Сегодня, 23 апреля, День рождения нашего "Композитора месяца" - Сергея Сергеевича Прокофьева!🌼

Прокофьева считали неисправимым оптимистом! Сочиняя музыку для балета "Ромео и Джульетта", он задумал сделать счастливый конец у этой истории! У него даже был веский аргумент: «Живые люди могут танцевать, умирающие не станцуют лёжа»! Жаль, что не все разделяли его оптимистических взглядов на творчество🙈

Но зато он нашел единомышленников по радости и оптимизму в детях! Многие знакомые Прокофьева отмечали "детскость" его характера, а французский композитор Серж Морз обращал внимание на "голубую ясность взора, каким глядят на нас дети, который у взрослого мужчины так необычен и трогателен". Неудивительно, что Сергей Сергеевич сочинил так много интересных произведений для детей!

Наверное, многие знают его симфоническую сказку "Петя и волк"🐺👦 Инициатором ее создания стала Наталья Ильинична Сац, создатель первого детского музыкального театра. Сац обратилась к Прокофьеву с предложением написать симфоническую пьесу с текстом, по ходу которой дети знакомились бы со звучанием различных музыкальных инструментов. Композитор загорелся этой идеей и уже через несколько дней показывал произведение "детскому активу" театра!

А еще Прокофьев написал удивительный "Детский цикл" из 20 пьес, которые переносят нас в мир беззаботного детства и фантазии!
И сегодня мы послушаем одну из пьес этого цикла "Дождь и радуга" в исполнении нашего педагога Елены Николаевой🎹

Друзья, Фестиваль Семейных ансамблей состоится уже в следующие выходные! 🎶
Приглашаем всех желающих!☀️
Вход свободный!

Ждем вас и в качестве участников, и в качестве зрителей!☺️
В этом году фестиваль проходит в двух локациях в субботу и в воскресенье, выбирайте удобное для вас время и присоединяйтесь!

📍26 апреля в 12:00 - Библиотека № 244 (м. Октябрьское поле)
Народного ополчения, 37к1

📍27 апреля в 18:00 - "Дом на Самокатной" (м. Римская)
Самокатная, 3/8с23

По всем вопросам можно позвонить или написать нам:
WhatsApp - https://wa.me/+79162875830
Telegram - https://t.me/we_will_music
+7 916 287-58-30

Понедельник, апрель, солнце… и композитор месяца Сергей Прокофьев.
Сегодня в контексте рубрики мы расскажем про саксофон, игру на котором также преподаем в нашей школе😊 Дело в том, что Прокофьев был одним из тех,  кто открыл дорогу саксофону в большой мир академической музыки!🎷

Саксофон был изобретён в 1840-х годах бельгийцем Адольфом Саксом как инструмент, сочетающий качества деревянных и медных духовых. Но к этому времени состав симфонического оркестра уже устоялся и добавление нового инструмента требовало от композиторов смелости и готовности экспериментировать, на что решались далеко не все. Поэтому зачастую участью саксофона было исполнение маршев в военных оркестрах🎶

Позже саксофон стал символом джаза и популярной музыки, но это также препятствовало его вхождению состав симфонического оркестра

Однако Сергей Прокофьев увидел в саксофоне не только джазовый, но и академический потенциал! Он стал одним из первых композиторов, который включил саксофон в состав симфонического оркестра!

Впервые Прокофьев использовал саксофон в своей опере «Огненный ангел», но его более известное произведение с использованием саксофона - балет "Ромео и Джульетта", написанный в 1935 году.
После Прокофьева саксофон стал восприниматься как инструмент, возможности которого значительно шире, чем считалось раньше.

А мы предлагаем послушать тему саксофона в знаменитом «Танце рыцарей» из балета «Ромео и Джульетта» (наверняка вы слышали ее в различных рекламах на телевидении😉). А исполнит ее наш педагог по саксофону Камиль Мубаракзянов

Наш Артур, как дипломированный дирижер, мечтает о настоящем оркестре! Поэтому он объединяет всех, кого можно объединить, в большие и малые музыкальные группы🎶😊

На видео песню «La Seine» разучивает объединенная группа старших и младших гитаристов🎸

И если вы владеете каким-либо инструментом (даже если не владеете, у нас всегда есть перкуссии😊) или находитесь в процессе освоения, и мечтаете играть в оркестре, напишите нам!
Ведь мы сейчас как раз разрабатываем концепцию нашего Школьного сводного оркестра!🎻

Яркий, необычный, легкий, светящийся, глубокий, жизнерадостный, задумчивый и даже скрытный… Все эти эпитеты о нашем композиторе месяца – Сергее Прокофьеве!
День рождения – 23 апреля 1891 года

Если бы у Прокофьева был свой фан клуб, по аналогии с современными музыкантами, то вся команда нашей школы была бы его участниками😊 Несмотря на то, что Прокофьев писал очень разные произведения и по форме, и содержанию, и по настроению, общий вайб его творчества – легкость и солнечная яркость, связанная в том числе и с личностью самого композитора

Прокофьев с юности любил стильно и ярко одеваться! Он носил желтые ботинки, полосатые брюки, трость и всевозможные головные уборы🎩
Современники и исследователи часто сравнивали Прокофьева с солнцем — из-за беззаботного, легкого характера, манеры общения, любви к шуткам, каламбурам, остротам☀️ Впрочем, настроения у него, как и у всех, бывали разные. Он испытывал страсти, переживания, но показывал их только близким.

