Доброе утро, КиноХолики!

Пусть ваш день начинается так же энергично, как танцует Хью Джекман в рекламе одного знаменитого напитка 🕺🏻☕️

#киноутро

«Наступит лето» (2024)

Продолжаю знакомится с российским кинематографом и делиться впечатлениями с Вами, мои друзья. Вчера посмотрел свежий режиссерский дебют Кирилла Султанова «Наступит лето» с Марком Эйдельштейном в главной роли, тем самым мажором из «Аноры», нашим русским «Тимоти Шаламе». Скажу сразу, что впечатления очень неоднозначные. Строго судить не буду, так как это дебютная работа, но и попытаюсь объяснить, чего же мне не хватило в ленте.

Сюжет фокусируется на Никите (Микита Воронов), детдомовце, бегущем в Москву от проблем прошлого. Там он сталкивается с Дэном (Марк Эйдельштейн) — харизматичным мажором-сиротой. Их странная дружба становится ловушкой, где цена «лучшей жизни» оказывается слишком высокой.

Визуально фильму есть, что сказать: стильная молодежь, черно-белая эстетика, кадры падающего снега на фоне бликов от фонарей, крупные планы, оператор классно играет с тенями и композицией. Актеры мне понравились практически все. Эйдельштейн однозначно парень с хорошим потенциалом. Его герой манипулятивный нарцисс, утопающий в своей безнаказанности и превосходстве над своими друзьями-«игрушками». Актер умело передает как своё темное обаяние, так и внушает опасность, своей холодностью и беспринципностью. Микита Воронов же этакий бунтарь-невидимка, с травмами прошлого. Его молчаливый гнев, смешанный с детской наивностью, оставлял меня в недоумении: борется ли он с системой или покорно следует её течению, чтобы найти место под солнцем, так и не наступившего лета.

Однако, я так и не прощупал те смыслы, которые хотел сказать режиссер. Сценарий затянут и страдает от рыхлости. Персонажи, часто остаются схематичными, а их мотивы — не до конца прояснёнными. Диалоги местами звучат нарочито, особенно в сценах с «философскими» монологами Дэна. Ночные разговоры Никиты с его девушкой похожи на набор словосочетаний, которые им дали прочитать, но никак не тянут на что-то жизненное и глубокое. Кроме того, заявленная тема социального неравенства теряется в декорациях гламурных вечеринок, оставляя зрителя всё с тем же вопросом: что именно хотел сказать режиссёр?

«Наступит лето» — амбициозный, но очень неровный эксперимент. Фильм мечется между социальной сатирой, триллером, криминальной драмой и нуаром. Массовому зрителю фильм не зайдет, из-за своих недосказанностей, а искушенному любителю арт хауса однозначно чего-то не хватит. А это глубины и смыслов. В фильме есть прекрасные кадры, как например беспроигрышная сцена разыгрывания гротескной версии «Тайной вечери», есть и вопросы, которые заставляют задуматься, но лично я не собрал картину в одно целое.

#русскоекино #кинонавечер #криминал #драма #фильм2024

Доброе утро КиноХолики! 😁

Не забываем добавлять юмор в свой день и не обязательно интеллектуальный 🧐
А еще лучше уметь подрунивать на друзьями, как это делают Бред Питт и Джордж Клуни в фильме «Одинокие волки».

Всем хорошего и бодрого дня!

#киноутро

«Клинер» (2025)

«Клинер» — это боевик, который погружает зрителя в знакомую схему «один против всех», обыгранную в десятках похожих фильмов от классики в виде «Крепкого орешка» и «Скорости», до относительно недавнего «Небоскреба» с Джонсоном Скалой. Главная героиня, Джоуи (Дейзи Ридли), мойщица окон, оказывается в ловушке на высоте 50-этажного небоскреба, когда здание захватывают экотеррористы. Её навыки, полученные в армии и детские тренировки, становятся ключом к выживанию и спасению брата-аутиста Майкла (Мэттью Так).

Визуально фильм чутка впечатляет: сцены на высоте захватывают дух, а напряженные трюки с подвесной платформой добавляют динамики. Режиссёр Мартин Кэмпбелл («Золотой глаз») мастерски использует ограниченное пространство, создавая компактный, но зрелищный триллер. Особенно удачны моменты, где Джоуи действует снаружи здания, выступая «глазами» для полиции, — это привносит оригинальность в привычный формат.

Попытки поднять серьёзные темы выглядят так же несерьёзно, как вышеупомянутый Дуэйн Джонсон в любой своей роли. Глубина здесь жертвуется ради не самого динамичного экшена. Мотивация злодеев, несмотря на попытки показать их неоднозначность, сводится к клише, а экологическая проблематика остаётся фоном для перестрелок.

Сильная сторона фильма — это актеры. Дейзи Ридли довольно-таки убедительна в роли решительной, но человечной героини, избегающей гиперболизированных подвигов. Клайв Оуэн, как лидер террористов, добавляет харизмы, но играет по шаблону своих предыдущих ролей антагонистов, да экранного времени у него столько, чтобы можно было поместить имя на афишу и привлечь зрителя. Крутыш в фильме, неизвестный мне Таз Скайлар, в роли неуравновешенного психопата Ноя, он запоминается своей непредсказуемостью.

«Клинер» из той категории фильмов, которые без остановки крутили по СТС в 21.00. Штампованные диалоги, упрощённые образы и сюжетные нестыковки заметны. Однако как развлечение он работает. Это фильм-ностальгия по эпохе, когда малобюджетные боевики держались на напряжении и харизме героев. Сегодня такие развлекательные проекты не частые гости на экранах, но в этом его и ценность — возможность посмотреть простую, но энергичную историю, где не надо думать и что-то анализировать. Как фильм на вечер – крайне неплохой выбор.

#кинорекомендация #фильмнавечер #киноподвино #боевик #триллер #фильм2025

Доброе утро, КиноХолики!

Дерзко влетаем во вторник вместе с восхитительным Джеймсом Макэвоем из шедеврального фильма "Грязь".

Подумываю написать не него отзыв, заодно и пересмотрю с удовольствием!

Всем отличного дня!

#киноутро

Привет, киноХолики!

Напоминаю, что мы смотрели на этой неделе! Всех с праздником!


��Маскарад (2022) (драма)

👍Правда или ложь? (2024) (драма)

🤔Пророк. История Александра Пушкина (2025) (мюзикл, драма)

👍Простая просьба (2018) (триллер)

👍Джентельмены (2024) (сериал, криминал)

«Джентльмены» (мини сериал, 2024)

Гай Ричи, признанный мастер британского криминального кино, в 2024 году дебютировал в сериальном формате с проектом, который продолжает традиции его знаменитых фильмов. «Джентльмены» — это не просто адаптация одноименной киноленты 2020 года, а полноценное расширение вселенной, где мелкие жулики с амбициями, искромётный британский юмор и откровенные сцены насилия сплетаются в фирменный стиль режиссёра.

Сюжетная канва разворачивается на турецко-сирийской границе, где офицер Эдди Хорниман получает известие о смерти отца — герцога Хэлстедского. Завещание ломает многовековую традицию, делая Эдди наследником. Его старший брат Фредди, погрязший в долгах у мафии, приходит в ярость. В поместье скрывается подпольная плантация марихуаны, приносившая семье миллионы. Бизнес контролирует Сьюзи Гласс — дочь заключенного наркобарона, готовая на всё ради прибыли.

Ричи мастерски балансирует между черным юмором и жестокими сценами, создавая саркастичный портрет британской аристократии. За фасадом благородства скрываются преступные схемы, сумасшедшие наследники и даже поклонники Гитлера.

Актёрский ансамбль, включающий Тео Джеймса, Каю Скоделарио и Джанкарло Эспозито, демонстрирует профессионализм и постепенно раскрывается по мере развития сюжета.

Визуальная составляющая впечатляет сдержанной, но безупречной работой камеры, которая балансирует между реализмом и кинематографичностью. Ричи обходится без излишнего CGI, создавая атмосферу, где ставки измеряются миллиардами, а дружба уступает место холодным расчетам.

Сценарий, возможно, не блещет оригинальностью, но зато предлагает зрителю то, чего от него ждут: динамику, иронию и харизматичных персонажей. История может показаться предсказуемой, однако загадочные мотивы героев добавляют остроты и не дают заскучать.

«Джентльмены» — это качественный развлекательный продукт, который, несмотря на некоторые клише и логические нестыковки, остается верным стилистике ранних работ Ричи. Особенно рекомендован поклонникам творчества режиссера, которые оценят его фирменный почерк и умение создавать увлекательные истории даже при повторении некоторых элементов.

#сериалнавыходные #сериал2024 #криминал #драма #боевик #джентльмены

Доброе утро, киноХолики!

Будьте внимательны и помните, что выходные надо провести продуктивно!

Всем отличного и бодрого дня!

