А вы помните, что у Уилла Смита есть Оскар? Скорее всего, да, ведь его пощёчина ведущему церемонии стала мемом, а значит, сохранилась в истории. Да и было это ещё не так давно. А вы помните за какую роль он получил Оскар? Думаю, этот вопрос куда сложнее.

“Король Ричард” – это спортивная драма (байопик) про план-авантюру Ричарда Уильямса: две его дочери, Винус и Серена, с ранних лет будут заниматься теннисом, чтобы в итоге добиться высоких результатов. И, как вы можете знать, план этот сбылся – Винус в своё время являлась первой ракеткой мира, а Серена – ну, просто лучшая в истории женского тенниса.

Фильм концентрирует внимание зрителя на профессиональном становлении теннисисток. С момента, когда они перешли из детей с улицы, к первому профессиональному турниру. И, соответственно, в этот момент важнейшую роль в их становлении играет отец (не просто так фильм называется в честь него).

Основа фильма необычная. Спортивная драма не об игроках, а о людях вокруг них. Что-то в духе “Moneyball” с Брэдом Питтом. Собственно, исполнитель главной роли Уилл Смит тут действительно хорош. Чувствуются его переживания за детей, желание того, чтобы их детство и жизнь были лучше, чем у него, старается иногда даже вопреки. А самое главное, поражает, как он верит в свой план, причём настолько слепо, что в какой-то момент вступает в конфликт со всеми подряд.

Однако, помимо актерской игры, фильм больше похвалить не за что. Картинка приятная, но снято все очень просто. А теннисные сцены выглядят прямо паршиво. Сам спорт сейчас больше всего страдает от незрелищности, и в итоге молодое поколение им не интересуется (и я в том числе не могу смотреть полные матчи), но тут умудрились ухудшить это положение.

Пик драмы – первый матч Винус на профессиональном турнире в конце фильма смотреть ооочень скучно. Если бы оператор все снимал просто телекартинкой, то было бы даже лучше. Впечатление от того, как это было снято в итоге убивает весь накал противостояния.

Итог: не очень понятный фильм. С одной стороны, мои любимые спортивные байопики, где в центре сильная неоднозначная личность. Сюжет, в целом, хорош и близок к оригинальной истории. Моментами очень нудно, и, по моему мнению, главная цель таких фильмов – популяризация спорта, но после него последнее, что хочется – это идти играть в теннис. Хочется просто узнать все достижения двух сестер теннисисток и пойти дальше. В общем, внимания достойно, но если вы, как я, любите спортивные драмы (или просто теннис), скуку можете не перебороть.

Вчера неожиданно возникло желание пересмотреть "Человека-паука" 2002 года.

Никогда не мог для себя выделить любимый фильм из трилогии Сэма Рейми – да и зачем? Для меня это единая история о взрослении Питера Паркера.

Мне кажется, эта трилогия просто не могла не стать моей любимой. Я будто бы, как и многие, был вынужден ее видеть повсюду. По сей день помню, как, приходя из школы домой, включал телевизор, и почти каждый день на разных каналах шёл именно он (особенно на TV1000). И даже с этим учетом, фильм не смог мне надоесть. Чувствуется в нем всё-таки что-то душевное, близкое.

#цитата

В этом выпуске рельсы нашего поезда повернули к остановке "ностальгия". Ваши проводники плачут по своей молодости вспоминают любимую многими игру детства – майнкрафт (который навечно стал "нашей жизнью").

С чего началось наше знакомство с этой вселенной? Какие впечатления произвёл фильм? Смог ли фильм с Джейсоном Момоа и Джеком Блеком передать ту "кубическую" атмосферу, за которую мы полюбили майнкрафт?

Всё это и многое другое вы найдëте в новом выпуске подкаста "Прокатимся".

Спойлер: мы тоже кидались поп-корном в кинотеатре

Слушать на Яндекс музыке: https://music.yandex.ru/album/35798513/track/138399898?utm_medium=copy_link

Слушать на других площадках: https://st.zvuk.com/prokatimsya

🚀 Запускаем рубрику #рекомендациянедели

🎬 В бесконечном потоке фильмов и сериалов часто находишь что-то особенное, от чего захватывает дух: "Как же так, я не знал об этом раньше?!".

А в жизни такое случается не только с кино. Это может быть книга, музыка, кафе, приложение или даже новый маршрут на работу. Такие открытия делают нашу жизнь ярче и интереснее!

Поэтому мы решили делиться с вами своими находками. И очень хотим узнать:

❓ А что нового открыли для себя вы на этой неделе?

