Heavy Heavy Low Low — Pain Olympics (2025, HHLL)
album.link

#mathcore #sasscore

Ещё одна heavy новинка за сегодня. На этот раз очень внезапный лично для меня камбэк от древних маткорщиков из Сан Хосе.

Не скажу, что прям ждал этот камбэк: я и во времена своей бурной маткорной молодости не сильно выделял Heavy Heavy Low Low. Однако, подобное восстание из могилы — всегда любопытный феномен, особенно если вспомнить, что и See You Next Tuesday не так давно тоже активизировались. А это уже начинает походить на некоторую тенденцию.

Так или иначе, новинка Pain Olympics — получилась строго для фанатов. Для тех, кто ещё не выкинул свои узкие джинсы и скучает по временам, когда писька стояла самым безумным на музыкальной сцене были бешено-скачущие мальчики-зайчики типа тех же SYNT, ранних Daughters, The Number Twelve Looks Like You, Me and Him Call It Us и прочих.

Pain Olympics — не получился таким же безумным, как альбом 2007 года Everything's Watched, Everyone's Watching и тем более ранние вещи HHLL, но он всё ещё достаточно бешенный и сшибающий. Гитары беснуются и снуют из стороны в сторону, ударка ломится от ломатья, а вокалист, хоть и постарел тембром, продолжает рвать глотку, иногда уходя в пение. И хоть всё это происходит не так интенсивно, как раньше, это всё ещё достаточно дикое музло. Если в нулевых их музло можно было легко назвать матграйндом, то новинка, конечно, успокоилась немного и инструментально заимела больше схожестей с TDEP.

Итого: 12 коротких треков общей длиной в 17 минут оставят после себя приятное послевкусие всем тем, кто скучает по подобному музлу. Чуваки выросли, и музыка повзрослела вместе с ними. Они не переизобрели себя полностью, как когда-то сделали Daughters, но и не выдали какую-то странную жвачку, как The Number 12 в 2019 году. Получился норм альбом для тех, кто соскучился.

Heavy Lung — Caviar (2025, FatCat Records)
album.link

#noise_rock #hardcore_punk #post_punk

И снова я повёлся и поставил тэг пост-панк на альбом Heavy Lungs в пятничной подборке новинок. И снова почти не услышал пост-панка. Виной моих ожиданий является, что Heavy Lungs вроде как из одной тусовки с когда-то модными британскими кранквейвами типа IDLES и компания.

На деле же Heavy Lungs, конечно, не лишены пост-панка совсем, но его доля здесь явно неглавная. Бо́льшая часть альбом — это бодрый, пассивно-агрессивный нойз рок с динамикой раннего хардкор панка. Плюс-минус такой же коктейль был и на дебютнике, так что чего-то принципиально нового Caviar не сказал. Но если вам охота грязного ироничного панка — то альбом вас порадует.

Одиннадцать забойных треков с крепкими хуками настроением чопорного отвращения к окружающему миру вокруг. Никакой зауми, инструментального выпендрёжа и прочего. Просто панк, каким он был в своей самой ранней стадии: дерзким, ироничным и не зажатым какими-то рамками.

Позоры — 2 девичье 2 горе (2025, Фузз и дружба)
album.link

#industrial_rock #alternative_metal #noise_rock

Позоры вернулись с новинкой спустя несколько лет и вернулись ярче, чем когда-либо, на мой взгляд. Неизменным компонентом группы осталась фронтвумен Лена Кузнецова, отвечающая за голос и всю лирику. А вот инструментальная часть претерпела серьёзные изменения. Вся музыка новинки была написана Вовой Седых и Игорем Вайманом.

И последнее изменение, как мне кажется, пошло сильно на пользу Позорам. Если я правильно понял, то по рассказам Лены в подкасте АПП, Вова и Игорь впервые столкнулись с тем, что надо работать в неких рамках звучания уже существующего проекта.

И с одной стороны, у них это получилось: изначальные идеи Позоров, заложенных ещё в первой части Девичьего горя, на новинке чётко прослеживаются. С другой стороны, у ребят получилось эволюционировать звук группы. «2 девичье 2 горе» получился взвешеннее и мощнее как в лирическом, так и в музыкальном смысле.

Если первая часть была скорее агрессивным танцевальным синтпанком, то новинка зазвучала тяжелее, раскатистее и плотнее. За что также можно сказать спасибо Антону Образине, что занимался мастерингом пластинки. Музыка группы наконец-то вплотную заиграла с нойз роком, а некоторые прогоны так и вовсе получились альтметалическими с присущей раннее пост-индастриальной сердцевиной.

На первый взгляд альбом не такой хуковый, как первая часть Девичьего горя: тут меньше откровенно крикливых крючков (если не считать «Большие бабы на больших грузовиках, я паркуюсь как мудак»). Однако, на мой взгляд, именно это отличие и делает новинку глубже и долгоиграющей. Допускаю, что лайвом люди по-прежнему будут просить «Толпу ебанных мужиков» и «Кухонный боксёр», но, при этом возвращаясь домой в метро, будут включать скорее такие треки как: «Правопорядок», «2 девичье 2 горе» и «Ноги в белых чулках».

Ostraca — Eventualities (EP 2025, Persistent Vision Records)
album.link

#screamo #post_rock

Roadburn закончился и пора возвращаться к обзорчикам. Вернуться в русло новинок решил с релиза, на который не ставил многое, а потому он и не требует глубокого прослушивания. Американские скримари с их четырёхпесенной ЕР Eventualities.

Получил я от этих четырёх песен ровно то, что и хотел: не шибко оригинальные ни по звуку, ни по композиции скримо телеги. При этом сделанные с любовью и с прекрасным пониманием того, что они делают. Чувственное орево с пронзительными пост-рочными кусочками.

Треки достаточно длинные, общим хроном на 20 минут. Этого времени с лихвой хватает, чтобы рассказать хорошую историю. Здесь всегда есть вступление, интересная завязка и продолжительная борьба и затишиье перед последним рывком, вытекающим в эпичную кульминацию. 

Плевать, что все эти истории мы уже слышали 100500 раз. В кино и литературе популярных тропов тоже не так много. Ведь если хорошо написано, мы всё равно каждый раз ведёмся на одни и те же приёмы, прекрасно зная, что будет дальше и к чему всё идёт. Так и тут: просто старое доброе орево для тех, кто его любит.

———
P.S. Если хотите мини-отчёт по Роадбёрну — поставьте реакцию кита 🐳

Пообщался и сфоткался с Крисом Спенсером. Можно умирать ❤️

Вчера был первый из четырёх дней Roadburn 2025, так что никаких постов в канале минимум до понедельника скорее всего не будет. Хожу смотрю разную музычку лайвом и в очередной раз кайфую.

