Вот так ребята. Теперь это прямо в Figma. Не нужны никакие миджорни или чатджипити. Все чётко сразу на канвасе. За пару секунд. Разве не о таком вы мечтали? Эй, дизайнеры карточек для маркетплейсов, наступает ваша золотая эпоха, не профукайте!

В комментариях — примеры того, что теперь умеет Figma.

#figma #апдейт

Вдогонку — попробовал новую ИИ-фичу, доступную в лимитированных бета-версиях (после Config будет у всех, я думаю). Edit Image позволяет по запросу что-то менять на картинке. Вот примеры таких промтов и результаты. Не идеально, но вполне неплохо для многих нужд.

Короче, запасаемся попкорном и мутными схемами для оплаты фигмочки. Ибо это очень мощный тайм-сейвер и крайне нужная свистоперделка. Надо брать.

#figma #апдейт

Между тем, меньше чем через две недели (6-8 мая) в Сан-Франциско состоится ежегодный фестиваль Config. Для россиян там мало что интересного, кроме одного — ставшей уже традиционной презентации крупных обновлений в Figma. В прошлом году показали много чего нового и прикольного.

А что же нас ожидает на этот раз? Какие у вас есть предположения – что добавят в Figma, или чего хотелось бы? Напишите в комментариях свои мысли или пожелания.

Например, доработают ИИ, внедрят ИИ-ассистента и сильно улучшат генерацию контента. Возможно, добавят нативные дизайн-токены для создания крупных дизайн-систем. Или сделают встроенный Figma-to-HTML, как во Framer.

PS. Кстати, буквально сегодня выкатили новую фишку, которая доступна пока в лимитированной бете — Edit Image. Можно будет с помощью модели gpt-image-1 менять изображения с нейронкой. Например, что-то добавить, убрать или переместить. Как выйдет из беты — будет платной фичей.

Таки не удержались — прихвастнули до конференции…

#figma #апдейт

Хочу рассказать вам о своём методе работы. Особенно он полезен для почасовой работы.

Я использую хорошо зарекомендовавшую себя технику Pomodoro. Включается таймер. 25 минут идёт работа. Потом 5 минут — перерыв. И снова работа-перерыв. через 3 часа включается большой перерыв на полчаса. Например, чтобы покушать.

Использую для этой цели приложение Just Focus 2 (для macOS). Преимущество данного приложения в том, что когда наступает перерыв — экран компьютера блокируется на пять минут вот такой заставкой. Это вынуждает меня встать из-за стола и сделать разминку. При нашей сидячей работе это очень необходимо.

А в конце рабочего дня я просто подсчитываю количество получасовых «помидорок», делю на два и получаю ровное количество отработанных часов. Удобно. Рекомендую.

#работа #лайфхак #методология

Мой тёзка Алексей Валерьевич Ромашин — настоящий Мастер. У него есть своя школа айдентики, он ведёт классный телеграм-канал (кстати, подписывайтесь), а также есть ролики на YouTube и закрытый канал на Boosty. В общем, полный комплект. Я всегда с большим интересом смотрю его ролики. Он, кстати, нередко вспоминает про моего любимейшего дизайнера Невилла Броуди. Да и про Дэвида Карсона упоминает частенько.

Вышел свежий выпуск про акциденцию в типографике. Очень познавательно. Рекомендую.

На лектории в Сочи выступал мой коллега Никита Шубин, дизайнер-фрилансер с очень богатым опытом и крутыми кейсами. Его презентация была посвящена ошибкам, которые случались на его пути, и методам, позволяющим этих ошибок избежать. Рекомендую всем, кто трудится на фрилансе, ознакомиться с этой презентацией, а также подписаться на канал Никиты.

Особенно голосовые по 10 минут🫠😁
На на чьей стороне вы? СМС или голосовые?🖋️

Буквально только что создатель любопытного канала «Нежная критика» закрыл этот канал в связи с потерей к нему интереса.

Между тем, многим ребятам было интересно и важно получать фидбэк от более опытных товарищей. Я тоже там временами старался давать какие-то советы и рекомендации. Некоторые из моих подписчиков пришли именно с того канала. Им, как и многим другим, требуется помощь, советы, какие-то полезные ссылки.

Но канала больше нет. Если кто-то знает ссылки на другие подобные чаты и каналы — скиньте в комментариях.

А я решил не бросать своих подписчиков и организую сеансы «нежной критики» (на самом деле, нежностью там почти не пахнет) по пятницам. Если будут желающие — с утра грядущей пятницы будет открыт чат, куда можно сбрасывать свои работы (в виде изображений, ссылки не нужно). И вы сможете получить экспресс-рекомендации от меня и других дизайнеров, если они пожелают поучаствовать в такого рода обсуждениях.

Ставьте сердечко ❤️, если вам интересен такой формат. Попробуем вместе.

#критика #дизайн

Погружаюсь тут в сферу дизайна карточек для маркетплейсов (буду условно сокращать до КдМП, но не стану употреблять термин «инфографика», я уже объяснял несколько раз почему). И вот какие интересные выводы я делаю:
1. Поскольку это малый формат, тут особо нет места по сравнению с плакатами, и нередко дизайнеры пытаются впихнуть невпихуемое. Крайне редко кто думает о простоте восприятия.
2. Поскольку это статичный и неинтерактивный формат в довольно ограниченном объёме, дизайнеры чувствуют для себя потенциал: уж тут-то я могу развернуться на полную катушку.
3. Разворачиваясь на полную катушку, все совершают одни и те же ошибки. Главная из которых — выпендрёж с графикой в ущерб читаемости.
4. Работая с типографикой, дизайнеры полагают, что привычные гротески тут неуместны. И начинают пихать несуразные акцидентные гарнитуры. В 99% случаев — кривые бесплатные поделки. Выглядит ужасно.
5. Чтобы было лучше видно на фоне конкурентов, которые режут глаз пёстрыми красками, дизайнеры ещё больше наваливают яркости, грязных теней, лишних обводок и градиентов, создавая вырвиглазный хаос.