#киноутро

«Простая просьба» (2018)

Есть один отличный канал, его я уже рекомендовал, где писательница Наталья Калинина пишет о жизни и книгах. Так вот мы договорились раз в месяц вести рубрику книга vs. кино, где мы пытаемся разрешить извечный вопрос «Что же лучше книга или ее экранизация?» И сегодня мы решили прорецензировать «Простую просьбу» с Блейк Лайвли по роману Дарси Белл. На канале «Таша о жизни и книгах» читаем обзор на книгу, а я расскажу стоит ли смотреть фильм?

«Простая просьба» Пола Фейга балансирует между чёрной комедией и детективом, заставляя зрителя гадать: кто здесь жертва, а кто — кукловод? Стефани (Анна Кендрик) — мать-одиночка, чья жизнь вращается вокруг видеоблога с рецептами и школьных собраний. Её знакомство с Эмили (Блейк Лайвли), женщиной, которая пьёт виски в полдень и носит костюмы как доспехи, взрывает размеренный быт. Когда Эмили просит присмотреть за сыном и исчезает, Стефани начинает расследование, раскрывая паутину лжи.

Сценарий, как и книга Белл, напоминает гибрид «Исчезнувшей» и «Отчаянных домохозяек»: здесь есть двойники, язвительные диалоги и несколько клифхенгеров. Но в отличие от мрачных триллеров, Фейг добавляет абсурдности — например, Стефани ведёт расследование через блог, а ключевые улики прячутся в дизайнерских аксессуарах.
Второстепенные герои добавляют перчинки: циничный детектив, мать-алкоголичка и эксцентричный дизайнер (, чьи реплики украли бы любой другой фильм.

Визуал — сильная сторона. Дом Эмили с его стерильным минимализмом контрастирует с пёстрым миром Стефани, где даже кексы выглядят как муляж. Для фанатов «Sex in the city» и «Дьявол носит Prada» усладой для глаз будут все появления Лайвли в ее роскошных и брендовых луках. Химия актрис просто фееричная, пылкие и саркастичные диалоги, приправленные щепоткой глупости.

Фильм не дотягивает до уровня «Исчезнувшей», но предлагает два часа качественного развлечения. Совет: отключите внутреннего критика и позвольте Блейк Лайвли увлечь вас в свой игриво-мрачный мир. Мы с Наташей решили, что на этот раз фильм однозначно обскакал книгу, хоть это было и не сложно сделать, но если вам хочется больше деталей, — книга Дарси Белл ждёт на полке у Наташи.

P.S. В мае кстати выходит продолжение фильма "Еще одна простая просьба"

#кинорекомендация #триллер #детектив #комедия #кинонавечер #киноподвино

Доброе утро!

Простая просьба на этот день. Будете счастливы и расслаблены, как Анна Кендрик в одноименном фильме!

#киноутро

«Пророк. История Александра Пушкина» (2025)

Вчера вечером посмотрел «Пророка» и должен признаться: фильм оставил меня равнодушным. Однако я внимательно следил за происходящим на экране, не отвлекаясь.

Фильм «Пророк. История Александра Пушкина» — амбициозный эксперимент, где классика сталкивается с эстетикой TikTok-поколения. Юра Борисов, словно оживший портрет из школьной программы, воплощает Пушкина-мятежника: его герой балансирует между сарказмом и драмой, делая поэта живым, а не хрестоматийным. Рэп-монологи на стихи «Пророка» или «Я памятник себе воздвиг…» — дерзкий, рискованный, но эффектный прием. Вспоминаю, как в детстве каждый читал с выражением его стихи у доски в школе. Сегодня это «с выражением» речитатив и возможно это главная удача ленты — показать, что поэзия вне времени, даже в формате баттлов.

Главный недостаток картины — сценарий. Сюжет напоминает разрозненную мозаику, где ключевые эпизоды жизни поэта наспех склеены между собой. Дуэль с Дантесом, ссылка в Михайловское, отношения с Гончаровой мелькают как кадры из клипов, не давая прочувствовать глубину происходящего.

Фильм перегружен отсылками к «Великому Гэтсби», «Вавилону», «Ла-Ла Ленду» и даже «Претендентам» (сцена с теннисом), что создаёт жанровую мешанину, напоминающую театр абсурда — зрелищный, но бессвязный. Музыкальное сопровождение, за исключением хита The Hatters, не цепляет, хореография лишена смысла, а чрезмерная цветокоррекция с преобладанием неоновых оттенков больше напоминает модную рекламу, чем историческую картину.

Картина держится исключительно на магнетизме и харизме Юры Борисова. Хотя его образ далёк от портретного сходства с Пушкиным, актёр убедительно воплощает живого человека с томиком стихов. В него действительно веришь как в персонажа, несмотря на то, что актёрская игра в целом ограничена.

Попытки затронуть темы власти, цензуры и противостояния системе, безусловно, заслуживают уважения, особенно в контексте современности. Однако подача этих тем слишком декоративна и глянцева, чтобы не вызвать отторжение у представителей современных «элит».

Фильм грешит стилевым хаосом, но его сила — в вызове. Это не биография, а манифест: Пушкин здесь — рок-звезда прошлого, чьи стихи звучат как вызов и провокация. Для моралистов и консерваторов — кощунство и разложение, для подростков — повод познакомится с творчеством великого писателя.

#мюзикл #драма #биография #киноподвино #кинонавечер #фильм2025

Доброе утро, киноХолики!

Весна вступает в полную силу, солнце светит ярче, а значит и на душе теплее. Мы с Юрой Борисовым шлем Вам сердечки в этот прекрасный день! Всем хорошего и бодрого настроения!

#киноутро

«Правда или ложь?» (2024)

Смелый взгляд на домашнее насилие

Фильм итальянского режиссера Д’Агостини, как и нашумевшая «Анатомия падения», которая получила целую обойму наград в 2024 году, исследует судебную драму вокруг смерти мужа и обвиненной жены. Однако вместо игры с многогранностью истины здесь акцент на одностороннем домашнем насилии, что добавляет социальной остроты, но снижает интригу: зритель сразу на стороне героини.

Карла (Летиция Каста) — мать троих детей, обвиненная в убийстве бывшего мужа-тирана. На суде она называет это самозащитой, но семья покойного хочет забрать младшую дочь. Старшая дочь Роза согласна, против лишь сын Николя, пытающийся спасти семью от распада.

Режиссер называет ленту историей женщины, «не сломавшейся под давлением судьбы». Фильм избегает манифестации, но критикует беспомощность правоохранителей и равнодушие системы. Жанрово это микс нуара, семейной драмы и истории разрушительной страсти.

Каста убедительна в роли хрупкой, но стойкой героини. Взрослые дети (актеры) передают метания между долгом и жаждой нормальной жизни. Из минусов — гипертрофированная агрессия прокурора, хотя, возможно, это аллегория системы.

Несмотря на скромные амбиции, картина смелая: актуальная проблематика, напряженные сцены и глубокая игра делают её достойной внимания, несмотря на отдельные шаблонные элементы.

#триллер #кинорекомендация #кинонавечер #киноподвино #фильм2024

Доброе утро, киноХолики! 👋🏼

Врываемся в новый день свободными и раскрепощенными, оставляя все предрассудки где-то, где их не найти. А помогает нам в этом Барри Кеоган и его танцевальный номер из «Солтберна». Пример с него не берем, но бодрость духа подхватываем!

#киноутро

«Маскарад» (2022)

Для тех, кто уже успел соскучиться по вайбу «Белого лотоса» настоятельно рекомендую к просмотру французскую картину «Маскарад».

Перенесемся в Ниццу. Адриен Саяр (Пьер Нинэ) — подающий надежды писатель, чью карьеру танцора разрушила авария на мотоцикле. Теперь он «игрушка» для Марты Дюваль (Изабель Аджани), актрисы, чья слава осталась в прошлом. На вечеринке Адриен сталкивается с Марго (Марина Вакт), эскортницей авантюристкой, мастерски притворяющейся англичанкой. Страсть вспыхивает мгновенно, и влюбленные замышляют аферу. С помощью Джулии, старой знакомой Адриена, они выбирают жертву — Симона Лорана (Франсуа Клюзе), агента по недвижимости, увязшего в рутине.

Режиссер мастерски миксует жанры: триллер, судебная драма, сатира на богатых. Сюжет разрывается на части: фильм начинается с выстрела: Симон врывается в комнату и стреляет в Марго. Кто они? Что их связывает? Ответы придут позже, через череду флешбеков. Приём не нов, но эффективен: зритель, как детектив, собирает паззл мотивов. Сценарий местами проседает, но это искупается едкой сатирой на высший свет.

Главное достоинство ленты конечно же актёры. Пьер Нинэ и Марина Вакт создают химию взрывного дуэта. Он не красавец, но страстный любовник, она покоряющая всех своей безумной красотой (восторгаюсь актрисой еще с ее роли в «Молода и прекрасна»). Их дуэт страстный, интригующий и безоговорочно патологичный. Но главный бриллиант — Изабель Аджани. Ее Марта, отрицающая свой возраст, блистает трагикомичной надменностью. Она ворует каждый кадр, за ней хочется наблюдать, жалеть и ненавидеть.

