Flip-Flap и Fonodroom представили еще два ранее не издававшихся релиза из архива Конрада Шницлера (того самого деда, у которого Евронимус выпросил интро для первого релиза Mayhem)

Conrad Schnitzler - RhythmiCon (2025)
Flip-Flap / Fonodroom

Как и следует из названия, релиз собран на основе ритмических опытов, которыми Шницлер занимался на протяжении почти двух десятилетий с начала восьмидесятых. Простенькие, наивно звучащие ритм-паттерны накладываются друг на друга, дополняясь столь же бесхитростными электронными мелодиями. Музыка кажется почти детской, но в итоге затягивает и очаровывает вполне по-взрослому, попутно передавая вайб эпохи перехода от краут-роковых экспериментов к восьмидесятническому синт-звучанию.

https://flip-flap.bandcamp.com/album/rhythmicon

Conrad Schnitzler - Drei Kugeln (2025)
Flip-Flap / Fonodroom

Релиз с более абстрактным материалом, по звучанию близким к kosmische musik в наиболее экспериментальных ее проявлениях. Атмосферные саундскейпы сочетаются практически с нойзом, в композициях постоянно происходят новые события, и, на контрасте с предыдущей работой, здесь музыка не задерживается на месте надолго. Набор выразительных средств при этом по-прежнему остается минималистичным - такому олдскульщику, как Шницлер, его хватало для множества самых разных целей.

https://flip-flap.bandcamp.com/album/drei-kugeln

#electronic #year2025

Информация для тех, кто собирается на Intervals или уже там

В этом году на INTERVALS мы показываем два проекта — разных по настроению и расположению, но смежных в своей рефлексии:

🔴Инсталляция ROTOR и перформанс «Эхо»

Увидеть ROTOR можно будет в Никольской башне кремля во все дни фестиваля, а 25 и 26 апреля здесь же пройдёт перформанс «Эхо», который объединит гипнотизирующее вращение инсталляции с древними напевами хора «Лёгкие» и синтами Александра Зарипова.

Вход свободный

🔴Перформанс «Грохот эпох»

Аудиовизуальное произведение для баянов, электроники и видео, которое мы создали специально для фестиваля с композитором и руководителем ЦЭАМ Николаем Поповым, при кураторстве Generative Gallery. «Грохот эпох» погрузит зрителей в метафорический путь по истории и ее множественным преломлениями.

Билеты тут

Все дни фестиваля мы будем вести репортажи из обеих точек, делиться фото и впечатлениями — stay tuned!

#анонс СПб

25 апреля состоится лаборатория для фортепиано и модуляра в Центре современного искусства им. Сергея Курёхина

Участники:
Dmitry Lu
Nina Shustermann

В рамках лаборатории будет представлена полифоническая инсталляция звука
заключительной части триптиха «Ave»

Результат пространственно-звукового исследования, в котором соединяются сразу несколько элементов: концепция конкретной музыки, звучание модульного синтеза и фортепиано, также работа примечательна аудиофрагментами, записанными в стенах католического храма.

Где: Лиговский проспект, 73, медиа-зал «Курехин Центр»
Когда: 25 апреля 2025 года
Во сколько: 19:00

Билеты

Кстати, на мою сегодняшнюю лекцию еще осталось немного билетов - забегайте, все равно на улице опять холодно и мокро🫠

Deus Deus O! - Падаль (2025)
Saturn Records

На втором EP петербургский дуэт нащупывает более четкие и уверенные контуры для своего звучания. Музыка Deus Deus O! тяготеет здесь к темной индустриальной даунтемпо-электронике, органично дополняемой гитарными риффами. Трип-хоповая ритм-основа в таком саунде вызывает ассоциации со славной группой Collide, а в тяжеловесных гитарах и вокале, местами срывающемся на истерический крик, проявляются экстрим-металлические влияния. Не забывает дуэт и об авангардной составляющей, щедро наполняя звучание шумовыми эффектами различных диковинных инструментов.

За двадцать с лишним минут релиз успевает нагнать атмосферной жути, выдать несколько эффектных хуков и не раз порадовать любителей нестандартного звукоизвлечения. Очень стильная запись - с огромным интересом продолжаю следить за дальнейшими работами группы.

https://band.link/padal_deus

#industrial #rock #dark #electronic #year2025

#анонс СПб

3 мая в пространстве Paradise 17, на Пироговской набережной 17, произойдёт мероприятие аудиовизуального искусства Концепт 2.0!
Вечер и ночь слияния музыки и вижуала в одно целое 🌐

3 мая, 2 зала, 16 лайв артистов экспериментальной электронной музыки в самых разных стилях (ambient, drone, downtempo. trip-hop, idm, techno, hypnotic dnb, и другие).

Визуальный перфоманс из генеративного света и танца, чайная, керамическая лавка.
Вечерняя музыкальная программа начнётся в 20:00, с эмбиента, и экспериментальной авторской музыки, и в ночь плавно перетечёт в прямые и ломанные ритмы в обоих залах.

А пока, объявляем тайм-лайн артистов ⏳

1 зал:

20:00 - Застенчивость Крон
21:00 - Секретный гость
22:00 - Sad Sky
23:00 - Electralex
00:00 - Ectro Usic
01:00 - Wito
02:00 - ndntst
03:00 - Riman

2 зал:

20:00 - 11:11
21:00 - Anna Soma & Morisquat
22:00 - c.w. cult
23:00 - Entrapist
00:00 - Секретный гость
01:00 - Magnethead
02:00 - Wolf FM
03:00 - Nefon Tapes

По завершению основной программы, с 04:00 до 06:00 в обоих залах будет лайв импровизация от оставшихся артистов, это будет настоящий электронный авангард 🟣

Визуальное сопровождение:

Akbal
Lemanlebong
Helical Worm
Self Init
Kristina Soma
Etalonia
ALIEN.G

Билеты можно приобрести здесь 💳
На входе цена будет 1500 рублей.

#анонс СПб

26 апреля, Foresteppe. Концерт с диафильмами

Foresteppe – проект сибирского музыканта, художника и педагога Егора Клочихина. Свои композиции Егор составляет с помощью кассет, игрушечных музыкальных инструментов, семплов из сериалов, аудио сказок и полевых записей.
По образованию Егор историк — с музыкой он работает как с историческим архивом, обращается к теме памяти и ностальгии, отсылая слушателей к личному и культурному прошлому.
Foresteppe слушают по всему миру любители необычного аналогового ambientа.

26 апреля Егор представит Концерт с диафильмами, а значит мы не только услышим, но и увидим удивительные истории.

Аудио клуб
Двери: 19 00 / Начало : 20 00
Вход: 500 р.

#вопросыадмину

Какие альбомы хорошо подходят для неспешного и медитативного приготовления еды?

Сам я готовлю в тишине, но, отвечая на вопрос о странной записи (см. ниже), подумал, что этот же альбом должен подойти и для таких целей. Может, еще японский минимализм вроде Мидори Такады и kankyo ongaku вроде Хироси Йосимуры. В общем, что-то статично-воздушное с зависающими в пространстве звуками

Окей, с Radiohead разобрались, но тогда интересно узнать насчет Джонни Гривнуда. Как тебе его работы для кино?

Мне нравится саундтрек к "Нефти", даже на CD в свое время купил. Сам фильм не смотрел, кстати😅 Но специально за его творчеством не слежу.

Более или менее развернутое мнение о Phurpa и Phil Niblock?
Спасибо

Ниблок - один из создателей наиболее близкой мне разновидности дроуна, той, что с корнями в академизме и минимализме. Отношение к нему, соответственно, максимально уважительное. Очень люблю, например, этот альбом - на нем еще и показана преемственность поколений в жанре. К Phurpa тоже отношусь к уважением, но его музыка мне не особо близка. Извините, развернуто не получилось😕

На каком альбоме закончились Depeche Mode? Или они до сих пор не закончились?

Категорически не согласен с тем, что они закончились, очень люблю их поздние альбомы. Классный звук, классные песни (пусть и без больших хитов былых масштабов - а у кого они есть на пятом десятилетии карьеры?), никаких дешевых попыток в "модный саунд" или паразитирования на ностальгии: помятые жизнью умудренные мужчины в возрасте играют наиболее созвучный им сейчас индустриальный блюз, честный и самобытный. Мне такое очень импонирует.

Самая странная (но при этом вполне музыкальная) запись, которую тебе доводилось слышать?

Ну, скажем, вот эта. Нравится, как радикальный минимализм уживается здесь с лаунжевой эстетикой.

Привет, чем любишь заниматься во время, никак не связанное с музыкой?

Вообще я люблю читать, смотреть кино и обходить любимые бары с друзьями. Хотя в последнее время энергии хватает только на просмотр ненапряжных ютуб-роликов, да и во время него постоянно засыпаю🫠

Задать анонимный вопрос

Lucy Railton - Blue Veil (2025)
Ideologic Organ

У Люси Рэйлтон когда-то был релиз с музыкой Джачинто Шелси, а теперь она выпустила альбом с собственным сочинением, весьма созвучным творчеству итальянского композитора. Хотя кому-то скорее вспомнятся ближайшие коллеги Люси вроде Кали Мэлоун или Эллен Аркбро - полагаю, верны будут все эти ассоциации.

"Blue Veil" - это сорокаминутная семичастная композиция для виолончели соло, в которой Рэйлтон исследует создаваемые инструментом резонансы. Она играет протяжные дроуны, взаимодействующие друг с другом без привычных для Люси электроакустических средств. Материал предельно минималистичен, событий очень мало: акцент делается на звук как таковой и погружение в тонкие детали его текстур, которые оказываются вовсе не такими однообразными, как может показаться вначале. Это очень требовательная и непростая для восприятия музыка, но, как всегда и бывает с работами Рэйлтон, ей есть чем вознаградить пытливого слушателя.

https://lucyrailton.bandcamp.com/album/blue-veil

#drone #year2025

#анонс СПб

Консорт Gamajun. Концерт Spirit Blows

Новая Голландия, Сообщество
25.04.2025 20:00

Способность человеческого духа сохраняться, подниматься и восставать даже в самых безвыходных ситуациях, из любого бессилия, подавленности и дезориентации, является сколь удивительным, столь и неизменным феноменом, наблюдаемым на протяжении всей истории человечества. Как гласит знаменитая строчка из Евангелия от Иоанна (3:8), «Дух дышит, где хочет, и голос его слышишь, а не знаешь, откуда приходит и куда уходит: так бывает со всяким, рождённым от Духа».

Консорт Gamajun предлагает пережить и исследовать это явление с помощью написанной в XX и XXI веке музыки для духовых и ударных инструментов, заполняющих любое пространство колебаний воздуха, поддержанных ритмом.

В программе — произведения Филипа Гласса, Сергея Невского, Дэвида Лэнга, Яниса Ксенакиса, Александра Вустина и Аарона Копланда.

Дирижёр — Вера Сласная

Режиссёр — Дмитрий Коробков

Консорт Gamajun — проект, придуманный дирижёром Верой Сласной и режиссёром Дмитрием Коробковым. Представляет собой подвижную организационную структуру: к работе над программами каждый раз привлекаются разные профессиональные музыканты, заинтересованные в исследовании нового репертуара и новых исполнительских техник. Главными задачами проекта являются открытие для публики новых имён и произведений, борьба с музыкальными стереотипами и рефлексия над тем, как музыка связана с нашей повседневной жизнью.

Вход с 19:30. Начало концерта в 20:00.

Стоимость билета — 700 рублей, билеты в продаже в «Сообществе» и онлайн: https://www.newhollandsp.ru/events/concerts/gamajun-spirit-blows/#event/2394456

#анонс Мск

Абразив - Ла - 25 апреля

Абразив – это столкновения и пересечения экспериментального металла и амбиент-дроуна всецело от представителей Московской Шумовой Мануфактуры. Ожидается гранулирование шумовых масс и сплавление звука в двуединый раскалённый поток. Два Цеха одновременно сойдутся на двух сценах Ла, представив сольные сэты и большие коллаборации в полу-импровизационных выступлениях.