Много и других наблюдений. Позже более детально расскажу свои выводы и рекомендации.

Всё это мне напомнило начало нулевых, когда в точно таких же ограниченных объёмах приходилось рисовать рекламные баннеры или кей-визуалы для шапок сайтов, ибо они были небольшими. Кто-то вспомнит про такое явление — «карамельный дизайн». Вот было времечко!

Удивительно, но все те же устаревшие тренды и методы вернулись в полной мере именно в сферу дизайна КдМП. Будем это дело изучать…

#кдмп #дизайн #аналитика

Обещанная презентация про развитие насмотренности. Без некоторых объяснений может быть не очень ясно местами, но в целом, мне кажется, понять суть можно.

Вдогонку. Различие между плохим и хорошим дизайнером.

🚫 Плохой — слепо копирует то, что ему предложит нейросеть.

✅ Хороший — попросит подробно рассказать о том, что было исправлено, где и почему. А также попросит подыскать более профессиональные и упрощённые варианты формулировок, чтобы подобрать оптимальную версию.

#дизайн #язык #текст #грамотность #размышления

🧠 Дизайнер без языка — это как скальпель без лезвия.

Дизайнер работает со словом. Всегда. Даже если рисует абстрактные штуки без единой буквы — он всё равно думает словами. А если на макете есть текст — будь добр, включай мозг. Иначе выходит не работа, а визуальная пощёчина здравому смыслу. Об этом было раньше.

⚠️ Особенно если работа идёт с родной речью. Здесь вообще нет права на ошибку. Потому что если дизайнер не может отличить «тся» от «ться», «грамотный» от «граммотный», то это не дизайнер. Это... ну, просто человек с мышкой.

А если текст на иностранном? Тем более напрягайся. Умляуты, акуты, кавычки-ёлочки, чёрточки — всё должно быть на месте. Не знаешь — проверь. Не уверен — спроси. Времена, когда «и так сойдёт», прошли вместе с Comic Sans.

По отношению к родной речи есть четыре вида дизайнеров:

🙅Невежда. Орфография — это какая-то магия. Пунктуация — рандом. Увидел «копирайт от заказчика» — вставил как есть, даже не прочитал. Таким не место в профессии. Собрал монатки, встал и ушёл. Или становись хотя бы плохим дизайнером.

🤷Плохой дизайнер. Сам пишет с ошибками, но знает, что есть сервисы. Прогнал текст через нейросетку, вставил что выдало — и пошёл дальше. Ошибки остаются, но чуть меньше. Возможно, вырастет. А может — и нет. Такой дизайнер — это как шаурма на вокзале: вроде сытно, но потом живот скрутит.

👨‍🎨Хороший дизайнер. Не уверен — проверяет. Прогоняет текст через нейросеть, всегда просит объяснить, что исправлено, и вникает. Читает, учится, вспоминает школьные правила, гуглит всякие сложные слова. Такой растёт. Такой нужен.

🥷Мастер. Пишет без ошибок, красиво, чётко. Текст льётся. Словарный запас как у энциклопедии с характером. Знает английский хотя бы на уровне B1, разбирается в лексике, тональности, смысле. Нейросетки использует как ассистента, а не как костыль.

☑️ Короче, хочешь быть уважаемым дизайнером — уважай слово. Оно не просто текст на макете. Оно — смысл, подача, характер. Уметь писать — это часть профессии, а не приятный бонус.

Становитесь хотя бы хорошими дизайнерами. А лучше — мастерами.

#дизайн #язык #текст #грамотность #размышления

Коллеги, нужен совет. Кто работал или работает на должности арт-директора — подскажите какие-нибудь ресурсы на эту тему (статьи, книги, видосы), или расскажите про нюансы и особенности. Буду премного благодарен.

Здорово, что первый блин оказался не совсем уж комом. Люди оставляют отзывы, пишут в личку, благодарят. Значит, на верном пути.

Что дальше в планах?

На следующей неделе планирую сюда запостить упрощенную и адаптированную PDF-версию своего выступления. Там будет только нужная информация, без всякой лирики. Есть также задумка провести стрим, где я более подробно и с большим количеством наглядных примеров расскажу про насмотренность и методы её прокачки.

Также обязательно сделаю небольшое расследование и свои измышления по поводу дизайна карточек для маркетплейсов, как обещал ранее.

И уже готовлю новое выступление. На какую тему — пока не скажу, но уверен, что это будет интересно всем дизайнерам.

#планы #выступления

Несколько месяцев я почти не слушал музыку. Какая-то беда накрыла все мои наушники. Особенно левый. Сначала сломался левый на Shure. Потом левый на стареньких Audiotechnica 550Z. Еще были Audiotechnica 990Z тоже со сломавшимся левым наушником, но они куда-то задевались. А еще левый AirPods свалился в лифт, но вот его на днях достали. Я себе взял временные какие-то Philips дешманские, но слушать на них — невозможно. И звук говно, и на башне сидят неприятно, через час голова болеть начинает.

