RoggieRock — Она любит мой джаз

Именно так звучал бы рассказ о любви, если бы он был джазом

🔗 Слушать на всех платформах

panacea’, МолодежНО — Земля вертится

Трек о весне, как о перерождении и становлении чем-то большим

🔗Слушать на всех площадках

По случаю выхода альбома Basic Boy «никто, нигде», на котором есть совместная с Алмасом песня «магия», мы решили собрать в один пост лучшие совместные треки Бейсика и Томаса, получился идеальный плейлист для наступающего лета.

«Коротка» — Thomas Mraz feat. Basic Boy

Легкая, но вместе с тем немного грустная песня о прошедшей любви и мимолетности лета. Ритмичный и техничный куплет Алмаса с раскатистым припевом классно дополняет нежный и вкрадчивый парт Макса. Если бы герои Джоны Хилла и Майкла Серы из «Суперперцев» умели петь, читать и красиво заворачивать свои эмоуции, у них могла бы получиться «Коротка».

«Пляжный волейбол» — Basic Boy, GLEBASTA SPAL feat. Thomas Mraz

Тандем Бейсика и Глебасты в своем прайме читает про лоулайф, вишневый и то, как приятно собраться с парнями и девчонками, чтобы отдохнуть на берегу и поиграть в пляжный волейбол. У ребят всегда приятно и в хорошем смысле не по-рэперски получалось разыгрывать сюжеты из легкой жизни. А Томас на этот раз отвечает не за романтичный припев, а за парт самого брутального парня в тусовке.

«магия» — Basic Boy feat. Thomas Mraz

Такая песня легко могла бы оказаться на альбоме “The Killers”, если бы Брэндон Флауэрс записал дуэт с Тимберлейком. Гитарное звучание и прилипчивое «па-па-пара-пара-рара» в припеве делают «магию» идеальной для исполнения на летних фестивалях, а текст можно воспринимать и как историю любовной одержимости, и как галлюцинацию от хронического недосыпа.

“Kimono” — Basic Boy / Thomas Mraz feat. JEEMBO

Абсолютный хит золотой эры «Доупклаба» и один из лучших треков в карьерах всех троих исполнителей. В «Кимоно» есть все составляющие хита: интригующий разгон от Макса, ритмичный запоминающийся припев Алмаса и секретное оружие в лице зубастого флоу Джимбо. Трек настолько разнообразный и концентрировано крутой, что не надоедает слушателям годами и постоянно получает новую популярность. А благодаря тексту Бэйсика многие слушатели погуглили, что такое вакидзаси, еще до просмотра самурайских аниме.

«Дорогая» — Thomas Mraz, The Ghosts feat. Basic Boy

Совершенно великая песня, опередившая свое время, про то, как за пять лет карьеры парни устали строить из себя рэперов и решили публично признаться в своей «некрутости», вспоминая бесконечные факапы и мечтая только о простом человеческом общении и отношениях с хорошей девушкой. Получилась уморительная и не злая сатира на рэп-индустрию из далекого 2017-го, когда никакой индустрии еще не было. Рекомендуем слушать обновленную версию с альбома Алмаса “Emotional-8 Deluxe”.

Автор статьи: Сергей Бархатов

ARTHAS — Don't Say (Prod. by Daima Prist)

Когда внутренние шепоты поглощают разум, и ты теряешь себя в их хаосе

Новая волна альтернативного гот-метала уже здесь — скриньте

🔗Слушать на всех площадках

Basic Boy — «никто, нигде»

«До тридцати лет я громко кричал и привлекал внимание, чтобы ярко заявить о себе, после тридцати я увидел, что вокруг меня собралось достаточно людей, готовых послушать, и кричать мне больше не обязательно»
Гильермо дель Торо, режиссер, художник, обладатель трех премий «Оскар» (с).
Жили-были четыре рэпера, вообще-то их было больше, но все запомнили именно квартет, или как пишут на афишах дискотек 90-х «золотой состав» объединения “Dopeclvb”. Один рэпер быстро читал, носил маску волка и всячески выделялся, другого даже рэпером было трудно назвать, поскольку его оружием был вокал, пробирающий до глубины души. А вот двое других были все время в поиске себя, Максим пытался делать рэп на английском, Глеб копил силы и выдавал мощные гостевые парты чеканящим флоу. В один момент под автотюном они зазвучали очень похоже друг на друга и решили объединиться в дуэт, записали пару хитов, но спустя пару лет разошлись и продолжили искать себя. Поиски Глеба будто бы еще не окончены, а вот про Максима и его новый альбом самое время поговорить.

