«Страсти Жанны д’Арк» — жертва многих испытаний

21 апреля 1928 года состоялась премьера фильма Карла Теодора Дрейера «Страсти Жанны д’Арк», признанного шедевра эпохи немого кино. Картина рассказывает о суде, который предшествовал казни национальной героини Франции: в XV веке юная девушка защищала страну от англичан, попала в плен и была обвинена в приверженности ереси.

Официальная канонизация Жанны д’Арк завершилась за восемь лет до выхода фильма. Тогда же Дрейер заинтересовался ее историей. Когда режиссер приехал во Францию для работы с кинокомпанией Société Gėnėrale des Films, ему предложили выбрать один из трех сюжетов: о Марии Антуанетте, Екатерине Медичи или Жанне д’Арк. Продюсеры, вероятно, ожидали, что Дрейер снимет зрелищное кино о становлении командующей войсками, но он пошел по другому пути.

Я хотел интерпретировать гимн торжеству души над жизнью.

После закрытого показа авторы отправили два негатива в Копенгаген, родной город режиссера. Датские цензоры не стали трогать картину, а вот французские потребовали внести изменения — и в результате фильм стал короче на восемь минут. Позднее один из негативов был уничтожен пожаром, второй же не смогли найти. Дрейер взялся вместе с Маргерит Боже пересобирать работу по не вошедшим в финальный монтаж фрагментам, коих было предостаточно, чтобы зрители не заметили подмены.

Полученная версия подверглась цензуре при прокате в Великобритании — и, как будто этого мало, снова случился пожар. Только в 1981 году оригинальный негатив, считавшийся утерянным, был обнаружен в шкафу норвежской психиатрической лечебницы (!) вместе с другими пленками.

Что касается актрисы, Жанна д’Арк стала третьей и последней ролью Рене Фальконетти в кино. Дрейер заметил ее в парижском театре. Хотя постановка была комедийной, в лице актрисы он увидел то, что искал для мученицы д’Арк. Фальконетти тяжело перенесла съемки, поскольку подход Дрейера требовал крайне натуралистической игры. Потому его не раз называли садистом, а методы — этически сомнительными, на что у него всегда был категорический ответ.

Société Générale des Films

В драме Эмили Атеф «Больше чем никогда» героиня Вики Крипс, Элен, серьезно заболевает. Надежды на выздоровление практически нет. Элен, не желая оставаться на старом месте, решает одной отправиться в норвежскую глубинку и побыть наедине со своими мыслями.

Важен и персонаж Гаспара Ульеля, Матьё. На его примере создательница фильма показывает, как трудно отпускать любимого человека, за которого держишься не только ради него, но и ради себя.

Смотреть фильм в онлайн-кинотеатре «Кинопоиск», «Иви» или Okko.

Креативные обложки журнала о кино Sight & Sound разных лет ❤️

Вспоминаем фильмы, в которых героини пытаются найти себя и свое место в мире!

И напоминаем о спецпоказе фильма Йоакима Триера «Худший человек на свете», который Arthouse и «Едва Знакомы» проведут в Москве 27 апреля в 18:00. Скандинавская история, знакомая многим независимо от места жительства.

После показа состоится практика от творческой лаборатории Gogol School, где будут задействованы наше тело, чувства и переживания. Ее проведет актер и режиссер Мирослав Лашкевич. Билеты найдутся здесь.

📍Москва, Большой Козловский пер., 13/17

📍Точка на карте: Турин, Италия.

Свой режиссерский дебют «Аманда» Каролина Кавалли, уроженка Милана, снимала в Турине. Кинематографистка выбрала столицу Пьемонта, области на северо-западе Италии, поскольку всегда считала ее немного отстраненным городом.

Это не мой родной город, но каждый раз, когда туда приезжаю, я чувствую, что в нем есть что-то непонятное. Он похож на множество городов вместе взятых.

Историю Турина принято связывать с 218 годом до нашей эры, когда Ганнибал со своей карфагенской армией достиг равнин нынешнего Пьемонта и напал на тавринов. Позднее на этой территории была основана римская колония Augusta Taurinorum.