Но пятница, есть пятница и потому вот вам свежие #musновинки, которые мне кажутся потенциально интересными

🐴 Heavy Lungs — Cavier
#post_punk

🐇 Beirut — A Study of Losses
#indie_folk

🦫 Ostraca — Eventualies
#screamo

🦧 Melvins — Thunderball
#sludge #experimental

🦅 Superheaven — Superheaven
#alternative_rock

🦞 Westside Gunn — HEELS HAVE EYES EP
#hip_hop

🐝 Chime Oblivion — Chime Oblivion
#art_punk

🐦‍⬛ Tribunal — In Penitence and Ruin
#doom_metal #gothic_metal

Сегодня мне 34.

Привет! Последние 5 месяцев я пишу сценарий нового большого жанрового ролика. Такие мои видосы любят и смотрят больше всего, и потому многие спрашивали, когда же будет следующий подобный ролик. Ещё летом я впервые задумался над темой, вынашивал идею, а под конец года засел, наконец, писать сценарий. 

Лишь недавно я закончил черновик скрипта. Я провёл всю исследовательскую часть: переслушал горы музыки, открыл для себя кучу новых артистов, а каких-то заново переоткрыл, посмотрел кучу видео и прочитал кучу статей. И вот пару недель назад собрал это всё в черновой сценарий, который получился аж на 2,5 часа (156 минут). И это без учёта музыкальных вставок! Я всегда делаю подобную оценку в специальной программке, чтобы заранее понимать, насколько больши́м получается ролик и этот уже тянет на самый большой в моей видеографии. 

Когда я увидел цифру в 156 минут, я понял, что надо нещадно сокращать, чтобы итоговый ролик не выходил за пределы 2 часов с учётом музыкальных сэмплов. А для этого надо срезать минимум треть. Этим я и занимался всё последнее свободное время. Очень хотел закончить чистовой сценарий к своему дню рождению, но немного всё-таки не успел. Надеялся на помощь чатгпт в сокращении текста, но он не слушается и вырезает очень много нужного, так что в итоге я по сути заново переписываю всё с нуля просто более ёмкими формулировками. 

Как бы то ни было, я всё равно рад, что вижу уже конец сценария, и значит, в скором времени добью его и смогу, наконец, снимать. После будет сложнейший монтаж, о котором даже думать пока не хочу, но так или иначе, я решил поделиться новостью, что новый ролик медленно, но двигается. Думаю месяца через 3, я смогу вам его показать. 

А пока же предлагаю вам поотгадывать, про какой жанр я решил снимать новый ролик (ниже будет голосовалка). Во-первых, это весело, а во-вторых, поможет мне понять, а о каком жанре вам было бы интересно послушать меня.

_

🎉 Если кому-то хочется поздравить меня с днём рождения , то можете сделать это несколькими способами:
✶ Написать поздравление в комментариях.
✶ Поделиться любым моим роликом с другом.
✶ Накидать звёздочек под этот пост
✶ Подписаться на бусти или патреон (никакого доп. контента там нет и планируется пока)
✶ Или же просто закинуть деньжат на новый винил мне на тинькофф счёт.

Messa — The Spin (2025, Metal Blade Records)
album.link

#gothic_metal #goth_rock

Не уходя далеко от первых впечатлений, решил последовать примеру Гены и написать про новинку The Spin итальянцев Messa, которых вчера впервые послушал. Сегодня прогнал альбомчик ещё разок и скажу коротко и ёмко — это хорошо.

Многие лепят на альбом тэг «дум метал», но как написали у нас в чате, это скорее «думосодержащий продукт» и от дума здесь имхо только соляги. В остальном же в массе своей это классный современный готический метал, что местами заигрывает и с думом, и с нуарным джазом, как в треке The Dress, и с психоделическим стонером на манер Kylesa, как в последующем Reveal.

Но основа здесь в первую очередь готика, и возможно даже не металическая версия, а скорее её гот и даже дэтрок версии. На это очень явно намекает звонкий, ревёрбный звук гитары и плотный, ровный бас в духе тех же Chain Cult. В итоге получаем красивый, пространственный, немного психоделичный альбом с нескучным сонграйтингом и яркими крючками. Достаточно мрачная, мистическая, но не перегибающая с театральным трагизмом музыка.

Touchdown Jesus — It’s All Feast or Famine (EP 2025, Kaleidoscopic Records)
album.link

#post_hardcore #jazzcore #art_punk

Почти всю неделю провалялся с температурой, ничего не слушал и лежал, играл в приставку. Но наконец-то выздоровел, так что пора возвращаться. Начну с ЕР, что сильнее всего порадовало меня на прошлой неделе, и про которое из-за болезни не было сил написать.

Touchdown Jesus — молодой квартет из штата Огайо. Полноформатов у коллектива нет, а It’s All Feast or Famine — второе ЕР на их счету. Предыдущее вышло в прошлом году.

Новинка заинтересовала сразу с пары сторон. Во-первых — чуваки умеют рассказывать интересные музыкальные истории. Каждый из пяти треков — очень самодостаточная и по-композиторски взрослая песня с классным вступлением, интригующей завязкой и удерживающим развитием вплоть до самой развязки. Композиции не банальные, а реально занятные и весьма затейливые.

Ну а во-вторых, эта музыка звучит одновременно и олдскульно, и актуально. «Олдскульно» потому что мне как некогда большому любителю всего около мат и джазкора отрадно слышать здесь отголоски всяких Lye By Mistake, Down I Go, The Fall of Troy и прочих The Number 12. Но также и «актуально» потому что чуваки молодые и никуда тут без влияния более современных black midi с их иронией и Squid c их нервом.

Touchdown Jesus — не кричат, вокал преимущественно пост-панково разговорный. Заигрываний с грайндом или какими-то другими тяжёлыми жанрами, как было в нулевых, здесь тоже нет. Да и в целом музыка совсем не злая. В базе своей это очень задорный, хитросплетённый пост-хардкор, разбавленный саксофоном и редкими клавишами. Но отдельные пассажи, меня, как бывшего любителя всякого агрессивно-наломанного, всячески отсылали в приятные юношеские воспоминания о золотой поре мат и джазкора.

Отличные пять треков, которые тянут на один из лучших мини-альбомов года пока.

Пятница. #musновинки

Я немного приболел и поэтому молчал почти всю неделю. Но пятница есть пятница, а потому собрал небольшой список новинок.

Пишите в комментариях кого забыл. Желательно с минимальным описанием или хотя бы жанром

The Mars Volta — Lucro Sucio; Los Ojos Del Vacio
#progressive_rock

Messa — The Spin
#doom_metal

Teen Mortgage — Devil Ultrasonic Dream
#garage_punk

The Birthday Massacre — Pathways
#industrial_rock

fetters in use — Grain of Soul
#alternative_rock

Ищейка — Не вернусь
#emogaze

Начинаем игру. Подключайтесь!

