Вчера на медиации-стратсессии по личной стратегии, которую мы провели во второй раз с Ольгой Сорокотяга, совместными усилиями родилось какое-то невероятное количество смыслов. Вот только несколько мыслей, которые захотелось зафиксировать:
⠀
Можно превращать изъяны в художественные высказывания, а недостатки в арт-объекты.
⠀
Чтобы двигаться дальше важно остановиться и зафиксировать момент в настоящем.
⠀
Принадлежность к своему роду, корням – неисчерпаемый ресурс.
⠀
А ещё было много неповторимых личных натюрмортов, каждый со своим смыслом.

Дорогие друзья!

Искусство и вино говорят на одном языке, языке чувств, образов, метафор и сложно уловимых нюансов и когда они встречаются, происходит настоящее волшебство! В следующее воскресенье 27 апреля приглашаем на арт-медиацию по выставке "Останутся только крошки" с тематической дегустацией французских вин!

Мероприятие проводим с замечательным питерским проектом Blend. Нас ждёт знакомство с искусством, совместное обсуждение концепций и замыслов в камерной обстановке. А также специальная подборка вин из Франции, которые мы попробуем вместе с сомелье Еленой Присягиной, отдавая дань влиянию французского импрессионизма на развитие жанра "натюрморт".

⏰ 27 апреля (вс), 17-00 -19-00
📌3500 руб. (медиация + дегустация с сомелье+лёгкие закуски)
📍Шпалерная, 13

Записывайтесь в комментариях к посту!

Когда увидела этих чувственных керамических крошек Виктории Валюженич, молодой художницы-керамистки из Ставрополя, вспомнила как в Венеции на биеннале в 2022 году долго залипала в павильоне Латвии, разглядывая причудливые керамические и фарфоровые предметы дуэта из Риги Skuja Braden (их работа на одной из фотографий).
⠀
Павильон назывался Selling Water by the River, это японская поговорка об учителе, который возвращает своим ученикам то, что они уже знают, но ещё не могут увидеть. Для меня это про необычный ракурс восприятия, который трансформирует грани между разными состояниями, сферами жизни через переживания и эмоции
⠀
А вот что пишет Виктория о своём творчестве: «в своих работах я размываю границы живого и не живого, прекрасного и уродливого, утилитарного и художественного. Одна из основных задач в моей работе - определение мироощущения посредством органов чувств». Очень созвучно.
⠀
«Чувствительный сервиз» Виктории представлен в нашей галерее и доступен для приобретения, чувственные крошки-объекты уже раскуплены, но скоро мы ожидаем пополнения. Сейчас доступны пиалы и кружка, стоимость каждой 5 т. руб., большое блюдо 10 т. руб., слышащее блюдо 8 т. руб. Стоимость очень демократична для таких оригинальных и необычных предметов, которые к тому же при желании можно использовать как функциональные, насыщая свою повседневную жизнь эмоциональными и чувственными переживаниями.

Дорогие друзья,
⠀
В следующий вторник 22 апреля в 18.30 решили повторить стратсессию по личной стратегии через взаимодействие с искусством. Первое мероприятия в этом формате прошло у нас 3 апреля, честно признаюсь, что мы с Ольгой Сорокотяга немного волновались, поскольку формат новый и достаточно необычный. Мы сами создавали эту программу, синтезировав наш опыт и знания. Ольга – карьерный консультант, коуч, бизнес-тренер, фасилитатор, преподаватель в ИТМО, я – основатель галереи с багажом знаний в бизнесе, обучении и психологии. В итоге всё получилось! Вот буквально несколько отрывков из отзывов наших участников.

Анна: «От мероприятия получила даже больше, чем ожидала, понравилось всё: место, атмосфера, люди и искусство».
⠀
Дарья: «На встрече родился неожиданный для меня запрос и я получила развернутый объемный ответ. Особенно понравилась итоговая практика с созданием персонального натюрморта - крутое завершение и закрепление понятого. Если вы любите искусство, открыты новому и готовы увидеть ответы на свои вопросы, то однозначно рекомендую!».
⠀
Наталья: «Для меня экскурсия в квартирную галерею стала не только возможностью прикоснуться к миру современного искусства и лучше его понять, но и погрузиться в свой собственный мир размышлений и переживаний».
⠀
Что вас ждёт на встрече?
- Атмосферное знакомство в окружении искусства
- Исследование ваших ресурсов и сильных сторон через призму художественных произведений
- Медиация по выставке, во время которой вы сможете найти метафору своего пути
- Создание персонального натюрморта – визуализации вашей личной стратегии
- Обмен инсайтами и открытиями в дружеской тёплой атмосфере
⠀
Стоимость мероприятия 3500 руб. Записаться можно в комментариях.