Контраст – главный козырь фильма. Идиллические пейзажи Прованса против моральной грязи, а чистых героев попросту нет. «Маскарад» — это коктейль из иронии, гламура и ностальгии, где каждый герой играет роль без маски. И если сюжетные повторы могут смутить, то наслаждение от игры Аджани, Нинэ, Вакт и вида Ниццы гарантировано.

#сатира #драма #криминал #кинорекомендация #кинонавечер

Доброе утро, киноХолики!

Врываемся в понедельник, с легкой безуминкой вместе с Маргарет Куолли - звездой «Субстанции».

Всем продуктивной неделе, не забываем отдыхать и смотреть кино и сериалы!

#киноутро

За пару недель я много посмотрел фильмов и сериалов и о многих написал, для Вас. По воскресеньям буду выпускать пост-напоминание, что посмотреть, а что может быть пропустить. Напомню, что все ссылки кликабельны и все фильмы на канале помечены хэштегом, для удобства поиска. Рад быть вашим проводником в мире кино. Спасибо за доверие.

👎🏼"Обезьяна" (2025) (#ужасы #комедия)
👍🏼Подборка комедий
👎🏼"Ночь с психопатом" (2025) (#триллер, #комедия)
👍🏼"Окончательный монтаж" (2004) (#драма #триллер #фантастика)
👍🏼"Что знает Оливия" (2014) (мини-сериал)
��🏼"Холланд" (2025) (#триллер)
👎🏼"Белоснежка" (2025) (#сказка)
👍🏼👍🏼"Черный чемодан - двойная игра" (2025) (шпионский #триллер)
👍🏼"Западня" (2025) (#триллер)
👎🏼"Опус" (2025) (#триллер)
👍🏼👍🏼"Белый лотос" (3 сезон)
👍🏼"Дроп" (2025) (#триллер)

Готовлю путеводитель по нашему каналу, для удобства выбора фильмов и сериалов, для отличного времяпрепровождения. Целую в плечи, до новой встречи! 😘

Умельцы сваяли заставки следующего сезона «Белого Лотоса» и предположили, где мы могло бы происходить действие.


🇯🇵 Япония
🇷🇺 Россия
🇪🇸 Испания
🇦🇹 Австрия

А где бы вы хотели увидеть новые приключения «бедных» элит?

#белыйлотос

«Дроп» (2025)

Кто сказал, что оригинальное кино мертво? Видимо, студии всё ещё свято верят, что хоррор — их золотая жила. Ну, или хоррор-триллер, если быть точным. Как бы то ни было, жанровое кино остаётся последним оплотом свежих идей. И вот Кристофер Лэндон — тот самый гений, что снял дерзкий и остроумный «Счастливого дня смерти» — решил порадовать нас сочным авторским триллером.

«Дроп» — это не бесконечные петли времени, а мастер-класс превращения обычного вечера в Tinder-режиме в цифровой ад. Вайлет, главная героиня, спустя четыре года после потери мужа-абьюзера, пытается начать жизнь заново. Её первое свидание с обаятельным фотографом Генри Кэмпбеллом оборачивается кошмаром. В шикарном ресторане Palate героиня получает анонимные сообщения через Digidrop (местный аналог AirDrop’а). Сначала — невинные шалости, но вскоре Вайлет видит на экране вооружённого человека в своей квартире: её семья в заложниках. Условие простое: убить Генри, подмешав яд в его бокал, иначе близкие погибнут.

Кто стоит за этим? Зачем подставлять Вайлет? Ответы кроются в паутине технологий, страхов и прошлого. Каждый гость ресторана — подозреваемый: нервный хостес, болтливый официант-комик, загадочный пианист. Ни один второстепенный персонаж не вызывает доверия.

Фильм мастерски играет с тревогами современности: паранойя из-за цифровых технологий, страх первого свидания, размытые границы между жертвой и агрессором. Операторская работа усиливает ощущение панической атаки: резкие ракурсы, мерцающий свет, навязчивые крупные планы.

Мэган Фэйхи в роли Вайлет — идеальный проводник в мир цифровой паранойи. Она играет так убедительно, что даже абсурдность сюжета кажется правдоподобной. Химия с Брэндоном Скленаром (фотограф с сайта знакомств) работает на ура: их неловкость первых минут постепенно сменяется искренней симпатией.

Лэндон сварил идеальный попкорн-триллер. Это не кино для Канн и уж точно не «фильм, после которого вы переосмыслите жизнь». Но метафора о том, что телефон — зеркало, отражающее не только селфи, но и все страхи, подана блестяще. Да, «Дроп» требует отключить логику в ключевые моменты. Но разве не ради этого мы любим триллеры?

#кинорекомендация #кино2025 #триллер #детектив #кинонавечер #киноподвино

Доброе утро, кинохолики! 🫰🏽

Врываемся в пятницу, в стиле «Мечтателей» Бертолуччи. Так же легко, непринужденно и чутка дерзко.

Отличного и продуктивного всем дня!

#киноутро

Кстати в сериале снялся Юрий Колокольников, в компашке задорных русских. Юрий отличился тем, что был в рубашке с золотыми крыльями, которую теперь я хочу и изобразил "вертолетик" у бассейна. На номинацию на престижную премию не наиграл, но глаз порадовал. А самое главное, что русские поведали миру, что в России не говорят "На здоровье!", когда пьют "русское лекарство".

#кинофакт #белыйлотос

«Белый лотос» (3 сезон, 2025)

Уже много кто отписался, но я только вчера досмотрел последнюю серию 3-го сезона «Белого лотоса» и просто кричу вам, что если и есть сериал, который не разочаровал ни разу за три сезона, то это «Белый Лотос». Третий сезон, кажется мне самым сильным. И вот почему.

Здесь идеально всё: сюжет, ритм, актёрский состав, игра, атмосфера локаций. Но больше всего покоряет визуальная составляющая — операторская работа и постановка кадра достигли здесь уровня высокого искусства.

Я в полном восторге. Каждая сцена выглядит так, будто над ней трудились годами: продуманная композиция, безупречное освещение, детали, которые работают на историю. Как создателям удаётся совместить эту кинематографическую роскошь с динамикой повествования? Обычно, когда операторские изыски пытаются затмить сюжет, это раздражает. Но здесь — другое. Каждый кадр как дополнение сюжетной линии.

Если в предыдущих сезонах сериал балансировал между сатирой и детективом. Смешивали абсурд с серьезным лицом, то в третий сезон сместил акценты в сторону более важных вопросов: что чувствует человек, теряющий всё, что построил? Можно ли вернуть дружбу, когда вы стали чужими? И главное — способны ли деньги купить не только роскошь, но и моральное оправдание?

Что и кто был показан в новом сезоне?

Сезон открывается идиллической медитацией в джунглях, которую через пять минут взрывают выстрелы. Курорт погружается в хаос

Семейство Рэтлифф: Богачи без тормозов

Встречайте самых раздражающих гостей сезона — семейство Рэтлифф. Тимоти (Джейсон Айзекс), бизнесмен с подозрительными звонками о «расследовании», его жена Виктория (Паркер Поузи), которая хвастается учебными заведениями детей так, будто это Нобелевские премии, и их отпрыски: Сакстон (Nepo babies Патрик Шварценеггер) — мачо с комплексом богатого папеньки, Пайпер (Сара Кэтрин Хук) — «духовная» дочь, бегущая от христианства в буддизм, и Локлан (Сэм Нивола) — подросток, разрывающийся между университетом и своей сексуальностью идентичностью.

На том же пароме — эксцентричная парочка: Рик (Уолтон Гоггинс) и Челси (Эйми Лу Вуд). Кажется, их связывает лишь случай, но постепенно выясняется: Челси искренне верит, что Рик — её судьба, а не просто кошелёк на ножках. Он же приехал сводить старые счёты, но её мечты о вечной любви добавляют в сюжет щепотку романтики и тонну сарказма.

Девчачий трип: Дружба / политика

Три подруги — Кейт (Лесли Бибб), Лори (Кэрри Кун) и Джеклин (Мишель Монаган) — приезжают «отдохнуть», но вместо коктейлей устраивают битву на политической арене. Один неловкий ужин — и выясняется, что среди них затесалась тайная поклонница Трампа. Сцены с немыми паузами и взглядами, полными презрения, — это Уайт в его лучшей форме: смешно, неловко и до боли узнаваемо.

Возвращение Белинды: призраки прошлого

Белинда Линдси (Наташа Ротвелл) возвращается! Теперь она изучает тайские wellness-практики, всё ещё переживая крах собственного спа-проекта. Но встреча со старым знакомым ставит под удар её планы, заставляя гадать: друг он или скрытый враг?

