Пока я в ужасающем похмелье после празднования дня рождения фотографа и художника Александра Дороша, хочу рассказать немножко про вчерашние открытия и в двух частях, пожалуй.

Вот вы знали, что на Ленина 28 выставочный зал и салон живописи? Я нет, и ставлю на то, что вы тоже.
В этом самом выставочном зале Союза художников на Ленина три молодые академические художницы собрали подборку пейзажей в магическом реализме.

Помещение я фотографировала больше чем выставку, не в обиду выставке! Место уж очень фактурно разухабистое, другая сторона искусства, короче говоря. В выставочном зале есть отдельное помещение, вход в которое завешен тканью, а там куча всякого разного, букеты, пейзажи, хорошее и плохое и очень странное.

Всё продается, но цен нет. Придется второй раз идти туда и выяснять. Рассказать потом «что по чем»?

P.S. На последнем снимке иллюстрация, которая мне понравилась на выставке, авторства Насти Борисенко, купила репродукцию в подарок подруге.

Несколько фотографий с открытия выставки «Сад дышит музыкой»… 🐸🔸

Которые не передают всей энергии и атмосферы экспозиции.
Я ничего не знаю о художнике, но хочется сказать: какая же молодец Надя Котова-Крушинская, что его откопала и привезла в музей!

На языке вертится словосочетание «биодинамическое искусство». Да, я в курсе, что биодинамика — это про другое, но здесь всё такое «био», и такое «динамичное»(😁), и еще немного по-японски, что ли. Всю дорогу вспоминала Такаси Мураками и каллиграфию.

Кто подписан на Пушку видели почти каждодневные напоминания про этот вернисаж — ещё с момента превью в музейном канале понравились образы. Очень хотелось, чтобы как можно больше людей сходили посмотреть. И вы сходите, если в Красноярске!

Я строила и наконец (почти) достроила сайт💻

Это мобильное превью моего сайта с портфолио. Дизайн без какого-либо дизайна, хотела добиться ощущения интерактивной пдфки.

Еще не валялся раздел «каталог», а остальное почти почти🤞🤞

Сегодня хочу задать вопрос и спровоцировать вас поделиться своим мнением про каталог работ художника.

🔹Предыстория: я добавила в выставки, которые организую такую штуку — каталог по qr-коду, размещенному на каждой выставочной стене, что подглядела еще в прошлом году на нашем стенде СССХ на ярмарке PAF.
Очень много последние полгода наблюдаю за тем как художники и арт-менеджеры верстают и преподносят каталоги публике.

🔹И есть условно 2 варианта:
1. Каталог опубликованный в открытый доступ, в шапке профиля или где-то там поблизости, в физическом пространстве на каждой стене.
2. Каталог по запросу, который высылается после личного сообщения или после просьбы администратору пространства.

🔹Второй вариант для меня ощущается как "написали цену в директ 💅", но он регулярно и часто встречается среди арт-менеджеров и художников.

Я хочу понять в чем неочевидное преимущество варианта "по запросу" и почему к такому варианту прибегают, не выгоднее ли держать цены всегда открытыми?

🔹Поделитесь своими мыслями по этому поводу, если вы художник, арт-деятель, коллекционер искусства или потенциальные покупатель.

Знаете, как говорят «мам, я в телевизоре», тут лучше ситуация — «гайз, я в дохуя аналитиках»! Хорошо, что повод не кринжовый💅🏻✨

Слова-триггеры по версии художников Валерии Тыняной и Паши Пошукая (красноярское комьюнити художников ПУШ)

Сегодня открылась выставка "Китч и стиль" в галерее "Стены", сопряженная с одноименным образовательным мероприятием от именитого дизайнера интерьеров Сергея Трегубова.

Это мой микро-кураторский проект по подбору искусства для бизнеса и дизайнеров интерьеров. Было интересно поработать с площадкой, ценю оунеров, готовых содействовать тому, чтобы искусство было размещено качественно! Спасибо!
В экспозицию я, также, добавила пару работ из личной коллекции.

