Люди в искусстве XX века - Коллекция Романа Бабичева - Арт Москва 2025

Удивительный мир портретов из собрания известного коллекционера Романа Бабичева - прекрасный образец сложного метода подбора в теме коллекционирования.

Смотреть и вглядываться можно бесконечно. Разные эпохи, разные стили, разные темпераменты работ - но всегда высокий уровень формообразования и концептуализации.

Сходить на Арт Москву в эти выходные, посмотреть несколько небольших выставок частных коллекций внутри события, а также изучить стенды «старых мастеров» и современного искусства.

The Frick Collection (Коллекция Фрика), Нью-Йорк - открытие после реновации

Одно из самых громких событий прошлой недели - открытие 17 апреля коллекции Фрика после 5-летней реновации.

Коллекция Фрика - уникальный музей - крупнейшее частное собрание старой западноевропейской живописи и модернизма в Нью-Йорке, принадлежавшее американскому промышленнику Генри Клэю Фрику (1849-1919) и переданное общественному музею. Музей открылся в 1935 году уже после смерти вдовы мецената.

Реновация по проекту архитектурного бюро Selldorf Architects длилась 5 лет и обошлась в 220 млн.долларов. Бюджет по американским меркам средний (Метрополитан планирует свои расходы в этой части в размере 2 млрд.долларов, LACMA в Лос-Анжелесе собрал 750 млн.долларов).

Судя по пресс-релизам, Фрик сохранил свой флер камерности и изысканности, прибавив в экспозиционной площади порядка 30 процентов.

Пространство постоянной экспозиции с шедеврами Ван Эйка, Тициана, Гольбейна, Эль Греко, Рембрандта, Вермеера, Фрагонара, Буше, Шардена, Энгра и др. теперь существенно расширено и занимает не только первый, но и новый второй этаж.
В музее появилось кафе и просторный зал для приемов.

Из дополнительных улучшений - библиотека художественных исследований, лабораторные площади, образовательный лекторий для новых программ.

Из неизменных политик музея - запрет на фотографирование и ограничение по возрасту посетителей (дети старше 10 лет)

К сожалению, не удалось воспользоваться приглашением на пресс-показ. Надо лететь смотреть отдельно.

⚡️ Премия газеты The Art Newspaper Russia за 2024 год вручена в Москве

Победителями стали:

Номинация «Музей года»
Третьяковка в Самаре. Фабрика-кухня, Самара

Номинация «Реставрация года»
Успенский собор на Городке. XIV век. Звенигород

Номинация «Книга года»
Работать и жить. Архитектура конструктивизма. 1917–1937. М.: Центр Зотов конструктивное пространство, 2024.

Номинация «Выставка года»
Ars vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Лауреат в номинации «Личный вклад»
Василий Бычков, основатель компании «Экспо-парк. Выставочные проекты», организатор ярмарок в области культуры

Подробный материал о лауреатах с комментариями редакции вы можете прочитать на сайте газеты.

Рассказываем, как только что скончавшийся папа римский повлиял на окружавшее его искусство.

С праздником Светлой Пасхи! Будьте как дети!

Дети возле храма, в день весенний,
Что ни миг становятся шумней.
Бог не внемлет голосам молений,
Смотрит на игру детей.

Рабиндранат Тагор

Илл.
Михаил Гермашев (Бубелло) (1867-1930)
На Пасху

SALON de 4ceramics 2025

Выставка современной художественной и интерьерной керамики и стекла России

18 - 27 апреля
г. Москва
Всероссийский музей декоративного искусства

Это уже третья выставка, и с каждым разом мы расширяем представление о том, какой может быть керамика сегодня!

41 художник примет участие, среди которых как уже знакомые, так и новые имена, которых раньше не было. И особенно важно — в первые три дня выставки авторы будут лично встречать посетителей у своих экспозиций. Это редкая возможность задать вопросы, поговорить о замысле и взглянуть на работы через призму авторского рассказа.

В этот раз мы предлагаем зрителям не только насладиться красотой коллекций, но и поразмышлять. Что такое современная керамика? Это технологии, инжиниринг, новые формы и материалы? Или новое прочтение традиций и культурного кода, которое помогает нам переосмыслить настоящее?

Мы приглашаем вас раскрыть эти и другие темы для себя на SALON de 4ceramics!

Билеты - в кассах музея.

