Лариса Шепитько первой из советских режиссёров получила «Золотого медведя» в Берлине, Кира Муратова — культовая фигура артхауса, а Эсфирь Шуб стала сильнейшим монтажером времен авангарда. Все это – советские женщины, чей вклад в кинематограф неоценим.

Узнайте больше на лекции «Женщины, которые изменили советское кино» от ВТБ и Level One. Вместе с киноведом Олегом Грозновым разберемся, почему без них советское кино было бы другим.

Подключайтесь к трансляции 24 апреля в 19:00!

Недавно Театр на Таганке представил премьеру «Гамлета» в постановке Мурата Абулкатинова.

Мы решили изучить, в каких ещё театрах Москвы есть свой «Гамлет», и поговорить с создателями о том, чем они похожи, чем отличаются и почему у каждого свой «Гамлет»?

Всё о разных «Гамлетах» Москвы собрали в одном материале.

Подробнее о городских событиях читайте на сайте kultura.mos.ru и в телеграм-канале «Культура Москвы».

«Я путешествую не для того только, чтобы осматривать местности, но, чтобы видеть людей. Мне нужно дать народу возможность дойти до меня».

«Слава страны создаёт мою славу. Вот моё правило: я буду счастлива, если мои мысли могут тому способствовать».

«Свобода, душа всего, без тебя всё мертво. Я хочу, чтобы повиновались законам, но не рабов. Я хочу общей цели делать счастливыми, но вовсе не своенравия, не чудачества и не тирании, которые с нею несовместимы».

Екатерина II

Фото: Инсталляция «Парадное платье Екатерины II»
Выставка «1775. Триумф Екатерины II. Московский год императрицы».

📍Музей-заповедник «Царицыно»

Прекрасное утро!
Царицыно❤️

❗️Скульптор Зураб Церетели умер на 92-м году жизни, сообщил помощник художника Сергей Шагулашвили.

Эпоха.

Кажется, получается мило.

✔️Презентация звукового произведения «Темная Оттепель» и артист-ток с художником Романом Головко
Центр Вознесенского
22.04. | 19:30

Роман исполнит свою работу и представит релиз альбома, вышедшего в звуковом издательстве WLFFFLW RECORDS. После куратор Татьяна Сохарева проведет артист-ток. Приобрести кассеты можно будет в ЦВ после мероприятия.

Альбом «Темная Оттепель» отразил переходное состояние посетителя сумеречной зоны, который следует по темным улочками, полным призрачными отзвуками и едва доносимым гулом «солнечного мира», через злачные заведения с их горячечным бредом и шумом и покой колумбария к восхождению в горный (и горний) мир мифа — повествующего то ли о триумфе жизни, то ли о смерти.

🔥А еще будут раздавать те самые кассеты, помните такие?

Хочешь стать медиа-художником и научиться работать с новыми технологиями?

А еще программировать роботов, обучать нейросетки, создавать объекты в дополненной реальности, записывать собственные музыкальные композиции, проектировать виртуальные пространства, взаимодействовать с интерактивными средами? Вот, что есть в Москве:

ArtTECH — магистратура, созданная в 2021 году для рождения новых проектов и коллабораций на междисциплинарном острие искусства, науки и технологий.
Есть 15 бюджетных мест!
Прием заявок до 30 апреля.

Заходи на сайт и следуй инструкции по поступлению.

В Тюмени познакомилась со Светланой Рычковой, pr строительной компании «Брусника». И узнала о «Радости» в Омске. И это отличный пример с одной стороны вовлеченности строительной компании в город, в его наследие, но с другой, конечно, идеальной пиар-стратегии, потому что восстановление советской надписи «Радость» привела к тому, что компания «Брусника» теперь это практически равно радости.

«Радость» - вывеска 22 м длиной и 2,5 метра высотой, которая с 60-х годов стояла на крыше центрального здания. В здании был ЗАГС, долгое время - единственный в городе, и все семьи Омска начинались там.

С годами вывеска обветшала. Компания решает ее восстановить, но в рамках ремонта крыши ее снесли, а надпись оказалась неремонтопригодна. В итоге «Брусника» восстановила вывеску с нуля, сделала подсветку и подарила городу.

Вокруг установки развернули масштабную компанию: создали мерч, запустили отсчет возвращения «Радости», открыли стену «Радости», где жители писали, что для них радость в жизни, много чего сделали.

Но самое главное, что запустила «Брусника», кроме любви к себе, как к строительной компании, это показала, что в том числе строительные компании могут и должны заниматься нашим наследием, брать на себя ремонт или восстановление.

Такие примеры, конечно, есть. Просто я впервые столкнулась именно с «Радостью».

✔️Планы на эту неделю (21.04. – 27.04.)

⚪️22.04. Музей-заповедник «Царицыно». Выставка «1775. Триумф Екатерины II. Московский год императрицы».

⚪️22.04. Фонд In artibus. Выставка «Под одним небом. Живопись и графика русских и французских художников из коллекции Инны Баженовой».

⚪️22.04. HSE ART GALLERY в ЦСИ Винзавод. Групповая выставка «Хочу в небо кинуться собакою. Прикосновение к архиву Ры Никоновой»

⚪️22.04. Большой зал Кремлёвского дворца. Пасхальный концерт Хора Сретенского

⚪️23.04. VS Gallery. Совместная выставка Сергея Бугаева-Африки, Rinatto l’bank и Данила Карамушкина

⚪️23.04. Центр Гиляровского. Выставка «Звери и мифы: от античных мозаик к московским изразцам»

⚪️23.04. Галерея pop/off/art при сотрудничестве c Anna Nova Gallery откроет выставку Петра Дьякова «Retreat», которая станет первым персональным проектом автора в Москве.

⚪️24.04. Показ фильма Марии Рейзен «САМОЗВАНЦЫ» рамках 47-го ММКФ

⚪️24.04. и 25.04. «Среда 21». Панк-кабаре Андрея Родионова и Екатерины Троепольской «Философия другого переулка»

⚪️24.04. В прокат выходит фильм «На этой земле» - историческая драма участницы Роттердамского кинофестиваля Ренаты Джало - черно-белая фантазия о русской деревне XVIII века с гипнотическим визуальным стилем и тревожной атмосферой

⚪️24.04. ARMA. Звуковые мутации: прощание с пространством и временем в последнем концерте клуба

⚪️25.04. Центр «Зотов». Выставка «Начинаем творческую дискуссию. Конструктивистская фотография РОПФа и «Октября»

⚪️25.04. ЦСИ Винзавод. Выставка «Границы видимости» в рамках направления Винзавод.Гравитация.

⚪️26.04. Новая Опера. Дж. Верди «Стиффелио». Неизвестный Верди – российская премьера в Новой Опере

⚪️26.04. ДТ «Переделкино». Субботник. Будем приводить Дом творчества в порядок после зимы и сажать яблони и другие деревья.