Цех гудьбы
Jij / Accasari
Sx107
quefear
Jum-Jum
Droning Room

Цех металлов
Adelheid
Phenoptosis
T_ERROR 404 / DUKKHA / [ bɔ: ] / NE STERVA
8 Hz / Accasari / Old Moss / Kernel Vault & Weaponized Weather Anomalies (W.W.A.)
Apocatastasis x Gwalt

25.04 (18:00-00:00)
ЛА. Чистопрудный бульвар, 25. Москва.
На входе 1000р. (Эл.билеты по ссылке за 700р. https://moscow.qtickets.events/160361-abraziv)
FC/DC

Афиша от Талы Никитиной

#вопросыадмину

Привет! Самые выдающиеся альбомы с т.з. саунда за предыдущие 10 - 15 лет и за всю историю звукозаписи?

Привет! На самые выдающиеся замахиваться не стану, но свои любимые назову (в т.ч. и за последние 15 лет):

King Crimson - Red
The Cure - Disintegration
My Bloody Valentine - Loveless
Slowdive - Souvlaki
Garbage - Garbage
Nine Inch Nails - The Fragile
Porcupine Tree - Fear of a Blank Planet
Fennesz - Venice
Mono - Hymn To The Immortal Wind
Kanye West - My Beautiful Dark Twisted Fantasy / Yeezus (альбомы с принципиально разным, но одинаково впечатляющим подходом к продакшну)
David Bowie - Blackstar
Bjork - Vulnicura
Caterina Barbieri - Spirit Exit

Ответь на тот вопрос, который ты бы очень хотел, чтобы тебе задали, но почему-то не задают

Ок, тогда расскажу, почему не делаю видеозаписи лекций, о которых меня регулярно спрашивают.

Во-первых, у меня нет на это ресурсов. Даже если бы я имел нужную технику и навыки, адекватно снять собственное выступление все равно было бы адским квестом - так что нужен человек, готовый взять все на себя. Бросать клич в духе "поснимайте за проходку плз" мне кажется странной затеей: это труд, который должен быть оплачен. А поскольку бюджета на такие цели почти никогда нет, единственный вариант для меня - отказаться от собственного (скромного) гонорара, а то и вовсе уйти в минус. И это могло бы иметь смысл, да вот только статистика просмотров уже выложенных материалов вгоняет в уныние и лишает надежды конвертировать их хоть во что-то - так что с мотивацией тоже все так себе. Материалы для портфолио у меня уже и так есть.

В общем, пока остается только вариант, когда запись делает площадка или организатор. Кстати, в этом случае публичные вопросы о планах на нее ставят меня в неловкое положение - ведь публичный ответ может не лучшим образом сказаться на посещаемости самого события😕

Лейблы (музыканты, звукоинженеры) с самым впечатляющим саундом? Или это всегда штучный продукт?

Стивен Уилсон и Трент Резнор - мои герои в этом плане, из лейблов с ходу вспоминается ECM. Не сказал бы, что это всегда штучный продукт - мастерство всегда остается при мастере.

Слышал группу "Опиум для Народа"? они играют что то вроде аутсайдерского психодел хардкора.

Не слышал - обскурный хардкор все же не моя тема.

Группа/исполнитель успехам которых ты особенно радуешься? Так, словно это твоё детище

На днях был на презентации альбома Дианы Xvostik с переполненным залом и хором подпевающей публикой - это как раз такой случай, радуюсь за ее успехи больше, чем за свои😅 С первого же ее релиза понял, что это по-настоящему серьезная артистка (хоть сам альбом и назывался "Несерьезность", хех). Диана крутая.

Задать анонимный вопрос

Messa - The Spin (2025)
Metal Blade

Итальянская группа Messa называет свой жанр Scarlet Doom: базируясь на традиционном дум-метале, их музыка активно задействует элементы многих других направлений, причем не только тяжелых. Так, новый альбом команды "The Spin" дает ощутимый крен в классический готик-рок.

Сочетание получается очень эффектным: винтажные риффы, хард-роковые гитарные соло, налет психоделии и величественный женский вокал накладываются на почти пост-панковую ритм-основу совершенно естественно и непринужденно. Этим дело не ограничивается: где-то музыканты добавляют немного электроники, где-то - акустического блюза, а в какой-то момент и вовсе выдают нуар-джазовый эпизод. В атмосфере альбома вообще немало нуаровых ноток, что вроде бы не вполне характерно для классического дума - но, опять же, тут все ощущается на своих местах. "The Spin" записан на облегченном звуке - это больше рок, чем метал. Но и тут группа припасла пару плот-твистов с бластбитами и кричащим вокалом.

Помимо искусных манипуляций с жанрами, музыканты не забыли подвезти качающих, цепляющих и просто отличных песен. В итоге получился совершенно очаровательный альбом, демонстрирующий, как работа в ретро-эстетике может успешно сочетаться с экспериментаторством и самобытностью.

https://messa.bandcamp.com/album/the-spin

#metal #rock #year2025

#анонс Мск

Большой концерт в День Рождения Аркадия Пикунова. На сцену Культурного Центра ДОМ вместе с Аркадием выйдут: Дмитрий Рессер, Павел Паньковский, Александр Воронцов, Сергей Киселев и другие соратники.

Аркадий Пикунов — без сомнения одна из важнейших фигур современной импровизационной, экспериментально-джазовой и новой академической музыки в России.
Саксофонист, композитор, исполнитель на live electronics, импровизатор, музыкальный журналист, музыкальный продюсер и куратор. Выпускник Российской академии музыки имени Гнесиных (класс Народной Артистки Маргариты Шапошниковой) и Московской Высшей Школы Социальных и Экономических Наук (Шанинка).

В 2020 году Аркадий стал участником коллектива «ПИПЛ трио» с которым выпустил альбом в коллаборации с Владимиром Мартыновым «Тристан и Изольда. Продолжение. В 2022 и 2023 — провёл два музыкально-просветительских фестиваля «нА ПИКе-fest». На протяжении трёх лет является организатором фестиваля Владимира Мартынова. А в 2023 году инициировал создание коллективов UNDER_RACK и INDEX III, творчество которых сосредоточенно на электроакустической дарк-джазовой и пост-джазовой музыке.

Сотрудничает с Владимиром Мартыновым, Леонидом Фёдоровым, Аркадием Шилклопером, Владимиром Волковым,Теодором Курентзисом, Никитой Забелиным, Татьяной Гринденко, Сергеем Летовым, Юрием Парфеновым («АукцЫон», «Три "О"»), Петром Ившиным, Николаем Рубановым, Вячеславом Гайворонским и другими.

Сбор гостей в 19:30

Культурный Центр "ДОМ" | Москва, Большой Овчинниковский переулок, 24,
строение 4 (м. Новокузнецкая)

По всем вопросам писать на почту arkadipikunov@yandex.ru

Билеты: https://na-pike-project.timepad.ru/event/3305304/

#анонс СПб

ПЕТРОГРАДСКОЕ ГУДЕЛЬНОЕ СОБРАНИЕ
Центр Курëхина/ СПб
24 апреля / четверг 19:00

Апрельская сессия Петроградского Гудельного Собрания в сотрудничестве с видео-художником - Юрой Эликом.
Каталогизация и усвоение опыта зимования, выраженная в гудящей аудиальной среде, структурная подготовка к новой/летней/лесной истории собраний.
Ситуативный сборный состав адептов волновой статики:
Mykoriza, AU, Мира Древо, Реконструкция Мха, Andrew Sprrw, peach drift.

Импровизируя единовременно в амбиентной медитации, используя широкую палитру инструментов (цифровые, аналоговые, духовые, струнные) участники собрания соткут звуковое полотно, а видео-искусство Юры Элика наполнит визуальные каналы восприятия.

Центр Курëхина/ Лиговский пр. 73
4 этаж на лифте
КУПИТЬ БИЛЕТ

#вопросыадмину

Есть ли желание самому стать музыкантом?

У меня есть несколько треков, изданных на компиляциях и микстейпах, а на этой неделе будет уже второй лайв (в мае - третий). Все это спонтанные вещи, к которым я не стремился специально - само получилось. Музыкантом себя все же не считаю, но мне нравится процесс, а иногда и результат😅 Предыдущий лайв слушателям вроде бы тоже понравился. Посмотрим, что из этого выйдет.

были ли такие вопросы, на которые ты не хотел отвечать?

Пока нет, ответил на все:)

Назови пожалуйста три альбома с мужской музыкой, которые олицетворяют по твоему мнению атмосферу мужицких маскулинных мужиков.

Слушать в компании других мужикастых мужиков:

Johnny Cash - At San Quentin
Motorhead - We Are Motorhead
Everlast - White Trash Beautiful

Когда пацаны разойдутся, можно снова слушать саундтреки к Винкс, Сейлор Мун и My Little Pony.

Привет! Самый переоценённый и самый недооценённый музыкант/исполнитель/группа за всю историю музыки?

Привет! Насчет переоцененных - давайте сойдемся на каких-нибудь U2 как на самом компромиссном варианте - на этом мой запас токса иссяк😅 А самого недооцененного музыканта, полагаю, никто не слышал - иначе он не был бы САМЫМ недооцененным в истории.

Тэйлор Свифт: соотношение в её успехе маркетинга и таланта? И возможно ли применительно к ней говорить о творчестве, имеющем художественную ценность?

НАКОНЕЦ-ТО ВОПРОС ПРО ТЕЙЛОР СВИФТ!

Скажем так: если бы у нее не было классных песен (много классных песен), никакой маркетинг не сделал бы ее той, кем она стала. Хотя "Tortured Poets Department" - это уже, скорее, пример того, как зачетка работает на студента. Но на предыдущих альбомах всегда было много отличного материала (к вопросу о художественной ценности). Тейлор может давать много поводов для раздражения, но этого у нее не отнять.

какое твоё самое любимое блюдо на завтрак?

Тосты и яичница с беконом, все по классике

Привет! Какая составляющая музыкального произведения представляет для тебя наибольший интерес и ценность (мелодия, гармония, аранжировка, виртуозность исполнения, текст, новизна и т.д.)?

Привет! В первую очередь я обращаю внимание на саунд - если с ним все плохо, то и со всем остальным, скорее всего, отношения не сложатся. Хорошее содержание заслуживает хорошей формы.

Задать анонимный вопрос

А вот тут я собираюсь сыграть блэк-дэт-дум-металлический кассетный сет🌚

#анонс СПб

Привет! Приглашаем вас на Кассетную ярмарку, которая состоится 27 апреля в Аудио клубе.

Кассетная ярмарка — совместный проект Аудио клуба, лейбла Картаскважин и самиздата POP KIDS.

Наша идея — обратить ваше внимание на разнообразие представителей локальной кассетной культуры, собрать сообщество единомышленников на большую тусовку, где можно будет не только купить кассеты, но и закружиться в плёночном хороводе разнообразных активностей.

На ярмарке будут представлены местные кассетные издания и издатели, редкие артефакты и хиты андеграунда. Целый день музыка с кассет и живые выступления.
А ещё, воркшоп по созданию плёночных лупов, работа над коллективным сборником, художественное оформление уже готовых кассет и многое другое! Вау!

Увидимся 27 апреля на Кассетной ярмарке в Аудио клубе.

Следить за новостями и подробными анонсами, а также задавать вопросы можно на канале ярмарки

#анонс СПб

https://soundmuseumspb.ru/events/2025/golos-dvizhenie-zvuka-prostranstvo-3
Отчётный концерт лаборатории "Голос. Движение звука. Пространство".

"Голос. Движение звука. Пространство" (LVMS2) - коллектив музыкальной лаборатории, исследующей возможности человеческого голоса в современном звуковом искусстве. В программе аудиоперформансы и пьесы современных композиторов и звуковых художников. Эти произведения объединяет не концепция, а два формальных факта: в них исследуется феномен движения звука в пространстве, где действующей силой является человеческий голос. В одних произведених исполнение строиться на фиксированном предписанном материале и комбинируется с частями, в которых есть импровизационная свобода, в других импровизация сочетается с определенной структурой и полностью подчинена идее автора.

Плейлист сегодняшней лекции слушайте здесь

А для дальнейшего погружения в тему читайте мой материал о нуар-джазе на Джазисте.

Всем спасибо за внимание! Следующая лекция уже в четверг.