На современных улицах с богатым прошлым расположился кинотеатр Maffei, в котором Аманда (Бенедетта Поркароли) оказывается в начале фильма. Это место тоже в некотором роде историческое: в Maffei зародилась первая постоянная труппа, действующая в жанре avanspettacolo. С годами заведение превратилось в секс-кинотеатр, прежде чем его преобразовали в культурный центр.

На подступе к городу — коммуна Вилластеллоне с выразительным архитектурным комплексом Borgo Cornalese. По его аллее, например, ближе к концу фильма Аманда бежит с чемоданом наперевес.

#на_карте

С развитием кинематографа и трансформацией самого процесса количество фильмов, выпускаемых одним режиссером, уменьшилось. Взять Виктора Флеминга: только в 1920-х он снял 25 фильмов, по большей части немые.

Однако режиссеры с завидной продуктивностью остались и по прошествии времени. Называем нескольких авторов, чьи фильмы были сняты практически впритык и выпущены в один год.

На той неделе приняли участие в киноквизе от наших друзей из «Едва Знакомы»! Вероятно, один из самых увлекательных и азартных форматов мероприятия для синефилов.

Наша команда заняла почетное второе место ♥️

Больше Цзя Чжанкэ, чем в других фильмах 😌

#отзывы

Каннский кинофестиваль стартует через месяц. Решили оглянуться назад и почитать, что критики писали про фильмы Ларса фон Триера (в прошлом заядлого участника смотра и persona non grata), а также как жюри Канн оценило картины режиссера, которые ругала пресса.

«Марти» — история любви одиноких и неуверенных

70 лет назад в Нью-Йорке прошла премьера фильма Делберта Манна «Марти». К концу месяца эта малобюджетная картина (производство обошлось в $300 тыс.) попала на Каннский кинофестиваль, где выиграла «Золотую пальмовую ветвь», а завершила сезон триумфальной победой на «Оскаре».

Марти, упоминаемый в названии, — добродушный мужчина 34 лет, работающий в мясной лавке. Из всех детей в большой итало-американской семье только у него нет спутницы жизни, так что он живет с матерью. От мыслей о женитьбе Марти приходит в отчаяние: девушки постоянно дают ему от ворот поворот, поэтому он уже ни на что не надеется. Но однажды мужчина встречает ту, которая сразу же проникается к нему симпатией.

Неважно, что ты похож на гориллу. Такие уроды, как мы, — не такие уроды, как мы думаем.

Как и новая знакомая, Клара, Марти не уверен в себе. Он признает, что вроде бы неплохой парень, но считает себя полным внешних недостатков. И потому персонаж так полюбился зрителям по всему миру: неуверенность и самокритичность — понятия, знакомые многим из нас не понаслышке. Через второстепенных персонажей поднимаются и другие универсальные темы, как, например, страх оказаться ненужным. Это не «глянцевое» кино, к которому привыкли в классическом Голливуде, но, безусловно, эффективное в своей простоте.

United Artists

На съемках картины «Звезды в полдень» Клер Дени произошел любопытный случай, который подчеркнул любовь кинематографистки к актерским импровизациям. ⚫️

В одной из сцен Маргарет Куолли должна была двигаться в баре под музыку, которую команда фильма утвердила заранее. Актриса отрепетировала эпизод под эту композицию, но в момент съемки неожиданно заиграла совершенно другая мелодия — не та, под которую готовилась Маргарет. Вместо того чтобы остановить мотор, Дени решила оставить все как есть: она крикнула Куолли импровизировать, а оператору — снимать крупные планы ее лица и движений.

Наткнулись на архивное интервью Дэвида Линча, которое он дал на Каннском кинофестивале в год премьеры картины «Малхолланд Драйв». На том смотре Линч получил награду как лучший режиссер. А после показа рассуждал про то, откуда берутся идеи (в тексте появляется метафора про рыб), про артхаусное кино и слезы. Добавляем в копилку цитат.

