В марте этого года Никита Михалков анонсировал в Москве презентацию Евразийской киноакадемии и новой кинопремии «Бриллиантовая бабочка», которая должна пройти в рамках Московского международного кинофестиваля в апреле. Режиссёр подчеркнул, что это будет евразийский аналог «Оскара». «Сейчас „Оскар“ — это больше про повестку, чем про искусство, — считает Михалков. — “Бриллиантовая бабочка” обещает быть другой — про настоящее кино, без всей этой политики». Интерес к Евразийской киноакадемии уже проявили 25 стран. 22 апреля на площадке Московского международного фестиваля объявят об условиях участия и старте приёма заявок, а уже в декабре 2025 года состоится первая церемония вручения премии.

❗️22 апреля в 20:00 смотрите в эфире «Россия-Культура» прямую трансляцию презентации Евразийской киноакадемии и открытой Евразийской кинопремии «Бриллиантовая бабочка».

В «Клубе Шаболовка, 37» съемки новых выпусков!

Музыкальные направления самые разноплановые — от электропопа до рока. По традиции в финале каждой программы коллективы представят оригинальное совместное произведение, рождающееся в процессе импровизации. Каждый выпуск популярной передачи — это не только знакомые слушателям произведения, но и премьеры. А ещё —  интересные истории от музыкантов.

Гости телевизионного клуба - Александр Князев, Александр Гиндин, Максим Новиков, Алексей Лундин, группы: «Uma2rman», «Моральный кодекс», «Зодчие», «Наадя», «Звук Света», «Танслу», «All in Orchestra», а также Алина Ростоцкая, Анна Бутурлина, Дмитрий Илугдин, Таня Шаманина, «Isaac Nightingale» и «ARS JALI».

В совместных импровизациях участвует группа Eilenkrig Crew, которая мастерски подхватывают любую композицию из репертуара гостей программы. Ведущий — известный российский трубач и бэнд-лидер Вадим Эйленкриг.

До встречи в эфире!

В январе в Москве завершился Второй международный конкурс вокалистов и концертмейстеров Хиблы Герзмава. В качестве одной из наград лауреаты конкурса получают приглашение в студию ток-шоу «Сати. Нескучная классика...». В гостях у Сати Спиваковой — обладательница первой премии меццо-сопрано Юлия Вакула, обладатель второй премии баритон Евгений Бовыкин и победитель конкурса концертмейстеров Владимир Вишневский.

❗️«Сати. Нескучная классика...» с лауреатами II Международного конкурса вокалистов и концертмейстеров Хиблы Герзмава — 21 апреля в 21:35, повтор 22 апреля в 15:50.

В Токио, в концертном зале Ginza Blossom, состоится торжественное открытие ежегодного Фестиваля российской культуры в Японии.

Концерт, приуроченный к 170-летию Симодского трактата, ознаменовавшего начало официальных российско-японских отношений, объединит исполнителей из России, США и Японии. На сцену выйдут солисты Санкт-Петербургского Дома музыки — скрипач Павел Милюков, флейтист Петр Худоногов и пианист Александр Ключко. Также выступят японско-американская скрипачка Тамаки Кавакубо, певица Акэми Сакамото и пианистка Сио Окуи.

Фестиваль проходит в Японии с 2006 года, охватив все 47 префектур страны.
Несмотря на изменения в международной повестке, интерес к российской культуре в Японии остаётся устойчивым — об этом ранее сообщил глава компании Russian Arts и секретарь японского оргкомитета фестиваля Хидэо Нагацука.

Папа Римский Франциск скончался утром 21 апреля в своей резиденции в Ватикане. Об этом сообщил камерленго Святого Престола кардинал Кевин Фаррелл. Понтифик ушёл из жизни в 7:35 по местному времени после продолжительной болезни.

Франциск, в миру Хорхе Марио Бергольо, стал первым Папой из Латинской Америки и первым иезуитом на Апостольском престоле. Его понтификат, начавшийся в 2013 году, был отмечен активной работой в сфере социальной справедливости, межрелигиозного диалога и реформ внутри Католической церкви.

В Ватикане началась подготовка к прощальной церемонии, а также процедуры, предусмотренные для созыва конклава, на котором будет избран новый Папа.

Франциск пользовался широкой поддержкой верующих по всему миру. Его призывы к миру, милосердию и борьбе с неравенством находили отклик как среди католиков, так и далеко за пределами Церкви.

В нашей рубрике «Культура Победы» вспоминаем известные и любимые картины отечественных художников разных поколений, посвященные Великой Отечественной войне…

Андрей Мыльников учился в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры, защищал блокадный город в народном ополчении. Картина «Клятва балтийцев» была его дипломной работой. Монументальные силуэты матросов, склонивших головы. Какую клятву приносят балтийцы? Хранить память о погибших героях войны, рассказать об их подвиге потомкам…

Со стороны жизнь художника Константина Коровина выглядела такой же красочной и счастливой, как его работы. Однако, на самом деле, всё было гораздо печальнее. В 27 лет он потерял первого сына, испытывал сильное чувство вины и болезненно привязался к ребёнку, которого родила ему жена 10 лет спустя. Возможно, это удерживало его в семье и не дало связать свою жизнь с актрисой Надеждой Комаровской, которая была его музой, но так и не стала супругой официально. В эфире телеканала «Россия-Культура» — документальная лента о жизни и любви художника Константина Коровина и актрисы Надежды Комаровской. Съёмки проходили в местах, тесно связанных с жизнью Коровина, там, где он построил для себя дома — в Гурзуфе и в ярославском селе Охотино. Там ежегодно на «коровинский пленэр» собираются художники.

❗️«Константин Коровин и Надежда Комаровская» в цикле «Больше, чем любовь». 21 апреля в 20:45.

В рубрике «Шедевры музыкального театра» — балет на музыку Чайковского «Спящая красавица» Приморской сцены Мариинского театра. Хореография Мариуса Петипа в редакции Константина Сергеева (1952), Эльдара Алиева (2017). В главных партиях: Принцесса Аврора — Екатерина Осмолкина (Мариинский театр), Принц Дезире — Кимин Ким (Мариинский театр), Фея Сирени — Анна Самострелова. Дирижёр Павел Смелков. Спектакль был показан во Владивостоке в 2019 году в рамках церемонии открытия Всероссийского театрального марафона — главного события Года театра, в котором участвовали все 85 регионов России.

❗️Приглашаем к экранам 20 апреля в 22:05.

Старые, истрепанные временем военные снимки размером с пачку папирос, на них — молодые парнишки, почти дети. Как жили и выжили они в ужасе Великой Отечественной войны? В документальной ленте «Четыре солдатские медали. Кёнигсберг, Берлин» — два главных героя. Первый — сержант Иван Максимович Рожин, которому на момент штурма Кёнигсберга было 19 лет. 6 апреля 1945 года его взвод одним из первых прорвался на южную окраину города. Второй герой — сержант Красной Армии Дмитрий Илларионович Анисимов. Во время штурма Берлина он был артиллеристом, наводчиком 76-миллиметровой пушки. Спустя много лет два ветерана Великой Отечественной войны — непосредственные участники штурма Берлина и Кёнигсберга — побывали вместе со съёмочной группой в местах боевой славы. В их рассказах — ответы на многие вопросы нынешних поколений. За что воевали они — за Родину или за Сталина? Как брали неприступные города? Как победили — «благодаря» или «вопреки»? Что чувствовали тогда простые парни из российской глубинки, оказавшись в Европе? О чем думают победители сегодня, посмотрев, как живут «побеждённые»?

❗️К 80-летию Победы — уникальная советская и немецкая фото- и кинохроника из государственных и частных архивов — в фильме Алексея Денисова «Четыре солдатские медали. Кёнигсберг, Берлин». Смотрите на телеканале «Россия-Культура» 20 апреля в 18:40.

Почти полвека продолжался добровольный подвиг Ксении Петербургской, ставший символом беззаветной любви. После кончины мужа она вышла на улицы имперской столицы, странствовала и молилась. Когда гас свет и горожане запирались в своих домах, эта хрупкая женщина оставалась одна в пустом Петербурге... Она была нужна этому городу - как безмолвный проповедник человечности, как нравственный ориентир, как добрый гений, без которого в жизни трудно двигаться дальше. Её жизнь и странствия — в фильме «Во имя любви. Святая Ксения Петербургская» из цикла «Невский Ковчег. Теория невозможного».
Ведущий — Николай Буров.

❗️«Во имя любви. Святая Ксения Петербургская» — 20 апреля в 12:25.

Когда вы в последний раз были в цирке? В детстве, когда затаив дыхание, следили за летающими гимнастами? Или не так давно, наблюдая, как ваш ребёнок смеётся над клоунами? Цирк — искусство, которое веками менялось, но никогда не теряло магии - от бродячих шапито до сегодняшних высокотехнологичных шоу.

19 апреля 2025 года весь мир отмечает Всемирный день цирка — праздник отваги, смеха и иллюзии. Много ли вы знаете о цирке? Проверьте себя в нашем тесте!

Программа «Энигма» представляет одного из лучших контртеноров современности, Макса Эмануэля Ценчича, но не в роли звёздного вокалиста, а в другом его амплуа, оперного режиссёра и руководителя фестиваля барочной оперы, который он с огромным успехом проводит там, где другой бы и не решился ставить ничего, кроме Вагнера — в Байройте. Вот только нашего героя вагнеровские ассоциации не смущают, ведь для него Байройт это не только город создателя «Тристана» и «Кольца нибелунга», но и место, где творили такие гении барокко, как Телеман, Рейнхард Кайзер, Хассе, Пьетро Торри. Теперь сюда пришел Ценчич, а, значит, барокко вернулось, и любителям Вагнера придётся это принять.
Автор и ведущая — Ирина Никитина.