Сегодня на медиации у нас состоялся необыкновенно интересный и глубокий разговор о нашей экспозиции, одна из наших посетительниц, Ольга дала совершенно неожиданную и глубокую интерпретацию работы Зины Николаевой, мы обменивались впечатлениями и ощущениями, а в завершение участники сделали свои личные натюрморты. До конца апреля у нас ещё осталось несколько встреч, записывайтесь пока есть места!

КАТЕРИНА МУРАВЬЁВА
⠀
Родилась в Забайкальском крае в военном городке Чита-46. Сейчас живет и работает в Санкт-Петербурге.
Закончила с отличием Штиглица, магистратуру Art@Sience в ИТМО, до этого Пензенское Художественное Училище им. К.А. Савицкого. Обучалась в Лаборатории Новых Медиа на Винзаводе, Лаборатории Новых Медиа на Новой Сцене Александринского театра, участница российских и международных резиденций.
⠀
Сфера творческих интересов Катерины: от концептуальной живописи до объектов, видео, световых инсталляций и социальных проектов. Темы с которыми работает художница – портрет современности и поиск самоидентичности.
⠀
На выставке «Останутся только крошки» представлена серия работ «COFFEE BREAK» и серия «ПОСЛАНИЯ» в соавторстве с Петром Бардиным.
⠀
Триптих COFFEE BREAK был написан Катей специально для нашей выставке. Размеры полотен 80х80 см (холст, акрил, сургуч). Акцентом в лаконичных квадратных работах с чёрным фоном становятся рельефные, фактурные кофейные пятна, сформированные с помощью расплавленного сургуча. Они как сургучная печать, отпечаток времени, которое автор фиксирует в своих полотнах. Стоимость каждой работы из триптиха 80 т руб. Ещё у нас представлены 2 небольшие работы этой серии (холст, акрил, 20х25см, 2020г) стоимостью 22т руб.
⠀
Серия «ПОСЛАНИЯ» – нерукотворные полотна, природные арт-объекты (полотно, воск, смешаннная техника, 2018г) Они отсылают к личной истории, связанной с пасекой, которой занимался Катин дедушка. На них как будто проступают древние не знакомые нам письмена, лики, послания из далёкого прошлого. Полотна источают еле уловимый аромат воска, который наполняет комнату. Подойдя чуть ближе, вы услышите недовольной рой пчёл, как будто машина времени перенесла вас в другое измерение и пространство.
⠀
В серии 5 работ:
ПОСЛАНИЕ 1 72х85см, ПОСЛАНИЕ 2 65х85см, ПОСЛАНИЕ 3 61х61см, ПОСЛАНИЕ 4 80х83см, ПОСЛАНИЕ 5 76х92 см.

Работы уже участвовали в нескольких проектах, но то как они выглядят сейчас – оригинальное решение именно для нашей экспозиции. Как всю серию, так и каждый объект отдельно можно приобрести в свою коллекцию стоимость полотна 90т. Руб.

Дорогие друзья!
⠀
Выставка «Останутся только крошки» работает до ЗО апреля.
⠀
На этой неделе вы можете познакомиться с нашей экспозицией:

На арт-завтраке 16 апреля в 12.00. В программе медиация, лёгкий завтрак и бокал игристого. Продолжительность 2 часа. Стоимость 1000 руб.
⠀
В четверг 17 апреля проведём вечернюю медиацию по выставке в 18.30, продолжительность 1,5 часа, стоимость 700 руб.
⠀
Для регистрации пишите комментарии к посту!