Объявлена программа Каннского кинофестиваля 🖤

В основном конкурсе будут представлены:

⚫️«Сентиментальная ценность»(Sentimental Value), реж. Йоаким Триер
⚫️«Звук падения» (Sound of Falling), реж. Маша Шилински
⚫️«Ромерия» (Romeria), реж. Карла Симон
⚫️ «Орлы республики» (The Eagles of the Republic), реж. Тарик Салех
⚫️«Досье 137» (Dossier 137), реж. Доминик Молль
⚫️Гений» (The Mastermind), реж. Келли Райхардт
⚫️«Секретный агент» (The Secret Agent), реж. Клебер Мендонса Фильо
⚫️«Свобода» (Fuori), реж. Марио Мартоне
⚫️ «Два прокурора» (Two Prosecutors), реж. Сергей Лозница
⚫️ «Новая волна» (Nouvelle Vague), реж. Ричард Линклейтер
⚫️«Мост Сират» (Sirat), реж. Оливер Лаше
⚫️«Финикийский план» (The Phoenician Scheme), реж. Уэс Андерсон
⚫️ «Последняя» (La Petite Derniere), реж. Афсиа Эрзи
⚫️«История звука» (The History of Sound), реж. Оливер Херманус
⚫️«Ренуар» (Renoir), реж. Тиэ Хаякава
⚫️«Альфа» (Alpha), реж. Жюлия Дюкурно
⚫️«Молодые матери» (Young Mothers), реж. братья Дарденн
⚫️«Эддингтон» (Eddington), реж. Ари Астер

Фестиваль пройдет с 13 по 24 мая во главе с очаровательной Жюльет Бинош в составе жюри основного конкурса. А Роберт Де Ниро в этом году получит почетную «Золотую пальмовую ветвь».

Лучше сделать и пожалеть, чем жалеть о том, что не сделал. Но, вероятно, не в этом случае. Продолжаем изучать и удивляться, какие известные фильмы НЕ сняли режиссеры по тем или иным причинам. А за одно можно пофантазировать, как выглядели бы эти картины, если сотрудничество все ж случилось 🖤

Это третья часть нашей рубрики. Первую читайте тут, а вторую — тут.

Эстетику картины «Аманда» Каролины Кавалли не раз сравнивали с работами Уэса Андерсона. Вероятно, у ярких, немного кукольных и крайне продуманных миров этих двух кинематографистов и правда есть пересечения. Это заметил и зритель, который оставил весьма актуальный отзыв о героине Бенедетты Поркароли.

#отзывы

Фильм «Аманда» доступен на «Кинопоиске», «Иви», Okko.

Сегодня день рождения отмечает одна из самых ярких художниц по костюмам — Сэнди Пауэлл. Ее обожает Тодд Хэйнс, вместе с ней он создал целых пять картин, таких как «Вдали от рая» и «Бархатная золотая жила». На ее счету более 70 номинаций и более 20 побед в различных кинематографических премиях.

Многократная номинантка премий «Оскар» и BAFTA родилась в Лондоне в 1960 году. Шить Сэнди научила мама, она же зародила в ней желание работать с одеждой и модой. Пауэлл заработала репутацию художницы, которая может создавать ошеломительные костюмы как для исторического кино, так и для современного. При этом она одна из тех, кто умудряется творить настоящие шедевры при минимальном бюджете. Сама художница говорит, что любой творческий процесс для нее начинается с выбора ткани:

«Материал подсказывает мне, что с ним сделать, — если я нахожу ткань, в которую влюбляюсь, я создаю костюм для неё»,
— рассказывала Сэнди в интервью.

Сэнди творила для Тодда Хейнса, Йоргоса Лантимоса, Роба Маршалла, Кеннета Брана, Мартина Скорсезе. Костюмы Пауэлл яркие, авангардные, смелые и запоминающиеся. Но сегодня, в честь дня рождения художницы, мы хотим полюбоваться ее впечатляющими личными образами для официальных мероприятий. Они тоже запоминаются с первого взгляда!