❗️«Энигма. Макс Эмануэль Ценчич и барочный оперный фестиваль в Байройте». Часть вторая — 24 апреля в 21:30 (повтор 25 апреля в 15:50).

«Он хочет казаться хорошим. Он хочет казаться правильным. Но он инфантильный человек, и каждый раз перекладывает на кого-то эти решения. А правильность заключается в другом, в собственной решимости и ответственности. Каким будет твое решение, это даже не главное, важно, что ты сам решил, куда хочешь двигаться».
Эльдар Калимулин (исполнитель главных ролей в сериалах «Лада Голд», «Эпидемия», «Химера», фильме «Год рождения», за который получил приз фестиваля «Маяк») о своем герое в резонансном сериале «Аутсорс», где под необычным углом изучается тема смертной казни и возможность оправдания права человека на убийство другого.

🔺Смотрите новый выпуск программы «Белая студия» во вторник, 22 апреля, в 21:30 на телеканале «Культура».

К 80-летию Победы на телеканале «Россия-Культура» продолжаются показы фильмов, посвящённых Великой Отечественной войне. 19 апреля не пропустите художественную ленту Григория Чухрая «Чистое небо». В 1961 году картина получила главный приз Московского международного кинофестиваля.

Долгие годы Саша Львова ждёт возвращения своего возлюбленного, лётчика Алексея Астахова, отказываясь верить в его смерть на фронте. И он действительно возвращается к ней и сыну после плена, но это уже совсем другой человек - отвергнутый обществом, изгнанный из профессии. Трудно сказать, как сложилась бы судьба Алексея, если бы не любовь Саши, её способность выстоять в самых непростых обстоятельствах.

❗️Художественный фильм «Чистое небо» — 19 апреля в 19:50.

Балет Арама Хачатуряна «Спартак» в постановке Юрия Григоровича с момента премьеры в 1968 году прочно вошёл в историю Большого театра. Этот спектакль занял особое место в репертуаре, сохраняя художественную ценность и любовь зрителей на протяжении десятилетий. В 1975 году на студии «Мосфильм» балет "Спартак" был перенесен на экран. В съемках приняли участие легендарные исполнители оригинальной постановки: Владимир Васильев (Спартак), Наталия Бессмертнова (Фригия), Нина Тимофеева (Эгина) и Марис Лиепа (Красс). Постановку картины осуществил режиссёр В. Дербенёв в соавторстве с Ю. Григоровичем.

❗️К 85-летию Владимира Васильева на телеэкранах — фильм-балет «Спартак», ставший символом целой эпохи отечественной хореографии. Приглашаем к просмотру 19 апреля в 17:55.

В нашей рубрике «Культура Победы» вспоминаем известные и любимые произведения отечественных художников разных поколений, посвященные Великой Отечественной войне… Картину «Шинель отца» Виктор Попков начал писать в 1970-м, когда ему было 38 лет. Отец погиб на фронте в 36. Солдатская шинель хранилась в семье живописца, он часто примерял ее на себя, даже работал в ней. Мастер создавал произведения и про военные годы, и про мирную жизнь. Стиль, в котором он писал, называли «суровым».

Документальный фильм «Ленинградские дети. Путь домой» посвящён первому, летнему этапу эвакуации детей из Ленинграда в начале Великой Отечественной войны. Лента рассказывает о непростых судьбах маленьких жителей блокадного города, которые вместе с тысячами других подростков были отправлены вглубь страны, чтобы спаси их от надвигающейся катастрофы.

Фильм подробно освещает драматические перипетии, через которые пришлось пройти эвакуированным и их родителям: разлуку, тяготы пути, трудности жизни на чужбине и долгожданное, но не всегда возможное возвращение домой. Особое внимание уделено вопросу о количестве детей, покинувших Ленинград летом 1941 года, — эта тема до сих пор остаётся дискуссионной среди историков.

В создании картины приняли участие ведущие эксперты по истории гражданского населения Ленинграда военных лет. Съемки проходили в Центральном государственном архиве Санкт-Петербурга, в Государственном мемориальном музее обороны и блокады Ленинграда, в Центральном государственном архиве историко-политических документов. Записаны интервью с доктором исторических наук Никитой Ломагиным и кандидатом исторических наук Людмилой Газиевой.

❗️К 80-летию Победы — не пропустите документальную ленту «Ленинградские дети. Путь домой» 19 апреля в 14:50.

В ближайшем выпуске авторского цикла Владимира Мединского «Рассказы из русской истории» речь пойдёт о соратниках первого российского императора. Тех, кого с легкой руки Пушкина принято называть «птенцами гнезда Петрова». Кадровый гений Петра Первого восхищает. Его окружали не просто верные слуги и исполнители — это единомышленники, команда царя-реформатора, те, на кого он мог опереться в реализации своих грандиозных замыслов.
Кому, уезжая в Великое Посольство, он не побоялся оставить свои царские полномочия? Кто организовал отвлекающий манёвр русской армии во время Азовского похода? Зачем Лазарь Каганович интересовался рукописями родственника шотландских королей? Правда ли, что прадедушка Пушкина был первым селекционером картофеля?

❗️Смотрите в цикле Владимира Мединского «Рассказы из русской истории» 19 апреля в 13:50.

Новый проект Александра Цыпкина и Константина Хабенского скоро в кино! Что ждать зрителю? Рассказывает сам Александр Цыпкин⚡️

В мае премьера драматического спектакля «Жил. Был. Дом.» состоится на сцене МХТ. имени А. П. Чехова, но перед этим — всего один раз — в кинотеатрах 100 городов вместе с «Кино.Арт.Про» покажем специальную киноверсию постановки, снятую командой телеканала «Россия-Культура» специально для проекта «Театр в кино».

💛 В ролях: Константин Хабенский, Игорь Верник, Ирина Пегова, Павел Чинарёв, Павел Ворожцов, Мария Фомина, Игорь Хрипунов, Анатолий Кот, Виктор Хориняк, Сергей Беляев, Ольга Литвинова, Артём Волобуев, Кузьма Котрелёв, Алексей Агапов, Алексей Варущенко, Алексей Краснёнков, Александр Усов, Сергей Волков, Дарья Трухина, Арсентий Журид, Мухтар-Али Мурзин.

Вспоминая свою богатую событиями жизнь, Владимир Васильев продолжает творить – пишет картины и стихи. Как признается сам артист – безумное честолюбие и любовь к жизни не дают ему остановиться.

Наши поздравления с 85-летним юбилеем‼️

Народный артист России Виктор Кудрявцев скончался в возрасте 74 лет. Широкую известность и любовь поклонников циркового искусства ему принесли номера с дрессированными медведями.

Виктор Кудрявцев вышел на арену Московского цирка, еще будучи студентом Государственного училища циркового и эстрадного искусства. Тогда же он снялся в знаменитой сказке Александра Роу "Королевство кривых зеркал" – в роли пажа. Но когда после тяжелой травмы стало ясно, что гимнастом Кудрявцев быть уже не сможет, пришлось искать себя в других направлениях. Он отучился в ГИТИСе и решил попробовать дрессуру. Его косолапые артисты – многих из них Кудрявцев спас от гибели или жестокого обращения, забрав в цирк, – удивляли разновозрастную публику гимнастическими упражнениями и трюками на автомобиле. А сам дрессировщик надеялся, что силой искусства ему удается спасать жизни и других животных, делая мир добрее.

«Мы присутствуем при рождении гения!» — такую оценку он заслужил на отчётном концерте выпускников Московского хореографического училища. Его путь в балет не был тернистым. Зашёл в танцевальный кружок случайно, за компанию с другом. Сразу стал заниматься в старшей группе. Через год после училища уже танцевал в Большом. За 30 лет работы в главном театре страны выступил практически во всех ведущих партиях классических и современных балетов. 18 апреля исполняется 85 лет народному артисту СССР Владимиру Васильеву.

Там же, в Большом театре, он встретил свою музу и будущую жену Екатерину Максимову, с которой прожил в браке почти 50 лет. Жизни и творчеству знаменитого дуэта посвящён документальный фильм «И осталось, как всегда, недосказанное что-то...». Смотрите на телеканале «Россия-Культура» 18 апреля в 20:00.

Сразу после, в 22:00 — музыкальный художественный фильм «Фуэте». Кинодрама Бориса Ермолаева и Владимира Васильева вышла на экраны в 1986 году. Она рассказывает о балетмейстере Новикове, который производит неожиданное назначение. Главную роль в новом спектакле он отдаёт не приме Елене Князевой, а почти дебютантке. Между тем, Новиков ставит «Мастера и Маргариту», а Елена Князева просто рождена для партии Маргариты... Роль Новикова исполнил Владимир Васильев. Его партнёрами по съёмочной площадке стали Екатерина Максимова, Аристарх Ливанов, Ольга Самошина, Наталья Большакова, Ангелина Кабарова, Евгений Колобов.

❗️К 85-летию Владимира Васильева 18 апреля в 20:00 — документальная лента «И осталось, как всегда, недосказанное что-то...», а в 22:00 — художественный фильм «Фуэте».

47-ой Московский международный кинофестиваль открылся фильмом Сергея Коротаева "В списках не значился" по повести Бориса Васильева. Впереди – конкурсная программа. За главный приз будут бороться 12 картин.