Ещё одна участница нашей экспозиции
⠀
ТАТЬЯНА СЕРГЕЕВА
⠀
Татьяна - художница из Санкт-Петербурга, В 2006 году окончила СПбГХПА им. Штиглица, кафедру монументально-декоративной живописи, её любимый жанр - натюрморт.
⠀
Каждая работа Татьяны Сергеевой как застывший кадр из пьесы, который выхватывает момент когда сами герои не в кадре, но мы, глядя на композицию, можем пофантазировать о сюжете.
⠀
Художница работает с перспективой, как будто разворачивая пространство к зрителю, при этом использует такие приёмы как «картина в картине», работает с отражениями, что придаёт работам многоплановость и глубину.
⠀
Татьяна – узнаваемый художник со своим уникальным стилем, её работы можно рассматривать бесконечно, находя всё новые и новые детали и ньюансы, работы эмоционально тёплые, создающие особую атмосферу.
⠀
На выставке «Останутся только крошки» представлены работы Татьяны Сергеевой, которые вы можете приобрести в свою коллекцию:
⠀
НАТЮРМОРТ С ОБЁРТКОЙ ОТ АПЕЛЬСИНА (холст, масло, 60х80см, 2024г) 120т. руб.
ЗВЕЗДА (холст, масло, 60х80см, 2020-2024г) 120 т. руб.
БРАТЬЯ МУЗЫКАНТЫ (холст, масло, 40х50см 2024г) 70 т. руб.
СВЯТАЯ КУПАЛЬЩИЦА холст, масло, 40х50см, 2010г. 70 т. руб.
КУРИЦА И ТУЗ холст, масло, 40х30см, 2024г. 40 т. руб.

За последнее время у нас прибавились новые подписчики и мне хочется ещё раз рассказать о проекте, формате
и немного о себе.
⠀
Я – основатель проекта, меня зовут Парфирьева Оксана, если очень коротко, я сменила должность директора по маркетингу на полную неопределённости и нестабильности, но при этом вдохновляющую меня роль галериста. Современное искусство давно было моим увлечением и когда появилось пространство на Шпалерной, я решила попробовать, предварительно отучившись в школе Masters по специальности Арт-менеджмент. Ещё одно моё увлечение - психоанализ и сейчас я учусь в магистратуре Восточно-Европейского института психоанализа.
⠀
Best MoM Gallery — камерная квартирная галерея. Мы далеко не первые, кто изобрёл этот формат, галереи в жилых пространствах считаются одним из мировых трендов последних лет.
⠀
В этом формате есть свои особенности. Например, нас можно посетить в определённые часы, по записи; есть ограничения по количеству людей и масштабу мероприятий.
⠀
Есть и свои существенные преимущества:
⠀
Особая атмосфера и уют, неформальная обстановка, в которой проще взаимодействовать с искусством, возможности для общения в камерном кругу;
⠀
Гибкость и открытость к экспериментам, кураторская свобода, минимальное количество формальностей;
⠀
В отличие от классической галереи, у нас вы можете посмотреть как искусство выглядит в жилом пространстве.
⠀
Best MoM Gallery совсем молодой проект, мы открылись в декабре прошлого года с выставкой питерской художницы Саши Овчинниковой «Барби во мхах». Сейчас у нас идёт уже второй выставочный проект «Останутся только крошки», объединяющий 6 художников, о новом прочтении жанра натюрморт.
⠀
Основные задачи галереи: продажа искусства и поддержка художников, хотя просветительскую и образовательную функции тоже никто не отменял.
⠀
Записывайтесь на наши медиации и получайте уникальный опыт взаимодействия с современным искусством в необычном красивом питерском пространстве. Расписание закреплено в канале, записаться можно в комментариях к посту.

Кстати, работу с текстилем можно по праву назвать одним из актуальных трендов в современном искусстве. Издание The Blueprint назвало имена наиболее перспективных по мнению экспертного жюри современных художников. Трое из семи названных авторов (Кристина Пашкова, Кирилл Манчунский, Зухра Салахова) работают с текстилем как с медиумом, используя различную технику, в том числе вышивку. В нашей экспозиции представлены сразу две талантливые художницы, работающие в технике вышивки: Зина Николаева и Катерина Мартыненко им посвящены предыдущие посты.

