Мы готовим обновление курса «Релизнись!» — и впервые хотим сделать отдельный блок специально для музыкальных менеджеров.

Мне и моей команде было бы очень ценно пообщаться с молодыми специалистами или теми, кто собирается погрузиться в профессию в формате онлайн-созвона (до 30-40 мин). Хочется понять, чем вы сейчас живете, что болит, где нужен апгрейд, а где просто поддержка сообщества.

Если вы работаете в музыкальной индустрии (с артистами, на лейбле или где-то ещё) и готовы поделиться своим мнением – заполняйте небольшую анкету (там контактные данные и только 1 вопрос). Это займёт 2 минуты: https://course.reliznis.ru/research

Если бы я могла размножиться и телепортироваться — я бы оказалась 24–25 апреля в Петербурге на Colisium.

⠀
Как минимум в залах Artist будут обсуждаться темы, на которые хорошо бы синхронизироваться с индустрией в 2025 году:

— Как продвигать музыку без связей и миллионов — по любви и с умом.
— Как сделать Телеграм- канал артиста магнитом для фанатов.
— ДНК артиста — как собрать себя в цельный, читаемый образ.
⠀
Если ты на этапе «куда дальше?», «а как ещё бывает?» — это отличное место, чтобы словить инсайты и прикурить от других.

🎟 И ещё: по промокоду artistway для наших подписчиков будет –30% на билеты: https://colisium.org/spb2025/#program
⠀
Если пойдёте — расскажите потом в комментах, как оно было.

В прошлом году, когда молодые музыканты на резиденции мне говорили, что хотят «быть мной, когда вырастут», мне это было очень приятно. Сейчас, когда вижу, как кто-то продолжает вдохновляться моей жизнью и успехами, я уже настроена скептически. Вместо того, чтобы слышать мой крик души, что нужно отдыхать, что важно вовремя остановиться, они говорят:

«Вот, теперь мы тоже работаем без выходных, у нас четыре проекта, мы горим этим, всё будет круто!»

Это меня пугает. Потому что я знаю, как это работает. Моё стремление работать без отдыха, разрываться на десятки проектов, довело меня до того, что в конце прошлого года я просто не могла ответить на вопрос «Как у тебя дела?» — не могла, потому что сама не знала, как. Я как-то научилась игнорировать внутренние сигналы усталости, как будто они были ненужными. Множество проектов, работа, релизы, награды — всё это стало бессмысленной гонкой.

Когда в декабре я наконец осознала, что выгорела без остатка, поняла, что работаю на автомате, а деньги, которые я заработала, уходят на здоровье, на обман стресса, на путешествия, которые тоже превращаются в работу и не приносят удовольствия. И когда ты постоянно горишь и горишь, ты не замечаешь, как исчезает твоя энергия и радость от того, что ты делаешь.

Сейчас мне уже лучше, я могу спокойно ответить на вопрос «Как дела?». Я нашла способы выбираться из этого состояния и хочу поделиться ими с вами на вебинаре во вторник. Иногда это возможность просто быть услышанным, иногда – найти для себя мягкие техники выхода из выгорания, а кому-то может быть полезно понять, что тот тренд на многозадачность, который царил последние несколько лет, привёл многих сильных людей к состоянию, в котором была я в декабре.

Так что, если вам нужно пространство для того, чтобы признаться себе, что вам тяжело, или просто поделиться, и что важно – найти для себя опоры по выходу из этого состояния, приходите. Всё это возможно и нужно проговаривать, чтобы идти дальше.

Завтра. 22 апреля. 18:00 (мск).
Эфир «Голая правда о выгорании в музиндустрии»
Регистрация по ссылке: https://clck.ru/3KU7fy

Заповеди вебкамщиц, которые могут спасти твою музыкальную карьеру

Я тут недавно посчитала, и оказалось, что за 4 года провела почти 100 лекций. Но такой ещё точно не было.

Зима выдалась экзистенциально-кризисной, и я несколько месяцев искала ответы на вопросы жизни, вселенной и всего такого: Почему Лили Ален из музыки ушла на OnlyFans? Зачем звезде Гари Поттера ASMR контент? Почему гитарист группы Gel относил все деньги любимым моделям OF вместо того, чтобы вкладываться в музыку?

Хотите вы этого или нет, у нас с девчонками из adult-content индустрии много общего. Но самое главное — мы продаём СОСТОЯНИЕ.

В общем, долго не буду рассусоливать.
Сегодня в 18:00 подключайтесь на вебинар «Голая правда о личном бренде: чему музыканту поучиться у OF-моделей».

Вход свободный: https://clck.ru/3KU7fy
Поделитесь с теми, у кого кризис веры в карьеру. Будем выходить из тёмного леса вместе.

Сегодня 15 апреля стартует моя серия эфиров «Голая правда о том, как выжить в музыкальной индустрии».

Если «Выживший» Иньярриту для вас обычный вторник, то вы по адресу. Может успех и по-прежнему продаётся, но между собой-то давайте уже перестанем лукавить и поговорим о том, как оно на самом деле:

— когда ты выпускаешь песню и ничего не происходит
— когда ты выгораешь, потому что делаешь всё сам
— когда ты смотришь на модель OnlyFans и думаешь: «а чё, у меня тоже красивые стопы».