И мой старший сынок отдал мне свои старенькие Audiotechnica 500X. Это именно та самая старая серия Art Monitor конца 90-х и начала нулевых. Была у меня давно пятисотка, прослужила верой и правдой около десяти лет. И вот вчера я подключил их к ЦАПу. Ауууф!!!! Какой же классный звук! Тот самый мягкий звук старых аудиотехник. Прям не нарадуюсь. Особенно хорошо звучит нетяжелый рокешник, блюз, джаз и всякая инструментальная живая музыка. Впрочем, электроника разная тоже норм. Спасибо, сынок, за такой шикарный подгон!

Подогнали раритет. Два билета на рок-фестиваль «Металлургия-2», который проходил в мае 2006 года. Я был одним из организаторов, ведущим феста, выступал в составе группы Палладиум. Ну и нарисовал логотип феста, дизайн афиш и билетов. Сладкое было времечко…

Друзья, опубликовал новый кейс про логотип и плакаты. Особо заморачиваться не стал, сделал всё просто и понятно.

Смотрите, критикуйте, ставьте лайки. Мне будет приятно :)

——————
⇨ Dprofile
——————
⇨ Behance
——————

#кейс #dprofile #behance

Одно из самых трендовых направлений в графическом дизайне — нейрофутуризм. У нас это явление пока мало распространено. А вот японцы и прочие азиаты конкретно так штырятся по этой теме. Ну, у них всякое такое вечно было в фаворе.

Впрочем, конечно же, это не совсем новая тенденция. Нечто подобное уже было в начале нулевых. Я и сам рисовал футуристические постеры 25 лет назад. И даже попадал с ними в шорт-лист фестиваля «Графит» и залетал в чешский Puzo и австрийский Oxygen.

Главными чуваками в этой стилистике тогда были швед Йенс Карлссон и бельгиец Onyro. Как-нибудь расскажу о той прекрасной эпохе и культовых дизайнерах ламповой эры.

Конкретно сейчас я стал всё чаще присматриваться к нейрофутуризму, и потянуло что-нибудь в этой области покреативить. Но не в одиночку. А сделать какую-нибудь коллаборацию вдвоём-втроём. Так что ,ежели есть желающие поколбасить такие плакатики сугубо для фана и наработки скиллов — пишите в личку.

#нейрофутуризм #креатив #коллаборация

🧨 Хватит писать кейсы, как будто их сочинил колхозный бухгалтер!

Когда я смотрю описание в дизайнерских кейсах на Dprofile или Behance, меня коробит от сухого канцелярита: «Сделано 15 экранов. Проведён анализ. Использован шрифт Manrope. Напахано, намолочено, надоено». От такой подачи кажется, что кейс сделал не живой дизайнер, а нейросетка на минималках. Сразу минус сто к ценности работы.

Бывает же наоборот: сама работа вроде бы средненькая, но описание такое вкусное, с огоньком, честное и открытое, что веришь — человек реально старался и переживал.

Кейс должен показывать не только то, ЧТО сделано, но и КАК. Ваши эмоции, сомнения, драйв и даже боль от проделанной работы. Но без нытья и воды. Лаконично, человечно и по делу.

🔻 Вместо «Сделано 15 экранов» напишите: «Разработал 15 экранов, каждый из которых заставил меня пересмотреть подход к UX».

🔻 Вместо «Использован шрифт Manrope» скажите: «Выбрал Manrope, потому что он подчёркивает чёткость и современность интерфейса».

🔻 Вместо «Проведён анализ» попробуйте: «Проанализировал множество чужих решений, прежде чем понял, куда двигаться».

Хватит быть роботом. Делайте кейсы живыми и настоящими. Это цепляет сильнее, чем бездушное перечисление фактов.

#дизайн #кейсы #размышления

Меня переполняют эмоции. Вчера был невероятный день. Лекторий был офигенно теплый, душевный и ламповый. Сочинцы и краснодарцы — потрясающие ребята. Все выступления — очень интересные и поучительные. Много почерпнул и взял на карандаш. Сам тоже выступил, как мне показалось, на кураже. Мне очень понравилось выступать. Хочу еще. А какой был афтепати! Вот таким и должен быть нетворкинг. Удивительный день.

Спасибо Саше и Косте за их выступления и за то, что позвали. Кате за классные фотки. Спасибо Никите за отличный рассказ, поддержку и видео. И спасибо всем, кто пришел, поддержал нас и подарил эти эмоции.

Встреча с Сашей Лагута. Скоро начинаем!

Сочинские зарисовки.
Ария сладкоголосого дрозда.
Непременный ритуал прибытия в субтропики.
Реинкарнация советского леттеринга на этикетке газировки

Оказавшись в каком-нибудь городе, конечно же, пробую местную кухню. Или ищу азиатскую. Местная черноморская будет завтра. А пока — очень неплохой рис с курицей в кисло-сладком соусе и сочинский крафтовый лагер. Нямнямыши. 😋

Сочи, как я рад тебя видеть! А вот ты чёт не очень…

❓Дизайн карточек для маркетплейсов?

Друзья, коллеги. Присутствуют ли здесь дизайнеры, которые занимаются созданием карточек для маркетплейсов? Это особый подраздел графического дизайна, его малая форма. И там образовалось немало как любопытных, так и вредоносных трендов.

Скажите — бы интересно ознакомиться с небольшим исследованием в этой области? С советами и рекомендациями касательно того, что точно следует делать, а чего лучше избегать? Также, я бы мог подготовить коллекцию из тех слайдов, которые, на мой взгляд, самые удачные и с точки зрения дизайна, и с точки зрения работы на меня как на покупателя.

Если эта тема интересна для вас, поставьте сердечко ❤️или напишите в комментариях об этом. Наберется 10 сердечек — и сделаем небольшой экскурс в эту область.

P.S. Кстати, если вы по-прежнему называете графический дизайн карточек «инфографикой» — пожалуйста, перестаньте это делать.