Макс действительно очень долго и щепетильно искал свой звук, выпуская альбомы, экспериментируя с подачей и жанрами, но в какой-то момент его сила проявилась не в том, что он определился со стилем, нет, все его релизы так и останутся разноплановыми, он нащупал что-то другое — искренность и саморефлексию. Хотя модный рэп середины 10-х и большая часть артистов «Янграши» предпочитали читать о чем-то отвлеченном, желая отделить себя от бесконечных репрезентов 00-х, с возрастом многие из них пришли-таки к рассказам о себе. Фараон открыл пацанский цитатник, Алмас перешел от абстрактных баллад к песням о своей семье, даже абсурдист Федяй записал две части “Storytell”, одни из лучших своих релизов, где он честно рассказывает собственную историю, не теряя стиля. Бэйсик начал это делать раньше остальных, и по-настоящему преуспел в мастерстве выворачивания себя наизнанку. Его рассказ о своих страхах начался еще три года назад на альбоме «Ничто, никогда», вышедшем на беду в феврале 22-го года, когда людям в моменте было сильно не до музыки. Но действительно мощная и последовательная история ждет слушателей именно на «ничто, нигде».

Чего же так боится Максим? После распада «Янграши» и фактического распада «Доупклаба», как музыкальной группы (хотя творческое объединение все еще есть и во многом успешно), Максу все время казалось, что вот-вот он стрельнет, при чем не написав вирусный хит или что-то очень модное, а стрельнет органически, и аудитория массово полюбит его именно за то, какой он – городской невротик, большой музыкальный эрудит, немного застенчивый исполнитель, у которого все в порядке со вкусом, практически персонаж Вуди Аллена или Уэса Андерсона. Но время шло, большого прорыва не случалось, и по состоянию на 2025-й год Макс будто бы уже отчаялся реализовать свой план, на стриминге заходят только старые хиты, подросшая аудитория помнит его, как «чела из доупклаба» и благодарит за детство, а музыкальная индустрия стала настолько огромной и конъюктурной, что занять в ней место, достойное опыту и стилю, уже не представляется возможным. Из всего этого рождается альбом-монолог на одиннадцать песен, в котором артист педантично разделывает себя на суповой набор, посыпает голову пеплом, но все еще продолжает верить в лучшее.

Музыкально можно только насладиться качеством и разнообразием, здесь есть и рок 00-х в стиле “The Subways” и “Klaxons”, и церковный накал в открывающем и закрывающем треках, и рэперский рэп в композиции «абсолютный ноль», где вопреки традициям герой не столько признается в любви девушке, сколько пишет письмо жене, в котором постоянно задается вопросом, почему она вообще с ним. Фиты здесь только с родными артистами, которые своими партами не перетягивают одеяло, а помогают лучше раскрыть замысел песни: крутой флоу от Твета, немного шизы от Феди и певучая романтика Алмаса.

В альбоме интересно разбираться, подмечать жанровые виньетки и смаковать, но еще любопытнее он слушается через призму кино. Перед нами разворачивается инди-драма начала 10-х, в которой тридцатилетний рэпер, никогда не заигрывавший с образом мачо и хорошо понимающий, что сейчас популярно, не может или не хочет примерять на себя паттерны жанра, но тем не менее быть богатым и знаменитым все еще хочет. Весь прогрев релиза был построен на трагикомичных скетчах и постах, где главная эмоция автора, это сомнение, буквально умирающий от тяжести этого сомнения герой с подростковым максимализмом исповедуется перед слушателем за все то, что он хотел сделать, и не сделал, забил, побоялся, не смог. Это настолько не в стиле любых проявлений жанра, что из артистов делавших музыку своей терапией подобного толка на ум приходит только Kid Cudi. И удивительно, как столько эмоций и истории Максим смог поместить не в текстоцентричный, а в очень музыкальный альбом. Никнейм “Basic Boy” под таким напором просто трескается, словно однажды автор назвал себя «пацаном», и подумал, что пацаном он перестанет быть еще не скоро, а спустя годы это «не скоро» догнало его и мощно дало сапогом под зад. Я не говорю о необходимости смены псевдонима, но в истории Бэйсика, это была бы красивая финальная глава. Тем более, Макс уже писал о том, что подумывает над сайд-проектом, для Дэймон Албарна “Gorillaz” тоже когда-то были сайд-проектом, но спустя десятилетия их слушает больше людей чем “Blur”.

