Новая аватарка со старой работой.

Все честно, с отрывом в 1 голос

Пусть будет до поры до времени

"Пленэр"

Новая подборка

Сегодня вечером выложу подборочку новых работ из проекта "Пленэр"

а самые нетерпеливые и заинтересованные, всегда первыми могут посмотреть их в облаке
только тссс🤫

О том как я общаюсь с ИИ когда 2 часа не могу получить нужный мне результат.

Восставшие машины меня убьют одним из первых

Хорошее интервью с Васей Кузнецовым, всем прочесть

Там кстати и про меня есть, приятно 🥺

Василий Кузнецов: «Всегда найдется "кто-то"»

Директор и куратор «Огня» ― о духе времени, необходимости в действии, оторванном от личности, и, конечно, о бабре

В городском пространстве Иркутска в последние пару лет пару лет возникла целая серия интереснейших работ, подписанных одним и тем же псевдонимом: «Впишите имя». Что ж, раз просите, вписываем ― Василий Кузнецов, художник, куратор, директор Центра современного искусства «Огонь», важнейшей площадки для современного искусства Иркутска. Беседуем с Василием об истории и художественной среде Иркутска и о том, какую роль в ней играет «Огонь» и другие проекты самого художника.

Интервью на MoS

Фото: Ирина Бородина

🔥О чень важный вопрос к вам!
Я хочу во всех соцсетях поставить одну аватарку, но не могу решить какую😥

"Пленэр", 2025
реди-мейд

В моём новом проекте "Пленэр" я пересматриваю знакомые мне методы уличного искусства, использую подпись не как самостоятельное произведение — она атрибутирует найденные мною объекты. Это своего рода стрит-арт-реди-мейд, где каждый объект, будь то пейзаж, здание, дерево или уличная деталь, становится моим подписанным произведением.

Вместо акта создания я произвожу акт выбора — отмечаю интересные для меня объекты своей подписью, фиксируя их в этом статусе. Подпись становится не просто маркером, а актом обозначения — эта сцена отныне является моим произведением. Фотография здесь — лишь акт документации.

Я, как живописец по образованию, нахожу в этом методе возможность создавать живописные произведения, не порождая бессмысленные для меня этюды и полотна.

📎 Новые работы данного проекта вы всегда сможете посмотреть на моём сайте или в облачном хранилище

Сегодня будет пост о моем новом проекте 😀

Я такой продуктивный последнее время, крайне рад этому. Чувствую себя великолепно! 😵‍💫

🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤

Приходите в ЦСИ "ОГОНЬ", там будет моя работа.

Буду рад вашим фоткам с места происшествия в комментах👇

😂 С этой работой тоже мем сделали, забыл сюда отправить

Плюс кто то еще скзазал что похоже на железную губку для посуды)

Пишите свои варианты в комментариях, вместе посмеемся 😂

🍷 Немного мемасиков вам

«Царство Морфея», 2025
сон, 4 часа 45 минут

В своей новой работе «Царство Морфея» я продолжаю радикальный эксперимент по деконструкции связи между зрителем и произведением. На экране — спящий я. Мой почти пятичасовой сон становится алхимическим тиглем, в котором бессознательное создаёт произведение, а сознательное — наблюдает. Но зрителю видеозаписи доступно лишь эхо этой коммуникации: обрывки дыхания, мерцание век, случайные жесты и позы. Не сам сон, а лишь его внешняя оболочка.

Я продолжаю ощупывать границы восприятия, создавая работы, где произведение либо пребывает в состоянии суперпозиции, либо существует в недоступной для человека среде. В «Царстве Морфея» сновидение становится метафорой симуляции, а симуляция — вопросом о природе существования. Что, если наш мир — это сон некоего Создателя, а мой сон — лишь ещё один слой в бесконечной матрёшке симуляций?

Эта работа, в том числе, отсылает к философской гипотезе Ника Бострома о симуляции, где реальность — продукт вычислений высшего разума. Но я рассматриваю термин «вычисления», как «сновидение», обращаясь к древним мифам, где миры рождаются во сне некоего божества. Спрашиваю себя: а не являются ли все наши попытки понять мир — лишь интерпретацией чужих сновидений?

Видео-фиксация сна в свою очередь - мое размышление о недоступности и неуловимости устройства мироздания. Выбранная мной технология здесь — не только инструмент, а метафора: цифровой образ моего спящего тела, сложенный из пикселей и кода, дополнительно раскрывает, заданную произведением тему. Когда последняя стадия сна завершается, и я просыпаюсь — работа исчезает, обозначая последний вопрос: а если и наша реальность способна так же испариться в одно мгновение?