YHWH Nailgun — 45 Pounds (2025, AD 93)
album.link

#experimental_rock #industrial_rock #art_punk

Прежде чем переходить к последним новинкам, решил, наконец, закрыть долг по альбому, что меня сильно впечатлил, но при этом до сих пор оставался без внимания на этом канале.

Альбом 45 Pounds — дебютный полновес молодой, изначально филадельфийской, но теперь нью-йоркской команды YHWH Nailgun. Пластинку уже сверху донизу облизали все пичфорки, и не зря. Тот случай, когда я искренне понимаю почему.

Музыка YHWH Nailgun (читается как Яхве Нэйлган) — это грувовые в своей базе индустриальные рисунки. Изначально, когда я слушал альбом, я недооценивал значение гитары в их музыке, предполагая, что львиная доля их музыки создана синтами и сэмлпами.

Но в пятницу я увидел YHWH Nailgun вживую, и подобно тому, как я был ошарашен когда-то лайвом Model/Actriz, здесь я снова испытал приятное удивление, когда увидел, что почти всё создаёт единолично гитарист, вооружившись внушительным педалбордом и квакушкой. А клавишник группы же отвечает в основном только за басовую линию и совсем очевидные сэмплы типа автоматной очереди, как в третьем треке.

Отдельно отметил бы и очень своеобразную манеру вокала: страстно-предыхательную и вместе с тем грубую и резкую. Ну и, конечно, венец всей музыки, то вокруг чего всё во многом в ней и крутиться — ударка. Быстрые, но трансовые и даже немного африканские ритмы закручивают тебя вслед за собой.

И на этом контрасте между холодным, почти механическим индастриалом от гитариста и клавишника — и живым, ярким грувом ударника в паре со страстной подачей вокалиста, как мне кажется и держится музыка группы. То почему она цепляет, почему заводит и почему я почти ни разу не смог послушать альбом меньше двух раз подряд.

Благо альбом короткий, песни в среднем чуть больше двух минут, а общая длина пластинки едва переваливает за 21 минуту. И этого идеально достаточно, чтобы впечатлиться самобытным звуком и при этом не успеть пресытиться весьма однообразными приёмами, что будем честны, повторяются из трека в трек.

Второй раз на тех же приёмах выехать, боюсь, не получиться, и я ожидаю, что YHWH Nailgun смогут добавить в свою формулу что-то, что возведёт их из сиюминутных звёзд питчфорка в заслуженных новаторов современной сцены.

Дарова!
Завтра снова буду играть в Свою Игру, под организацией несравненного Паши, что собирает на этих играх, кажется, весь цвет нижнего музыкального телеграма. На этот раз будет аж 11 участников, включая: Валю oliverdead, Гену Metal Chicken, Егора Music Is Oil и других.

➤ Все подробности тут

Буду рад, если придёте поддержать!

Пятница. #musновинки
Как всегда пишите в комментах, что забыл (желательно хотя бы с минимальным описанием, например жанра)

🐯 Black Country, New Road — Forever Howlong
#art_pop

🦉Fluisteraars — De kronieken van het verdwenen kasteel III: Grunsfoort EP
#atmospheric_black_metal

🐷 Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs — Death Hilarious
#stoner_metal

🦑 Touchdown Jesus — It's All Feast Or Famine
#art_punk

🦎 Sleigh Bells — Bunky Becky Birthday Boy
#noise_pop

🐦‍⬛ Mizmor & Hell — Alluvion
#doom_metal

🐳 Djo — The Crux
#indie_pop

🦦 Scowl — Are We All Angels
#alternative_rock

🦜 Panchiko — Ginkgo
#neo_psychedelia

France — Destino Scifosi (2025, Standard In-Fi)
album.link

#krautrock #drone #avant_folk

1 апреля прошло, так что шутки в сторону. Возвращаемся к серьёзному постингу.

Недавно друг мне скинул этот альбом со словами: «психоделик дроун с колёсной лирой». Хоть меня сразу заинтересовало такое описание, добрался я до пластинки только сегодня. И божечки какой же это кайф!

Люто тревожное музло на все сорок минут хрона. Трансовый заряд беспокойства. Музон одновременно и убаюкивает своей краутрочной ритм-секцией, и заставляет нервничать, оглядываться и переживать за счёт совершенно беспощадной той самой колёсной лиры. Нойз рок от мира фолка!

Альбом буквально звучит как очень жуткий бэд трип и этим прекрасен. Обожаю, когда музыка ощущается буквально физически и тут именно оно. Уже третий раз на репите и останавливаться не намерен.

Deafheaven — Lonely People with Power (2025, Roadrunner Records)
album.link

#blackgaze #post_black_metal

Deafheaven снова горят — и этим огнём можно согреваться.
С выходом Lonely People with Power группа не просто вернулась к своим истокам — они как будто заново зажгли свечу, от которой когда-то вспыхнул современный блэкгейз. Здесь снова этот ледяной вокал, колючие стены гитар, свинцовая динамика, но теперь всё звучит ещё глубже, ещё цельнее, будто ураган, набравший философской уверенности.

Это не Sunbather 2 — это Sunbather, выучивший архитектуру боли и смысла. Продакшн хрустит, как лёд под сапогом: никакого глянца, всё — живое, дышащее, обнажённое. Каждая песня здесь не просто трек, а сцена — с актами, паузами, накалами, как будто Deafheaven вспомнили, что они не просто экспериментаторы, а режиссёры целых миров.

И если говорить прямо: возможно, это лучший альбом в современном блэк-метале. Не потому что он «тяжелее», «чище» или «концептуальнее» — а потому что он честный. И потому что он смелый — в 2025-м снова кричать изнутри, громко, но не модно — это дорогого стоит.

Lonely People with Power — это чёрное пламя, которое не освещает, а согревает изнутри. И хочется, чтобы оно горело ещё долго.

Teitanblood — From the Visceral Abyss (2025, NoEvDia)
album.link

#war_metal #death_metal

Всех с понедельником! А начать эту новую, прекрасную неделю предлагаю с солнечной испанской музыки 🌞

Зубодробительное и гвоздизабивательное музло. Четвёртый альбом испанского психоделичного военного метала. Не буду строить из себя эксперта в жанре или в группе и позволю ниже процитировать товарища, что соображает в этом куда лучше меня. От себя лишь скажу, что если у меня появляется настроение навернуть вар метала — я вспоминаю Teitanblood.

