина
(4) уникальные экспонаты, которые никогда раньше не показывали в Петербурге

Эта выставка — возможность увидеть совершенно другого, непривычного Пикассо сквозь призму дружбы и партнерства с лучшими поэтами его времени!

Ждем вас Bashmakov Gallery с 4 апреля 🤍

29 марта в Радищевском музее открывается выставка «Русский авангард в Париже».

В экспозиции представлено более 100 графических и живописных произведений художников, которые изменили искусство XX века.

Вы увидите работы Марка Шагала, Натальи Гончаровой, Сони Делоне, Михаила Шемякина, Александра Алексеева, Андрея Ланского, Ивана Пуни, Ильи Грекова, Константина Терешковича и Григория Пожидаева.

Эти мастера были русскими по происхождению, но именно в Париже их талант раскрылся в полной мере. Они стали частью европейского художественного авангарда, но никогда не забывали о своих корнях.

Что вас ждет?

(1) Более 100 работ русских художников-авангардистов
(2) История парижского авангарда и влияние русских мастеров на мировое искусство
(3) Произведения, которые редко выставляются в России

👉🏼Выставку «Русский авангард в Париже» можно посетить с 29 марта по 6 июля.

👉🏼 Саратовский государственный художественный музей имени А.Н. Радищева (ул. Радищева, 41).
Стоимость входного билета — 500/350 рублей.
Возможно приобретение билетов по Пушкинской карте.

На аукционах цены на произведения искусства могут достигать миллионов, но что именно определяет стоимость работы?

На цену влияют:

[1] Имя художника.
Чем значительнее вклад мастера в историю искусства, тем выше стоимость его работ.

[2] Редкость.
Произведения в единственном экземпляре стоят дороже тиражных.

[3] Провенанс.
Если работа находилась в частной коллекции известного человека или была частью значимого культурного события, выставки, ее ценность также увеличивается.

Почему графика дешевле живописи?

Даже если это литографии Сальвадора Дали или Василия Кандинского, их стоимость значительно ниже, чем у их живописных работ.

Это связано с тиражностью: если картина существует в единственном экземпляре, то графика создается в ограниченной серии, что делает ее более доступной.

Зачем коллекционировать графику?

[1] Это возможность приобрести подлинное произведение искусства по более доступной цене, чем живописное полотно.
[2] Графика — не только хороший старт для начинающих коллекционеров, но и отдельное направление коллекционирования.
[3] Стоимость работ с годами будет расти, что придает им инвестиционный потенциал.

Мы помогаем приобрести произведения искусства.
В наличии в Bashmakov Gallery большое количество работ известных художников, которые Павел Башмаков тщательно собирает по всему миру.

Ознакомиться с каталогом можно на нашем сайте.

Казань, готовься — к тебе прилетает Шагал!

26 марта в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан откроется выставка «Марк Шагал. Под единым небом» — одна из самых масштабных коллекций графики великого художника.

Это не просто выставка, а настоящее путешествие сквозь XX век — через любовь, веру и фантазию.
В каждой работе Шагала — мир, где чувства важнее форм, а воображение побеждает реальность.

В экспозиции — более 130 оригинальных произведений из частной коллекции Павла Башмакова:

(1) Работы к мировым литературным шедеврам.
(2) Графические листы разных лет, раскрывающие ключевые темы в творчестве Шагала — любовь, детство, религия, мифология и воображение.

Это история художника, который писал не то, что видит глаз, а то, что переживает душа.

👉🏼 «Марк Шагал. Под единым небом» можно посетить с 26 марта по 29 июня.

👉🏼 Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан (ул. Карла Маркса, 57).
Стоимость входного билета — 500/350 рублей.
Возможно приобретение билетов по Пушкинской карте.

Пространство Bashmakov Gallery в Санкт-Петербурге закрыто на смену экспозиции!

С 4 апреля начинает работать выставка Пабло Пикассо.
Все подробности СКОРО. . .

Осталось 5 дней!
Выставка Василия Кандинского работает до 23 марта ⚡️

Если вы еще не были на выставке «Цветозвуки», самое время успеть.

Почему нельзя пропустить?

[1] Работы, которые редко выставляются в России
Коллекция собиралась более 10 лет! В экспозиции — редчайшие ксилографии и литографии Кандинского.

[2] Путешествие по эпохам
Вы увидите 3 ключевых периода творчества Кандинского: от первых графических экспериментов до биоморфных абстракций, созданных в Париже.

[3] Кандинский — идеолог абстракционизма
Его теории о цвете и форме изменили искусство ХХ века. Хотите понять, как появилась абстрактная живопись и почему она влияет даже на современный дизайн? Эта выставка — ключ к ответам.

[4] Эффект присутствия через мультимедиа
Кандинский считал, что цвет и звук неразрывно связаны. На выставке это можно буквально почувствовать благодаря мультимедийному сопровождению, которое позволяет лучше понять его творчество.

[5] Последний шанс увидеть оригинальную графику Кандинского!
Выставка скоро отправится в музеи других городов.

Ну и еще один аргумент — это наша самая красивая экспозиция за всю работу Bashmakov Gallery ⚡️

Выставка работает до 23 марта включительно.