Лаборатория экспериментального звука Дома Радио продолжает серию «Электроника» мастер-классом «Дроун синтезатор» от Сергея Суховика.

26 апреля участники воркшопа соберут четырехголосовой DIY дроун синтезатор на базе триггера Шмидта — чипа CD4093.

Устройство с управляемой модуляцией тембра позволяет создавать вариативные шумовые фактуры и тональные кластеры, применяемые в шумовой и электроакустической музыке.

Для участников мастер-класса подготовлены наборы для сборки инструмента. После окончания мастерской инструмент остается в собственности участника.

Для регистрации заполните форму и ответьте на вопросы анкеты. Прием заявок продлится до 23 апреля включительно.

Фото Алексея Боголепова

К обзорам релизов вернемся на следующей неделе, а пока - новые #вопросыадмину и ответы на них🙃

Привет! Расскажи про сильнейшие музыкальные потрясения: бывало ли такое, чтобы от чего-то нового услышанного буквально перехватывало дыхание и возникало практически физическое ощущение, что теряешь точку опоры, настолько невероятным казалось то, что слышишь? И если да, то с какими исполнителями/записями, насколько часто и когда в самый недавний раз?
Вопрос в противовес токсу в данной рубрике на канале)

Привет! Что-то такое было, когда впервые услышал "Souvlaki" Slowdive. Но чаще подобное происходило на концертах. Скажем, выступление Swans было непростым, но потрясающим опытом, после которого я практически перестал их слушать и не ходил на их следующие концерты - все равно ТАК уже не будет. А иногда это внезапно случалось с, казалось бы, куда более простой музыкой - например, с лайвом Stellar Om Source. Просто классное мелодично-экспериментальное техно, но втянуло и зацепило так, что я еще долго ходил под впечатлением. Вот этот опыт я хотел бы повторить, но тут случилась обратная ситуация - вскоре сама артистка надолго ушла из музыки😕

Говорят, чтобы нарушать правила - надо их знать. Применимо ли это, по-твоему, к современной экспериментальной электронике? И если применимо - что надо знать и уметь условному нойз-музыканту, чтобы быть именно музыкантом, а не условным норкоманом с модуляром?

Учиться никогда не будет лишним, а вот чему и как именно - с этим надо как-то определиться, исходя из собственных потребностей: все-таки в андеграундной музыке никто никому ничего не должен. Мне кажется, для начала стоит составить примерное представление о результате, который ты хочешь получить, и понять, какие скиллы стоит прокачать для его достижения. Общение и обмен опытом с музыкантами-единомышленниками будет очень полезным, кстати.

Какие не звуковые произведения (из изобразительного искусства и литературы) для тебя тебя самые звучные?

Картины Магритта и Де Кирико (любимых художников) заставляют меня слышать звенящую тишину, если вы понимаете, о чем я. Похожий эффект от произведений Кафки, но у него тишина как будто всегда на грани срыва куда-нибудь в харш-нойз.

Если же говорить о книгах, более прямолинейно завязанных на музыку, то я даже хочу (но никак не соберусь) сделать серию постов на эту тему. Скажем, к "Диким сердцем" Барри Гиффорда или "Сердцу Ангела" Уильяма Хьëртсберга можно прилагать qr-коды со ссылками на звучащию по ходу действа композиции.

Леонид, здравствуй! Наиболее впечатлившие джазовые альбомы предыдущих 10-15 лет?

Привет!

Sidsel Endresen & Stian Westerhus - Bonita
Moskus - Mestertyven
Splashgirl - Field Day Rituals
Kit Downes - Obsidian
Webber/Morris Big Band - Both Are True
Ingrid Laubrock - Dreamt Twice, Twice Dreamt
Vijay Iyer Trio - Break Stuff
Dog Life - Dog Life
Patrick Shiroishi - I Was Too Young To Hear Silence
3TM - Lake
Lucia Cadotsch - Speak Low
Arkady Shilkloper - New Hornology

Строго говоря, некоторые альбомы - это не совсем джаз, но где-то недалеко от него. И, конечно, я однозначно что-то упустил.

если бы ты мог выбрать одну сверхспособность для себя, то какую?

Сверхспособность Бэтмена - платежеспособность😅

слушали ли вы Speedcore?

Для меня это слишком суровый жанр😬

если бы у тебя была возможность попасть на выступление любого из когда-либо живших музыкантов, то кого бы ты выбрал?

Broadcast. Однозначно

Задавать анонимные вопросы можно тут: http://t.me/questianonbot?start=411440829q

#анонс СПб

Виниловый маркет 12in 2️⃣

Друзья, рады анонсировать расписание лекций на нашем Виниловом Маркете 🕕

Оба дня маркет работает с 12 до 21:00 ✅

🗓 Суббота/19 апреля

14:30
Леонид Кравченко
Тема: “Музыка в фильмах-нуар и вокруг них”

17:00
Слава Милк
Тема: “История музыкальных магазинов в РФ и мире. Самые большие и странные места для покупки винила”

19:30
Концерт Illo.trio

🗓 Воскресенье/20 апреля

14:30
Кристина Сарханянц
Тема: “Groupe de Recherches Musicales (GRM): союз композиторов и инженеров”

17:30
Александр Михайловский
Тема: “Джазовые портреты Харуки Мураками”

19:30
Живой подкаст "как мы от кино да музыки бежали"
Тема: “Фильмы База Лурмана и музыка в них”

Все средства, вырученные от комиссии с продаж и за входные билеты, пойдут в благотворительную организацию Перспективы! Стоимость входного билета в “Сообщество” по-прежнему составит 250₽, но в этот раз действителен он будет два дня.

Ждем всех неравнодушных и тех, кто хочет стать частью винилового комьюнити 19 и 20 апреля на острове Новая Голландия!

А вот и расписание событий на благотвонительном маркете @market12in в Сообществе. Жду вас в субботу в 14:30🙌

Рассказывал об этой книге тут - очень рекомендую обратить внимание

Jaromír Hladík press проводит подписку на дополнительный тираж уникального издания, посвященного композитору-авангардисту и клавесинисту Андрею Волконскому (1933–2008) – «Узелки времени. Эпоха Андрея Волконского». 
 
Первый тираж книги, вышедшей в начале 2022 года, быстро разошелся, «Узелки времени» становятся библиографической редкостью. Мы решили допечатать 300 экземпляров, открываем подписку:
https://planeta.ru/campaigns/volkonsky

Печать этого издания стала дороже почти в два раза по сравнению с 2022 годом, в магазинах книга будет стоить 3500–4000 рублей. В рамках подписки ее можно заказать за 2500 (в стоимость включена доставка).
 
Подробнее о книге – в статье Алексея Мунипова:
https://mus.academy/articles/the-knot-will-untie-once-again-about-the-mysteries-of-andr%D0%B5-volkonsky

Очередное спасибо за интересные #вопросыадмину. Не ожидал, что их будет так много - ответы уже не помещаются в один пост, часть пришлось перенести на следующий раз. И это круто - продолжайте!

Что думаешь о трудах Дмитрия Васильева? Находишь ли что-то общее в методах поиска? Есть ли такие же планы заняться подготовкой печатных материалов?

Ох, мне неловко даже заводить речь о таких сравнениях. Васильев - глыба, он проделал титаническую работу, фактически посвятил ей жизнь. Он находил совершенно обскурные записи и информацию о них, а потом увлекательно рассказывал про все это в те времена, когда сам факт знакомства с такой музыкой был достижением. Мне же сегодня, в общем-то, не надо особо шевелиться с поисками нужных релизов, все уже на виду - только выбирай. И так глубоко прорабатывать какую-то конкретную нишу я тоже никогда не смогу: концентрации не хватает, фокус постоянно смещается на что-то другое. Насчет печатных материалов всерьез не задумывался, а если что-то и наметится, придется в очередной раз бороться с синдромом самозванца😅

В общем, Дмитрий Васильев - легенда, к его наследию отношусь с глубоким уважением, книга с архивом I.E.M. в личной библиотеке имеется.

1) Какие альбомы и группы времен 2010-2013 вызывают приятное чувство ностальгии?
2) Тот же вопрос про закрывшиеся клубы и концертные площадки СПб. Не обязательно именно из 10-13ых

1) Anathema - We're Here Because We're Here
Susanne Sundfor - The Silicone Veil
Florence + The Machine - Ceremonials
Alice In Chains - The Devil Put Dinosaurs Here
Husky Rescue - Ship Of Light
Tip Top Tellix - Tip Top Tellix
Chikiss - Медленно (этот альбом как будто изначально был заряжен на то, чтобы вызывать ностальгию)

2) Mosaique и Танцплощадка - не то чтобы я был завсегдатаем Конюшенной, но сразу вспомнились и пробили на ностальгию именно они. Старый MOD на той же Конюшенной тоже подарил немало радостных моментов. Еще DaDa, конечно: тройной привоз Pharmakon/Puce Mary/The Haxan Cloak - это легенда, кто был, тот знает.

Назови пожалуйста наиболее близкие тебе дроун-альбомы

Eliane Radigue - Trilogie De La Mort
lovesliescrushing - bloweyelashwish
Khlyst - Chaos Is My Name
Sunn O))) - Black One
Antti Tolvi - Church Organ
Kali Malone, Stephen O'Malley, Lucy Railton - Does Spring Hide Its Joy

В общем, предпочитаю что-то либо замогильно-тяжелое, либо мечтательно-шугейзовое, либо академичное на три часа😅

С чем связано негативное отношение к проектам Тома Йорка?

Оно не то чтобы негативное - просто когда что-то заполняет собой все инфополе по любому поводу, это поневоле начинает раздражать. Особенно если речь не идет о каких-то действительно прорывных записях. Повторюсь, к самим музыкантам у меня претензий нет.

Недавно получился забавный диалог с коллегой:
- У Radiohead не выходило ничего интересного со времен "A Moon Shaped Pool".
- Так они с тех пор ничего и не выпускали😅

Вот настолько для меня все это в кашу слилось🙄

Покажи футболку со своим самым любимым принтом

Показываю:

#анонс СПб

Санкт-Петербург 19.04.2025

В эту субботу Электрический хвойный шум заполняет пространство Аудио клуба звуковыми ландшафтами и шумовыми вибрациями.

Слушаем внимательно

19.00 - Anri Kiria

20.00 - Max Pozin

21.00 - Polly Freya & Утёс

Двери: 18:30
Музыка: 19:00
Вход: 400р.

Информация по навигации на канале мероприятия или в группе Аудио клуба

Представляю вам Texture Pack, созданный моими учениками. 98% звуковых файлов сделаны исключительно с помощью встроенных инструментов Ableton.
Эти звуки можно свободно использовать в ваших музыкальных композициях.

Если вы хотите научиться создавать подобные звуки и писать музыку в Ableton, напишите мне в Telegram @hoavi_official .

Cкачать бесплатно :
boosty / bandcamp

Кирилл сделал очень крутой бесплатный подгон для музыкантов и работающих со звуком - забрал себе и вам горячо рекомендую. Возможность поучиться навыкам создания таких звуков также по-прежнему открыта

#вопросыадмину будто намекают, что вам не хватает немного токса в этом канале😅 Штош, я сам это затеял.

А можно тогда топ-5 самых переоцененных групп?

The National, Tame Impala, Deafheaven, Blood Incantation и какой-нибудь проект Тома Йорка, облизанный критиками за наличие в нем Тома Йорка. Собственно, во всех этих случаях вопросы у меня не столько к самим группам, сколько к назойливо боготворящим их медиа.

Были ли периоды, когда казалось, что ничего нового и интересного (для себя) больше не услышишь? Или пропадал интерес к прослушиванию музыки вообще?

Интерес к прослушиванию музыки вообще не пропадал никогда. Что нового интересного уже не услышу, может, думал в период юношеского максимализма, когда считал, что переслушал вообще все достойное внимания (а именно, содержание рок-энциклопедии журнала "Ровесник"). Сейчас же я очень стараюсь сохранять открытость к новому и подавлять снобизм.

Какой любимый природный звук и какой любимый индустриальный?

Природный - звуки воды, индустриальный - стук металла по металлу (еее, метаааааал🤘).