Автор арт-объекта на афише DARTE

Конференция «Авторское право в фотографии» - Пушкинский музей, 14-15 апреля

Смотрим записи камерного мероприятия в Пушкинском музее, посвященного авторскому праву в области фотографии, по ссылке

В Лиссабоне появился частный Музей современного искусства Арманду Мартинша, или MACAM.

Круглый стол «Музеи и меценаты. Дружба и взаимовыгодное партнерство» - Государственный Эрмитаж, 14 апреля

Понедельник начался с события в Санкт-Петербурге - круглого стола, посвященного вопросам меценатства в музеях. Было интересно, но формат требует доработки:

- В дискуссии о меценатстве хотелось бы видеть большее количество участников на стороне меценатов;
- Происходит частая подмена понятий - меценатство и спонсорство в культурной среде становятся почти синонимами, тогда как это совершенно разные механизмы;
- Важно обсуждать разнообразные способы финансирования, а также правовые аспекты поддержки искусства и культуры: понимание темы - ключ к эффективному взаимодействию с бизнес-аудиторией.

Запись по ссылке.

В Венеции открылся фонд современного искусства AMA VENEZIA

Его основатель, бельгийский бизнесмен Лоран Ашер, входит в список топ-200 коллекционеров ArtNews. Хотя Ашер происходит из семьи коллекционеров, свое собрание он начал формировать только в 2012 году. Сегодня его коллекция включает в себя работы американских и европейских художников, датируемые периодом с 1960-х годов по настоящее время: в их числе произведения Сая Твомбли, Брайса Мардена, Дэвида Хэммонса, Элизабет Пейтон, Салмана Тура, Лоры Оуэнс, Дженни Савиль и Флориана Крюэра.

Коллекция Ашера обширна и разнообразна по жанрам и по техникам, однако сам он признается, что отдает предпочтение абстракции, которая составляет значительную часть собрания. Абстракция занимает центральное место и на первой выставке в AMA VENEZIA, которая исследует различные подходы художников к абстракции.

Ассамбляж, объект, инсталляция - Мраморный дворец, Русский музей, до 21 апреля

Отличная экспозиция с минимальным освещением в прессе. Между тем, здесь представлены те варианты «искусства новых медиа» в отечественном преломлении, которые давно вошли в историю искусства и считаются конвенциональными.

Для ценителей модернизма и авангарда будет особенно познавательно. Передавать исторический привет можно Владимиру Татлину, Марселю Дюшану, Ман Рэю, Сезару, Йозефу Бойсу и многим другим.

Искусство в масштабе. Монументальная живопись Москвы - Музей Москвы, до 13 апреля

В День космонавтики запланировать и посмотреть завтра «искусство долгого восприятия» - советскую монументальную живопись «космического мастерства». Мозаика, фреска, сграффито, витраж - выставка демонстрирует богатство направлений и тем. Среди мастеров Владимир Фаворский, Александр Дейнека, Евгений Лансере, Павел Корин, Екатерина Зернова и другие.

Экспонаты поражают не только масштабом, но невероятной художественной выразительностью, уникальной работой с ракурсами и пространством и знанием мирового культурного наследия.
Как такой авангард и абстракцию пропустили в советское время - остается загадкой.

Команда мечты: лекции к выставке «К 100-летию Картинной галереи ГМИИ им. А.С. Пушкина»

Пушкинский музей запускает цикл лекций о формировании коллекции живописи. В течение трёх месяцев научные сотрудники отдела искусства старых мастеров и отдела нового западного искусства расскажут о сложном пути шедевров. Вы узнаете о том, через что прошли шедевры живописи прежде, чем оказаться в залах Пушкинского музея.

Первая лекция состоится уже 15 апреля и будет посвящена собранию итальянской живописи VIII-XX веков. Лекцию проведет Виктория Маркова — доктор искусствоведения, главный научный сотрудник отдела искусства старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина, куратор выставки «К 100-летию Картинной галереи ГМИИ им. А.С. Пушкина».

Узнать полное расписание лекций и купить билеты можно на сайте музея.

Франциско Инфанте. Метафоры бесконечности - Новая Третьяковка, до 13 апреля

Ретроспектива мастера кинетического искусства, «современного авангардиста» Франциско Инфанте завершается в эти выходные в Третьяковке. Посмотреть на «обозначение природы бесконечности», на удивительную работу с пространством и светом, на тонкое взаимодействие с ландшафтом и заблудиться в этой мозаике силовых полей - необычный художественный опыт. Пространство проектировал сам автор, можно почувствовать сопричастность к творчеству.