В своем дневнике Сергей Прокофьев писал:
«У меня есть свойство характера относиться к жизни легко, она меня не задевает глубоко, а скользит слегка по поверхности. Это — счастливое свойство, и как оно было кстати во время моих ennuis (огорчения, неприятности)!

Кроме того, огромный запас жизнерадостного характера не мог истощиться, он всеми силами восстанавливал духовное равновесие. Жизнь текла своим чередом, „мрачные“ минуты становились сначала светлее, потом реже, потом — исчезли. В моем дневнике я занимаюсь больше фактами, чем настроениями: я люблю самою жизнь, а не "витания где-то", я не мечтатель, я не копаюсь в моих настроениях».
Запись в дневнике 19 июня 1911 года

А послушаем мы сегодня увертюру к балету «Каменный цветок»
Увертюра  (франц. ouverture – открытие, начало), инструментальное вступление к крупному произведению (опере, балету, театральному спектаклю), а также самостоятельное сочинение.
Увертюра к балет «Каменный цветок» - два в одном – самостоятельное симфоническое произведение, которое также является вступлением к балету!
А еще, этой увертюрой мы открываем серию наших постов про Сергей Прокофьева😊

Мы очень любим ансамбли, а ханг и виолончель просто созданы друг для друга❤️

А ещё мы любим импровизировать и сочинять! Этот дуэт под названием "Путь" написала Ольга Перевалова, наш педагог по хангам🎶
Партию виолончели исполняет София Каминская, наш педагог по виолончели🎻

И конечно мы учим импровизировать и сочинять наших учеников! С нетерпением ждём ансамбли, сочинения и импровизации на нашем Фестивале семейных ансамблей🥁

📍26 апреля в 12:00 - Библиотека № 244 (м. Октябрьское поле)
📍27 апреля в 18:00 - "Дом на Самокатной" (м. Римская)

Так сложилось, что северо-западный район Москвы и наша Школа нашли друг друга😊
Теперь наши локации есть на каждой станции метро:
🟣Октябрьское поле 
🟣Щукинская
🟣Спартак
🟣Тушинская

А все потому, что в марте мы открыли сразу две новые локации Школы, чтобы музыка и творчество стали еще ближе!

📍 Библиотека 236 (Большая Набережная, 15, м. Тушинская), о которой мы уже рассказывали
📍 Культурно-выставочный центр «Башня» (Волоколамское шоссе, 71Ас1, м. Спартак), в котором мы провели несколько мастер-классов по хангам🎶

Возможность заниматься на любимых музыкальных инструментах стала еще ближе к дому!🎸🎹🎻 Приглашаем всех желающих!🤗

Для записи и подробной информации напишите нам @we_will_music или позвоните по телефону +7 916 287 5830

⬆️А Бах использовал новый стиль настройки, приближенный к современному! И своими 48 пьесами он показал, что музыка может одинаково хорошо звучать во всех тональностях! Это было очень яркое событие в мире музыки! А название этого сборника Баха - "Хорошо темперированный клавир", то есть, хорошо настроенный клавир

И так как наша тема сегодня касается клавира, мы предлагаем Вам послушать Клавирный концерт № 5 фа минор BWV 1056. Это любимое произведение Баха нашего педагога Елены Николаевой в ее же исполнении🎶

Сегодня, 31 марта, День рождения нашего Композитора месяца Иоганна Себастьяна Баха!🎶

Мы уже много знаем о том, какой вклад он привнес в классическую музыку, но еще не поговорили о его знаменитом сборнике из 48 пьес для клавира (общее название клавишных музыкальных инструментов в 17–18 веков), которые охватывали все мажорные и минорные тональности!

Казалось бы, что здесь необычного? Но дело в том, что раньше по-другому настраивали инструменты, и мелодии, которые хорошо звучали, например, от ноты До, могли совершенно неприемлемо звучать от ноты Ре-бемоль. В тональностях с большим количеством диезов или бемолей появлялись неблагозвучные интервалы, которые называли "волчьими", поэтому в них редко кто играл⬇️

Фестиваль семейных ансамблей уже скоро!

26.04 в 12.00 по адресу ул. Народного ополчения д.37.корп.1. Библиотека 244

27.04 в 18.00 по адресу ул. Самокатная 2/8 стр.23 «Дом на самокатной»

Ждем с нетерпением 🤗

На этой неделе мы решили добавить немного загадочности и поговорить о нашем Композиторе месяца Иоганне Себастьяне Бахе ещё и как о великом музыкальном шифровальщике!