Художники: Филип Кучеренко, Иван Четверик, G.S. Ritter, Егор Pasta, Рома Сойда, Татьяна Тхоренко, Саня Закиров, Сергей Мурадян.
Сайт-каталог с ценами и описание: смотрите по ссылке
Продюсер площадки: Егор Pasta

А уже завтра в 18:00 открываем еще одну выставку-продажу, на этот раз в баре Oasis ПОДРОБНОСТИ ТУТ (и в инсте)

«Цветы в вазе…»
70х100 см
Тонированный картон, акрил

Такое весеннее настроение.

#vlryn_artwork@vlryn_art

Mega plant 🌱
~80x100 см
холст, акрил, масло

Недавно наткнулась на работы Ngaio Lenz, очень понравилась техника и образы гигантских цветков. Захотелось себе похожий большой цветок. Вот сделала вчера ночью, а могла бы спать.

#vlryn_artwork

Новый холст ➕
Совместная работа с Егором Pasta
«Звездный фантом»
холст, акрил, масло, перманентный и золотой маркер, декоративный лак
60х60 см

P.S. — Ну да, в запретграме, наверняка уже посмотрели. Это для моих хоумис, которые, которые оттуда давно ушли.))

#vlryn_artwork

При продаже картины запросили сертификат подлинности, я хз чё делать.. 🚬

Моя ситуация в январе, когда было три продажи с запросом сертификата и я была не готова, но погуглила и собрала за час свой собственный простой дизайн сертика.

FAQ:
1. Это документ, но он может быть в свободной форме;
2. Можно указать мелким шрифтом, что вы оставляете за собой авторское право и это единственный экземпляр (или номер в тираже);
3. На нем не обязательно должна быть фотография работы, но хорошо если есть.

Раньше я уже писала про надобность иметь каталог, теперь скажу, что надо иметь бланковый образец сертификата😁
Я вам его оставляю в приложенном доке!⬆️

Рекомендации к печати:
1. Печатайте на плотной бумаге от 200 до 300 г\м, тонкие листики — не презентабельно;
2. Купите сразу конверты А5 под размер сертификата без разлиновки;
3. Формат для печати А4 и разрезать его на 2 части.

Мне очень понравилось, как оформляют JART Market, посмотрите по ссылке, как это роскошно выглядит.

Перешлите своими друзьям-художникам🔄

9 карточек с красивой выставки "Степени прозрачности" в московской галерее Heritage. Оставляю в качестве архива и рекомендации тем, кто в Москве.

Интересно, что в большей степени меня сейчас цепляет дизайн и декоративность, нежели концептуальное искусство и первичность смыслов. В личном творчестве тоже делается поворот в сторону главенства "просто красивости".

Еще я с трудом представляю, как всю эту звенящую хрупкость монтировали.

Если бы мы знали, что это такое. Мы не знаем, что это такое.

Сделала такую штуку. Объект — кашпо из папье маше, сверху грунт и акрил.

Нравится работать с формой, хотелось бы сделать скульптуру. Пока думаю, как это может выглядеть.

Раз уж начала тему дизайн сторов и сувенирных лавок.🪤

В эту же поездку по рекомендации зашли в потрясающе красивый магазин "Локалы", который, очевидно по названию, собрал в себе местечковые бренды, мастеров и известных производителей. Посуда, скульптуры, свечи, текстиль, свет (mana fabric и тут поспел кстати), декор, искусство и тд и тп.

На сайте пишут: "верим, что делаем вклад в культуру потребления, развитие предметного дизайна и бытового гедонизма. и вы тоже".

Я не любительница покупать такое через посредников, но не устояла, взяла в подарок деревянного коника по мотивам старинных игрушек Русского Севера.

❓Как вы думаете, жизнеспособен ли такой концепт для Красноярска?

localy-store.ru �� (телега)
Москва, Петровский бульвар, 1 с1

Мои иллюстрации были замечены в сувенирной лавке парка «Зарядье»👀

В последний день перед отъездом из Москвы я заглянула в магазин «Ряд», который находится в медиацентре парка.