В 2024 году мировые продажи искусства сократились на 12%

Такие данные приводятся в отчете Art Basel и UBS Global Art Market Report о состоянии мирового арт-рынка. Это второй год спада, после того как постпандемийная эйфория подтолкнула рынок к росту до $68,1 млрд в 2022 году. Тем не менее количество транзакций в прошлом году увеличилось на 3% до $40,5 млн, что свидетельствует о перестройке рынка. Его верхний сегмент, который стал движущей силой восстановления после COVID-19, резко остыл, но растет рынок более доступных работ. В 2024 году продажи произведений искусства дороже $10 млн на аукционах упали на 39% после снижения на 27% годом ранее — теперь такие работы занимают всего 18% стоимости рынка по сравнению с 33% в 2022 году. В то же время рынок произведений дешевле $50 тыс. вырос.

Плохие результаты показал сегмент современного искусства, который долго был двигателем рынка. Дилеры, специализирующиеся на этом секторе, сообщили о падении продаж на 11%. В аукционных домах наблюдается похожая ситуация: продажи современного искусства упали на 36% до $1,4 млрд, что является самым низким показателем за шесть лет. Особенно плохо продавались работы, созданные в последние два десятилетия: продажи снизились на 43% в годовом исчислении до $1,1 млрд — всего треть от пикового показателя 2021 года. При этом частные продажи через аукционные дома выросли на 14% и составили $4,4 млрд.

После всплеска онлайн-продаж, вызванного пандемией, в 2024 году доля онлайн-продаж составила 18% от общей рыночной стоимости, что вдвое больше, чем до пандемии, но осталась стабильной по сравнению с предыдущим годом.

Из других результатов авторы отчета отмечают успех художниц: продажи их работ составили 42% общей выручки. Также указывается на приток новых покупателей, доля которых в 2024 году выросла до 44%.

Стоит отметить, что отчет вышел до объявления президентом Дональдом Трампом тарифной войны, которая неизбежно затронет и рынок искусства.

Международная ярмарка интеллектуальной литературы non/fictio№ Весна - 10 - 13 апреля, Гостиный двор

Уже 10 апреля начнется non/fictio№ Весна, важное событие для всех книголюбов.

Почти 300 участников, множество дискуссий, новинки от издательств и редкие книги.

Моя стандартная программа минимум - коллективный стенд малых и региональных издательств, антикварная книга и букинистика и, конечно, книги по искусству на стендах музеев и специализированных издательств.

Программа и участники по ссылкам.

Онлайн-издание The Blueprint представляет свой ежегодный проект The Blueprint 100, посвященный новым именам креативных индустрий в 13 номинациях, включая «Современное искусство».

Art Russia 2025

В последний день работы ярмарки Art Russia все-таки удалось попасть и посмотреть представленное искусство.

Вот эта работа от Askeri Gallery удивила почти сразу на входе, потому что перед нами значительное имя в международном современном искусстве, и цена соответствующая.

Вообще, соглашусь с коллегами, уровень арт-ярмарки действительно подрос, не без перекосов и заигрывания с широким потребителем, но уже лучше.

Илл.
Хуан Юлун
Tiandi

Ежегодный рейтинг музейной посещаемости, который традиционно каждую весну публикует международное издание The Art Newspaper, удивил ростом интереса к Русскому музею. На сей раз он опередил Эрмитаж

Передвижники - Третьяковская галерея, до 6 апреля

Еще немного более редких работ с выставки «Передвижники», в основном кисти художников, не входивших в состав объединения, но выставлявшихся вместе с участниками ТПХВ на отдельных выставках. Здесь все больше символизма и модерна, женщины и цветы. И как-то сразу радостно глазу!

Передвижники - Третьяковская галерея, до 6 апреля

На выставку «Передвижники» в Третьяковскую галерею еще можно попасть в оставшиеся дни.
Ажиотаж полный, в залах у картин не протолкнуться. Даже несколько странно, учитывая присутствие работ в постоянных экспозициях Третьяковской галереи и Русского музея.

Действительно, вечная любовь соотечественников к знаменитым полотнам, знакомым, помимо прочего, по школьным учебникам и кондитерским изделиям.

Что действительно было необычно и свежо - исследовательский подход коллег к объединению как к продуманному «бизнес-проекту». Мультимедиа и все документальные материалы на высоте. Пусть видео вас и вдохновит побывать на выставке.

