Хочу написать несколько постов о проекте Christian Fleming Design™.

Этакую прекрасную историю взаимодействия меня и Кристиана. Наше партнёрство поистине уникальное и приятное. Мне очень нравилось и нравится работать над проектом Кристиана. Но хотелось бы понять — будет ли вам интересно заглянуть во внутреннюю часть проекта?

С какой идеей ко мне пришёл Кристиан, какая задача стояла передо мной, сколько занял процесс переговоров и поиск верной концепции, а также — нравится ли всё это Кристиану в конечном итоге или всё-таки нет?

Если вам это интересно — дайте знать в комментариях.

Также хочу подсветить соавтора проекта — Андрея. Этот человек — отличный специалист с прекрасным видением процесса. У него есть собственный YouTube-канал по 3D, который скоро пополнится уроком о книге, созданной в рамках нашего кейса.

Так что если вы новичок в 3D или просто хотите понять, как Андрей делал нашу визуализацию и боролся с чёртовой тканью — милости прошу на его канал.

Полная версия проекта:
↳ Behance
↳ Dprofile

Christian Fleming Design™
Новый проект — новая архитектура смысла*.

Christian Fleming — один из наиболее ярких и знаменитых сценографов США. Художник со своей командой работает на стыке прекрасного и великого. Его постановки, декорации и костюмы исследуют новые углы зрения на театральное искусство, экспериментируют с формой и пространством. Работы Кристиана становятся частью международных выставок — от World Stage Design до Prague Quadrennial.

Перед нами стояла задача: переосмыслить визуальное присутствие Christian Fleming и собрать его многослойную профессиональную биографию в чёткую и выразительную систему, которая будет понятна любому режиссёру.

Проект включал в себя разработку:
— многостраничного резюме;
— книги о его сценографических проектах;
— полноценного сайта-портфолио, выстроенного по собственной логике взаимодействия.

Брендинг и элементы визуального стиля проекта выполнены в строгом минимализме — с упором на фотографию и текстовое наполнение.
А вот сайт получился куда более выразительным.

Он работает как единая сцена. Все действия происходят в рамках одной секции — без перегрузки, лишних переходов или внешней навигации. Это интерфейс, который подчёркивает театральность и режиссуру самого Кристиана — лаконично, концентрированно, точно. Контент живёт в системе координат, где ничто не мешает восприятию — как декорации, которые меняются во время представления.

Особое внимание было уделено типографике, модульной сетке, анимациям и связи между цифровыми и печатными носителями. Все элементы объединены визуально и концептуально.

На этапе подготовки кейса к публикации в проект был приглашён Андрей Москвин. Его задачей стало — визуализировать созданную систему, используя выразительное 3D-моделирование, которое не просто рассказывает, а подчёркивает суть.

Это работа про порядок, масштаб и внимание к деталям.
Именно так звучит Christian Fleming Design™.

Полная версия проекта:
↳ Behance
↳ Dprofile
↳ Instagram

GrønnHugge — год спустя (почти)

Нашему проекту GrønnHugge уже почти год. За это время о нём много говорили — в соцсетях, на конкурсах и просто между строк. Но только сейчас мы с Андреем решили рассказать о нём по-настоящему.

Мы написали большую статью, где открыто поделились процессом создания проекта: от идей и логики до философии, скрытой за визуалом. Описали то, что осталось за кадром, и то, что легло в основу кейса.

Это не просто проект. GrønnHugge стал частью нашей дружбы, способом мышления и целой системой взглядов на дизайн. Мы постарались сделать его глубоким, цельным и запоминающимся. И хочется, чтобы он остался не только в портфолио, но и в сердцах.

Уверен, статья будет полезна тем, кто ищет неочевидные идеи, вдохновение и смысл в работе.

А скоро выйдет мой новый проект — с театральной эстетикой. Очень живой, смелый и совсем не скучный. А пока — читайте статью, делитесь мыслями.
Я пошёл допиливать кейс. Всех обнял

↳ Полная статья

Спасибо большое за 400 подписчиков. Вы лучшие, искринее благодарю ❤️

Завершил еще один проект и готовлю к релизу одну интересную и приятную работу. В следующем посте покажу вам части проекта!