Вобщем так. Когда в конце нулевых вышел Seven Chalices я реально тупо ахуел! Это было ещё до того, как появился актуальный хайп грязного атмосферного старошкольного дэт метала. Понятно, что уже давно были и Beherit и всякие Archgoat с Black Witchery... но 7С с его продакшеном и атмосферой - это был какой-то новый запредельный уровень зла. Ну и это, в первую очередь, именно дэт метал (по крайней мере для моего уха). Эти соляки например итд. Потом был абсолютно разьёбывающий скоростной, но менее атмосферный Death. А После ещё появился The Baneful Choir, который после ураганного Death многим показался достаточно меховым. И оно, пожалуй, справедливо. Хотя мне всё равно нра (просто планка после ДЕАТХ была ну оч высоко, да). И вот, свершилось - спустя 6 лет имеем сабж.

Что имеем? Пожалуй, имеем некое возвращение к Death. Тотальное скоростное испепеление, но менее хаотичное, более структурированное и на более читаемом саунде. Соляки такие по классике, хаха. Я бы даже сказал, что это вполне себе мелодичный альбом (если так вообще можно выразиться в отношении к ТТНБЛД). Но и не без вибратто беснования. Ударка — опять ультра мега прей! Интерлюдии, как всегда, органично вкраплены в общий звуковой ландшафт. Ну и, ествественно, эта их уникальная атмосфера нижних кругов ада и хронический напор тоже делают своё грязное дело. Последний эпичный трэкан почти на 15 мин со среднетемповыми атмосферными кусками заканчивается сэмплом, с которого начинался Seven Chalices. Тоесть порочный круг замкнулся. Не знаю, что бы это могло значить. Опять отдельные респектосы за оформление пласта с буклетом со всей этой оккультной поеботой. Это уже скорее хвала в сторону NoEvDia.

Teitanblood опять подтвердили свой элитный статус в актуальном ДМ. Я бы даже не побоялся сказать, что это вообще самая ахуевшая жанровая банда десятых. Они всегда делают экстра стэп и в них есть то самое колдовство, которое ставит их на левл выше остальных подражателей. И From the Visceral Abyss — ещё одно тому подтверждение. Возможно, альбом слегонца модерново звучит, НО это всё тот же лютейший метал смерти из ада, который мы все так любим? Все ведь любим, да? Я так и не понял конец ли это Тейтанблада или нет, но если да, то это жирнейшая точка в эталонной дискографии.

В ТОП! (скорее всего на первое место)

Все альбомы Lightning Bolt от худшего к лучшему.
Погнали!

#noise_rock #math_rock #psychedelic


7️⃣ Oblivion Hunter (2012)

Самый слабый альбом дуэта и единственный, который я вообще не хочу никогда переслушивать. Но справедливости ради, это и не совсем полноценный альбом, а скорее сборник неизданного. Более того, сама группа позиционировала альбом как ЕР, хоть хронометраж у него 38 минут. Из интересного здесь, пожалуй, только кастрюльный звук малого барабана (привет St. Anger!)


6️⃣ Ride the Skies (2001)

Дебютная пластинка дуэта. Со дня сегодняшнего объективно не лучшая их пластинка и даже не в топе. Но здесь уже слышны все идеи, которые станут фундаментом всех последующих релизов. Несмотря на очень крутую середину (треки с 3 по 5), в целом альбом ещё проседает по сонграйтингу. Слышно, что чуваки хоть и нашли свой путь, ещё пока не отточили его.


5️⃣ Early Delights (2009)

Альбом, на котором чуваки поняли, что в четвёртый раз проехаться на одном и том уже не выйдет, и решили поэкспериментировать над звуком. Звук стал плотнее и мясистее. Бас здесь звучит уже весьма по стонеру. Однако сами композиции получились бледнее, чем на Hypermagic Mountain и Wonderful Rainbow. Чего-то им не хватило. Хотя именно на этом альбоме есть мой, пожалуй, самый любимый их трек — ебейшая первородная закрывашка Transmissionary, с которого я когда-то давно и вкатился в LB. Поэтому уже за одну её я не могу поставить альбом сильно низко, хоть и не считаю его особо удачным.


4️⃣ Fantasy Empire (2015)

Альбом, с которым группа истинно вернулась после провального Oblivion Hunter. Звук стал чуть чище, сохранив плотность Early Delights. Стало меньше шума и сами композициии чуть-чуть структурнее, хоть это всё ещё на 100% LB. И хоть альбом был в своё время встречен достаточно холодно, со временем его оценили по достоинству. Не лучшая пластинка, слегка проседающая в середине, но всё равно хорошая крепкая работа с очередной прекрасной эпичной закрывашкой Snow White (& 7 Dwarves Fans).


3️⃣ Wonderful Rainbow (2003)

Пластинка, с которой началось общественное признание группы. За два года с момента дебютника дуэт Брайнов отточил все свои приёмчики и выдал квинтэссенцию собственного уникального звука. При том как в плане музыкальных приёмов, так и в плане того самого продакшна, который так выделял группу всегда. Люто пердящий бас, чредующийся психоделичным поливаловом под аккомпонемент бешенной, первобытной ударки и чудаковатых выкриков Чиппендейла.


2️⃣ Hypermagic Mountain (2005)

Общепризнанно лучший альбом группы, судя по всем рейтингам. При этом он слабо отличается от предшественника концептуально. Здесь почти тот же звук, та же плотность хитов, та же стремительность и общее настроение. Единственное отличие, что в отличие Wonderful Rainbow здесь нет никаких интро и с самого первого же трека тебя кидают в омут безумия, созданного дуэтом. Альбом самую малость затянут, но скорее для новичков. Для давних фанатов LB — это тупо настоящая классика и база.


1️⃣ Sonic Citadel (2019)

Последний на сегодняший день альбом дуэта получился самым доступным и именно поэтому удостоился звания лучшего альбома в моём личном рейтинге. Сохранив и пронесся свой уникальный почерк через года, Lightning Bolt смогли сделать альбом, с которого я уверенно рекомендую всем новичкам погружаться в творчество группы. Потрясающая концентрация бэнгеров! Практически каждый трек с яркими риффами, хуковыми строчками и фирменной бешенной энергетикой. И снова потрясная эпичная закрывашка Van Halen 2049. А с треком Husker Don’t с этого альбома я даже делал себе футболку. Вы могли видеть её в одном из старых видосов, но к сожалению, она была ужасного качества, и я её выкинул довольно быстро.


А как бы вы расположили альбомы LB?

Из-за постоянного мониторига новинок и разных персональных открытий редко удаётся писать про группы, которые я по-настоящему люблю. Американский дуэт Lightning Bolt — как раз тот случай. Группа, которому незаслуженно мало уделено внимание на этом канале.

Я про них говорил в второй части истории нойз-рока и писал обзор на последний на текущий момент альбом Sonic Citadel. Но, во-первых, вторую часть истории нойз-рока посмотрели в 3 раза меньше людей, чем первую, а во-вторых, Sonic Citadel вышел в уже далёком 2019 году. А группу я очень люблю. Она входит в топ-10 любимых групп эвер и пришла пора погрузить в неё тех, кто с ней всё ещё не знаком. Так появилась идея коротенько осветить всю их дискографию.