Сегодня — первый эфир. И начнём с правды, которую не придумаешь: разборы реальных кейсов артистов и менеджеров.

На эфире разберём проекты выпускников курса «Релизнись!» и участников, которые прислали заявки.
Без прикрас и восторженных фраз — только то, что реально сработало. И то, что провалилось. А самое главное, как не повестись на «ошибку выжившего».

Если думаешь, что у других всё как-то легче, — приходите убедиться в том, что все мы варимся в одной кастрюле. Но кто-то уже научился из неё вылезать.

🕓 Сегодня в 18:00 (мск).
Регистрация: https://clck.ru/3KU7fy

Ребята, пока наша долгожданная встреча на моём концерте откладывается до 14 мая, и у вас освободился вечер воскресенья — просто преступно провести день рок-н-ролла дома (если вы не гриппуете, как я, конечно, потому что если гриппуете — обнимемся).

Нашла для вас супер полезный мастер-класс по сонграйтингу от нашего куратора, моей коллеги и вокального коуча Шуни Мещеряковой:

13 апреля в 15:00 в «Музторге» на Таганке мастер-класс «Как написать свою песню: от идеи до воплощения» для тех, кто давно мечтает писать музыку, но не знал, с чего начать. В программе:

— пошаговый разбор создания песни: от идеи до финального звучания
— изучение структуры песни: как рождаются куплеты и припевы
— разбор популярных техник, которые используют профессионалы
— деконструкция хитов и раскрытие их формулы
— практики, как превратить эмоции в музыку
— работа с текстом: как писать, чтобы цепляло

Ну мёд!

Вход свободный по предварительной регистрации: https://muztorg-ru.timepad.ru/event/3286826/

Голая правда о музыке, деньгах и выживании в индустрии

Если честно, смотреть (и проводить хахах) ванильные вебинары о том, что «нужно делать так и так — и всё у вас получится, только делайте», нет больше никаких сил. Хочу жёсткий эфир ⛓️, где всё называется своими именами.

Говорят, мол, талантам надо помогать, бездарности пробьются сами. Предлагаю на несколько дней снять с себя корону талантов и побыть бездарностями, у которых всё как-то легко получается, аж бесит.

В надвигающейся серии эфиров мы разберём:

Чему музыканту можно поучиться у моделей OnlyFans в контексте личного бренда и удержания внимания аудитории (и нет, это не то, о чём вы подумали — хватит уже хихикать как семиклашка на уроке английского на слове “society”).

Как не перегореть, когда индустрия давит (а она давит, вам не кажется, нормально так давит, как вода на батискаф, исследующий останки Титаника)?

Как наши выпускники смогли пробиться. Истории реальных музыкантов и менеджеров, которые не просто «пробовали», а нашли свою РАБОЧУЮ стратегию.


В индустрии выживают не самые талантливые (duh!). Выживают умные. Это я вам как талантливая и выгоревшая говорю.

Регистрация на эфиры тут: https://clck.ru/3KU7fy

Опа-опа! BandLink открывает заявки на шоукейс-фестиваль для музыкантов #опенколл

17 и 18 мая в Москве пройдет BandLink ШоуКейс, где 30 артистов смогут выступить перед редакторами стриминговых сервисов, представителями лейблов, продюсерами крупнейших фестивалей и музыкальными медиа. Кроме лайва на фестивале, участники смогут доработать свое выступление вместе с менторами и получить шанс на промо-гранты общей суммой более 1 млн рублей.

Подать заявку можно до 10 апреля.
Для этого нужно заполнить анкету на сайте: https://bandlink.media/showcase

Имена финалистов объявят 23 апреля.

Хочешь работать с музыкантами и находить новые имена? #опенколл

Gamma Music открывает набор в ScoutSkill — интенсив для будущих скаутов и A&R-менеджеров. Это не курс и не лекция. Это квест. Десять участников погрузятся в работу лейбла: разберут путь трека от демки до релиза, научатся искать артистов и почувствуют индустрию изнутри.

Финалист получит оплачиваемую стажировку в Gamma Music этим летом, а если все сложится — место в команде.

Заявки принимаются до 6 апреля. Возраст: 20-30 лет.
Подать заявку можно через телеграм-бот: https://t.me/ScoutSkill_bot

Вы иногда спрашиваете, как попасть в «Путь артиста» с анонсом релиза.

Есть 2 варианта:
— быть мной
— назвать свой альбом моей цитатой, как это сделала Анастаси Я.

https://band.link/vseneizbezhno

Я честно не помню, когда это сказала. Наверное на одном из наших уроков по сонграйтингу. Для меня это высшая форма признания того, что иногда я что-то делаю правильно, если от наших разговоров рождается такая красивая музыка.

Горжусь и восхищаюсь тобой 🙏🏼
А вы послушайте альбом «всё случайно и всё не избежно». Он правда очень очень хороший.

Кто к нам с мерчом придёт, от мерча и… простите 😂 Настроение игривое.

Я тот самый артист, который на каждом концерте забывает со сцены сказать, что у нас есть мерч. Если вы тоже — накидайте огонёчков, как говорится. Не знаю почему, но столик с мерчом всегда у нас стоит в каком-то тёмном углу, и только истинные кладоискатели добираются до своих сокровищ.