Как мы уже сказали, творчество Баха во много было связано с богослужениями, и это неспрста - Бах считал музыку способом прославления Бога 🎹
В конце многих своих произведений он добавлял аббревиатуру "S.D.G." (Soli Deo Gloria – "Единому Богу слава"). А в самих произведениях Бах зашифровывал символы!

Например, самый известный религиозный символ - крест - Бах часто «рисовал» нотами: мелодия двигалась вверх-вниз, создавая крестообразный рисунок🎼
По секрету скажем, что в музыке, которую мы будем сегодня слушать, этот код тоже есть🤫

Более того, сама фамилия композитора, оказывается, тоже шифр!
Музыканты знают, что ноты могут обозначаться ещё и латинскими буквами. Так вот буквам фамилии Баха (B, A, C, H) соответствуют следующие ноты:
- B = Си-бемоль 
- A = Ля 
- C = До 
- H = Си 

И этот мотив (Си-бемоль – Ля – До – Си) Бах вплетал в свои произведения, как подпись!

Ференц Лист даже написал Фантазию и фугу на тему B-A-C-H!
А Дмитрию Шостаковичу понравится сама идея зашифровки имени в произведении, и он тоже будет шифровать свое (D.Sch: Ре - Ми-бемоль - До - Си)

И таких загадочных заданий, поставленных Бахом будущим поколениям музыкантов и слушателей, очень много🎶

А мы, как обещали, послушаем сегодня одно из красивейших произведений Баха "Прелюдия си минор, транскрипция А.Зилоти"

Готовимся к лету - тренируемся играть на свежем воздухе!😅🎶

Оказывается, экскурсии могут быть музыкальными и выглядеть вот так!😊 Это было наше путешествие в Мир ударных инструментов!🪘🎼

Познакомились с ударными инструментами разных народов, с "королевой перкуссии" барабанной установкой, с хангом, и конечно же испытали все инструменты в деле!

Такие мастер-классы мы организуем в познавательных целях и для ваших праздничных событий, которые мы с удовольствием разделим с вами, если захочется творчески провести время! 🥳

А еще можно присоединиться к нашим занятиям на перкуссионных инструментах🎼🥁
📍УРОКИ БАРАБАНОВ в Доме на Самокатной (Самокатная, 3/8с23)
📍УРОКИ ХАНГА в Библиотеке 236
(Большая Набережная, 15)

Ждем вас!

И.С.Бах - Токката и Фуга ре минор (рок-обработка)

⬆️Существует даже такая легенда: однажды перед богослужением юный Бах, увлеченный своей импровизацией, начал играть с такой страстью и виртуозностью, что привлек всеобщее внимание. Прихожане, вместо того чтобы готовиться к молитве, очарованно слушали его музыку! По сути, Бах своей игрой нарушил порядок богослужения и отвлек людей от молитвы, превратив церковную службу в своего рода концерт!🙈😊 Естественно, церковные власти были недовольны таким самовольством.

А самое интересное, что традиционная церковная музыка, с которой экспериментировал композитор, никуда не исчезла - она продолжает звучать на богослужениях и в современном мире⛪️ Но к ней, благодаря таланту и смелости Баха, добавился огромный пласт академической музыки, которая вдохновляла и ближайших наследников творчества Иоганна Себастьяна (вспомним нашего композитора февраля Мендельсона), и продолжает сквозь века вдохновлять наше поколение! Например, в нашей Школе мы тоже очень любим импровизировать! 🎶

Поэтому сегодня мы предлагаем послушать "Токкату и Фугу ре минор" Баха в современной рок-обработке, отражающей эту творческую преемственность!

Всем солнечного утра! ☀️
А мы опять решили поговорить о Бахе в нашей рубрике "Композитор месяца"

Итак, Бах = классика, классика = Бах, это мы уже знаем😊 А классика ассоциируется с чем-то фундаментальным, вечным, практически не поддающимся изменениям…
Сам Иоганн Себастьян в своем 17-ом веке вряд ли догадывался, что он и его творчество приобретут такую ассоциацию у потомков, так как классикой того времени была церковная музыка, как раз очень фундаментальная и со строгими канонами (правилами) исполнения.

Главным инструментом церкви был орган, которым Бах превосходно владел! Бах не боялся экспериментировать с музыкой, был полон энтузиазма и желания проявить себя! Его считали как смелым новатором, так и своенравным музыкантом⬇️

Меньше двух месяцев осталось до нашего Фестиваля Семейных ансамблей! 🎶
Еще есть время подготовиться и влиться в ряды его участников!
Приглашаем всех желающих!☀️

Дорогие друзья, кто когда-то играл или пел, но «забыл», кто играет сейчас, все, кто хотят выступить, напишите нам!
Мы придумаем идею номера и поможем с репетициями!