#открытия #рекомендации #чтопосмотреть #чтопочитать #новинки

Вавилон (Babylon, 2022)

Режиссер Дэмьен Шазелл, также известный по фильмам "Ла-Ла Лэнд", "Одержимость", снова сотворил что-то особенное.

Чем же так цепляют его фильмы? Я считаю, это невероятное умение режиссёра чувствовать персонажей и передавать их эмоции настолько, что они полностью заполняют сцену.

Вавилон тоже демонстрирует эту способность автора. Благодаря ей, мы видим не просто историю о том, как звуковое кино вытесняет немое, а наблюдаем за большим. За людьми, за их страстями, мечтами и разочарованиями.

Особенно ценно для меня, что фильмы о кино все-таки моя слабость. И такие проекты, как правило, цепляют меня к просмотру. Так и Вавилон, к счастью для меня, не стал исключением

#цитата

Несмотря на то, что переходный возраст участников подкаста остался в прошлом, они всё-таки повелись на веяния моды и обсудили нашумевший "Переходный возраст" с Оскаром Купером.

Помяукали что-то про технику непрерывного кадра, психологизм героев и социальную роль сериала. Но как это всегда бывает, каким-то образом вышли на жизненно важные вопросы: что означает коричневое сердечко и почему четверг рыбный день?

Ответы на эти трепещущие вопросы и много другой ерундистики в новом выпуске подкаста. Прокатимся?

Слушать на Яндекс музыке: https://music.yandex.ru/album/35798513/track/138173948?utm_medium=copy_link

Слушать на других площадках: https://st.zvuk.com/prokatimsya

В этом выпуске мы остановились на трëх станциях, связанных общей тематикой — загадочный мир Страны Оз. Мы обсудили два оскароносных мюзикла: "Злая" с Арианой Гранде и "Волшебник страны Оз" 1939 года. А ещё фильм В. Сигарева "Страна ОЗ"... "А ни че тот факт, что это никак не связано?" – спросите вы. А мы по-уральски ответим: "А чë?"

Слушать на Яндекс музыке: https://music.yandex.ru/album/35798513/track/137967745?utm_medium=copy_link

Слушать на других площадках: https://st.zvuk.com/prokatimsya

В этом выпуске наш экспресс отправился покорять неизведанные горизонты и пунктом назначения стал загадочный Нифельхейм. На ледяной планете мы встретились с Микки 17 – местным обитателем, чья история оказалась не менее захватывающей, чем сам полёт.

Мы проехались по множеству тем, с которыми столкнулся и сам Микки. Несмотря на краткость путешествия, наш маршрут был насыщен событиями и глубокими разговорами.

Слушать на Яндекс Музыке: https://music.yandex.ru/album/35798513/track/137705582?utm_source=web&utm_medium=copy_link

Слушать на других площадках: https://st.zvuk.com/prokatimsya

Не тот Райан Гослинг!?

Попался мне фильм "Ларс и настоящая девушка", и это оказалась находка! Гослинг не в привычном амплуа — без фирменного холодного, но пронзительного взгляда. Фильм хорошо ставит акценты на драматических и комедийных моментах, но не стану обманывать, все-таки это комедия. Я бы сказал, это утопическая история про парня в антиутопической ситуации.

Увидел, что Ларса (в исполнении Гослинга) называют маленьким человеком. Разве? Да, у него непримечательная работа в офисе, я даже не понял, чем он там занимается. Да и живёт он в гараже. Но какой это маленький человек, если ради него весь город готов перевернуть привычный образ жизни? Настолько, что даже его "девушку" (*спойлер*: не совсем живую) пускают в церковь и разрешают сидеть с детьми в садике.

Может показаться, что Бьянка ("девушка" Ларса) взялась из ниоткуда и заняла его место. Но нет, всё внимание города к ней существует только из-за заботы о Ларсе.

И вот что обидно: у фильма куча номинаций и наград, а Бьянке ничего не досталось. А я думаю, зря! Вот это был бы действительно поворотный момент в истории кинематографа!

Фильм шикарный, хотя и не гениальный. Немного наивный, но такой душевный, что даже сквозь всю эту грусть остаётся смешно, ну или наоброт.
Всем, кто ещё не смотрел, настоятельно рекомендую!

Саамская кровь, 2016, Швеция

Фильм рассказывает о положении саамов в Швеции в 30-е годы XX века. Там на фоне развития фашистстких идей была политика изживания саамского населения

Фильм удиляет особое внимание их инаковости. И череп у них не тот, и язык странный, и вообще воняют они

Наша геройка, 14-летняя Элле-Мария, с повышенным чувством справедливости не может вынести эти издательства со стороны шведов, поэтому решает стать шведкой... Такая ты лицемерная, Раиса Васильна!