Для тех, кто не знает, кто это вообще такие ниже будет короткая справка.

Lightning Bolt образовались в 1994 году двумя Брайнами: Брайном Чипендейлом (ударные + вокал) и Брайн Гибсон (бас). С 95 по 97 год с ними был ещё третий участник, но записей с ним не сохранилось, кажется, так что с 97 года коллектив — полноправный дуэт двух очень креативных авторов.

Lightning Bolt играют уникальный, мало на кого похожие нойз-рок. Ближайшая аналогия — это смесь мат-роковости Hella и бешенного, но достаточно задорного остервенения Melt-Banana. Но аналогия весьма условная. В реальности групп, как Lightning Bolt я больше не знаю. И даже все, кто пытались копировать их, всё равно не приближались к их очень самобытному музыкальному миропостроению.

Уникальными их музыку делают многие факторы. Ударник Брайн Чиппендейл выдаёт по первобытному бешенные, рванные и одновременно невероятно трансовые партии. Помимо прочего, он же ещё и вокалит, но делает это в самодельный микрофон, изготовленный из старого трубчатого телефона, из-за чего звук голоса звучит как будто из старой телефонной будки.

Басист Брайн Гибсон тоже играет не на простом басе, а на модифицированном, где две струны заменены на струны от банжо. И несмотря на то что играет он в стандартном строе, он обвешивает звук таким набором педалей и примочек, что звук его баса становится очень плотным и низким, каким не каждый стонер и сладж похвастаться может. И так как Брайн Гибсон — единственный мелодист в коллективе, он отлично справляется с тем, чтобы выдавать плотнейшего, жирнющего баса и вместе с тем крутейшие психоделические прогоны.

🔊 Специально для тех, кто хочет ознакомиться с творчеством LB и проследить их путь, собрал в спотифае плейлист с парой-тройкой лучших треков из каждого альбома. Местами выбрать лишь три было очень сложно.

Довольно жирная пятница. #musновинки

Backxwash — Only Dust Remains
#industrial_hip_hop

Teitanblood — From the Visceral Abyss
#war_metal

Deafheaven — Lonely People with Power
#blackgaze

Amenra — De Toorn / With Fang and Claw (EP×2)
#post_metal

Perfume Genius — Glory
#art_pop

Dan Meyer — Kneeling (сольник гитариста Agriculture)
#shoegaze

Wallows — More EP
#indie

Anno Solar — Una mancha de sol
#drone #noise_rock



Пишите в комментах, кого забыл

метеорит 2025 — жизнь как она есть (2025, Yauza Club)
album.link

#slowcore #dreampop #ambient

Пару недель назад в наш чат закинули этот альбом и я удивился тому, как он меня впечатлил, при условии, что в целом это не совсем мой жанр. Даже страничку на РЫМе пацанам создал по итогу.

Питерцы метеорит 2025 выпустили очень красивый и воздушный дебютный альбом. Проникающая в самые глубины музыка, что дёргает все нужные струны: немного тоски, немного тревоги одновременно с щепоткой безмятежности и жизненно важного принятия.

Музыка лёгкая, очень пространственная и романтичная в истинном смысле этого слова. Гитары подобно волнам на озере смирно укачивают из стороны в сторону, ударные подхватывают, а вокал убаюкивающе рассказывает абстрактные истории, вселяющие надежду. Прекрасная музыка от совсем нового для России имени. Кайф. Реально очень приятная музыка, что не скатывается в безликий фон.

Young Widows — Power Sucker (2025, Temporary Residents)
album.link

#noise_rock

Кажется, настал момент, когда мне надоел нойз-рок. Уже которую новинку подряд в этом жанре я слушаю и почти ничего не ощущаю. Вот и здесь. 11 лет прошло с последнего альбома Young Widows, и чуваки объективно вернулись в отличной форме.

Здесь, хороший, крепкий нойз-рок по заветам. Без каких-то экспериментов, без лютой тяжести, но и без соплежуйства. Размеренный, дерзкий, звенящий нойз-рок с хорошим темпом, нужно динамикой и всем прочим. Гитары рокочат, ударка сбивает с ног, вокал апатично зубоскалит. Всё чётко. Даже хуки по меркам жанра есть.

Но запомнился ли мне альбом? — нет. Удивил ли? Впечатлил ли как-то особенно? Рассказал ли что-то новое о жанре? — нет, нет и нет. Просто крепкий альбом от хороших ремесленников. Если вы жанром всё ещё не наелись, это объективно хороший альбом. Всё на месте и всё как надо. Но я, кажется, подустал.

Stormo — Tagli/Talee (2025, Prosthetic Records)
album.link

#screamo

22 минуты стремительной и чувственной экспрессии от итальянцев Stormo. На своей пятой пластинке чуваки совсем отказались от какой-либо маткор компоненты и сосредоточились плотно на скримо. Конечно, элемент хаотичности присутствует, но ровно в том качестве, какой нужен этому жанру: без зауми и чрезмерной математичности.

Одиннадцать коротких треков с парой коротких интерлюдий на «переды́х». Музыка порывистая, полная эмоциональных риффов и дёрганой ударки. В наиболее напряжённых кусках альбом и вовсе забегает в почти неокрастовую чащу. Кидает из стороны в сторону, почти никак не подготавливая к следующему броску. И таким неистовым шквалом проносится весь релиз, оставляя после себя чувство непонятной нестабильности, дополнительно подчёркнутое неожиданным индастриальным фитом с idm продюсером Holy Similaun.

The Horrors — Night Life (2025, Fiction)
album.link

#industrial_rock #gothic_rock #darkwave

Семь лет прошло с последнего полноформата британцев The Horrors. Несмотря на то, что я до сих пор лучше всего помню их по первому альбому, где они в нарочито готических прикидах играли гаражный рок, группа уже ко второму альбому сменила вектор в сторону более психоделичного звучания.

Однако на новинке Night Life группа как будто захотела вернуться к своему готическому прошлому, минуя собственно звучания самих себя из 2007 года. Здесь нет гаражного рока, нет той дерзости и задора, но зато есть мрачные, угрюмые и часто плотные композиции с обилием электроники: будто дарквейвный синты, пост-индастриальный звук ударки или и вовсе трансовые пэды, как в треке Lotus Eater.

Место гитарам при этом также остаётся и звучат они или довольно агрессивно, как в треках Silent Sister или Trial By Fire, или же тревожно, как в The Silence That Remains. В итоге получается весьма разнообразный альбом, с приятным спектром жанров, объединённых родственными сценами. Слышится и Depeche Mode, и NIN, и Боуи, и Bauhaus.