⚪️27.04. КЗЧ. Гендель. «Мессия». Государственный академический камерный оркестр России. Ансамбль Questa Musica. Филипп Чижевский.

⚪️27.04. Île Thélème. Концерт Алексея Борисовича Любимова.

Сходила вчера в Новую Оперу.

🌷Ф. Пуленк, В. Горлинский «Человеческий голос»

Это были гастроли Пермского театра оперы и балета.

Понятно, что сама пьеса Жана Кокто – это одна сплошная боль одинокого, брошенного человека, она сама по себе невыносима в каком-то смысле. Но в сочетании с пьесой Франца Ксавера Крёца «Концерт по заявкам» (1972), текст которой состоит из ремарок, последовательно описывающих действия героини идущей к самоубийству, все становится вообще мучительным.

Дмитрий Волкострелов, который и воспроизводит пьесу Франца Ксавера Крёца – это кино внутри постановки, крайне точен. Вот она пустота и идеальная чистота одиночества. Стерильность. Вот героиня открывает шкаф в ванной и там пустые полки, лишь самое необходимое: твой мир настолько сузился, что осталось лишь минимально-необходимое и ритуалы, от которых ты просто не можешь отказаться. Тишина и пустота.

Надежда Павлова, сопрано, - блестящая!

Христос Воскресе!

Это прислал мне Андрей Бартенев, а я вам.

Вернулась в Москву, отдохнула, теперь могу написать.

🌿🌿🌿КОФТО - Культурно-образовательный форум Тюменской области.

Для меня большой честью стало приглашение Ксении Татаренко, продюсера и генерального менеджера Культурно-образовательного форума Тюменской области, стать программным директором форума. Я люблю Тюменскую область, я там бываю часто, я там участвую в Фестивале «Книги в городе. Тобольск», например, поэтому я имею представление о том, как все устроено. Но, понятно, лишь отчасти. Все равно у меня взгляд извне. Но я знаю людей там, я влюблена в людей там, и мне хотелось иметь возможность что-то еще сделать для них.

КОФТО в этом году был уже пятым. И поэтому мы решили говорить о глобальных смыслах, о том, что есть такое культура в каждом регионе и конкретно в Тюменской области, о том, что каждый культурный работник – это хранитель символического ресурса, без которого невозможно понимание своих корней, невозможно строить будущее. И, как мне кажется, у нас все получилось.

В этом году мы пригласили важных спикеров, которые определяют развитие культуры, новых направлений в своей области. Это было сложно, я это понимаю. Это был такой университет с большой лекционной программой, по сути, в очень сжатые сроки. Но я верю, что это активное наполнение даст свои плоды.

Конечно, я благодарна Департаменту культуры Тюменской области и лично Александру Сидорову, директору Департамента и Анне Кривоносовой, заместителю директора Департамента. Я благодарна всей команде, которая работала на форуме – команда, которая так четко, так слаженно выполняет свою работу, что ты даже не замечаешь ее, а просто все работает как часы и нет никаких непредвиденных ситуаций.

Спасибо заместителю Губернатора Тюменской области Андрею Пантелееву, потому что поддержка руководства – это то, что нужно культуре в любой точке нашей страны, и тут мы это почувствовали. Потому что самое важно, это сделать так, чтобы культура не жила отдельно, чтобы культура была встроена вообще во все процессы в регионе, она должна идти рядом, должна направлять, должна определять смыслы и, скажем, даже в строительстве.

И я влюблена в наших участников. Люди, с горящими глазами, переполненные идеями, которые у себя на местах работают с нашим наследием, работают для людей и ради людей. Спасибо вам всем за ваши прием, за ваш труд и на форуме, и в вашей профессиональной жизни.

И еще раз отдельно: Ксения Татаренко, ты мощный человек, этот форум — это прежде всего твоя заслуга, твоя концепция, твоя энергия, твоё желание менять мир вокруг себя. А я же приобрела близкого друга и соратника.

✔️Видео – это отчет после первого дня работы взрослой части форума.

Духовный «спецназ»: руководитель Хора Сретенского монастыря о служении музыке, вере и всепобеждающем добре

В преддверии Пасхи шеф-редактор «Культуры Москвы» Ксения Ламшина поговорила с Андрей Полторухиным, художественным руководителем хора. Полную версию интервью можно посмотреть здесь. Запись сделана на территории Сретенского ставропигиального мужского монастыря в залах Сретенской духовной академии.

«История хора насчитывает более 600 лет, скорее всего, и тогда это был хор, частично состоящий из братии, а частично — всё равно это были какие-то музыканты или просто люди верующие. И теперь с возрождением духовной жизни собрался такой коллектив, действительно, из музыкантов, которые окончили и Московскую консерваторию, и Академию хорового искусства, и Академию Гнесиных. В то же время в хоре поют ребята с семинарским образованием, которые в силу разных причин не стали священниками, а выбрали для себя такой способ служения в церкви — через пение», — делится Андрей Полторухин.

«А «спецназ» — потому что иногда бывают самые разные ситуации, и нужно очень быстро выучить какую-то программу или спеть какую-то службу, совершенно в одночасье вдруг возникшую.
В общем и целом, мы стараемся стремиться к самосовершенствованию, к тому, чтобы, может быть, это пафосно прозвучит, но быть лучшими в своём деле, чтобы сохранять и те традиции, которые были заложены владыкой Амвросием, который стоял у истоков создания возрождённого хора, а затем и Никоном Жилой, который в течение 20 лет руководил хором Сретенского монастыря, а я пел в хоре под его руководством. И сейчас уже, когда Никон передал руководство мне, я тоже стараюсь продолжать и приумножать то, что было сделано».

22 апреля в 19:00 в Большом зале Кремлёвского дворца состоится Пасхальный концерт Хора Сретенского монастыря «Россия у нас одна», приуроченный к 30-летию коллектива. В концерте прозвучат уникальные образцы духовной музыки и песни, которые так полюбились публике.

Подробнее о городских событиях читайте на сайте kultura.mos.ru и в телеграм-канале «Культура Москвы».

И вот я в Москве

Ярослав Тимофеев!!!

27 апреля в Île Thélème впервые выступит Алексей Борисович Любимов.

Программа вечера охватывает период с XVIII до XX века: неожиданный для венского классицизма трагизм Моцарта здесь сочетается с иронией послевоенного авангарда, аскетическая строгость барочного цикла — с импрессионистскими миражами.

Алексей Любимов проведет слушателей от поздней сонаты Моцарта и новаторских поисков 1950-х к постромантической «Китч-музыке» Сильвестрова и утонченной звуковой живописи Дебюсси.

Билеты на концерт

Я в Тюмени, а тут такое!

Андрей Бартенев

Выставка «Что за ЦИ? И что за РК?». Кураторы - Андрей Бартенев и Виктория Михопулу.