В нашем Фестивале самым важным является процесс: совместное обсуждение репертуара в кругу семьи и совместные репетиции очень сближают! А само выступление – это не конкурс! Это обмен музыкальными впечатлениями в безоценочном пространстве!🤗 Будем рады всем! Присоединяйтесь!

Фестивлаь пройдёт на двух площадках (можно выбрать любую):
📍26 апреля в 12:00 - Библиотека № 244 (м. Октябрьское поле)
📍27 апреля в 18:00 - "Дом на Самокатной" (м. Римская)

Чтобы сообщить о своем желании принять участие или просто прийти как зрители, можно написать нам:
WhatsApp - https://wa.me/+79162875830
Telegram - https://t.me/we_will_music

Или позвоните нам по телефону
+7 916 287-58-30

Командой нашей школы мы долго не могли определить композитора месяца - так много интересных людей, о которых мы можем рассказать, родилось в марте🎶
И вот в процессе обсуждения репертуара к очередной нашей музыкальной встрече, мы поняли, что у каждого из нас есть как минимум по одному любимому произведению Иоганна Себастьяна Баха, которое мы могли бы исполнить на своем инструменте

Итак, наш композитор месяца – Иоганн Себастьян Бах!
А родился он 31 марта 1685 года

Его фамилия практически синоним словосочетанию «классическая музыка». Напомним, что классическая музыка – это не та музыка, которая написана «очень давно». А та, которая не умирает вместе с ее автором, а продолжает вдохновлять музыкантов последующих поколений. На дворе 2025 год, а музыканты нашей школы являются поклонниками творчества Баха, также как композитор Мендельсон в 19 веке,  про которого мы писали в прошлом месяце😊

А еще фамилия этого композитора ассоциируется с органной музыкой, так как он написал много шедевров для этого инструмента. Но гений Баха не ограничивался органной музыкой. Также как Мендельсон «возродил и популяризировал» творчество Баха, так сам Бах «открыл и популяризировал» виолончель!🎻

В эпоху Баха виолончель не была сольным инструментом.  Ее использовали для исполнения басовой линии, которая была основой барочной музыки (музыкальный стиль популярный  в то время). Бах увидел технические возможности этого инструмента, которые в то время не получили должного применения, и написал свои сюиты для виолончели, благодаря которым виолончель была заново открыта, как прекрасный сольный инструмент!

На видео отрывок, где наша София исполняет одно из самых известных произведений, созданных кем-либо для виолончели: Бах, Сюита для виолончели №1. 1-я  часть – Прелюдия🌸

На улице весна, завтра прекрасный праздник и выходной, чем не причина хорошего настроения?🤗🌸
А у нас есть повод для радости и сегодня😊

Ведь сегодня празднует День рождения наш педагог по Саксофону и Флейте Камиль!🎆

Камиль, от всей команды школы и от твоих учеников желаем тебе творческого вдохновения!
И очень ждем твоих неподражаемых звуков саксофона на наших импровизациях🎷🎶

Дорогие друзья, спешим сообщить, что в Библиотеке 236 (Большая Набережная, 15) осталось:
3 места в детской группе укулеле (пробное занятие во вторник, 11 марта)
3 места во взрослой группе по хангам (пробный урок в воскресение, 9 марта)

Для записи напишите нам @we_will_music🤗

В продолжение художественной темы: на видео наша Елена поет отрывок из песни, посвященной Ван Гогу. Песня называется Starry Night  - это отсылка к  его знаменитой картине "Звёздная ночь". 
«Что хотел сказать творец»… вечный вопрос 😊

А если вернутся к музыке, то сейчас прекрасный момент ответить на часто задаваемый нам вопрос: учим ли мы петь с микрофоном или без🎤 (на видео Елена поет с микрофоном)

Мы учим петь и с микрофоном, и без него🎙

Но есть нюанс: начинающих вокалистов мы всегда учим петь без микрофона, так как на первом этапе очень важно научиться синхронизировать то, что вы слышите с работой всех мышц тела, участвующих в пении!

А так как микрофон усиливает звук, то вы воспринимаете ваш звук не отраженным от стен помещения, а звучащим из колонок, и это не даёт сформироваться тем тонким мышечным настройкам и ощущениям, которые необходимо вырабатывать в первую очередь
А мы за гармоничное развитие голоса!

⬆️Мы знаем, чем вдохновлялся автор, создавая это произведение, но попросили ребят не «угадать образ», а создать свой!

Например, наша ученица Настя, слушая музыку, впечатлилась певучими взволнованными музыкальными фразами и вспомнила "Сказку о царе Салтане": тот самый драматический момент нападения на Царевну-лебедь. И у Кати музыка тоже вызвала ассоциацию со сценой сражения
Спасибо девочкам за мастерство и смелость поделиться своими сюжетами!