В этот раз проводим эксперимент: я завела по категории билетов на каждую единицу мерча (узрите, как их много, и поймите масштаб трагедии — ведь все эти футболки, свечи, значки, открытки и прочая утварь хранится у меня дома).

Пара мерчебилетов уже продано — считай, не зря проводила инвентаризацию. Но получится ли сбыть товар, расскажу после 13 апреля.

Ну а для тех, кто на концерт артистки Маша Мария в Powerhouse собирается, вот вам снова ссылочка на билеты (теперь и с мерчом!): https://masha-maria-pwrhs.ticketscloud.org/

Товарищи музыканты, у меня для вас важное послание и анонс. Послание — в видео. Анонс — вот:

Мы наконец-то открываем предзапись на 11-й поток самого полезного и экологичного курса по выпуску песни «Релизнись!».

Полезного, потому что за 6 недель обучения мы вместе разберёмся с каждым аспектом продвижения артиста с момента, когда у нас есть мастер песни на руках до того, как сотни тысяч людей слышат её в своих наушниках (и даже дальше). Да так разберёмся, что вы сначала офигеете от объёма того, что нужно делать музыканту, чтобы хоть как-то быть на виду, потом разложите всё это по своим чертогам разума, а потом просто спокойненько сделаете эти процессы частью жизни без выгорания (я уже за вас выгорела, вам этот трюк повторять совершенно необязательно).

Экологичного — это не значит, что мы всех гладим по головке и дуем в попу (господи, какая ужасная фраза хахах) по той простой причине, что вы у мамы музыкант. Это значит, что мы создаём условия, в которых нестрашно задавать «глупые вопросы», никто не высмеивает вашу неопытность, не самоутверждается за ваш счет с высоты своего опыта.

Я за то, чтобы знания передавались в любви. Не будет любви — не будет ничего (с)

Обучение начинаем в апреле.
Записываемся на ноготочки здесь: https://clck.ru/3HraG7

Вопросы задаём в комментариях.

Господи, как так получилось, что год уже пролетел с прошлого сольного концерта? Дичь 🤯

Товарищи, анонс!

От создателя триллера «Билет за 800», хита ваших хипстерских 2010х «эфюсикей аймгоинг ту зе юкей» и нетленки «Зачем ты занимаешься музыкой?». Ваша любимая очень плохая училка и проповедница иногда ещё и артист (duh!). Ближайшее артистическое явление запланировано на:

Маша Мария
13 апреля (вс)
В клубе Powerhouse (мск)

Билеты (не поверите) по 800 рублей. Но только первые 20.
Потом (святые угодники!) тыщу.

Ребят, если честно, я жутко соскучилась. По концертам, по вашим подпевающим голосам, по тому, чтобы не учить быть артистом, а просто жить на сцене.

Без лишних слов приглашаю разделить со мной и моими потрясающими музыкантами этот вечер: https://masha-maria-pwrhs.ticketscloud.org/

#опенколл для тех, кто в Петербурге (или тех, кто готов устроить себе ленинградские весенние каникулы)

24-25 апреля в рамках Colisium St. Petersburg 2025 пройдет шоукейс для артистов. Это тот самый шанс выступить перед лейблами, концертными организаторами, менеджерами, журналистами – теми, кто может открыть для вас новые двери.

Если вы хотите заявить о себе и получить поддержку индустрии – подавайте заявку.
🕐 Дедлайн – 1 апреля.
🎤 Финалистов объявят – 10 апреля.
🔗 Ссылка на подачу: https://bit.ly/41plXgz

Что вам это дает?
Шоукейс – это быстрый путь к нужным знакомствам. Вам не придется месяцами писать в холодные, рассылать демки, уговаривать прийти на концерт. Вы просто выходите на сцену – и вас слышат те, кто принимает решения.

Если есть, что сказать музыкой – говорите громко.

Ребята, вы иногда в комментах спрашиваете о возможностях выступить. Вот как раз такая оказия.

Школа вокала Crystal Voice устраивает большой концерт с живой музыкой, и у вас есть шанс выйти на сцену без головной боли от организации.

Что вам дают?
— Крутую площадку – клуб «ТехникаБезОпасности», где уже выступали Драгни, 3333 и другие топовые артисты.
— Живую музыкальную группу – петь под живой аккомпанемент совсем другой уровень.
— Фото- и видео с выступления – получите профматериалы для портфолио.
— Зрителей, которые вас услышат и запомнят – 100-150 человек, а если у вас есть свои песни, можно вывести на экран QR-код на ваши релизы.

Условия:
— Участие (с репетицией 27 марта): 6000 руб.
— Гостям и группе поддержки вход свободный.

Где и когда?
Клуб «ТехникаБезОпасности» (м. Менделеевская, Сущёвская ул., 21, стр. 10)
30 марта 2025, 19:00

Только 5 мест для подписчиков «Путь артиста».

Запись через WhatsApp или Telegram: +7 (977) 865-87-23.
Если давно хотели выступить — возможно это тот самый шанс попробовать себя, который вы ждали.

Все песни давно уже спеты... Все ли?