Персонажи второго плана:

Мук (Lisa BLACKPINK) — «ментор по здоровью», которая большую часть времени болтает с коллегами, а не работает. Её кавалер Гайток (Тэйм Таптимтонг) — охранник-романтик, чьи попытки сделать карьеру (и завоевать сердце Мук) обречены на провал. Их сюжет мил, но предсказуем, как восход солнца над морем.

Для меня все сюжетные линии закрыты и не оставляют домыслов и вопросов. Это самый логичный и завершенный сезон. Третий сезон балансирует между детективом и философской драмой. На первый план выходят темы духовных поисков, лицемерия и внутренних демонов. Но это всё тот же «Белый лотос» — умный, красивый, беспощадный. Он заставляет смеяться над чужими пороками, а потом неловко оглядываться на себя. После просмотра хочется пересмотреть все три сезона подряд. Я в полном восторге!!!

#кинорекомендация #сериалнавыходные #белыйлотос #сериал2025

🎬 Доброе утро, кинолюбы! 🍿

Сегодня четверг — идеальный день, чтобы перемотать рутину, как плёнку, и добавить в сценарий немного киношной магии! 🌟

Пусть ваш день будет, как блокбастер: с яркими моментами, крутыми поворотами и хэппи-эндом. А если что-то пойдёт не по сценарию... вспомните, даже в культовых фильмах бывают неожиданные твисты! 😉

#киноутро

«Опус» (2025)

«Такое можно пережить лишь однажды» - слог фильма, который оказывается пророческим.

Студия A24, известная своими смелыми проектами («Солнцестояние», «Маяк», «Реинкарнация»), в этот раз решила не выходить за рамки. «Опус» — фильм, который хочет угодить всем: тут и триллер с намёком на слэшер, и чёрная комедия, и даже мюзикл-вставки, это же так модно в последнее время. Но вместо гармонии — какофония. Это смесь из не самых сильных фильмов, выпущенных в последние годы, тут и "Меню" и "Подай знак" и даже чутка мощного "Солнцестояния".

Первые полчаса зритель знакомится с героями и как будто бы наводит интриги. Главный герой — поп-звезда 90-х Альфред Моретти (Джон Малкович), который пропадает на 30 лет, а тут ОП! возвращается с новым материалом. Он собирает избранных медиа-персон: молодая журналистка Ариэль (Айо Эдебири) папарацци (Мелисса Чемберс), инфлюенсер (Стефани Суганами), подкастер (Марк Сивертсен) и ТВ-дива (Джульетт Льюис), которые готовы упасть ему в ноги. На месте их встречает обитель сектантов, у них забирают гаджеты и приставляют «консьержей», следящих за каждым шагом. Выглядит это, как пародия на современный PR-ад — подарочные корзины, загадочные YouTube-ролики, дизайнерские приглашения.

Но дальше начинается цирк. Представьте «Десять негритят» для поколения TikTok, но без намёка на саспенс. Фильм мечется между попытками построить мир коммуны Моретти и хоть как-то раскрыть персонажей — и проигрывает на обоих фронтах. Званый ужин? Пожалуйста: все откусывают от гигантской булки, а лысый фанат Моретти за соседним столиком ноет, как бросил преподавать, чтобы учить детей в коммуне сольфеджио. Этот диалог — пик «развития» персонажа, ведь дальше он просто… исчезает.

Остальные медиа-акулы и того хуже: их профессии упомянуты мельком, характеры как у картонных манекенов. Их постепенное исчезновение вызывает не тревогу, а вопрос: «И кто это был?». Мотивы убийств? Никаких. Даже бредовой теории заговора авторам лень придумать.

Вместо этого режиссер угорает по абсурдным деталям: «божественные» картины во дворе, кукольный спектакль, где журналисты — крысы. Всё это должно иллюстрировать «культ славы», но выглядит как набор случайных и абсурдных идей.

«Опус» найдет своего зрителя, он стильно снят, Айо Эдебири в главной роли великолепна, но после финальных титров есть ощущение наеб… обманутости. После «Холланда» с Николь Кидман, я клюнул на имя Джона Малковича и снова понял, что гениальный актер не спасет сбивчивый, пустой и плоский сценарий. Вообще получился бы крутой фильм, если бы прототипом главного героя была бы Тэйлор Свифт со своей многочисленной базой фанатов и бесконечными теориями заговора, но получилось то, что получилось.

#нерекомендую #триллер #ужасы #драма #кино2025

Доброго утра, киноманы!

Умиротворенно вплываем в середину недели вместе с Одри из «Твин Пикса». На душе полное спокойствие, в голове куча идей и планов, естественно выполнимых.

Всем прекрасного дня, а вечером встречаемся тут же и читаем новый обзор!

#киноутро

Я уже десятки раз признавался в любви к творчеству Дэвида Линча.

🎂Сегодня исполняется 35 лет «Твин Пиксу». 35 лет одному из самых загадочных сериалов телевидения. «Твин Пикс» — головоломка, которая до сих пор будоражит умы. Прошло столько лет, а мы до сих пор ищем ответы.

🌲Тайна Лоры Палмер, сюрреализм Красной комнаты, гениальность Дейла Купера и гений Дэвида Линча — это больше, чем культ.

🔥Спасибо за атмосферу, мурашки и саундтреки, что звучат в душе. С юбилеем!

С Дэвидом Линчем в сердце и кофе в руках!

#твинпикс35

«Западня» (2025)

Меня всегда завораживали сюжеты, где герой оказывается в ловушке замкнутого пространства. Будь то телефонная будка («Телефонная будка»), гроб («Погребенный заживо») или машина («Лок») — такие истории заставляют зрителя ощутить клаустрофобию и дискомфорт от происходящего на экране. Новый проект Дэвида Яровецкого под продюсерским крылом Сэма Рэйми, «Западня», продолжает эту традицию, помещая героя в черный внедорожник. Илону Маску есть, что почерпнуть из фильма.

Сюжет кажется простым: мошенник Эдди (Антон Шастун Билл Скарсгард, в чьих глазах — вся маниакальная тоска человека, чья жизнь напоминает бесконечный плохой понедельник) крадёт машины в кислотно-розовой толстовке. Отчаявшемуся Эдди судьба подкидывает «шанс» — брошенный внедорожник в пустынном паркинге. Но стоило ему шагнуть внутрь, как машина превращается в клетку. Двери заблокированы, стёкла пуленепробиваемы, а на связи внезапно возникает владелец авто — Уильям (Энтони Хопкинс), играющий в Бога (или Сатану?). Его цель — не просто наказать вора, а заставить его «прочувствовать боль», которую преступность принесла в его жизнь.

Первые полчаса — блеск. Как будто бы смотришь очередную часть «Пилы», только без кровавого месива, но с философским подтекстом. Скарсгард и Хопкинс выкладываются на все 100%. Эдди постепенно теряет человеческий облик, превращаясь в загнанного зверя, а Уильям, за маской спокойствия, скрывает ярость человека, лишённого всего. Их диалоги по телефону это философский диалог о природе зла. Когда Уильям активирует «дистанционное управление» и отправляет машину в адскую поездку, триллер обретает новый виток. Здесь и политические аллюзии, и размышления о социальном неравенстве, но главное — первобытный страх оказаться в ловушке собственных ошибок.

Но «Западня» теряет хватку ближе к финалу, когда сценарий пытается впихнуть зрелищную голливудскую развязку. Жаль — мрачная камерность и психологическая жесткость первой половины фильма куда интереснее. Но даже с этим диссонансом фильм запомнится как эксперимент, где два актёрских гиганта превращают банальный сюжет в притчу о цене грехов и беспощадности возмездия.

Если вы цените напряжённые дуэли характеров и готовы мириться с шаблонным финалом ради блестящей игры Шастуна Скарсгарда и Хопкинса — «Западня» стоит вашего времени. Клаустрофобная атмосфера здесь на пятерку.

#кинорекомендация #триллер #кинонавечер #кино2025

Доброе утро, киноманы!

Будьте доброжелательны к близким и окружающим. Добро всегда возвращается бумерангом! Яркого солнца и крепкого кофе!

Отрывок из х/ф «Поездка в Америку»

#киноутро

«Черный чемодан – двойная игра» (2025)

Редкий гибрид шпионского триллера и психологической драмы. Здесь нет супертехнологий или погонь — только виртуозные диалоги, психологические ловушки и эстетика холодной элегантности. Фильм покоряет визуальной стилистикой, мастерски выстроенным сюжетом и, главное, искрящейся химией между звёздами Фасбендером и Бланшетт. После череды проходных работ Содерберг возвращается в топ, доказывая: настоящий саспенс рождается не от спецэффектов, а от игры умов… и сердец.