С какими возрастными "приколами" ты сталкиваешься последние 5 лет? Аллергия, например или пополняющийся список непереносимых продуктов или метеозависимость

Больная спина, проблемы со сном, повышенное давление (не сильно и не постоянно, но регулярно), порой головная боль после полутора стаканов пива. Непереносимых продуктов пока, к счастью, вроде бы нет, а вот аллергия со мной с детства - уже предвкушаю, как в ближайшее время березки снова скажут "здрасьте"🫠 Как говорится, ставьте лайк, если жиза👨‍🦳

Задавать новые вопросы по-прежнему можно тут

#анонс СПб

Дуэты c.w.cult/wtn & polly freya/утес при участии vj lemanlebong

Центр Курехина
26 апреля 19:00

Живое выступление двух дуэтов, исследующих множество способов сочетания шумовых и электронных звуковых текстур. Выступления будут сопровождаться созданными в реальном времени глитчевыми визуализациями, подчеркивающими уникальность каждого момента.

Дуэт c.w. cult / wtn играет импровизационные лайвы на стыке шумового эмбиента и конкретной музыки с использованием аналоговых синтезаторов и найденных звуков.

c.w. cult - проект, создающий музыку на стыке нойза, IDM и эмбиента. В его работах цифровые шумы и машинные ритмы сталкиваются с красивыми и гармоничными звуковыми текстурами, порождая рефлексию взаимоотношений человека с искусственным интеллектом.

wtn - автор телеграм-канала о странной музыке What's That Noise?, сооснователь проекта Tapehood, занимающегося популяризацией кассетной культуры. Также выступает с лекциями о музыке, кассетными и цифровыми диджей-сетами, а также лайвами с использованием полевых записей.

polly freya и утёс - нойз-дуэт, где музыкальные текстуры погружают в гипноз, заставляя забыть о привычных границах реальности. Искаженные частоты, хаотичные ритмы и режущие звуки — всё это сливается в единый поток.

утёс - звуковой архитектор, специализирующийся на экспериментах с аналоговыми и цифровыми синтезаторами, а также созданием уникальных инструментов.

polly freya - сайд-проект Поли Фрай (черночь). Вырезая из белого шума абстрактные формы, обнажая в них почти мелодическую хрупкость её звуки - это живая материя: скрип металла, вздохи искаженных волн и мелодичность Soma Pipe. Вместе они создают звуковые ландшафты, которые одновременно пугают и завораживают.

Lemanlebong - VJ, медиартист.
В своей практике исследует искажения реальности через эстетику глитчей и генеративного искусства.

Билеты: https://afisha.yandex.ru/saint-petersburg/concert/c-w-cult-wtn-polly-freya-utios

А 26 апреля играем новый лайв дуэтом с c.w. cult в крутой компании, да еще и с визуалом - приходите!

Я, кстати, еще и плейлист к грядущей лекции подготовил

Новые #вопросыадмину (надеюсь, вы не против преобладания подобного контента в ближайшие дни: вникать в новую музыку пока что сложновато).

Какие увлечения/хобби/ кружки у тебя были в детстве?

Кружков не было, не считая пары коротких попыток в спортивные секции - но это было не увлечение, а попытка подтянуть физическую форму (я был хилым ребенком). Никакого рисования, музицирования и т.д.: больше всего мне нравилось читать книжки, смотреть "Черепашек-ниндзя" и боевики с Ван Даммом на VHS. Учился я хорошо, так что всех всë устраивало😁

Топ 5 самых унылых софт/инди рок-групп, помимо Coldplay 😅

У меня нет неприязни к жанру, у меня неприязнь к конкретной группе😅 И, скажем, Keane, которые по идее должны были казаться распространителями зла, на самом деле мне нравились - недавно с удовольствием переслушивал.

Впрочем, у меня есть некоторый соблазн целиком составить этот топ из проектов Тома Йорка последних 10-15 лет🌚

Напомню, что вопросы принимаются анонимно через этого бота

#анонс СПб

История электронной музыки. Академическая электроника. Рассказывает Леонид Кравченко

Новая сцена Александринского театра, Медиацентр
24 апреля 19:30

На Новой сцене Александринского театра в программе «Новая электронная музыка» продолжается серия мероприятий, рассказывающих об истории электронной музыки в разных культурных проявлениях от андеграунда до мейнстрима.

До того, как электронное звучание стало частью мейнстрима, основной сферой его применения была академическая музыка. Первые электронные инструменты использовались по большей части для исполнения классических произведений, затем потенциал новой техники для создания собственных сочинений разглядели композиторы-авангардисты. И если ранние электронно-академические опыты были очень сложны для восприятия, то в наше время этот симбиоз, напротив, зачастую делает такие произведения доступными для более широкой аудитории — тенденция, вызывающая полярные реакции в композиторской среде.

В очередной лекции из цикла «История электронной музыки» мы пройдем по разным этапам уже более чем вековой истории взаимодействия электронной и академической музыки, поговорим о визионерских открытиях инженеров и композиторов ХХ века и рассмотрим ряд направлений, возникших из этих опытов: от авангардной электроакустики до популистской неоклассики. Кроме того, мы по традиции порассуждаем о влиянии этой музыки на популярную культуру за пределами академической среды. 

Леонид Кравченко — музыкальный обозреватель, автор телеграм-канала о странной музыке What's That Noise?, сооснователь проекта Tapehood, занимающегося популяризацией кассетной культуры. Также выступает с лекциями о музыке, кассетными и цифровыми диджей-сетами, занимается организацией концертов и вечеринок, посвященных андеграундной музыке.

Куратор Илья SymphoCat

Билеты: https://alexandrinsky.ru/afisha-i-bilety/istoriya-elektronnoy-muzyki-akademicheskaya-elektronika-rasskazyvaet-leonid-kravchenko/

А теперь - уже официальный анонс моей следующей лекции на Новой сцене

#анонс Мск

20.04, Конь & Як

Letargy - проект, играющий в стилистике dark folk и dark ambient. Акустические коллажи гитарных партий гармонично переплетены с электронными паттернами. Программа включает как  композиции с последнего релиза так и ранние произведения.

https://letargy.bandcamp.com/

В марте у музыканта вышел новый альбом "No Way Out" на бразильском лейбле The Church of Noisy Goat:

https://thechurchofnoisygoat.bandcamp.com/album/no-way-out

Начало в 20.00.

Вход бесплатный.

Спасибо за ваши вопросы! Продолжаю отвечать

Привет, Леонид! Пишет твой давний анонимный поклонник.
Есть ли какие-то музыкальные течения, явления или отдельные проекты, которые ты просто на дух не переносишь? Прям органически не перевариваешь, отвергаешь.

Привет, анонимный поклонник! Если говорить о течениях, то тут все может меняться со временем, а может и не меняться: скажем, к попсовому металкору я сейчас отношусь гораздо благосклоннее, чем в годы пика его популярности, а вот EDM из начала десятых вроде как по-прежнему дно😅

Возможно, со временем я смогу оценить достоинства депрессив-блэка с поросячьим вокалом, но сильно сомневаюсь, что это произойдет с кальян-рэпом. Но вообще я стараюсь придерживаться мнения, что каждый жанр может оказаться чем-то полезен: например, у пресловутого русского шансона оказался такой богатый мемный потенциал, что его уже невозможно всерьез ненавидеть.

А с исполнителями все проще: группу Coldplay я не переношу от и до, даже их ранние "трушные" альбомы. Испытываю некоторое злорадство, наблюдая, как с годами их музыка, судя по отзывам, становится все хуже: мол, мне с самого начала было все с ними понятно😈

Что поддерживает твою мотивацию вести канал?

С одной стороны, у меня есть потребность что-то делать в музыкальной области, а канал - мой главный актив в ней. С другой, несмотря на эту потребность, я все-таки не хочу вещать в пустоту и заниматься тем, что никому не нужно - так что фидбэк тоже необходим. А чтобы был нужный фидбэк, надо хорошо делать свое дело. Такая вот самоподдерживающаяся мотивационная система:)

Какая музыка должна прозвучать на твоих похоронах?

Думаю, 4'33" Кейджа - идеальный вариант.

здравствуйте, Леонид! в чем смысл жизни для Вас

Здравствуйте! На мое мировоззрение в свое время сильно повлиял Камю с его "Мифом о Сизифе", а также суровые научные гипотезы о жизненном цикле вселенной, так что какого-то смысла в жизни я не ищу - просто стараюсь по мере возможностей делать что-то приятное для себя и полезное для других. И получать от этого удовлетворение.

что чаще всего снится?

Что я все еще учусь в школе или универе, у меня огромные долги по какому-то предмету, наступает пора сдавать зачет/экзамен и я надеюсь, что все как-нибудь само рассосется, при этом не понимая, почему я вообще до сих пор этим занимаюсь. В последнее время также нередко снится, что у меня сегодня лекция/сет/лайв, я абсолютно не подготовился и даже не взял с собой технику, но все равно надеюсь на лучшее. Ирония в том, что в жизни я готовлюсь ко всему этому сильно заранее и на площадки приезжаю с большим временным запасом, предварительно несколько раз проверив рюкзак. Видимо, это какая-то контрол-фриковская фобия так проявляется.

расскажи самую странную историю, как к тебе руки попадала кассета!

На одной вечеринке музыкант подарил свою кассету за то, что благодаря мне он попал в лайнап этой вечеринки. Вот только я не только имел к этому никакого отношения, но и вообще на тот момент ничего не знал о его проекте🌚 А кассета была крутая, с тех пор слежу за его творчеством.

Лёня, привет! О чём ты мечтаешь?))

Привет! О славе и богатстве, конечно же:) а если серьезно, не могу назвать какую-то большую мечту. В голову приходят только всякие банальные вещи, которых может желать околотворческий человек за 30, живущий в Санкт-Петербурге в 2025 году, ничего оригинального😌

Предыдущие ответы можно почитать тут и тут, а новые по-прежнему анонимно принимаются через бота.

#вопросыадмину

Разыгрываю два билета в одни руки на перформанс Field States в Цистерне (см. анонс выше). Просто нажимайте кнопку под этим постом - победителя определим в четверг 17 апреля в 12:00.

Важный момент: убедитесь, что ваши настройки приватности позволят мне связаться с вами в случае выигрыша (ну или сами свяжитесь со мной, если с этим все сложно - результат розыгрыша появится в этом же посте).

Всем удачи!

Участников: 34
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 12:00, 17.04.2025 MSK (завершён)

Победители розыгрыша:
1. airy - 2uds5l

#анонс СПб

18 апреля в арт-пространстве Цистерна х Т-Банк пройдет премьерный показ «Field states» от студии STAIN — AV-перформанс, вдохновленный принципами квантовых взаимодействий
 
Зрители окажутся в эпицентре мысленного эксперимента — исследования состояния общего поля и своего положения в нём.

Совместно с художниками и музыкантами они исследуют, что можно создать в реальном времени с помощью генеративной графики и синтезированного звука, опираясь на ключевые понятия квантовой физики: неопределенность, запутанность, суперпозицию и интерференцию.

Вдохновленный принципами квантовых взаимодействий, перформанс задает вопросы о природе реальности и наших восприятий. Зрители оказываются в пространстве, где состояние общего поля становится яснее через осознание этих квантовых принципов. Как изменение состояния одного элемента может мгновенно изменить другое? Что происходит, когда несколько состояний существуют одновременно, пока не будет произведено измерение? Как волны могут усиливать или ослаблять друг друга?

В ходе перформанса будут исследоваться следующие основные акты:

— Неопределенность — концепция, согласно которой нельзя одновременно точно измерить взаимосвязанные свойства.
— Запутанность — явление, при котором изменение состояния одной частицы ведет к мгновенному изменению состояния другой, независимо от расстояния между ними.
— Суперпозиция — способность объекта находиться в нескольких состояниях одновременно до момента измерения.
— Интерференция — взаимное усиление или ослабление волн, возникающее при их взаимодействии.

Перформанс «Field States» предлагает зрителям не просто наблюдать, но и участвовать в процессе создания и понимания этих глубоких научных концепций через аудиовизуальные средства.

Билеты: https://cistern.space/events

Начало в 21:00

Пришел еще один анонимный вопрос:

Что поднимает тебе настроение, даже если грустно?

