Большая Библионочь в Некрасовке!

⚡️«Где-то это уже было». Фестиваль о путешествии образов и сюжетов в литературе и искусстве сквозь время

26 апреля у нас пройдёт главный библиотечный праздник года — фестиваль «Где-то это уже было» в рамках ежегодной акции «Библионочь».

Почему так хочется подмигнуть читателям и зрителям, напомнив им о предшественниках? В этот раз мы будем говорить о диалогах и перекличках в литературе, кинематографе, музыке, театре и архитектуре. И попробуем понять, как устроена преемственность в искусстве и как вечные образы меняются, путешествуя во времени.

В программе фестиваля:

✨презентация книги «Двойчатки. Параллели литературной жизни» (Новое литературное обозрение) вместе с филологами и историками литературы Верой Мильчиной и Екатериной Ляминой;

✨ дискуссия о границах между оригинальным и вторичным в литературе с литературным критиком и обозревателем Forbes Натальей Ломыкиной, журналистом Юрием Сапрыкиным, литературным критиком, главным редактором оригинальных проектов Яндекс Книг, ведущей подкаста «Листай вправо» Ксенией Грициенко и литературным обозревателем и продюсером книжных проектов в издательстве «Альпина.Проза» Анастасией Шевченко;

✨ разговор о возвращении к вечным образам в театре с режиссёром и актёром Филиппом Гуревичем, художественным руководителем «Ленкома Марка Захарова» и Центра драматургии и режиссуры Владимиром Панковым, актёром и режиссёром Сашей Золотовицким и театральным критиком Павлом Рудневым;

✨ спектакль «Азбука. Лев Толстой» от выпускников Мастерской Виктора Рыжакова Школы-студии МХАТ.

А ещё — интерактивный мастер-класс по драматургии с режиссёром Ринатом Ташимовым и актрисами Театра Ермоловой Анастасией Альмухаметовой и Дарьей Мельниковой, лекторий о вечных образах в искусстве и о культовых образах уже новейшего времени, бюрократическая ролевая игра, книжный клуб, кинопоказ, мастер-классы по технике гравюры, иллюстрации, работе на термопрессе и многое другое.

Начинаем в 18:00!
Трансляцию фестиваля смотрите в VK Видео.

Посмотреть полную программу фестиваля и зарегистрироваться на мероприятия можно здесь.

До встречи🌚

Ко дню рождения Набокова — вспоминаем опубликованный на «Полке» разговор трех прославленных филологов: Александра Долинина, Романа Тименчика и Александра Осповата

Сегодня родился Владимир Набоков! Собрали подборку наших материалов о нем — от большого курса главного специалиста по его творчеству Александра Долинина до образцового интервью писателя.

Курс «Мир Владимира Набокова»

Рейтинг романов Набокова: от худшего к лучшему (18+)

Как читать Набокова

9 цитат из писем Набокова жене Вере

«Лолита»: чем вдохновлялся Набоков (18+)

Фактчек: 9 самых популярных легенд о Владимире Набокове

Топ-7 стихотворений Набокова

Чтение на 15 минут: «Я/сновидения Набокова»

Как читать «Дар» Набокова

Интервью Владимира Набокова (18+)

Владимир Набоков. Швейцария, 1975 год

🔺«Мелкий бес». Режиссёр Николай Досталь. 1995 год

Небольшая книга историка Ирины Ролдугиной и культуролога Катерины Сувериной, вышедшая в Individuum, посвящена не столько конкретной медицинской истории, сколько порождённым эпидемией СПИДа многочисленным общественным дискуссиям, изменившим позднесоветское общество. В книге, основанной на архивном документальном материале, можно прочитать о том, как советские власти старались успокоить население и минимизировать, а то и попросту фальсифицировать информацию о вирусе. Во многом отношение к «чуме XX века» было схоже со знаменитой перевранной фразой «В СССР секса нет». Первое десятилетие борьбы с ВИЧ — это история борьбы ханжества и гуманизма, благодаря которой в поле общественного внимания попало множество острых вопросов. 

Подробнее об этой и других новинках читайте в нашей рубрике «2+2»: https://polka.academy/materials/1024!

📘 Ирина Ролдугина, Катерина Суверина. Вспышка. Неизвестная история ВИЧ в СССР. М.: Individuum, 2024.

Мы продолжаем чествовать последние 200 лет русской поэзии: по субботам в этой рубрике — одно короткое стихотворение. Сегодня — 1852 год и стихи Алексея Константиновича Толстого.

Толстой — один из самых сладкозвучных русских поэтов XIX века, и многие его стихотворения превратились в классические романсы — в том числе и это: на музыку его положил Римский-Корсаков. Соединение слов с музыкой подсказано самим текстом: душа говорящего предстаёт здесь восприимчивым и нежным музыкальным инструментом. Если «житейский вихрь» грозит этот инструмент сломать, то голос возлюбленной заставляет его оживать и петь — рождает в поэте вдохновение и мелодию.

Стихотворение посвящено будущей жене Толстого — Софье Миллер. К ней же обращен самый известный лирический шедевр поэта — «Средь шумного бала, случайно…».

🔺Марина Цветаева, Лиля Эфрон, Сергей Эфрон, Владимир Соколов, Вера Эфрон, Елена Волошина, Владимир Рогозинский в гостях у Максимилиана Волошина, 1913 год

В книгах для детей до пяти лет иллюстрации не менее важны, чем тексты. Без них никак! А ещё лучше, если со страницами книги можно играть, что-то двигать, использовать книгу как объект для наблюдения и любимую игрушку. Именно поэтому у маленьких читателей так популярны бессловесные книги Ротраут Сузанны Бернер или интерактивные книги Эрика Карла. Но, конечно, словесная эквилибристика и весёлые приключения героев важны не меньше. В книгах, отобранных нашими экспертами и читательским голосованием, игра неизменно остаётся и способом познания мира, и методом первого чтения. Подробности — в материале Лизы Биргер.

В книгах для детей до пяти лет иллюстрации не менее важны, чем тексты. Без них никак! А ещё лучше, если со страницами книги можно играть, что-то двигать, использовать книгу как объект для наблюдения и любимую игрушку. Именно поэтому у маленьких читателей так популярны бессловесные книги Ротраут Сузанны Бернер или интерактивные книги Эрика Карла. Но, конечно, словесная эквилибристика и весёлые приключения героев важны не меньше. В книгах, отобранных нашими экспертами и читательским голосованием, игра неизменно остаётся и способом познания мира, и методом первого чтения.

Премьера на «Полке»: мы начинаем большой проект о современном детском чтении! Мы опросили наших читателей, поговорили с экспертами — писателями и издателями, переводчиками и библиотекарями, редакторами и ведущими книжных клубов для детей, — чтобы понять, как изменилось детское чтение в XXI веке, какие книги, изданные в последние 20 лет, наиболее популярны сегодня, какие авторы стали новыми классиками. Нас ждут разговоры о детской поэзии и детском нонфикшне, комиксах и переводных книгах, рассказах и повестях.

В первом выпуске — сразу несколько материалов: список лучших книг для самых маленьких читателей, рассказ про новые детские азбуки и обзор поэтических сборников для читателей от двух до пяти. Дальше — больше! Читайте и растите с нами!