В центре сюжета — Джордж Вудхаус (Майкл Фассбендер), примерный семьянин и высокопоставленный специалист британского центра кибербезопасности. Его супруга, Кэтрин Сен-Жан (Кейт Бланшет), не только коллега, но и блестящий профессионал, ради которой Джордж готов на всё. Абсолютно на всё. Их идеальный союз даёт трещину, когда герой обнаруживает список потенциальных предателей в их же рядах — и одним из имён в нём значится Кэтрин. Его собственная жена.

Содерберг, как всегда, превращает знакомые сюжеты (вспомните ремейк «Одиннадцати друзей Оушена» или «Эрин Брокович») в авторские высказывания, добавляя им оригинальности. «Черный чемодан» — не исключение. Это шпионский триллер с запутанной интригой, где «крысу» ищут среди своих. Однако режиссёр фокусируется не на погонях, а на психологии персонажей.

Поклонникам Джеймса Бонда или Итана Ханта здесь может стать скучно: вместо взрывов и трюков — тонкая игра подозрений, где каждый персонаж вызывает недоверие. Лишь к финалу, словно в лучших традициях детективов Агаты Кристи, зритель узнаёт разгадку.

Сердце истории — отношения супругов, мастерски сыгранные Фассбендером и Бланшетт. Зритель до последнего гадает: их чувства искренни или это часть игры? Предаёт ли Кэтрин мужа, подставляя его? Или Джордж, заметив её игру, ведёт свою? Даже фатальная ошибка «непогрешимого» шпиона ставит вопросы: был ли это просчёт… или расчёт?

Майкл Фассбендер безупречен в роли Джорджа: его герой методичен, безэмоционален ко всем, кроме Кэтрин. Кейт Бланшетт, почти неузнаваемая внешне, создаёт многогранный образ. Наоми Харрис и Мариса Абела также на высоте, но Фассбендер — безусловная доминанта.

Интерьеры — отдельный шедевр: роскошный лофт Вудхаусов, снятый в ламповом стиле, создает ощущение ретро-уюта, футуристичный офис SIS демонстрирует всю серьёзность и холодность профессии героев, таинственная приозёрная хижина добавляет детективного антуража.

Это стильное, тонко психологическое и интеллектуальное кино, сюжет одновременно и развлекает, и не напрягает излишествами. Оригинальный, сексуальный и прекрасно отыгранный разножанровый фильм.

#кинорекомендация #фильм2025 #триллер #детектив #драма

Доброе утро, кинолюбители!

Не берем пример с Мэтью Макконахи 😭 и врываемся в новую неделю на позитивном и радостном, за понедельником всегда наступает вторник, помним, что и в понедельниках есть своя прелесть!

Всем отличного и продуктивного дня! Обнял-приподнял 🤗

#киноутро

«Холланд» (2025)

«Холланд» — это безжизненное кино, которое избегает жанровой классификации не потому, что пытается объять необъятное, а потому, что не делает практически ничего. Формально его можно назвать триллером, но на самом деле кино настолько пустое, что даже Николь Кидман, чей талант мы, к сожалению, воспринимаем как должное, просто потому что привыкли к её безупречной игре, не вытягивает сие действие.

Режиссер пытается заигрывать со зрителем мрачным саундтреком, пытаясь нагнетать напряжение в стиле Хичкока, но минуте на пятнадцатой музыка начинает просто раздражать из-за отсутствия какой-либо интриги и напряжения.

Фильм обыгрывает избитый для американского киносюжет — язвительную сатиру на "идеальное" консервативное общество, где за благопристойным фасадом скрываются тёмные тайны. Идея не нова, но раньше она хотя бы подавалась свежо. Здесь же зрителя ждёт набор шаблонов, из-за которых даже напряжённые моменты кажутся предсказуемыми.

Фильм Мими Кейв не работает ни как триллер, ни как разоблачение лицемерия «идеального» общества. Каждый раз, когда он пытается критиковать фальшивую добропорядочность, сюжет буксует. Даже Кидман со своими бесконечными монологами и нарочито театральной игрой не выдерживает критики. В итоге перед нами вторичное, пресное кино, которое после просмотра оставляет ощущение потерянного времени.

«Белоснежка» (2025)

Еще на старте съемок фильм обсрос безумным количеством скандалов. Латиноамериканская актриса на роль БЕЛОснежки? ОК. Темнокожую русалочку мы уже видели. CGI-гномы вместо реальных актеров. Серьезно? Во времена инклюзивности и прочих модных тенденций? Галь Гадот на роль злой ведьмы, которая спрашивает у зеркала «Кто на свете всех милее?» На месте зеркала я бы спросил у нее «Ты в себе вообще? У тебя вся ОК? Не тебе задавать такие вопросы и так все ясно, как БЕЛЫЙ день». И вот фильм, после миллиарда пересъемок пробирается сквозь леса хейта на экраны. И в первые же дни показов получает САМЫЕ низкие оценки от критиков и зрителей.

Так все ли так плохо на самом деле?

Да, плохо настолько, что смотреть на все это больно. Галь Гадот одна из самых красивых женщин на планете, но ее предыдущие кино работы доказали, что ее актерские способности достойны лишь сериалов на канале «Россия». Смотреть как она переигрывает, нарочито жеманичает дико смешно. Плоская, не харизматичная и лишенная мотивации она могла бы бытью просто частью декорации, чтобы просто красиво стоять.

Гномы — это какой-то отдельный уровень кринжа, они как будто вырезаны откуда то и вставлены в этот театральный балаган.

Латиноамериканоснежка отказывается от ожидания принца, заводит шашни с каким то вором, пытается стать лидером восстания.

Но все эти перетрубации и уход от канона выглядят как очередная жертва прогиба под современные тенденции. В фильме убито все за что люди любят классический мультфильм. Оригинальный мультфильм учил детей добру и смелости. Ремейк же… учит тому, что Disney ничему не учится. Скучно, шаблонно и без души.

#нерекомендую #кино2025

«Что знает Оливия» (2014, мини-сериал)

В нашей пятничной рубрике #сериалнавыходные История женщины, которая не боится быть собой

В тихом городке Кросби (штат Мэн) живёт Оливия Киттеридж (Фрэнсис Макдорманд) — угрюмая учительница математики, страдающая депрессией, которая всегда говорит то, что думает, не заботясь о чувствах окружающих. Она делит жизнь с аптекарем Генри (Ричард Дженкинс) добродушном и жизнерадостным фармацевтом, чьи попытки проявлять романтику (вроде мелких подарков жене) разбиваются о равнодушие: подарки часто оказываются в мусорке уже через час. Они живут в доме у моря с прекрасным садом, за которым ухаживает Оливия, и воспитывают сына Кристофера. Мальчик страдает от вечных ссор родителей, и хотя логичнее предположить, что он ближе к отцу, в первой серии он всё же смеётся над язвительной репликой матери. Однако влияние депрессивного родителя оказывается куда глубже, чем просто сложное детство.

«Что знает Оливия» — настоящая жемчужина. Не только благодаря блистательной актёрской игре (Фрэнсис Макдорманд! Это гениально!), но и из-за поэтичной операторской работы, честного изображения клинической депрессии, мрачной атмосферы и остроумных диалогов. Сложные персонажи двигают историю, и чувствуется, что создатели сериала (основанного на романе Элизабет Страут) относятся к героям с теплотой и пониманием.


Оливия — не героиня и не злодейка. В отличие от общительного мужа, она язвительна и цинична, что рождает искромётные диалоги. Например, за семейным ужином, обсуждая депрессию Рэйчел Коулсон— матери одноклассника сына, её реплики балансируют на грани сарказма и скрытой заботы.

Особенно трогателен союз Оливии и Генри. Несмотря на её холодность, он продолжает любить её с нежностью. Эта динамика показана без пафоса, через бытовые моменты — как в эпизоде со смешной игрой в «дверные прятки», где Оливия невольно слышит, что о ней думают соседи.

Макдорманд сливается с ролью (она же и инициатор экранизации). Дженкинс убедителен как терпеливый муж, Питер Маллан— как уставший от жизни коллега, а Билл Мюррей — как эксцентричный вдовец.

Итог: почему стоит посмотреть?

«Что знает Оливия» — это искренняя, местами смешная, местами щемящая история о сложной, но живой женщине. Если вы цените камерные драмы с глубокими персонажами и атмосферой хорошей литературы — это ваш выбор.

#кинорекомендация #киноподвино #сериал2014 #драма

Доброе утро! 🌞

На календаре пятница, а кто мы такие, чтобы этому не радоваться? Берем пример с Кристен Белл и принимаем взвешенные решения! Прекрасный день, чтобы избавиться от того, что не нравится и обрести новые привычки… Ну вы меня поняли!

Всем отличного и продуктивного дня, ну и конечно же запоминающегося вечера.

Отрывок из сериала «Женщина в доме напротив девушки в окне»

#киноутро

«Окончательный монтаж» (2004)

«#Киночетверг: возвращение к классике»

В недалёком будущем у некоторых людей появляется имплант, подключённый к мозгу, который фиксирует всю их жизнь с момента рождения. После смерти из записанных ярких моментов создаётся фильм. Его показывают на похоронах в память об усопшем для родных и друзей.