Ещё одна участница нашей экспозиции
⠀
КАТЕРИНА МАРТЫНЕНКО также состоит в группе Parazit. Катерина - коренная петербурженка, она закончила кафедру музейного дела в СПбГУ под руководством М.Б. Пиотровского, с 2018 г. работает с художественной вышивкой.
⠀
Главной темой интереса художницы являются взаимоотношения между людьми в широком контексте, которые она осмысляет через различные метафоры.
⠀
На нашей экспозиции представлена эмоциональная и проникновенная работа Катерины «Финальный обед». Художница использовала комбинированную технику: ручную вышивку на льне, авторскую набивку ткани, элементы текстильного коллажа.
⠀
Работа тонко передаёт чувства, которые остаются после. После сказанных слов, совершённых поступков, смятой салфетки. В работу заложена глубоко личная история художницы, но каждый зритель находит в ней отголоски своих воспоминаний, эмоциональных состояний и образов.
⠀
Фирменный штрих работы – этикетка с ручной вышивкой. Она даёт особые ощущения, к этикетке можно и даже нужно прикасаться, чтобы ощутить вышивку на ощупь, обогатить зрительное восприятие работы тактильным, это также делает вышивку доступной для восприятия слабовидящих людей.
⠀
Вышивка оформлена на подрамнике, размеры 40*30см. Эта работа может стать не только предметом вашей коллекции, но и тонко чувствующим собеседником, с которым иногда можно просто помолчать и прислушаться к себе и своим чувствам.

Продолжаем рассказывать о наших художниках.
⠀
ЗИНА НИКОЛАЕВА, мультидисциплинарная художница, драматург, поэт;
Работает в техниках видео-арта, инсталляции, вышивки, текстильной скульптуры, выпускница Академии Штиглица по специальности художник-живописец, участник арт-группы PARAZIT.
⠀
Зина отозвалась на наш Open Call, предложив вышивку ОСТАНУТСЯ ТОЛЬКО КРОШКИ. Именно эта работа и дала название всей выставке, а идея, заложенная в её основу, стала объединяющей для экспозиции.
⠀
Вот как Зина раскрыла тему своей работы «Меня привлекла тема «Пост-натюрморта»: что остаётся на столе после трапезы? Грязная посуда, объедки, возможно, даже осколки? Всё это заботливые женские руки уберут, вымоют и отполируют, на белоснежной льняной салфетке останутся лишь едва заметные глазу хлебные крошки. В своей работе я превращаю нечто обыденное и простое – хлебные крошки, в художественное высказывание, здесь они не упрёк нерадивой хозяйке, но драгоценная инкрустация, ода её незаметному труду и, в то же время, фиксация неуловимого момента: кто-то ел и ему было вкусно. Мои крошки вышиты на льне стеклярусом и бисером, и, глядя на них, можно лишь гадать, что это была за еда: кулич, кекс, бутерброд или печенье, а также представлять, кто и когда их съел: ребёнок за завтраком или пожилая питерская интеллигентка за ужином».
⠀
Специально для нашей выставки Зина сделала серию вышивок на винтажных текстильных предметах среди которых есть уникальные семейные раритеты из бабушкиного сундука, «приданого» как говорит сама Зина. Для вышивки художница использовала японский бисер, стеклярус, натуральный янтарь. Узор родился из истории жизни каждого текстильного предмета. Пятнышки от кофе, поставленной нечаянно сковороды, другие следы бытования. Эти казалось бы «изъяны» превратились в искусную вышивку и стали художественным высказыванием.
⠀
Названия дополнили работы новыми смыслами. В нашей серии есть ПОСЛЕСУПИЕ, ПОСЛЕКОФЕЕ, ПОСЛЕХЛЕБИЕ, ПОСЛЕЧАЯНИЕ ПОСЛЕСКОВОРОДИЕ и ПОСЛЕГОСТИЕ. Работы можно приобрести как серией, так и по отдельности.

Вчера мы провели первое мероприятие в уникальном формате, соединяющем медиацию и встречу, посвящённую проработке личной стратегии через взаимодействие с искусством.
⠀
Был аншлаг, два с половиной часа прошли на одном дыхании, участники делились своими впечатлениями и эмоциями, говорили, что благодаря нашей встрече у них появились совершенно новые инсайты в понимании себя и своего жизненного пути.
⠀
Сама идея формата появилась благодаря нашей встрече с Ольгой Сорокотяга, которая тянется корнями в моё корпоративное прошлое. В моей жизни был достаточно долгий период работы по найму в больших компаниях, который подарил мне знакомство с интересными и разносторонними людьми. Ольга — карьерный консультант, фасилитатор, преподаватель ИТМО, а ещё творческий и открытый новому человек, который может бережно поддерживать и вдохновлять на пути вашего профессионального роста. Так что подписывайтесь на её канал Карьера без выгорания.
⠀
Кто-то из наших участников уже был знаком с современным искусством, для кого-то это было первое погружение и я ещё раз убедилась в том, что искусство это драгоценный ресурс, который делает нашу жизнь более полной и насыщенной.
⠀
Сам формат хорош тем, что как мостик соединяет мир современного искусства с теми, кто вращается в своей профессиональной корпоративной среде, открыт и готов к новому, но не пересекается с арт-средой, которая иногда как будто немного «варится в своём соку».
⠀
Так что будем думать, как развивать это направление дальше.

