Хофеш Шехтер — израильский хореограф, танцовщик и композитор, один из самых заметных хореографов современного танца последних десятилетий. Он родился в 1975 году в Иерусалиме, начал танцевать в Израильской труппе Batsheva Dance Company под руководством Охада Нахарина, а позже переехал в Европу, где сформировал свой собственный язык движения и основал Hofesh Shechter Company в Великобритании.

Шехтер часто сам пишет музыку к своим постановкам, и саундтрек становится таким же мощным выразительным средством, как и танец. Его композиции часто мрачные, ритмичные, с индустриальным или электронным звучанием. Стиль хореографа описывают как «земной и прямолинейный», насыщенный действием и энергией. Движения часто напоминают животные повадки, такие как хищные выпады или извивающиеся движения, что придает хореографии яркую динамику.

Работы Шехтера не просто захватывают внимание — они погружают зрителя в плотный, тревожный, физически ощутимый мир.

Как провести майские праздники интересно и с пользой? У нас есть идея! 10 мая наши дорогие коллеги из проекта ОКНО проведут экскурсию по театру Новая Опера.

Маршрут проходит и по зрительской, и по служебной части театра. Вы узнаете, для кого построили Новую Оперу, какие секреты скрывает театральная лестница, как устроена акустика зрительного зала и почему у нас такая большая оркестровая яма. А после вы сможете заглянуть в гримерный цех, пройтись по подземным коридорам, обсудить, как создаются спектакли и сколько человек работает в театре. 
 
Экскурсию проведёт руководитель Образовательного кластера Алиса Спирина. 

Более подробная информация и билеты доступны на сайте.

В мае состоится последний показ одного из ваших любимых спектаклей — «Танцпол» Йеруна Вербрюггена. Если вы давно хотели его посмотреть или показать друзьям, то это ваш шанс 🤍

Ждём вас 12 мая в 19:00 в театре Новая Опера.

Билеты доступны по ссылке.

Фото: Батыр Аннадурдыев, Юрий Шалимов.

Из Петербурга в Москву! Если 28 апреля зрители Гала концерта Dance Open увидят только отрывок из спектакля «Всё, что после», то уже 3 мая вы сможете посмотреть постановку целиком на сцене Новой Оперы.

Никто не расскажет о спектакле лучше, чем его создали, поэтому напоминаем, что у нас на канале есть с ними интервью:

Хореограф-постановщик: Ольга Лабовкина
Композитор: Илья Дягель
Сценограф: Галя Солодовникова

Встречаемся 3 мая в 19:00 в Новой Опере.

Билеты доступны на сайте.

Балет Москва снова едет в Петербург!

На следующей неделе вы сможете увидеть наших артистов на Гала концерте Dance Open, где они представят петербургскому зрителю отрывки из спектакля Ольги Лабовкиной «Всё, что после», а также из постановки Максима Севагина «Tango, Song and Dance».

Гала-концерт состоится 28 апреля в 19:00 на сцене Александринского театра. Это кульминационное событие фестиваля, отражающее актуальные тенденции в мировом балете. Программа вечера представляет собой тщательно отобранную коллекцию фрагментов признанных шедевров и современных хореографических экспериментов. Будем рады видеть всех!

Более подробная информация и билеты — на сайте фестиваля Dance Open.

Фото: Валерия Золотарёва.

Вчера Балет Москва сыграл спектакль «Все пути ведут на Север» в пространстве Noôdome.

Это уже второе выступление в рамках сотрудничества между Noôdome и театром Новая Опера. В прошлый раз артисты представили лабораторию современного танца «Балет Москва. Ракурсы». Проект способствует междисциплинарному диалогу и поиску новых форм взаимодействия. Впереди — симфонические и оперные вечера, хоровые выступления и танцевальные спектакли.

А сегодня мы ждём всех на постановке «Все пути ведут на Север» в театре Новая Опера. Встречаемся в 20:00.

Билеты доступны на сайте.

Если вы еще не посетили выставку «Танец ХХ века. Матисс, Малевич, Дягилев, Кандинский и другие», то мы очень советуем это сделать.

Мы уверены, что тема проекта будет вам интересна. В экспозиции представлено более 200 экспонатов, которые показывают, как хореография и живопись развивались параллельно, отражая общие художественные поиски и идеи.