Как и во всякой утопии, отделённой от реального мира, в Чевенгуре заканчивается время, наступает конец «всей мировой истории». Но в том же Чевенгуре происходят массовые убийства — и сам город гибнет в конце романа вместе со строителями нового мира. Так что же такое «Чевенгур» — утопия или антиутопия?

Мы снова рассказываем о долгожданных переизданиях книг, на которые стоит обратить внимание. В этом весеннем выпуске — собрание стихов поэта-сатириконовца Петра Потёмкина, исследование Натальи Громовой о советском критике Анатолии Тарасенкове, проза Сергея Гандлевского и политически пристрастные лекции о литературе основоположника анархизма — князя Петра Кропоткина.

🔺«Мелкий бес». Режиссёр Николай Досталь. 1995 год

🔺Александр Алексеев. Литографии к роману «Братья Карамазовы». 1929 год

Как Николая Лескова после первого же романа возненавидели и объявили доносчиком в либеральной среде

​Мы продолжаем чествовать последние 200 лет русской поэзии: по субботам в этой рубрике — одно короткое стихотворение. Сегодня — 1851 год и одно из самых известных русских стихотворений, написанное — скорее всего, минут за пять, — почти забытым сегодня поэтом.

Фёдор Миллер был учителем и журналистом, издателем популярного юмористического журнала «Развлечение», не слишком удачливым романистом, довольно плодовитым переводчиком (работал с произведениями Шекспира, Шиллера, Мицкевича). Кем он не был — так это профессиональным детским поэтом. И тем не менее его стихотворению из цикла «Подписи к картинкам. Для детей первого возраста» было суждено бессмертие.

Детско-родительский фольклор воскресил зайчика («Принесли его домой, / Оказался он живой»). Под «Зайчика» написали смешную эпиграмму на Александра Блока. Юрий Левитанский создал целый сборник пародий в разных стилях — тут и «Заячье отступление из поэмы «Треугольные уши» под Вознесенского, и «Прощание с Лёнькой Зайцевым» (грустная песня Окуджавы), и правоверно-советские стихи Щипачёва «Морковью дорожить умейте». Схожую штуку проделали с «Зайчиком» мультипликаторы Виталий Песков и Гарри Бардин, поставившие мультфильм, где сюжет стихотворения Миллера интерпретируется то как детский утренник, то как оперетта, то как рок-опера.

Другие стихи из детского цикла Миллера, в общем-то, не хуже «Зайчика» (прочитать их можно здесь). А может, и хуже — ведь про мишку на базаре и злого старика с мешком сегодня детям не читают. А зайчик, как видим, действительно не умер, а оказался живой.

В середине XIX века до сексуального раскрепощения ещё далеко, но общественные установления по поводу святости брака и границ интимного поведения уже ставятся под вопрос. Если в раннем «Семейном счастии» Лев Толстой ещё выступает на стороне общественного института, то героиней «Анны Карениной» становится женщина, открыто нарушающая приличия — и тем не менее живая, интересная, вызывающая сострадание. Произведения этого круга за немногими исключениями показывают женщину в положении жертвы: в лучшем случае она удовлетворяется предписанным «счастием», в худшем — её ждёт трагическая гибель.

«Некрасов, Панаев, Дружинин, Анненков, Гончаров — словом, весь наш дружеский кружок вам усердно кланяется. А так как вы пишете о значительном улучшении ваших финансов, чему я сердечно радуюсь, то мы предлагаем поручить нам новое издание ваших стихотворений, которые заслуживают самой ревностной очистки и красивого издания, для того чтобы им лежать на столике всякой прелестной женщины. Что вы мне пишете о Гейне? Вы выше Гейне, потому что шире и свободнее его», — писал Иван Тургенев Афанасию Фету в 1855 году.

Позже Фет вспоминал: «Конечно, я усердно благодарил кружок, и дело в руках его под председательством Тургенева закипело. Почти каждую неделю стали приходить ко мне письма с подчеркнутыми стихами и требованиями их исправлений. Там, где я не согласен был с желаемыми исправлениями, я ревностно отстаивал свой текст, но по пословице: «Один в поле не воин» — вынужден был соглашаться с большинством, и издание из-под редакции Тургенева вышло настолько же очищенным, насколько и изувеченным».

🔺Афанасий Фет. 1860-е.

Дружески рекомендуем. С 10 по 13 апреля издательство Individuum проведёт собственную книжную ярмарку: в рюмочной «Барка» в Гостином дворе можно будет найти все новинки издательства. Параллельно фестиваль издательства пройдёт ещё на двух площадках в Москве — «Дежурная рюмочная» (Новый Арбат, 7с1) и «Книжный в Клубе» (Покровский бульвар, 6/20с1). Читателей ждут встречи с авторами «Индивидуума» — Денисом Пузырёвым, Катей Колпинец, Максимом Жегалиным (у которого только что вышла книга «Бражники и блудницы» о жизни поэтов Серебряного века), разговор с Борисом Куприяновым об утопическом мышлении и другие интересные вещи.

«Любовница французского лейтенанта» была опубликована в Советском Союзе в 1985-м под предлогом «борьбы с буржуазностью» — на самом деле этот псевдовикторианский текст совмещает исторический любовный роман с библейскими притчами, вторжением авторских комментариев и тремя возможными концовками. Более адекватное восприятие пришло в 1990-е.

Подробнее о Джоне Фаулзе и других зарубежных писателях XX века в России — в нашем большом материале.

🔺Орест Кипренский. Портрет поэта Василия Жуковского.
1816 год

🔺Сборник «Хармсиада. Анегдоты. Комиксы из жизни великих». Художник Алексей Никитин. Издательство «ЛИК», 1999 год. Слева — текст Хармса, справа — Пятницкого и Доброхотовой-Майковой

Мистика не редкость в русской классической литературе, пусть это и не первое, что с нею ассоциируется. Духи и спириты от повестей Бестужева-Марлинского до рассказов Куприна — в нашей рубрике «+10»!

Шесть новых книг о русской литературе:

📔Наталья Громова, Татьяна Позднякова. Шкловские: семейные хроники. М.: АСТ; Редакция Елены Шубиной, 2025.
Жизнеописание Виктора Шкловского, его семьи и близких друзей.
📒Игорь Гулин. Двадцать. Тексты о русской литературе XX века. М.: Носорог, 2025.
Сборник статей критика, публиковавшихся в журнале «Коммерсантъ-Weekend». Двадцать героев статей — классики советского модернизма, соцреалисты, андеграундные авторы.
📕Александр Пушкин. Домик в Коломне. Комментарии Екатерины Ляминой. М.: Рутения, 2025.
Репринтное издание пушкинской поэмы.
📙Михаил Кунин. Евгений Шварц. М.: Молодая гвардия, 2025.
Биография драматурга и сказочника в серии «ЖЗЛ».
📘Ольга Богданова. «Вся жизнь — Петушки»: драматизированная проза и прозаизированная драма Венедикта Ерофеева. СПб.: Алетейя, 2025.
Монография о художественном мире Ерофеева.
📙Geoffrey Roberts. Stalin’s Library. A Dictator and His Books. New Haven: Yale University Press, 2025.
Исследование о личной библиотеке Сталина.