Сегодня сонграйтер живет в океане чужого творчества. Некоторые захлебываются и тонут в Омуте Вторичности. Кто-то способен поймать гребень волны — переработать опыт других и создать своё свежее и индивидуальное звучание.

Чтобы это сделать, нужно держать руку на пульсе и прислушиваться ко всему, о чём поёт океан.

Как именно слушать чужие тексты, чтобы вынести правильные уроки, не разочароваться в собственном творчестве и писать качественнее и больше, расскажут на бесплатной лекции «Как поэту читать чужие стихи — чтобы лучше писать свои собственные?» от школы писательского мастерства Band.

Автор лекции Алексей Колесниченко — поэт, редактор и критик, лауреат I Всероссийского конкурса молодых литературных критиков. Автор поэтического сборника «Последний случай».

На встрече вы:
— Рассмотрите разные поэтические манеры, чтобы изобрести свою собственную.
— Выстроите внутренний диалог с другими поэтами.
— Исследуете современные поэтические техники.
— Разовьете авторскую интуицию.

11 марта в 20:00 (мск).
Лекция бесплатная, но нужна регистрация.

Реклама. ИП Ковылкин, ИНН 772825558234, erid: 2SDnjeVUoLg

1 год
4 номинации
2 кино-награды
Международная команда мечты 😍
И одна короткая ночь, которая стала песней, которая стала фильмом.

Если это не повод пересмотреть наш нуар-шедевр «Ich Falle», то я даже не знаю что:

🏆 Best Music Video, Best Female Director — Indie House 2024, Barcelona
🏆Best Music Video — Paris Play Film 2024, Paris
⭐️ Shortlist @ SHORT to the Point 2024, Bucharest
⭐️ Shortlist @ Shot Fest 2024, Moscow
⭐️ Shortlist @ Los Angeles Lift-Off Film Festival 2024, LA
⭐️ Shortlist @ Atlanta Underground Film Festival 2024, Atlanta

https://www.youtube.com/watch?v=w61Gak1HU5w

Battle Fans – конкурс для артистов, которые хотят расшевелить свою аудиторию #опенколл

Самое ценное, что есть у артиста (кроме музыки, конечно) – это не лайки, не случайные прослушивания, а крепкое комьюнити, которое поддержит тебя в любой момент. Как его построить? Америку я тут не открою. Начать взаимодействовать, вовлекать, общаться.

Battle Fans — это серия конкурсов с разными механиками, которые станут основой для новой музыкальной экосистемы в телеграм FEATMUSIC.

Конкурс помогает артистам:

— Увеличить аудиторию в Telegram (в первом сезоне рост составил в среднем +20-25%)
— Проверить, сколько у вас настоящих фанатов
— Вдохновить слушателей не просто потреблять контент, а быть частью вашей истории
— И просто бесплатно привлечь новых подписчиков

Как это работает?

Вы создаете свой клуб в приложении FEATMUSIC
Подписчики выполняют задания, слушают вашу музыку и зарабатывают внутриигровую валюту.

Клуб с наибольшей активностью выигрывает, а вы получаете не просто призы, а реальное вовлечение фанатов
Если интересно, пишите @featmusic_team – «Хочу участвовать». Там все подробности

⚡️ Реверберация одного из лучших акустических залов Москвы

Скачивайте уникальный набор импульсов, записанный в культовом пространстве.

Эти импульсы можно использовать в любом музыкальном софте, чтобы добавить песне глубину, объем и натуральное звучание.

Что внутри?

— 4 импульса, записанных на разных расстояниях (ближние микрофоны, средняя сцена, общий зал в двух направлениях)

— Возможность смешивать, разносить по панораме и добиваться уникальных эффектов

– Аутентичное звучание зала, которое придаст вашим инструментам живое пространство

Скачивайте файл с импульсами ревербации 👉🏼 в закрепе канала музыкального продюсера и композитора МИККЕЙ

Любые ваши инструменты могут зазвучать в пространстве легендарной студии «Мосфильм»

Реклама. ИП Емельянов М.С. ИНН 773122907290 Erid: 2W5zFJR2bXe

Давненько у нас не было опенколлов. Исправляюсь:) #опенколл

Ural Music Night открывает сезон фестивальных конкурсов.

Музыканты, артисты, группы и все, кому есть что сказать со сцены — ваш выход. Одна ночь, сотни сцен, тысячи слушателей.

Как попасть в лайнап?
🔹 Заполнить заявку на crm.uralmusicnight.ru
🔹 Отправить до 18 марта
🔹 Дождаться вердикта экспертного совета

Нашла видос со своего выступления там в 2023 году. Так-то легендарно вышло.

Любовь не для слабаков. Мы только и мечтаем, что о любви, но когда она случается — это кромешный ад. Неудивительно, что мы не хотим быть в ней в одиночку. Быть влюбленным значит всё ещё уметь надеяться на лучшее. Только вот с каждой новой трещиной на сердце находить силы на надежду всё сложнее и сложнее.

До этой песни я была неистовым романтиком. Бесстрашно бросалась в каждую новую влюблённость, держала медицинский клей наготове. «До свадьбы заживёт» — так папа говорил. А папа что-то да знал, он работал в реанимации, у него заживали даже оторванные конечности, подумаешь, трещина.