Кажется, что The Horrors опять не подводит их чуйка и они чувствуют, куда ветер дует. В нулевых на одновременном пике и поп-гот рока и пост-панк-гараж ревайвла они выпустили Strange House, следом на фоне интереса к Tame Impala ушли в неопсиходелику, а теперь вот обратились к киберпанковому сумраку и выпустили, кажется, самую тёмную свою пластинку.

Звучит конъюктурненько? — Возможно. Посмотрим, куда это их приведёт и оправдаются ли в этот раз такие прыжки, но альбом звучит тем не менее хорошо. Супер бэнгерным не назову, но слушается легко и интересно.

Rendez Vous — Distance (EP 2016, Artefact)
album.link

#coldwave

Не так давно наткнулся на французский проект Rendez Vous* и вот недавно понял, что всё чаще и чаще к нему возвращаюсь. Поэтому решил, а чего бы не написать про проект, который так впечатлил.

Хоть у группы есть два полноформатника, познакомить вас решил именно с их последней ЕР 2016 года. Причина довольно проста: здесь всего шесть треков и они все отлично отражают настроение и звучание проекта. Так что если понравится Distance — можете смело слушать и альбомы.

И хоть музыкально Rendez Vous сообщает  мало нового, это прям отличный пример колдвейва, каким лично я его и полюбил не так давно. Холодный машинный бас, звонкая, пространственная гитара и прямая как рельса драм машинка. Поверх всего этого бесчеловечного аккомпанемента отлично ложится весьма эмоциональный вокал с классными хуками.

При всей своей холодности, музыка не унылая, а бодрая и насыщенная. Много заполняющих синтов и эпизодически мелькающих духовых. Кайф, короче.


*Не путать с польским колдвейв проектом из 80-х.

The Body & Intensive Care — Was I Good Enough? (2025, Closed Cascets Activities)
album.link

#industrial #noise #drone

Меня спросили вчера, будет ли отзыв на очередную коллабу The Body. Вот пишу:

The Body опять поверещали. На этот раз под жёсткий индастриал. Всё 👍

Пятница. #musновинки

🦩 The Horrors — Night Life
#post_punk

🦝 Bad Breeding — Blood Manifest EP
#hardcore_punk

🐞 Gnod & White Hills — Drop Out III
#krautrock

🐓 Stormo — Tagli/Talee
#screamo

🦅 Tower — Let There Be Dark
#heavy_metal


UPD
🦤 Young Widows — Power Sucker
#noise_rock

Nite — Cult of the Serpent Sun (2025, Season of Mist)
album.link

#heavy_metal #black_metal

Не слишком оригинальная, но всё равно по-прежнему достаточно нечастая история смеси почти классического хэви метала и блэка. Притом многие куски настолько хэви, что если убрать вокал — то вполне можно принять за классиков жанра 80-х. Однако и вокал, и редкие более тёмные и быстрые риффы всё-таки отсылают к тому, что дело происходит попозже.

Калифорнийцы Nite выдали порцию бодрого музона с запоминающимися риффами и очень выразительными солягами. Вокал, на мой взгляд, здесь самое слабое место. Он не то, чтобы плохой, напротив даже. Сам по себе очень интересный и весьма самобытный: эдакий тихий рык с обилием воздуха. Что-то дьявольское в этом определённо есть. Но насколько он уместен музыке? — вот это вопрос. Интересно, что вы думаете на счёт это связки?

clipping. — Dead Channel Sky (2025, Sub Pop Records)
album.link

#industrial_hip_hop #edm #breakbeat

Странный впечатления от альбома. С одной стороны, он мне очень понравился, потому что здесь прям много отсылок к тому, что я люблю и на чём рос. Тут и мощный биг бит на манер The Prodigy, и синтовость The Chemical Brothers, и машинная читка Диггса стала как будто чуть более выразительной и эмоциональной на манер старого хип-хопа местами.

С другой стороны, этот альбом не то, чего ожидаешь от clipping. Слишком просто, слишком знакомо, слишком ретрофутуристично. Этот альбом звучит так, как представляли себе будущее 20–30 лет назад. И в целом оно даже логично. Альбом основан, как я понял, на романе «Нейромант» 1984 года. Но поэтому пластинка и не звучит как clipping из 2025 года. Прошлый Visions of Bodies Being Burned был куда сильнее похож на музыку из 2025, чем новинка. (Модем? Серьёзно?)

Но в итоге мне альбом, конечно, понравился. Это первый альбом clipping, в который я въехал почти сразу. Не пришлось пробираться через залежи антигуманного индастриального ломатья. Всё взрослее, круче и сразу разрывает. Да и clipping тут по-прежнему не спутать ни с кем другим. Фирменные элементы всё равно на месте. 

Однако ощущение, что clipping пошли по пути гуманизации, почему-то немного расстраивает. Не потому, что это плохо само по себе, а потому что кто теперь вместо них?

drug bug — a seasons end. (2025, Self-Published)
album.link

#indie_folk #noise_pop

На РЫМе пишут, что это слэкер рок. Я не большой знаток жанра, но на отцов Dinosaur Jr. альбом не похож. 

Drug bug — это проект молодого канадца под именем Алекс, который кому-то может быть известен по таким проектам, как Star Starer, Sex Proof и Willy Rodriguez. Лично мне ни один проект известен не был, но альбом a season end тем не менее понравился.

В этом альбоме я услышал приятную бубунцу Neutral Milk Hotel, что я безусловно всячески приветствую. Задорные, звонкие песенки с весёлыми хорами на манер разного инди-фолка нулевых бодро проносятся одна за другой. Настроение альбома летнее и тёплое, но не поверхностное. А общая лоу-файность добавляет ещё больше шарма несерьёзности и очаровательного разгильдяйства.

Возможно, в этом и есть идея слэкер рока? 🤔

Bambara — Birthmarks (2025, Bella Union)
album.link

#post_punk #gothic_rock

Одна из самых выразительных и удивительных новинок прошедшей пятницы — шестой альбом бруклинцев Bambara. На Birthmarks трио максимально раскрылось, как сильные композиторы.

Новинка — захватывающее, немного нуарное и очень ностальгическое приключение по музыке уже довольно давно минувшей эпохи. Альбом звучит будто прямиком из конца 90-х начала нулевых. Здесь тебе и очевидный пост-панк ревайвл, и лёгкая манерность гот рока той эпохи, и странная джазовая танцевальность Ника Кейва, и даже трип-хопу место нашлось.

При всём этом альбом хоть и звучит возможно не сильно актуально, несёт какую-то невероятную свежесть и оттого радость. От него я поймал ощущение, когда много лет ешь разную новую, экспериментальную или просто очень аутентичную кухню, а потом кто-то приносит тебе тарелку с любовью сваренного борща. Ты пробуешь ложечку и растекаешься в улыбке и думаешь: «а что, так можно было?!»

