К гастрономическому fashion-путешествию готовы, коллеги? 🔥

На этот раз фортуна на стороне тех, кто 25 апреля будет в Новосибирске. Там моя дорогая подруга и очень талантливая дизайнерка Злата в коллаборации с новым для города рестораном UNA проводит ужин «Открывая Сибирь», где сплетутся гастрономия и мода. (Клянусь, если бы не последний день вёрстки апрельского номера, я уже покупала бы билеты…)

Нашёптываю вам, что будет: пять образов из коллекции ZlataSiberia + пять авторских курсов от шефа UNA. 🌿

Каждый из образов (как и весь бренд Златы, кстати!) вдохновлён Сибирью или связанными с ней историями, а блюда перенесут вкус, цвет, настроения и воспоминания, фактуру прямо в нас. 💘

Конечно, Злата и Андрей (сам шеф UNA) будут сопровождать каждый курс и делиться, где они находили вдохновение для изделий, образов и блюд, почему вообще решили совместить моду и гастрономию (авторитетно заявляю, что для Новосибирска это пока действительно редкость), и как это обогащает наш культурный опыт. И даже будут готовы раскрыть некоторые профессиональные секретики, но я вам этого не говорила! 🌙

Особенный шик в том, что оба бренда — пока новинка для Новосибирска, так что есть возможность соприкоснуться с ними первыми и стать ✨трендсеттерами✨.

Мы со Златой знакомы несколько лет, и за это время я имела удовольствие наблюдать, как ответственно и с душой она относится к любому партнёрству. А ещё знаю, сколько любви эта красотка вкладывает в свой юный бренд, и более чем уверена в высокоранговости всего, что с ним связано. ✨

Так что если 25 апреля вы и Новосибирск совпадёте в пространственно-временном континууме, обязательно заглядывайте на это торжество эстетики и гедонизма! 💓

P. S. Мятное платье буквально моя навязчивая мечта с первого взгляда, так что всем падким на красивое быть особенно аккуратными! 🥹

9 локальных брендов с презентации Dot Days, на которые стоит обратить внимание

Во вторник прошел уже седьмой по счету Dot Days @dotcomms. Живой обзор с ивента ждите в моем ближайшем фэшн-влоге, а я делюсь с вами подборкой марок, которые меня особенно зацепили. Листайте и сохраняйте #карточки

Otten
Bright
Zlata Siberia
aspette
Raisin
Ruslana L’ah
Loop
Embra

Пока я в Москве знакомилась с профессиональным сообществом, дома моя маленькая команда продолжала работу над следующей капсулой. Я очень болезненно переношу долгие расставания с дизайн-процессом, поэтому спустя неделю отсутствия в студии начинаю страшно тосковать. Тем более, что в новой капсуле мы работаем с очаровательными дырочками и ажурами, и мне хочется скорее нырнуть с головой в их исследование.

Кстати, в качестве референса для позировок на кадры с водолазкой мы выбрали работы Эгона Шиле.

Мини-шорты повторяют эту же идею, но к моменту разработки изделия мы уже получили вторую кеттельную машину 3-го класса. Эта машина предназначена для сборки очень крупных петель, максимально контрастных к нашему «высокому» 14-му.

Первая мысль, которая у нас возникла - это, конечно же, прошить тончайшее полотно максимально толстой ниткой. Что мы и сделали.

Белыми нитками шитая водолазка - мое самое любимое изделие в коллекции.

Сама по себе идея удлиненных пропорций и рукавов была вдохновлена фотографиями ранней Кейт Мосс (например, кадры из кампании Calvin Klein). Уточненные изгибы тела, слегка вытянутый рукав, чистая графика - все это натолкнуло на мысли о том, каким должен быть крой.

В начале работы с трикотажем мне казалось, что водолазка - это самое простое изделие, но уже после первых проб я поняла, что это не так. Нам потребовалось несколько примерок, чтобы капризное и пластичное плотно наконец приняло форму отработанных лекал. Все это время макеты мы сметывали грубыми белыми нитками, которые графично мелькали на черном фоне.

Вообще, само по себе выражение «белыми нитками шито» возникло во Франции в среде портных, которые собирали изделия на примерку контрастными стежками, для того чтобы лучше видеть возможные дефекты посадки.