*В публикации представлены кадры видеофиксации произведения "Царство Морфея", 2025

Смотреть:
��VK
📹Youtube
🗄YandexDisk

Самокатный Ренессанс

Снято!
Ждите)

КААААААК ЖЕ ИМ НЕХУЙ ДЕЛАТЬ

Это всего 1 день просрочки...
Что будет завтра? Пальцы матери в почтовом ящике?
(По адресу регистрации, конечно)

🔥 Вася Кузнецов сделал канал о себе, как о кураторе. Начал с поста о своем дебюте.

Я помню, как задумав выставку и уже сделав половину работ, понял, что в одного организовать все это мне будет довольно тяжко, а может и невозможно. И тут, общаясь с Васей, с которым мы дружим еще с 1 класса, я узнал что кураторство - это как раз по его профилю. Он на тот момент учился на эту специальность.

Проект был грандиозный, масштабный и, я (вместе со своим ЧСВ) считаю, довольно важный для города. Кредитных денег было потрачено, как на небольшую квартиру, за что я буду платить банку еще 7 лет.
Но оно того стоило:

- Я реализовал свои самые смелые на тот момент задумки.
- В Иркутске появился новый крутой куратор по имени Василий Кузнецов.
- Открылся ЦСИ Огонь, место, о котором я, в свое время, мог только мечтать

Так что, ребят, если у вас есть смелая задумка и смелые соратники - не медлите и действуйте.
А если в Иркутске нужен крутой куратор - то конечно же пишите Василию

Первый пост, конечно, хочется сделать о дебютном кураторском проекте)
Летом 2021 года мы с Глебом Ивани́й начали работу над его персональной выставкой «Незримое».
Тогда я позвал своего друга и соратника Алексея Талатай помогать в организации выставки)
Всё придумывали сами, сняли помещение, заказали натяжные потолки (Из-за которых потом были разборки с подключением "ребят с района" 😅), Глеб очень много денег потратил на всë, от создания работ и аренды помещений, до рекламы на экране на труде.

Концепция супер крутая, я до сих пор не встретил идеи круче. «Отказ от зрителя как элемента художественного взаимодействия в системе искусств» (это тема моего диплома) . А проще звучит так: Искусство может существовать без зрителя и при этом будет оставаться полноценным произведением.

Вот такой был анонс:
«Может ли искусство существовать без человека?

"НЕЗРИМОЕ" - персональная выставка, на которой представлены концептуальные работы. Большинство работ выставляются впервые.

Итог многолетних раздумий о системе искусств и фигуре зрителя в нём. Работа над разрушением зависимости "автор-произведение-зритель" в стремлении к самодостаточности.

Переопределение системы искусств через независимое художественное взаимодействие внутри произведения. Развитие системы искусств через дух современности без атрибутов времени.

На выставке будет возможность лично побеседовать с автором и организаторами.

Обращаем Ваше внимание, что во избежание распространения вирусных инфекций открытие пройдёт в формате дня открытых дверей 16 октября с 10:00 до 22:00

Адрес: Иркутск, ул. Николая Гаврилова, 1Б

Время работы: 10:00-22:00
ежедневно с 16 октября по 6 ноября, 2021 года.»

Подробнее обо всем можно прочитать на сайте Глеба.
Там мои первые кураторские тексты и аннотации)

👁️ Грядет видео-арт работа 👁️

На этой неделе уже будет готово (надеюсь)

Предлагаю заменить басурманское слово "Хаккен", на "Чита-дрита"😎

У машиниста электрички хорошее настроение и он решил улыбнуть всех остальных💀

Ужасы нейросетей или у меня развивается шизофрения? 🤔

Вот такой вот я грозный сегодня получился у Коли
Да еще и с мухой на очке очках

Всегда немного разный у всех получаюсь, но узнаваемо

🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤

Продолжаю делать восковку для работы "Вознесение".

К слову говоря, спасибо еще раз вам, подписчики, ведь на ваши донаты и были куплены эти материалы и инструменты ❤️

"13.09.2024", 2024
бумага/ручка, 21х29,7см

Обычно, я не делаю личностных работ и стараюсь создавать произведения на масштабные темы, обособленные от субъективных интерпретаций. Но недавно я пришел к выводу, что моя жизнь слишком тесно связана с моими произведениями, чтобы сепарировать их друг от друга. Я решил запустить серию произведений-дневников.

Работа "13.09.2024" создана в самый тёмный период моей жизни на данный момент. Ближе к концу того периода, я нашел в себе силы и желание создать какое либо осмысленное произведение, дабы высвободить и зафиксировать затаенное, но я был столь опустошен, что все что я смог породить - эту работу. Без смысла, без названия, без цели, как и мое, на тот момент состояние.

Бездонная, безнадежная, запутанная пустота в вакууме.