Алан Хэкмэн (Робин Уильямс), профессия которого — «монтажёр», ежедневно сталкивается с этими дилеммами. После смерти человека он монтирует видеохронику его жизни, отсекая секреты и ошибки, чтобы представить даже самого сомнительного персонажа в героическом свете для близких.

Хотя моральные конфликты, с которыми борется Хэкмэн, важны, куда увлекательнее сам персонаж. Его прошлое омрачено детской травмой, сформировавшей его личность. В нужный момент сюжет совершает неожиданный поворот, делая работу с воспоминаниями не просто профессией, а глубоко личным испытанием.

Меня всегда привлекали фантастические сюжеты, где технологии сталкиваются с моральными дилеммами. Здесь возникает вопрос: где грань приватности умершего? Справедливо ли позволять другим видеть все моменты чужой жизни? И как уместить целую судьбу в несколько часов? Допустимо ли игнорировать важные эпизоды, оставляя лишь то, что удобно зрителю?

Пересмотрев этот фильм сегодня, я задумался, а не в это ли время мы сейчас живем, кино, которое вышло 21 год назад предсказало наше настоящее. В 2010 году на рынок выходит всеми известная социальная сеть, ее стремительное развитие не останавливается и по сей день. Родители начинают вести фото и видео блоги своих детей, даже у животных есть свои страницы. Чем наша реальность отличается от сценария фильма, ведь можно ввести профессию, аналогичную героя Робина Уильямса, где человек сможет смонтировать из выложенных на всеобщее обозрение кадров жизнь человека. И даже не надо будет париться над монтажом, ведь жизнь в социальных сетях, как мы все знаем и видим, очень отличается от реальности.

Развитие сюжета захватывает: здесь есть эмоции, неожиданные повороты. Однако завершение истории оставляет ощущение недосказанности, финал кажется поспешным. Хотелось бы ещё хотя бы полчаса экранного времени, чтобы раскрыть недочёты. Это кино для вдумчивого зрителя, а не семейного просмотра. Но оно определённо заслуживает внимания. Это медленная, атмосферная драма с мрачным подтекстом, заставляющая задуматься.

Примечание: ещё один фильм из моих фаворитов, который почти никому не нравится!

#кинорекомендация #фантастика #драма #триллер #кинонавечер #киноподвино

Доброе утро!☀️

Пока ягнята молчат мы бодро врываемся в новый день. Наслаждаясь утренней тишиной хотелось бы отведать на завтрак тушенными бобами с печенью и бокальчиком кьянти, но обойдемся и крепким кофе с чем-то менее эстетичным.☕️

Не пропускайте завтрак - это самый важный прием пищи. Хорошего настроения и смотрите на вещи проще и станет веселее.

Отрывок из х/ф «Молчание ягнят»

#киноутро

«Ночь с психопатом» (2025)

Ностальгия по девяностым эксплуатируется, как на нашем кинорынке, так и на голливудских холмах. Оригинальные фильмы стали редкостью — и когда они появляются, киноманы бросаются их поддерживать. Но что, если эти «оригинальные» ленты на деле лишены всякой оригинальности?

«Ночь с психопатом» — яркий пример. Фильм пытается быть всем сразу: триллером без напряжения, комедией без смеха, хоррором про сталкера. А в итоге заявленная смесь абсурдного юмора и кровавого безумия оборачивается хаотичной мешаниной стилей.

Пол (Рэй Николсон, копирующий фирменную ухмылку и хаотичную энергетику своего отца, Джека Николсона), сталкер 90-х, врывается в особняк поп-звезды Софии (Самара Уивинг, дочь Хьюго Уивинга, того самого агента Смита из Матрицы), чтобы жениться на ней силой. Звучит просто, но Уорден умудряется растянуть это на 90 минут и, вместо того чтобы сосредоточиться на противостоянии безумного влюбленного и находчивой звезды, режиссер забивает половину хронометража шутками про пазлы, лишними персонажами и нелепыми сценами вроде полицейского, танцующего на тротуаре. Бешеный ритм и резкие смены тональности скорее дезориентируют, уводя от основной истории – токсичной одержимости, которая должна была быть стержнем сюжета.

Хотя, когда фильм все же фокусируется на преследователе и жертве, в нем проскальзывает мрачное очарование. Николсон пытается играть Пола с нарочитой театральностью – без глубины Джека, но с жалковатой харизмой. Его мешковатый смокинг, нелепые усы и неисчезающая ухмылка создают образ одновременно смешного и пугающего. Он искренне верит в свою любовь, даже когда принимает других (чаще мужчин) за Софию – и в этом его опасность.

Уивинг тоже неплохо справляется, особенно во второй половине, где ее героиня превращается в «последнюю девушку». Жаль только, что ее персонажу не хватает глубины: намеки на внутренний конфликт (ведь Пол, хоть и безумен, любит ее по-своему?) тут же тонут в шутках. В итоге фильм, как и его главный злодей, мечется между попытками понравиться и непредсказуемыми выходками.

То, что действие происходит в 90-х, напоминает лишь отсутствие смартфонов, прически и парочка хитов прошлого.
Первая половина задаёт интригующий тон, погружая зрителя в этот странный гибрид хоррора и комедии. Актёры явно получали удовольствие от съёмок, и неудивительно, что Самара Уивинг называет этот жанр своим любимым. Сын Николсона уже третий фильм подряд косплеит своего знаменитого папу, но как говорится «природа на детях отдыхает». К концу баланс смещается скорее в сторону раздражения, чем веселья, но если вам по нраву трэш и безумие, может быть фильм Вам и зайдет.

#нерекомендую #триллер #комедия #ужасы #кино2025

#доброеутро

Утро должно быть бодрое, такое же как танец Энтони Хопкинса и его заводные танцы! Живите на полную катушку и обязательно с улыбкой ☺️

#киноутро

🍿Доброго вечера, киноманы и любители посмеяться! 🎬

Под завершение Дня смеха решил уйти от банальных топов и собрать для Вас подборку комедий, о которых вы, конечно же знаете, но может быть подзабыли и пора освежить их в памяти? Здесь нет "Одних дома" или "Маски" - только странные, абсурдные и очень смешные фильмы на любой вкус.

Включайте, смейтесь и пусть День смеха длиться до утра! 🎊

#комедия #деньсмеха #киноподборка #подборка

Доброе утро друзья-киноманы! 🍿

Сегодня у нас на календаре День смеха 😂и как тут не вспомнить песчинку эпизодов из любимых фильмов и сериалов, которые спустя года вызывают во мне неимоверный хохот🤣. Может и Вам поднимут настроение! Помните 👆смех продлевает жизнь.

Делитесь в комментариях своими любимыми комедиями или эпизодами из них, посмеемся вместе!

Эпизоды взяты из любимейшего и неустаревающего сериала "Друзья", х/ф "Служебный роман", "Другая женщина", "В джазе только девушки", "Однажды в Вегасе"

#киноутро

«Обезьяна» (2025)

После череды интригующих трейлеров я добрался до просмотра хоррор-комедии «Обезьяна», вольной экранизации 60-страничного рассказа Стивена Кинга. Предыдущий фильм Осгуда Перкинса (сына того самого Перкинса, который сыграл легендарного маньяка в Хичкоковском «Психо») «Собиратель душ» был скучной и клишированной пародией на психологический триллер с безумным и уродливым Николасом Кейджем, то «Обезьяна» — это трэш безумие, где хранятся старые хоррор-клише.

Самое обидное: идея-то была неплоха! Взять зловещую заводную игрушку, которая убивает всех на пути, и добавить абсурдного юмора — логично. Но Перкинс так рьяно бросился в крайность, что фильм теперь болтается между «это смешно?» и «это вообще должно быть смешно?». Шутки срабатывают через раз, смерти — как повезёт, а тон колеблется, будто режиссёр забыл, какой жанр снимает. К финалу, который одновременно нелеп и предсказуем, вы уже не смеётесь, а тихо зеваете от цинизма.

Если вы переживёте первые 30 минут с деревянными диалогами и актёрской игрой уровня школьной постановки, дальше станет... чуть менее скучно. Взрослый Хэл (Тео Джеймс) — папаша-одиночка, который избегает брата-близнеца (тоже Джеймс, но с другой стрижкой) и сына Пети (Колин О’Брайен), чтобы «защитить их». Спойлер: не защитит. Проклятие настигает всех, включая скучающий городок.

Мне весь этот трэш напомнил «Пункт назначения», все части которого я пересмотрел буквально пару недель назад, но, если в «Пункте» не было даже намека на серьезность, тут нам пытаются подать бесконечный фарш и намекают, что в этом есть философский подтекст.