🔺«Пушкинский» автопортрет Иосифа Бродского, нарисованный в Норинской.

В 1964 году Бродского отправляют в ссылку в Архангельскую область.

«Уже через неделю после прибытия в ссылку, 18 апреля Бродский рисует свой автопортрет, стилизуя его под ставшую масскультурной традицию изображений Пушкина (в сюртуке, с гусиным пером, свечой на столе и т. п.); в августе — сентябре 1964-го именует (пусть иронически) дом, в котором он жил в Норинской, «усадьбой», — пишет Глеб Морев в книге «Иосиф Бродский: годы в СССР».

«Пустилась как в плаванье в большую поэму. Неожиданность островов и подводных течений. Есть и рифы. Но есть и маяки. (Все это не метафора, а точная передача.) Кроме поэмы — жизнь дня, с главным событием — купаньем, почти насильственным, потому что от разыгрывающегося воображения сразу задыхаюсь», — писала Марина Цветаева о поэме «Лестница» меценатке и адресату многих произведений искусства Саломее Андрониковой в 1926 году.

«Люди, не выработавшие в себе ясного миросозерцания, разделяющего добро и зло. Прежде робели, искали; теперь же, думая, что они по ту сторону добра и зла, остаются по сю сторону, т. е. почти животные».

Сегодня «Полке» исполняется 7 лет! За это время мы рассказали вам о 108 главных русских книгах — и подготовили их новые издания с нашими комментариями. Мы сделали курс по истории русской поэзии, спецпроекты об экранизациях и театральных постановках классики — и о многом другом. Мы с нашими экспертами выбирали лучшие книги на русском языке, вышедшие в XXI веке, выпустили сотни подкастов на самые разные темы, поговорили о женском каноне и о том, кого в СССР и России больше всего читали и чтили из иностранных авторов. Мы запустили проекты для школьников — «Клик» и «Литру». А совсем скоро мы вернёмся к большому разговору о детском чтении! Наш спецпроект «Детское чтение XXI века», который вот-вот запустится, — это подробные списки самых популярных книг для детей, составленные на основе опроса читателей. Это рассказы о том, какие идеи и герои востребованы сегодня: все книги, о которых мы будем говорить, прошли самую строгую проверку — вызвали любовь у читателей. С новым годом «Полки» всех нас!

​​В «Издательстве Яромира Хладика» вышло полное собрание стихотворений Томаса Эрнеста Хьюма в переводе Дмитрия Кузьмина. Хьюм, английский поэт и критик, прожил недолгую жизнь (погиб на Первой мировой в 34 года) — но остался в истории британской литературы XX века как одна из самых влиятельных её фигур: основатель имажизма, блестящий эссеист, автор статьи «Романтизм и классицизм», в которой эти два понятия трактуются совсем не так, как обычно в учебниках литературы. Как поэт Хьюм создавал небольшие, тщательно выверенные, собственно классицистские в его понимании тексты, и тексты эти производят парадоксальное впечатление. Они построены на ярких метафорах, синкретических образах — но Хьюм при этом сдержан, и к чувству в его стихах нужно подбираться.

Подробнее о книге — в нашей рубрике «2+2».

📓 Томас Эрнест Хьюм. Полное собрание стихотворений / пер. с англ. Дмитрия Кузьмина. СПб.: Jaromír Hladík press, 2024.

Без всякого повода мы решили вспомнить, какие в русской литературе есть отдельно стоящие, лежащие и, главное, действующие головы. В смысле — головы без туловища, но почему-то живые. Оказалось, что их довольно много!

Даниил Хармс. «Пушкин и Гоголь»

ГОГОЛЬ (падает из-за кулис на сцену и смирно лежит).

ПУШКИН (выходит, спотыкается об Гоголя и падает): Вот чорт! Никак об Гоголя!

ГОГОЛЬ (поднимаясь): Мерзопакость какая! Отдохнуть не дадут. (Идет, спотыкается об Пушкина и падает) - Никак, об Пушкина спотыкнулся!

ПУШКИН (поднимаясь): Ни минуты покоя! (Идет, спотыкается об Гоголя и падает) - Вот чорт! Никак, опять об Гоголя!

ГОГОЛЬ (поднимаясь): Вечно во всем помеха! (Идет, спотыкается об Пушкина и падает) - Вот мерзопакость! Опять об Пушкина!

ПУШКИН (поднимаясь): Хулиганство! Сплошное хулиганство! (Идет, спотыкается об Гоголя и падает) - Вот чорт! Опять об Гоголя!

ГОГОЛЬ (поднимаясь): Это издевательство сплошное! (Идет, спотыкается об Пушкина и падает) - Опять об Пушкина!

ПУШКИН (поднимаясь): Вот чорт! Истинно, что чорт! (Идет, спотыкается об Гоголя и падает) - Об Гоголя!

ГОГОЛЬ (поднимаясь): Мерзопакость! (Идет, спотыкается об Пушкина и падает) - Об Пушкина!

ПУШКИН (поднимаясь): Вот чорт! (Идет, спотыкается об Гоголя и падает за кулисы) - Об Гоголя!

ГОГОЛЬ (поднимаясь): Мерзопакость! (Уходит за кулисы).

За сценой слышен голос Гоголя: "Об Пушкина!"

Занавес.

1 апреля! Что сейчас читаете?

🔺Сцена из спектакля «Чайка» в Московском Художественном театре. В роли Аркадиной — Ольга Книппер, в роли Тригорина — Константин Станиславский. 1899 год

В рубрике «2+2» редакторы «Полки» Лев Оборин и Алёна Фокеева рассказывают о новых книгах. В очередном выпуске — гнездо, которое построил Александр Ильянен, собрание смелых филологических работ Виктора Щебня (также известного как Илья Виницкий), роман Гузель Яхиной об Эйзенштейне и исследование об эпидемии СПИДа в СССР.

​​Белла Ахмадулина вспоминала:

«Со Студии имени Горького мне прислали сценарий снимающегося фильма «Живёт такой парень» с просьбой сыграть роль Журналистки: безукоризненно самоуверенной, дерзко нарядной особы, поражающей героя даже не чужеземностью, а инопланетностью столичного обличья и нрава. То есть играть мне и не предписывалось: такой я и показалась автору фильма. А мне и впрямь доводилось быть корреспондентом столичной газеты, но каким! — громоздко-застенчивым, невнятно бормочущим, пугающим занятых людей сбивчивыми просьбами о прощении, повергающим их в смех или жалость».

Впрочем, роль журналистки в картине Василия Шукшина была не единственным появлением Ахмадулиной в кино. Примерно в то же время на экраны вышел фильм Хуциева «Застава Ильича» (сегодня известный под названием «Мне двадцать лет»), в котором поэтесса сыграла саму себя. Помимо Ахмадулиной, в фильме снялись, к примеру, Евгений Евтушенко, Римма Казакова и Роберт Рождественский, но, пожалуй, именно кадры с Ахмадулиной, читающей собственные стихи со сцены Политехнического музея, сегодня вспоминают чаще всего.

В фильме Динары Асановой «Ключ без права передачи» Ахмадулина появилась как декламатор стихов на улице возле пушкинского дома на Мойке. К тому же в её фильмографии есть и документальные картины.