Ложь быстро раскрывается, и она возвращается в отчий дом (ну, конечно, по пути перепихнувшись с каким-то шведом)

По моему ироническом гонору, ясно, что не удовлетворилась моя этнографическая душа

Фильм полон клише. Идентичность сохранять надо, все ровны, но в чем эта идентичность заключается, в фильме не ясно. Человеку, не погруженному в саамскую культуру, предлагается одна нацпесня и один нацкостюм. Мол, "вот вам культура, больше я не придумала, всё ещё не жалко саамов?"

Фильм неплох, но такая поверхностность пугает...

В новом выпуске мы отправились в необычное кинопутешествие. Ваши дорогие бортпроводники проехались по теме Холокоста сначала драматичному ("Бруталист"), а затем философскому ("Настоящая боль"). Проехав архитектурную драму и эмоциональное роуд-муви, мы докатились до религиозно-политического триллера ("Конклав") и мультфильма-катастрофы ("Поток").

Начали с “Бруталиста” – фильма, который обещает нам погружение в мир архитектуры и искусства сквозь призму личной трагедии. Мы попытаемся понять, что скрывается за бруталистскими формами и холодным бетоном.

Далее нас ждет “Настоящая боль”. Готовы ли мы к искреннему разговору о боли и утрате? Имеем ли мы право разрушать себя, если наше благополучная жизнь — результат тысячи чудес, позволивших кому-то избежать газовой камеры, тюрьмы, концлагеря?

После этого перенесемся в Ватикан с фильмом “Конклав”, где интриги и тайны правят бал. Удалось ли создателям передать атмосферу закрытых дверей и закулисных игр?

И, наконец, нас захлестнет “Поток” – фильм-катастрофа, который заставит нас задержать дыхание и нырнуть в волны символизма и библейского сюжета (хочется верить, что мы не утонули в них).

В этом выпуске мы разберем каждый фильм по косточкам, обсудим актерскую игру, режиссерское видение, сюжетные повороты и, конечно же, поделимся своими личными впечатлениями.


Слушать на Яндекс музыке: https://music.yandex.ru/album/35798513/track/137470398?utm_source=desktop&utm_medium=copy_link

Слушать на других площадках: https://st.zvuk.com/prokatimsya

Совсем недавно вышла Split Fiction – игра, которая сразу привлекла моё внимание ещё на The Game Awards.

Это настоящий духовный наследник таких игр как It Takes Two, A Way Out и Brothers: A Tale of Two Sons.
На этот раз Юсеф Фарес, который уже зарекомендовал себя как настоящий мастер кооперативных игр, снова сумел удивить. Он продемонстрировал, на что способны современные игры в плане геймплея.

Честно говоря, я был уверен в технической составляющей, но немного переживал за сюжетную часть. О, как же я ошибался! Фарес превзошёл самого себя! Игра просто потрясающая! За те пару часов, что я провёл в ней, геймплей менялся каждые 20-30 минут.

Сейчас только март, а я уже чувствую, что в этом году будет настоящая битва за звание игры года.

Split Fiction действительно одна из лучших кооперативных игр, где каждый момент взаимодействия с другим игроком продуман до мелочей.

Вот и стартует в путешествие наш кинопоезд.
В этом выпуске мы остановились на станции “Анора”. Да-да нашумевшего фильма Шона Бейкера, ставшего триумфатором “Оскара 2025”. Мы поговорим о том, как восприняли эту победу лично мы, разделили ли общую восторженность или остались в недоумении.

Что же такое “Анора”? История любви стриптизерши из Бруклина и сына русского олигарха? Или что-то большее? Мы попытаемся расшифровать смысл фильма, заглянуть за глянцевую обертку и понять, что Бейкер хотел сказать своим зрителям. Особое внимание уделим финалу - каждый из нас представит свою интерпретацию и попробует ответить на вопрос: что же тут, чёрт возьми, происходит?

И, конечно, главное - заслужила ли “Анора” свои пять статуэток? Это заслуженный триумф или “Оскар” за "красивые глазки"? Прокатишься с нами?

Слушать здесь: https://music.yandex.ru/album/35798513/track/137113037?utm_medium=copy_link

На этой неделе вышел финальный эпизод сериала "Рай", положительные отзывы на который я видел и слышал на разных источниках.