Возможно, на бумаге «Обезьяна» должен был стать шедевром: хоррор-комедия от режиссёра, умеющего балансировать на грани жанров. В реальности — это мастер-класс, как упустить все возможности. Фильм словно кричит: «Не думай об этом!», и зритель покорно отключает мозг. Видеоряд? Блёклый свет и ракурсы «я просто поставил камеру тут». Шутки? Резкие склейки и крики вместо настоящего юмора. Персонажи? Их слишком много и у них слишком мало времени.

«Все умирают — такова жизнь», — твердят герои. Глубокая мысль, да? Но в исполнении Перкинса это звучит как оправдание для слабой сценаристской работы. «Обезьяна» пытается быть чем-то, а в итоге — просто мусорным ведром, куда скинули поломанные идеи. Даже двойная роль Тео Джеймса не спасает: его близнецы отличаются лишь тем, что один носит косуху, а другой — нет.

В итоге «Обезьяна» — это очередной фильм про травму, чья «уникальность» заканчивается на попытке соединить кровавый фарс с семейной драмой.

#нерекомендую #ужасы #кино2025

🎬Доброго дня, кинолюбители!🍿

1 марта, я писал что в Международный День Кошек мы сообществом админов ТГ каналов проводили конкурс котиков?

Пролетел месяц и итоги голосования уже подведены, подробности здесь ⤵️

https://project11067539.tilda.ws/page63632197.html

And the Oscar goes to…

1️⃣место, и главный telegram пушистик - Мэричка с трогательной историей, достойной экранизации, из канала Татьяны Покидько | Pro HR и ДВ

2️⃣место и серебрянный призер - Зус - главный критик нашего канала (очень неожиданно и дико приятно за вашу активность)

3️⃣место - бронзовый призер, но мой личный фаворит, однозначно царь - Станислав Петрович

На 4️⃣ и 5️⃣ местах игривая Маруся с канала HR SREDA и благородный Моисей - хранитель канала Talent Hunter

Конечно очень сложно выбирать лучшего из лучших, все друзья наши меньшие достойны победы, любви и тепла.

Отдельное спасибо хочу сказать прекрасной и талантливой писательнице Наталье Калининой и админу канала о жизни, книгах и кино за организацию, подсчет голосов и прекрасное оформление. 👏🏽🎊🎉

Ну а мы врываемся в новую неделю, смотрим кино, делимся впечатлениями и наслаждаемся жизнью! Целую в плечи, до скорой встречи! 😉

«Нормальные люди» (мини-сериал 2020)

#сериалнавыходные

История начинается в выпускном классе ирландской школы. Марианна (Дейзи Эдгар-Джонс) — замкнутая бунтарка из состоятельной семьи, скрывающая ранимость за язвительностью. Её антипод Коннелл (Пол Мескаль) — обаятельный капитан футбольной команды, всеобщий любимец, вынужденный скрывать финансовые трудности. Их отношения, зародившиеся в школьных коридорах, перерастают в многолетнюю историю взросления, где университет, новые связи и старые травмы становятся этапами сложного пути самоопределения.

Кажущаяся на первый взгляд типичной подростковой драмой, лента раскрывается как многослойное исследование человеческой природы. Сериал смело касается тем, которые формируют нас. Как семейные установки ломают личность? Почему страх «а что подумают люди?» заставляет нас предавать себя? И как общество давит на выбор — быть как все или стать изгоем? Эти вопросы герои начинают задавать себе в 17 лет. Знакомые до боли фразы: «Иногда приходится делать то, что не хочется» или «А вдруг меня осудят?» — звучат как приговор. И разве мы, взрослые, зачастую не продолжаем задавать себе те же вопросы? Депрессия, поиск работы, кризис идентичности, попытки вписаться в общество — сериал без прикрас показывает, как тяжело быть «просто человеком».

Визуальный язык проекта стал гимном тактильной эстетики. Приглушённая цветовая палитра, естественное освещение и медитативные пейзажи Ирландии создают эффект дневниковой искренности. В фильме преобладающее количество сексуальных сцен, но в отличие от многих современных проектов, где секс — это элемент продажи сюжета, в «Нормальных людях» он обретает нарративную значимость — каждая сцена работает на развитие персонажей. От неловких первых опытов подростков до попыток заглушить боль через эксперименты, интимность здесь не эксплуатируется, а исследуется. Сексуальные эпизоды сняты удивительно эстетично и тактично, без и намёка на вуайеризм.

Сериал покоряет не только глубиной, но и актёрским совершенством. Дебют Пола Мескаля — виртуозное воплощение внутренней драмы: его Коннелл проходит путь от застенчивого подростка до человека, разрываемого тревожным расстройством. Дейзи Эдгар-Джонс мастерски передаёт метаморфозы Марианны — от социального изгоя до уверенной в себе женщины. Но главное чудо — их совместная химия: диалоги часто уступают место красноречивым паузам, а чувственность балансирует между страстью и хрупкостью. Этот дуэт превращает экранное пространство в поле невербальной поэзии.

«Нормальные люди» — это не голливудский роман. Это увлекательное, реалистичное и хорошо написанное путешествие в любовь двух ирландских подростков, которые изо всех сил пытаются найти смысл и цель. Это красивая, пронзительная и значимая история, которая оставляет нас со множеством вопросов в конце, самым главным, а что делает нас «нормальным»? 30-минутные серии затягивают в водоворот эмоций, оставляя после просмотра щемящее чувство сопричастности.

#кинорекомендация #драма #сериал2020 #кинонавечер #нормальныелюди #normalpeople

Доброе утро, друзья! Вот и долгожданная пятница! Выдержки всем и легкого дня!

Отрывок из х/ф "Шоу Трумана"

#киноутро

«Подальше от тебя» (2005)

Рубрика «#Киночетверг: возвращение к классике»

Ещё до того, как женщины массово взяли в руки камеры, в Голливуде существовал целый пласт «женского кино» — историй о любви, семье и внутренних конфликтах, но работа Кёртиса Хэнсона («Секреты Лос-Анжелеса») совсем другой случай. Да, это история о двух сестрах на пути к примирению, под обложкой «девичьей истории» скрывается глубокая, мудрая и трогательная драма.

Роуз (Тони Коллетт) и Мэгги (Кэмерон Диас) — две стороны одной медали. Роуз, успешный юрист и замкнутая книжная моль, прячет неуверенность в себе за строгими костюмами и тоннами работы. Её слабости – это туфли (целых два шкафа). Мэгги же — хаотичная красотка, живущая от вечеринки до вечеринки, но не способная удержать даже работу официантки. Когда Мэгги выгоняют из дома мачехи, она переезжает к сестре — и это становится началом войны. Их конфликт достигает пика после предательства, и Мэгги сбегает в Майами, где обнаруживает тайну: у них есть бабушка (Ширли Маклейн), о которой семья молчала годами.

Первые полчаса фильм дразнит зрителя: знакомые клише, яркие кадры, лёгкий юмор. Но очень скоро фильм раскрывается как трогательная драма о взрослении. Режиссёр мастерски балансирует между комедией и драмой, добавляя щепотку иронии к трогательным моментам. Диалоги звучат на удивление жизненно, а сцены ссор и примирений лишены слащавости.

Диас и Коллетт - дуэт, который заслуживает оваций

Кэмерон Диас здесь — не просто «блондинка в бикини» (хотя её появления в бикини достойны отдельного упоминания). Её Мэгги — хаотичная, ранимая, но удивительно обаятельная. Диас избегает переигрывания, позволяя камере ловить моменты настоящих эмоций. Тони Коллетт, как всегда, безупречна, её героиня — это тысячи женщин, которые прячут боль за списками дел и идеальным маникюром.

Итог:

«Подальше от тебя» — тот редкий случай, когда «женское кино» не стыдно рекомендовать даже скептикам. Фильм не пытается быть «глубокомысленным». Он о простых вещах: как найти себя, простить близких и не потерять связь с теми, кто тебя знает с детства. Здесь нет поучений, зато есть искренность и юмор. Жизнь — это не только драма, но и маленькие радости.

#кинорекомендация #кинонавечер #киноподвино #драма #комедия #фильм2005

Доброе утро!

Врывасьен в утро четверга на драйвовых движениях с Эммой Стоун! Ничего не стесняемся и верим в свои силы и в свою неотразимость!

Отрывок из х/ф «Виды доброты» Йргоса Лантимоса

#киноутро

В ожидании теплого весеннего солнца, собрались как-то авторы крутых telegram-каналов в одну папку "ЖЫЗА" для вашего удобства, чтобы можно было подписаться в один клик.

👉 ЖЫЗА ЗДЕСЬ 👈

И нет, это не кино, а реальность! Среди этих каналов есть те, что я и сам с удовольствием читаю и вам советую.

Круто же, когда в одном месте собраны:
🤘секс, наркотики книги, фильмы и рок-н-ролл
✌️увлекательные маршруты и мнооого фоточек
👍интересные авторы и истории
🫶большие и маленькие города
🤝психологические штучки и ценные исследования
🙌регулярные розыгрыши, подарки и бонусы

Жмем ADD FOLDERS и не забываем достать каналы из архива, чтобы не пропустить обновления и посты.