Это самая правдивая песня о любви. В ней нет лживых обещаний счастья. Нет притворного «навсегда». Только оглушающий звук рассекающей целый огромный мир рваной раны. И каждая спетая мимо задуманной нота. И плач скрипок. И тихое «Прости».

Музыкальный продюсер: Максим Мещеряков
Обложка: Даша Ястребова

Слушайте «Если любовь» на всех платформах: https://band.link/iflove

Присылайте свои любимые страхи в комменты и давайте бояться вместе 🫂 🪄

Ну и не могу не напомнить, что у нас LAST CALL: 1 марта стартует образовательная программа «Алхимия Песни»

Подробности: https://clck.ru/3GXqkk
Го в весну с самыми красивыми песнями!

Пока учу других писать классные песни, мои неистово набирают шазамы. У «Смотри» уже 17к 😍

Мы наконец-то создали самый лучший курс по написанию песни!

«Мы» — это команда Академии Звука, с которой мы за последние 4 года сделали легендарный курс «Релизнись!», нашумевшую резиденцию «Фабрика Музыки» и изобильный проект «Звучи ГРОМЧЕ», не считая сотен написанных и записанных песен для себя и других.

«Наконец-то» — это потому что мы неосознанно создавали его все 4 года, а теперь собрали всю нажитую педагогическую и музыкальную мудрость в 3 недели обучения.

«Самый лучший» — потому что делали, как для себя. Каждый созвон с кураторами заканчивается фразой «Блин, я б и сама на такое пошла». А мы и пойдём, потому что это наш курс хахаха 😈

Наши принципы просты:
- отдать всё, что мы знаем о создании музыки, до последней капли;
- бережно относиться к каждой написанной песне;
- любить и вдохновлять музыкантов (как ни странно, это в наше время встречается не так уж и часто).

Даже участники нашего бесплатного интенсива за 3 дня написали песни, доделали продакшены, над которыми корпели неделями, а кто-то и пресс-релиз сварганил (хотя этого в программе нет, но вдохновение — оно такое, если уж попэрло, то попэрло).

«Алхимия Песни» начинается 1 марта и продлится 3 или 5 недель (в зависимости от формата, который вы выберете). Все подробности по ссылке: https://clck.ru/3GXqkk

Если вы знаете, кому его посоветовать — перешлите им, пожалуйста, этот пост;)

Вопросы, сердечки и пожелания удачи очень даже приветствуются в комментариях ❤️

В среду на вебинаре с Шуней Мещеряковой много обсуждали, с чего начать писать песню?

Судя по разговорам с участниками, начинать многим страшно. Голова полна идей, но стоит открыть блокнот или ноут — всё, пака-пака. Пустота. Кто-то называет это страхом чистого листа, кто-то — синдромом самозванца. А кто-то просто не знает, с какой стороны подступиться.

На вебчике мы предложили несколько вопросов, которые можно задать себе, чтобы разогреть огонь в печи вдохновения. Выбирайте любой — и пишите свою субботнюю песню. А если у вас есть свои любимые вопросы для начала работы — делитесь в комментах.

ПЫСЫ: наш интенсив «Сонграйтинг под микроскопом» и не думает заканчиваться. Залетайте: https://clck.ru/3GMbnK

На Creasidence в Токио одна участница поделилась, что накануне нашей лаборатории встретилась со своим музыкальным наставником, показывала ему песню, и он ей сказал, мол миленько, но настоящие песни начнёшь писать в 40, когда поживёшь и узнаешь себя и жизнь (японцы, ага).

Вот, что мне есть ответить на это:

Возраст не имеет значения. Пол не имеет значения. Опыт, происхождение — не имеет значения. Просто иногда Бог выбирает тебя, чтобы провести слова и музыку в мир людей. Твоя работа заметить это — и выпустить в свет. Поэтому нет, точно не нужно ждать 40, чтобы начать писать хорошие песни. У каждого возраста свои хорошие песни.

Как и все поворотные события в жизни, Академия Звука свалилась на меня как ноябрьский снег на голову. Я тогда ковидничала и сидела без работы. Пишет музыкальный продюсер Андрей Рыжков: «Го в Нижний Новгород, учить сонграйтингу». За деньги, спрашиваю? Да. Тогда Инстасамка нам еще ничего не завещала, но ковидный голод — вполне себе.

Андрея в проект позвал Максим Чумин, с которым, как внимательный читатель знает, мы в следующие 4 года провернули 2 «Академии», 6 «Фабрик Музыки» и даже целый музыкальный акселератор Creasidence в Токио.

У меня никогда не было педагогических амбиций (разве что в школе, когда мы на переменах играли в «кто смешнее изобразит Нину Тимофеевну», строгую учительницу по математике). Но на тот момент у меня были амбиции зарабатывать музыкой и купить еду. А поездка на 2 недели в Нижний с полным пансионом, чтобы писать музыку с классными музыкальными экспертами и талантливыми фрешменами, звучала как Диснейленд.

Из Москвы в Нижний ехать 4 часа. Дорогу мы потратили на то, чтобы познакомиться с коллегами. Я слушала истории этих невероятных людей и думала: «Господи, что я здесь делаю! А вдруг они узнают, что я самозванец?». Потом выяснилось, что эта мысль была в голове каждого из приглашенных экспертов, мы хором выдохнули и начали работать.