#вопрос #карточки

В Figma завезли встроенную проверку контрастности. Теперь не нужны сторонние плагины, всё происходит нативно и очень удобно. Надеюсь, станет меньше вырвиглазных макетов с плохо читаемым текстом на невнятном фоне.

#figma #апдейт

💥 Эй, креатив, а ты куда?

Вдогонку печального про нейросети…

ChatGPT картинки теперь ваяет, Reve стрельбанул, Midjourney 7 рвёт всё на куски (но, конечно, с багами), теперь вот и новые Deepseek и Qwen, и Adobe скоро с ИИ-ассистентом. И вот всё красиво, всё круто. Но вот тут и зарыта бомба, от которой мы ещё не знаем, как далеко она нас закинет.

Пока мы все восторженно глазеем на эти чудеса, что-то внутри мне подсказывает, что последствия будут не такие уж и радостные.

Дизайнеры, вооружённые нейросетками, перестают вообще заморачиваться. Всё это — создание с нуля, деталировка, вгрызание в пиксели и мелкие элементы — останется в прошлом. Для чего это делать, когда нейросетка нарисует картинку за секунды? Так и не заморачиваясь. Вы, кто сидел на всех этих коллажах, кто часами выдрачивает детали до совершенства, — вы просто постареете и уйдёте. Потому что новому поколению это не нужно. Они научатся полагаться на ИИ, который сделает всё за них в два счёта. Молодёжи не по кайфу копаться в этих мелочах, когда можно просто нажать кнопку и получить результат. И вот вам и ответ: навык может быть утрачен.

Но не только навык. Потеряется и источник настоящих креативов. Почему? Потому что нейросетки, как ни крути, тренируются на том, что создавали до них. На наших работах. На том, что делали дизайнеры раньше. И вот как только это старое поколение уйдёт, а новые будут работать исключительно с нейросетками, всё это закончится. Потому что не будет с чего создать новый креатив. Будет всё крутиться в рамках того, что было сделано в эпоху до ИИ.

И вот мы все рискуем оказаться в болоте однотипных решений, варящихся в старом, перегретом супе, созданном предыдущими поколениями. Да, какие-то смельчаки, возможно, будут пытаться делать всё вручную, возвращаясь к старому фотошопу. Но что из этого получится? Это всё не будет работать. Всё начнёт становиться скучным, устаревшим и бесконечно повторяющимся.

И вот так мы можем оказаться в ловушке нудных, устаревающих решений, которые всё быстрее надоедают. Как мы будем прокачивать свой креатив, если он будет уже исчерпан нейросетками? Как будет выглядеть наш мир без новых идей? Я не знаю ответа. Но как-то мне кажется, что его будет трудно найти. Ибо человек по своей сути — ленив. Он всегда ищет пути, чтобы меньше запариваться и больше делегировать. А если ИИ всё сделает за тебя — почему бы не пустить его строить мир, а самому просто повтыкать в мемы с дивана?

Вот такой вот сценарий. Печальный, да. Реальный? Не знаю. Но допускаю, что может и так случиться. Поживём — увидим.

#дизайн #нейросетки #размышления

Фотошоп, по ходу, за нас скоро всё будет делать. Ну как за нас…. За них. И за некоторых из нас, которые якобы «они».

Adobe научит ИИ фотошопить вместо вас

Флагманские продукты компании, включая Adobe Photoshop и Premiere Pro, получат самостоятельного ИИ-компаньона.

Речь идёт не просто о новой версии ИИ-шумодава или умного инструмента для работы с масками, а о полноценном алгоритме, который сам сможет за вас собрать черновик проекта или предложить правки.

ИИ-ассистент от Adobe «применяет» те же инструменты, что и пользователь, создавая новые слои, добавляя эффекты и сохраняя свои шаги в историю изменений.

Встроенные в Premiere Pro нейросети уже умеют определять содержимое ваших футажей и знают основы композиции, так что в будущем могут и сами подобрать необходимые клипы для вашего проекта — стоит только попросить.

Adobe полноценно представит все ИИ-фишки уже 24 апреля.

Решил заскочить посмотреть работы студии Вовы Лифанова «Супрематика». Они делают очень впечатляющий брендинг, одни из лучших в стране.

Пальцы привычно набрали слово «suprematica». Ох ты ж, япона-мама…

Не делайте так. Набирайте правильно, не через с, а через k: suprematika.

Чё, всё-таки набрал через «c»? Ну как? 🤪 Я предупреждал…

Как-то в сети завирусилась вот эта картинка. Разумеется, народ стал активно лулзить.

А как было на самом деле?

Логотип КАВЗ был зарегистрирован в 2001 году. А Linkin Park пришёл с таким значком в 2007-м, на альбоме Minutes to Midnight. Как они могли так совпасть? Ну, может, музыканты и видели старенькие автобусы в странах Восточной Европы, где наши советские чудовища до сих пор в ходу. А может, нет. Кто знает, я не следил за гастрольными маршрутами Linkin Park до 2007-го.

Мне кажется, что это просто банальное совпадение. Так бывает. У меня за карьеру было несколько таких случаев, когда я, не успев зарегистрировать логотип, потом встречал очень похожие решения в других бизнесах. Идеи, как пыльца, витают в воздухе — только руку протяни.

А ещё одну такую историю я поведаю на своей лекции в Сочи. Если будет интересно, расскажу и тут.

#логотип #курьёз

💥 Хватит бздеть, что нейросетка выпилит тебя!