Я искренне желаю Максиму удачи, и чтобы эту музыку услышало как можно больше людей, ведь это реально его лучший альбом, после которого очень интересно, что еще нам расскажет не обязательно “Basic Boy”, а Максим Игоревич Окунев.

Автор статьи: Сергей Бархатов

Ребята 🤍

У Локи вышел альбом. Наши слоняры Thomas Mraz и НОКТУ отметились там своими куплетами!

Слушать: band.link/LoqiAAC

Чекайте быстрее и возвращайтесь с обратной связью, нам очень интересно знать, что вы думаете 🖤

Нас стало больше — это радует!
Поддадим газку?

https://t.me/boost/hangov3r_music

Thomas Mraz, «Отдай/Атай»

Почему в двойном названии песни рифмуется глагол «отдай» и существительное «атай», которое переводится на русский, как «отец»? Это переживание о тяжелых отношениях с отцом, просьба вернуть что-то себе в детстве или вернуть саму фигуру отца? Все немного сложнее и проще одновременно, но именно эту песню с миниальбома «ALMAS» я хотел бы рассмотреть детально.

Думаю, многие слушатели сразу выделили для себе колоритный восточный сингл «Сағат» с прилипчивым каркающим эдлибом и фристайлом от OBRAZKOBRA, или трэп-серенаду «Bleśś», и эти треки, безусловно, хороши. Вообще все компактные релизы Томаса могут похвастаться разными жанровыми решениями и способностями артиста: пение, флоу, интонации или даже разные персонажи. Здесь также все пять треков отличаются, хоть в них и чувствуется общее увлечение восточными мотивами, напевами, пустыней и культурой тюркских народов, то есть не похожие друг на друга песни рифмуются внутри релиза, и его хочется слушать целиком. В таком случае у цельного произведения должен быть хороший финал. И здесь Алмас разыгрывает свой запрещенный прием, в его дискографии очень много искренних и глубоких песен о любви, навскидку в голове сразу возникают «Миллион», «Маневрировать», «Болью», «Калейдоскоп», «Chavron Ocean» и с десяток других треков. Что мы слышим здесь — красивые спокойные клавиши, сэмплы звуков природы, скрипку и мягкое пение, которым мужчина признается в чувствах любимой женщине, после он призывает ее отдать ему свой страх и тяготы мира, и эти же слова он уже адресует своему ребенку, продолжая посыл в совсем другом куплете, маленьком четверостишье, написанном, как народная колыбельная. В финале Алмас срывается на более экспрессивное пение, повторяя «отдай, атай», то есть «отдай отцу». Так почему же он почти кричит в финале такой спокойной песни? Потому что очень просто голословно пообещать что-то в порыве юношеских чувств, но когда отец в семье готов взять на себя часть тягот и страданий мира у своих близких, он понимает, что будет не просто, и у всего есть своя цена, но он не может поступить иначе, будучи любящим мужчиной.

Те, кто давно следят за Алмасом, знают, что он семьянин и у него растет шестилетний сын Ильяс, и это делает песню настоящей. Если в обществе сейчас и есть запрос на семейность и традиции, то пусть он творчески будет реализован именно так — тепло, искренне, не скрывая боли и сомнений. А лаконичность двухминутного трека еще больше роднит его с народной песней, ведь, кто ясно мыслит, тот ясно излагает, не теряя при этом форму и стиль. Так что теперь в списке современных романсов Томаса есть еще одна песня, звонкая и нежная песня о любви к женщине и своему сыну.