Как ни странно, общение. Странно, потому что я ни разу не экстраверт и вообще зачастую не понимаю, как разговаривать с людьми. И тем не менее. Походы на концерты/вечеринки тоже помогают, но, опять же, скорее как элемент социализации. Музыка сама по себе в таких случаях не особо заходит, так же как и еда, алкоголь, импульсивные покупки, мемы, сомнительные анекдоты и т.д. Такие вещи лучше работают при хорошем настроении.

Если что, присылайте новые вопросы - сейчас как раз морально тяжелый период и немного общения не помешает.

#вопросыадмину

А вот еще ламповый праздничный микс с мощным ретрофутуристическим вайбом от канала L'atelier de Musique

Еще по случаю сегодняшнего праздника предлагаю посмотреть новый короткометражный фильм Евы Мирин "Горизонт событий", выигравший приз на фестивале "Ural Shorts" в категории "Фильм-дебют". Это стильная черно-белая лента с реверансами в сторону Нолана, Кубрика и Тарковского, атмосферу которой подчеркивает эмбиентный саундтрек от Вячеслава Исмагилова. Получилось красиво.

https://youtu.be/bbsGvbLeWfc

Проект День Космонавтики в очередной - уже пятнадцатый (!) - раз в назначенное время вышел на связь с новым релизом, причем теперь снова в формате трио Егор Клочихин/Владимир Лучанский/Виталий Смирнов.
Запись состоит из одного 35-минутного трека, который начинается как своеобразный фри-краутрок, переходит в медитативную психоделию, а оттуда движется в абстрактно-глитчево-IDM'ную сторону - в общем, наше любимое пост-всë. Билет в звуковой космос традиционно бесплатен - наслаждайтесь!

https://cosmoday.bandcamp.com/album/xv

#improvisation #year2025

Начинаем праздновать День Космонавтики, и первым делом хочу напомнить о своем миксе с космической музыкой, записанном год назад в Аудио клубе. Сегодня, кстати, я снова там - уже с лекцией об этой самой музыке. Стартуем в 14:00.

#анонс СПб

С огромной радостью сообщаем, что Музей Звука и Санкт-Петербургский центр современной музыки «reMusik.org» объявляют прием слушателей в Лабораторию импровизационной и экспериментальной музыки (LIEM)

В этот раз тема лаборатории сформулирована как «ИМПРОВИЗАЦИЯ, КОМПОЗИЦИЯ, ГРАФИКА».

Программа сосредоточена на работе с современными способами фиксации живого звука — от графической нотации, open form composition до видеопартитур и графического представления в электронных патчах. Основные задачи Лаборатории — введение в теорию и практику современной импровизационной музыки и ее фиксации, создание представления о языке и возможностях импровизации, разработка экспериментальных подходов к работе со звуком и его графическим представлением.

Итогом работы Лаборатории станет концерт в рамках XII Санкт-Петербургского Международного фестиваля новой музыки reMusik.org,  где будут представлены исполнения графических нотаций, выполненных самими участниками за время курса.

Куратор лаборатории — Дмитрий Шубин.
Лекции и воркшопы ведут: Олег Макаров, Владимир Раннев, Елена Рыкова, Игнат Хлобыстин, Владимир Горлинский, Дмитрий Шубин, Салават Сафиуллин, Марк Коммер.

НАЧАЛО ЗАНЯТИЙ - 21 апреля

Регистрация и подробности:
https://soundmuseumspb.ru/events/2025/liem-2025

Три новых альбома с шикарным женским вокальным эмбиентом

VI‌Z - Danse des Larmes (2025)
Heat Crimes

Венгерская артистка Река Чисзер при создании этой работы вдохновлялась саундтреками к боди-хоррорам, джалло и нуарам. Эти влияния она сочетает с темным эмбиентом, легким нойзом и вокализами не без фолковых влияний. Местами тут действительно вспоминается, скажем, музыка Морриконе из карпентеровского "Нечто", а под конец альбома припасен почти получасовой трек с вайбами Линча-Бадаламенти - но речь не о копировании и стилизации, а о переосмыслении, из которого в итоге получается глубокий и интересный авторский материал.

https://heatcrimes.bandcamp.com/album/danse-des-larmes

Penelope Trappes - A Requiem (2025)
One Little Independent Records

Австралийка Пенелопа Трэппс работала над материалом для этого альбома в изоляции от внешнего мира, рефлексируя о смерти, потере, внутренних демонах и других темных вещах. Музыка получила соответствующий мрачно-готический окрас. С помощью электроники, голоса и виолончели с примочками Пенелопа создает своеобразные дарк-эмбиентные песни, местами уходящие куда-то в сторону слоукора, а то и чуть ли не дум-метала. В другие же моменты она переходит к пронзительной акапелле - тогда мрак немного рассеивается и в музыку просачивается луч света. Красиво, печально и очень атмосферно.

https://penelopetrappes.bandcamp.com/album/a-requiem

Lilisλt - Emptiness is Pure (2025)
Simphonic Silence Inside

Создательница ростовского проекта Lilisλt выстраивает многослойные дроун-эмбиентные композиции из звуков аналоговых синтезаторов, полевых записей, вокализов и споукенвордов. Музыка будто стремится выразить в звуке природную стихию, но это отнюдь не легкий эмбиент с птичками: она тоже не боится обращаться к темным материям, да и фолковые влияния ей, кажется, не чужды. А результат впечатляет ничуть не меньше, чем зарубежные релизы из этой подборки.

https://onerpm.link/195169241406

#ambient #year2025

#анонс Нижний Новгород

radugadesign на INTERVALS 2025 ⚡

Студия radugadesign создаёт иммерсивные инсталляции и AV-перформансы, в которых объединяются пространственно-архитектурные решения и мультимедийные технологии.

radugadesign не раз участвовала в INTERVALS, а также представляла работы на таких медиа-фестивалях, как Signal Prague, NUR, Berlin Light Festival, iMapp Bucharest.

На IF '25 студия покажет работу ROTOR в Никольской башне Нижегородского кремля.

ROTOR — массивная AV-инсталляция, иммерсивный эксперимент, исследующий человеческое восприятие света, звука, пространства и времени.

Звуковые партитуры работы — это лайв-композиции, в которых музыканты выступают в роли исследователей, раскрывающих природу ROTOR. Взаимодействие звука и генеративных визуальных эффектов создадут захватывающий опыт для каждого зрителя.

Уже в предвкушении 👀👀

✺ Intervals Festival, 24 — 27 апреля 2025, Нижний Новгород

Вход на медиавыставку свободный, 0+

​В нашей традиционной рубрике «Джазист слушает» Леонид Кравченко рассказывает о трех авангардных альбомах, которые могут заинтересовать даже слушателя, не подготовленного к такой музыке.

Patrick Shiroishi & Piotr Kurek «Greyhound Days» (Mondoj, 2025)

Японо-американский саксофонист Патрик Широиши и польский пианист и электронщик Пётр Курек записали немало мультижанровой экспериментальной музыки, но на этом альбоме их дуэт звучит мягко, мелодично и просто уютно. Это неспешный камерный джаз с теплым звуком и обволакивающей вечерней атмосферой, в который музыканты также привносят немного эмбиентного духа. При кажущейся простоте в «Greyhound Days» есть множество увлекательных композиционных и саунд-дизайнерских деталей: интересные контрапункты, обработанные голоса, легкий синтезаторный «симфонизм». Это прекрасный образец того, как экспериментальная музыка может оставаться доступной для неподготовленного слушателя.

Teun Verbruggen, Ikue Mori, Ingrid Laubrock & Bram De Looze (aka Blind Io) «Pillars of Creation (Part 1)» (Rat Records, 2025)

Blind Io — квартет бельгийского барабанщика Теуна Вербрюггена, в который входят еще один бельгиец Брам Де Лозе (фортепиано), а также две звездные участницы — Икуэ Мори (электроника) и Ингрид Лауброк (саксофон). На первом альбоме квартета музыканты представили материал, созданный в режиме свободной импровизации. Саксофон Лауброк придает музыке мелодический компонент, ритм-секция постоянно выдает головоломные рисунки, а электроника Мори добавляет звуку остроты. Альбом получился экспрессивным и эмоционально заряженным, но в экстремальный импров он всё же не ушел. Одни вещи тяготеют к фри-джазу, в других музыканты работают с текстурами на грани шумового эмбиента, но во всех случаях им удается эффектно взаимодействовать. Интеллектуальность этой музыки здорово сочетается с живым драйвом.

Bruno Trchmnn + Morgane Carnet «MUITOS PÁSSAROS» (scatterArchive, 2025)

Бразильский исследователь звука Бруно Трошманн (Trchmnn) и французская саксофонистка Морган Карне вживую записали этот материал в здании бывшей железнодорожной станции в Сан-Паулу. Бруно играет на рабеке (португальской скрипке) в найденном им нестандартном строе: издаваемые ею звуки напоминают дисторшированную электрогитару. Музыкант создает шумовые текстуры, на фоне которых развиваются чистозвучные и местами мелодичные саксофонные линии Морган. Сочетание получается интересным: музыка балансирует между околонойзовой и околоджазовой областями. Бруно и Морган выстраивают интересную драматургию, плавно перемещаясь между шумно-интенсивными и разреженно-медитативными фрагментами. Классный импров с необычными звукосочетаниями.

Леонид Кравченко

А вообще, вот мои планы на ближайшее время:

12.04, Аудио клуб: лекция о музыке космоса в рамках Kosmonoise (можно прийти только на лекцию или только на концерты за отдельные донаты)

19.04, Новая Голландия, Сообщество: лекция "Музыка в фильмах-нуар и вокруг них" в рамках благотворительного винилового маркета

24.04, Новая сцена Александринского театра: лекция "Академическая электроника"

26.04, Центр Курехина: лайв c.w. cult & wtn / polly freya & утëс + vj lemanlebong

27.04, Аудио клуб: кассетная ярмарка от Картаскважин (играю кассетный метал-сет)

10.05, Мачты: вечеринка Градиент (подробности и билеты позже)

+ more TBA

Виниловый маркет 12in 1️⃣

Начинаем рассказывать вам подробнее о лекторах и темах, которые они представят на нашем Виниловом Маркете, который пройдёт на острове Новая Голландия.

🗓 Суббота/19 апреля

🕵️‍♂️🥃
Леонид Кравченко
Тема: “Музыка в фильмах-нуар и вокруг них”

"Музыка сыграла очень важную роль в формировании нуар-канона: это направление в кинематографе вызывает не только визуальные, но и звуковые ассоциации. Как правило, они связаны с протяжными соло джазового саксофона, удачно оттеняющими мрачный внутренний диалог героя на фоне вечной дождливой ночи. В действительности же звуковое сопровождение к этим фильмам куда многообразнее: в разные периоды в них можно было услышать помпезные оркестровки и кабацкий фолк, авангардные эксперименты и рок-хиты, неоновое диско и футуристический эмбиент — да и начиналось все отнюдь не с джаза.

В рамках этой лекции мы проследим, как музыка помогала создавать эстетику классических нуаров 40-х годов, их переосмыслений режиссерами французской новой волны и Нового Голливуда, постмодернистских экспериментов Дэвида Линча и Квентина Тарантино и других проявлений жанра (от аниме до мемов с Райаном Гослингом), а в итоге отделилась от картинки и сформировала самостоятельные направления, уже не связанные с кино напрямую, но однозначно ассоциирующиеся с нуаром."

Леонид Кравченко — музыкальный обозреватель, автор телеграм-канала о странной музыке What's That Noise?, сооснователь проекта Tapehood, занимающегося популяризацией кассетной культуры. Также выступает с лекциями о музыке, кассетными и цифровыми диджей-сетами, занимается организацией концертов и вечеринок, посвященных андеграундной музыке.

Ждем всех неравнодушных и тех, кто хочет стать частью винилового комьюнити 19 и 20 апреля на Новой Голландии!

#анонс Мск

28 апреля премьерный сезон открывает новый фестиваль перформативных искусств PERFORMA от сооснователя и креативного директора проекта Sound Up Евгении Лассарь. PERFORMA объединит события на стыке театра, танца, музыки и мультимедиа и представит зрителям смелые коллаборации с академическими композиторами, популярными артистами и культурными институциями.