Kupol Gallery (ул. Тверская, 3, -2 этаж, The Carlton)

Антон Кузнецов «Луг»
Искусственные цветы, ароматизация 40 × 230 × 450 см

Жутковато. Это в Нижнем Новгороде с 18 мая запуститься Первая международная Биеннале экологического искусства, в которой примут участие более 150 современных художников. Так что постапокалиптический красные искусственные луга - это будет не самым жутким, уж наверняка.

Это работы, между прочим, Сергея Бугаева-Африки!

Увидеть можно будет с 23 апреля в VS Gallery на выставке Symbiosis. Vol. 1

На портале Arzamas новый подкаст. Пока 2 выпуска.

🟦 «Уроки музыки»

Редактор Arzamas Юлия Богатко и преподаватель Московской консерватории Федор Софронов разбирают музыку на составные части, а потом собирают обратно.

Не знаю, что там у вас сегодня в руках по дороге на работу, но точно не такое интересное и сумасшедшее как у Андрея Родионова и Кати Троепольской.

Да, это то, с чем они обычно и ходят, что они несут в «Среду 21», где скоро будут (24 и 25 апреля) премьерные показы их панк-кабаре в духе философского стендапа мудреца и писателя Александра Пятигорского – «Философия другого переулка».

И чтобы совсем было невозможно пропустить:
⚪️Музыкальное решение: Пётр Скворцов, Егор Федоричев
⚪️Художник: Ирина Корина
⚪️Художник по свету: Елена Перельман

Несколько лет наблюдаю за компанией RADI SVETA. Уфа, Байкал, Нижний Новгород, какие-то еще города (уже точно не помню), показы в Москве, но теперь компания стала резидентом КЦ «Москвич», и, как мне написал Ярослав Францев, режиссер-хореограф, основатель независимой театральной компании RADI SVETA и театра науки IZOTOP.LAB: «…будем организовывать и центр театрально-танцевальный и как площадка для показов».

Это прямо путь в Москву, и честный такой путь. У ребят крепкие и нестандартные все проекты. Так что рада, а поздравлять нужно нас всех. У нас еще одна площадка с современной хореографией.

🌿🌿🌿Спектакль-ода женщине "Айседора. Танец жизни"
19 апреля в 18:00 КЦ "МОСКВИЧ"

⚪️Это спектакль, который покажет Дункан, запечатленной на страницах своего дневника – пылкой, честной, полной и любви, и страсти.

⚪️А по форме – это драматический спектакль, включающий в себя физический театр и современный танец. Музыкальная атмосфера спектакля создается вокалисткой вживую.

Объявляем прием заявок на международную композиторскую лабораторию Synesthesia lab 2025, которая пройдет осенью в Казани.

→ Прием заявок до 11 мая

О проекте
Уже в третий раз в Казани состоится международный фестиваль и лаборатория современной музыки Synesthesia lab. На фестивале проходят концерты с мировыми премьерами, мультимедийные перформансы и кинопоказы, паблик-токи, лекции и мастер-классы от зарубежных и российских композиторов. Художественный руководитель – композитор Роман Пархоменко.

Про лабораторию
В ней композиторы из разных городов и стран создают музыку. Тема лаборатории — синхронизация, соединение музыки с современным визуальным искусством и миром кино. Писать можно для разных составов — от сольных и камерных составов до симфонического и народного оркестров. Произведения прозвучат осенью в ходе фестиваля на главных площадках Казани.

Музыканты и исполнители
Композиторы, прошедшие отбор, напишут сочинения для таких коллективов, как ансамбль МАСМ, Студия новой музыки, CEAM Artists, Оркестр Центра современной музыки Софии Губайдулиной, Оркестр Театра Камала, ансамбль народной музыки «Креатив», мультиинструменталист Игнат Красиков.

Лекции и мастер-классы
Лекции, мастер-классы проведут эксперты: главный редактор журнала «Музыкальная жизнь» Евгения Кривицкая, руководитель Центра киномузыки Московской консерватории Сергей Уваров, музыкальный критик, помощник художественного руководителя балета и редактор театра «Урал Опера Балет» Богдан Королёк, преподаватель Московской консерватории и музыкальный журналист Надежда Травина, а также приглашенные зарубежные композиторы. Куратор образовательной программы – музыковед и музыкальный журналист Владимир Жалнин.

Три спецпроекта
Еще во время фестиваля пройдут три авторских спецпроекта:
— экспериментальный кинопроект «Одиссея. Синхронизация-4» с кинорежиссером
— дарк-эмбиент проект «RITИAL», где соединится постиндустриальная и современная академическая музыка
— электроакустическая мультимедийная мистерия «NEON NATURE»

Как участвовать
• Заполнить онлайн-форму
• Прикрепить короткую биографию и примеры предыдущих работ (2-3 партитуры с ссылками на аудио или видеозаписи).

Если Вы хотите писать сочинение для оркестра, то приложите одно оркестровое сочинение или сочинение для большого ансамбля. Участвовать могут композиторы любых возрастов бесплатно.

Проводим Synesthesia lab вместе с Центром современной музыки Софии Губайдулиной и Synesthesia Team при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Президентского фонда культурных инициатив.

→ Подробности на сайте

Напоминаю, что 19 апреля в Музее «Новый Иерусалим» будет отличный концерт.

Познакомитесь, Александр Сидоров, директор Департамента культуры Тюменской области. Александр совсем недавно вступил в эту должность. Я сегодня утром немного пообщалась с ним, мы вместе ходили на местное телевидение и радио рассказывать о Культурно-образовательном форуме Тюменкой области.

Так вот, Александр (разрешил мне без отчества) открытый, молодой, свободный и умный руководитель. А теперь мы все узнали, что он мечтал и готовился быть музыкантом. Я много возлагаю надежд на молодое и крепкое поколение чиновников в культуре, тем более понимающих и живущих тем или иным видом искусства.

✔️Планы на эту неделю (14.04. – 20.04.)

🔥17 - 24.04. 47-й Московский международный кинофестиваль. Я всем очень советую пойти и посмотреть фильм «Самозванцы», который будут показывать 19 апреля в «Художественном» и 24 апреля в Каро 11 Октябрь. В широкий прокат картина выйдет в начале июня, но я думаю, это важный для каждого из нас фильм.

🟢14 – 18.04. Тюмень. Культурно-образовательный форум Тюменской области. И моя неделя будет насыщенной именно тут, потому что я программный директор Форума.

🟢15 - 16.04 Музей русского импрессионизма. Онлайн-трансляция. Международная научная конференция «Русский импрессионизм. Границы и горизонты»


⚪️14.04. Арт-платформа. «Камерно и обсуждаемо» - современный танец.

⚪️14.04. Центр Гиляровского. Стартует цикл лекций «Московский некрополь: кладбища и их обитатели». Первая лекция: «Преображенское кладбище: некрополь старообрядцев»

⚪️15.04. Центр «Зотов». Хор musicAeterna. Концерт духовной музыки Пуленка и Бриттена. При участии Детского хора «Весна» им. А. С. Пономарева

⚪️15.04. Электротеатр Станиславский. Электролестница. «Электродинамика». Серия джемов танцоров, артистов и музыкантов

⚪️15.04. Зверевский центр свободного искусства. Открытие выставки «Ретроградный Меркурий» от самоорганизации кураторов и художников NoNameForNow.