Всё это, конечно, ничего не говорит о стихах, зато хорошо показывает важность поэзии и фигуры поэта для общества того времени. Поэты-эстрадники становятся символическим воплощением оттепели и её послами.

О «громких и тихих» шестидесятниках можно почитать в нашей статье. А в одном из выпусков подкаста «Между строк» Лев Оборин обсудил с литературоведом Марком Липовецким самое знаменитое стихотворение Ахмадулиной — «По улице моей который год...».

Мы продолжаем чествовать последние 200 лет русской поэзии: по субботам в этой рубрике — одно короткое стихотворение. Сегодня — 1850 год и стихи Петра Синцова.

1850 год — во многом кризисный. С одной стороны, в этом году созданы многие шедевры Фета и Тютчева, и Некрасов в знаменитой статье «Русские второстепенные поэты» раскрывает для читающей публики значение этих авторов. С другой, новых имён в поэзии почти нет. Чуть ли не основное содержание скудных поэтических разделов журналов в этом году — антологические «Греческие стихотворения» Николая Щербины. Некрасов, в общем, прав, начиная свою статью эффектной фразой «Стихов нет». Тем не менее что-то небездарное, пусть и вторичное, появляется: так, в одном из номеров «Сына отечества» — консервативного журнала, уже близкого к своему упадку, — публикуются стихи Петра Синцова, написанные в подражание русским народным песням.

О Синцове мы знаем очень мало. Он происходил из купечества и, подобно предкам, в юности занимался торговлей — но также писал стихи и переводил, например, Гёте и Байрона. Обращение к фольклору — это и безопасный ход, и, возможно, ответ на античные экзерсисы Щербины («у нас была своя древность»), и, конечно, повторение задов романтизма. Тем не менее стихи эти трогают: простота содержания компенсируется нечастым метром — двухстопным белым амфибрахием.

«А если буду, как прежде, идти напролом,
Белоголовый часовой поднимет винтовку,
И я не услышу выстрела —
Меня кто-то как бы негромко окликнет,
И я увижу твою голубую улыбку совсем близко,
И ты — впервые — меня поцелуешь в губы.
Но конца поцелуя я уже не почувствую».

Так заканчиваются «Последние стихи». Эти стихи, звучащие абсолютно современно, были написаны в 1941 году. Их написала поэтесса Елена Ширман. Они обращены к возлюбленному — Валерию Марчихину, о чьей гибели в том же году она так и не узнала: в 1942-м она была убита гитлеровцами в Ростове-на-Дону во время уничтожения ростовских евреев. Тетрадь со стихами Ширман чудом сохранилась: поэтесса бросила её на землю перед расстрелом — вероятно, надеясь, что кто-то её подберёт. Так поразительные «Последние стихи», написанные редким в советской поэзии середины века верлибром, дошли до нас.

Подробно об этих стихах и судьбе Елены Ширман мы говорим с литературоведом Ильёй Кукулиным в одном из выпусков подкаста «Между строк».

Шесть новых книг о русской литературе:
📕Наталья Громова. Распад: Судьба советского критика: 1940–50-е годы. Leipzig: ISIA Media, 2025.
Переиздание исследования о советском критике Анатолии Тарасенкове.
📗Наталья Громова. Ольга Берггольц: Смерти не было и нет. Опыт прочтения судьбы. Leipzig: ISIA Media, 2025.
Ещё одно переиздание работы Натальи Громовой.
📘Александр Ткачев. Толстой и античность: «Как я счастлив, что на меня Бог наслал эту дурь». СПб.: Прогресс-Традиция, 2025.
Масштабное иследование о глубоком увлечении Льва Толстого античной культурой.
📒Зоя Богуславская. Халатная жизнь. СПб.: КоЛибри, 2025.
Книга воспоминаний писательницы и исскусствоведа, шестидесятницы, жены Андрея Вознесенского. Книга выходит накануне 101-летия Зои Богуславской.
📙Роман Сенчин. Александр Тиняков: человек и персонаж. М.: АСТ, 2025.
Популярная биография самого скандального поэта Серебряного века.
📓В. Г. Распутин: Pro et contra. СПб.: РХГА, 2024.
Новая антология в серии «Pro et contra».

Настасья Филипповна кидает в камин сто тысяч — и этот жест воспринимается как безумие, огромные деньги горят. Когда же князь Мышкин в очередном объяснении с Аглаей говорит, что его состояние — 135 тысяч, она встречает эту фразу смехом и комментарием: «Только-то?»

🔺Алексей Кручёных. 1920-е годы

XVIII век — время, когда Ломоносов и его менее удачливые современники производят в русском стихе настоящую революцию: в звучании, в стилистике, в наборе тем. Русский поэтический классицизм — совсем не застывшее строение: в нём было место множеству смелых экспериментов. Читайте об этом в лекции Валерия Шубинского

Мы продолжаем чествовать последние 200 лет русской поэзии: по субботам в этой рубрике — одно короткое стихотворение. Сегодня — 1849 год и стихи Ивана Никитина.

Уроженец Воронежа, самоучка, Никитин был одним из самых заметных поэтов середины XIX века, работавших с крестьянской тематикой. Его считали продолжателем другого выдающегося воронежца — Алексея Кольцова. Собственно, и это пантеистическое стихотворение комментаторы связывают с кольцовским «Лесом». Нам слышится в нём и отголосок пушкинского «Пира во время чумы»: «Есть упоение в бою, / И бездны мрачной на краю, / И в разъярённом океане, / Средь грозных волн и бурной тьмы, / И в аравийском урагане, / И в дуновении Чумы» — океан (правда, не разъярённый, а спокойный) и ураган появляются и у Никитина. Если пушкинское вдохновенное перечисление говорит о гибельном и дерзновенном упоении, то у Никитина речь идёт о том, что всё проникнуто таинственной божественной силой. Это стихотворение и по ритму, и по мысли более умиротворённое, близкое к идеям Тютчева.

​​С днём поэзии, друзья! Сегодня мы расскажем вам о Дмитрии Александровиче Пригове.

Пригов поставил себе цель: написать 24 000 стихотворений к 2000 году. Ко времени своей смерти — 2007-му — он это фантастическое число уже превзошёл. Самое большое собрание Пригова — всё равно не полное.

Стихи Пригова, на первый взгляд, могут создавать ощущение неряшливости и даже графомании. На самом деле этот эффект создаётся нарочно: среди задач приговской поэзии — и охват максимально большого числа явлений, и создание масок (в том числе обывательских), от лица которых идёт речь. Но и сквозь эту масочность часто прорывается возвышенное и трагическое — как в, казалось бы, совершенно бытовом стихотворении «В полуфабрикатах достал я азу…», которое в подкасте «Между строк» со Львом Обориным обсуждал филолог Андрей Зорин: «Очередь — важнейшая реальность советского быта, впечатавшаяся каким-то жутким унижением в опыт каждого человека. Я уже в глубоко постсоветское время, когда очередь перестала носить метафизический характер, сам чувствовал, что не могу себя заставить в неё встать. Казалось бы, надо всего десять минут постоять — невозможно! Такой силы эмоции поднимаются…»

А ещё у нас на сайте есть большой материал о главных категориях поэзии Пригова: от Преисподней и Прошлого до Вины и Визуального.