На выставке вы найдете живописные и графические работы, скульптуры, фотографии, а также эскизы костюмов и декораций, что позволяет проследить развитие авангардного видения в танце и изобразительном искусстве.

Особое место в экспозиции занимает творчество Айседоры Дункан, чьи идеи свободного танца оказали сильное влияние на искусство ХХ века. Кроме того, вы увидите реконструкцию «Супрематического балета» Нины Коган, ученицы Малевича, а также работы Матисса, Кандинского, Гончаровой, Рериха и других художников.

В один из первых дней в выставке приняли участие артистки Балета Москва театра Новая Опера: Дарья Комлякова, Ангелина Сивцева, Полина Завьялова и Ульяна Кравченко. Их импровизации проходили в четырех зонах, каждая из которых отсылала к разным этапам развития танца ХХ века. В основе — телесное исследование и выражение главных идей эпох: от классических позиций до босоногости и простых движений, от ассоциаций с живописью до говорящего жеста. Танцовщицы свободно перемещались между пространствами, подчеркивая мысль о том, что современный танец сегодня не отказывается ни от одного из своих этапов, а наоборот — соединяет все воедино, создавая уникальный выразительный язык.

Выставка проходит в Еврейском музее и центре толерантности и продлится до 3 августа 2025 года.

Мы знаем, что вы будете делать в это воскресение. В 20:00 мы ждём вас в Новой Опере на спектакле «Все пути ведут на Север».

Постановка бельгийского хореографа Карин Понтьес создавалась из импровизаций артистов Балета Москва. В спектакле показаны узнаваемые сцены мужской социализации, в которых герои сталкиваются с конкуренцией и братством, с жестокостью и взаимной поддержкой. Главное, в этом круговороте мужских иерархий не потерять себя.

Это последняя возможность увидеть спектакль в этом сезоне — не пропустите!

Билеты доступный на сайте.

Сегодня встречаемся в 19:00 в Новой Опере! Вас ждёт яркая премьера этого года — вечер-дивертисмент «Болеро+».

Если вы еще не купили билеты, то советуем поторопиться — их осталось совсем немного. Берите друзей, чтобы потом обсудить, какая постановка понравилась больше всего 🖤

Фото: Ира Полярная.

Неделя обещает быть не только солнечной, но и яркой, потому что в среду мы ждём вас на вечере-дивертисменте «Болеро+».

На видео — репетиция новой версии «Болеро» Мориса Равеля в хореографии Кирилла Радева.

Встречаемся 16 апреля в 19:00 в Новой Опере.

Несколько билетов еще осталось на сайте.

Кинопремьера «Всё, что после» уже сегодня!

Это событие, которое вы не захотите пропустить. Вас ждет: красная дорожка, знакомство с артистами и создателями спектакля и, конечно, тёплая атмосфера. Мы очень ждём каждого из вас!

Встречаемся в 19:30 в кинотеатре «Октябрь».

Билеты доступны на сайте.

Фото: Батыр Аннадурдыев.

Единственное упоминание Севера, которое нас радует, — в названии спектакля Балета Москва. К счастью, постановка не имеет ничего общего ни с холодом, ни со снегом.

Основная тема спектакля «Все пути ведут на Север» — взаимоотношения личности и общества. Дружба и вражда, жестокость и поддержка — на протяжении действия мы наблюдаем, как в разных обстоятельствах раскрываются характеры героев. Для хореографа Карин Понтьес «Север» — это символ одиночества. Современный человек должен быть открыт новым задачам и целям, но нередко теряет связь с самим собой. Если все пути ведут на Север, можно ли найти другую дорогу?

Ждём вас 20 апреля в 20:00 в Новой Опере.

Билеты доступны на сайте.

Поздравляем нашего талантливого артиста Марка Феофилова с попаданием в список The Blueprint 100!

Онлайн-издание The Blueprint уже пять лет с помощью экспертного совета выбирает самых перспективных представителей креативных индустрий — от архитектуры до современной музыки. В этом году в категорию «Танец» вошёл и Марк — и мы очень за него рады!