NB: Запись публикуется исключительно в учебных и просветительских целях. У канала ARTIKA полностью отсутствует реклама и коммерческий обмен постами.

Музей ОБЭРИУ в Санкт-Петербурге

Ждем открытия нового музея в Санкт-Петербурге.
Большой и серьезный проект в исторической квартире под руководством известного куратора Юлии Сениной.

Такие важные для искусства имена, как Даниил Хармс, Александр Введенский, Николай Заболоцкий.
Уже вышел материал от авторитетного издания, также у институции есть ТГ-канал.

Директором MoMA в Нью-Йорке назначен Кристоф Шерикс

На этом посту он сменит Гленна Лоури, возглавлявшего музей на протяжении трех десятилетий. Шерикс родился в Швейцарии, получил степень бакалавра искусств в Женевском университете, а затем стал куратором отдела печатной графики в Женевском музее искусства и истории. Он присоединился к MoMA в 2007 году в качестве куратора отдела гравюр и иллюстрированных книг, а в 2010 году стал стипендиатом нью-йоркского Центра кураторского лидерства.

С 2013 года Шерикс занимает должность главного куратора отдела гравюр и рисунков MoMA. За это время он провел несколько крупных ретроспектив. Так, в 2023 году прошла выставка Эда Рушея, для которой была реконструирована инсталляция «Шоколадная комната», представленная на Венецианской биеннале 1970 года. Среди других крупных проектов — ретроспективы Адриан Пайпер (2018), Марселя Бротарса (2016), а также выставка работ Йоко Оно 1960–1970-х годов, организованная совместно с куратором Клаусом Бизенбахом.

💥 Объявлен шорт-лист XIII Премии The Art Newspaper Russia.

Победители в номинациях «Музей года», «Выставка года», «Реставрация года», «Книга года» станут известны на церемонии в Москве 23 апреля. Тогда же вручат награду Василию Бычкову, лауреату в номинации «Личный вклад».

Степени прозрачности. Vitalité fragile - Галерея Heritage, до 31 марта

Галерея Heritage не так часто делает крупные выставочные проекты, и в современном декоративно-прикладном искусстве ей практически нет равных.

Вот и сейчас красивая экспозиция дает представление о современном художественном стекле. Около ста объектов, 33 художника, самые разнообразные техники и авторские приемы: свободное выдувание и выдувание в форму, гутная техника и фьюзинг, моллирование и отливка, ламповая техника. Энциклопедия стеклоделия в камерном пространстве трех залов.

Интермузей - 2025 - Москва, 21-24 мая

С 21 по 24 мая в Москве пройдет Международный фестиваль «Интермузей». Тема 2025 года «Музей — лаборатория наследия» представляет музеи как место встречи традиций и современных технологий, где культурное наследие становится основой для творчества, образования и вдохновения.

В 2025 году фестиваль насчитывает шесть официальных площадок, включая все корпуса Третьяковской галереи, Дом культуры «ГЭС-2», Музей Москвы и Парк Горького.

«Интермузей» — это место встречи и обмена опытом музейных профессионалов, представителей креативных индустрий, медиа, коммерческих брендов и всех, кто интересуется культурой.

Деловая программа будет состоять из трех блоков: профессиональных дискуссий, образовательного модуля и отраслевых конференций — всего пройдет около 100 событий. Спикерами фестиваля станут около 300 экспертов из России и зарубежных стран.

В обширную Публичную программу войдут образовательные мероприятия, арт-лаборатории, кинопоказы, театрализованные представления, спортивные занятия на свежем воздухе, музейные игротеки для детей.

Все мероприятия открытые и бесплатные.

Гимн «тихой жизни» Ивана Хруцкого - In Artibus Foundation, до 30 марта

Интересные выставки «старых мастеров» - редкость сейчас. Именно поэтому эксклюзивный проект в Фонде In Artibus, посвященный малоизвестному художнику XIX века Ивану Хруцкому, с произведениями из разных отечественных музеев и Национального музея Республики Беларусь - большая удача.

Уроженец западных областей Российской империи, Иван Хруцкий долгое время стажировался и работал в Санкт-Петербурге, где снискал популярность как мастер натюрморта, портрета, а также интерьерных и бытовых сцен.

В работах этого «Айвазовского цветов и плодов» оживают мастера прошлого - фламандцы и голландцы. Однако есть в них и что-то очень национальное - особое вглядывание в предмет и характерная для русской натуры литературность.