С днём поэзии, друзья! Сегодня мы расскажем вам о Дмитрии Александровиче Пригове.

Пригов поставил себе цель: написать 24 000 стихотворений к 2000 году. Ко времени своей смерти — 2007-му — он это фантастическое число уже превзошёл. Самое большое собрание Пригова — всё равно не полное.

Стихи Пригова, на первый взгляд, могут создавать ощущение неряшливости и даже графомании. На самом деле этот эффект создаётся нарочно: среди задач приговской поэзии — и охват максимально большого числа явлений, и создание масок (в том числе обывательских), от лица которых идёт речь. Но и сквозь эту масочность часто прорывается возвышенное и трагическое — как в, казалось бы, совершенно бытовом стихотворении «В полуфабрикатах достал я азу…», которое в подкасте «Между строк» со Львом Обориным обсуждал филолог Андрей Зорин: «Очередь — важнейшая реальность советского быта, впечатавшаяся каким-то жутким унижением в опыт каждого человека. Я уже в глубоко постсоветское время, когда очередь перестала носить метафизический характер, сам чувствовал, что не могу себя заставить в неё встать. Казалось бы, надо всего десять минут постоять — невозможно! Такой силы эмоции поднимаются…»

А ещё у нас на сайте есть большой материал о главных категориях поэзии Пригова: от Преисподней и Прошлого до Вины и Визуального.

«Борис Годунов» может сообщить кое-что об экономике книгоиздательства в начале XIX века: за книгу, вышедшую в декабре 1830 года, Пушкин получил гонорар в размере 10 тысяч рублей. Сама книга при этом продавалась по 10 рублей ассигнациями. То есть чтобы окупить гонорар, не считая издательских расходов, нужно было продать не менее 1000 экземпляров. Трагедия была выпущена тиражом не менее 2000 экземпляров, это довольно большой тираж для того времени, и он мог расходиться годами — даже не самый бедный чиновник при цене 10 рублей за том мог позволить себе купить одну-две книги в год

Завтра в 19:00 ждём вас на презентации книги «Полка: История русской поэзии», за которой последует разговор о «Евгении Онегине». Встретимся в Садовом павильоне Государственного музея Пушкина.

🔺Футуристы на улице Тифлиса. Издатель Г. Б. Городецкий в шляпе, Василий Каменский в пёстрой шали, Владимир Маяковский в феске, Давид Бурлюк в цилиндре. 1914 год

Внимание, Петербург! 22 марта вас ждёт «Коммуналка» — новый книжный фестиваль.

Рядом с книжным маркетом разместится гаражная распродажа, все доходы от которой направят в благотворительную организацию «Тебе поверят». Книги для распродажи до 20-го числа ещё можно принести в магазин «Все свободны» (Некрасова, 23), кофейню Le Moniteur (Кадетская линия, 31/22), книжную лавку «Поляндрии» (Большая Зеленина, 23б).

Кристина Терещенко из издательства NoAge и Любовь Беляцкая, совладелица магазина и издательства «Все свободны», задумали этот фестиваль как место встречи независимых книжных проектов. Издатели книг и журналов проведут несколько публичных разговоров. Обсудят, к примеру, «Почему мы продолжаем собираться вокруг книг?» и «Зачем говорить о проблемах в книжной индустрии?».

Фестиваль продлится с 12:00 до 20:00, а после гостей ждёт вечеринка.

Вход свободный. Место встречи — бар Mishka.

​​Весь март «Полка» будет рассказывать вам о поэтах, поэтессах и поэзии, вспоминая наши лучшие материалы. Встречайте весну вместе с нами!

«Поэты! Учредительный трибунал созывает всех вас состязаться на звание короля поэзии. Звание короля будет присуждено публикой всеобщим, прямым, равным и тайным голосованием. Всех поэтов, желающих принять участие на великом, грандиозном празднике поэтов, просят записываться в кассе Политехнического музея до 12 (25) февраля. <...> Результаты выборов будут объявлены немедленно в аудитории и всенародно на улицах», — гласило объявление в газете.

Согласно воспоминаниям, народу собралось столько, что Маяковскому было негде взмахнуть руками. Публика стояла в проходах и толпилась перед сценой. Публика голосовала. Третье место в состязании занял то ли Каменский, то ли Бальмонт, второе — Маяковский, а первое — Северянин.

Отныне плащ мой фиолетов,
Берэта бархат в серебре:
Я избран Королём поэтов
На зависть нудной мошкаре.

Зависти действительно было предостаточно. Кубофутуристы объявили выборы недействительными, устроили поэтический вечер под лозунгом «Долой всяких королей» и даже создали «Поэтную комиссию по ликвидации И. Северянина как короля поэтов».

Вот как об этом вспоминал сам Северянин: «Полному объединению «Эго» и «Кубо» всегда мешали и внешние признаки вроде цветных одежд и белизны на щёках. Если бы не эта деталь, мыслили бы футуризм воедино под девизом воистину «вселенского». (Мой «Эго» назывался «вселенским».) Никаких ссор между мною и Володей не бывало: бывали лишь временные расхождения. Никто из нас не желал уступать друг другу: «Молодо-зелено» — Жаль!»

В одном из выпусков подкаста «Между строк» Лев Оборин обсудил с филологом и культурологом Константином Богдановым стихотворение Северянина «В парке плакала девочка».

20 марта в 19:00 приглашаем вас на презентацию книги «Полка: История русской поэзии» в Государственный музей А.С. Пушкина! Мероприятия пройдет в Садовом павильоне

В книгу, которая продолжает проект «Полка: история русской литературы», вошли статьи, написанные для большого курса «История русской поэзии», который охватывает период от Древней Руси до современности. Филологи и историки литературы рассказывают о происхождении и развитии русской поэзии: как древнерусская поэзия стала русской? Откуда появился романтизм? Что сделал Ломоносов, Пушкин, Некрасов, Блок, Маяковский, Ахматова, Бродский и Пригов? Чем объясняется поэтический взрыв Серебряного века? Как в советское время сосуществовали официальная и неофициальная поэзия? Что происходило в русской поэзии постсоветских десятилетий?

Во второй части вечера поговорим об одной из главных жемчужин русской поэзии — пушкинском романе в стихах «Евгений Онегин».

Спикер: Анна Хрусталёва, писатель, филолог, журналист

Модератор: Анастасия Шевченко, продюсер и редактор «Альпины.Проза», литобозреватель

Вход свободный

​Мы продолжаем чествовать последние 200 лет русской поэзии: по субботам в этой рубрике — одно короткое стихотворение. Сегодня — 1848 год и знаменитое стихотворение Николая Некрасова.

Сенная площадь, главный злачный угол Петербурга XIX века, здесь показана ещё и как место публичных экзекуций. В стихотворении описывается — при всём ужасе — бытовая, привычная сцена; нужно усилие, чтобы перевести её в другую плоскость. Некрасов делает это усилие, уподобляя наказываемую женщину Музе —олицетворению вдохновения. О чём он здесь скорее говорит — о характере своей музы, которая вплоть до последних стихотворений будет именно так и выглядеть: «Не русский — взглянет без любви / На эту бледную, в крови, / Кнутом иссеченную Музу…»? Или о том, что женщина, которую бьют, на самом деле не теряет своего достоинства, что оно много выше, чем у палача и досужих зрителей? Кажется, что и о том и о другом.