Автор статьи: Сергей Бархатов

RILEYN, TSANTSINGER — ее глаза // 2x((

Здесь драм-н-бейс мягко переплетается с вокальной лирикой об искренней любви и противоречивых чувствах

🔗Слушать на всех площадках

На посту гостевого редактора плейлиста «Стиль и клаут» Basic Boy собрал такой же откровенный, музыкальный и экспериментальный хип-хоп, как и его новый альбом.

В очень личном «никто, нигде» артист рассказывает об опустошении и страхах самого сложного периода своей жизни, а в голосовом поделился частью этих эмоций.

💬Discofade — дуэт из Санкт-Петербурга, делающий синт-вейв. Ребята заработали фанбазу и активно дают концерты, не выпустив ни одного альбома.

SRSLY подловили Лену и Игоря, чтобы обсудить 80-е, найти лекарство от бессонницы и — главное — выяснить, куда исчезло диско!

@srslymedia

Наши ребятки из Discofade стремительно набирают обороты 🖤

Например, вчера у проекта из Питера был первый солд-аут в московском клубе «16 тонн» на сольном концерте 🤍

Читайте интервью ребят ниже 👇🏻

Basic Boy — никто нигде

Альбом-возвращение спустя три года поисков себя

О замкнутом цикле страхов и переживаний, которые постоянно повторяются и поглощают изнутри

🔗Слушать на всех площадках

НОКТУ — маньяк из слэшера в городишке русского рэпа

Что такое слэшер? Поджанр фильмов ужасов, сформировавшийся к концу 1970-х в Голливуде. Обязательные атрибуты: колоритный маньяк (в идеале в маске и с фирменным оружием), очень кровавые убийства и эстетизация насилия, в качестве жертв выступают недалекие распущенные студенты, а отпор душегубу может дать только чистая душой девственница – классический термин жанра “final girl”. Энциклопедически первым слэшером считается фильм «Черное рождество», дедушкой слэшера «Психо» Альфреда Хичкока, первым каноничным убийцей в маске — Кожаное Лицо из «Техасской резни бензопилой», ну а первым истинным слэшером, давшим популярность жанру, «Хэллоуин» Джона Карпентера.

Именно таким безумным маньяком выглядит рычащий и кричащий НОКТУ, один из самых необычных и самобытных персонажей нашей сцены. Его никнейм, очевидно, отсылает к слову “nocturnal” (ночной), которое в свою очередь созвучно с малой музыкальной формой «ноктюрн». «А вы ноктюрн сыграть могли бы на флейте водосточных труб?» — писал Маяковский. Примерно этим и занимается Нокту, играя на водосточных трубах свои яростные треки. НОКТУ носит маску-балаклаву, достаточно неплохо справляется с анонимностью в эру тотального интернета, иногда пишет песни про любовь и участвует в баттлах. В музыке Нокту можно услышать массу референсов в сторону металла, ню-металла и панка, он умело управляется с голосом и экстрим-вокалом, но делает это нарочито развязно. В соцсетях он показывает трусы и кружки со Шреком, шутит, как школьник, и вполне адекватно буднично отвечает на сообщения аудитории. И поскольку ничего не известно про человека под маской, можно представить себе подростка, который много смотрел классический MTV 00-х, потом взял блендер, куда закинул “Korn”, “Deftones” и “Linkin Park”, сортирный юмор «Южного парка» и молодежных комедий, любимые фильмы ужасов и их тревожные саундтреки, приправил это фастфлоу Эминема и сдобрил интернет-культурой и увлечением баттлами из 2010-х. Примерно из таких ингредиентов варит свой суп НОКТУ, оставаясь своим и для фанатов уже субкультурного баттл-рэпа, и для тех, кто слушает что-то потяжелее.

НОКТУ действительно предлагает что-то новое в тяжелой музыке на русском, технично и экстремально читает и обладает внушительной музыкальной эрудицией, прикидываясь при этом примитивным монстром-пошляком в маске, но самое главное, что он в этом органичен, и кто знает, возможно, творческое будущее его отнюдь не субкультурное, а вполне себе хитовое, а сам НОКТУ никакой не маньяк, а городской герой из «Хранителей», ведь какое время, такие и герои.