В перспективе мы планируем сделать музыкальную выставку таких рисунков в каждой нашей локации, которой занимаемся✨ Поэтому будем рады вашему творчеству в этом месяце🎨

Дорогие друзья!
Всей командой Школы Семейной Музыки мы продвигаем всестороннее музыкальное развитие и расширение музыкального кругозора🎶 Поэтому в наших соц. сетях мы регулярно публикуем интересную информацию о каком-либо композиторе и предлагаем послушать его произведения

На наших уроках мы дополняем аудиальный канал восприятия другими каналами: ощутить ноты как цвет, свет, представить фактуру ноты и т.д… И конечно, все богатство восприятия можно обобщить в художественные образы! 🖼

Композитор февраля у нас был Феликс Мендельсон, мы предложили ученикам послушать его Увертюру «Гебриды, или Фингалова пещера» и изобразить на рисунке то, что они представили, слушая эту музыку! ⬇️

Встретили весну с прекрасной музыкой в очень уютном пространстве Библиотеки 236🪟🌸

Спасибо всем, кто пришел и разделил с нами радость от совместного музицирования🎵

Послезавтра весна!
Мы уже чувствуем её в воздухе, в ярком солнце и в ощущении весеннего настроения🦋

В нашей школе мы встретим  весну вместе с музыкой!😀

1 марта в 17.00 в Библиотеке 236 мы будем играть на виолончели, ханге, фортепиано, укулеле, и по нашей теперь уже доброй традиции – импровизировать!

Присоединяйтесь к нам! Можно просто слушать, а можно и подыграть🪇 У нас есть места  для «валяния», так что можно  приходить даже с самыми маленькими детьми!

🌸1 марта 17.00
📍Библиотека 236 (ул. Большая Набережная, 15)
Вход свободный
Ждем с нетерпением!🤗

Дорогие друзья!
Присоединяйтесь к нашим развивающим группам для малышей! 🎶

Занятия проходят по средам:
18.15 - Музыка с мамой "Звучим вместе" (1-3 года)
19.15 - "Укулеле с мамой" (3-5 лет)

📍Место проведения занятий: Библиотека 244 (ул. Народного ополчения, 37к1)

И чтобы ответить на самый часто задаваемый вопрос: «Что вы там делаете?», мы записали интервью с педагогом🎶
О степени участия родителя в процессе занятия, о роли ведущего на занятиях с малышами, о создании пространства для безоценочного восприятия себя и о безусловном принятии своего малыша – обо всем этом в интервью с Екатериной Ключниковой про занятия с малышами «Звучим вместе»��👧

https://rutube.ru/video/2f289ebbee8affeb04f86d24b3f47e1a/

Чтобы записаться или задать вопрос, напишите нам:
Telegram 
WhatsApp
Или позвоните нам по телефону
+7 916 287-58-30
Ждем вас!🤗

Рубрика "Композитор месяца: Феликс Мендельсон и его Свадебный марш, покоривший мир! 🎼

Первые такты этого марша перестали быть «просто музыкой», теперь это часть культурного кода людей по всей планете! Многие даже не знают, что это Мендельсон, однако то, что эта музыка ассоциируется со свадьбой, скажет каждый!

Откуда взялся этот Свадебный марш?
Этот знаменитый марш – часть музыки к пьесе Уильяма Шекспира «Сон в летнюю ночь». Это целое произведение, созданное специально для театральной постановки! Юный Мендельсон, которому было всего 17 лет, написал увертюру к этой пьесе. Она сразу же стала популярной и является одним из самых известных его оркестровых произведений.

А спустя еще 17 лет, в 1843 году, Мендельсону было поручено написать остальную музыку для постановки «Сна в летнюю ночь» по заказу короля Пруссии Фридриха Вильгельма IV. Музыка к спектаклю включает в себя увертюру, а также 12 номеров (интерлюдий, танцев, вокальных номеров), предназначенных для сопровождения различных сцен пьесы.

И хотя музыка ко "Сну в летнюю ночь" изначально создавалась для пьесы, из нее часто составляют концертные сюиты (подборки отдельных частей), которые исполняются в концертных залах как самостоятельные произведения.

Настоящая слава пришла к Свадебному маршу в 1858 году, когда он прозвучал на свадьбе английской принцессы Виктории и прусского принца Фридриха Вильгельма. С тех пор его начали играть на свадьбах по всему миру!