Впрочем, с этим стихотворением связано немало неясностей, на которые обращали внимания исследователи. Некрасов не только не публиковал его при жизни, но и забыл вскоре после написания: найдя его в своих черновиках уже в 1870-е, он записал его в альбом своей знакомой Ольги Козловой. Литературовед Михаил Эльзон сомневался, что оно написано в 1848-м: слишком рано для «гражданственной» трактовки образа музы. Елена Душечкина указывает, что стать свидетелем такой сцены Некрасов мог только в самые первые годы своего пребывания в Петербурге: в 1845-м, по новому уложению о наказаниях, многие телесные наказания отменили (в том числе избиение кнутом — самое жестокое), а проводили их не на Сенной площади, а в других местах. На Сенной же наказывали розгами за мелкие преступления, причём наказания эти не были публичными. Возможна, как показывают Павел Успенский и Андрей Федотов, и «бытовая трактовка» стихотворения: речь не об экзекуции, а о произволе, избиении женщины одним или несколькими мужчинами (такая трактовка сообразуется с репутацией Сенной площади — рассадника проституции). Похоже, что Некрасов опирался не на действительно виденную им конкретную сцену, а сконструировал мощный образ. Он выглядит правдоподобно, потому что отображает общую реальность насилия своего времени — хоть государственного, хоть бытового. И потому что показывает: муза может прийти в вертеп и увидеть, что там происходит.

​Мы продолжаем чествовать последние 200 лет русской поэзии: по субботам в этой рубрике — одно короткое стихотворение. Сегодня — 1848 год и знаменитое стихотворение Николая Некрасова.

Сенная площадь, главный злачный угол Петербурга XIX века, здесь показана ещё и как место публичных экзекуций. В стихотворении описывается — при всём ужасе — бытовая, привычная сцена; нужно усилие, чтобы перевести её в другую плоскость. Некрасов делает это усилие, уподобляя наказываемую женщину Музе —олицетворению вдохновения. О чём он здесь скорее говорит — о характере своей музы, которая вплоть до последних стихотворений будет именно так и выглядеть: «Не русский — взглянет без любви / На эту бледную, в крови, / Кнутом иссеченную Музу…»? Или о том, что женщина, которую бьют, на самом деле не теряет своего достоинства, что оно много выше, чем у палача и досужих зрителей? Кажется, что и о том и о другом.

Впрочем, с этим стихотворением связано немало неясностей, на которые обращали внимания исследователи. Некрасов не только не публиковал его при жизни, но и забыл вскоре после написания: найдя его в своих черновиках уже в 1870-е, он записал его в альбом своей знакомой Ольги Козловой. Литературовед Михаил Эльзон сомневался, что оно написано в 1848-м: слишком рано для «гражданственной» трактовки образа музы. Елена Душечина указывает, что стать свидетелем такой сцены Некрасов мог только в самые первые годы своего пребывания в Петербурге: в 1845-м, по новому уложению о наказаниях, многие телесные наказания отменили (в том числе избиение кнутом — самое жестокое), а проводили их не на Сенной площади, а в других местах. На Сенной же наказывали розгами за мелкие преступления, причём наказания эти не были публичными. Возможна, как показывают Павел Успенский и Андрей Федотов, и «бытовая трактовка» стихотворения: речь не об экзекуции, а о произволе, избиении женщины одним или несколькими мужчинами (такая трактовка сообразуется с репутацией Сенной площади — рассадника проституции). Похоже, что Некрасов опирался не на действительно виденную им конкретную сцену, а сконструировал мощный образ. Он выглядит правдоподобно, потому что отображает общую реальность насилия своего времени — хоть государственного, хоть бытового. И потому что показывает: муза может прийти в вертеп и увидеть, что там происходит.

Новый роман Карины Шаинян «Саспыга» — история о путешествии вглубь своего подсознания, которое умело притворяется Алтаем, тревожный текст о двух женщинах, потерявшихся в горах и не спешащих найтись. Туристка Ася, отбившись о группы, уезжает незнамо куда, за ней следом едет повар Катя, никто их не ищет — а на их пути встречается зашкаливающие количество мистической жути. Где-то рядом шуршит коготками пернатая саспыга — пугающая и недостижимая, чьё сладкое мясо дарит забвение и спасение от тревог (только на её голову лучше не смотреть). Сила этого текста — именно в сочетании предельно достоверного быта, живого, объёмного пространства и иррациональной, хтонической жути.

Подробнее о «Саспыге» и других книжных новинках — в нашей рубрике «2+2»: https://polka.academy/materials/1020

📓 Карина Шаинян. Саспыга. М.: АСТ; Редакция Елены Шубиной, 2025.

Сегодня в 19:30 пройдёт встреча нашего совместного с издательством «Самокат» цикла, посвящённая эволюции мифов и эпосов в литературе. Приходите!

​​Весь март «Полка» рассказывает вам о поэтах, поэтессах и поэзии, вспоминая наши лучшие материалы. Встречайте весну вместе с нами!

У Василия Жуковского была счастливая литературная судьба — чего не скажешь о его личной жизни. Несколько раз он оказывался не просто законодателем литературной моды, но создателем настоящих вех. Перевод «Сельского кладбища» Грея и другие переводы фантастического уровня (Гёте, Бюргер, Шиллер — и, конечно, «Одиссея» Гомера, которую Жуковский переводил с помощью немецкого подстрочника); «Певец во стане русских воинов», отразивший энтузиазм 1812 года, и созданная в том же году «Светлана»; официальный гимн Российской империи — и должность наставника будущего Александра II (более чем вероятна большая заслуга Жуковского в отмене крепостного права и других александровских реформах).

Наконец, дивный дар деятельной дружбы. Жуковский оценил юного Пушкина и даже признал его превосходство, оставался его верным другом, помогал ему в ссылке, был с ним до самого конца после дуэли с Дантесом и занимался публикацией его наследия — которое иногда, увы, приходилось цензурировать, чтобы оно прошло в печать. Он спас из III Отделения Владимира Даля, помог выкупить из крепостной зависимости Тараса Шевченко, просил за декабристов и ссыльного Герцена.

В подкасте «Между строк» мы обсуждали с литературоведом Еленой Зейферт одно из самых известных и сложных произведений Жуковского — поэтический отрывок «Невыразимое». Можно ли всё-таки выразить силами поэзии те тайну и прелесть мира, которые ускользают от описания? Послушайте наш подкаст, где мы говорим об этом!

Скоро в «Издательстве Ивана Лимбаха» выходит новая книга Полины Барсковой «Сибиллы, или Книга о чудесных превращениях». Напоминаем отрывок из неё — о Юрии Тынянове!

Имя для Башмачкина его мать выбирала по святцам из целого списка имён, напоминающих об Античности и раннем христианстве и при этом комично звучащих для русского уха: Моккий, Соссий, Хоздазат, Павсикахий. Эти имена её не устроили.

Почему писатели, художники и режиссеры то и дело возвращаются к сюжетам древних текстов? Что из них может почерпнуть современный читатель? И какая оптика нужна, чтобы увидеть за эпическими сражениями и странствиями тревоги и чаяния сегодняшнего дня?