⚪️18.05. КЗЧ. Перголези. Stabat Mater. Оркестр La voce strumentale Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. С. Пушкина, Дмитрий Синьковский дирижёр. НА это нужно идти, вам понравится.

⚪️18.04. Зал «Зарядье». Гречанинов. «Страстная седмица». Государственная академическая хоровая капелла России имени А. А. Юрлова

⚪️18 – 19.04. Новая Опера. Спектакль Пермского театра оперы и балета - Ф. Пуленк, В. Горлинский «Человеческий голос». Тут еще режиссер - Дмитрий Волкострелов. Вот на это я точно иду, почти с разу с самолета! И вам всем очень советую.

⚪️19.04. Kupol Gallery (ул. Тверская, 3, -2 этаж, The Carlton) Выставка «Что за ЦИ? И что за РК?». Кураторы - Андрей Бартенев и Виктория Михопулу. Точно будет весело и ярко.

⚪️19.04. Малый зал Московской филармонии. Электроника. Солисты OpensoundOrchestra

⚪️19.04. Третьяковская галерея. Лекция «Авангард на балетной сцене. Михаил Ларионов, Наталия Гончарова, Пабло Пикассо»

⚪️19.04. ДТ «Переделкино». Фестиваль «Энергия жизни: Север, Сибирь и Дальний Восток». Он будет посвящен культуре и литературе коренных малочисленных народов Севера, Сибири и Дальнего Востока.

⚪️19.04. Театра Гоголя. «Преступление и наказание. Cледственный эксперимент» - спектакль А. Яовлева. Ходила на премьеру, понравился.

⚪️19 - 20.04 ДК «Рассвет». Ламбада. Less is More. Это камерная ярмарка с тщательно отобранными участниками: в ней примут участие около 50 особенных магазинов, дизайнеров и молодых талантов и будут продаваться только особенные вещи и небольшие тиражи.

⚪️20.04. | 15:00 и 19:30. Арт-платформа. Философская сказка «Городского театра» (Сакнт-Петербург) «Дни Савелия» по роману Григория Служителя. Спектакль имеет шесть номинаций на Высшую театральную премию Санкт-Петербурга «Золотой софит» 2021/2022 (за лучший спектакль, за лучший актёрский ансамбль, за лучшую роль, две за лучшую роль второго плана, за лучшую работу художника)

⚪️20.04. Театр на Бронной. «Вероника» по пьесе Виктора Розова «Вечно живые». Я очень люблю этот спектакль К. Богомолова, если не видели, сходите.

🌿🌿🌿Сегодня День мецената и благотворителя.

Быть меценатом, на мой взгляд, нужно всем.

Вот пример очень хорошей инициативы Шоколадной фабрики СЧАСТЬЕ:

В коллекции Третьяковской галереи находилась уникальная деревянная статуя начала XIX века «Ангел», но на самом деле это была парная скульптура. «Ангелы» представляют собой редкие образцы храмовой пластики. В XVIII–XIX веках скульптурные изображения уничтожали из-за неправильно трактованного указа Святейшего Синода, а в советское время они гибли вместе с убранством закрывающихся церквей.

Так вот, Шоколадная фабрика СЧАСТЬЕ помогла Третьяковке приобрести в коллекцию вторую скульптуру, так ангелы воссоединились.

В данный момент уже стартовала реставрация. За 200-летнюю историю «Ангел» утратил часть деталей, росписи и золочения. Работы по их восстановлению проводит художник-реставратор Третьяковской галереи Павел Ерофеев. Реставрация должна завершиться к концу лета, и затем двух «Ангелов» можно будет увидеть в экспозиции музея.

И теперь благодаря СЧАСТЬЮ каждый из нас может стать меценатом: нужно купить шоколадного ангела, выпущенного в рамках долгосрочного сотрудничества фабрики с Третьяковской галереей, а вся прибыль с их продажи пойдет на реставрацию скульптур.

💗Ищите шоколадных ангелов в московских шоколадных бутиках и лавках СЧАСТЬЕ, а также в крупных ритейл-сетях и тогда кусочек именно вас будет в отреставрированном деревянном «Ангеле».

Наталья Прокопенко
Солнцеворот

Для домры малой, домры альтовой, гуслей звончатых, аккордеона, народных голосов и электроники.

ГРАУНД Солянка
«Вдохновленные космосом»

С Днем космонавтики!

«Театр в своей главной мифологеме — это встреча двух половин: сцена и зал, которые равны в своём присутствии. То есть это диалог, это встреча, где один активен, а другой — воспринимает. То есть получается всегда, актёры знают, что они играют, но они не знают, как их смотрят, как их наблюдают. А зрители, которые наблюдают, они никогда не знают, что играют актёры, что конкретно. Получается очень странная такая встреча. Но когда происходит контакт, тогда возникает третье существо, как я называю, астральное тело спектакля, которое чувствуют и актёры, и зрители. И когда возникает это третье существо, я, собственно, только его и называю спектаклем. Только его. Оно оставляет послевкусие, оно создаёт впечатление. И в этом смысле театр — это всегда вот эта формула: здесь и сейчас — она очень правильная», — отметил в интервью для «Культуры Москвы» Игорь Яцко, режиссёр, художественный руководитель режиссёрско-актёрской лаборатории в театре «Школа драматического искусства», актёр, педагог, заслуженный артист Российский Федерации.

Прочитать или посмотреть полную версию интервью можно здесь.

Подробнее о городских событиях читайте на сайте kultura.mos.ru и в телеграм-канале «Культура Москвы».

Это небольшой фрагмент «Цветов для Элджернона» хореографа Ани Родины (она и танцует). Это было 10 апреля в рамках Фестиваль русского современного танца «ПРОБА №».

14 апреля можно попасть на «КАМЕРНО И ОБСУЖДАЕМО» - показ хореографических миниатюр русских авторов в рамках «ПРОБЫ №», который будет в открытом театральном пространстве Арт-платформа в Новом Манеже.

✔️Мы, «Культура Москвы», записали небольшое интервью о фестивале и современной хореографии с Александром Могилёвым, хореографа, художественного руководителя и директора проекта.

Доброе утро. Все не то, чем кажется, аккуратно.

Эти работы Андрея Бартенева и работы других художников можно будет увидеть на выставке Kupol Gallery «ЧТО ЗА ЦИ? И ЧТО ЗА РК?» в арт-пространстве Cube.Moscow. С 19 апреля.

Кураторы Андрей Бартенев и Виктория Михопулу

Сегодня писала интервью с Терезой Дуровой. И это мое сильное впечатление. Вот женщина - стена, титан, огонь. Я даже как-то немного нервничала, что мне несвойственно давно уже.