Рассказываем о художниках, представленных на нашей выставке.
⠀
АНТОН ШУЛЬГИН
⠀
Живет и работает в Санкт-Петербурге, родом из Перми.
Закончил Академию им. Штиглица, кафедру художественной обработки металла, до этого в Перми получил специальность камнерез-ювелир.
⠀
В своих работах, представленных на выставке «Останутся только крошки» Антон изображает прекрасные нежные цветы. Но вместо холста он берёт стальной лист, вместо красок медный купорос, азотную и селенистую кислоты и снимает с их помощью методом травления слой за слоем со стальной поверхности, добиваясь совершенно необычных и непривычных эффектов, цветов и фактуры. Через стальную поверхность перед нами проступают хрупкий подснежник, гиацинт, акация и артишок. Для диптиха «Гвоздики»: «Взрывная гвоздика» и «Структурная гвоздика» Антон использовал отпечатки настоящих живых цветов. Эти работы отличаются ещё и тем что в них применяется ещё один материал: настоящее сусальное золота.
⠀
Брутальность материала и техники подчёркивают хрупкость и нежную красоту растений, которая сочетается с их стойкостью и жизненной силой. Нежный и в чём-то ранимый цветок наверное можно разглядеть и в каждом из нас, просто он может быть глубоко спрятан за слоями страха показать свои эмоции, быть слабым, за стальной бронёй защиты от порой агрессивной и пугающей нас реальности.
⠀
Антон - молодой талантливый многообещающий художник со своим стилем и уникальной техникой, у него впереди долгая творческая карьера и сейчас есть уникальная возможность приобрести его работы по доступной цене. Они могут стать прекрасным началом или пополнением коллекции, украшением вашего интерьера и хорошей инвестицией. Приобрести работы художника можно в нашей галерее, каталог вышлем по вашему запросу.

Дорогие друзья! Напоминаем, что на этой неделе у нас состоятся 2 события.

В четверг 3 апреля в 18.30 мероприятие в новом уникальном формате: стратсессия по разработке личной стратегии через взаимодействие с искусством с преподавателем ИТМО и профессиональным медиатором Ольгой Сорокотягой. Стоимость 3500 руб. Осталось ещё буквально пара мест.

В пятницу 4 апреля в 12.00 арт-завтрак с бокалом игристого и медиацией по выставке «Останутся только крошки». Стоимость 1000 руб.

Записывайтесь в комментариях к посту.

Вчера побывали на выставке в Мраморном дворце «Ассамбляж. Объект. Инсталляция». Кто ещё не был, однозначно рекомендую для посещения. Выставка интересная по замыслу, объёмная и разнообразная.
⠀
На мой взгляд, ощущается преемственность с выставкой «Весть», которая не так давно проходила в корпусе Бенуа тоже под кураторством Александра Боровского. Не только с точки зрения обращения к современному искусству и подхода к наполнению экспозиции, но и с точки зрения смыслов. «Весть» исследовала развитие средств коммуникации, опираясь на концепцию Маршалла Маклюэна «The Medium is the message» (форма сообщения является сообщением). «Ассамбляж» показывает, как становится высказыванием сам способ, форма и техника создания предмета искусства.
⠀
Центральным персонажем в экспозиции стал предмет. Увидела много необычных работ в жанре натюрморт. Кстати, размышлениям на эту тему посвящена наша выставка «Останутся только крошки», которую вы можете посетить, записавшись на одно из наших мероприятий.
⠀
Ощущалось активное участие в экспозиции галерей современного искусства. С одной стороны это здорово с точки зрения развития взаимодействия музея с актуальным современным искусством, с другой стороны есть сложная балансировка между задачами музея как институции и галереи, как бизнеса, которые могу друг другу противоречить.

Дорогие друзья!