Интересный факт: Свадебный марш часто исполняется вместе со Свадебным хором из оперы Рихарда Вагнера "Лоэнгрин". Обычно марш Мендельсона звучит в конце церемонии, когда молодожены покидают церковь, а хор Вагнера – в начале, когда невеста идет к алтарю. Хотя в России мы больше привыкли, что со Свадебного марша Мендельсона торжество начинается👰🤵

Сегодня слушаем "самые свадебные" произведения:
"Свадебный марш" Мендельсона
И "Свадебный хор" Вагнера🎶

Друзья, мы рады сообщить, что появилась возможность присоединиться к групповым занятиям по гитаре!🎸

Наш преподаватель Артур поможет освоить этот инструмент в комфортной обстановке, а атмосфера ансамбля поддержит радость от занятий🎸🎶

Детям 10-15 лет можно присоединиться к уже действующей группе:
в понедельник в 18:00

А также мы открываем новую группу для детей 8-10 лет:
в четверг в 17:00

📍Место проведения занятий: "Дом на Самокатной"

Для записи можно позвонить или написать нам в Telegram, WA по телефону
+7 (916) 287-58-30
Или оставить комментарий под этим постом

Ждем вас!🤗

Иоганн Себастьян Бах - «Токката и фуга ре-минор»
Вторая запись - в классическом варианте исполнения. Первая - в современной обработке. Возможно, первый вариант вы слышали чаще 😊

⬆️Но в 1829 году, в свои 20 лет, Феликс Мендельсон организовал в Лейпциге (родной город Баха) концерт, на котором возродил великое произведение Баха – ораторию «Страсти по Матфею»
На самом концерте он выступал в качестве дирижера. До этого концерта оратория не звучала в Лейпциге более ста лет.
В организации концерта ему помогла его учитель Карл Цельтер, который, как мы помним, был учеником ученика Баха. Но даже он не верил в успех данного мероприятия, так как примерно в это же время должен был пройти концерт «звезды» того времени - Никколо Паганини🎻
Но все страхи были напрасны. И концерт имел большой успех у публики!
И вообще, Феликс Мендельсон всю свою жизнь пропагандировал музыку великого кантора. Он по праву считал, что не приобщать слушателей к творчеству Баха означает обкрадывать их, лишать их источника глубокой мудрости, душевного равновесия, утешения и радости.
Мы не будем лишать наших подписчиков душевного равновесия и радости 😊, поэтому сегодня послушаем произведение Баха🎶

Рубрика "Композитор месяца: Феликс Мендельсон"🎼
Как работала музыкальная индустрия в начале и середина 19 века? Во многом так же, как и в 21 веке, только без интернета и телекоммуникаций. Ведь даже первое звукозаписывающее устройство - фонограф, появилось ближе к концу 19-го столетия. Поэтому «раскрутка» и всяческая популярность приобреталась только живым исполнением, концертами.
Но при чем же здесь наш Феликс Мендельсон? Дело в том, что помимо всех его достоинств, перечисленных нами ранее, он был ещё и прекрасным музыкальным администратором и «продюсером» своего времени!
Мы, в своем 21 веке, все знаем Баха. Даже людям, максимально далеким от классической музыки, эта фамилия знакома. А уж каждый второй (если не первый) знает первые такты «Токкаты и Фуги ре минор». Это уже часть нашего культурного кода🎹
А вот в начале 19 века мало кто был знаком с этим композитором и его творчеством. Только знатоки и профессионалы знали его произведения, и то не в таком объёме, как мы сейчас⬇️

Дорогие друзья!
Многие уже знают, что в нашей школе проходят увлекательные УРОКИ БАРАБАНОВ! 🥁
А совсем недавно мы организовали целый мастер-класс по игре на ударных! Для ребят это оказался отличный способ отметить День рождения!
Мы полностью поддерживаем творческие мероприятия и рады поделиться видео🎊

А еще хотим познакомить вас с нашим преподавателем - "Мастером Ударных" Иваном!
#НашиПедагоги
Иван окончил колледж имени С.С.Прокофьева по ударным инструментам, а сейчас заканчивает обучение в Государственном Музыкально-педагогическом институте им. Ипполитова-Иванова🎶

Вот что Иван рассказывает о себе:
"Играю на всех видах ударных, но установка в сердце навсегда! 🥁
Больше всего люблю приводить и сопровождать людей в мир музыки через свой инструмент. Буду рад поделиться с Вами своим музыкальным и концертным опытом, раскрыть внутренний потенциал, раскрепоститься и получать удовольствие от своей игры на барабанах!"

Ждем вас на наших уроках!🎼

Как и обещали в видео, делимся потрясающим видом Фингаловой пещеры😍
Фингаловой ее прозвали в честь кельтского литературного героя Фингала, однако до этого, что интересно, ее называли "An Uaimh Bhinn"
А это в переводе с гэльского языка означает "мелодичная пещера" или "пещера мелодий"! Название связано с тем, что внутри пещеры возникают красивые звуки, похожие на мелодию, из-за отражения волн от базальтовых колонн🎶

Предлагаем и вам насладиться Увертюрой Мендельсона "Гебриды, или Фингалова пещера"

А мы продолжаем нашу рубрику "Композитор месяца"

Перечень гениальностей Феликса Мендельсона не уместился в прошлом посте, поэтому мы продолжим😊:

1. Играл на четырех инструментах: на фортепиано, органе, скрипке и альте🎶

2. До 14 лет написал 12 струнных симфоний, оперу и несколько инструментальных концертов. И это совсем не детские работы, а серьёзные произведения, которые сейчас входят в репертуар музыкантов во всем мире!