Очень много сил уходит, когда хочешь сделать качественный проект с интересной подачей. Хотелось бы узнать ваше мнение: что вы думаете о больших и продуманных презентациях проектов?
Стоит ли игра свеч? Нужно ли тратить столько усилий и времени, чтобы собрать результаты и презентовать их? Или проще забить и штамповать шаблонные работы? Меня волнует этот вопрос, потому что порой даже топовые авторы используют довольно сомнительные презентации — и это странно.

Давайте обсудим — интересно узнать ваше мнение.

А на фото — мои эксперименты с цветами и формами. В последнее время я почти не уделял времени личным проектам, поэтому иногда буду делать такие элементы и делиться с вами. Комментарии, привествуются

Welcome to the Design Room ✨

Мы собрали в одну телеграм-папку дизайнеров, за которыми сами с удовольствием следим. Это небольшое, но мощное комьюнити, где визуально — мёд с маслом.

Здесь вы найдете⤵️

— Артём Герц: арт-директор Redis, делится авторскими проектами и опытом в дизайне
— Лёша Пушкарёв: междисциплинарный дизайнер, типографический хулиган, рассказывает о своих проектах и образовательных инициативах.
— ALPE'N'OLD®: творческий микстейп мыслей и работ, отражающий нетипичный взгляд на дизайн
— Илья Пехтерев: концепт-дизайнер в Сбере, ex. арт-директор Cedro. Делится рефами и историями про баню
— Тони Хков: арт-директор экосистемы движение.ру, рассказывает о дизайне и нейросетях
— Маша Сальникова: Senior бренд-дизайнер, художник, преподаватель в DH. Делает иллюстрации в своем стильке и делиться творческим процессом
— Гриша Гущин: моушн-дизайнер, пишет о своей работе и опыте преподавания
— AWSH®: входит в состав жюри awwwards 2025, делится знаниями и опытом в дизайне
— Хелена: дизайнит презентации и экстремальные кьюаркоды, устраивает вечеринки презентаций
— nomo: канал дизайн-студии, где ребята делятся своими работами и рассуждают на тему бизнес-процессов в дизайн-среде

Афигенно рады соседствовать в одной папке с такими талантливыми ребятами. Вот ссылка — подписывайтесь и заглядывайте! 👀

Реакции, отвалились из-за нехватки голосов в канале.

Если вы хотите вернуть ленточки, пожалуйста поддержите канал

Spotter — Лучшее на Dprofile

У разных проектов — разные эмоции, но Spotter всегда вызывает только гордость и уважение. Сегодня наша коллаборация получила награду
Лучшее на Dprofile.

Наград уже много, и эмоции от них не такие яркие, как в первый раз, но получать их всё равно приятно.

Хотели бы вы узнать детали этого проекта? А может, приоткрыть завесу тайны великой коллаборации с Jugger и Нигиной? Там есть что рассказать!

А пока давайте насладимся житкой анимацией DP.
Если вы не видели еще проект, то ссылки ниже!

↳ Behance
↳ Dprofile

Мы еще не успели оправиться от коллаборации и нашего проекта Spotter, как появилась новая новость — обо мне вышло интервью на крупном медиа-блоге Codrops!

Для меня, как для специалиста, это еще один важный шаг в профессиональном развитии, а для вас — возможность увидеть меня не только как дизайнера, но и как личность. В этой статье я поделился своими мыслями о дизайне, рассказал, как к нему пришел и чего хочу достичь.

Буду рад, если вы прочитаете!
↳ Полная статья

Spotter
Новый проект — новая история*.

Spotter — лимитированный бренд спортивных очков, созданный для тех, кто бросает вызов любым испытаниям и всегда остается на шаг впереди. Это новый взгляд на спортивный стиль, где футуризм и яркость доведены до предела.

В работе над проектом мне посчастливилось сотрудничать с невероятными профессионалами — Кириллом Кириленко и Нигиной Абдукуловой. Spotter объединяет дерзкие цвета, смелые решения и выверенные формы. Эффект «линзы» прослеживается во всех носителях и атрибутах, дополняясь выразительным и самодостаточным фотостилем.

Работать над этим проектом было настоящим удовольствием. Спасибо команде за мощную энергетику и профессионализм!

Брендинг — Кирилл Кириленко
Веб-дизайн — Артём Щербань
Анимация — Нигина Абдукулова

Подробнее:
↳ Behance
↳ Dprofile

*Видео смотреть со звуком.