Планы на апрель:
⠀
Наш следующий арт-завтрак с бокалом игристого и медиацией состоится через неделю в пятницу 4 апреля в 12.00. Стоимость 1000 руб.

В четверг 3 апреля в 18.30 планируем сделать совершенно новый формат с приглашённым ведущим, преподавателем Университета ИТМО и профессиональным фасилитатором Ольгой Сорокотягой. Мы проведём медиацию по выставке и сессию по формированию своей личной стратегии через взаимодействие с искусством. Стоимость 3500 руб.

По средам 9, 16 и 23 апреля в 12.00 арт-завтрак с бокалом игристого и медиацией. Стоимость 1000 руб.

По четвергам 10, 17, 24 апреля в 18.30 медиация по выставке, стоимость 700 руб.

Ещё планируем 2 мероприятия в новых для нас форматах. Анонс чуть позже.

Для групп от 5 человек можем согласовать дополнительное удобное время для посещения!

Для регистрации пишите комментарии к посту.

В нашей экспозиции пополнение! Две небольшие по размеру и демократичные по стоимости живописные работы Кати Муравьёвой дополнили представленную серию COFFE BREAK. Наша выставка как живой организм меняется, дополняется новыми работами и деталями.

Дорогие друзья!

У нас изменения в расписании.

Сегодня по техническим причинам медиации не будет, но на завтра делаем дополнительное мероприятие, арт-завтрак в 12.00.

В программе медиация по выставке «Останутся только крошки», возможность создать свой личный натюрморт и лёгкий завтрак с бокалом игристого. Стоимость 1000 руб.

Записывайтесь в комментариях!

Вчера у нас на медиации получился интересный разговор о том, что нашу жизнь метафорически можно представить как творческий акт.
⠀
Принимая какое-либо решения и действуя мы как будто создаём каждый своё неповторимое произведение, постоянно его меняем и совершенствуем, иногда нам оно кажется гениальным, а порой хочется всё разрушить до основания и заново переделать.
⠀
Возможность собрать свой собственный натюрморт в нашем пространстве как творческий акт выражения через метафору своего состояния, желания, планов перекликается с этой мыслью.
⠀
На фото натюрморт одной из наших посетительниц, практикующего психолога Полины.
⠀
А мы тем временем планируем одно интересное мероприятие, уникальный формат, объединяющий современное искусство, психологию и личностное развитие, скоро будет анонс!

Серия «Послания» Катерины Муравьёвой и Петра Бардина, которую мы представляем в рамках выставки «Останутся только крошки», на мой взгляд, проект высочайшего уровня как по оригинальности и глубине высказывания, так и по эстетическому, эмоциональному и чувственному впечатлению. Завтра 26 марта на нашем Арт-завтраке Катя Муравьёва расскажет об истории и смыслах своих работ, а я проведу медиацию по всей экспозиции моего пространства и представлю необыкновенно талантливых художников, которые участвуют в нашей выставке и их работы. Нас ждёт лёгкий завтрак с бокалом игристого и обмен впечатлениями в чудесной компании. Стоимость символическая, всего 1000 рублей. Осталось всего несколько мест, присоединяйтесь! Для записи, пишите в комментариях #останутсятолькокрошки

Дорогие друзья!

Познакомиться с нашей новой экспозицией «Останутся только крошки» на следующей неделе можно будет на двух мероприятия.
⠀
В среду 26 марта в 12.00
Арт-завтрак с медиацией, продолжительность около 2 часов, стоимость 1000 рублей.
⠀
В четверг 27 марта в 18.30 медиация, стоимость 700 рублей.
⠀
Вы увидите работы современных авторов в разной технике — живопись, вышивка, керамика, работы на металле, семейные артефакты, превращённые в интерактивные объекты. Несколько серий сделаны эксклюзивно для нашего проекта.

Вас ждёт не просто медиация, а эмоциональное погружение в особое творческое пространство. И возможность создать свой собственный натюрморт из необычных предметов, которые принесли на выставку наши художники.

На все мероприятия необходима запись! Пишите в комментарии к посту и мы вышлем вам всю подробную информацию!

Очень приятно было видеть у нас в гостях Алину Звереву, стильную, красивую, обаятельную петербурженку, которая ведёт свой канал Петербургский гедонист Если кто-то ещё не подписан, рекомендую как один из лучших каналов о событиях в культурной жизни и замечательных местах, которые можно посетить в нашем городе.