И вот факт, который меня потряс. В ее театр ходят больше мужчины: мужчины с сыновьями без жен, мужчины с женами и детьми, мужчины даже по одиночке.

Интервью выйдет на следующей неделе, а фото я забыла от волнения сделать.

Творческие лаборатории проекта «Город говорит»
〰️ Звуковая лаборатория «Симфония большого города» (Музей криптографии)
Старт 19 апреля в 14:00
Заявка на участие
〰️ Лаборатория фотографии «Человек с фотоаппаратом» (Хлебозавод)
Старт 20 апреля в 16:00.
Регистрация
БЕСПЛАТНО

В рамках звуковой лаборатории горожане смогут стать исследователями звукового ландшафта города. С помощью специальной аппаратуры можно будет записать разные звуки Москвы: низкий гул трансформаторов, весенний хор птиц, вибрации бетона, высокочастотное пение базовых станций сотовой связи, размеренный ритм железной дороги.

Участники фотолаборатории освоят несколько подходов к съемке городского пространства, найдут новый угол зрения, включатся в процесс визуального исследования города и заново откроют для себя привычные маршруты.

Проект «Город говорит» реализуется при поддержке Фонда Потанина.

Филипп Чижевский управляет миром!

Премьера сочинения Владимира Раннева.

КЗЧ

Фестиваль новой академической музыки для народных инструментов и голосов «Вдохновлённые космосом» пройдёт в галерее «ГРАУНД Солянка» 12 апреля
 
Фестиваль «Вдохновлённые космосом» объединяет практики, которые до этого момента жили разрозненно, — современную академическую музыку и игру на народных инструментах. Фестиваль проводится уже третий год, и главная его цель — популяризация музыкальных произведений, расширяющих границы звучания народных инструментов.
 
«Мне показалось, что это невероятное сочетание народных инструментов и новой академической музыки. Как будто два абсолютно противоположных вектора, а мне всегда нравится, когда складывается что-то, что кажется оксюмороном, что кажется абсолютно нескладываемым. Но именно в таких сочетаниях, во-первых, рождается что-то оригинальное, что может для самих композиторов стать тем материалом, который их вдохновит, а, во-вторых, потому что я, правда, верю в то, что современное искусство можно приложить к чему угодно. Ведь современное искусство, в том числе современная музыка, — это своеобразный язык, и на этом языке можно говорить с кем угодно и о чём угодно. И уж точно на этом языке могут говорить народные голоса или народные инструменты», — утверждает Катя Бочавар, директор «ГРАУНД Солянки», художник, куратор, режиссёр.
 
Полная версия беседы с Катей Бочавар, директором «ГРАУНД Солянки», художником, куратором, режиссёром, и Ольгой Власовой, куратором фестиваля, певицей, дирижёром — здесь.
 
Подробнее о городских событиях читайте на сайте kultura.mos.ru и в телеграм-канале «Культура Москвы».

Музей русского импрессионизма и Школа искусств и культурного наследия Европейского университета в Санкт-Петербурге проводят международную научную конференцию «Русский импрессионизм: границы и горизонты».

✔️15–16 апреля 2025 года

⚪️Регистрация слушателей онлайн-трансляции открыта до 14 апреля по ссылке.

⚪️Трансляции и их записи будут доступны в сообществе музея ВКонтакте.

#СанктПетербург

🌿🌿🌿Премьера перформанса {Партитуры для встречи}
📍Пространство А, пр. Каменноостровский, д. 13/2, кв. 14 (вход только с Дивенской улицы)
12, 13.04.

- это новый проект танцевальной компании {Земные радости} Ани Кравченко
Вместе с перформансом с 10 по 26 апреля можно будет посетить одноименную выставку в Пространстве А и оказаться внутри исследования, из которого вырос перформанс.

В основе перформанса и выставки лежат поэтические инструкции (партитуры), которые генерируют ситуации для многочисленных и неочевидных встреч. Работу над партитурами Аня Кравченко начала в 2015 году и в течение четырех лет практиковала их в исследовательских резиденциях в России, Франции и Бельгии.    

«Выявляя и наблюдая закономерности различных танцевальных импровизаций, мне было интересно «зафиксировать» в партитурах условия восприятия, которые позволяют действовать внутри встречи танцевально, воспринимать наши собственные границы как процесс — принимая «невозможность, неопределенность и несовершенство» любого разделения между нами («любой политики», как написал в своем эссе о «движении» философ Джорджо Агамбен)», - Аня Кравченко о проекте.

Фото и видео со вчерашнего открытия выставки «Танец ХХ века. Матисс, Малевич, Дягилев, Кандинский и другие» в Еврейском музее и центре толерантности.

Экспозиция состоит из 10 залов, каждый из которых рассказывает о ключевых точках развития этих отношений: от свободных танцев Айседоры Дункан и растительных мотивов в живописи Михаила Матюшина, хореографических экспериментов 1920–1930-х годов и изучении танца как фундаментальной науки в Хорлабе, мастерской Николая Форрегера и балетов Касьяна Голейзовского до практик современных ведущих хореографов и открытий, которые они совершили на пути к переосмыслению ритма в хореографии. Художники и танцоры на протяжении всего ХХ столетия пытаются переосмыслить роль времени в танце и изобразительном искусстве. Тему трансформации времени раскрывают футуристические работы Ивана Клюна, Александры Экстер, Казимира Малевича и фрагменты постановок современных хореографов — шведа Матса Эка и израильтянина Орхана Нахарина.

Куратор: Мария Гадас, главный куратор Еврейского музея и центра толерантности.
Художник: Алексей Трегубов.

Ольга Львовна Свиблова великая, конечно.

Танцует на открытии выставки «Танец ХХ века. Матисс, Малевич, Дягилев, Кандинский и другие» в Еврейском музее и центре толерантности!

Только любовь и уважение!

Посмотрите нашу небольшую документалку о создании «Кармен в моей голове».
Полезно будет тем, кто еще только планирует посмотреть, но и тем, кто уже сходил.

Мне самой очень нравится. И огромное спасибо Новой Опере за сотрудничество.

Открываем набор в сценарную мастерскую Жоры Крыжовникова

Жора Крыжовников — режиссер, сценарист, продюсер, креативный продюсер НМГ Студии и один из основателей Школы кино Индустрия.

В мастерской участников ждут авторские лекции, еженедельная работа над сценарными материалами, разработка собственных идей, регулярные питчинги проектов, просмотр и обсуждение классики мирового кинематографа и сериалов.

Особенности мастерской:
▪️ Проект на выходе. Участники завершат программу со сценарным документом (заявка или сценарий) и презентацией сериала
▪️ Индустриальный питчинг. Каждый презентует свой проект представителям российской киноиндустрии
▪️ Лучшие выпускники запустят собственные проекты для онлайн-кинотеатра Wink.ru или канала СТС

Обучение в мастерской стартует в июне 2025 года. Прием заявок открыт до 13 апреля.