До встречи в Bashmakov Gallery (Ленполиграфмаш, пр. Медиков, 3) 🤍

В 1973 году 69-летний Сальвадор Дали, признанный мастер сюрреализма, принял участие в фотосессии для... журнала Playboy.🔥

Художник сам разработал эскизы: модели позировали среди гигантских яиц, искусственных змей и других объектов, словно сошедших с его картин.

Фотографом выступил Помпео Посар, а съемки проходили в испанском Кадакесе. Жители с интересом наблюдали, как великий сюрреалист превращает обычную фотосессию в настоящее искусство.

Когда Дали спросили, зачем он сотрудничал с Playboy, он ответил просто:
«Моя работа – это чистая мотивация. Деньги. Я сделал все на высшем уровне, и ваш гонорар этому соответствует».

💭Как вам такой кейс художника?

Чтобы глубже понять личность Модильяни и его творчество, приглашаем вас на лекцию Светланы Павловой «Изысканный и неотразимый Амедео Модильяни».

На лекции вы узнаете:

🔴Как болезнь лишила его карьеры скульптора, но сделала великим художником.
🔴Какое изображение Модильяни носил с собой в кармане и целовал, как икону.
🔴Почему его единственную прижизненную выставку закрыли через несколько часов.
🔴Что связывало Модильяни и Ахматову.
🔴Что в его манере от итальянского Возрождения, а что — от Сезанна.
🔴Почему у моделей мастера часто пустые глазницы.

И, конечно, мы поговорим о прекрасных женщинах, без которых Модильяни не мыслил своей жизни.

В стоимость входит билет на выставку Василия Кандинского «Цветозвуки», лекция и welcome drink 🍷

Продолжительность: 1.5 часа

18 марта (вторник) 19:00
Стоимость: 1 200₽

🔗Билеты можно купить на нашем сайте.

До встречи в Bashmakov Gallery 🤍

Вы знали, что Джонни Депп спустя почти 30 лет вновь занял режиссерское кресло?

Его новый фильм «Моди: Три дня на крыльях безумия» рассказывает о трех судьбоносных днях из жизни итальянского художника Амедео Модильяни.

Этот фильм — давняя мечта Аль Пачино. Еще в 70-х он загорелся идеей сыграть взбалмошного Амедео Модильяни и пытался воплотить проект в жизнь.

🔘 Сначала Пачино предложил сценарий Фрэнсису Форду Копполе — тот отказался.
🔘 Затем он обратился к Мартину Скорсезе, который согласился, но студии не захотели финансировать биографическую драму об авангардном художнике.

Так сценарий пылился десятилетиями, пока в 2020 году Джонни Депп не взялся за его экранизацию. Пачино уже не подходил на роль главного героя, но сыграл коллекционера Мориса Ганья — и сделал это блестяще.

В картине Депп использует неожиданные музыкальные решения, включая композиции Velvet Underground и Тома Уэйтса, что добавляет особую атмосферу происходящему на экране.

История получила смешанные отзывы критиков: одни отмечают ее оригинальность и самобытность, другие считают ее устаревшим и наивным.

Уже посмотрели этот фильм? Поделитесь своими впечатлениями в комментариях 👇

«Божественная комедия» – книга, которую все знают, но мало кто читал 😵‍💫

Почему Данте назвал свое произведение «комедией», если в ней нет ничего смешного? 👇

Дело в том, что в Средневековье комедией называли любое произведение со счастливым концом. А до него главный герой проходит через Ад, Чистилище и Рай, встречая мифических существ, грешников, философов и даже древнеримского поэта Вергилия.

«Божественная комедия» повлияла на всю европейскую культуру: ее мотивы можно найти в картинах Боттичелли, стихах Байрона, фильмах и в видеоиграх.

Иллюстрации к книге создавали Гюстав Доре, Уильям Блейк и… Сальвадор Дали! Именно эта его работа считается вершиной графического искусства художника.

И у нас есть возможность увидеть эти оригинальные произведения!

11 марта на лекции от сооснователя нашей галереи Мактины Башмаковой мы не только разберем смысл работ и символику Дали, но и увидим его подлинные ксилографии, хранящиеся в частной коллекции.

🍷 Но это не просто лекция!

Вас ждет дегустация пяти изысканных вин, каждое из которых дополняет атмосферу путешествия Данте через три царства загробного мира.
Антон Евдокименко, бренд-амбассадор компании JOIA, расскажет о каждом из них, чтобы вы прочувствовали историю не только через искусство, но и через вкус.

11 марта (вторник) 19:00
Стоимость: 3 000₽

🔗Билеты можно купить на нашем сайте.

До встречи в Bashmakov Gallery 🤍

Каждая женщина — это сила, свобода и вдохновение. И в искусстве, и в жизни.

На протяжении веков художники рассказывали их истории – о нежности и смелости, о свободе и поиске себя. И в этот день мы решили сказать: пусть искусство вдохновляет вас так же, как вы вдохновляете мир! ✨

Мы собрали вдохновляющие фразы для вас, дорогие дамы.

Листайте, сохраняйте, отправляйте подругам и напоминайте себе: вы – искусство 🤍