Марк Феофилов — выпускник Академии танца Бориса Эйфмана, с 2021 года является артистом труппы Балет Москва. За это время он исполнил яркие партии в таких постановках, как «Ave Ever» Анны Щеклеиной, «Не сегодня» Ольги Лабовкиной, «Пилигрим» и «Болеро» Кирилла Радева, «Кармен в моей голове» Татьяны Багановой и многих других. В каждой постановке он проявляет себя как артист с сильной сценической индивидуальностью и глубоким вниманием к деталям.

Марк, поздравляем! ❤️

Погода за окном не радует, но мы не отчаиваемся, и вам не советуем. За порцией эндорфинов приходите в Новую Оперу на «Болеро+»!

Талантливые российские хореографы создали постановки, которые отличаются не только танцевальными стилями, но и философией. Винтажный триптих Максима Севагина отсылает к эстетике 1950-х годов; хореограф Елизавета Некрасова размышляет о противоречивости человека на примере математической модели фрактала; Даян Ахмедгалиев предлагает задуматься о том, что наш мир не такой однозначный, как мы привыкли думать; в миниатюре Александры Тиуновой и Руслана Трушкина показаны сложные грани человеческих взаимоотношений; а постановка Анны Дельцовой погрузит зрителей в водную стихию.

Кульминацией вечера станет «Болеро» Мориса Равеля в интерпретации Кирилла Радева. Постановка идет в сопровождении оркестра Новой Оперы под управлением Антона Торбеева.

Ждем вас 16 апреля в 19:00 в Новой Опере.

Билеты доступны на сайте.

Фото: Батыр Аннадурдыев.

Мы в кино! Напоминаем, что в эту пятницу состоится премьера киноверсии танцевального спектакля Ольги Лабовкиной «Всё, что после».

Перенос постановки на экран осуществил режисер канала «Россия-Культура» Константин Голенчик: «Танцевальный спектакль «Всё, что после» само по себе сложное и крайне насыщенное действие. Я предполагал сложнейшую работу на съемочной площадке, ожидал встретить уйму неразрешимых задач. Однако съемки проходили в превосходной атмосфере! Все — артисты, операторы, продюсеры, ассистенты, работники театра стремились сделать так, чтобы результат был впечатляющим».

Ждём вас 11 апреля в киноцентре «Октябрь». Гостей премьеры ждет встреча с создателями и исполнителями «Всё, что после», красная ковровая дорожка, фотозона и элементы декораций спектакля, которые специально привезут и смонтируют в фойе кинотеатра.

Купить билет на премьеру и посмотреть расписание сеансов в вашем городе можно на сайте TheatreHD.

❤️‍🔥 Встречаемся сегодня на вечере одноактных балетов ТАНЦ NUVO!

На сайте ещё остались билеты — поторопитесь, чтобы выбрать хорошие места.

Ждём вас в 19:00 в Новой Опере.

Билеты доступны по ссылке.

Хотелка дня — книга «Свободный танец в России: история и философия» Ирины Сироткиной.

Книга посвящена анализу изменений в двигательной культуре XX века, вызванных появлением «свободного» или «пластического» танца, также известного как «танец-модерн». В своем исследовании Сироткина рассматривает вклад Айседоры Дункан и ее современников, таких как Рудольф Лабан и Мэри Вигман, в развитие этого направления. Особое внимание уделяется популярности Дункан в России и ее многочисленным последователям, а также тому, как свободный танец развивался и трансформировался на протяжении столетия.

В эту пятницу мы ждём вас на вечере одноактных балетов ТАНЦ NUVO! Будет ❤️‍🔥

На видео — репетиция одной из постановок вечера — «Этот великолепный век» Ирины Кононовой.

Для студентов на этот спектакль действует специальная акция — по промокоду GAUDEAMUS вы можете приобрести билеты по фиксированной цене 600 руб.

Встречаемся 4 апреля в 19:00 в Новой Опере.

Билеты доступны на сайте.

Вы не успеете по нам соскучится, потому что уже в эту пятницу мы ждём вас на спектакле ТАНЦ NUVO!

Для этого вечера одноактных балетов Константин Кейхель, Ирина Кононова и Анна Щеклеина создали три яркие постановки, в которых отразились их философия и индивидуальный стиль. В интервью хореографы рассказали о главных идеях своих работ.