👋 В Центре «Зотов» продолжаются встречи совместного мини-цикла издательства «Самокат» и литературно-просветительского проекта «Полка».

🔥 На встрече 14 марта поговорим о классической мифологии и ее ретеллингах в современной литературе. Разберемся, как авторы осмысляют древние тексты в психологических романах и фэнтези, и почему и издатели, и читатели так заинтересованы в подобных проектах.

🟡Обсуждение начнем с книг новой серии издательства «Картина мира»:
🌻 «Махабхарата. Взгляд ребёнка» Самхиты Арни — уникальная в своей форме адаптация древнеиндийского эпоса, в котором есть «всё на свете».
🌻 «Кодзики. Записи о деяниях древности» Ёко Томиясу — переложение первого свитка героического эпоса о рождении богов, сотворении мира и начале Древней Японии.

🟡Спикерами выступят:
💛 Ольга Мяэотс — исследователь детской литературы, специалист по детской книжной иллюстрации, переводчик со шведского, английского, немецкого, норвежского, создательница Центра детской книги в Библиотеке иностранной литературы.
💚 Екатерина Потапова — выпускающий редактор издательства «Самокат».

🟡14 марта, 19:30
❄️ Регистрация на встречу.
📍Центр «Зотов», Москва, Ходынская улица, стр. 2

Как Толстой повлиял на Куприна? Новая статья Елены Невзглядовой в «Звезде».

Мы продолжаем чествовать последние 200 лет русской поэзии: по субботам в этой рубрике — одно короткое стихотворение. Сегодня — 1847 год. И, раз мы отмечаем 8 марта, самое время обратиться к поэзии Каролины Павловой — возможно, главной русской поэтессы XIX века.

Это альбомное стихотворение, написанное в ответ на стихотворную же просьбу публициста и одного из ведущих славянофилов Константина Аксакова: тот передавал, что его друзья князья Оболенские, происходящие от самого Рюрика, хотят прочитать ещё не опубликованный роман Павловой «Двойная жизнь». Павлову эта просьба, особенно подкреплённая апелляцией к Рюрику, очевидно, возмутила — и она написала Аксакову вот такой отказ. Аксаков, конечно, обиделся, и переписка имела продолжение — в том духе, что больше он Павлову ни о чём просить не будет.

С праздником, дорогие читательницы! Желаем вам успешно отстаивать свои границы!

В эти выходные в Москве проходит Rassvet Book Fair #9. Вход свободный, но нужна регистрация. Дарите друг другу книги!

На ярмарке можно найти и томики серии «Главные книги русской литературы», и наш четырёхтомник, и «Историю русской поэзии».

С праздником! По традиции вспоминаем наш материал о большом и важном наследии русских писательниц.

​​​​Весь март «Полка» будет рассказывать вам о поэтах, поэтессах и поэзии, вспоминая наши лучшие материалы. Встречайте весну вместе с нами!

Георгий Иванов за свою относительно долгую литературную карьеру успел побывать и футуристом, и символистом, и акмеистом. Первое признание, признание его вкуса и умения придавать стихам безукоризненную форму, пришло к нему рано. Но похвалам сопутствовала волна критики.

«Георгий Иванов — не создатель моды, не закройщик, а манекенщик, мастер показывать на себе платья различного покроя», — с негодованием писала Софья Парнок.

«Он пишет больше десяти лет, и за десять лет он не двинулся ни вперёд, ни назад, ни вправо, ни влево. И безнадёжнее всего то, что у Иванова не было и нет плохих стихов. Всё гладко, всё на месте — никаких ошибок. <...> В общем, стихи Г. Иванова образцовы. И весь ужас в том, что они образцовы», — вздыхал Лев Лунц.

«Формальная (и своя) прелесть книги Г. Иванова «Сады» так очевидна, что даже крошечную элегичность и слабенькую сладость готов принять за формальность», — иронизировал Михаил Кузмин.

Свои главные тексты Иванов написал гораздо позже, избавившись от литературных влияний, став лаконичным одиночкой и одним из главных поэтов первой волны эмиграции.

Об одном из стихотворений «позднего» Иванова — «Свободен путь под Фермопилами» — в одном из выпусков подкаста «Между строк» поговорили Лев Оборин и Валерий Шубинский.

​​Весь март «Полка» будет рассказывать вам о поэтах, поэтессах и поэзии, вспоминая наши лучшие материалы. Встречайте весну вместе с нами!

Георгий Иванов за свою относительно долгую литературную карьеру успел побывать и футуристом, и символистом, и акмеистом. Первое признание, признание его вкуса и умения придавать стихам безукоризненную форму, пришло к нему рано. Но похвалам сопутствовала волна критики.

«Георгий Иванов — не создатель моды, не закройщик, а манекенщик, мастер показывать на себе платья различного покроя», — с негодованием писала Софья Парнок.

«Он пишет больше десяти лет, и за десять лет он не двинулся ни вперёд, ни назад, ни вправо, ни влево. И безнадёжнее всего то, что у Иванова не было и нет плохих стихов. Всё гладко, всё на месте — никаких ошибок. <...> В общем, стихи Г. Иванова образцовы. И весь ужас в том, что они образцовы», — вздыхал Лев Лунц.

«Формальная (и своя) прелесть книги Г. Иванова «Сады» так очевидна, что даже крошечную элегичность и слабенькую сладость готов принять за формальность», — иронизировал Михаил Кузмин.

Свои главные тексты Иванов написал гораздо позже, избавившись от литературных влияний, став лаконичным одиночкой и одним из главных поэтов первой волны эмиграции.

Об одном из стихотворений «позднего» Иванова — «Свободен путь под Фермопилами» — в одном из выпусков подкаста «Между строк» поговорили Лев Оборин и Валерий Шубинский.

🔺Георгий Иванов в 1930-е годы. Париж

Шесть новых книг о русской литературе:
📕В. М. Шукшин: pro et contra. Современные аспекты исследования. СПб.: РХГА, 2024.
Очередной том серии антологий.
📗Борис Останин. Догадки о Набокове. Конспект-словарь: В 3 кн. Кн. 3 (Т-Я). СПб.: RUGRAM; Пальмира, 2025.
Выходящий посмертно том большой работы писателя.
📘Илья Виницкий. О чём поют кабиасы. Записки свободного комментатора. СПб.: Издательство Ивана Лимбаха, 2025.
Экспериментальные комментарии к тёмным фрагментам классики.
📓Максим Муссель. Призраки на петербургском льду. Жизнь и легенда Всеволода Князева. Тель-Авив: Издательство магазина «Бабель», 2025.
Книга о судьбе поэта и офицера.
📔Виктор Финкель. Где суетою дух не озабочен. Избранные работы. Boston, MA: M-Graphics Publishing, 2025.
О Данте, Лермонтове, Пастернаке и Бродском.
📙Lindsay Ceballos. Reading Faithfully. Russian Modernist Criticism and the Making of Dostoevsky, 1881–1917. DeKalb, IL: Northern Illinois University Press, 2025.
Книга о Достоевском в критике Серебряного века.