Самая первая резиденция создавалась в полях. Вечерами мы командой собирались на планёрки, на которых препарировали процесс записи песен, собирали пазлы самых коротких тропинок от сердца к хиту. Так как меня позвали сонграйтером, встретиться лицом к лицу с ожидающими песенной мудрости новичками, мне пришлось одной из первых. Как учить писать песни — я не представляла ровно до момента нашей встречи. Ну не о рифмах же ААBB мне в конце концов им рассказывать. Мы сидели в кругу в полумраке конференцзала отеля, разговаривали о жизни, медитировали на фигурку серебряной собаки из лобби, и из этой тишины родилось 20 песен и, как это принято называть, мой метод. Метод этот, в сущности, формулируется проще простого:
приди в себя, услышь и запиши песню, которая сейчас звучит в тебе.
Я придумала ему романтичное название «Лаборатория Песен и Снов».

Каждый из нас, кто в социальных сетях, громко назывался экспертом индустрии, за эти 2 недели передал свой процесс создания музыки, создал свой метод. И несмотря на то, что все мы работали в разных жанрах, разное время были в профессии и набили очень разные шишки, объединяло нас одно: желание бережно передать всё, что мы знаем, новеньким, и создать для них среду, в которой песни сердца пишутся сами собой.

С тех пор мы придумали и реализовали много разных программ, на каких-то из них вы учились, на какие-то поглядываете, а какие-то мы держим пока в секрете, но скоро обязательно анонсируем. И этот принцип бережности в идеальной пропорции с четкими знаниями и инструкциями — лежит в основе их всех. Написать, записать и даже выпустить песню в одиночку — можно, и многим из нас это приходится делать. Но насколько же приятнее это делать, когда рядом люди, готовые передать свои знания, опыт, подержать за метафорическую руку на протяжении всего этого пути. «Академия Звука» — это как раз так.

Заглядывайте за шторку написания песен, 19 февраля — бесплатный интенсив «Сонграйтинг под микроскопом». Будем писать песню наших сердец в прямом эфире и вместе с вами.

Регистрация здесь: https://clck.ru/3GMbnK

— Я люблю тебя.
— Это пройдёт.

Мой любимый монолог о любви навсегда — проповедь священника в сериале «Дрянь» (или Hot Priest sermon in Fleabag — уж как вам ближе).

«Любовь ужасна. Ужасна. Это больно. Это страшно. Ты постоянно сомневаешься в себе, осуждаешь себя, отдаляешься от людей. Любовь делает тебя эгоистом. Делает тебя странным. Всё время думаешь, что с твоими волосами что-то не так. Она делает тебя жестоким. Заставляет тебя говорить и делать то, что ты бы никогда не сделал. Мы только и мечтаем, что о любви, но когда она случается — это кромешный ад. Неудивительно, что мы не хотим быть в ней в одиночку. Любовь не для слабаков. Быть влюбленным значит всё ещё уметь надеяться на лучшее».

Моя любимая песня о любви (после Jigsaw Falling Into Place, конечно) теперь «Если любовь». Если бы меня попросили выбрать одно единственное занятие в этом рождении, я бы оставила себе блажь писать честные песни о любви. На видео я играю её перед людьми впервые, так хрупко и настояще она не прозвучит больше никогда. Но в записи мы с Максом Мещеряковым учились не дышать, чтобы не дай бог не разрушить её первозданное совершенство. 28 февраля она выйдет для вас такой, какой родилась. Без вмешательств ума.

Если вы хотите отправить мне валентинку, пусть она будет в форме пресейва: https://band.link/iflove

🖤

Что-то давно мы с вами не виделись живьём. Будем исправлять.

За последние месяцы случилось много всего: мы с командой «Академии Звука» сделали три музыкальные резиденции «Фабрика Музыки», команда Creasidence впервые вышла на международный рынок в Токио, а я снова убедилась, что музыка не знает границ. Как только в комнате появляются музыканты, любые языковые барьеры исчезают — как будто и не было никакого фиаско с вавилонским столпотворением.

И пока совёнок Дуо притворяется мёртвым, предлагаю углубиться в тонкости нашего любимого универсального языка.

С 19 по 21 февраля мы запускаем БЕСПЛАТНЫЙ ОНЛАЙН-ИНТЕНСИВ «СОНГРАЙТИНГ ПОД МИКРОСКОПОМ» — и это не просто три дня разговоров о важном (простите, не удержалась). Это путь от «не знаю, о чём спеть» до «вау, мурашки на левой коленке!».

Что вас ждёт:

19 февраля, 18:00 (мск) — вебинар «Процесс создания песни от искры до мастера». Разбираемся, как из ничего рождается песня, которая уже готова выйти в мир. Его мы проведем вместе с царицей вокализации Шуней Мещеряковой.

21 февраля, 19:00 (мск) — разбор одной из моих песен . Вместе с музыкальным продюсером PAVELMADCAT посмотрим под микроскопом, какие ходы в сонграйтинге и аранжировке сделали её именно такой, какая она есть.