Сергей Булгаков вырос в семье священника, но в юношестве порвал с православием, увлекся марксизмом и идеями революции. Пройдя через множество искушений и вновь обретя веру в Бога, он в 1918 году активно участвовал в церковном Соборе и даже стал, по церковному поручению, автором Послания избранного Патриарха Тихона к народу. Совсем скоро он и сам принял духовный сан.

Вчерашний марксист стал отцом Сергием Булгаковым. Вслед за Владимиром Соловьёвым Булгаков развивал идею Софии Премудрости Божией. Из хозяйки, «приводящей в порядок этот мир», она трансформировалась в его учении в посредницу между Богом и миром и в ипостась Божества. Когда отец Сергий перенёс тяжелую операцию без анестезии, он создал целое богословие смерти. Он как никто другой сумел описать глубоко христианское переживание чувства смерти с пониманием этого события как величайшей тайны.

❗️18 апреля в 18:45 (повтор в 19 апреля в 9:20) — документальная лента «Сергий Булгаков» из цикла «Проповедники». В фильме участвуют кандидаты философских наук Алексей Козырев, Борис Межуев, Владимир Сидорин, философ Никита Сюндюков и миссионер Сергей Комаров.

Ольга Кабо познакомилась с миром кино ещё школьницей. Атмосфера съёмочной площадки и весь киномир заворожили скромную, прилежную ученицу английской спецшколы. Так Ольга уже в детстве раз и навсегда определилась с будущей профессией. В ней долго видели лирико-романтическую героиню — красота и изящество этому способствовали. Но любовь к экспериментам, смелая готовность быть «без грима, без блёсток и корсетов» позволили проявить другие грани её актерского мастерства... В гостях у братьев Верников — заслуженная артистка РФ, певица, телеведущая, член Ассоциации каскадёров Ольга Кабо. Она вспоминает занятия в Театре юного москвича при Дворце пионеров на Ленинских горах, свою первую главную роль в кино, подготовку с мамой к поступлению во ВГИК и съёмки во время обучения. С огромной благодарностью Ольга рассказывает о дорогих ей людях — об уроках жизни и мастерства, полученных от Сергея Бондарчука и Ирины Скобцевой, Льва Кулиджанова, Леонида Хейфеца, Олега Борисова, Павла Хомского, Николая Караченцова... Кто привёл выпускницу ВГИКа на театральную сцену? Какие роли в Театре имени Моссовета, которому она верна уже почти четверть века, ей особенно дороги? Как на неё повлияла мимолетная встреча с Феллини на Московском кинофестивале? Чем приходится жертвовать ради профессии? Об этом и многом другом — разговор в студии.

❗️Ольга Кабо в программе «2 ВЕРНИК 2» 18 апреля в 23:55.

В судьбе митрополита Вениамина (Федченкова) отразилась вся история России первой половины XX века: три революции, две мировые войны, Белая эмиграция, церковный раскол и избрание двух патриархов. «В нашей революции есть Промысл Божий — отчасти уже понятный, а еще больше пока не вскрывшийся... И уже поэтому мы должны принять эту власть, а не только потому, что она принята и народом,» — писал митрополит Вениамин. Духовник Белой армии, он был вынужден покинуть Россию вместе со своей паствой. В 1931 году в Париже Федченков, единственный из архиереев, заявил о верности митрополиту Сергию, потом в течение 15 лет служил в сане архиепископа в Северной Америке, а в 1948-м вернулся на родину. В последние годы жизни, в Псково-Печерском монастыре, митрополит Вениамин писал о богослужении, духовной жизни и о святых дореволюционной России. В документальной ленте, посвящённой его жизни и учению, участвуют кандидат богословия Алексей Светозарский, доктор исторических наук Сергей Фирсов, доктор церковной истории Наталья Сухова, историк Ростислав Просветов и другие историки и богословы.

❗️«Митрополит Вениамин (Федченков)» из цикла «Проповедники» — смотрите 17 марта в 18:45, повтор 18 марта в 9:15.

В нашей рубрике «Культура Победы» вспоминаем известные и любимые произведения отечественных художников разных поколений, посвященные Великой Отечественной войне… Эта картина – одна из самых известных в творчестве художника Андрея Горского. Ее печатали на советских почтовых марках. Русский пейзаж, ветреный день, мужчина и женщина на взгорке. Щемящее чувство то ли встречи, то ли расставания… Нет, все-таки встречи! Солдат, пропавший на войне без вести, в 1946-м вернулся домой – к семье и деревенскому очагу.

В ближайшем выпуске программы «Открытая книга» ведущий Сергей Шаргунов встречается с писателем, эссеистом, критиком Алексеем Алёхиным. Разговор пойдёт о новой работе Алёхина «Варенье из падалицы». Это сборник миниатюр, заметки из записной книжки писателя. Описания российской повседневности и путешествий, размышления об искусстве и жизни. А ещё — философские афоризмы и анекдоты. «Все эти выпавшие из записных книжек строчки и фрагменты норовили стать если не стихами, то, на худой конец, хоть прозой. Они вроде падалицы, не поспевшей в настоящие яблоки, — говорит автор. — В детстве у нас на даче варили из падалицы чудесное варенье. Вот только я забыл спросить рецепт».

❗️«Открытая книга» — 17 апреля в 20:05, повтор 18 апреля в 12:00.

Программа «Энигма» представляет одного из лучших контртеноров современности, Макса Эмануэля Ценчича, но не в роли звёздного вокалиста, а в другом его амплуа, оперного режиссёра и руководителя фестиваля барочной оперы, который он с огромным успехом проводит там, где другой бы и не решился ставить ничего, кроме Вагнера, — в Байройте. Вот только нашего героя вагнеровские ассоциации не смущают, ведь для него Байройт — это не только город создателя «Тристана» и «Кольца нибелунга», но и место, где творили такие гении барокко, как Телеман, Рейнхард Кайзер, Хассе, Пьетро Торри. Теперь сюда пришел Ценчич, а, значит, барокко вернулось, и любителям Вагнера придётся это принять.

Автор и ведущая программы — Ирина Никитина.

❗️«Энигма. Макс Эмануэль Ценчич и барочный оперный фестиваль в Байройте», часть первая — 17 апреля в 21:30. Повтор 18 апреля в 15:30.

Проект Константина Хабенского и Александра Цыпкина — уникальный синтез театра и кино, история, объединяющая самых разных людей. Меньше месяца осталось до премьеры киноверсии, которая готовится совместно с проектом «Театр в кино», созданным телеканалом «Россия-Культура» и дистрибуторский компанией Кино.Арт.Про.

🟢 Любовь Платонова, заместитель директора телеканала «Россия-Культура», продюсер проекта «Театр в кино»:
Для проекта «Театр в кино» это совершенно новый этап. Мы рады поддержать такой успешный творческий дуэт Константина Хабенского и Александра Цыпкина. Действительно, Московский Художественный театр пишет историю, потому что никогда прежде такого проекта не было. Мы сняли для кино спектакль, премьера которого на театральных подмостках ещё не состоялась. Телеканал «Россия» оказывает беспрецедентную поддержку. Ведь это еще и очень тонкая работа – соединить театр и кино. У нас с МХТ прекрасно получается.

Премьерный показ 14 мая состоится в кинотеатрах более чем ста городов России. А в Москве главной площадкой станет киноцентр «Октябрь».

🟢 Ольга Зинякова, президент сети кинотеатров «КАРО», продюсер проекта «Театр в кино»:
Для нас большая честь – показать спектакль «Жил. Был. Дом.» в кинотеатрах ещё до премьеры в МХТ. Заявлено уже около трёхсот площадок. Не каждая картина получает столько кинозалов, более того, мы рассчитываем на стопроцентную заполняемость и большую кинопрокатную судьбу. Сейчас мы ведём переговоры со странами СНГ, своё участие в премьере 14 мая уже подтвердил Минск. Так что, проект выходит на международную арену.

На следующий день, 15 и 16 мая, премьера «Жил. Был. Дом.» — на Основной сцене МХТ.

Билеты: жилбылдом.рф

В 1855 году в Кронштадте появился необычный батюшка. Он обходил городские районы бедноты, приносил продукты и лекарства и каждый день служил в Андреевском соборе. Он писал: «Чудна, божественна литургия Православной Церкви по той широкой любви, которою она объемлет весь мир, всех людей... О, как должен быть чист сердцем и возвышен духом иерей, служащий литургию». Современники свидетельствовали, что тяжело больные люди получали исцеление по его молитвам.

В документальной ленте «Праведный Иоанн Кронштадтский» — жизнь и деяния отца Иоанна и его дневник, где он безжалостно к самому себе судил свои дела и поступки. В фильме участвуют директор Музея-квартиры св. Иоанна Кронштадтского протоиерей Геннадий Беловолов, доктор исторических наук Сергей Фирсов, доктор церковной истории Наталья Сухова и другие историки и богословы.

❗️«Праведный Иоанн Кронштадтский» из цикла «Проповедники» — 16 апреля в 18:45, повтор 17 апреля в 9:15.

«Когда „летит“ Владимир Васильев — это поэзия, ибо здесь порыв духа. Артист, обладающий совершенной техникой и ощущением музыки, подчиняет себе сценическое пространство, живописуя его своим свободным штрихом, как художник кистью. Умение вот так „разговаривать“ и есть смысл артиста» — говорил о Владимире Васильеве балетмейстер Игорь Моисеев. Одной из таких «живописных» ролей Васильева стала партия Иванушки в балете «Конёк-Горбунок». Это был первый балет Большого театра, музыку к которому написал Родион Щедрин. Главные партии исполняли Владимир Васильев и Майя Плисецкая. Спектакль уже через год после премьеры был снят на пленку, а репертуар театра украшал несколько десятилетий.

