Фотосинтетическое тело
Продолжая проект «Посмертие», начатый художником в 2023 году, работы Кирилла Гаршина на этой выставке развивают авторскую космологию о перерождении человеческой души в вегетативную форму.
Один из сюжетов главного произведения — многосоставного живописного панно — включает схематичное изображение этого сложного процесса трансформации: от отделения духовной эссенции до представления перед тремя сущностями, определяющими дальнейшую судьбу души в растительном мире. Несмотря на то, что космология транслирует идеи о транзите духа, или некоей энергии, перерождение представлено довольно телесным: души-тела растворяются в растительных тканях. Перерождение художник ограничивает территориально, душа человека получает своё новое вместилище в одном из представителей флоры, характерном для данного места. Во время прогулок по городу и окраинам Кирилл Гаршин отмечает болотистость местности, присутствие разнообразных мхов и лишайников. Такие симбиотические растения есть и в других регионах, но автору показалось это занимательной особенностью Выксы. По мнению художника, загробный путь местных жителей проходит через эту линию с торфяными болотами. Души здесь могут воплощаться в сосны с богатой корневой системой, в лишайники, грибы и камыши. Таким образом, каждая реинкарнация связывает локальный растительный и животный мир всё плотнее и несёт в себе идею постоянства духа местности и его проявленности. Философ Майкл Мардер в своей книге «Растительное мышление. Философия вегетативной жизни» говорит о некоторой «абсолютной знакомости» природного ландшафта:
«У человека в распоряжении широкий спектр возможных подходов к миру растительности. Чаще всего в повседневной суете мы не замечаем деревья, кусты (bushes), кустарники (shrubs) и цветы, поскольку эти растения составляют неприметный фон нашей жизни — особенно в контексте «городского озеленения», — подобно мелодиям и песням, которые ненавязчиво создают желаемую атмосферу в кафе и ресторанах. В этой незаметности мы воспринимаем растения как нечто само собой разумеющееся, поэтому практическое отсутствие у нас внимания вполне соответствует их маргинализации в философских дискурсов. Любопытно, что абсолютная знакомость растений совпадает с их абсолютной странностью, неспособностью людей распознать элементы самих себя в форме растительного бытия, и, следовательно, с жуткой (uncanny) — странно знакомой — природой нашего отношения к ним.»
Наравне с современными философскими текстами при создании работы Кирилл Гаршин пользуется и архивными материалами, и случайными образами городской среды, и найденными объектами, которые становятся символами вечной памяти. Сюжет прощания (или приветствия?), занимающий центральное место панно, взят из реальной фотографии, найденной в помещении заброшенного агентства ритуальных услуг, интерьер которого, в свою очередь, фрагментарно присутствует в работе. Склонившиеся к гробу фигуры слиты в единую массу, безмолвную, отталкивающую то ли чужим горем, то ли расчеловеченностью обликов.
Яркий венок, выпадающий из этой структуры, кажется какой-то совершенной эмблемой nature mort — мертвого или искусственного, не принадлежащего по природе своей ни миру людей, ни миру растений. Почти флуоресцентные цвета, контрастирующие с палитрой остальных частей панно, усиливают этот эффект.
Художник замешивает документальные материалы, сцены, увиденные на улицах города, свои впечатления, фотографии опустевших пространств, сделанные им в Выксе, с собственной мифологией и чувствами, вызванными текущим моментом. Небо в работе Кирилла Гаршина превращается в животное нутро, пульсирующее и побуждающее зрителя взглянуть выше в надежде избавится от ощущения безысходности.
Отчетный проект дополнен небольшими графическими работами художника — «Висящий мох» и «Прогулка по гаражам», выполненные цветными карандашами во время пребывания в арт-резиденции «Выкса» в 2025 году.
Кристина Горланова