А ещё в канале интенсива есть всякое:
- Практические упражнения по написанию песен.
- Полезные материалы, которые останутся с вами.
- Призы для самых активных.
Короче, будет плотно (потно) и интересно.

Регаться на интенсив → вот тут
meow 🐾

#подпишись

Найден новый драгоценный индустриальный канал. Его автор Юля Кру работает в музыкальной индустрии больше 10 лет и собрала в своём портфолио корпоративный фулл-хаус: Яндекс Музыка , ВК, российском офис TikTok, МТС и Газпром.

Сейчас Юля, как и все приличные люди, сфокусирована на своих проектах, консультирует артистов и лейблы от мала до велика, а в свободное от этого время ведёт канал, где нет-нет, да выдаст секретик.

Собрала для вас список классных постов из канала:

- Продвижение Артиста с нуля
- Котентные форматы для соцсетей Артиста
- Продвижение вертикалок. Стратегия и тактика
- Какие акценты сделать на продвижение молодому Артисту?
- Юнит-экономика монетизации

Остальные найдёте сами: https://t.me/july_crew

Музыка — это мистическое искусство.

Она была на планете до того, как сюда пришли мы и останется здесь дольше, чем мы на ней пробудем. Укротить её? Подчинить для своих целей стать богатым и знаменитым? Ну смешно же. Можно стать для неё проводником, антенной, трансформаторной будкой посланий — это высший дар. То, как мы этим даром распоряжаемся, оттачивая своё мастерство — мы названием призванием.

Делает ли мир лучше музыка, проходящая через меня? Слушаю ли я то, что звучит во мне, сердцем или умом? Владею ли я инструментами, способными этот звук выкристаллизовать и явить миру в первозданной форме? Сохраняю ли я баланс между божественным и земным? Сколько в моей музыке человека? Сколько в ней меня?

Сегодня на YouTube были обнаружены 10к подписчиков. Спасибо всем, что не даёт опускать руки 🙏🏼💔

В девятом классе я приняла решение быть рок-звездой. Не музыкантом, не артистом, не певицей — рок-мать-его-звездой. Весьма амбициозное заявление от хорошистки из интеллигентной семьи врача реанимации и учительницы рисования. Даже дома протестовать было нечему: запрещали мне только врать, остальное — пожалуйста. К слову, воспитательная хитрость родителей сработала: всё остальное мне было и неинтересно. Врать, впрочем, тоже.

Путь рок-звезды я видела так. Пункт первый: написать цепкую песню про секс. Пункт второй: стать знаменитой. Пункт третий: переехать в Лондон. Пункт четвертый: сыграть сольник на стадионе Уэмбли. Пункт пятый: жить в замке. Что тут непонятного?

Песня про секс написалась за пять минут. Тяп-ляп, и F.U.C.K - I’m going to the UK. Представляете, ещё никому не приходило в голову рифмовать «эфюсикей» и «юкей»? Салаги. Докинула в микс пару-тройку имен британских музыкантов, мест, где бы мне хотелось с этими самыми музыкантами и чем заняться. Рёв гитар, прямая бочка, мелодия на винтажных синтезаторах, девичий визг под занавес — и пожалуйста, хит, который, не прошло и месяца, звучал в Москве из каждой четвертой маршрутки.

Вот беда, никто не знал, что поёт эту песню русская девчонка, которая еле наскребла мелочь на проезд в той же самой маршрутке. Песня стала знаменитой, а я — не очень.


Моя подруга Аня тогда работала консьержем в «Интерконтинентале» на Тверской. У них часто останавливались заезжие звёзды. Звонит:
— Маша, Фред Дёрст позвал меня в Самару. Поехали со мной?
— Какой-какой, — говорю, — Фредёрст?
— Ну, из Limp Bizkit. Дал мне свой имейл и зовёт через неделю в Самару, у них там фестиваль. Мне кажется, я влюбилась!
— Окей. А я зачем?
— А одна я боюсь.

Для друзей я всегда бесстрашная. Билеты на поезд взяли в тот же день, чтобы не передумать. Закинули платья в чемодан и помчали на мою малую родину.

В самарском «Рэдиссоне» номер комнаты господина Дёрста нам никто сообщать не собирался, на имейлы он не отвечал. Ну, думаю, скатались на свиданку. Никакого эфюсикея. Делать нечего, остались на ночь, заказали еду в номер, напились шампанского — вот и весь рок-н-ролл.

Фред очнулся только утром, ответил на письмо, извинялся. Говорит, уснул после массажа. Понятное дело, уже не молод — по сцене так скакать. Позвал есть пельмени перед нашим поездом. Угощал. Ну, хоть так.

После мы уже сидели в лобби, ждали такси. Аня вколыхнулась:
— Смотри, это же Garbage!
Я говорю:
— Знаю, они тоже не этом фестивале играют.
— Так что же ты сидишь? Иди скорее с ними говори!
Я замешкалась:
— Да зачем я буду людей беспокоить?
Аня церемониться не стала, стащила меня с дивана и подтолкнула в спину.
— Иди давай! Беспокой.

И я пошла.

— Здрасте, — говорю, ну, на-английском, конечно, он у меня отличный. — А я вас в Лондоне неделю назад видела. Классный концерт.