Вот так и этот альбом. Здесь нет чего-то нового, но он так здорово и органично комбинирует в себе атмосферу того времени, что задумываешься, а нет появилось ли ещё аналога hypnagogic pop для конца 90-х и начала нулевых?

На протяжении всего приключения помимо достаточно шугейзной гитары, чеканного баса, рокочущей ударки и томного вокала Рейда Бате, слушателя то и дело сопровождают также воздушные синтезаторы, разные струнные и эпизодический дримпоповый женский бэк-вокал. Гитара часто звучит достаточно нойзово и угрожающе на манер Protomartyr, но она настолько хорошо сидит в миксе, что воздуха по-прежнему много и общее ощущение от композиций остаётся лёгкое и даже поп-роковое в хорошем смысле.

Альбом прекрасно начинается, изумительно и удивляюще трек за треком раскрывается к середине. Затем совсем немного проседает во второй половине, но выправляется под самый конец и заканчивается прекрасной Loretta, после которой хочется не ставить точку, а крутить релиз на второй круг.

HELLKNIFE — Flames of Damnation (2025, Phobia Records)
album.link

#crust #d_beat

Валит. Дробит. Наказывает.

НИЗИНА — НИЗИНА (EP 2025, мёртвых собак лейбл)
album.link

#post_hardcore #noise_rock

Вчера, когда составлял список новинок, совсем забыл добавить новиночку от моих давних корешей мёртвых собак лай, что не так давно запустили свой лейбл — трёхпесенное ЕР молодой группы НИЗИНА, собранной участниками Verdepari, Kashtanka, Eyes of Amphibians и других.

Это уже не первый релиз, выпущенный собаками, но первый, что конкретно нашёл отклик во мне. Три трека, достаточно разные по настроению, но объединённые единым звуком и искренним напором.

Открывает ЕР песня «гиблое дело» и задаёт довольно воодушевляющий тон. Я даже поймал какие-то параллели со Спасибо в характере трека. Однако уже вторым треком «низина» разбивает всё тёплое, что было в открывашке и выдаёт стремительный пост-хардкор: резкий, спотыкающийся и очень тревожный. Финальной композицией чуваки возвращают немного веры: отголоски прошлого слышны, но в целом свет надежды виднеется. По окончании остаётся приятное чувство, что будущее есть и оно всё ещё в наших руках.

Пятница. #musновинки
Надеюсь эта неделя принесёт мне больше приятных открытий, чем прошлая


🐦‍⬛ Bambara — Birthmarks
#post_punk

🐝 clipping. — Dead Channel Sky
#experimental #rap

🪼 Steven Wilson — The Overview
#progressive_rock

🦥 drug bug — a season end.
#slacker_rock

🐺 Nite — Cult of the Serpent Sun
#black_n_roll

🦬 Rwake — The Return of Magik
#post_metal

🦭 SOM — Let the Light In
#doomgaze

🦗 The Body & Intensive Care — Was I Good Enough?
#industrial

Пятница. #musновинки
Надеюсь эта неделя принесёт мне больше приятных открытий, чем прошлая


🐦‍⬛ Bambara — Birthmarks
#post_punk

🐝 clipping. — Dead Channel Sky
#experimental #rap

🪼 Steven Wilson — The Overview
#progressive_rock

🦥 drug bug — a season end.
#slacker_rock

🐺 Nite — Cult of the Serpent Sun
#black_n_roll

🦬 Rwake — The Return of Magik
#post_metal

🦭 SOM — Let the Light In
#doomgaze

🦗 The Body & Intensive Care — Was I Good Enough?
#industrial

Lady Gaga — MAYHEM (2025, Interscope Records)
album.link

#electropop #dancepop

В понедельник писал про Ictus, а сегодня про Леди Гагу. Но да, мне очень зашёл новый альбом Стефани Джоанны Анджелины Джерманотты (да, я скопировал с википедии её полное имя).

Я не буду строить вид, что подсекаю какие-то референсы, которые здесь можно услышать, и скажу просто: я послушал этот альбом уже раз восемь, и на мой взгляд, именно так и должна звучать хорошая поп-музыка. Яркие, блестящие песни, что как хорошо запоминаются. Альбом можно легко гонять фоном и кайфовать, а можно вслушиваться и разбирать на компоненты и находить много всего интересного и небанального.

Мои фавориты, разумеется, новый чудной шлягер Abracadabra, здоровский психоделичный трек Killah в коллабе с Gesaffelstein, зажигательная, типа рокерская Perfect Celebrity и фанковая Zombieboy.

Конечно, есть и довольно бледненькие филлеры, куда же без них на поп-альбоме? Но их не очень много и хоть они ничем не удивляют, на общее настроение пластинки вполне работают. Только лишь фит с Бруно Марсом — единственный трек, который был мной вообще не понят (хотя там даже есть короткий пост-рочный прогончик). Но как-то он вообще не вписывается в звучание альбома. Благо он последний и можно тупо недослушивать.

Ваши идеи, господа и дамы?

Swervedriver — The World’s Fair (EP 2025, Outer Battery Records)
album.link

#shoegaze #alternative_rock

Оказывается, Swervedriver тоже не миновала судьба воссоединиться вновь к десятым годам, подобно всем заметным детям Creation Records: как было с MBV, Slowdive, Ride и даже совсем недавним запоздалым реюнионом Oasis.

В общем был удивлён узнать, что с 2015 у оксфордцев Swervedriver вышло аж два альбома уже. А вот в минувшую пятницу вышло и свежее, первое за 5 лет EP.

The World’s Fair дал нам четыре новых трека, и смело скажу, что как минимум один (Volume Control) очень хороший. А как максимум — весь мини-альбом достойный.

Приятный, размеренный, немного уставший рок от дедушек «уставшего рока». И хоть из всех Creation шугейз-кидов Swervedriver были самые рокерские и явно черпали вдохновение больше в Dinosaur Jr., чем в Cocteau Twins, с годами и они тоже «подустали» в хорошем смысле слова. Лёгкие, воздушные треки с фирменной гуляющей гитарой и меланхоличным чувством застывшего момента.

Ictus — Imperivm (2007, Alerta Antifascista)
album.link

#neocrust #melodic_death_metal

Выходные были в домашних делах: переобустраивали с женой наш кабинет, разбирали столы, собирали новые и т.д. Часто под такого рода занятия я люблю тупо включать Liked Songs на спотике.

В какой-то момент в череде благословенного рандома заиграла песня Imperivm испанцев Ictus и я сразу сказал жене: «это приключение минут на 35». Однако я чуть-чуть ошибся, ведь на самом деле Imperivm длится почти 39 минут. Первая и, кажется, единственная «краст-опера», как её охарактеризовали в нулевых.

Целый альбом, состоящий из одного эпичного трека, в котором много мелодик дэта, но также и щепотка пост-метала, ярость металкора и, конечно же, стремительность мелодичного краста.