Честно говоря, не до конца понимаю, что "положительного" в нëм можно найти...

О чём же этот сериал? Главный герой, Ксавьер, является телохранителем президента США. В первой серии, которую я считаю лучшей в сезоне, происходит несколько интригующих событий, о которых нельзя рассказать без спойлеров.

Что же происходит дальше? В целом, до финальных серий ничего. Сюжет развивается постепенно, серия за серией мы узнаём новые подробности. Как правило, они раскрываются спонтанно, скомкано и, конечно же, к концу серии, независимо от того, что вообще происходило в самой серии.
Друзья оказываются не такими уж друзьями, а враги все равно остаются врагами, но с не менее грустной предысторией.

Кстати, в сериале имеется множество флешбэков, наличие которых скрашивает все повествование. В целом флешбэки, как мне кажется, приятная часть сериала.

Отмечу, что разбивка на серии меня порой раздражала. В конце каждой серии создаётся ощущение, что "Рай" намеренно дает много информации, чтобы оставить зрителя заинтригованным в ожидании следующей серии. Но оправдываются ли эти ожидания? На мой взгляд, нет.

Ни одна серия, кроме первой, не смогла грамотно закончиться. В отличие от остальных, она самостоятельная. Меня не вынуждают ждать следующую серию, все карты разыграны и все фигуры расставлены.
После каждая серия теряет свою самостоятельность и вступает в зависимость с каждой следующей, и это могло бы сработать отлично, если бы создатели не решили, что им пригодится второй сезон. И что вы думаете? Финальная серия не будет работать без первой серии второго сезона, которая неизвестно увидит ли свет вообще.

Поясню, что я понимаю необходимость создания интриги в сериалах, но нужно уметь вовремя поощрять героя и зрителя за проделанный путь. Здесь же не происходит ни поощрения за старания, ни опустошения за неверные действия героев. Ничего просто не происходит.

Глобально эта схема присутствует весь сезон. Например, в конце одной серии двум героям нужно поговорить. Они поговорят обязательно, но в конце следующей серии их разговор будет состоять из диалога на уровне: «А давай перенесём наш разговор на следующую серию, всё же подождут, и ничего страшного точно не случится». Зрителю уже известно то, о чём вы хотите поговорить, и растягивать интригу на полсезона — сомнительное решение.
Или, например, вся серия в динамике. Я думаю, наконец-то все карты будут раскрыты, но не тут-то было. К концу серии опять происходит переворот сюжета, чтобы вернуть всё на круги своя. Сериал будто бы боится переходить какую-то черту, возможно, черту бюджета, выделенного на весь проект.

То ли я слишком холодно отнёсся к проекту, то ли не увидел в нём чего-то перекликающегося с моими интересами. Но главной проблемой является отсутствие искренней любви авторов к своему творению.

Да, в нем есть запоминающийся саундтрек. Яркая, но уже не особо запоминающаяся картинка. Но на этом, пожалуй, и всё.

"Рай" примитивнен. Каждый раз, интуитивно понятно, что будет дальше. Где-то настолько понятно, что становится грустно: ибо это вообще-то плот-твист.

Команде будто бы изначально дали план снять стандартизированный сериал. Итог: крайне бездушно.

Серым, нисколько не откровенным, скучным и попросту ненужным оказался "Рай"

Посмотрел сериал "Интерьер Чайнатауна" (Interior Chinatown).

История о "маленьком человеке", проживающем свою второстепенную жизнь, но искренне желающим иметь главную роль. Чем же это оборачивается? Он становится заметным "маленьким человеком".

Сам сериал зашел, в первую очередь, своей визуальной составляющей. Смена тона повествования  оборачивается постоянной сменой цветовой композиции. "Интерьер Чайнатауна" – жанровый, временной и цветовой калейдоскоп. В рамках одной серии вы увидите элементы и детектива, и комедии, и бытовой драмы. Камерная история перерастает чуть ли не в крупный блокбастер (правда, только в первой и последней сериях). Остросюжетные картины с повышенным уровнем динамики тесно переплетаются с изображением мира китайского квартала. При этом, смена динамики и композиции смотрится максимально органично.

По итогу, "Интерьер Чайнатауна" оставил красочное впечатление, но жить бы в нем я всё-таки не стал.

Скоро наш кинопоезд отправится в свой путь, а пока хочу рассказать об остановке "Телеграмм".

Здесь мы будем делиться новостями, которые не войдут в обсуждение подкаста.

На этом виртуальном перроне можно отвлечься, развлечься и что-нибудь еще на чься.

Будем рады всем!

#поканекатимся