Фото: Getty Images

В Южной Корее кинотеатры превращаются в уютные места для сна. Офисные труженики и студенты, изможденные бесконечной карьерной гонкой, обрели свою зону комфорта. Теперь вместо мерцания экрана — двухчасовой отдых в мягких откидных креслах, где под нежную мелодию можно забыть о суете и спокойно поспать.

Так страна остроумно спасает кинотеатры от заброшенности в эпоху стриминговых платформ, а также дает передышку вечно уставшим от переработок жителям.

В качестве иллюстрации мы выбрали фото со съемок фильма «Аманда», на котором Каролина Кавалли и Бенедетта Поркароли НЕ спят в кинотеатре.

Как вам идея поспать в кинотеатре:

❤️— супер
🌚— и так сплю в кинотеатрах
🤔— в кинотеатрах нужно смотреть кино, поспать и дома могу

Фото: Amanda/Film Commission Torino Piemonte

На этой неделе день рождения отмечал Майкл Фассбендер! Его улыбку кто-то называет «акульей», а в медиапространстве появился термин «эффект Фассбендера» — так величают человека, который даже после приличной дозы алкоголя остается обворожительным и галантным.

Мировую известность и признание критиков актер приобрел после роли в фильме «Стыд» Стива Маккуина. А вот семейное счастье нашел благодаря съемкам в картине «Свет в океане», где его партнершей в кадре стала Алисия Викандер — будущая жена Фассбендера.

Фильм «Свет в океане» Дерека Сиенфрэнса доступен в «Кинопоиске», Okko, Wink.

🎶 Если душа просит кино и музыки, совместите и посмотрите фильм про музыкальных исполнителей! Рекомендуем менее известные варианты на случай, если вы уже многое видели.

#art_рекомендует

Как вернуть людей в кинотеатры: разбор Variety

Тем, что в эпоху платформ и стримингов люди засели дома и не рвутся в кинотеатры, индустрия озабочена уже давно. В издании Variety вышла колонка, в которой журналист рассуждает о том, что могли бы сделать кинотеатры, чтобы привлечь аудиторию. Есть несколько предположений, среди которых – сделать залы и сеансы более доступными для людей с особыми потребностями: будь то обязательные дополнительные субтитры, работа со светом и звуком. Второй способ – добавить событийности. В пример приводятся сеансы фильма «Злая», некоторые из которых были превращены в настоящий перфоманс с живым караоке.

Но одно из предложений, которые описываются в статье, сильно удивляет. Говоря о том, что кинотеатрам всё сложнее работать с молодой аудиторией, для которой уже привычно смотреть кино, сидя на диване и не отрываясь от гаджета, журналист предполагает, что кинотеатрам стоит разрешить зрителям активно пользоваться телефонами во время сеансов: писать сообщения, гуглить какую-то информацию. В целом, люди в зале и так пользуются мобильниками, что порой раздражает соседей. Возможно, рассуждает журналист, сеансы, на которых будет разрешено «залипать» в телефон, стоит отдельно помечать в расписании. Или же помочь могут дополнительные перегородки между креслами.

Пока что такое предложение выглядит диким. Но когда-то и фильм, снятый на телефон и показанный на большом экране, казался чем-то невозможным.

Фото: Paola Saliby for Variety

Не стало Вэла Килмера. У актера огромная и невероятно разнообразная фильмография, несколько культовых образов в арсенале; он обладал завидной харизмой и бесспорным талантом. Предлагаем прочитать, что зарубежные критики писали про актерскую игру Килмера и его перевоплощения.

🖤 День сегодня такой, что хочется помочь друг другу с рекомендацией на вечер. Рассказывайте в комментариях про свою любимую комедию или комедийный сериал, которые стабильно поднимают вам настроение! Посмеемся вместе.