Ширли, моя богиня, моя рыжевласая амазонка, мой идол с плаката из журнала Cool, всадница рок-н-ролла, Ширли Мэнсон, расплылась в улыбке и повернулась ко мне.

Моё лицо вспыхнуло малинкой — бери и ешь. Но, думаю, отступать поздно, уже зашла в горящий дом, не сгорю — хоть кости попарю.

— Я, кстати, тоже музыкант. У меня и компакт диск имеется.

Стою, дрожу, пылаю, выше их всех на полголовы -—сандали на танкетке, сантиметров двенадцать, да и в самой метр семьдесят четыре русской души. Блузка с бабочками, прозрачная, как мои помыслы быть всеми любимой, бантик на голове, шорты короче трусов — мне же сейчас на поезд, нарядилась. Протягиваю альбом мокрой ладошкой. Ширли не выдержала, обняла меня и отпустила с миром, храни её боженька, мудрую женщину.


Прошло три месяца. Звонок с незнакомого номера. Какой-то мужик:

— Здравствуйте! Это Маша из группы Coockoo?
— Да.
— Группа Garbage в ноябре приедет в Россию с туром. Ширли лично попросила, чтобы вы их разогревали.
Спокойно, не меняя громкости голоса говорю:
— Спасибо, очень приятно. Будем ждать подробностей.
Кладу трубку. Захожу в туалет. Визжу, как птеродактиль в свою первую весну.

Мы с Garbage провели девять дней, сыграли шесть концертов, ели казанский чак-чак на частном самолете и крепко подружились. После каждого нашего выступления я пробиралась в зал, в самый центр многотысячной толпы, чтобы на два часа вернуться в свой девятый класс и побыть просто девочкой Машей, которая знает наизусть слова в “I Think I’m Paranoid”, передразнивает Дюка Эриксона, изображая соло на невидимой гитаре и мечтает о чем-то таком большом, о чем и в шутку вслух не сказать — засмеют.
На одном из концертов Ширли со сцены рассказала историю нашей встречи. Моё совсем русское имя из её уст звучало, как заклинание на пробуждение, и выдернуло из неги воспоминаний в «сейчас». Я тогда поняла, как выглядит путь рок-звезды:

Пункт первый: мечтать о большом. Об очень большом!
Пункт второй: дать этой мечте сбыться.
Пункт третий: разрешить себе — в мечте жить.

Такой вот рок-н-ролл.

P.S.: Эта история была опубликована в книге Даши Пахтусовой «И тогда я поняла» рядом с 94 рассказами других классных девчонок. Книга простояла у меня на полке 3 года. Сегодня я её впервые прочитала. Будем считать, что это было послание самой себе, сначала из 2012 в 2020. Теперь из 20го в 25й. А говорят ещё, машины времени не существует.

Побуду сегодня немного Фиби из «Друзей», которая детям в библиотеке пела песни про то, что животные не уехали на ферму, а умерли, ну или из них сделали гамбургер. Чтобы мы уже раз и навсегда перестали передавать друг другу мифы и легенды.

Вот уважаемые эксперты индустрии говорят: регулярность — наше всё. Выпускайтесь раз в месяц, два, на худой конец, три — и будет вам счастье (сотни тысячи слушателей в месяц на Яндекс Музыке). А если не будет, значит музыка у вас некачественная, ну или так себе музыка, говно то есть.

Считаю своим долгом сказать, что этот вывод сделан через ложную логическую цепочку. Приведу пример из своей практики, но как вы знаете, мне доверяют секреты своей статистики десятки музыкантов разного уровня. Поэтому, как говорится, случается с лучшими из нас.

Мой прошлый год начался с 15к слушателей на ЯМ (раз уж мы берем эту метрику за некий универсальный эталонный показатель). С тех пор я выпустила 5 песен (р - регулярность), они попадали в плейлисты (к - качество, п - признание), в кино (о - охватность), брали награды (и - имидж), играла сольники и на фестивалях, с которых люди не уходили, обмазавшись собственной блевотиной от услышанного (с - социальное доказательство), зарабатывала музыкой деньги (к - кэш). Ну то есть по каким-то показателям более ли менее объективным (помимо моего собственного высокого мнения о моих песнях) — ну не говно, чесслово.

Тем не менее, за год количество слушателей в месяц на ЯМ не только не выросло, но и сократилось — ВДВОЕ.

Вывод: утверждение «если вы хотите, чтобы стримы росли, выпускайтесь чаще» — ложный.

Выпускаться регулярно важно, но совсем по другим причинам. Например, чтобы вас не забыли. Или чтобы вы сами не забыли, что музыкант. Или чтобы вам как артисту/творцу находиться на острие музыкальной волны (или хотя бы в ней). Чтобы те, кто уже любит вашу музыку, имели возможность продолжить с вами внутренний или открытый диалог. Чтобы иметь возможность получать коллаборации, например с новыми кино и сериалами. Чтобы с каждым новым релизом повышать шанс на то, что именно этот — нет нет, да выстрелит. Да много каких причин, вполне себе ремесленных. Но никак не связанных с ростом стримов в арифметической прогрессии.

Такие дела.

Артист: Скажи мне три главных слова.
Продюсер: Финальный мастер готов.

Первый релиз года не за горами.