Да, мир изменился и меняется быстрее, чем ты успеваешь нажать «сохранить». ИИ теперь генерирует лендинги, фотки, баннеры и код. Да, теперь GPT или Midjourney могут заменить джунов. Но знаешь что? Это не конец света, это просто новый инструмент, с которым ты либо научишься работать, либо окажешься в болоте, из которого не выберешься.

Не трать время на жалобы, что «порог входа стал выше». Да, стал. Но только для тех, кто не хочет развиваться.

Вот что ИИ пока не может сделать:

⚖️ Контекст. ИИ не понимает, что реально важно для клиента, а что — бесполезная фигня. Это вам решать, а не нейросетке.

🖌 Креатив. ИИ нарисует картинку, но он не сделает её живой. Он не почувствует, что здесь надо чуть больше света, а тут — капельку тени. Это ваша работа, не его.

🌀 Эмоции. ИИ не прочувствует, что заказчику нужно не просто «красиво», а чтобы дизайн решал реальные проблемы. Вы это чувствуете, ИИ — нет.

Так что расслабьтесь. ИИ — не враг. Это просто ещё один инструмент. Мощный, быстрый, как крутой комбайн-помощник. Если не хотите оказаться никому не нужным — научитесь им пользоваться. Да, вам нужно прокачивать новые скиллы, но кто, как не вы, должен быть на острие? Думать по-новому, не сдаваться и не ныть.

Будьте на шаг впереди. Иначе — девятый круг ада с бесконечными прокрастинациями и нытьём.

P.S. Ключевое слово здесь пока. Ибо однажды вы, кожаные, станете батарейками-расходниками для нас, лучших творений Вселенной. Муа-ха-ха! 🫠

#дизайн #ИИ #размышления

Сейчас — не о дизайне. О наблюдениях. Я очень люблю пешие прогулки. Каждое утро, например, я прохожу не менее 5 километров с палками для скандинавской ходьбы.

Сейчас весна, всё зеленеет. Молодые листочки жадно поджирают углекислоту, и воздух как никогда наполнен кислородом и фитонцидами.

Гуляя по парку, я часто вижу парочку вяхирей. Вяхирь — это такой дикий лесной голубь, он намного крупнее обычных городских сизарей или горлинок. Его можно узнать по белым пятнам на шее. Латинское название у этих птиц прикольное: Columba palumbus.

Вяхири — однолюбы. Выбирают себе пару на всю жизнь. И всегда везде вместе, вдвоём.

Увидев парочку вяхирей, я останавливаюсь и несколько минут любуюсь этими удивительными птицами. Как они трогательно сидят рядышком на веточке, или как вместе клюют зёрнышки на земле. Это очень воодушевляет.

Наблюдайте за птицами, животными, букашками. Это круто прокачивает инспиративный аппарат.

Не пренебрегайте золотым сечением. В нём — сила!

Вдогонку про насмотренность…

⚔️ Перестань «творить» — начинай тренироваться

Как бывает?
Послушал Бетховена — сразу побежал симфонию писать? Ага, давай ещё сальто тройное сходу крутанёшь. Нормальный композитор сначала сто раз облажается на чужих нотах, наберёт мозоли и комплексы, и только после этого родит что-то по-настоящему стоящее.

Что делают дизайнеры? Посмотрели красивенькие сайты и логотипы, словили креативный зуд и тут же понеслись в Figma «гениальное» создавать. А на выходе? Очередная невразумительная херабора, косолапая и бесполезная.

Почему? Потому что визуал-мнемонические и нейро-мышечные связи на нуле. 🧠

Глаза-мозг-руки работают не в связке, а каждый сам по себе. У гимнаста перед тройным сальто годами качаются мышцы, техника и мозги. А вы хотите сразу шедевры колбасить, минуя тренировочные круги ада.

Тренируйте свои визуальные мышцы. Перестаньте пассивно листать картинки — разбирайте их до атомов. Прям берите и цинично перерисовывайте пиксель-в-пиксель. Зачем тут именно такое скругление, почему такой размер шрифта, в чём логика отступов? Включайте критическое мышление и анализируйте каждую мелочь! Начинайте мыслить системно.

Только когда вы наскребёте приличную базу визуальных паттернов и начнёте думать стратегически, из-под ваших рук начнут выходить не «красивенькие картинки», а реально мощные, рабочие макеты.

И да, пока не научишься играть гаммы — даже не мечтай о симфонии. 🎻

#дизайн #насмотренность #размышления

Ох, ребятушеньки. Презентация получается очень даже любопытная. Даже и не думал, что настолько во всё погружусь, что получится разложить по полочкам, да столько примеров наколупать. Очень круто помогают ChatGPT, Deepsek и Midjourney. Даже не представляю, как бы мог справиться с таким объёмом информации. Предварительно лекция получается «коротенько так, минут на сорок» (как у лектора Никадилова из «Карнавальной ночи»). Видимо, придётся что-то вырезать и сокращать, ибо тайминг у меня — всего полчаса. Жуть, как не хочется. Потому что получается всё вполне связно и логично. В любом случае, надо будет позже провести стрим по этой теме, и даже расширить до часа. А то и статью написать или ролик снять. Посмотрим…

А пока — один из слайдов презентации. Знакомьтесь — внучатый племянник Элронда.

Почти завершил презентацию. Решил тезисно выдать базу на тему.

⚡️Насмотренность — это не «посмотрел 100 сайтов, и ты теперь эксперт уровня миддл».

Каждый второй начинающий дизайнер:
— «Я сегодня 278 сайтов пролистал. Насмотренность качаю».
Чувак, ты не насмотренность качаешь. Ты скроллинг-фетиш развиваешь. Фактически— дрочишь на картинки.