Москва, в следующем месяце смотрим «Худшего человека на свете» сразу на двух спецпоказах в «Едва Знакомы»! Один из виднейших скандинавских фильмов последних лет рисует портрет поколения, которое все пытается сбежать от разочарования жизнью и найти себя.

7 апреля, 19:30 — после показа состоится обсуждение со зрителями.

27 апреля, 18:00 — после показа пройдет практика от проекта Gogol School, в которой будет задействовано тело, чувства и переживания. Ее проведет актер и режиссер Мирослав Лашкевич.

📍 Большой Козловский пер., 13/17

Пока Кристофер Нолан снимает эпическую «Одиссею», наши друзья из журнала ORNAMENT открывают предзаказ на новый номер, посвященный этому режиссеру. На страницах — не только первые шаги Нолана в кино, разбор его фильмов и их влияния, но также исследования музыки Ханса Циммера и актерских работ Киллиана Мёрфи, все вместе оформленные в необычную структуру.

Вся информация есть на канале издания.

На днях Кейт Бланшетт высказала «богохульную», по ее словам, мысль: а что если не транслировать церемонии вручения по телевидению?

«Сейчас так мало мест, где можно уединиться, — отметила она. — Именно это мне нравилось в конце 80-х, когда я ходила на все танцевальные вечеринки в Сиднее на Марди Гра. Люди просто были там. Они были такими настоящими и прекрасно проводили время. Не было никакой агрессии. Никто ничего не записывал. Всем было все равно, кто чем занимается».

Как считаете, стоит ли проводить так, скажем, премию «Оскар»?

👍 — да, дайте актерам и остальным насладиться вечером без камер

👀 — но я хочу слушать речь победителей в режиме лайв

Gareth Cattermole/Getty Images

Уж слишком быстро вы расшифровали картины в прошлый раз! Попробуйте угадать, какие фильмы прячутся за эмодзи теперь 💫

📍Точка на карте: маяк на мысе Кэмпбелл, Новая Зеландия.

В начале драмы Дерека Сиенфрэнса «Свет в океане» герой Майкла Фассбендера говорит, что хочет на время спрятаться от суеты. Прячется он далеко — на один из австралийских островов, где берется работать смотрителем маяка.

Команда фильма посмотрела около 300 маяков в Новой Зеландии и Австралии, прежде чем обнаружила идеально подходящий на мысе Кэмпбелл. Маяк относится к новозеландскому региону Марлборо, известному виноделием, и возвышается над заливом Клиффорд. Большинство маяков в Новой Зеландии белые, но этот выкрасили в черные полосы, чтобы выделить на фоне белых холмов.

Изначально маяк открыли в 1870-м — к тому году в тех местах потерпели крушение многие корабли. Вскоре стало ясно, что конструкция с дефектами, и ее перестроили. Однако башня была деревянной и симптоматично начала разрушаться. В нынешнем виде маяк работает с 1905 года. Сейчас он автоматизирован, и никаких смотрителей в побеге от цивилизации там нет.

Съемки фильма прошли и в других местах как Новой Зеландии, так и Австралии. Часть сцен сняли, к примеру, в Данидине — особо важном городе в контексте истории страны.

Кстати, действие оригинального романа разворачивается на австралийском острове Janus Rock, которого не существует в действительности. В Антарктике, впрочем, есть остров Janus.

#на_карте

Он прошел рядом с ней, совсем близко, не видя ее, потому что она была из тех, кто сам не выдаст своего существования.


Эти строчки звучат в драме «Кружевница» с прорывной ролью Изабель Юппер. Фильм покажут в рамках ретроспективы классика европейского кино Клода Горетты, которую наши друзья из Третьяковской галереи проведут с 28 по 30 марта.

Вместе с «Кружевницей» пройдут показы комедии о несносной вечеринке коллег по работе «Приглашение» (номинант на «Оскар») и драмы о мрачном предзнаменовании «Если бы солнце не всходило». Клод Горетта был одним из участников «Группы 5», чьи фильмы причисляли к швейцарской «новой волне».

Подробности о ретроспективе — на сайте галереи.