Подробнее о программе

Задать вопросы можно в чате-помощнике @industryfilmschool_chat

Выставка уже идет. Но мне нравится посыл в афише и названии.

Именно в последние зимние дни, приходится вспоминать, что ты взрослый… вставать и что-то вопреки снегу делать )

🔥Студия Gonzo:Research&Art проводит open-all на участие в бесплатном семинаре по проектированию выставок и музеев для музейных специалистов, кураторов, и всех, кто интересуется созданием экспозиций
Семинар пройдет онлайн, 26 апреля с 11:00 до 15:30.

Мы хотим, чтобы семинар стал не только возможностью посмотреть по-новому на вашу экспозицию или музей, но и поводом для знакомства — и, может быть, началом совместной работы.

Семинар проведут Ксения Диодорова и Алексей Полеухин — основатели петербургской студии Gonzo:Research&Art. С 2007 года студия создаёт проекты, соединяя дизайн, мультимедиа-искусство, интерфейсы и антропологию.

❗️❗️❗️❗️Ксению знаю лично, люблю все ее проекты, очень рекомендую.

А где вы сегодня работаете?

Я частично в Театре им. Н. В. Гоголя

🔥Книжные новинки издательства «Альпина нон-фикшн», как раз некоторые найдете на Весенней Международной ярмарке интеллектуальной литературы - non/fictioNвесна.

⚪️Елена Маслова «Звук в кино: Как создаются иллюзии»
- Автор объясняет, что делает звукорежиссер на каждом этапе создания фильма.
- В книге разобраны звуковые решения из культовых фильмов — от «Кин-дза-дза» до «Звездных войн».
- История становления профессии с XX века до наших дней.

⚪️Илья Кожухарь «Разбор роли: Психология для актеров, режиссеров и сценаристов»
- Сценарист Игорь Кожухарь предлагает собственные практические инструменты актерам и режиссерам.
- Автор показывает, как именно можно применять научные подходы при работе над ролью.
- Книга подойдет тем, кому интересно заглянуть за кулисы творческих профессий.

⚪️Джошуа Рубинштейн «Троцкий: Жизнь революционера»
- Биография Льва Троцкого, которая неразрывно связана с созданием Советского Союза.
- Исследование о развитии и воплощении в жизнь идеи Революции.
- Реконструкция революционных событий конца 1910-х годов – начала 1920-х.
Писатель Джошуа Рубинштейн исследует противоречивую фигуру Льва Троцкого — революционера, чья слепая вера в диктатуру пролетариата стала трамплином для сталинского террора. Марксист-интеллектуал и создатель Красной армии, он проиграл битву за власть, став жертвой системы, которую сам помог построить.

⚪️Энтони Бейл «Путеводитель по Средневековью: Мир глазами ученых, шпионов, купцов и паломников»  
- Автор описывает реальные и вымышленные места на карте средневекового мира, по которому путешествовали купцы, ученые и паломники. 
- Подлинные и фантастические советы и предостережения для странников по Европе и Азии.
- Путеводитель содержит диалоги средневековых путников на привалах и остановках.
Книга написана на основе редких документов и свидетельств дипломатов и шпионов. В ней рассказывается, как европейцы воспринимали азиатские земли.  Автор разрушает стереотипы о «темных веках»: вместо страха перед неизведанным — любопытство, торговые пути и диалог культур. Средневековые иллюстрации и карты оживляют повествование, превращая его в смесь исторического детектива и травелога. 

⚪️Калеб Эверетт «Мириады языков: Почему мы говорим и думаем по-разному»
- Разные языки по-своему адаптируются к конкретным экологическим и культурным условиям.
- Автор демонстрирует важность новых научных подходов в лингвистике.
- Познание человеческой речи и мышления не должно ограничиваться изучением одних европейских языков.
Антрополог Калеб Эверетт рассказывает, как речевые системы кодируют базовые категории — время, пространство, цвет — и формируют мышление. На примере редких наречий он доказывает, что язык переопределяет представления о культуре и познании. Книга — вызов существующим теориям: она открывает мир, где речь становится ключом к пониманию эволюции сознания.

⚪️Элис Вернон «Ночные кошмары: Нарушения сна и как мы с ними живем наяву»
- Автор утверждает, что расстройства сна на удивление распространены.
- В истории и произведениях искусства можно встретить множество репрезентаций расстройств сна.
- Парасомнии бывают результатом травмы, но они же могут помочь преодолеть ее. 
Элис Вернон несколько раз в неделю, просыпаясь, обнаруживает в своей спальне воображаемых незнакомцев. Ее с самого детства преследуют страшные сны, зловещие галлюцинации и эпизоды лунатизма. Закономерно, что расстройства сна — парасомнии — и то, как они представлены в культуре, стали предметом ее научных изысканий. Цель, которую ставит перед собой Элис Вернон, — пролить свет на самые темные стороны нашей ночной жизни, а заодно показать страдающим от парасомний, что они не одиноки.

🌿🌿🌿Танцевальный спектакль «Всё, что после» Ольги Лабовкиной теперь в кино.
С 11 апреля.

Это киноверсия, сделанная специально, а это, как мы с вами понимаем, даже уже и отчасти новое произведение.

Но важнее то, что теперь все, кто не может по каким-то причинам доехать до Новой Оперы имеют возможность посмотреть в постановку в кино. В Москве география показов широкая, но больше мне нравится, что показы будут и в других городах России.

Перенос постановки на экран осуществил режисер канала «Россия-Культура» Константин Голенчик: «Танцевальный спектакль «Всё, что после» само по себе сложное и крайне насыщенное действие. Я предполагал сложнейшую работу на съемочной площадке, ожидал встретить уйму неразрешимых задач. Однако съемки проходили в превосходной атмосфере! Все — артисты, операторы, продюсеры, ассистенты, работники театра стремились сделать так, чтобы результат был впечатляющим».

✔️Купить билет на премьеру и посмотреть расписание сеансов в вашем городе можно на сайте TheatreHD.

И, правда, любопытное происходит в нашей стране. Со всех сторон взялись за хореографические постановки. Скажем, Диана Вишнева проводила лабораторию, где работали в паре композитор-хореограф, но это было условно со стороны хореографии, теперь похожее, но со стороны музыки, организует Союз композиторов России вместе с Международного фестиваля искусств «Дягилев P. S.».

🌿🌿Лаборатория «Пиши балет».

Заявку можно подать до 31 мая.

Кстати, там еще ищут художников по свету, вот с подобным я еще не сталкивалась, молодцы!

Честно говоря, даже я не знала, что есть такой фестиваль. Но теперь знаю, а значит и вы тоже. Так что обратите внимание.

🌿🌿Фестиваль русского современного танца «ПРОБА №».