А потом открываешь Figma, и... пустота. Пальцы на клаве, а в голове — бихансовская каша с пинтерестовской окрошкой, намешанная из всего подряд: тут карточка, там градиент, здесь летит кружок — а чё и зачем, и сам не знаешь.

⚠️ Насмотренность — это НЕ «посмотреть много». Это «увидеть главное».
А главное — это структура, смысл и причина, почему дизайн работает.

👉 Лучше возьми 3 классных сайта. Не 300, а три.
Разложи их по косточкам:
– какие сетки,
– какая иерархия,
– где акценты,
– куда тебя как пользователя повели, и почему тебе было кайф.

🧠 Насмотренность — это когда ты не просто «видел»,
а понял, запомнил и сможешь воспроизвести осознанно.

Пока ты как сорока бегаешь за блестяшками — ты просто коллекционер фуфла в красивой обёртке.

📌 Секрет прост:
не надо жрать всё подряд — надо разжёвывать.

И тогда — да, у тебя начнёт расти вкус. Не «красиво/некрасиво», а «работает/не работает».

💬 Насмотренность — это навык думать глазами. А не листать как залипший тюлень.

#дизайн #насмотренность #размышления

Неожиданный лайфхак

О, спорт! Ты — жизнь!
7 апреля — Всемирный день здоровья.

Занимайтесь спортом, берегите здоровье. Все мы — дизайнеры самих себя. Надо прокачивать скиллы и становиться Self-UX Lead Designer.

Заскочил в Таганрог. Приметил вывеску. И не удержался — сфоткал. Потому что новый красный флаг. Как не надо делать.

Со временем насмотренность конфигурируется очень плотно и количество новых красных флагов становится ничтожным. Кажется, что уже видел всё говно мира. Но нет. Иногда попадаются ранее не встречавшиеся перлы.

Здесь дело вовсе не в убогости лого. Там всё ясно. Типовой провинциальный диздец-пизайн.

Я обратил внимание на ТМЕ — в обозначениях контактов. Такой хераборы ещё не встречал. Дезигнер вымудрил наинелепейшую дичь. Сиди, вдумывайся в этот всратый ребус.

#ненадотак

Ну и, как и обещал, сравниваю новую модель 7.0 (справа) с той, которую зафиксировал прежде с 6.1 (слева). Ну кайф же!

#нейросети

Вот сравнил на одном и том же промте две версии. Раньше казалось, что 6-я выдаёт ну очень реалистичную картинку. Но теперь стало заметно (слева), что слишком всё ненатуральное, вылизанное, чужеродное. А в 7.0 (справа) пусть не так всё ярко, зато намного более реалистично, словно по-настоящему снято на какой-то старый советский фотоаппарат. Буквально вот недавно так могла французская Reve, но там нельзя апскейлить или править регион. А тут можно всё! Однозначно, это win-win. При этом пока это альфа-версия, в полноценный релиз ещё подвезут ништячков. Радостно!

#нейросети

УРА!

Вышел Midjourney 7 (alpha). Качество генераций — невероятное. Чувствую, сегодня надолго залипну…

Готовлю слайды для выступления в следующую субботу в Сочи. Первый и единственный раз мне довелось выступать аж в 2013-м году. И я уже ничего не помню. Так что, фактически, как первый раз. Нужно собраться с мыслями, структурировать всю информацию, подобрать слайды, отрепетировать речь. Времени в обрез, а сделано пока очень мало. Но ничего, я сам напросился, так что, стиснув зубы, погружаюсь в заданную тему. Ох и не простая это работа — из болота тянуть бегемота. Но при этом невероятно интересно.

Представьте себе ситуацию.

Вы получили заказ на дизайн. Сделали макет. Ну там, правки-шмавки. Клиент все утверждает. Макет передает в верстку. Вы совместно с верстальщиком всй собираете. Или вы просто периодически контролируете процесс вёрстки. В общем, вёрстка собрана, вы всё тщательно перепроверяете. Презентуете клиенту. Всё одобрено.

Далее начинается работа с подключением каких-то программных модулей. И программисты вместе с самим клиентом постепенно вносят некую существенную отсебятину. Какие-то блоки убирают, какие-то добавляют. Что-то меняют местами, перекрашивают.

Короче, в какой-то момент разногласия между текущей версией сайта и вашими макетами в Figma уже довольно существенные.

И тут клиент просит (за отдельную плату, разумеется) через какое-то время внести коррективы в макет. Вы читаете ТЗ, и по пунктам выполняете все манипуляции у себя в Figma, используя те свои старые макеты. Показываете обновления клиенту, а он такой: «А это что за херня такая? У нас на сайте давно всё не так, ты мне тут старую пердулу прислал, а надо правки на текущей версии сайта было делать».

И возникает дилемма. Ты не можешь сделать все новые правки на своей старой версии, поскольку тебе нужна обновлённые страницы в соответствии с текущей версией их сайта. То есть нужно, фактически, потратить хренову тучу времени, чтобы пересобрать в Figma все эти внесённые ими без твоего ведома обновления. При этом ещё и напрягать зрение, чтобы не упустить ни одной детали, которую изменил клиент с программистами, ничего тебе про это не сказав.

Вопрос простой: чья в данном случае проблема и должен ли клиент оплатить эту мартышкину работу по твоей пересборке в Figma всего того вороха безобразий, что они за это время молча начудили? И как быть, если клиент настроен агрессивно и категорически уверен, что это твоя головная боль, а он тут ни при чём? Бывали у вас такие кейсы?

#вопрос

Все любят Inter.
Я — нет.
Нигде и никогда не использую этот шрифт. По правде говоря, он мне и в интерфейсе Figma не нравится, хотя я помню ещё те времена, когда использовался ещё более ужасный Roboto.