Приходите в Новую Оперу 4 апреля в 19:00, чтобы увидеть, каким разным может быть contemporary dance!

Билеты доступны на сайте.

🌿🌿«Кармен в моей голове»
Новая Опера

Я как-то говорила с одним театральным режиссером о том, как хорошая (вечная) история побеждает вообще все – и конструкцию постановки, и все инструменты, она главенствует, она диктует. Кармен и Хосе – вечность уже. Но дело не в конкретной истории этих героев, а в страсти, в том, какими мы становимся. «Ситуация Кармен», как говорят создатели этой постановки. И вот об этой ситуации ты думаешь постоянно.

Но я поймала себя на мысли, что музыка Настасьи Хрущевой победила все и всех, даже историю. Я люблю Настасью. Я знаю, что она такое – она, как мне сказал после генпрогона Антон Гетьман (директор Новой Оперы): «Настасья как АЭС такой заряд энергии в танцовщиков и музыкантов «воткнула», что они как будто 10 дней не репетировали по два раза в день, как будто не устали до смерти! Эмоции, энергетика в зал летела такая, что зрителей как при взлете самолета вжимало в спинки кресел». На генпрогоне Настасья сама играла. Ее музыка - это сокрушительная атака и до мозга костей. От нее не спрячешься, это не то слушание, когда встроился в кресло и благость потекла по тебе, это напряжение, это работа, ни секунды на то, чтобы ты выпал в свои мысли.

Потому хореография тут сложная! Сложно давать рисунок этой музыки. Но Татьяна Баганова умеет. И там есть моменты точные до мурашек. Да, это страсть, да это игра, заигрывание, которое ведет к смерти. Это помешательство, но это «ситуация Кармен». У Татьяны Багановой свой неповторимый рисунок, резкий местами, точный, и свой-свой. Мне кажется, столько страсти я не видела еще ни в одной постановке, лавинообразной страсти, когда даже физически больно уже от нее.

Танцовщики – а там все девушки - это Кармен, и все юноши - это Хосе. Молодцы. Да, это наша потрясающая труппа, способная на любую хореографию. Там много сложного, очень!

А дальше все вместе: костюмы (платье вы точно захотите, но я спросила вчера Галю Солодовникову, нет на заказ не шьет, жаль, платья мечты просто), декорации Ларисы Ломакиной – эта зацикленность, эти лестницы, это мир, из которого нет выхода, это перенос танца во все плоскости – классно!

Хор, музыканты, солистка – спасибо!

И еще раз скажу, Новая Опера – это музыкальный театр, который идет на опережение, экспериментирует, не боится, стремиться быть уже сейчас в будущем, если вы еще не ходите минимум раз в месяц, как это делаю я, присмотритесь и начинайте ходить.

«Ибо ненавидел этот прекрасный город с его гвадалкивирскими купальщицами».

Наш премьерный уикенд подходит к концу, и сегодня состоится заключительный показ «Кармен в моей голове» в этом месяце. Мы получили много приятным отзывов, и невероятно рады, что эта постановка так вам понравилась!

Ждём вас в 18:00 в Новой Опере. Билеты доступны на сайте.

Спектакль создан при поддержке
ЦЭАМ.
Генеральный партнер проекта -
Фонд развития и поддержки социально-культурных проектов
«Р. А. Фонд».

Вчера состоялся первый показ премьеры! Сегодня мы вновь ждём вас на спектакле «Кармен в моей голове».

Пока вы собираетесь, предлагаем почитать статью Сафии Манцеревой для Blueprint о новой «Кармен» и стилистических решениях постановки.

Встречаемся сегодня в 19:00 и завтра в 18:00 в Новой Опере.

Билеты доступны на сайте.

Спектакль создан при поддержке ЦЭАМ.
Генеральный партнер проекта — Фонд развития и поддержки социально-культурных проектов «Р. А. Фонд».

Фото: Батыр Аннадурдыев.

Через несколько часов состоится премьера спектакля «Кармен в моей голове». Мы с нетерпением ждём вас в Новой Опере! А пока делимся фотографиями со вчерашней генеральной репетиции ❤️

Сегодня и завтра встречается в 19:00, а 30 марта — в 18:00.