Идея белой нитки не отпускала, но оставить просто декоративные ручные стежки мне казалось не технологичным. Я вообще не большой любитель бессмысленного украшательства. В конце концов мы пришли к мысли просто поставить грубую белую нить в кеттельную машину и собрать ей изделие. И это сработало: мы получили технологичное и концептуальное решение. А еще это просто красиво.

Если Микиту Куницкого, специального гостя Dot Days, знаю давно, а украшения его проекта активно ношу, то представителей многих брендов в рамках масштабной презентации агентства увидела впервые. В этом и есть ценность инициативы Dot Comms: команда отбирает участников, которые хотят познакомиться со всей индустрией, от журналистов до других предпринимателей, и показать себя и свой продукт. Особенно полезна эта возможность для проектов, которые базируются не в столицах, и тех, кто только начинает путь.

Бренду, который запомнился и уже, авансом, полюбился всего несколько месяцев. zlatasiberia в Новосибирске основала дизайнер Злата Белокобыльская, выпускница Британки и Central Saint Martins, в проф копилке которой, например, есть проект для Tod’s. Чтобы работать над собственной маркой, Злата собрала свое производство трикотажа, а в качестве опоры для построения айдентики и дебютной коллекции выбрала очень родное — фотоархив дедушки-археолога. Так, цвета итальянской пряжи из вискозы с добавлением шерсти будто продолжают снимок, сделанный дедушкой Златы ранним зябким утром в Хакасии. Из нежного полотна созданы тонкие платья с кучерявой контрастной лентой по низу с проволокой (для меня — как шляпки лисичек), майки, платья с очень длинными, будто растянутыми, рукавами и кардиганы с кокетливыми спадающими лямками.

Но первым объектом, который привлек мое внимание на Dot Days, было украшение ручной работы в технике кроше с трогательными цветочками-лепесточками. Его основа тоже из проволоки: черный вариант придуман Златой после того, как она подметила и зафиксировала на телефон красоту замерзших проводов с потрясающей графикой. В личной беседе также был упомянут еще один любимый референс в работе — архивные фото Кейт Мосс. Оказалось, у модели и дедушки Златы есть что-то общее, и это — парка с накладными карманами. Поэтому в первой коллекции есть и она, с такой же красной, как цветочки-лепесточки, внутренней обработкой.

Желаю zlatasiberia удачи, и уже читаю канал, в котором Злата пишет о работе.

#straightfacelocals

It's all about details.

Впоследствии этот меланж мы соединили с черно-белыми узорами, напоминающими свитера советской эпохи. С ностальгией мы работаем предельно аккуратно – берем лишь намеки и мотивы, пропуская их через собственный фильтр.

Два вида переплетений мы смело сталкиваем в итоговом дизайне. Это сродни бессознательной работе с бумажными коллажами: ты просто вырезаешь множество бумажек, переставляешь их местами и фиксируешь яркие созвучия. Грубый и контрастный шов лишь подчеркивает идею продукта, собранного из частичек окружающего нас мира, где есть место и глубокому, сложному природному меланжу, и ностальгическим узорам прошлого.

Работа над аксессуарами — это как работа над небольшими этюдами, в которых всегда больше чувства, размашистости, красоты быстрого впечатления и незавершенности. Я всегда стремлюсь к художественности в своих работах, умению уловить и передать элементы чувственного.

Небольшие вещи в коллекции — экспериментальные. Мы с коллегами просто садимся в студии, расставляем бобины и начинаем смешивать нити. Для меня эти штучки наполнены какой-то особой энергией спонтанного скручивания, эксперимента, радости от множества случайных открытий.

Переплетения нитей, постоянный поиск комбинаций. Рваная динамика, пряжа — как мазки на холсте, нити — как штрихи. Мне нравится смешивать, подбирать, скручивать, переплетать.

Вдохновением для таких вещей служит окружающая природа — мне же остаётся просто настроиться на неё, быть чуткой и увидеть природное в ниточках и оттенках переплетений. Как правило, это изделия ручной работы, и от этого они наполняются ещё большей искренностью и красотой.