В «Зарядье» пройдет концерт, посвященный Микаэлу Таривердиеву.
В исполнении оркестра OpensoundOrchestra под управлением Станислава Малышева прозвучат знаменитые кинохиты – от «17 мгновений весны» до «Иронии судьбы», а также редко исполняемые камерные произведения композитора. Участие примут звезды российской академической сцены: пианист Филипп Копачевский, скрипач Даниил Коган и виолончелист Борис Андрианов. Концерт станет первым событием нового фестиваля перформативных искусств PERFORMA.

Проект реализован в коллаборации с международной мультимедиа продакшен студией SILA SVETA и ее направлением SILA SVETA Music, переосмысляющим визуальный код музыкальных событий с помощью стейдж-дизайна и мультимедиа контента.
 
Ссылки:
PERFORMA
Билеты

fraufraulein - greater honeyguide (2025)
mappa

Калифорнийский дуэт fraufraulein вернулся после продолжительного затишья с новой мастерской работой. "greater honeyguide" состоит из пяти электроакустических пьес, записанных с помощью полевых записей, партий бас-гитары и валторны, голоса, объектов, а также всевозможной электроники.

Музыканты собирают многослойные звуковые текстуры из, казалось бы, шумового материала, в каждый момент происходит множество событий, но результат слушается удивительно легко - как гармоничный медитативный эмбиент. А когда в дело вступает вокал, получается и вовсе практически песня - странная, психоделичная, длительностью в десять минут и при этом весьма цепляющая. Дуэт не стремится звучать академично или авангардно, в то же время не идя по пути упрощения. Вместо этого музыканты ищут способы создания теплой человечной интеллектуальной музыки - и успешно их находят.

https://mappa.bandcamp.com/album/greater-honeyguide

#electroacoustic #year2025

#анонс СПб

12 апреля
14:00-22:00
Аудио Клуб

День космонавтики, годовщина землянских потуг - источник феерических концепций, мемов и темы филателических наборов.

В 14:00 - Леонид Кравченко прочитает лекцию о "космической музыке", по окончанию лекции начнется шумовая программа мероприятия, пошумят и погудят космические адепты:

dr.spacekir
den pat
peach drift
mykoriza
svetlo111
матьма
panzerwelt

Начало - 14:00
Завершение - 22:00
донаты:
лекция - 200₽
концерт - 500₽
Узнать где Аудио Клуб: спросить в @Gudelnayabot и подождать.

В субботу мощно отмечаем День Космонавтики. Если пропустили или хотите еще раз послушать мою лекцию о музыке космоса, самое время наверстать🚀

в середине декабря 2024 года обсуждали музыку из Западной Явы в Аудио клубе. рад поделиться записью мероприятия 😌✨

огромное спасибо за съёмку и монтаж Den Pat 🙏🤍

youtube
telegram

———
#indonesia #sundanese

00:00 "Воображаемые сообщества", происхождения слова "Индонезия"
01:45 знакомство с блогом madrotter-treasure-hunt
04:00 крончонг как музыка молодой индонезийской нации
06:36 религиозная и национальная политика в Индонезии
11:11 "максимально органичный конструктивизм"
15:00 отличие индонезийского от сунданского
16:15 "умных слов лишних нет"
17:37 ковидный kuda renggong
20:50 "мы сундафицируем, всё что нам попадается"
22:08 формальное приветствие
22:30 о Хенке ден Туме, авторе блога madrotter-treasure-hunt
26:30 точка входа в музыку кассет западной явы
32:10 устройство презентации-кроличьей норы
33:00 "на чём играется партия ударных?"
34:15 "что на картинке, то и в звуке"
34:30 "всё очень циклично"
36:41 разнообразие индонезийской музыки
38:25 влияние западной музыки на западную яву
40:10 "нога <...> функциональна очень"
42:00 вопрос про технику игры на кенданге
43:30 сунданские звукоряды
45:00 важная метафора
45:37 история про органоделателя
48:02 daun pulus adu manis (салендро)
49:37 сенггак
50:40 daun pulus adu manis (сорог)
52:58 почему зацепила индонезийская музыка ?
54:00 как формируются ансамбли ?
55:44 "расстроенный гамелан -- это оксюморон"
56:50 как нотируется гамелан ?
57:31 "у человека буквально одна нота, но он её бъёт именно тогда, когда надо бить"
01:00:08 видео с западнояванского корпоратива
01:01:20 "непонятно, кто кем управляет"
01:03:30 национальный танец или экспериментальный ?
01:06:50 что такое kesenian ?
01:11:11 девочка вышла из зала
01:11:37 -танец похож на... - мортал комбат
01:13:33 baby shark в салендро
01:14:20 что такое джайпонган
01:17:32 студия jugala
01:19:20 лейблы сунданской музыки
01:21:20 диско-джайпонг
01:25:20 регги джайпонг
01:26:00 не знаковые артисты, а знаковые песни
01:27:30 что такое крончонг [2]
01:31:34 ngi и nyi
01:33:40 альтернативная индонезийская музыка
01:37:00 mojang priangan в исполнении karawang group
01:38:50 mojang priangan в стиле pergosi odong-odong
01:40:00 а что это за лев ?
01:43:20 подлинная традиция не осмысляется как традиция
01:47:20 кассета из 90-х против спида
01:48:40 "одновременно всё происходит: и жизнь, и творчество"
01:52:00 почему джайпонг так называется ?
01:53:39 танцевальное караоке с обратной связью
01:56:20 кучная сунданская свадьба
01:59:15 "музыка в том числе появляется как реакция на с/х процедуры"
02:00:00 обязательный пункт -- изваляться в грязищи
02:01:16 kuda lumping и блог Палмера Кина Aural Archipelago
02:04:30 акроним bajidoran
02:05:53 танцы на лошади
02:07:53 вопрос про бытовой индонезийский инстаграм
02:11:24 супербогатая свадьба
02:16:29 кассета со свадебной музыкой
02:18:17 ленгсер
02:19:43 жена ленгсера
02:22:17 статья со звукорядами
02:23:50 мортал комбат
02:24:09 угадай мелодию
02:26:05 джайпонг маппеты
02:26:16 любопытная функция в power point
02:27:40 таблица со звукорядами
02:29:20 одна фотосессия -- три альбома
02:31:50 kohkol
02:32:06 jaipong irama india = pongdia
02:32:41 баньюмасанская музыка
02:33:48 qasidah sunda
02:35:32 non stop instrumental disco medley jaipong
02:37:03 небольшой вклад в блог Хенка
02:40:22 новый жанр зависит от сочетания инструментов ?
02:41:03 почему именно кассеты ?
02:42:30 альбомы в Google Play
02:43:30 может ли один человек делать музыку ?
02:47:07 "не принимай экстази"
02:49:39 "ты за два часа не сказал, что такое гамелан"
02:52:56 "очень человеческое, но очень иное"
02:58:22 сейчас джайпонг жив как сценическое искусство
02:58:53 что такое дангдут копло ?
03:00:42 музыка из Чиребона
03:02:57 сунданский хип-хоп из начала нулевых
03:07:11 музыкальный путь Хенка
03:11:03 kaset lalu

Ловите запись более чем трехчасовой (!) лекции Егора Клочихина об индонезийской музыке, прошедшей в Аудио клубе в конце прошлого года

Пятничная подборка локальных релизов на WTN

Dead Frank - Clearly Twisted (2025)

На новом EP московская команда выдала пять фри-джазовых бэнгеров, в которых находится место и эффектным импровизациям, и околонуарной атмосфере, и чуть ли не рокерскому груву. Отличный саунд дополнительно усиливает мощь этой записи.

https://band.link/clearlytwisted

EllektraJazz - Assemblage (2025)
Label Cuntroll

Еще один околоджазовый EP, на сей раз от "электрического" проекта Юрия Виноградова. Здесь музыкант играет психоделический фьюжн с классными соло гитары и электрооргана, обернутый в пустынный саунд с легким восточным вайбом. Как обычно, Юрий вложил в релиз еще и философскую составляющую - ознакомиться с ней можно тут.

https://band.link/c210

Pavel Lopatin - Inside & Out (2025)

Большая (почти два часа хронометража) и очень личная работа - по сути, альбом-аудиодневник. Коллажи из эмбиента, электроакустики и полевых записей, собранных в различных городах и местах. Названия треков говорят сами за себя: "In The Park", "In The Metro", "Music in Home" и т.д. Залипательные медитативные текстуры, легко создающие различные приятные образы.

https://band.link/r68eo

bezvlastje - objectivity (2025)
Ll⅃

Tim Six запустил новый лейбл, ориентированный на более жесткую музыку, чем другие его издательства. Первым релизом стал альбом проекта bezvlastje, материал для которого был собран из записей, сделанных на лайве в Музее Звука с одного дубля. Нойз, дроун, пауэр-электроникс, кастомные аналоговые синты и более часа раздолья для любителей добротных шумовых импровизаций. Релиз издан не только на привычных аудиокассетах, но и на VHS.

https://1-1-1.bandcamp.com/album/objectivity

#jazz #ambient #noise #year2025

#анонс Мск

В День Космонавтики бескомпромиссные визионеры и великие комбинаторы арт-панка и электропопа, пионеры индастриала в СССР, культовый андерграунд-проект «Ночной Проспект», отмечает 40 лет с момента своего первого полета — или дня основания, кому как привычнее.

«Ночной Проспект» созданный в 1985 году Алексеем Борисовым и Иваном Соколовским, уже к 1990 году записал тринадцать альбомов, судьбы которых, впрочем, складывались радикально по-разному: сборник самобытной электроники «Курорты Кавказа» увидел свет лишь спустя 33 года после записи, а нуар-самиздат «Кислоты» прогрессивные столичные меломаны сразу же подняли на флаг: с ним «Ночной Проспект» вошёл в фолиант «100 магнитоальбомов советского рока» Александра Кушнира.
Борисов и Соколовский были выходцами из академической среды, оба окончили МГУ — исторический и философский факультет, интересовались экспериментальной и авангардной сценой — и несли всё это в группу. Отсюда мутации и скрещивания стилей, отказ от малейших примет поп-музыки и подход к коллективному творчеству, как к лабораторным испытаниям. «Проспект» играл на разогреве Sonic Youth, издавался на шведском лейбле Accelerating Blue Fish, выступал на фестивале «Боль» и на самых разных площадках — уже в своей новой эре.

Несмотря на преждевременную смерть Ивана Соколовского, группа продолжает студийные сессии и концертные безумства. В настоящее время к составу «Ночного Проспекта» присоединяются как ветераны — легендарного саксофониста Сергея Летова и скрипача Дмитрий Кутергина мы увидим этим вечером, — так и молодые музыканты: Виталий Электронойзов — бас, Катя Рекк — электроника и Вадим Маслов — ударные.

Поддержит юбиляров московский no wave ансамбль «Ривущие Струны» в уникальном составе: Вова Терех — вокал, бас-гитара. Игорь «Джефф» Жевтун — гитара, бэк-вокал. Павел Хотин — клавиши, вокал. Рафкат Бадретдинов — барабаны, бэк-вокал. Елизавета Плавинская — труба, перкуссия, бэк-вокал (экс-участники «Гражданской Обороны», «Звуков Му», «Оркестра Жени Калачова» и «Хлама»). В программе: психоделические импровизации с элементами панка, джаза, буги-вуги, индастриала и нойз-рока с лирикой, основанной на городском фольклоре советских неформалов начала 1980-х.

На концерте состоится презентация винилового сплит-альбома двух групп, вышедшего на лейбле FatMix Records.

Билеты: https://clck.ru/3FwS7T

Black Tape For A Blue Girl - As one aflame laid bare by desire (2025 remaster) (1999/2025)
Projekt Records

Создатель лейбла Projekt Records Сэм Розенталь готовится отметить в следующем году сорокалетие своего главного проекта Black Tape For A Blue Girl и по этому случаю занимается ревизией его наследия. Так, в конце прошлого года вышла запись концерта из конца 90-х, а теперь очередь дошла до ремастированного издания классического альбома 1999 года "As one aflame laid bare by desire", дополненного увесистой пачкой бонус-треков.