Билеты доступны на сайте.

Спектакль создан при поддержке ЦЭАМ.
Генеральный партнер проекта — Фонд развития и поддержки социально-культурных проектов «Р. А. Фонд»

Фото: Батыр Аннадурдыев.

Поздравляем наших дорогих коллег и любимых зрителей со Всемирным днём театра!

Спасибо всем, кто следит за нашими достижениями, поддерживает и чувствует танец вместе с нами ❤️

Сегодня мы ждём вас в Новой Опере на «Ночи театров»! В 18:00 в буфете состоится лекции танцкритика и исследователя современного танца Анастасии Глуховой. А в 19:00 — генеральной репетиции спектакля «Кармен в моей голове», премьера которого — уже завтра.

Билеты действительны для прохода в театр и прослушивания лекции, для получения билетов на репетицию гостям потребуется подойти к администраторам.

Кстати, на премьеру 28, 29 и 30 марта еще остались билеты! Места можно выбрать на сайте.

Спектакль создан при поддержке ЦЭАМ.
Генеральный партнер проекта — Фонд развития и поддержки социально-культурных проектов «Р. А. Фонд»

Авторы видео: Leo Klenin и Мила Комиссарова.

Публикуем заключительный эпизод второго сезона подкаста «Балет Москва. Диалоги»! Выпуск посвящен Гале Солодовниковой — художнице по костюмам спектакля «Кармен в моей голове».

Галя рассказала о том, как проходил процесс создания образов, об особенностях костюмов Кармен и Хосе и стоит ли зрителям ждать испанских мотивов.

#диалоги@baletmoskva

Совсем скоро спектакль «Всё, что после» можно будет увидеть не только в Москве, но и по всей стране! Благодаря проекту «Театр в кино» в прокат выйдет киноверсия постановки Ольги Лабовкиной, созданная телеканалом Россия-Культура и театром Новая Опера / Балет Москва.

Премьера состоится 11 апреля в кинотеатре «Октябрь». Мы будем рады видеть вас среди зрителей. Гостей ждут красная ковровая дорожка, иммерсивная программа и другие сюрпризы.

Билеты можно купить на сайте проекта «Театр в кино».

Уже на этой неделе мы ждём вас на премьере спектакля «Кармен в моей голове». Живая музыка Настасьи Хрущевой (оркестр и хор Новой Оперы) в сочетании с чувственной хореографией Татьяны Багановой делают эту постановку одной из самых ярких в репертуаре Балета Москва.

И хотя артисты уже репетируют на сцене, мы решили оставить интригу, чтобы декорации вас по-настоящему удивили. Поэтому делимся с вами фотографиями из репетиционного зала.

Встречаемся 28 и 29 марта в 19:00 и 30 марта в 18:00 на сцене Новой Оперы.

Билеты доступны на сайте.

Спектакль создан при поддержке ЦЭАМ.
Генеральный партнер проекта — Фонд развития и поддержки социально-культурных проектов «Р. А. Фонд».

Автор фото: Leo Klenin.

После подкаста с Настасьей Хрущевой еще одна книга отправилась в наш вишлист — «Метамодерн в музыке и вокруг нее».

В книге композитор Настасья Хрущева исследует, как современная академическая музыка колеблется между противоположностями: серьезностью и игрой, сложностью и простотой, традицией и новаторством. Она конструирует собственную систему понятий в музыке, где композиторы находят вдохновение в мемах и пабликах «ВКонтакте», а философия соединяется с интернет-культурой. Читатель найдет не только теоретические рассуждения, но и практические примеры, позволяющие ощутить, как метамодерн трансформирует современную музыку.

Продолжаем серию подкастов про премьеру «Кармен в моей голове». Сегодня у нас в гостях — Настасья Хрущева, композитор, пианистка, музыковед, член Союза композиторов, кандидат искусствоведения.

Настасья — автор музыки к нашей премьере (ее фрагмент звучит в начале и в конце каждого эпизода в этом сезоне). Предлагаем вам послушать о барочном аффекте, метамодерне и ярости в музыке.

Фото: Дарья Грицай.

#диалоги@baletmoskva