❗️К 85-летию Владимира Васильева — 16 апреля в 17:15 смотрите фильм-балет «Сказка о Коньке-Горбунке» (Большой театр, 1961), с участием народных артистов СССР Майи Плисецкой и Владимира Васильева, заслуженного артиста РСФСР Александра Радунского, который также выступил балетмейстером-постановщиком спектакля.

Василий Шукшин прожил всего 45 лет. Писатель, драматург, сценарист, кинорежиссёр, актёр. Поступать в столичный ВГИК Шукшин приехал из алтайского села Сростки. За спиной была работа в колхозе, на заводе и стройках, служба во флоте. Во ВГИКе он учился на режиссёрском факультете в мастерской Михаила Ромма. Именно Ромм, заметив тягу Василия Шукшина к литературному творчеству, посоветовал ему «не писать в стол». Первый рассказ Шукшина был напечатан в журнале «Смена» в 1958 году. Через несколько лет, после романа «Любавины», он был принят в Союз писателей СССР. Первым полнометражным фильмом кинорежиссёра Шукшина стал фильм «Живёт такой парень» (1964), в основу сценария которого легли рассказы Василия Макаровича. В этом фильме, как и во всех последующих работах в кинематографе и литературе, Шукшин понятно и искренне рассказывал о жизни простых людей, писал о русском селе без прикрас. За свою короткую жизнь он создал больше ста двадцати рассказов, снял пять кинофильмов и сыграл двадцать семь ролей в кино. Картина Шукшина «Калина красная», снятая по его одноимённой повести, была признана журналом «Советский экран» фильмом года, а сам Шукшин — актёром года... В документальном фильме о судьбе талантливого артиста, писателя, режиссёра вспоминают и рассказывают друзья — актёры Г. Бурков, Л. Куравлёв, родные — жена Л. Федосеева-Шукшина, сестра Н. Зиновьева, режиссёры С. Бондарчук и М. Хуциев, писатель С. Залыгин. В фильме использованы фрагменты из кинолент «Два Фёдора», «Печки-лавочки», «Ваш сын и брат», «Живёт такой парень», «Калина красная». Режиссёр — Галина Петрова. Автор сценария — Лидия Федосеева-Шукшина. Вступительное слово читает писатель Евгений Попов.

❗️Смотрите документальную ленту «Жил человек... Василий Макарович Шукшин» из цикла «ХХ век» 16 апреля в 11:10, повтор в 23:45.

В северо-западной части нашей страны сохранилось большое количество древних деревянных храмов, но многие из них находятся в аварийном состоянии и вскоре могут бесследно исчезнуть. Эти застывшие деревянные хранители истории и веры, затерянные на бескрайних просторах вдалеке от оживлённых городов, безропотно ждут нашего участия в их судьбе. Восстанавливая древние святыни, «не мы спасаем храмы, а храмы спасают нас». Эти храмы — русское культурное богатство и основа для формирования мировоззрения будущих поколений. Об этом — документальная лента В. Карабанова «Северный свет» (2025).

❗️19 апреля в 21:35 — на телеканале «Россия-Культура».

В нашей рубрике «Культура Победы» вспоминаем известные и любимые картины отечественных художников разных поколений, посвященные Великой Отечественной войне…

Полотно «Оборона Севастополя» Александр Дейнека написал в 1942 году, увидев фотографии разбомбленного врагами города. «Моя картина и я в работе слились воедино», - написал в дневнике художник.

Народный артист России Денис Мацуев удостоен межгосударственной премии "Звезды Содружества" за 2024 год. Пианист награжден за "выдающийся вклад в культуру и искусство".

Также в числе лауреатов – народный артист Армении, руководитель квартета имени Комитаса Эдуард Тадевосян; председатель Белорусского союза композиторов Елена Атрашкевич; председатель Союза ремесленников Казахстана Айжан Беккулова и другие деятели искусств и ученые из стран – участниц СНГ. Церемония вручения премии пройдет в Душанбе 14 мая на Форуме творческой и научной интеллигенции СНГ.

Межгосударственная премия "Звезды Содружества" учреждена в 2009 году. Ее присуждают за наиболее значимые успехи в сфере гуманитарной деятельности, которые способствуют развитию каждой стран СНГ и Содружества в целом. В числе ее обладателей – Ирина Роднина, Александра Пахмутова и Николай Добронравов, Юрий Темирканов, Владимир Спиваков, Юрий Григорович, Евгений Дога и другие.

В 1878 году в Петербурге, в большом зале Соляного городка, 24-летний Владимир Соловьев прочёл серию лекций о религии и философии. С этого момента его стали называть главным русским философом эпохи, а современники видели в нём ведущего мыслителя России. «Мы умны, но Бог умнее нас всех, — говорил он. — Вернемся к Богу, потому что история — это не просто человеческий процесс, в истории живёт богочеловечество».

Главной темой Соловьева стало учение о Софии Премудрости Божией как о самостоятельной ипостаси Бога. О жизни и трудах Владимира Соловьева в документальной ленте из цикла «Проповедники» рассказывают кандидаты философских наук Алексей Козырев, Борис Межуев, Владимир Сидорин и философ Никита Сюндюков.

❗️«Владимир Соловьёв» — в серии документальных фильмов «Проповедники». В эфире 15 апреля в 18:45.

14 апреля за неделю до своего 90-летнего юбилея умер Александр Муратов, советский и украинский режиссер и сценарист, первый муж режиссера и сценариста Киры Муратовой.

Режиссер родился в 1935 году в Харькове в семье писателя Игоря Муратова. Окончил режиссерский факультет ВГИКа в 1959-м. Работал на киностудии имени Горького, на Одесской киностудии, с 1967 года - на Киевской киностудии имени Довженко. Снимал художественные и документальные фильмы. Один из самых известных - "Гонки по вертикали", по сценарию братьев Вайнеров снял в 1982 году.

"Просветитель. Созидатель. Творец". Состоялась церемония награждения лауреатов премии имени Анатолия Лысенко.

Владимир Васильев — выдающийся артист балета и хореограф, чьё творчество оставило яркий след в истории танца. К 85-летию маэстро на телеканале «Россия-Культура» — программа из архивных записей Гостелерадиофонда, где можно увидеть Васильева в знаковых ролях в спектаклях: «Ромео и Юлия» (хореография М. Бежара), «Иван Грозный» и «Щелкунчик» (хореография Ю. Григоровича), «Футболист» (хореография А. Мессерера) и других постановках.

❗️Фрагменты балетов в программе «Владимир Васильев. И мастерство, и вдохновенье...» — 15 апреля в 17:15.

Пьеса «Недоросль» Дениса Фонвизина — едва ли не единственный драматургический шедевр XVIII века, полноценно живущий в XXI столетии. Писатель и чиновник, один из самых прогрессивно и критически настроенных людей своего времени, Фонвизин создал текст, смысловую глубину которого мы постигаем снова и снова. Буффонада, юмор, афористичный язык заостряют проблемы, значимость которых по сравнению с XVIII столетием только возросла: долг, служба, образование, человеческое достоинство. Несомненно, «Недоросль» — комедия, которую надо воспринимать по-взрослому. В программе Игоря Волгина «Игра в бисер» пьесу обсуждают театральный критик Эмилия Деменцова, литературный критик Валерия Пустовая, писатель Михаил Люстров, режиссёр Марк Розовский.

❗️К 280-летию русского классика в эфире телеканала «Россия-Культура» — «Денис Фонвизин. “Недоросль”» из цикла «Игра в бисер» 15 апреля в 13:00.

Каждая его картина — словно застывший миг времени. Это не просто изображения, а сны, переносящие зрителя в мир русских усадеб - с девушками в старинных платьях и тихими водоёмами. 14 апреля исполняется 115 лет со дня рождения художника Виктора Борисова-Мусатова.

Работая в мастерской, он почти не писал с натуры, предпочитая создавать произведения по памяти. Возможно, именно поэтому его картины лишены жёстких контуров реальности, словно подёрнуты дымкой воспоминаний. Он обожал старые фотографии и коллекционировал дагерротипы. Особенно его интересовали выцветшие снимки с размытыми силуэтами. В его мастерской хранилась коробка с такими изображениями. Их он показывал друзьям, объясняя: «Вот как надо писать — чтобы края дышали!». Во время поездки в Париж Борисов-Мусатов, вопреки традиции, почти не посещал Лувр, зато подолгу сидел в Люксембургском саду, делая наброски деревьев. Эти зарисовки позже превратились в фоновые элементы его картин — размытые кроны, напоминающие акварельные пятна.

Жизнь Борисова-Мусатова была короткой — он умер в 35 лет, но успел создать собственный художественный язык. Его часто называли «последним романтиком» русского символизма, хотя сам он избегал громких определений. Его живопись, пронизанная светлой меланхолией и утонченным лиризмом, выделяется среди произведений других художников символизма и модерна. Борисов-Мусатов не стремился к ярким цветам или броским сюжетам, его манера письма — это скорее тонкая игра света и тени, полупрозрачные, пастельные тона, создающие ощущение лёгкой грусти и поэтичности. В последние годы жизни он увлёкся садоводством и разбил возле своей мастерской в Тарусе небольшой цветник. Современники вспоминали, что он мог часами наблюдать, как ветер колышет мальвы, а потом внезапно делал набросок. Эти этюды так и остались незавершёнными — возможно, они могли бы стать началом нового, более «натурального» периода в его творчестве.