Автор статьи: Сергей Бархатов

Для поддержки 🔫

НОКТУ, Майк Стикс — ONE

Трек, как гимн тех, кто живёт по своим правилам, не оставляя шансов противникам

🔗Слушать на всех площадках

НОКТУ, Майк Стикс — ONE

Саундтрек к бескомпромиссной реальности — хардкор-рэп, электронный саунд и злой бит 🥩

🔗Presave / 11.04

1967 год. Пока за «железным занавесом» советские граждане танцуют твист под «Песенку о медведях» и «Лучший город земли», за океаном расцветает движение хиппи. Символами борьбы за равенство прав, пацифизм и всеобщую любовь становятся гитарист Джими Хендрикс, рок-группа The Doors и The Beatles. Западная культура переживает масштабные перемены.

Действительно музыкальная революция произошла 9 ноября того же года, когда на прилавках американских киосков появился первый номер журнала Rolling Stone — рупора эпохи, определившего вектор развития популярной музыки на несколько десятилетий вперёд.

ИСТОРИЯ БРЕНДА. ROLLING STONE

Идея выпуска издания «не только о музыке, но также и о настроении, которым эта музыка наполняет людей вокруг», родилась в Сан-Франциско у молодого журналиста Яна Веннера и его наставника, джазового критика Ральфа Дж. Глисона. Для запуска «стартапа» Веннер занял у семьи и родственников своей девушки $7500. Нынче эта сумма составила бы свыше 71 тысячи долларов.

Следуя духу времени, основатели Rolling Stone отразили устремления молодёжи 1960-х в заглавии журнала. Старая английская поговорка «Катящийся камень не собирает мох», песня Боба Дилана «Like a Rolling Stone» и имя группы The Rolling Stones помогли передать смысл творчества редакции — быть открытыми к новым течениям в искусстве и не зависеть от прежних устоев.

Будучи вестником контркультуры на первых порах, журнал быстро завоевал статус флагмана музыкальной журналистики. В 70-х известные артисты и коллективы конкурировали за право попасть на обложку очередного номера. Так, участники The Beatles становились лицами издания более тридцати раз!

Благодаря мастерству журналистов сюжеты остросоциального и политического характера часто приобретали общенациональную славу. Из-под крыла Rolling Stone вышли известные публицисты: фотограф знаменитостей Анни Лейбовиц, а также создатель гонзо-журналистики и автор романа «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» Хантер Томпсон.

К сожалению, к концу века журнал постигла «звёздная болезнь» и превращение в глянцевое издание о поп-культуре. Однажды на съёмки для Rolling Stone Курт Кобейн надел футболку с красноречивой надписью «corporate magazines still suck».

Сегодня Rolling Stone — СМИ мирового уровня с выдающимся прошлым и коммерчески успешным настоящим. Вернётся ли редакция к идейным истокам журнала? Этот вопрос пока остаётся без ответа.

OZZYSCROLLS x hangov3r

голость — «рок, стиль»

Трек, в котором реальность смешивается с фантазией, а привычные образы получают неожиданное переосмысление

🔗Слушать на всех площадках

⭐️ Дебютный клип инди-группы СТРИО ⭐️

Мистическая история про трех друзей, пробравшихся в заброшенный театр. С каждым их шагом грань реальности стирается сильнее, а загадочные тени подбираются все ближе

Музыканты из трех городов, продакшн из Нижнего Новгорода и нейросеть YandexART в одном театре

ray! — Опечатка

Лишь приняв и полюбив себя, мы сможем по-настоящему открыться этому миру

🔗Слушать на всех площадках

RAYBAX, yuma, Elo Method — race

О гонке за несбыточными мечтами под атмосферный фьюче-герридж

🔗Слушать на всех площадках

Все туры Thomas Mraz: часть 2.

Random tour, 16 городов, осень 2019

Еще во всю шумел альбом “Hangover”, но Алмас уже придумал новую творческую инициативу, ЕР “Random-6”, в котором он выступил сразу от лица пяти фантастических персонажей, демонстрирующих жанровое разнообразие артиста. А столичные концерты стали долгожданным воссоединением с коллегой и другом по объединению “Dopeclvb” Бэйсиком, с того времени парни не расставались творчески и до сих пор радуют нас совместными песнями.