Программа:
🟢10.04. - «Вечер современной хореографии» на сцене Московского продюсерского центра, в котором примут участие постановщики из Минска, Самары, Краснодара, Казани и Москвы.
🟢11.04. - 13.04 - мастер-классы по современному танцу с лучшими хореографами России, для всех возрастов и уровней танцевальной подготовки
🟢14.04. - «КАМЕРНО И ОБСУЖДАЕМО» - показ хореографических миниатюр русских авторов пройдет в открытом театральном пространстве Арт-платформа в Новом Манеже

✔️Планы на эту неделю (07.04. – 13.04)

⚪️07.04. Арт-платформа. Танцевальный спектакль «Фрагменты ожидания»

⚪️08.04. КЗЧ. Посвящение Святославу Рихтеру. Элисо Вирсаладзе – фортепиано.

⚪️08.04. КЦ «ЗИЛ». Спектакль «Неизведанная земля или повесть о том, как я был аутистом».

⚪️08.04. ДК «Рассвет». Валентин Сильвестров. Мелодии мгновений

⚪️10.04. Санкт-Петербург. Левашовский хлебозавод. Выставка «Там, за домом, вырос сад…», посвящённая Геле Писаревой (1933–2024).

⚪️10., 11., 12.04. «ГЭС-2». Премьера танцевального спектакля «Под землей»

⚪️10.04. Центр «Зотов». Федор Софронов. Лекция «Михаил Матюшин на фоне Серебряного века русской музыки»

⚪️10.04. КЗЧ. Другое пространство. Continuo. Филипп Чижевский, Татьяна Гринденко, Ярослав Тимофеев и другие.

⚪️10.04.  КЦ «ЗИЛ». Спектакль «Цветы для Элджернона»

⚪️10.04. 0 13.04. Гостиный двор. Весенняя Международная ярмарка интеллектуальной литературы - non/fictioNвесна.

⚪️10.04. ДК «Рассвет». Холода #3: Черный снег 40-х Шостакович, Попов, Уствольская. Новая музыка в СССР между революцией и оттепелью

⚪️11.04. Третьяковская галерея. Лекция «Три кита советской анимации». Лекция посвящается Федору Хитруку, Юрию Норштейну, Роману Давыдову и их шедеврам

⚪️12.04. ГРАУНД Солянка. «Вдохновленные космосом `25». Фестиваль новой академической музыки для народных инструментов и голосов

⚪️12.04. Камерный зал Московской филармонии. Лаборатория Musica sacra nova
Звук. Число. Обряд

⚪️12.04. ММОМА. Лекция Кирилла Гаврилина «Художник и космос. Полеты во сне и наяву»

⚪️12.04. Музей-заповедник «Коломенское». Концерты при свечах в Коломенском.
Легенды неоклассики: Нино Рота, Эннио Морриконе, Ханс Циммер, Людовико Эйнауди

⚪️12.04. Музей архитектуры. Показ документального фильма «МЕЛЬНИКОВ».

⚪️13.04. Центр «Зотов». «Голос Земли» - концерт электронного музыканта Петра Термена и эмбиент-композитора Symphocat, приуроченный ко Дню космонавтики.

⚪️13.04. Малый зал «Зарядья». Ансамбль духовной музыки «Тетрактис»

🌿🌿🌿Посмотрела спектакль «Каренина» в Театре на Таганке.

Мне очень понравилась постановка. Да, соединение Толстого и Чехова вообще бесшовное, как будто, так и должно быть. Конечно, мой любимый Левин с разноцветными шариками – это прямо полноценный образ героя за несколько минут. Должна сказать, что все герои тут прорисованы точно, а я этот роман перечитала много раз, любимый, у меня очень предвзятое отношение к любым постановкам.

Динамика происходящего бешеная, но современная и точная. И нет никакого осуждения. Это для меня всегда важно в любом авторе. Костюмы, сценография, свет, музыка (ох, а она тут вас удивит), пластика, даже хореография – все на местах.

Когда мне сказали, что режиссеру всего 25 лет – это немного выбило меня. Очень любопытный новый герой у нас появился. Очень. Решила, что посмотрю и другие постановки Александра Карпушина, но точно схожу еще раз на «Каренину».

✔️Посмотрите небольшое видео, многое станет понятно, но главное, поймете режиссера. И да, идите обязательно.

Мы, редакция «Культура Москвы», а я тут шеф-редактор, наконец завели свою страницу в vk, где планируем выкладывать наши большие и короткие видео. Так вам всем будет удобнее находить все, что мы делаем.

На данный момент уже выложены:
⚪️Беседа с Ромой Ермаковым.
⚪️Беседа с Владимиром Панковым. Кстати, это было мое первое интервью в новом проекте.
⚪️Беседа с Егором Перегудовым.
⚪️Беседа с Юрием Башметом.
⚪️Беседа с Эдуардом Бояковым.
⚪️Беседа с Сергеем Кузнецовым.

А еще наши любимые минидоки (как мы их называем)
🟢Искусство в масштабе. Монументальная живопись Москвы Это к выставке в Музее Москвы.
🟢Театр на Таганке. Документальный фильм ко Всемирному дню театра. Вы увидите театра изнутри, даже столярный цех, где на момент съемок делали декорации к спектаклю «Каренина», который очень мне понравился.

Мы готовим материалы о самых разных событиях в Москве, беседуем с самыми разными деятелями искусства. Мы понимаем культуру широко и нам на самом деле интересно все.

Напомню, что в телеграме нас искать тут - @CulturMoscow.

Команда нового паблик-арт фестиваля «Смена» запустила OPEN CALL для художников!

До 1 мая включительно можно отправить заявку на создание муралов в рамках нового летнего фестиваля «Смена», который охватит всю страну — от Мурманской области до Хабаровского края. Принять участиев опен-колле могут как опытные, так и начинающие художники. Куратор — Владимир Абих.

Все подробности — на сайте фестиваля.

Тема
На конкурс принимаются эскизы муралов, созданные для фасадов в городах, которые связаны с промышленным производством. В фокусе внимания — «Человек градообразующий», его ежедневный труд и связь с родным местом. При подаче заявки художникам предлагают учитывать особенности региона.

Как подать заявку
Выбрать один или несколько городов, создать уникальные эскизы для конкретных стен (фотографии есть на сайте) и отправить свой эскиз, учитывающий тематику проекта. Имена победителей станут известны 1 июня. Организаторы покрывают все расходы и предоставляют победителям опен-колла грант в размере 300 000 рублей.

Рому очень люблю. Не только за все его работы, но и просто потому, что он замечательный человек, его путь в искусстве любопытен.

Есть большой пласт художников, которые двигаются вне галерей и общепризнанной системы искусства, да, они сотрудничают, выставляются, но все же с другим пониманием себя и системы. Мы и об этом говорим, поэтому это интервью будет многим полезным.

Продлили до 13 апреля.
И я снова в жюри и тоже жду ваши проекты.

Делимся с вами еще одним отличным альбомом!