Предлагаем вам небольшую подборку самых известных работ Виктора Борисова-Мусатова. Еще больше о художнике и его неповторимом стиле — в документальной ленте «Элегия» — на платформе СМОТРИМ.

«Это нельзя делать спокойно. Вся проблема этой профессии в том, что ты либо делаешь это остервенело, либо не делаешь вообще». Одному из главных российских режиссеров анимационного кино, дважды номинанту на «Оскар», номинанту на премию «Сезар», лауреату премий «Ника» и «Золотой Орел», автору серии мультфильмов о богатырях и полнометражного фильма «Лунтик», Константину Бронзиту, сегодня 60!

Этот разговор в «Белой студии» – один из моих любимых за существование программы – о том, что такое быть рожденным с предназначением творить. И как с этим предназначением жить? Возможно ли рожденному творить отказаться от этого предназначения и жить обычной жизнью? «В этом смысле мы все Бонифации», – говорит Бронзит, вспоминая героя мультфильма своего великого учителя Федора Савельевича Хитрука.

Смотрите во вторник, 15 апреля, в 21:30 на телеканале «Культура».

Даже на русской сцене — лучшей балетной сцене мира — редко встречаются танцовщики, чье искусство сочетает столь мощную экспрессию, невероятную силу и подлинную мужественную красоту. В студии ток-шоу «Сати. Нескучная классика...» — настоящая легенда. В гостях у Сати Спиваковой человек-эпоха, выдающийся танцовщик современности, хореограф, режиссёр, художник и поэт — Владимир Васильев. 18 апреля ему исполнится 85 лет. Его энергия, талант и страсть к творчеству восхищают и вдохновляют.

❗️К 85-летию Владимира Васильева — «Сати. Нескучная классика...» 14 апреля в 21:15. Повтор 15 апреля в 15:30.

Во всероссийский прокат вышла киноверсия танцевального спектакля «Всё, что после» театра «Новая Опера» / «Балет Москва»!

Расписание и билеты в вашем городе

Столичная премьера прошла с аншлагом в кинотеатре «Октябрь».

Премьеру представили режиссер, хореограф-постановщик Ольга Лабовкина, художественный руководитель «Балета Москва», заслуженная артистка России Анастасия Яценко, художник по костюмам Ольга Никитина, заместитель директора телеканала «Россия-Культура», продюсер проекта «Театр в кино» Любовь Платонова. Среди приглашенных гостей – президент Российского танцевального союза, народный артист России Станислав Попов, хореографы Евгений Папунаишвили и Евгений Малышко, балерина, солистка Большого театра Анастасия Винокур, телеведущая Фёкла Толстая и многие другие.

«Всё, что после» на больших экранах! Приглашаем к просмотру.

Фотограф – Геннадий Авраменко

#Театрвкино

Скончался лауреат Нобелевской премии Варгас Льоса. Он входит в число самых ярких авторов латиноамериканской литературы ХХ века.

Он разработал метод пересадки роговицы глаза, сделав его доступным для любого хирурга-офтальмолога. Эта операция перестала быть экспериментом и вошла в ряд общепринятых. Он помог тысячам людей, получившим травмы на войне, разработав оригинальный метод пластической хирургии. Он совершил открытие, заложившее основы современных клеточных технологий, — и тем самым стал родоначальником отечественной биотехнологии. Учёный, хирург, гуманист, Владимир Петрович Филатов посвятил жизнь великой цели, которую выразил в своём девизе: «Каждый человек должен видеть солнце!»

❗️Документальная лента «Владимир Филатов» из цикла «Хранители жизни». 14 апреля в 20:35.

В год 80-летия Победы продолжаем показ фильмов, посвящённых Великой Отечественной войне и событиям послевоенного времени. В это воскресенье в эфире телеканала «Россия-Культура» — художественный фильм Виталия Дудина «Иван» (Беларусьфильм, 1982).

В небольшой деревне живёт скромный и добрый старик Иван, бывший фронтовик, всю жизнь проработавший плотником. О его военном прошлом почти забыли, да и сам он не вспоминает — пока однажды не получает загадочную повестку из военкомата. Оказывается, тридцать лет назад он был награждён орденом Красного Знамени, но из-за тяжёлого ранения так и не получил его. Теперь, в канун Дня Победы, награда наконец находит героя.

Но когда Иван возвращается в родную деревню, ему никто не верит — ни жена Марья, ни односельчане, считая его рассказы выдумкой. Даже участковый подшучивает над ним. Иван не спорит, принимая насмешки с тихим достоинством. Лишь случайная находка — орденская книжка, спрятанная в серванте, — заставляет окружающих взглянуть на старика по-новому. В главной роли — Анатолий Папанов. В фильме также снимались Галина Макарова, Фёдор Шмаков, Валерий Филатов.

❗️13 апреля в 20:25.

В документальной ленте «Четыре солдатские медали. Будапешт. Вена» — два главных героя. Один — старший лейтенант Пётр Киселёв, участник боёв за Будапешт, которые шли 108 дней. Тогда, в 1944-м ему едва исполнилось 20 лет. Второй — потомственный донской казак Филипп Гордеев, который прошёл с боями Румынию, Венгрию, Австрию и Чехословакию. Весной 1945 года рядовой Гордеев брал Вену в составе 9-й Гвардейской воздушно-десантной армии. Спустя 60 лет они возвращаются — один в Будапешт, другой в Вену, чтобы вспомнить и рассказать о событиях последнего года Великой Отечественной войны.

❗️К 80-летию Победы — в эфире документальная лента Алексея Денисова «Четыре солдатские медали. Будапешт. Вена». 13 апреля в 18:40.

Современный танец на большом экране.

Проект «Театр в кино» представил премьеру киноверсии постановки «Всё, что после» театра «Новая Опера» / «Балета Москва».

🎥 СМОТРИМ репортаж из столичного кинотеатра «Октябрь».

Расписание показов в вашем городе и билеты

#Театрвкино

Смотрите на телеканале «Россия-Культура» — музыкальный спектакль «Мой оперный герой». Празднование 35-летия театра «Геликон-опера» состоялось 10 апреля. День рождения отметили как всегда «по-геликоновски»: оптимистично, с размахом и юмором! Вместо традиционных поздравлений зрители побывали на «Оперном Оскаре», где - впервые в истории - наград удостоились не артисты, а оперные персонажи. Кто заслужил звание лучшего злодея? Чья смерть на сцене тронула сердца сильнее всего? Кому достался титул самого несчастного влюблённого? Свой выбор сделали зрители!

Вечер украсили блистательные арии и дуэты из знаменитых опер в исполнении солистов «Геликона». Хор театра превратился в древнегреческий хор с горы Геликон, а церемонию провели необычные ведущие — Царица ночи и Зарастро из «Волшебной флейты» Моцарта. Автор идеи и режиссёр-постановщик — основатель и худрук театра Дмитрий Бертман, дирижёр — Валерий Кирьянов.

❗️Не пропустите церемонию празднования 35-летия «Геликон-оперы» — музыкальный вечер «Мой оперный герой» 13 апреля в 21:40.

Проект «Энигма» представляет одного из лучших контртеноров современности, Макса Эмануэля Ценчича, но не в роли звёздного вокалиста, а в другом его амплуа, оперного режиссёра и руководителя фестиваля барочной оперы, который он с огромным успехом проводит там, где другой бы и не решился ставить ничего, кроме Вагнера, — в Байройте. Вот только нашего героя вагнеровские ассоциации не смущают, ведь для него Байройт — это не только город создателя «Тристана» и «Кольца нибелунга», но и место, где творили такие гении барокко, как Телеман, Рейнхард Кайзер, Хассе, Пьетро Торри. Теперь сюда пришел Ценчич, а, значит, барокко вернулось, и любителям Вагнера придётся это принять.

Автор и ведущая программы — Ирина Никитина.

❗️«Энигма. Макс Эмануэль Ценчич и барочный оперный фестиваль в Байройте», часть первая — 17 апреля в 21:30. Повтор 18 апреля в 15:30.

К 100-летию со дня кончины святителя Тихона, Патриарха Московского и всея России на телеканале «Россия-Культура» — духовно-просветительский концерт «Хранитель Церкви Русской».

Музыкально-литературная композиция памятного вечера строится на основе посланий самого Святителя Тихона, стенографичских записей судебных заседаний и воспоминаний охраны Патриарха во время его содержания под арестом в Донском монастыре с мая 1922 года по июнь 1923 года, на свидетельствах современников, текстах рассекреченных документов, выдержках из газет. Жизнь и деяния этого человека раскрываются на фоне трагических событий русской революции, голода, изъятия святынь, гонений на Церковь и её исповедников. Вместе с участниками концерта зрители постепенно знакомятся с фигурой Святейшего Патриарха, проникаются смыслами его служения, а также приходят к мысли о духовной и исторической необходимости возвращения людей к вере и Церкви.

В концерте принимают участие оркестр Государственной академической симфонической капеллы России, Московский Синодальный хор, хор Санкт-Петербургской духовной академии, хор Московской духовной академии, хор «Артос» храма преподобного Сергия Радонежского в Солнцеве г. Москвы, а также Патриарший архидиакон Константин Барган и народная артистка РСФСР Ирина Купченко.

❗️Смотрите в эфире 13 апреля в 14:55.

Тема нового выпуска программы «Агора» - «Россия и космос: последние достижения».