V-tour, 23 города, весна-лето 2021

После того, как все гастролирующие артисты пропустили 2020-й из-за ковида, Алмас вернулся с большим альбомом “Victory” и большим туром в его поддержку. На этом релизе Томас предстал в своей взрослой фазе, легко экспериментируя с жанрами и звучанием, от того в символике альбома и тура римские элементы органично сочетаются с блеском современного R'n'B. Слушатели смогли насладиться не только новой музыкой, но и обновленным звучанием песен с дебютного миниальбома “Emotional 8”, а на концерте в Москве выступило рекордное количество гостей: Oligarkh, Yanix, Blago White, OFFMi и Леван Горозия.

Что мы делаем в тени, 8 городов, осень 2022

Первый тур после основания лейбла “hangov3r”, на этот раз названный в честь уморительной вампирской франшизы Тайки Вайтити и Джемейна Клемента и приуроченный к выходу EP “Алукард”, так зовут главного героя аниме “Hellsing”, а еще это “Дракула” наоборот. Вот такой рецепт самого вампирского тура Алмаса, дикого, но симпатичного, на концертах которого поклонники смогли впервые познакомиться с НОКТУ. Хэллоуин для такого знакомства подошел идеально.

Тур без названия, 19 городов, весна-лето 2023

Большой тур для осмысления серьезного количества новой музыки, выпущенной Алмасом, оформленный в хиппи-стилистике “Grateful Dead” и Джимми Хендрикса. На концертах фанаты смогли по достоинству оценить песни “Миллион 2”, “POP MMA” и “Эльдорадо”, а специальными гостями стали артисты лейбла “hangov3r”.

ECO+ tour, 20 городов, весна 2024

Тур в поддержку мультижанрового альбома, связанного с темой экологии в альтернативном недалеком будущем, где технологии наконец научились органично сосуществовать с природой. Стильное шоу, мерч и фирменное звучание для всех, кто за прошедшие годы туров прочно стал ассоциировать приход весны с концертами Томаса.

ALMAS tour, 18 городов, весна 2025

Тур, стартующий уже на этой неделе, приуроченный к выходу миниальбома “ALMAS”, своеобразному возвращению к своим корням, культурным и этническим. Если вы уже полюбили новые песни “Кукла” или “Отдай/Атай”, или наоборот никогда не бывали на концертах Алмаса, прямо сейчас идеальный момент для знакомства, приходите на концерт в своем городе или в столицах, чтобы понять, как этот гастролирующий цирк умудряется сохранять столько энергии и творчества спустя восемь лет гастролей, и как для тысяч людей эти встречи стали особенными воспоминаниями. Напишите в комментариях, на каких концертах вы успели побывать, и что вам запомнилось больше всего. Увидимся в туре!

Автор статьи: Сергей Бархатов

i61 — Evangelion

Трек от лица главного героя популярного аниме «Евангелион» — Синдзи Икари, который пилотирует огромного живого робота

🔗Слушать на всех площадках

Уже на этой неделе стартует новый тур Томаса “ALMAS TOUR” на 18 городов. В голове не укладывается, но с 2017-го года Алмас съездил в 10 (!!!) сольных туров, и это не считая разовых или двойных столичных концертов и участия в фестивалях и шоукейсах. В этом материале мы хотим погрузить вас в контекст и эстетику каждого тура, вызвать добрые воспоминания и, конечно же, пригласить вас на ближайшие весенние концерты в вашем городе.

Все туры Thomas Mraz: часть 1.

Do not shake the spear tour, 13 городов, весна 2017

Первый тур Алмаса, как сольного артиста, после подписания контракта с лейблом/концертным агентством “Booking Machine”. Эпоха выхода долгожданного альбома “May 13”, занявшего второе место в рейтинге лучших русскоязычных альбомов года по версии журнала «Афиша», и EP “Do not shake the spear”. (Не)сотрясающий копьем Томас громко прокатился по городам России, Европы и СНГ, чтобы впервые показать себя огромному количеству зрителей, несколько лет ждавшим «Миллион», “Rolling Stoner” и «Чернила» в живом исполнении. На сцене легендарный саппорт в лице Padillion и Glebasta Spal, а в зале душевная энергетика аудитории, для которой концерты Томаса станут доброй весенней традицией.