Мой дорогой друг Вася Кузнецов недавно выпустил зин, где есть страничка с упоминанием меня 🥹

Вы можете посмотреть полный PDF тут

Кстати очень нравятся обложки, крайне милые получились 😵‍💫

🌅 6 утра

Случайно проснулся от звуков двери и решил не ложиться, а достать краски и быриком сделать этюдик вида из окна

Снова бесполезно трачу краски, но тут хотя бы чтобы поддерживать себя в тонусе перед серьёзной серией холстов (потом расскажу как дело дойдет)

Как бы ты хорошо себя не чувствовал, улицы напомнят кто ты и откуда 💀

Меня воспитывали по принципу "Не имей сто рублей, а имей сто друзей", а ведь так по итогу и получилось)

В кошельке вечно пусто, но зато у меня так много здоровских, дорогих мне друзей 🥰

Спасибо, вам ребята, что вы есть! Всегда радуете меня 😵‍💫

Супер мило, я тронут, спасибо, Вась) ❤️❤️❤️

Подписывайтесь, на Василия!
Он клевый и важный для меня человек.

Если вы хотите выставиться в Иркутске в ЦСИ ОГОНЬ - пишите ему. Он там директор 🪽

Придумал новый для себя формат работ.
Многое из происходящего в художественной среде остаётся неизвестным широкой публике, поэтому захотелось время от времени рассказывать людям об этом в формате такой частной искренней переписки.
Вот основные черты данного формата:
1. Текст открытки адресован другу или близкому человеку (а может и художнику или куратору, с которым ещё не знакомы лично). В данном случае это мой друг Глеб Иваний
2. В тексте рассказываются новости о происходящем у меня или друзей, Иркутске и реакция на происходящее у адресата.
3. В углу указывается имя одного из моих любимых художников, а на оборотной стороне попытка изобразить что-то похожее на работу выбранного художника. В данном случае это Ив Кляйн, которого мы с Глебом много обсуждали (на обратной стороне синий прямоугольник. Можете погуглить почему😅)
4. В графе "кому" и "куда" указывается имя и ссылка на друга, художника/куратора, которому отправляется открытка.
5. Моя гравюра одной из марок с Иркутском/Байкалом и рисунок почтового штепмеля.
6. Реклама огня и моего тг канала😂
7. Место размещения работы выбирается по ассоциации с получателем. Эту работу повесил в месте, где проходила персональная выставка Глеба, которую я курировал. Для нас это знаковое событие и место.

Надеюсь, такой формат зайдёт и позволит широкой публике познакомиться с художниками и происходящим в художественном сообществе)

Расскажите в комментариях, что думаете о работе, не молчите, пожалуйста)

🔤🔤🔤🔤🔤🔤 всем новоприбывшим!

Мне очень приятен факт публикации в Рабы Малевича и я очень благодарен дорогому другу, что поспособствовал этому.

(подпишитесь на него, у него клевые работы)

Вкратце что тут происходит:
- В моем телеграм канале я публикую в основном лайф-контент, мои какие то мыслишки, приколы и все остальное баловство.
- Мои работы тут тоже присутствуют, они всегда в закрепах ⬆️
- Официальный контент всегда можно узреть на моем сайте

Подписывайтесь на меня во всех соцсетях, я везде @glebivany
Кто знает какие соцсети у нас останутся в будущем)

У Р А!
Наконец вытащил свои книги про художников из коробок🪽😀

Большая часть (90%) была приобретена ещё когда жил в Иркутске, тогда это было целое сокровище. Это тут в Москве каталоги не ценятся и их можно купить в любом книжном или букинисте. А в Иркутске мне по ходилось каждую неделю ехать в единственный на город букинист и штудировать полки в поисках чего то интересного. И я всегда что то да находил. Тратил на это все деньги.
А все для чего?
Чтобы научиться писать.
Мое мнение может показаться старомодным, но бумага > экрана. У меня никогда не получалось адекватно анализировать произведения с точки зрения техники глядя на экран. Каким бы ни было детализированным фото. Уж лучше старое задрипаное советское пленочное фото с плохой печатью, где нет каких либо деталей из за трясущихся рук бухого фотографа живописи, чем бездушное цифровое фото, не позволяющее потрогать его руками.

Как то раз я пленэрил с Витей Грачевым в Москве и подняв тему классных дешевых каталогов Третьяковки я услышал:
- Мне они не нравятся, они зеленят...
На мой вопрос "А как же тогда учиться живописи если не по ним?", он ответил мне:
- Да я просто в Третьяковку схожу на обеде

Вот такая вот пропасть в возможностях у сибиряков и москвичей💀

Оцените мою скромную коллекцию в комментариях и расскажите о своей

P.S. раньше книжек было больше, но мы с Полиной их поделили когда расходились. В Хокни она вообще зубами вцепилась)

Все сюды!

друзья! с сегодняшнего дня и до 9 марта в галерее на трубной проходит наша студенческая выставка. прошу заходите в гостиии