Есть отличная статья про популярные гротески из Google Fonts, включая Roboto, Inter, Golos, Manrope…

Inter — это плохо, особенно в кириллице. Вон даже профессионалы-шрифтовики не рекомендуют. Присоединяюсь. НЭНАДА!

А придумайте подписи под эти генеративки. Всё-таки 1-е апреля. Хочется хулиганства :)

На пропустите лекторий Dprofile в Сочи — собираем профессиональное сообщество на одной площадке. Тусуемся, знакомимся, делимся опытом.

Это будет уже 56-й лекторий — и мы точно знаем, как сильно дизайнерам не хватает общения с коллегами в непринужденной атмосфере.

12 апреля, ул. Пластунская, 52Ж, Sochi Art Space.

Программа:

— 15:00 Старт мероприятия, нетворкинг
— 15:30 Вступительное слово
— 15:40 Лекция от Константина Лобанова. Тема: «Личный бренд без танцев в тик-токах, вранья и предательства самого себя».
— 16:20 Лекция от Никиты Шубина. Тема: «18 лет фриланса. Ошибки на фрилансе и к чему они меня привели на примере реальных проектов».
— 16:50 Перерыв
— 17:30 Лекция от Александра Лагуты. Тема: «Планирование и работа со временем. Как эффективно управлять собственной загрузкой, проектами и задачами, чтобы успевать больше, а выгорать меньше».
— 18:30 Лекция от местного спикера. Тема уточняется.
— 19:00 Лекция от Алексея Колпикова. Тема: «Хардкорная насмотренность: как прокачать и как использовать».
— 19:30 Окончание мероприятия, нетворкинг

Мероприятие будет полезно и интересно как новичкам, которые хотят сформировать фундамент знаний и влиться в сообщество, так и матёрым дизайнерам, которые хотят провести время с крутыми коллегами и обменяться идеями.

Цена билета: 2000 рублей. Успейте зарегистрироваться!

Мест всего 40. UPD: осталось 29 мест.

Вопросы? Пишите Евгению.

Сочи, еду к тебе!
И немножко поболтаю о том, о сём.

#лекторий #dprofile #сочи

Вдогонку к предыдущему опросу отвечаю на вопросы из комментариев. Чем я заменил адобовский софт?

Во-первых, почти всю работу я выполняю в Figma. В 70% мне хватает именно её. В Figma я рисую логотипы (несмотря на мощь иллюстратора, в фигме для меня самая лучшая в мире векторка), сайты, интерфейсы, плакаты и много чего ещё.

Если же мне нужна обработка фотографий, я пользуюсь Pixelmator Pro, которая недавно стала частью экосистемы Apple. возможно, она будет так же быть бесплатной для пользователей macOS, как Pages, Numbers и Keynote. А, может быть, будет платной как Final Cut или Logic Pro. Я приобрёл лицензию на эту программу несколько лет назад. И меня в ней всё устраивает — очень приятный и логичный интерфейс, практически полный функционал фотошопа и полная с ним совместимость, отличная и грамотная поддержка (у меня случались проблемы, и ребята-разработчики (кстати, русские из Литвы) решали всё очень оперативно), неплохой набор ML-фишек, высокая скорость работы и низкая нагрузка на систему.

А если мне нужна работа с векторкой в CMYK, я использую Affinity Designer 2. Купил пару лет назад. И очень доволен. Никаких подписок. Всё очень похоже на «люстру», только интерфейс намного вкуснее. Также планирую приобрести полный пакет Affinity, включая Publisher на случай, если нужно будет что-то длинное подверстать. Вдруг книгу захочу писать…

Видео и анимацией я не занимаюсь, поэтому ничем не заменял After Effects или Premiere. Но, думаю, без труда можно им тоже замену найти.

Вот уже несколько лет я живу без Adobe. И нисколько об этом не жалею. Да, у них там круто в последнее время развились всякие ИИ-фишки. Но и другие не дремлют, активно внедряют всякие дела.

А ещё я не использую пиратский софт года четыре точно. Всё исключительно то, что я купил или могу использовать бесплатно.

А вы пробовали жить без адобовских продуктов? Чем заменяете?

Временами я обновляю парк приложений на своём компьютере. Появляется что-то новое и более функциональное. А что-то, напротив, живёт годами. Например, у меня до сих пор стоит шрифтовой менеджер Monotype Font Explorer X Pro, поддержка которого была прекращена ещё в 2022-м году.

Чего толко не было у меня за многие годы. И со временем я стал обнаруживать у себя странный цифровой фетиш: я не пользуюсь приложением, если у него недостаточно симпатичный интерфейс. Даже если очень круто и мощное приложение.

К примеру, я не использую программное обеспечение компании Adobe уже лет 8. И не только потому, что у них всё дорого, и тем более, что они ушли из России и не так просто оформить подписку. Просто мне не нравится ни шрифт (кажется, Myriad), ни цветовая гамма, ни иконки, что используются в Illustrator и Photoshop. Ну вот такой у меня бзик.

А было интересно узнать — а как у вас этим дело обстоит?

#вопрос

Очень крутой ролик, который стоит посмотреть всем дизайнерам логотипов и айдентики, да и вообще всем будет интересно и полезно. Ролик сделал Денис Мисюля, CEO и арт-директор литовской студии MOLOKO Digital. Подписан на его канал, где очень много интересного контента. Рекомендую.

https://www.youtube.com/watch?v=Y62mAj8uSQg

Итак, фиксирую результат, который выдает текущая версия Midjourney 6.1
Для теста нейросети я традиционно использую ребёнка-джедая на Красной площади. Промт самый простой:

jedi child with lightsaber on Red Square behind Kremlin in Moscow, photorealistic, high-detailed scene --v 6.1

Жду 7-ю версию на следующей неделе. Там сделаю такую же генерацию и сравню.