Родные и друзья Льва и Софьи Толстых, читая роман, узнавали в нём себя — отдельные черты характера, случаи из жизни (вплоть до эпизода с куклой Мими, которую Наташа предлагала поцеловать Борису Друбецкому).

Родные и друзья Льва и Софьи Толстых, читая роман, узнавали в нём себя — отдельные черты характера, случаи из жизни (вплоть до эпизода с куклой Мими, которую Наташа предлагала поцеловать Борису Друбецкому).

В этот день 200 лет назад была опубликована первая глава романа в стихах «Евгений Онегин»

Пушкин работал над первым в истории русской литературы романом в стихах с мая 1823-го по осень 1831 года, с перерывами, иногда длительными. На протяжении восьми лет, с 1824 по 1832 год, он печатал «Евгения Онегина» отрывками и отдельными главами, так что современники долгое время могли только строить догадки о дальнейшей судьбе героев и реагировали на каждый новый фрагмент, не зная, что за ним последует. Пушкин внимательно следил за всеми отзывами и иногда, откликаясь на них, вносил изменения в текст. Например, после того как в январе 1828-го были почти одновременно напечатаны четвертая и пятая главы отдельной книгой и отрывок «Москва» из будущей седьмой главы, критик Ксенофонт Полевой передал Пушкину отзыв одной дамы, заметившей, что в романе дважды говорится о ловле мух.

Действительно, журнальный вариант четвёртой главы включал строфу ХХХVI, где перечислялись «любимые заботы» разных людей — и в том числе тех, «кто бьёт хлопушкой мух нахальных»; а в отрывке «Москва» шла речь о некоем московском знакомом Лариных, который «всё так же смирен, так же глух / И так же важно ловит мух». Вкупе с мухами, которых давил дядюшка Онегина во второй главе, получался явный перебор, и Пушкин, оценив наблюдательность дамы, в полную редакцию романа внёс поправки: строфу XXXVI он опустил, а стих о забавах смирного глухого москвича заменил на «И так же ест и пьёт за двух».

О том, как создавалась энциклопедия русской жизни, пишет эксперт проекта «Полка» Александр Долинин в масштабном исследовании «История русской поэзии». Все, что вы хотели знать об этом пласте русской литературы, и даже немного больше.

🎩 А наше красивое издание «Евгения Онегина» — тут!

В этом выпуске «Между строк» Лев Оборин обсуждает с филологом, специалисткой по русскому авангарду Светланой Казаковой одно из ранних стихотворений Велимира Хлебникова. С какими стихами дебютировал будущий Председатель Земного Шара, кто такие поюны и времири, что Хлебников делает со славянской речью и какие предсказания на 2025-й можно вычитать в «Досках судьбы»?

Apple https://abrv.in/eooO
Castbox https://abrv.in/bEoU
Яндекс https://abrv.in/hepL
Spotify https://abrv.in/hipx
Simplecast https://abrv.in/hgpD
YouTube https://abrv.in/bCoW

Уже завтра в 19:00 в «Подписных изданиях» пройдёт презентация нашей «Истории русской поэзии». Книгу представят один из экспертов «Полки» Валерий Шубинский и основатель проекта Юрий Сапрыкин. Не забывайте регистрироваться!

​Мы продолжаем чествовать последние 200 лет русской поэзии: по субботам (извините, припозднились) в этой рубрике — одно короткое стихотворение. Сегодня — 1846 год и стихи Алексея Плещеева.

В нынешнем общественном сознании Плещеев накрепко связан с детскими стихами из школьного учебника. «Травка зеленеет, солнышко блестит» — это Плещеев. Между тем в первую очередь он — автор гражданской лирики, напрямую продолжающий традицию вольной поэзии пушкинской поры. В середине 1840-х он увлекается социализмом, позднее, вместе с Достоевским, войдёт в кружок Буташевича-Петрашевского и вместе с ним будет приговорён к смертной казни, которую в последний момент заменят каторгой, солдатчиной и ссылкой. К активной литературной жизни он вернётся только в конце 1850-х, будет работать в «Современнике» и «Отечественных записках», а в его последние годы петь ему хвалу будут уже не литераторы натуральной школы, а символисты — Мережковский и Бальмонт.

«По чувствам братья мы с тобой…» — один из самых известных примеров его гражданской лирики. Легко заметить, что молодой Плещеев ориентируется на молодого Пушкина: «неподкупный голос мой» — прямая цитата. Интересно, что и авторство Плещеева было установлено не сразу. При его жизни стихотворение не публиковалось, упоминал он о нём только в письмах. Хотя уже в 1863-м были опубликованы мемуары, где стихотворение атрибутировалось Плещееву, многие считали, что это обращение Кондратия Рылеева к Александру Бестужеву. В действительности оно посвящено Плещеевым его другу Владимиру Милютину. Так или иначе, стихотворение активно распространялось в списках — и было знакомо, например, Илье Ульянову, который пел его при детях, в том числе Владимире Ильиче Ульянове. Более известном как Ленин.

1 марта! Что читаете?

В рубрике «2+2» редакторы «Полки» Лев Оборин и Алёна Фокеева рассказывают о новых книгах. В очередном выпуске — алтайский хоррор Карины Шаинян, антиутопия, ставшая бестселлером благодаря тиктоку, полное собрание стихотворений английского поэта Т.Э. Хьюма и проза Ирины Машинской о родных людях и важнейших моментах жизни.

4 марта в книжном магазине «Подписные издания» состоится презентация нового тома совместного проекта издательства «Альпина нон-фикшн» и «Полки»: «История русской поэзии» (18+). Начало в 19:00.

«История русской поэзии» — собрание статей, составленный экспертами проекта «Полка» по мотивам одноименного курса, охватывающего период от  древнерусской литературы до современности.
 
Авторы статей — поэты, критики, литературоведы — предлагают читателям современный взгляд на большую историю. Это скрупулезное, но не утомляющее исследование о том, как менялись эпохи, а вместе с ними авторские методы и стили, какое влияние оказывала поэзия и что влияло на поэтов. Это подробный, увлекательный и удивляющий разговор о течениях и направлениях, поисках формы и форматировании содержания, объединениях и персоналиях. В издание вошло много иллюстраций и дополнительных материалов. Это уникальное исследование, насчитывающее без малого шестьдесят лет новейшей истории русской поэзии.
 
Книгу представят один из экспертов «Полки» Валерий Шубинский и основатель проекта Юрий Сапрыкин.

Вход на мероприятие по регистрации. До скорых встреч!

🔺«Онегин» («Onegin»). Режиссёр Марта Файнс. США, Великобритания, 1999 год

Наш подкаст «Литра» снова с вами! Мы продолжаем отмечать 200-летие «Евгения Онегина»: в новом выпуске Евгения Абелюк говорит о восприятии пушкинского романа. Как «Евгения Онегина» встретили критики, как роман пародировали и пытались продолжить ещё при жизни Пушкина, кто сыграл роль в канонизации «Онегина» и его автора, как «Онегина» изучали и ставили на сцене? Белинский и Булгарин, Маяковский и Ходасевич, Любимов и Туминас — вот лишь некоторые из тех, кто обсуждал и интерпретировал «Евгения Онегина», роман, чья судьба продолжается и сегодня.

Слушайте «Литру»!

Apple
Castbox
Яндекс
Mave
YouTube