12 апреля 2025 года мы отмечаем 64-ю годовщину со дня первого полета человека в космос. Запуск пилотируемого корабля на околоземную орбиту стал настоящей сенсацией для всего мира. За десятилетия, прошедшие с космического старта Юрия Гагарина, освоение Вселенной продвинулось далеко вперед. В программе пойдет речь о планах и ожидаемых событиях 2025 года в отечественной космонавтике.

Участвуют: директор Института космических исследований РАН, член-корреспондент РАН Анатолий Петрукович, декан факультета космических исследований МГУ им. М. В. Ломоносова, доктор физико-математических наук, доцент Василий Сазонов, академик Российской академии космонавтики имени К.Э. Циолковского, член Общественного совета Госкорпорации «Роскосмос» Игорь Маринин, заведующий лабораторией нейтронной и гамма-спектроскопии отдела ядерной планетологии ИКИ РАН, профессор РАН, доктор физико-математических наук Максим Литвак, главный научный сотрудник Федерального медицинского биофизического центра им. А. И. Бурназяна ФМБА России, академик РАН, доктор медицинских наук Игорь Ушаков, генеральный директор компании ООО ГК «Спутникс» Владислав Иваненко.

Ведущий - Михаил Швыдкой.

❗️«Агора», 12 апреля в 22:00.

Ушел из жизни российский кинокритик Юрий Гладильщиков. Публицист скончался на 64-м году жизни. Об этом сообщила его дочь Анастасия. "7 апреля умер мой папа, кинокритик Юрий Гладильщиков", – написала она. По словам дочери, при жизни Гладильщиков не хотел никого приглашать на собственные похороны, поэтому публичное объявление о смерти вышло только сегодня, 12 апреля, спустя пять дней после кончины критика. Гладильщиков в разные годы заведовал отделом искусства в "Литературной газете", работал кинообозревателем в "Независимой газете", "Известиях", "Ведомостях" и других изданиях. Помимо того, он был ведущим передачи "Кинопанорама". Был награжден почетной медалью Каннского фестиваля за заслуги перед кинематографом и удостоен премии "Золотой овен".

Ушел из жизни российский кинокритик Юрий Гладильщиков. Публицист скончался на 64-м году жизни. Об этом сообщила его дочь Анастасия. "7 апреля умер мой папа, кинокритик Юрий Гладильщиков", – написала она. По словам дочери, при жизни Гладильщиков не хотел никого приглашать на собственные похороны, поэтому публичное объявление о смерти вышло только сегодня, 12 апреля, спустя пять дней после кончины критика. Гладильщиков в разные годы заведовал отделом искусства в "Литературной газете", работал кинообозревателем в "Независимой газете", "Известиях", "Ведомостях" и других изданиях. Помимо того, он был ведущим передачи "Кинопанорама". Был награжден почетной медалью Каннского фестиваля за заслуги перед кинематографом и удостоен премии "Золотой овен".

12 апреля — День Космонавтики. Не пропустите на телеканале «Россия-Культура» документальную ленту «Обратный отсчёт» и премьерный выпуск программы «Линия жизни» с участием российского космонавта-испытателя, Героя Российской Федерации Антона Шкаплерова.

В 17:15 — документальный фильм «Обратный отсчёт», основанный на малоизвестных фактах, связанных с полётом первого человека в космос. Оказывается, что вероятность благополучного возвращения Гагарина на Землю была не больше пятидесяти процентов. Он мог остаться пленником космоса на тридцать суток, а запаса кислорода и пищи было всего на десять. При посадке спускаемый аппарат не сразу отстыковался от орбитальной ступени и чуть не угодил в холодную Волгу. Однако тогда Гагарин всё-таки сумел приземлится на суше. Семь лет спустя его жизнь оборвалась из-за крушения тренировочного самолета. На этом месте недалеко от городка Киржач, в память о всех погибших космонавтах, был восстановлен старинный православный храм.

В 19:45 — Премьерный выпуск программы «Линия жизни» с Антоном Шкаплеровым. Он родился в Севастополе в семье моряка, грезил о море, но в итоге выбрал плавание в космическом пространстве. Уже в 16 лет начал летать на самолёте. Поступив в военное авиационное училище, постепенно двигался к своей мечте. Уже в свой первый космический полёт он отправился командиром экипажа. В программе «Линия жизни» космонавт расскажет о праздновании Нового года на орбите и съёмках кинокартины «Вызов» — первого фильма, снятого в космосе.

❗️В День Космонавтики 12 апреля — в 17:15 документальный фильм «Обратный отсчёт», в 19:45 «Линия жизни» с Антоном Шкаплеровым.

В 1939 году Евгения Волфилер и Нахум Мондерер жили в Кракове. Она любила смотреть на звёзды, мечтала встретить любовь и стать знаменитой актрисой. Нахум увлекался астрологией, наблюдал за небесными светилами и записывал данные в тетрадь. Когда началась война, ей было 14, а ему 16. Оба оказались в гетто. Познакомились на фабрике Оскара Шиндлера. Теперь звёзды были не на небе, куда они так любили смотреть, а на их одежде. Геня и Нахум выжили во время Холокоста, потому что их имена вошли в знаменитый список. Они были номерами 282 и 472 — из тысячи двухсот евреев, спасённых Шиндлером.

❗️К 80-летию Победы в эфире телеканала «Россия-Культура» 12 апреля в 15:15 — документальный фильм «Любовь за колючей проволокой. История любви Евгении Волфилер и Нахума Мондерера».

Цена Петровских реформ — тема нового выпуска «Рассказов из русской истории» Владимира Мединского. Легко говорить о реформах, акцентируя внимания на их результат. Но какой ценой был реализован небывалый мобилизационный проект Петра Великого? С одной стороны, он позволил ликвидировать казавшийся уже «вечным» разрыв со странами Европы. С другой — потребовал максимального напряжения сил практически всех слоёв русского общества. Как всегда в истории, у реформ Петра Великого было две «стороны медали». Изменения в социальной, духовной и политической жизни коснулись каждого, и далеко не все были рады этим нововведениям.

Кому и за что Петр дарил государственных крестьян? Как на самом деле жили дворяне? Какими методами обеспечивалось пополнение государственной казны? Как реагировало население страны на принудительную европеизацию? Какие изменения произошли в религиозной жизни? И что было бы с Россией, не будь Петра и его реформ?

❗️Смотрите в авторском цикле Владимира Мединского «Рассказы из русской истории» 12 апреля в 14:05.

Режиссёр Борис Константинов — талантливый представитель современного театрального искусства. Неоднократный лауреат «Золотой маски» и «Золотого софита», постановщик более полусотни кукольных спектаклей в театрах России и за рубежом. Сочинить на сцене свой собственный мир, сделать зрителя соучастником действа — вот его путь. Борис Константинов одержим профессией, распахнут миру, человеку и всему живому. Для него театр — это прежде всего обмен энергиями, когда вдруг из неживой материи возникает вера в чудо живой куклы и победы добра над злом... Во имя чего, по мнению режиссёра, и существует театр. Зрители станут свидетелями рождения нового спектакля Бориса Константинова — «Алиса в Стране чудес» по мотивам сказки Льюиса Кэрролла в Театре кукол имени Образцова.

❗️В новом выпуске программы «Меж двух кулис» — режиссёр кукольного театра, актёр, педагог и драматург, главный режиссёр Государственного академического центрального театра кукол имени Образцова Борис Константинов. 11 апреля в 23:00.

Многие в детстве рисовали «мультики» на страницах блокнота: быстро перелистываешь, и герои оживают. Для Константина Бронзита это развлечение стало отправной точкой на пути в мир мультипликации. В кинотеатрах он смотрел фильмы Диснея, с упоением перерисовывал экранных героев, придумывал новых. Сам Константин рассказывает об этом опыте так: "Блокноты получались толстые, я их резал пополам, получалась первая серия, вторая. Потом переворачивал в целях экономии на другую сторону и на ней рисовал. Приключения, индейцы, всякие гангстеры". Секреты мастерства постигал в Училище им. В. Мухиной и на Высших режиссерских курсах. Позже талантливого автора заметил Александр Татарский и взял под своё крыло. В его анимационных историях — тонкое наблюдение за жизнью. 12 апреля Константину Бронзиту исполнится 60 лет. А сегодня художник-мультипликатор, сценарист, двукратный номинант на премию «Оскар» - гость студии программы «Линия жизни».

❗️К 60-летию Константина Бронзита — «Линия жизни», 11 апреля в 20:30.

«Когда учёные победят рак?» — тема дискуссии в новом выпуске программы «Метод Сократа». В мире регулярно появляются известия об изобретении нового лекарства или метода терапии, которые способны вылечить онкологические заболевания. В программе — мнения учёных и практикующих онкологов.

❗️«Метод Сократа» — 13 апреля в 12:30.

10 апреля исполняется 35 лет со дня основания Московского музыкального театра «Геликон-опера». За эти годы «Геликон» заслужил любовь зрителей и признание критиков, став одним из самых востребованных оперных театров не только столицы, но и страны. Наши поздравления всему коллективу и пожелания новых ярких постановок и запоминающихся проектов! И, конечно, подарок поклонникам к 35-летию театра. Смотрите в эфире:

10 апреля в 23:05 — в цикле «Меж двух кулис» программа, посвящённая основателю и бессменному художественному руководителю труппы Дмитрию Бертману. На его счету сотни спектаклей, многие из которых успели стать театральной классикой. Народный артист России, лауреат крупных театральных премий Дмитрий Бертман рассуждает о сути своей профессии, о нюансах, которые отличают оперного режиссера от драматического. Сквозным действием фильма стали репетиции спектакля «Травиата» Дж. Верди, а также выпускные экзамены его мастерской в ГИТИСе и конкурс молодых оперных режиссёров «Нано-опера», который уже несколько лет проводит театр.