И помните, за комменты и лайки под постами, которые вам особенно по душе, сразу +100 к карме.

👉 ЖЫЗА ЗДЕСЬ 👈

И пусть она бьет ключом, ведь вы этого достойны!

#подборка #папки

Бодрейшего утра!
Сегодня ответ-совет от Партенопы, на случай если вы любите опаздывать и вас спрашивают сколько можно Вас ждать? Хорошего и продуктивного всем дня. 🤗

#киноутро

«Партенопа» (2024)

С последним фильмом Паоло Соррентино «Партенопа», у меня не сложилась любовь с первого взгляда. Первый просмотр был пару месяцев назад, в кинотеатре, на языке оригинала и с известным фактом, что я смотрю укороченную на 15 минут версию. Фильм показался мне слишком метафоричным, крайне тягомотным и не было никакого желания думать и разгадывать потаённые смыслы. И вот вышла дублированная версия фильма еще и в оригинальном хронометраже (не на всем известном сервисе). И почему-то фильм открылся для меня по-другому.

Все, кто знаком с творчеством Соррентино знают, что главный эпитет к его фильмам — это «красота». Фильм который получил Оскар в 2014 году, так и назывался «Великая красота», это название подошло бы и к его новой работе, премьера которой состоялась в основном конкурсе Каннского кинофестиваля. Здесь красота многолика: это и главная героиня, названная в честь сирены-основательницы Неаполя; и сам город с его террасами у моря; и тоска, что пронизывает каждый кадр. Неаполь здесь — не просто фон, а душа истории. Соррентино убрал личные воспоминания, оставив город в роли тихого соавтора: шумные семейные обеды на террасе, тайные встречи на Капри, улицы, где роскошь соседствует с бедностью.

С первых минут Партенопа (блестящий дебют Челесте Далла Порта) — центр вселенной. Рождённая в водах залива, она вырастает в девушку, чья красота сводит мужчин с ума. Но Соррентино четко показывает: её истинная сила — не в бикини и в умении сексуально курить, а в уме. Став студенткой-антропологом, она спорит с профессорами, исследует «культурные границы чудесного» и отвергает ярлык «холодной» — «Я просто выросла».

Особую глубину фильму придают «тени прошлого, настоящего и будущего». Пьяный писатель Джон Чивер (великолепный Гэри Олдмен) чьи фразы вроде «Что случилось с планами, которые мы строили пьяными ночами?» звучат как эпитафия утраченным мечтам, безумная актриса — зеркало страхов Партенопы о будущем, развращенный священник, антоним Партенопы, который восхитил ее своей дерзостью и припав к ее ногам сказал что «его тело создано, чтобы его отвергали». Каждый встреченный ею герой становится, для нее определённым жизненным наставником, развивающим в ней её женскую силу и мудрость.

Соррентино использует символы, необычные кадры и лёгкое безумие — это цепляет. Темп фильма его главный минус, это безумно красивая и меланхоличная картина, однозначно это кино не для всех. Смотреть советую тем, кто готов снова погрузиться в мир Соррентино, для тех, кто ценит кино как визуальное искусство, для всех, кто верит, что даже после потерь можно найти силы жить.

P.S. Для поклонников режиссёра и тем кто соскучился по берегам Италии — обязателен к просмотру. Для остальных — риск стать свидетелем «красивой скуки».

#кинорекомендация #драма #фэнтези #киноподвино #кинонавечер

Доброе утро, киноманы. Как гласит мануал Дэйла Купера "Damn fine coffee". Пусть ваш день будет слажен, наполнен крепким ароматом кофе и чертовски хорошим настроением.

P.S. Совы - не те, кем кажутся. Но кофе - всегда кофе.

#киноутро

«Рейс навылет» (2025)

В последнее время киноиндустрия радует нас фильмами, которые просто развлекают. «Рейс навылет» — яркий пример этого тренда. Сюжет вращается вокруг наёмника Лукаса Рейеса (Джош Хартнетт), которому поручено выследить террориста на борту самолёта. Проблема в том, что никто не знает, как выглядит цель, зато весь салон заполнен охотниками за той же наградой. А ещё Лукас внезапно сам становится мишенью — и, в отличие от своей жертвы, его лицо известно всем.

Режиссёр Джеймс Мадигэн и сценаристы Брукс МакЛарен с Д.Дж. Котроной, хоть и новички в своих амплуа, создали нечто большее, чем просто сборник драк. 101 минута фильма — это адреналин, кровь и простенький чёрный юмор в равных пропорциях. Сюжет, словно склеенный из цепочки зрелищных боёв, всё же умудряется заставить сопереживать «герою»: у Лукаса есть грехи прошлого, которые добавляют ему условной моральности. Диалоги без пафоса, а физический юмор удачно разбавляет кровавую бойню. Бюджет, видимо, был скромным, но энергичная режиссура это мастерски маскирует.

Хартнетт, как всегда, заряжает экран харизмой (вспомним хоть и провальный «Ловушка» — там он тоже блистал). Кэти Сакхофф в роли безжалостной кукловодши по телефону — идеальный антипод. Остальные пассажиры лайнера явно готовы и убивать, и умирать.

Фильм дико похож на «Быстрее пули» 2022 года Дэвида Литча, сменилась только локация, там был поезд, здесь самолет. Но от этого фильм не становится хуже. Бывают дни, когда хочется пересмотреть всех оскаровских номинантов, а бывают — когда душа требует простого экшена. В этом году я почти осилил первое (ну, почти). А сейчас хочется просто разрядить мозги попкорновым развлекательным кино. Если устали от высокоинтеллектуальных изысков и хочется просто расслабится, фильм попадает прямо в точку. На днях писал про «Новокаин», они из одной категории.

Приятного просмотра! 👌

#кинорекомендация #киноподвино #кинонавечер #боевик #комедия #экшн

Врываемся в новую неделю на расслабленном, но движовом) Продуктивной и бодипозитивной недели!

#киноутро

В новом выпуске рубрики «Смотреть нельзя пропустить» как всегда советуем то, что советовать не принято. А где именно поставить запятую, вы решаете сами.

🤳 Гости выпуска:

Артём @kinoholik
Максим @ershovfilm
Анастасия @rusleaving

Благодарю ребят за отклик и советую наградить их подпиской, на этот раз среди участников есть и кинокритики, которых очень приятно читать!

#смотреть_нельзя_пропустить
на канале @teplokino

Добрейшего утра! Вот и пятница, день когда народ выдыхает и врывается в реалаксирующие выходные. Сегодня мы ворвемся в пятницу вместе с Педро Паскалем, который напоминает нам, что мы все perfect. Напоминайте себе об этом чаще! 😉

#киноутро

«После прочтения сжечь» (2008)

Сегодня в рубрике «#Киночетверг: возвращение к классике»

Джордж Клуни обожает изменять и вечно чувствует за собой слежку. Брэд Питт — воплощение наивности, но при этом счастлив, как ребенок. Джон Малкович просто неуязвим для ударов судьбы. Ну и вишенка на торте это Макдорманд, которая ищет денег на исправление возрастных недостатков. Если этого описания для просмотра вам не хватает, то ниже я постараюсь соблазнить Вас на просмотр или пересмотр более тонко.

Братья Коэны всегда выделялись на фоне среднестатистического голливудского кино. Их фирменный стиль — смесь абсурда, патологии и иррациональности как отражения человеческой сути. Приклеенный к ним ярлык «независимых режиссеров» Коэны превратили в преимущество, создавая киноальтернативу, где логика уступает место гротеску.

После своих культовых фильмов они взялись высмеять человеческие слабости через призму абсурдного мира шпионажа. Но ждать от «После прочтения сжечь» классического триллера — ошибка. Это больше мейнстрим, чем обычно у Коэнов, с безупречным монтажом и иронично-серьёзным саундтреком.

Фильм держится на гротескных персонажах, которые вечно говорят мимо друг друга, принимают идиотские решения и свято верят в свою «гениальность». Джон Малкович в роли пьющего экс-агента и Тильда Суинтон в образе ледяной карьеристки — лишь начало. Бородатый Клуни играет параноика-ловеласа, Питт и Макдорманд (жена Джоэла Коэна!) — туповатых «шпионов-любителей», чьи сцены воруют весь экран. Но корону забирает Дж.К. Симмонс: его начальник ЦРУ, появляясь всего пару раз, саркастично резюмирует весь этот бред «Мы вообще понимаем, что происходит?»

Секрет удовольствия от просмотра — не искать смыслов, а просто плыть по течению безумия. Если отключить мозг и позволить себе быть немного легкомысленным, фильм щедро наградит вас искренним смехом. Мое сердце украли Брэд Питт в роли тупейшего фитнесс тренера и здание российской разведки.

#кинорекомендация #комедия #криминал #сатира #киноподвино #кинонавечер