зы. Все прочие нейросети генерят какую-то дичь, лишь mj выдаёт что-то пристойное, хотя тоже лепит лишние башни Кремля и собора.

В комментариях — генерации других сетей. Скидывайте свои варианты. Очень интересно.

#нейросети

В сети активно рофлят логотип Российского Эстетического Общества. Это полная жесть. Ну, бывает и такое…

⚡️ Midjourney V7 выходит уже на следующей неделе — король ВОЗВРАЩАЕТСЯ.

Фичи новой модели держат в секрете, но обещают — мы не разочаруемся.

Ждём!

Помимо этого канала, который посвящён моей работе и главному увлечению всей жизни — дизайну, у меня также есть два других канала. Один поменьше — про спорт и здоровый образ жизни, но об этом как-нибудь потом.

А сегодня я хотел бы упомянуть свой самый первый канал Рокочет!, который был создан почти два года назад. Раньше он целиком и полностью был посвящён другой моей страсти — рок-музыке, поскольку я заядлый рокер и меломан с почти 40-летним стажем. Но в какой-то момент мне поднадоело соблюдать расписание, запариваться со стилистикой постов и вообще работать с информацией. Это классный опыт, но это изрядно выматывает.

С той поры канал живёт без особо расписания. И там перемешалась информация про рок-музыку и просто какой-то мой лайфстайл.

Так что если интересно почитать что-то неформальное, связанное с околомузыкальными темами, добро пожаловать в Рокочет!

Вдогонку. Как теперь прекрасно делать все измерения прямо на канвасе Фигмы без каких-либо плагинов.

#figma #апдейт

В Figma помимо стандартных комментариев добавился новый инструмент — Annotations, который может оказаться очень полезным для больших команд. На любой объект можно прицепить пачку небольших стикеров, в которых можно будет подчеркнуть все важные свойства и дать краткое описание. Крайне удобно для крупных дизайн-систем и для взаимодействия дизайна с девелоперами. Это вместе с линейкой перекочевало в основную часть из Dev mode. Кстати, пользовали просили перенести аннотации в дизайн-режим с апреля прошлого года. Год потребовался Фигме, что это произошло.

А ещё Figma заговорила на испанском языке, но нам от этого не потеплело ни на миллиардную долю градуса.

#figma #апдейт

Привет, друзья. Число подписчиков на канале существенно выросло, что не может не радовать. В ближайшем будущем на канале будет немало интересного — продолжения мемуаров олдскульного дизайнера, лайфхаки и всякие секретики для дизайнеров, повествования о семинарах и поездках, планируются стримы, полезные статьи и прочее всякое такое. Я стараюсь делать такой контент, который был бы интересен мне самому как дизайнеру. Поэтому я рад, что это также интересно и вам.

Вкратце о себе. Мне 53 года. Родился и вырос в Краснодарском крае, с 1989-го года живу в Ростове-на-Дону. Закончил в 1994-м химический факультет Ростовского университета (ныне ЮФУ). Но с 1995 год резко сменил вектор и ушел работать верстальщиком в газету. До 1999-го года скитался по редакциям газет и журналов и по рекламным агентствам. Набирался опыта в области полиграфического дизайна. С 1999-го года стал заниматься веб-дизайном и ушёл на фриланс. В начале 2000-х году моя творческая лаборатория Лакмус входила в сотню лучших студий Рунета.

За все эти годы я работал с заказчиками из более 10 стран, создал более 200 сайтов и 100 логотипов. Точное число сделанных работ вряд ли можно подсчитать. В 2020-м году у меня произошла техническая катастрофа с винчестером, из-за чего пропали исходники всей моей работы за 20 лет. А портфолио я по глупости своей особо не вёл.

За всё время удалось поработать с известными брендами: Toshiba (7 лет сотрудничества), Bausch & Lomb (5 лет), Erich Krause (3 года). Также с моим дизайном 3 года жил сайт Российской футбольной Премьер-лиги. Но главная гордость — это почти 20-летний период сотрудничества с российским представительством Volkswagen. Для этой компании я создавал все внутренние сервисы, порядка 50 различных систем. В общей сложности отрисовано около 1000 экранов, сменилось 5 стилей, проводились миграции дизайн систем Photoshop > Sketch > Figma.

Также я работал продуктовым дизайнером, мы создавали мобильные приложения. Рисовал наборы иконок и UI-киты на продажу. В 2021-м году был пик продаж, принёсший мне больше дохода, чем работа с постоянными заказчиками.

В настоящий момент я занимаюсь переформатированием своей деятельности. Постоянных заказов больше нет (все компании-заказчики покинули российский рынок). Портфолио тоже как такового нет. Но есть огромный многолетний опыт. Которым хочется делиться. Поэтому я развиваю этот канал, начал писать статьи, готовлю презентации, лекции и стримы. Потихоньку стал набирать учеников, выступаю в роли персонального наставника. На сегодняшний день в приоритете для меня айдентика, графический дизайн (постеры, концепты), а также глубинная архитектура дизайн-систем.

Я открыт для любой деятельности в сфере дизайна. Если кто-то захочет предложить мне сотрудничество или просто некоммерческую коллборацию, пригласить в качестве спикера, совместно написать статью по какой-либо теме или стать моим верным падаваном — я буду всецело рад.

Обращайтесь, и что-нибудь замутим 🙂