Blacktape являются одной из главных групп, работающих в стилистике вдохновленного золотым периодом 4AD неоклассического дарквейва. Печальные голоса ведут печальные партии в стиле ethereal voices под аккомпанемент струнных, духовых и электроники. Вокальные композиции чередуются с минималистычными фортепианными и эмбиентными пьесами. Еще здесь есть песня "Russia" с сэмплом из Прокофьева (в данном случае группа не проявила оригинальности: за десять лет до нее Стинг написал песню "Russians" на основе того же сэмпла). А некоторые вещи звучат весьма по-линчевски - впрочем, режиссер сам являлся поклонником Blacktape, так что влияние тут, скорее, взаимное.

Особенно радует, что группа обходится без лишнего пафоса и искусственного нагнетания эмоций, все время оставаясь тихой. Это красивая, утонченная и очень атмосферная музыка, обычно ассоциирующаяся с осенью - но лично для меня она лучше всего звучит ранней весной.

Бонусная часть релиза не содержит каких-то откровений: она состоит из демок, акустических версий, инструменталов, акапелл и даже подложек для живого исполнения треков из основного альбома - словом, материал из разряда "только для фанатов". Хотя некоторые вещи действительно интересно услышать и в таком виде - а еще у них есть потенциал для создания миксов, ремиксов и сэмплов.

В физическом виде издание доступно на виниле и CD, а в цифре его (пока что) можно даже забрать бесплатно.

https://blacktapeforabluegirl.bandcamp.com/album/as-one-aflame-laid-bare-by-desire-2025-remaster

#ambient #dark #year2025

#анонс СПб

Апрельские тезисы – первые подснежники многоголосой весны.

Аудио клуб, 05.04-10.04

Инсталляция Анны Мартыненко объединяет несколько объектов в одну историю, в которой бетонные фрагменты архитектуры проросли роем информации – голосами людей, словами, смыслами, тезисами. Начинаясь, как апрельская капель, голоса звучат в разных углах пространства, растут и множатся, пересекаются и спорят, превращаясь в шум, где значения слов теряются и становятся пылью. В шумном смоге многозначных тезисов и брошенных слов мы вынуждены менять наш голос чтобы быть услышанными, чтобы иметь значение, чтобы держать речь.

Композиция создана на основе исследований речеподобного шума и ломбардной речи к.б.н. Александра Михайловича Луничкина, научного сотрудника Института эволюционной физиологии и биохимии им И.М. Сеченова РАН, лаборатории сравнительной сенсорной физиологии.
Также используются записи голоса художницы и голоса из открытых источников.

Режим работы:
5, 6          16:00 - 20:00
7,8,9,10   19:00 - 22:00

Регистрация и билеты

#анонс Мск

Муха Шума Муш
23.04.25, Невротик

«Бззззззззззззз

Муха шума муш
Афтоматическим мушкетом стреляет крылышками
Ф уши плакоукающих сущестф

Орканисуем шестфие фо слафу мух
Нас полюбифших фшифых
Мерских и плешифых

Такими какими есть мы
Няшными*»

*Няшка — болотная жижа

где Сьюзн?
Бред Нелюбов
vnatyre
Никодим
секретные гости

Билеты

Пара умиротворяющих новинок из Японии от нидерландского кассетного лейбла Le Mont Analogue

Ai Yamamoto - Less Hype More Hyphae (2025)
Le Mont Analogue

При создании этого альбома Ай Ямамото вдохновлялась документальным фильмом "Fantastic Fungi", рассказывающем о царстве грибов. Впрочем, тут обошлось без подключения модуляров к шляпкам: материал создан в духе kankyo ongaku с композициями, построенными на синтезаторных паттернах. Местами в них вплетаются полевые записи или, скажем, звуки музыкальной шкатулки. Красивый хрупкий саунд и не менее красивые композиции в лучших традициях жанра.

https://le-mont-analogue.bandcamp.com/album/less-hype-more-hyphae

Gallery Six - Kisetsu (2025)
Le Mont Analogue

Хидекадзу Имасиге aka Gallery Six тяготеет к эмбиентному минимализму иного рода: мягким дроунам, вступающим во взаимодействие с природными саундскейпами. Альбом посвящен временам года, которых для японцев существует больше привычных четырех, и звучит он именно так, как и можно представить себе после такого описания: атмосферно и гармонично.

https://le-mont-analogue.bandcamp.com/album/kisetsu

#ambient #year2025

#анонс СПб

5 апреля в Доме Радио состоится перенесенный с марта шестой концерт современной экспериментальной музыки из серии «Башня из слоновой кости», создавшей новое сообщество энтузиастов аудиальной культуры.

В программе концерта — исследования модульного синтеза от Sedatic, постиндустриальный нойз Svetlo111 и творческое использование подзвученных объектов и цифрового сэмплирования от проекта resequence.

→ 5 апреля, 20:00

resequence — проект Димы Аникина, композитора и саунд-художника из Санкт-Петербурга. Для предстоящего выступления он готовит программу с использованием самодельных объектов, применяемых для создания эффекта реверберации, — металлических пластин и пружин, которые будут использоваться в связке с цифровыми семплингом и обработкой небольших акустических инструментов в системе обратной связи.

Svetlo111 — постиндустриальный шумовой проект Светланы Саблиной, участницы петербургской сцены с 2008 года. Используя аналоговые шумы, кастомные синтезаторы, радиопомехи и педали эффектов, Svetlo111 создает аудиальные миры, где звук становится автономным актором. Фрагменты голосов, сбои сигналов и искаженные частоты складываются в аудиальные образы мира, где технология утрачивает контроль, а смысл растворяется в помехах.

Sedatic — электронный проект Александра Друяна, композитора электронной музыки, работающего с модульным синтезом. Живые выступления Sedatic — это исследование хаоса и порядка в звуке: импровизационные композиции формируются на стыке случайности и точного расчета, где каждый новый слой переосмысливает предшествующий. Это также поиск пластичных форм внутри нестабильных звуковых процессов в попытке уловить логику непредсказуемости и превратить ее в музыкальный язык.

Ronin - CDparanoia (2025)
FAM

Еще один классный российский IDM-релиз, на этот раз - из Екатеринбурга. Вадим Ronin назвал этот альбом в честь приложения для создания CD-рипов на Linux, и материал на нем действительно отчасти напоминает о временах, когда такая практика была повсеместной. Музыкант создает атмосферный материал с помощью теплых пэдов, даунтемпо-битов и звука с легким оттенком ностальгического лоуфая. Ломаный бит не пытается сломать мозг слушателя, а аккуратно сливается с эмбиентными текстурами. В отдельных треках он более-менее выравнивается и начинает неспешно качать, уходя практически в инструментальный хип-хоп. Фирменные саунд-дизайнерские приемы Вадима вроде обработанных полевых записей также присутствуют - ну а результат стабильно радует слух.

Единственная претензия к этому релизу - то, что его не выпустили на CD для большей концептуальности. Других недостатков не выявлено.

https://band.link/LMCOh

Бк-коды для самых быстрых:

3z8u-yd5s | wtkd-7h2d | skyp-vjwh | s3kg-gyd5 | sdyz-bf4r

https://fammm.bandcamp.com/yum

#electronic #year2025

Кстати, сегодня внезапно прислали записи всех лекций, о которых вы спрашивали - вечером начну выкладывать🥳

Ладно, зато тут уже без шуток - следующая лекция на Новой сцене 24 апреля:
https://alexandrinsky.ru/afisha-i-bilety/istoriya-elektronnoy-muzyki-akademicheskaya-elektronika-rasskazyvaet-leonid-kravchenko/

Как обычно, рекомендую приобретать билеты заранее😌

#анонс СПб и Мск

The Legendary Flower Punk с презентацией нового альбома и большими концертами в Москве и Санкт-Петербурге!

Презентация нового альбома от группы «The Legendary Flower Punk», ярких представителей психоделической рок-сцены. «Цветочные панки» превращают свои выступления в праздник импровизации и потока музыки, органично смешивая электронику, джаз и космический рок в единый звуковой коктейль.

Состав коллектива:
Камиль Шараподинов, гитара
Михаил Лопаков, бас
Дмитрий Внуков, саксофон, флейта
Дмитрий Иванов, DJ, эффекты 
Виталий Бородин, скрипка, клавишные 
Николай Кунавин, барабаны, перкуссия
Николай Антоненко, барабаны, перкуссия

5 апреля, СПб - Новая сцена Александринского театра
https://alexandrinsky.ru/afisha-i-bilety/the-legendary-flower-punk-prezentatsiya-alboma/

6 апреля, Москва - клуб 16 тонн
https://moscow.qtickets.events/153748-the-legendary-flower-punk-prezentatsiya-alboma

Штош, вопросов оказалось прям совсем немного - а вот и ответы:

Сколько альбомов нужно артисту чтобы ты его по-настоящему зауважал?

Некоторые из наиболее уважаемых мною музыкантов вообще практически не записывают альбомов. Но если говорить только о записях, то может быть достаточно и одного сингла. Дело ведь не в количестве.

Любимый сезон Сейлор Мун?

Я смотрел только полтора сезона 😅 Первый нравится больше, пожалуй. Речь о сериале из 90-х, если что✌️

Любимый вкус мороженого

Соленая карамель-шоколадный трюфель из Вкусвилла. А вообще нравятся практически все вкусы, если само мороженое качественное.

#вопросыадмину

illocanblo - Sanity Intact (2025)
Neo Ouija

На итальянском лейбле Neo Ouija вышла новая большая работа петербургского музыканта Ильи Битехтина, он же illocanblo. Стилистика альбома, как обычно, тяготеет к IDM, причем dance-составляющая в данном случае ни в чем не уступает intelligent-составляющей. Ломаные биты сохраняют танцпольный грув на протяжении всего хронометража релиза (а это больше часа, между прочим), беря за основу целый ряд направлений: брейкбит, электро, эйсид, драм-н-бейс. Все это дополняется холодным звуком с налетрм индастриала, вызывающим неожиданные ассоциации с Хеленой Хауфф. Саунд получился еще и очень атмосферным: одним из источников вдохновения для записи послужили различные саундтреки, и это хорошо заметно по ее киберпанковому вайбу. Очень стильная и эффектная работа.

https://band.link/p6Rp3

#electronic #year2025

#анонс СПб

CISTERN LIVE #5
3 апреля в 21:00

В этот раз CISTERN LIVE объединит представителей академического сообщества Петербурга и Москвы. Классическая традиция, джазовая свобода, работа с пространством и живым звуком — вместе развернутся в трёх частях события.

Часть I: электроакустический лайв от мультиинструменталиста Владимира Лучанского (электроника, саксофон)

Владимир — один из ключевых представителей джазовой и новой академической сцены Москвы и Петербурга. В музыке держит баланс между джазом, академическим авангардом и свободной импровизацией.

Часть II: лайв от композитора и звукового художника Егора Ананко

Егор — выпускник Гаагской консерватории, резидент Дома Радио и куратор Лаборатории экспериментального звука. Работает с акустикой среды, создавая необычные звуковые ситуации. Изготавливает сонорные устройства и цифровые инструменты. 

Часть III: импровизация от Сони Скобелевой (корнет) и Алексея Сысоева (электроника)

Соня Скобелева — аудиохудожница и музыкант-импровизатор. Сочетает в работах живой звук и электронику, выходя за границы жанров. Алексей Сысоев — композитор, музыкант-импровизатор и джазовый пианист. Сотрудничал с музыкантами из Литвы, Японии и Германии. Автор музыки к театральным постановкам Кирилла Серебренникова, Бориса Юхананова, Филиппа Григорьяна, Вадима Захарова

За визуальное сопровождение отвечает медиахудожник Морган Корольков. Его работы — гипнотическая геометрическая графика, реагирующая на звук и дополняющая музыкальное восприятие.

Один вечер — три экспериментальных лайва, сочетающих электроакустику и генеративную графику.

🎟 Билеты — на сайте cistern.space.

#анонс СПб

Самая стильная формация ведьминого дома из Санкт-Петербурга — Gáte — представляет фестиваль электронной музыки и искусства РАСПАД 2.