Freaks & Geeks tour, 17 городов, осень 2017

Название тура отсылает к культовому комедийному сериалу Джадда Апатоу «Хулиганы и ботаны», в котором зажглись звезды Сета Рогена и Джеймса Франко. В основе эстетики киберпанк клипа “Ultraviolet”, на разогреве Souloud и живое исполнение совместного трека «Магия». Параллельно с туром прошла презентация первого комикса Томаса “Ultraviolet” на “Comic Con Russia” в Москве, который сейчас считается настоящим раритетом. У кого есть такой? Присылайте фото в комменты.

The floor is lava tour, 35 городов, весна 2018

Монструозный по количеству городов тур, названный в честь одноименного хита «Пол это лава». Любопытно, что параллельно с туром по воскресеньям выходили треки из компиляции, которая в будущем станет известна, как «9 воскресений», слушатели могли оценить совсем новую песню и уже через несколько дней оторваться под нее на концерте. Туру предшествовало первое выступление Томаса в шоу «Вечерний Ургант» с песней “Rolling Stoner”.

Strip trees tour, 26 городов, осень 2018

Большинство осенних туров Алмаса отсылают к эстетике Хэллоуина, важного праздника в мифологии артиста, вот и здесь в названии присутствует отсылка к треку «Клыки», в котором «деревья станцевали стрип». Больше всего повезло жителям Новосибирска, которые смогли встретить сам Хэллоуин 31 октября на концерте. Специальным гостями тура стали “Ochi Gang” в лице Padillion и Mojawe. А еще прямо во время тура вышел культовый альбом “Hangover”, но специальный тур в его поддержку был еще впереди.

Hangover tour, 18 городов, весна 2019
Весенний тур в поддержку большого хитового альбома, который в будущем даст название музыкальному лейблу Алмаса и единомышленников. Томас в образе лукавого джинна поглядывал с афиши и приглашал встречать весну ярко и громко. На столичных концертах песни с альбома прозвучали в сопровождении живых инструментов группы “The Ghosts”, что в будущем станет доброй традицией, а специальными гостями стали Наадя, Musume, May Wave$ и Мезза.

Пишите в комментариях на концертах каких туров вы были, чем они вам запомнились, и какие стали по-настоящему особенными. Продолжение следует.

Автор статьи: Сергей Бархатов

мангул — фэст кар

Эксперимент, который вылился в акустическую интерпретацию классики американского фолка

🔗Слушать на всех площадках

Basic Boy, Thomas Mraz — магия

Главные герои мечутся между сном и реальностью в попытке понять себя и свои чувства

Сингл раскрывает чувственную часть грядущего альбома Бэйсика «никто, нигде», который выйдет уже 11 апреля

🔗Слушать на всех площадках

Discofade — Мимо нас

Трек с нотами весенней меланхолии. О важности момента и том самом неуловимом счастье

🔗 Слушать на всех площадках

Сегодня в рубрике «Как прошла эта неделя» о своей жизни рассказывает Артем Захаров, 35-летний музыкальный менеджер, музыкальный продюсер кино, руководитель лейбла hangov3r. 

Как прошла твоя неделя? 

Было много кайфовой работы. Больше всего запомнилось, как писали саундтрек с легендарным Юрием Николаевичем Стояновым.

Чем занимаешься?

Как музыкальный менеджер обеспечиваю все рабочие процессы в карьере артиста, кроме сугубо творческих аспектов. В качестве музыкального продюсера кино отвечаю за музыкальное наполнение фильма. В лейбле контролирую все процессы: своевременная отгрузка треков, питчинг/промо релизов, поиск новых артистов, юридические моменты и др.

С музыкантами сложно?

Музыканты, как и другие творческие личности, — непростые ребята. Работая с артистами, надо уметь идти на компромиссы, быть внимательным, максимально тактичным, оперативным и многозадачным. Ну и, конечно же, надо быть готовым к тому, что придется засунуть свое эго подальше.

Что порадовало на этой неделе?