13 апреля в 21:40 — музыкальный спектакль «Мой оперный герой», специально придуманный к юбилею. Зрители увидят необычную церемонию награждения — впервые победителями премии станут не артисты, а персонажи опер. Причем, имена победителей выбирают сами зрители голосованием. «Лучший оперный злодей», «Самая драматичная смерть на сцене», «Лучший романтический герой-неудачник» — только некоторые из номинаций.

На торжественном вечере прозвучат арии и дуэты из полюбившихся опер в исполнении солистов театра. Хор возьмёт на себя роль древнегреческого хора на горе Геликон, комментируя происходящее и выражая коллективное мнение. Ведущие церемонии — Царица ночи и Зарастро из оперы Моцарта «Волшебная флейта». Автор идеи и режиссёр-постановщик — народный артист России Дмитрий Бертман, дирижер-постановщик — лауреат Премии Москвы Валерий Кирьянов, автор сценария — Марина Скалкина. Само действо в театре состоится 10 апреля, а уже 13 апреля его увидят и телезрители.

❗️К 35-летию «Геликон-Оперы» в эфире телеканала «Россия-Культура» — выпуск «Меж двух кулис» (10 апреля в 23:05) и спектакль «Мой оперный герой» (13 апреля в 21:40).

В новом выпуске Клуба «Шаболовка 37» — Ольга Синяева, яркая фигура российской джазовой сцены. Ольга - в прошлом участница, а теперь и наставник различных музыкальных шоу, педагог РАМ имени Гнесиных и член жюри самых престижных джазовых конкурсов. Второй участник Клуба — израильский композитор, пианист и певец Таль Бабицкий. Он написал за свою карьеру сотни композиций и песен и выпустил десять альбомов с собственной музыкой. Бабицкий работает в разных направлениях и жанрах (джаз, латино, фьюжн, блюз, соул, поп-рок), применяет в своём творчестве средиземноморские и балканские мотивы и ритмы.

Вместе с гостями на сцене — постоянный участник Клуба Eilenkrig crew. Ведущий — Вадим Эйленкриг.

❗️Встречаемся в Клубе «Шаболовка 37» — 12 апреля в 23:00.

Рубрика «Культура Победы: 80 лет памяти»

В страшные годы Великой Отечественной войны культура в стране не только не умолкла, а, напротив, обрела новую силу — в литературе, музыке, кинематографе, в изобразительном искусстве. Буквально в первые дни после вторжения Германии на сборных пунктах и вокзалах, на проходных заводов и стенах домов появился плакат «Родина-мать зовёт!» Его автором был грузинский художник-иллюстратор Ираклий Тоидзе.

22 июня 1941 года Ираклий Моисеевич работал в своей мастерской над репродукцией к поэме «Витязь в тигровой шкуре», когда дверь внезапно распахнулась, и в комнату вихрем ворвалась жена. «Война!» — только и вырвалось у неё. Поражённый Тоидзе, увидев одновременно ужас и решимость на лице жены, тут же начал делать наброски. К утру 23 июня плакат был готов. Уже через пять дней его напечатали тиражом в миллион экземпляров. 13 июля он появился на страницах газеты «Известия».

Как позже вспоминал сын художника Александр Тоидзе: «отец очень любил поэзию Андрея Белого и даже подчеркнул карандашом в томике стихов строки: „Позволь же, о, Родина-мать, в глухое, сырое раздолье, раздолье твоё прорыдать“. Подчеркнул — значит, запали в душу. Запали — значит, рано или поздно должны были прорасти чем-нибудь: настроением, озарением, вдохновением. И проросли же!» Плакат стал одним из художественных образов Великой Отечественной. После войны Ираклий Тоидзе для различных музеев СССР сделал ещё десять авторских повторений плаката, оригинал же сегодня хранится в Государственной Третьяковской галерее.

Клоун-лицедей Роберт Городецкий записан в «Книгу рекордов Гиннеса» как «самый заваленный цветами Его величество актёр». Он родился 10 апреля 1940 года в Ленинграде в семье театрального художника. Вырос в доме напротив первого в России стационарного цирка Чинизелли. С детства мечтал стать артистом. Учился в студии пантомимы при Доме культуры имени Ленсовета. Работал в Ленинградской областной филармонии. Был эквилибристом на проволоке, велоэквилибристом на одноколёсных велосипедах, иллюзионистом, жонглёром. Но в итоге стал клоуном. В 1982 году Роберт Городецкий пришел в клоун-мим-театр «Лицедеи», где поставил свой самый известный номер — «Грустная канарейка» («Блю-Блю-Блю-Канари...»), подтвердив истину, что всё гениальное — просто. А главный совет зрителям от клоуна Городецкого таков: «Никогда не сдаваться! Даже если у вас из-под ног выбили стул и на шее затянулась петля — верьте, что верёвка гнилая и порвётся!»

❗️К 85-летию Роберта Городецкого 10 апреля в 13:30 на телеканале «Россия-Культура» — документальный фильм «Наш любимый клоун»

В новом выпуске программы «Открытая книга» ведущий Сергей Шаргунов обсуждает дебютную работу Хелены Побяржиной «Валсарб». Это роман взросления, в ходе которого читатель проживает с девочкой-рассказчицей примерно десятилетие её жизни, с раннего детства до позднего подросткового возраста. Она растёт в маленьком белорусском городе Валсарб. Главная героиня любознательна и одинока, а ещё она видит призраков — духов умерших людей, чьи имена никому неизвестны.

❗️«Открытая книга» — 10 апреля в 20:05, повтор 11 апреля в 12:00.

В гостях у «Энигмы» — Елизавета Леонская, не просто выдающаяся пианистка, но и музыкант бескомпромиссной честности и отваги, чья органическая неспособность ко лжи и притворству, как в музыке, так и в жизни, делает всякую встречу с ней моментом откровения. Её талант проявился рано. Уже в 19 она выиграла свой первый большой международный конкурс и без экзаменов была зачислена в Московскую консерваторию, обучение в которой дополнялось чрезвычайно интенсивным творческим и личным общением со Святославом Рихтером, оказавшим решающее воздействие на формирование музыкальной личности нашей героини, сложной и многосторонней. Ну а что было дальше, вы узнаете от самой Елизаветы Леонской, посмотрев это интервью.

Автор и ведущая — Ирина Никитина.

❗️«Энигма. Елизавета Леонская» — 10 апреля в 21:30, повтор 11 апреля в 15:50.

Марина Брусникина — главный режиссер РАМТа и художественный руководитель театра «Практика». Кроме того, её спектакли идут на сценах других столичных театров — в МХТ имени Чехова и Театре наций, в Театре имени Ермоловой и «Современнике»... Брусникина пришла в режиссуру из актёрской профессии. Случилось это более 20 лет назад - с лёгкой руки Олега Табакова. Режиссёрское ремесло для неё — прежде всего поиск вечных смыслов через актуальные, созвучные современникам темы. На театральной сцене она работает как истинный реставратор, снимая на пути к конечной цели «слой за слоем», без ложного пафоса и многозначительности.

❗️9 апреля в 23:05 в новом выпуске цикла «Меж двух кулис» — Марина Брусникина в процессе репетиций спектаклей «Лето Господне» по роману Ивана Шмелёва в Российском академическом молодёжном театре и «Калина красная» по повести Василия Шукшина в Театре на Бронной.

Пригласительные на премьеру киноверсии постановки «Всё, что после» 11 апреля в московском киноцентре «Октябрь», получают авторы комментариев 10 и 12.

Мы свяжемся с вами в личных сообщениях.🫶

«Давай позже!». Эти два слова – излюбленный способ спрятаться от реальности. Мы произносим их почти каждый день в надежде, что наступит то самое «подходящее время», несуществующее будущее. О том, что жизнь – это не репетиция, а единственный и неповторимый момент – в новом спектакле Константина Хабенского и Александра Цыпкина.

Константин Хабенский: «В проекте “Жил. Был. Дом.” мы пытаемся объединить взрослых людей, заставить их на секундочку остановиться, прислушаться к себе, прислушаться к близким, найти правильные слова для близких и выразить те чувства, которые к ним испытываешь, не откладывая на завтра».

Александр Цыпкин: «Мы никогда не знаем, что будет завтра, некоторые решения нужно принимать именно сегодня. В такой ситуации оказываются герои пьесы “Жил. Был. Дом.”. Она состоит из законченных историй, в каждой из которых есть необходимость сделать выбор: поверить ли в любовь, дружбу, в счастье, в судьбу. Все сюжеты объединяет определённый финал. Причём зрители с самого начала будут знать этот финал, а герои – нет».

Премьера киноверсии в рамках проекта «Театр в кино» в кинотеатрах более чем ста городов России — только один день — 14 мая. Премьера спектакля на Основной сцене МХТ состоится 15 и 16 мая.

🎟 Билеты

#Театрвкино

«Скульптура заключает в себе диалог между духом и плотью», — говорил Эрнст Неизвестный. 9 апреля исполняется 100 лет со дня его рождения. За свою продолжительную жизнь - мастер скончался в 2016 году, перешагнув 90-летний рубеж - он создал десятки произведений искусства, которые украшают города, улицы, музеи мира. К памятной дате на телеканале «Россия-Культура» — документальный фильм «Небезызвестный Неизвестный».