«Распад есть разрушение целой системы с появлением новых, меньших систем. Во многих культурах распад ассоциируется с циклом жизни и смерти, символизируя неизбежность перемен и необходимость обновления»

Распад — это не только название, но и концепция. Это разрушение старых форм, чтобы дать жизнь чему-то новому, уникальному.

ГЛАВНАЯ СЦЕНА
Демиурги ортодоксального Witch House:
✝️ HKG KNIGHTS
✝️ SUMMER OF HAZE
✝️ △SCO△
✝️ ПОЛЕЯ УВОДА
✝️ SUICIDEWAVE
✝️ FRAUNHOFER DIFFRACTION
✝️ VSN7
✝️ ПЛАЧЬ ƷЕМЛЯ
✝️ TEACHING IN TRIPS
✝️ C R V R M

АЛЬТЕРНАТИВНАЯ СЦЕНА
Лучшие самобытные представители современного Witch House & Wave:
🤩 .SVDIST
🤩 RITUAL DROPS
🤩 † ANDYES †
🤩 MOLEKULAMIRA
🤩 ЯRNUS
🤩 BIONX
🤩 ACTIVE COR
🤩 HXARFRXST
🤩 CHEROPHOBIA
🤩 2:12PM

АРТ-ГАЛЕРЕЯ
Под чутким руководством Дарьи Раскопиной, в экспозиции примут участие:
🤩ВАЛУН
🤩ДМИТРИЙ ПОСТ
🤩 | BLVCKFLVME |
🤩ᴍ ᴇ ᴛ ʜ ᴁ ɴ ᴛ ʀ ᴏ ᴘ ʏ
🤩DARYMURA5
🤩SHINE
🤩ВИКТОРИЯ МОРОЗ
🤩ДАРЬЯ РАСКОПИНА
🤩МАРИЯ ЛИНЁК-СТЕЛЬМАХ

ВИЗУАЛЬНОЕ ШОУ
LED-эпопея от легендарной Anders0n (VJ LABEL)
Продвинутое световое шоу с максимальным использованием возможностей концертной площадки.
И еще много сюрпризов и интересностей, о которых вы сможете узнать у ребят на странице.

Как Witch House, который сам по себе является распадом привычных нам границ и принципов музыки, так и это мероприятие, которое вновь напомнит вам, что для Gáte фестиваль – это гораздо больше, чем просто клуб и музыка.
Чувствуете размах?

РАСПАД 2
19 апреля
DC: ЧЁРНЫЙ
Билеты
Сайт мероприятия
Чат события в TG
Встреча VK
Инфоцентр TG

И ловите подарок специально для подписчиков What's That Noise?: вводите промокод WTN_PROMO при покупке билета, получайте скидку  и начинайте готовить свои самые красивые образы! 💜

Присоединяюсь к флешмобу коллег: вот по этой ссылке можно задать админу анонимные вопросы, если вдруг они у вас есть. Отвечу отдельным постом🌚

Пятничный топ локальных релизов снова в эфире

Варя Прошина и Никита Олещенко-Коржаков - Live at KURS (2025)
New Sense Of Hearing Editions

Запись эфира радио KURS, на котором дуэт сыграл лайв на стыке электроакустической импровизации и конкретной музыки. Музыканты используют маленькие инструменты вроде дудочек, губной гармошки, калимбы, игрушечных гитары и фортепиано, а также многих других объектов. Их тембры особенно удачно гармонируют с полевыми записями и электронно-шумовыми эффектами. Исполнители прекрасно чувствуют звук и пространство, создавая очень залипательный материал. Как и другие релизы Никиты, этот альбом издан на кассете, которая сама по себе является арт-объектом.

https://nikitaoleshchenko-korzhakov.bandcamp.com/album/live-at-kurs

Feliks Mirenskiy - Do You Remember? (2025)
ТОПОТ

Свой, как ни странно, дебютный сольный альбом Феликс Миренский оформил в духе сборника романтических песен. И если все начинается с достаточно безобидных аккордов, то вскоре материал превращается во что-то вроде пландерфонических коллажей из гитарных партий, голосов, шумовой электроники и прочих артефактов. А в какой-то момент музыкант начинает играть ломаный IDM, используя одну лишь гитару, потому что может. В общем, романтика тут довольно безумная - но мы ведь как раз такое и любим.

https://band.link/feliks_remember

Eduard Srapionov - Biologic (2025)
obs

Еще одна новая кассета от вернувшегося к жизни лейбла obs продолжает открывать слушателям незнакомые страницы наследия Папы Срапы. Эта запись была сделана в 2008 году в один присест с использованием различных самодельных устройств, вызывающих интерес уже одними названиями (например, БИОСИНТЕЗАТОР SPERMINT МОКРЫЕ РУКИ). А материал, от которого ожидаешь порцию звукового абсурда, на деле оказывается серьезной вдумчивой работой, в которой нойз - это не цель, а средство.

https://obsmusic2.bandcamp.com/album/biologic

Dorsum - Между мирами (2025)
Monumental Netlabel

Продолжение затягивающего звукового путешествия на стыке дроун-эмбиента и дарк-джаза. Шикарная кинематографическая атмосфера и звук, от которого испытываешь чуть ли не физический холод - все на своих местах.

https://band.link/dorsum_btw

goodnight kisses - rent free (2025)
флакс!

И для контраста - дебютный сингл новой рок-группы Дианы xvostik. Ребята играют мощный шугейз/дрим-поп с неожиданно тяжелым, чуть ли не гранжевым звуком, а сонграйтерский почерк Дианы легко узнается и в таком воплощении. Получилось круто - ждем концертов и новых релизов.

https://band.link/i404k

#electronic #electroacoustic #musiqueconcrete #improvisation #noise #rock #year2025

#анонс Мск

Саунд и музыка в актуальных цифровых реалиях

Какие существуют практики слушания? Достаточно ли музыкального таланта для успеха? Какие есть особенности при создании саунда в играх?

Участники ответят на все эти вопросы в TED выступлениях и расскажут про новейшие открытия в саунд-индустрии.

Среди приглашенных спикеров: Алексей Минин (SberDevices), Виталий Жидиков (SOMA RU), Владимир Данилин (VK), Станислав Королев (Винторог), Павел Кирьенин (Винторог).

От Школы дизайна выступят Пётр Сковородников, Сергей Зыков, Георгий Орлов-Давыдовский.
В ходе дискуссии спикеры также обсудят особенности построения саунд-бизнеса и дадут профессиональные советы, как устроиться на работу в топовые компании. Завершим вечер концертом!

→ регистрация
→ 3 апреля, 18:30 | ул. Пантелеевская, д.53

MOSTICK NIGHTS

В эту субботу — 29 марта, продолжение серии вечеринок MOSTICK NIGHTS в формате слияния уникального визуального стиля нашего коммьюнити с электронной музыкой резидентов и приглашенных артистов.
Готовим мощное и стильное звучание, гипнотические декорации, большой лайн-ап, лайв на синтах и две сцены!

MAIN
21:00 Alcostrel
22:00 Sasha Pow
23:00 MGUN.30
00:00 Callmeblank
1:00 Sycoraxy
2:00 NO EXXIT
3:00 Ant Madness
4:00 KAKYARAD

UNDER
22:00 Оперение желтого ~ live
23:00 Amen
00:00 Tochnosasha
1:00 Arsi
2:00 Pete Vortex

Помимо музыки и декораций, вечеринку сделают ярче ребята из дружественных объединений: SYSTEMA TATTOO - тату зона, Piva Crew - арт маркет. Кастом-зоны от Blak, Змей и URBAN PUNKS

Торопитесь, пока открыта бесплатная регистрация, подробнее о ней — здесь.

Полянка, Малая Якиманка, 24
29.03 | 21:00–05:00 | FCDC 18+

Kurt Liedwart - Volta (2025)
TON

Швейцарский музыкант Курт Лидварт сегодня ассоциируется, в первую очередь, с лейблом Mikroton и работами в области электроакустической музыки, но его новый лейбл TON фокусируется на том, с чего Курт начинал свою деятельность: эмбиенте и IDM. Для первого релиза издательства он взял за основу наработки для своих техно-записей из конца девяностых, о чем, впрочем, едва ли можно догадаться по конечному результату. Весь альбом тяготеет к эмбиенту не без влияний глитча и конкретной музыки, и лишь иногда за слоем атмосферных саундскейпов угадываются рудиментарные пульсации или перкуссионные фрагменты. Старые работы зажили совершенно новой, весьма интересной жизнью.

https://t-o-n.bandcamp.com/album/volta

FourColor - Moko (2025)
TON

Одновременно с первым релизом на TON сразу вышел и второй: новый альбом японского музыканта Кэйити Сугимото aka FourColor. Работа открывается красивой песней, исполненной вокалисткой Moskitoo и напоминающей о лучших временах индитроники. Этот голос звучит на альбоме еще не раз, но уже в виде сэмплов, нарезаемых в эффектный глитчевый хор. В другие моменты Сугимото создает минималистичные пьесы из эмбиентных паттернов, шумовых текстур, гитарных дроунов, найденных звуков и прочих выразительных средств. Все это - с по-японски медитативным (я бы даже сказал философским) саундом. Красивый альбом для глубокого вслушивания.

https://t-o-n.bandcamp.com/album/moko

#ambient #electronic #year2025

#анонс Мск

28 и 29 марта состоится масштабное открытие винилового магазина Rotary Records°

Наслаждаться музыкальной селекцией коллекционеров винила и кассет, а также живыми выступлениями планируем два дня — пятница и суббота!

Акустическая система состоит из мощных концертных американских колонок Meyer Sound MTS-4A, роторного немецкого микшера Resør, классических проигрывателей Technics SL-1200MK3, кассетной деки Tascam 122MKII и японских игл компании Taruya.

В богатом каталоге магазина есть и новые, и секондхенд-пластинки. Подборка чутко формируется с учетом разнообразия вкусов и предпочтений всех, кто увлекается винилом — от классических электронных релизов Aphex Twin до джазовых стандартов и экспериментальных изданий культовых лейблов: Left Ear Records, Efficient Space, Music from Memory, Emotional Response (Emotional Rescue), Séance Centre, Calax Records и других.

Отдельная услуга магазина — заказ редких экземпляров со всего мира.

28.03
18:00 — 19:00 Timur Omar°
19:00 — 20:00 Elya Vinokurova°
20:00 — 22:00 Morgotika°
22:00 — 23:30 Sasha Vepr°

29.03
19:00 — 20:00 Kasia Ekstovich (tape set)
20:00 — 21:30 Pavel Kosov°
21:30 — 22:30 Prasdov°
22:30 — 00:00 Nuntau (live)

°vinyl only
®® Москва, Спартаковская площадь, 16/15с2
(м. Бауманская)

Розыгрыш Два билета на Cistern Live #4 завершился.

Победители розыгрыша:
1. Nastya (id242227856) - 2pits3

​💿 St. Petersburg Improvisers Orchestra «Session Lxxx» (Artes Mirabiles, 2025)

📝****
 
Санкт-Петербургский оркестр импровизации — первый в России проект такого рода, созданный на базе Галереи Экспериментального Звука (ныне — Музей Звука) и объединяющий музыкантов-импровизаторов разных поколений. Уже более десяти лет оркестр собирается на концертные сессии, каждая из которых получает свой порядковый номер. На втором альбоме коллектива запечатлена восьмидесятая сессия, которая состоялась в 2018 году в зале Яани Кирик.

Оркестр в тот раз состоял из инструментальной, электронной и вокальных групп (в общей сложности почти три десятка музыкантов), которыми поочередно дирижировали Дмитрий Шубин, Марк Коммери Николай Рубанов. От такого оркестра можно ожидать громкого и шумного материала, но на деле оказывается нечто противоположное: порой запись балансирует на грани слышимости, и даже в самых интенсивных моментах музыка остается тихой и вдумчивой.

Вам не раз придется напрягать слух, различая тонкие звуковые нюансы, — вероятно, на характер материала значительно повлияла церковная обстановка и акустика. Слушать эту работу стоит либо в наушниках, либо на большой саунд-системе. Чуткие уши найдут в ней немало приятных моментов. 

Леонид Кравченко

Слушать альбом