3. Он был первым, кто ввел в практику дирижирования палочкой, делающей жест дирижера более точным

Мендельсон состоял в переписке со своей сестрой Фанни, которая на протяжении всей его жизни была для него очень близким человеком. А для описания мест, которые произвели на него неизгладимое впечатление, сопровождал свои письма акварельными зарисовками

Одним из таких мест стала Великобритания, а точнее Шотландия. Прекрасные, суровые, но очень романтичные пейзажи тех мест настолько впечатлили Феликса, что он написал одни из самых лучших своих произведений:

• Симфонию №3 Шотландская ля минор (1841-1842)
• Увертюра «Гебриды, или Фингалова пещера» для оркестра (си минор 1832)

Дорогие друзья!
Мы открываем регистрацию на наш Фестиваль Семейных ансамблей!
И очень хотим, чтобы ваши семьи приняли в нем участие!

Фестиваль будет проходить 2 дня:
📍26.04 – в Библиотеке 244 по адресу ул. Народного ополчения, 37 корп.1
📍27.04 – в «Доме на Самокатной» по адресу ул. Самокатная 3/8 стр.23

Чтобы задать вопрос или зарегистрироваться, необходимо написать нам в комментарии или позвонить по телефону
+7 (916) 287-58-30 🎶
Также можно написать сообщение в WhatsApp https://wa.me/79162875830

🎹Уровень подготовки – любой! Даже если вы считаете, что не умеете играть или петь, но очень хотите принять участие, напишите нам, мы обязательно что-нибудь придумаем!

🎹Количество участников от одной семьи – минимум 2 человека. Верхнюю границу не задаем - ждем ваши большие семьи!😊

🎹Можно регистрироваться как с готовыми идеями выступлений, так и без них, т.к. с идеями мы вам поможем!

По собственному опыту можем сказать, что главное - начать 😊 Уже само обсуждение предстоящего Фестиваля в кругу семьи и разработка концепции номера является ценным совместным мероприятием, которое сближает всех!
Ну а если дело дойдет до репетиций, то это может стать одной из прекрасных семейных традиций, чему мы будет очень рады!

Очень ждем ваши заявки!

Феликс Мендельсон родился в 1809 году 3 февраля в Гамбурге, Германия. На календаре у нас тоже 3 февраля и, как вы догадались, это наш Композитор месяца📆

Какое произведение начинает звучать в голове, когда вы слышите имя Феликс Мендельсон?  Конечно, его "Свадебный марш", первые такты которого известны всем 😊 Мы  обязательно его послушаем полностью и даже про него расскажем в последующих постах, а сегодня мы хотим побольше рассказать о самом композиторе

Не так много произведений этого композитора «на слуху»  у большинства, для кого музыка не является профессией. А между тем, масштаб его композиторского таланта можно сравнить разве что  с Моцартом. Это сравнение прозвучало из уст самого Гёте (немецкий писатель, написавший «Фауста»).  Друг Гётё, Карл Цельтер, был учителем музыки юного Феликса и его сестры Фанни, для которых музыка была смыслом жизни с детства 🎶

Так как сам Карл Цельтер был наследником традиций Баха (его учителем был ученик самого Баха), то и своих воспитанников он увлекал серьезной, глубокой музыкой, которая очень отличалась от модной в то время франтовской, виртуозной музыки в стиле Никколо Паганини.

В 1821 Карл Цельтер привез Мендельсона, которому на тот момент было 12 лет, в город  Веймар, где познакомил с Гете. Гете был впечатлен талантом юного композитора. Феликс играл на фортепиано и показывал свои сочинения, после чего ученая публика, присутствовавшая на данном мероприятии, вынесла вердикт, что Мендельсон – это усовершенствованный юный Моцарт😊

А с Моцартом у Мендельсона действительно были некоторые жизненные сходства:
- у них было детство музыкальных вундеркиндов;
- были старшие сестры, не менее одаренные в музыкальном плане, но которые не смогли реализовать свой талант в силу жизненных сценариев, которые были уготованы для благовоспитанных девушек того времени;
-и к сожалению, оба композитора ушли из жизни довольно рано: Моцарт прожил 35 лет, а Мендельсон 38 лет.

А еще Феликс Мендельсон родился в обеспеченной благополучной семье. Отец его был банкир, а мать - пианистка. Поэтому возможностей для развития было множество: чтобы Феликс научился дирижировать, для него был собран небольшой оркестр из музыкантов придворной капеллы!
В совокупности с талантом мальчика это дало грандиозные результаты! В 11 Феликс научился играть на органе (сложнейший навык, который давался не всем взрослым музыкантам), занимался живописью, точными науками, плаваньем и верховой ездой, знал 5 европейских языков! А еще он был очень красив!