Наконец-то встретились с моим братцем Thomas Mraz. Бро был в отпуске, и вот пару дней назад вернулся. Круто пообщались — по-человечески и по-рабочему. Также заключил пару классных сделок с приятным финансовым выхлопом. Одна из них — легендарная для всех фанатов отечественной хип-хоп-сцены. Скоро узнаете. 

Какие отношения у тебя с деньгами? 

Раньше, можно сказать, я их боялся, несознательно сторонясь активностей, которые могли бы принести неплохой доход. С появлением семьи пришлось перебороть свой страх и нырнуть в море больших дел с головой.

Какие планы на выходные?

Работать и побыть с семьей.

Что посмотреть?

«Оленья кожа» — абсурдный, смешной и местами жесткий фильм для безобидного фейспалма; «Война будущего» — мощный экшен для любителей высокобюджетных фантастических боевиков; «Медвежонок Бригсби» — если вы любите трогательное авторское кино; «Сырое» — французский концептуальный фильм ужасов для любителей аутентичности; «Мученицы» — один из самых жестких фильмов, которые я видел, прилив адреналина обеспечен; Yesterday — удачная и ненавязчивая попытка внедрить наследие легендарных The Beatles в современное кино.

#неделя @forbes_young

Скоро расскажем вам о свежих релизах от hangov3r 🖤

А пока что читайте мини-интервью одного из основателей лейбла 👇

«Моя волна» шарит 🌊

Они: классной альтернативы на русском в сочетании с ню-металом и хип-хопом не бывает

Моя волна в ту же секунду:

Они: классной альтернативы на русском в сочетании с ню-металом и хип-хопом не бывает

Моя волна в ту же секунду:

i61 — КУКЛА

Айсик продолжает путешествие по полной разноцветных огней Японии. Первый трек из двух лефтоверов с альбома STORYTELL 2, открывающий мини-серию

🔗Слушать на всех площадках

Station 5 —  Стеклянные слезы

Эмоциональная альтернатива о непостоянстве чувств в отношениях и о неожиданных любовных поворотах

🔗 Слушать на всех площадках

🖤

Видео для поддержки трека «NOISE»

TRU47 — NOISE

Манифест независимости и борьбы за своё место в мире

Агрессивный бит и напряженная атмосфера, мы будто переносимся в рассказ о мрачном боевике

🔗 Слушать на всех площадках

LeTai — Хотел бы знать

Трек-рефлексия о своем жизненном пути. Приятные танцевальные мотивы, джаз и полный чилл-хоп — самое то для весеннего настроения

🔗Слушать на всех площадках

🦋 Созерцательная импровизация, в которой встречаются традиции разных уголков мира

Уже глядя на эти аутентичные визуалы, можно понять, что макси-сингл Ансамбля Толока мощно проберёт до мурашек. Так и есть.

Переплетение свадебных народных песен с древними напевами племени Yawanawa, звучанием греческой бузы, осетинской гармошки и барочной флейты погружают в какой-то невозможный сон.

Ансамбль Толока — La maloca

Проект, рождённый спонтанно и объединивший в итоге Россию, Америку, Гватемалу и Бразилию

Это музыкальный диалог, в котором русские свадебные песни Белгородской и Архангельской областей переплелись с древними напевами племени Yawanawa

🔗 Слушать на всех площадках

Готовимся к цунами 🏄

TRU47 — NOISE

Экспериментальный хип-хоп и мрачные размышления о суровой реальности

🔗Пресейвим

Голосуйте, ребята 🖤

https://t.me/boost/hangov3r_music

Очень хотим добавить авторские реакции ⭐️

Знакомимся ближе вместе со Звуком

Собрали для вас самые интересные интервью с артистами hangov3r:

🖤Ансамбль Толока поделились историей создания альбома с русскими народными песнями

🖤 i61 рассказал о продвижении музыки через визуал и своих концепциях в этом вопросе

🖤Группа Station 5 поделились опытом совмещения двух направлений: пути артиста и музыкального продюсера

🖤Исполнительница ray! рассказала о том, как происходят процессы продвижения треков и съемок сниппетов

🖤OBRAZKOBRA рассказал о последнем релизе и дал несколько рекомендаций для начинающих артистов

🖤panacea’ поделился историей о том, как один из его треков попал в фильм «За слова отвечаю»