Причина тащиться туда через снегодождь? Убедиться, что игрушки от Zastrug Deti с упаковкой, для которой я рисовала иллюстрации продаются рядом с Кремлем.(🤪)

Если вы не в курсе, Zastrug — красноярский бренд, который делает деревянные игрушки, мебель и предметы декора.

Более того, декоративные птицы от Zastrug сейчас представлены на выставке «110 | Российский дизайн 1915–2025» в Новой Третьяковке (фото 4-5). Там же можно увидеть лампу «Просо» от другого молодого красноярского бренда — Mana Fabric.

Очень советую присмотреться и прикупить себе что-то из каталогов на сайтах. Цены Красноярские, а дизайн достойный одного из главных музеев России. Такие дела!

Все выставки за уик-енд не посмотреть, но я пытаюсь!

Несколько приятных моментов из пятничного похода по галереям. Тут конечно the most obvious places, но хуже они от своей очевидности не становятся🌚

1. ГЭС 2 и выставка «Новая новая эра» про эзотерику в мире высоких технологий.

2. Новая Третьяковка на Кадашёвской набережной, 2 выставки «Виктор Попков» и «Передвижники»

3. Гараж, просто, чтобы засвидетельствовать, что он снова открыт, про Ивана Горшкова в нем я писала выше.

Честно, я предполагала, что буду в этой поездке смотреть только новомодное, современников etc. Но случайные события повернули меня в сторону классики. Не сожалею!!

Качество выставки «Передвижники» на высоте, я счастлива была увидеть картины «Стрекоза» и «Мика Морозов».

Зацепила вчера две выставки Ивана Горшкова в ГЭС и Гараже, и, собственно, открыла для себя этого художника.

Крэйзи!!!

Пока я в отпуске от работы и проектов поехала в Москву погулять по галереям и поесть в любимых ресторанах, претенциозно говоря гастро-галерейный тур.🤭

Успелась стандартная программа: Гараж, ГЭС 2, Новая Третьяковка на Кадашёвской набережной, винтажка, визит в мастерскую Ольги Макбэйн.

Дальше будет: Cube Moscow, Heritage, дизайн кластеры и арт-сторы, быть может успею сегодня на Винзавод посмотреть выстаку про сказки.

Про выставки чуть подробнее напишу позже.
А вот про ресторанную часть моего уик-енда вам тут рассказывать? Если да, то ставьте реакцию «🌚»!

Мне кажется, художник может раскрыться в человеке просто потому, что кто-то увидел в нём художника, откликнулся или подтолкнул.

Может, поэтому я занимаюсь Пушкой, СССХ, архивированием и всей этой контент-движухой. Потому что хочу дать другим то, что однажды дали мне — ощущение видимости и значимости.

Некоторые авторы говорят, что им и их работам не нужны зрители, но только делясь искусством, творец становится частью мира.

Я не закончилась как художник, просто слишком много работаю

Долгое время я ничего не пишу, не рисую, не делаю эскизы. Некоторые начатые холсты лежат по полгода-год, потерявшие изначальную идею и актуальность.

Просто не получается. А если и получается — не нравится. Вместо этого я всё чаще беру проекты на кураторское сопровождение, организую и соорганизую арт-ивенты. Навожу суету в искусстве вместо того, чтобы его создавать.

Честно, из-за этого я горестно думала, что закончилась как художник. Что в лучшем случае мне светит быть коммерческим иллюстратором. Думала так, пока позавчера не ушла в нормальный отпуск впервые за долгое время.

(Под “отпуском” мы не считаем время безработицы и фриланса, а также “отпуска”, которые берём, чтобы поработать на второй работе. Отпуск — это когда ты отдыхаешь.)

Я расчистила себе 2,5 недели от работы и фриланса, зареклась не брать новые проекты и не заниматься кураторской деятельностью. Отметила день рождения, уехала на сутки загород, а вернувшись, буржуазно занималась потреблением себе на радость.

И вот в воскресенье вечером плотину прорвало — я снова начала рисовать. Много.

Вспомнила, что я умею это делать. И как это ощущается.

Без выводов, просто порадуйтесь за меня и одновременно погрустите. 🙂‍↕️🤭