«Şăltăr Vitĕr Şol Korănat» — третий альбом Чувашской группы DIVA. Её основатель Руслан Соловьёв — замечательный композитор и идейный вдохновитель этно-фьюжн фестиваля DIVA ETHNO FUTURE FEST, который прошел в марте на Главной сцене Клуба.

Название альбома в переводе с диалекта верховых Чувашей означает «Сквозь звезду видна дорога». На альбоме вошли рекрутские песни всех основных этнотерриториальных групп народа: вирьял (тури) – верховых, анатри – низовых, анат-енчи – средненизовых, а также других (самарских, башкирских, оренбургских, степных, сибирских) Чувашей за период XVIII-XX веков.

«Это история нескольких поколений мирного Чувашского народа, любящего семью и родную землю, почитающего природу и предков, ценящего жизнь и радость совместного бытия».

Слушайте альбом на любой удобной платформе по ссылке.

Трансляция пятичасового фестиваля DIVA ETHNO FUTURE FEST доступна в нашем ВК.

Это комментарий к посту о концерте. И это ровно то, ради чего Фонд Николая Каретникова, Московская филармония, Союз композиторов придумывает такие сложные, но потрясающе красивые программы, а я лишь хожу, радуюсь и после пишу. Но дело не в этом. На самом деле гордость – это мы с вами, люди, которые открыты и готовы изучать новое, углубляться, развиваться. Я горжусь нами всеми. Герман, спасибо Вам, и предайте от меня огромный привет Вашему сыну, хорошо так капнули!!!

Добрый день. Спасибо вам за календарь событий на неделю. Вчера посетили "Musica sacra nova". До сих пор под впечатлением.
Был с 13 летним сыном, для которого мотоциклы и техника превыше всех развлечений, но музыка все преодолела. Долго говорили о Франциске Ассизском и о Александре Мене. Даже не знаю, что ещё сказать.
Спасибо, что мы живем в Москве!)

Я уверена, что качественные, глубокие, тонкие культурные проекты - это ворота в новые миры, это приглашение к персональному исследованию, это не только сиюминутная радость. Кстати, в моменте может быть и «мучением», а радость приходит после.

Вот выставка (предыдущий пост) в «ГЭС-2» - это ровно о этом. И так и должно быть и с выставками, и концертами, и спектаклями. А дальше у каждого из нас появляется эта жажда отрывать и страсть ходить и смотреть.

🌿🌿🌿Вчера в «ГЭС-2» открыли выставку «Не слитно, не раздельно» о связи археологии и модернизма и о том, как искусство может осмыслить механизмы работы исторического воображения.

На первый взгляд может показаться, что выставка посвящена одному большому советскому научному проекту — Хорезмской археолого-этнографической экспедиции (1937–1991): ее истории, героям и результатам. Однако это не совсем так. Прежде всего проект стал итогом размышлений о модернизме — и его не всегда очевидных, но тесных и глубоких связях с практиками археологии.

Выставка настолько масштабная и с точки зрения смыслов, пересечений, и с точки зрения объектов, представленных на ней, и с точки зрения встроенного современного искусства, которое и дает другие ракурсы понимания самой экспедиции, самого этого древнего мира, но еще и с точки зрения участвующих музеев, что крайне сложно вот взять и написать о ней. Скажу, что я вчера в итоге читала, смотрела, слушала все, что смогла найти в интернете о государстве Хорезмшахов и о том, чтобы было до и после.

Вам потребуется много времени, если хотите все внимательно изучить. Но оно того стоит.

Фотографии предоставил «ГЭС-2».

Советский паблик-арт, сохранённый и утраченный

«Это история советского монументального искусства с конца 1910-х до 1980-х годов. Выставка планомерно рассказывает об искусстве в городской среде: как оно развивалось, чем было продиктовано, как обращалось к власти, человеку и самому городу. Некоторые объекты мы до сих пор можем найти в Москве», — говорит директор Музея Москвы Анна Трапкова.

В Провиантских складах на Зубовском бульваре до 13 апреля проходит совместная выставка Музея Москвы и Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО» «Искусство в масштабе. Монументальная живопись Москвы».

«Культура Москвы» внимательно изучила экспозицию вместе с директором и научными сотрудниками музея и вышла в город, чтобы продолжить исследование советского монументального искусства. Результатом стал небольшой документальный сюжет, который мы с радостью вам представляем.

А ещё мы собрали для вас список примеров советского паблик-арта, которые до сих пор можно увидеть на улицах нашего города.

Смотрите фильм, идите на выставку и отправляйтесь на прогулку!

Подробнее о городских событиях читайте на сайте kultura.mos.ru и в телеграм-канале «Культура Москвы».

Галерея #ReloftArt представляет групповую выставку «Кодэк» с 4 апреля по 9 мая
 
Проект объединяет художников, чьи работы разбирают на части привычное понимание предметности и отвергают идею законченности. Здесь нет устойчивых констант – объекты становятся зонами нестабильности, где разрушение превращается в акт созидания.
 
Экспозиция представляет собой собрание произведений молодых художников, работающих с различными медиа: чугун, пластилин, бетон, фотография, ткань и другие.
 
Авторы: Дарья Патрикеева, Антон Левин, Катя Абламская, Ксения Маркелова, Маресий Иващенко, Торнике Бенделиани, Влад Мальцев, Катя Веселовская, Анастасия Антипова, Иван Костюк, а также художники Devyatnadtsat' Gallery: Паша Безор, Вадим Зайцев, Ваня Венмер.

Кураторы: Торнике Бенделиани, Алексей Макеев.
Партнёры: Волковская пивоварня, Внимание беляши.
Инфоподдержка: Elephant in the Louvre, Untitled Foundation, Hi Home.
 
Ждем вас в галерее #ReloftArt
Москва, м. Бауманская, Денисовский переулок, 23с1
Пн – Пт: 10.00 – 19.00
Сб: 12.00 – 18.00
Вход свободный

Вчера совершенно всех покорила, снесла Симфония № 6 для камерного оркестра, смешанного камерного хора и девяти фонограмм Авета Тертерян 1981 года.

Кто-то думал о медитации, точнее впал в нее, кто-то просто стал частью звука, точнее сам стал самим звуком. Большая часть симфонии – это тихое и выстраивающееся в вас нечто, и есть часть – которая молниеносно переносит вас точно куда-то в космос (видео). Мне все казалось, что это океан из Тарковского. На одном дыхании. Даже не хватило. И схожие чувства испытал весь зал.

Обратите внимание на расстановку исполнителей, это авторское видение.

Нужно обязательно ходить на концерты цикла «Musica sacra nova. Назад к авангарду вперед». Следующий большой концерт (а есть еще лабораторные форматы) состоится 21 мая. Не пропустите.

Самый умный и тонкий цикл. Не было ни одного события, которое не перевернуло бы каждого в зале! И каждый раз я думаю о том, как мало мы знаем об этой музыке, но радуюсь, что каждый концерт - это открытие!