В этой ленте, съёмки которой проходили в мастерской Эрнста Иосифовича в Нью-Йорке, он рассказывает о своей жизни: детстве, юности, вспоминает о Великой Отечественной войне, участником которой он был, о годах учебы в Риге, Москве, о судьбоносной встрече с Никитой Хрущёвым, об отъезде из страны. Скульптор поделится мыслями о творчестве: как рождается замысел новой работы, в чём предназначение искусства... В фильме принимают участие его мать, поэт Белла Дижур, жена Анна Грэм, дочь Н. С. Хрущёва Рада Аджубей. Стихи Вознесенского, Пастернака, Микеланджело Буонарроти за кадром читает Алексей Баталов. Вступительное слово — доктор искусствоведения, заведующая отделом искусства ХХ-ХХI веков РАХ Анна Флорковская.

❗️К 100-летию со дня рождения Эрнста Неизвестного 9 апреля в 11:10 смотрите документальный фильм «Небезызвестный Неизвестный» из цикла «ХХ век».

Герой нового выпуска «Меж двух кулис» — режиссёр Пётр Шерешевский, самобытный представитель современного театрального искусства. Возглавляя в качестве главного режиссёра Театр юного зрителя в Москве и Камерный театр Малыщицкого в Санкт-Петербурге, он занят и за пределами двух столиц. География его постановок - вся страна: Новокузнецк, Казань, Карелия, Нижний Тагил, Краснодар, Сахалин, Псков, Норильск, Челябинск, Омск, Тюмень, Воронеж, Самара, Ижевск... В Москве его спектакли идут в МХТ имени Чехова, в Театре наций и, конечно, в ТЮЗе. На премию «Золотая маска» работы Шерешевского номинировались 11 раз, а спектакль «Мария Стюарт» (МТЮЗ) получил сразу две награды. У режиссёра свои выразительные средства, собственная философия ремесла: что позволительно, а что нет в пространстве того театра, которым он занимается. «Главное — про ЧТО сегодня мы говорим со сцены. И не менее важное — думать, находясь на ней...». Зрители станут свидетелями создания новых спектаклей режиссёра: «Медовый месяц в “Кукольном доме”» по пьесе Ибсена в МТЮЗе и «Три сестры» Чехова в Санкт-Петербурге.


❗️Монологи театрального режиссёра Петра Шерешевского — в цикле «Меж двух кулис» 8 апреля в 23:10.

К 80-летию режиссёра-документалиста Владимира Мелетина — новые картины его авторского цикла «Фильмография. Продолжение». 8 апреля в ленте «Самая Смелая» Владимир Мелетин рассказывает о своей коллеге, режиссёре-документалисте Елене Павловне Смелой, которую в профессиональной среде называли «самой смелой» за внимание к деталям и творческую принципиальность. Владимир Михайлович вспоминает о её картинах «Кто есть кто» и «Одна», снятых в 1980-е.

❗️8 апреля в 19:00 на телеканале «Россия-Культура»

Вы всё ещё испытываете ту же детскую радость от мультфильмов? Помните, как ждали их выхода в эфир, отмечая время показов в телепрограмме, и наслаждались просмотром без навязчивой рекламы! И какую радость приносили эти движущиеся картинки... Но когда-то мультфильм был не просто развлечением, а настоящей магией. 8 апреля 1912 года зрители кинозалов ахнули: на экране жуки в миниатюрных доспехах сражались на шпагах, вздыхали от любви и штурмовали замки. Это была «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами» — первый российский кукольный мультфильм, созданный Владиславом Старевичем. Именно в честь этой премьеры 8 апреля отмечается День российской анимации.

Анимация Старевича родилась в результате дерзкого эксперимента. Художник, работавший в области документального кино, столкнулся с проблемой: он хотел снять сцену боя жуков-рогачей, но насекомые, почувствовав свет и жужжание камеры, разбегались. Тогда он нашёл решение — использовал мёртвых жуков, закрепив их лапки на проволочных шарнирах, и снимал покадрово, меняя их позы. Так родилась кукольная анимация.

Премьера «Прекрасной Люканиды» в 1912 году произвела фурор. Зрители и критики были уверены, что видят дрессированных насекомых — настолько естественными казались их движения. О фильме говорили как о чуде. Лента стала первым российским анимационным проектом, купленным для международного проката, и принесла Старевичу мировую славу. Сам мастер тщательно скрывал технологию съёмок, поддерживая миф о «дрессированных жуках». Он работал в одиночку, не допуская посторонних в свою студию, а его метод оставался загадкой для коллег. «Секрета нет, — говорил Старевич. — Это всё труд. Большой, кропотливый труд».

Подробнее об истории анимации и методах Владислава Старевича — в документальной ленте «Повелитель марионеток» на платформе СМОТРИМ.

27 лет — возраст, когда на него обрушилась мировая слава. В 34 года его не стало. После легендарного полета на орбиту 12 апреля 1961 года Юрий Гагарин стал символом эпохи, имя этого гражданина СССР знали на всех континентах. Он мечтал о новых полетах, однако руководство страны берегло его как «человека-легенду», ограничивая участие в новых космических программах.

8 апреля в 18:10 в эфире — документальный фильм Алексея Китайцева «Юрий Гагарин. Семь лет одиночества» о последних годах жизни первого космонавта. В ленте использованы редкие архивные кадры, интервью с теми, кто знал Гагарина лично, размышления о том, каким он остался в памяти мира. Фильм рассказывает, как жил первый космонавт после своего главного подвига, как справлялся с давлением славы и что чувствовал, наблюдая за полетами товарищей.

❗️С 8 по 12 апреля — программы ко Дню космонавтики на телеканале «Россия-Культура»: фильмы и программы о Юрии Гагарине, Алексее Леонове, Александре Сереброве, Валентине Терешковой и Антоне Шкаплерове, а также документальные ленты о буднях космодрома Байконур, о советском научно-фантастическом кино и его связи с реальными космическими достижениями.

До 30 апреля телеканал «Россия-Культура» принимает заявки на участие в конкурсе «Санкт-Петербургский Олимп», который состоится в Санкт-Петербурге с 5 по 10 июня 2025 года.

Международный юношеский телевизионный конкурс музыкантов «Санкт-Петербургский Олимп» проводится в 2025 году впервые. Местом проведения станет одна из знаковых культурно-исторических площадок России – Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга. Трансляции очных прослушиваний второго и финального туров будут показаны в эфире канала и на платформе СМОТРИМ.

В соревновании могут принять участие молодые исполнители из разных стран в возрасте от 14 до 18 лет. Конкурс проводится в одной номинации, включающей в себя музыкальные специальности:
✔️фортепиано;
✔️струнные инструменты (скрипка, альт, виолончель, арфа, контрабас);
✔️духовые (за исключением блок-флейты) и ударные инструменты.

Оценивает молодых музыкантов большое авторитетное жюри.

Подробности на СМОТРИМ и по телефону: +7 (499) 009-5060.

На этой неделе — премьерные выпуски программы «Меж двух кулис», которая знакомит зрителей с современными российскими режиссёрами. У каждого из них — свой опыт, свои методы работы с труппой и залом и своё понимание театра. 7 апреля заглянем за кулисы творческого процесса Владимира Панкова — художественного руководителя «Центра драматургии и режиссуры» и Московского государственного театра «Ленком Марка Захарова».

Владимир Панков — основатель и бессменный лидер студии SounDrama. Придя в театр из живой музыки, он доказал единство этих художественных миров. В его спектаклях гармонично уживаются обрядовое действо и драма, мюзикл и опера, современный танец и классический балет. В программе — монологи режиссёра о сокровенном в его профессии и творчестве. Зрители увидят рождение спектаклей — среди них «Курьер» по повести Карена Шахназарова, «Слово о полку Игореве» и «Старый дом». А также узнают, какой смысл Панков вкладывает в понятия «театр служения» и «театр-храм».

❗️С 7 по 11 апреля в 23:05 на телеканале «Россия-Культура» — программа «Меж двух кулис». 7 апреля выпуск посвящён Владимиру Панкову.

«Когда любви слишком много». Александр Николаевич Сокуров о любви, которая делает нас людьми.

Смотрите завтра, во вторник, в 21:15 на телеканале «Культура».

Осень 1917 года. На улицах Москвы - Гражданская война. Начался обстрел Кремля. Именно в этот момент — в разгар крушения Русского государства — Всероссийский церковный Собор принял решение о восстановлении патриаршества в России. В Храме Христа Спасителя перед Владимирской иконой Божией Матери, перенесённой из расстрелянного незадолго до того Успенского собора, вытянули жребий — из трёх кандидатов Патриархом был избран Митрополит Тихон. Несмотря на всё более осложнявшуюся обстановку, гонения на священнослужителей, Патриарх Тихон, как мог, исполнял долг перед Богом, Церковью и собственной совестью. Он пережил три покушения на убийство и уголовное преследование. Открыто служил в храмах Москвы и других городов, возглавлял крестные ходы, осуждал кровавые беспорядки, обличал богоборчество, укреплял веру в людях. Он скончался в праздник Благовещения 7 апреля 1925 года, за два дня до смерти совершил последнее богослужение.

Документальная лента «Святитель» — о тяжелом бремени, выпавшем на долю Святителя Тихона. О выборе, который встал перед ним. О компромиссе, на который приходилось идти, о стойкости и подвиге, о спасении Русской православной церкви.

❗️В день памяти Святителя Тихона, Патриарха Московского и Всея России — документальный фильм «Святитель» 7 апреля в 20:45.