Отличный трек альбом и яркое окончание истории Ictus. Пластинка, что в каком-то смысле поставила точку не только в карьере самого коллектива, но и во всей испанской неокраст сцене нулевых. Никто никогда не вернёт 2007 (с)

#ПростоПиздатыйАльбом

Cloakroom — Last Leg of the Human Table (2025, Closed Casket Activities)
album.link

#shoegaze #dreampop

Пока разбираю свежие новинки, решил написать про ещё один альбом с прошлой пятницы. Cloakroom выдали любопытную и довольно нечастую форму шугейза: плотного, местами очень тяжёлого, но доброго и даже жизнерадостного. По настроению это скорее дримпоп в своей самой зефирной версии с лёгким флёром беззаботного поп-панка. Но по звуку некоторых (не всех) треков — это тяжёлый, густой музон на манер Броадриковского Jesu.

Мне понравилось, как Валя называл это в своей рецензии «стонер шугейз». Хоть концептуально здесь от стонера, конечно, ничего — ясно откуда такие ассоциации. Особенно если заметить, как иногда гитары дают простого пауерпоп рокешника вместо привычных шугейзных качелей.

Весьма разносторонний альбом, в котором есть место и кантри, и гранжу и много чему ещё. Однако чтобы не играли чуваки, неизменным остаётся тёплое послевкусие пластинки. Не знаю, как у вас, а у меня уже третий день солнышко и +15 и новинка Cloakroom залетает на ура!

Пятница. Новинки перед выходными

Lady Gaga — MAYHEM
#electropop

Swervedriver — The World’s Fair EP
#shoegaze

Black Foxxes — The Haar
#alternative_rock

Moreish Idols — All in the Game
#indie_rock

Sadist — Something to Pierce
#progressive_death_metal

Spiritbox — Tsunami Sea
#alternative_metal

Guiltless — Teeth to Sky
#post_metal



#musновинки

Горечь — Плохие тигры (2025, Фузз и дружба)
album.link

#dreampop #post_punk #synth

Вова Седых собрал новый состав своего изначально сольного проекта Горечь и вместе выдали первое за 5 лет ЕР. И хоть тут всего 6 треков, хронометраж в целых 27 минут вполне тянет на полноценный альбом по сегодняшним меркам (привет Спасибо).

«Плохие тигры» — очень по-хорошему тоскливая музыка. Вова и компания снова выдали порцию песен, под которые хочется гулять вечером по парку. Немного сонные, по-простому красивые песни со сложными эмоциями.

Сонграйтинг определённо вырос по сравнению с ранними работами. Если дебютник «Дурь» (что я тепло люблю) конкретно отдавал домашним one-man-band’ом, то на Тиграх композиции определённо стали интереснее и глубже, сохранив при этом лёгкую непосредственность звучания, которая идёт с самого начала проекта.

Хороший микс из бодрого, очень гитарного шугейза и пространственных, проникающих синт жанров под характерный, ничем не маскируемый звук драм-машинки. Есть ассоциации с A Place to Bury Strangers и Deafcult, но без злой нойзовости первых и шумного задора вторых. Каждый из шести треков имеет слегка своё настроение, и каждый по-своему хорош. Круто, что пластинка не раздута филлерами и каждый из шести треков реально самодостаточен.

The Men — Buyer Beware (2025, Fuzz Club)
album.link

#garage_punk

Нью-Йоркской четвёрке явно понравилось играть гаражный рокешник на прошлом альбоме и чтобы не продолжить, пока прёт? А прёт чуваков хорошо!

Новинка получилась ещё более РОКЕРСКОЙ, чем прошлый New York City. Если предшественник был скорее просто крепким оммажем гаражным 60-м и 70м, то на Buyer Beware не забыли завезти и хиты. Яркие, сочные и дерзкие хиты на манер The Sonics и The Kinks, если бы те появились в XXI веке и не были скованы костюмами и консервативным радиовещанием своей эпохи.

Вторая половина альбома чуть-чуть провисает, но первая — однозначно раздаёт от души.

Honningbarna — Soft Spot (2025, Nye Blanke)
album.link

#post_hardcore #noise_rock #dance_punk

Три года прошло с альбома Animorphs, что занял ПЕРВОЕ МЕСТО в моём топе 2022 года. И вот наконец в эту пятницу норвежцы Honningbarna выпускают новинку, уже седьмой по счёту полноформат Soft Spot. Я очень ждал этот альбом, следил ещё с синглов и по итогу остался доволен. Очередной претендент на попадание в топ. Все выходные слушал альбом с наслаждением!

Хоть того эффекта новизны, что был в 2022 году, когда я впервые услышал Honningbarna, уже нет, музыкально чуваки гнут всё тот же свой уникальный стиль на стыке бодрого, шумного пост-хардкора c фирменным норвежским задором, унаследованным от главных панк звёзд страны Turbonegro. (Да, Honningbarna, как и многие другие норвежские панк-акты тоже вышли из тусовки Turbojugend.)

Однако нельзя сказать, что новинка не принесла совсем ничего нового в звук коллектива. Soft Spot получился заметно более электронным по сравнению с Animorphs. По-прежнему живые инструменты — главные игроки, но количество синтов, различных фоновых подложек выросло, что однозначно играет на руку материалу. Они добавили ещё больше индастральной танцевальности композициям.

Я бы с радостью поплясал под них живьём, но за пределы Скандинавии группа не особо вылезает. Поют на норвежском (точнее даже на одном из диалектов), внутри страны имеют крепкую фанбазу, организауют большие туры и собирают приличные залы. Но за пределами скандинавских стран особо неизвестны. Норвежские «матищи в огне»: самобытны, ярки, но сугубо локальны. А жаль, Honningbarna реально уникальная группа, которую уже 3 года периодически всячески рекомендую.

Если прошлый Animorphs до вас так и не долетел, то ознакомьтесь с новинкой. Уверен, что этот альбом способен вас удивить. Чуваки по-своему, чуть яростнее делают то, что я как раз ожидал от The Armed после их Ultrapop.

P.S. И да, восьмой трек Av liv treffer — не баг, а фича. Он такой и должен быть. Злой прикол, согласен, но работает.

Vampire Beach Babes — Reckless Summer (2000, Self-Published)
album.link

#surf_rock #gothic_rock

Наткнулся на прикольный альбом для тех, кто хочет приблизить к себе море и солнцу, но не хочет при этом запечься. Любопытный и аутентичный по настроению сёрф рок с лёгким готическим налётом. Своеобразный привет с ночного пляжа, достаточно тёплого, но ветренного и таящего некоторые опасности.

Короткий, но харизматичный альбом. Всего 7 треков в районе 23 минут. Лучший трек — Horseshoes (Up My Ass): сумрачный и чудной одновременно.