На этом моменте, когда все представили этого прекрасного мужчину, мы предлагаем послушать одно из его произведений! Концерт для скрипки ми минор, 1 часть🎻

Сегодня 15-ый Международный день укулеле!
Для нас это прекрасный повод поговорить об этом инструменте и, конечно, поиграть на нем😊

Укулеле - это миниатюрная четырёхструнная гавайская гитара🎸 В переводе с гавайского «укулеле» – прыгающая блоха😅

Длина самого маленького инструмента такого типа (самого распространенного, укулеле – сопрано) примерно 53 см.

Укулеле была изобретена в 80-е годы 19 века португальцем Мануэлем Нуньесом. В начале 20 получила известность в Европе и Северной Америке благодаря гастролям Тихоокеанских музыкантов. Сейчас укулеле стала необычайно популярна и в нашей стране🎵

Миниатюрные размеры инструмента и небольшой вес, делают его очень удобным для путешествий. Есть даже специальные «travel» модели, у которых нижняя дека (задняя часть корпуса, там где нет струн) сделана из пластика. Это увеличивает прочность и при этом не сказывается на качестве звука.

Также к немузыкальным плюсам относится его внешний вид: кроме классических коричневых моделей «под дерево», они выпускаются в разных расцветках, могут быть с рисунками. А для особых эстетов, к ним выпускают съемные ремешки, также разных цветов, которые можно менять в зависимости от настроения и исполняемой музыки 😊

Из музыкальных плюсов можно выделить следующие:
🎼 развитие чувства ритма

🎼 развитие слуха: инструмент необходимо периодически настраивать (для настройки можно использовать специальные приложения, которые можно установить на телефон)

🎼 развитие гармонического мышления, так как в основном при игре на укулеле используют аккородовое изложение (играют аккордами)

🎼 зажимать струны легче, чем, например, при игре на гитаре, поэтому знакомство со струнными инструментами для ребенка можно начать с укулеле. Этот интерес возможно перерастет в интерес к игре на гитаре🎸

🎼 конечно же, укулеле можно использовать в ансамблях, которые мы очень любим😊

📍А в нашей школе неожиданно сложилась группа укулеле для взрослых, которую мы называем «Ночное укулеле», так как занятия начинаются в 21.00 в Библиотеке №240

И Международный день укулеле – это прекрасный повод взять в руки укулеле и сыграть свою любимую мелодию🎶

Друзья, у нас в Школе есть уроки игры на инструменте, к которому подбираются только сказочные эпитеты!
Это чарующая виолончель✨
А исполнять на ней музыку учит наша волшебная София🌸

Виолончель неспроста считается "элитным" инструментом - её бархатный тембр околдовывает каждого, а внешний вид - ода солидности и стилю

Приглашаем вас на пробный урок по виолончели!
Можно написать нам в личные сообщения для записи📝

И не переживайте, что вам придётся покупать этот инструмент, для занятий дома мы можем предложить виолончель в аренду✨

А мы продолжаем говорить про нашего композитора месяца Александра Скрябина

Начало ХХ века - время философских учений, исследующих творческую силу человека, и революционных научных открытий, как, например, теория относительности. Скрябин хотел совершить подобную революцию в искусстве, которая еще и поможет перейти человеку на другой уровень восприятия. И у него это получилось! Он стал первым, кто в истории мировой музыкальной культуры совместил в одном произведении звук, цвет и свет🎵

Сейчас нам кажется, что тут необычного? Светомузыка есть даже в детских игрушках. Но в начале XX века это было открытием!

Скрябин относился к людям, которых называют синестетами. Это феномен, при котором человек может видеть цвета дней недели, чувствовать прикосновения звуков или связывать слова со вкусами и запахами. Синестетами были многие творческие люди, например, композиторы Лист, Вагнер, Римский-Корсаков, а также художник Кандинский, который говорил:

"Синий звучит спокойно, как виолончель, оранжевый похож на уверенный звон церковного колокола или интенсивную игру альтовой скрипки..."

Благодаря способности «цветного слуха» Скрябин создал собственную систему цветотональности. Например, до-мажор он обозначил красным цветом🔴, ре-мажор — желтым🟡,  а ля-мажор — зеленым🟢.

Скрябин создал эскиз светового аппарата для сопровождения своей поэмы «Прометей» - первого цвето-музыкального произведения. Помимо партии для музыкантов в ней появляется партия света «Luce». У цветов тоже были свои смыслы, например, красный символизировал материю, а фиолетовый - дух.

Аппарат по эскизу композитора изготовил профессор А.Э Мозер. Это был деревянный круг с двенадцатью разноцветными лампочками и кнопочной приставкой. Круг был подвешен к потолку в кабинете композитора, и во время исполнения произведения за пультом сидела жена Скрябина и сопровождала фортепианную игру световыми эффектами💡

Сейчас этот аппарат находится в Москве, в Доме-музее Скрябина (Большой Николопесковский переулок 11с1). Его демонстрируют во время экскурсий посетителям музея

А послушаем мы сегодня прекрасный "Романс" А.Н. Скрябина для волторны и фортепиано🎹