Как компании ловят нас на гневе: кейс Cluely

Что делать, если ты придумал софт-пустышку, а заработать все равно хочется? Просто взбеси людей в интернете странной рекламой и получи миллионы от инвесторов. Идеальный пример — стартап Cluely, который основали 21-летние ребята, отчисленные из Колумбийского университета. На этой неделе они показали свой «невидимый AI-ассистент, который поможет обмануть всех и вся»: от технического собеседования до романтического свидания.

Cluely заявляет: «Мы хотим читерить во всём». По идее, их ИИ-ассистент читает экран, слушает разговоры и дает подсказки в режиме реального времени так, чтобы никто ничего не заметил. Можно юзать на рабочем созвоне, собеседовании или даже на свидании.

Основатель Cluely, Чунгин Рой Ли в прошлом провернул похожую схему и обманом попал на стажировку в Amazon, а затем бросил универ. На этой неделе он выпустил рекламу за $6 млн, где с помощью Cluely пытается обмануть девушку на свидании, притворяясь 30-летним успешным инженером. Получилось не очень: свидание провалилось, а советы AI оказались нелепыми. Зато ролик отлично выбесил тысячи людей в интернете.

Проблема в том, что технологии, заявленной в рекламе, в реальности не существует. По крайней мере, не так, как это подает Cluely. Софт тормозит, подсказки неудобные, а обещанная незаметность рушится в первые же минуты использования. Но это и неважно, потому что продукт здесь вторичен. Главное вызвать раздражение и ярость, ведь чем громче люди говорят про стартап, тем больше он привлекает внимания и инвестиций (уже $5.3 млн).

Именно так и выглядит идеальный tech rage bait: стартаперы специально выпускают скандальную, провокационную рекламу, чтобы взорвать инфополе и собрать миллионы на хайпе. Мы это уже видели с Friend Ави Шифмана и увидим еще не раз. Пока все ругают фаундеров-студентов за голословность, общественная ярость помогает им получить очередной чек от инвесторов.

К своему 20-летию Youtube открыл доступ к автодаббингу для всех, кто участвует в партнерской программе. Подключить фичу можно в Youtube Studio, но работает она только с английским, французским, немецким, хинди, индонезийском, итальянском, японским, португальским и испанским языками. Также дубляж можно будет отредактировать вручную там же в настройках.

Помимо прочего, Youtube начал редизайн интерфейса в веб браузере, а к лету пообещали полностью обновить TV приложение. У некоторых пользователей уже появился новый UI, но судя по реддиту люди не особо довольны.

Если у вас уже обновления выкатились, расскажите как оно.

Тренды в Ютубе пушат видео, у которых и так много просмотров. Алгоритмы, конечно, помогают продвигать маленьких и классных креаторов, но чаще всего найти новые сокровища можно только по воле случая.

Для тех, кто устал смотреть одно и тоже ловите приятную инициативу от ютубера jacksfilms. Вместе с друзьями он запускает рассылку Credit the creators, куда любой креатор может прислать свои видео и оказаться в списке среди крутых ребят.

Принес вам еще один репорт, в этот раз от Houlihan Lokey про стриминги в целом. Если кратко, то индустрия цифрового видео встала на тропу стратегической перестройки. Золотая эра подписок закончилась, и теперь стриминги фокусируются в первую очередь на прибыли.

Что происходит внутри?

💙 Последние 10 лет SVOD был золотым стандартом у стримингов, но рынок от этого устал. Американцы стали меньше тратить на стриминг: в 2024 среднемесячный чек снизился с $55 до $42. Каждый четвертый пользователь за два года отменил три и более подписки. При этом количество сервисов, за которые человек платит одновременно, сократилось до 2–3. Причины предсказуемы: рост цен, фрагментация контента и ощущение, что за все хорошее теперь надо платить отдельно.

💙На фоне этого стриминги массово переходят к гибридным моделям — подписка плюс реклама (AVOD). Netflix, Max, Disney+ и Hulu уже зафиксировали, что ARPU (доход на пользователя) на рекламных тарифах выше, чем на стандартных без рекламы. Да и в 2024 году более 50% всех новых подключений пришлось на ad-supported форматы. И если верить прогнозам, к 2027 году выручка AVOD составит $163 млрд, обогнав подписочные SVOD-модели. Параллельно рынок FAST (free ad-supported streaming TV) — в США только Pluto, Tubi и Roku собрали более 180 млн ежемесячных пользователей.

💙Контент тоже меняется. Производство оригинальных шоу сократилось: это дорого, рискованно и не всегда работает. Вместо этого стриминги закупают лицензии. Доля лицензионного контента в топ-100 выросла с 55% до 78% за полтора года. Потому что дешевле купить узнаваемое, чем с нуля создавать что-то, что может не зайти.

💙 Еще одно важное поле битвы — спорт. Стриминги тратят миллиарды, чтобы заполучить эксклюзивные права. Netflix отдал $5 млрд за WWE и права на трансляцию рождественских матчей NFL. Amazon и Disney подписали 11-летние контракты с NBA. Peacock показывает эксклюзивы MLB и NBA. Статистика показывает, что спорт отлично удерживает зрителя. Netflix после трансляции одного уикенда NFL отчитался о 19 млн новых пользователей, из которых 80% остались на платформе.

💙 Параллельно происходит «великая ребандлизация»: стриминги объединяются в бандлы, чтобы уменьшить отток пользователей. Max, Disney+, Hulu, Peacock, Netflix, Apple TV — все чаще соседствуют под одной кнопкой, как будто это старое доброе кабельное телевидение.

💙 Но, пожалуй, самый тревожный для SVOD тренд — это рост коротких видео. Gen Z проводит больше времени на TikTok и YouTube Shorts, чем на традиционных стримингах. TikTok уже обошёл Netflix по ежедневному времени просмотра среди молодых аудиторий, а YouTube остается в топе по вовлеченности в целом. 66% маркетологов считают short-form самым эффективным форматом, и все больше крупных платформ экспериментируют с коротким вертикальным контентом.

💙 Что мы видим в Uscreen? SVOD в индустрии развлечений всегда действует как трансформер: сначала рынок собирается вокруг крупных игроков, затем фрагментируется на отдельные платформы, после снова объединяется в бандлы. Ну и по кругу. Проблема в том, что если у вашего контента нет прямого обмена ценностью или сильного комьюнити, ретеншн будет низким, а конкуренция — жесткой. Это как раз отлично видно по цифрам в отчете (файл также оставил в комментах).

В общем, в 2025 году строить свой стриминг нужно, если вы супер нишевые или Mr Beast.

Kajabi вернулись с очередным State of Creator репортом, и в этот раз посвятили его монетизации. Главный тезис: все больше креаторов уходят в бизнес и ownership. С прошлого года число таких стало на 16% больше и теперь достигло 59%.

Если убрать из репорта рекламу Kajabi, то ситуация примерно такая:

💙Люди стали в два раза чаще бояться нестабильности соцсетей.
💙 Меньше людей говорят «за деньги — да», всего 33%
💙У тех, кто полагается на одни алгоритмы сильно упал доход: -33% по выплатам с платформ, -36% аффилированного маркетинга, -52% бренд дилов.
💙 Зато подкастеры радуются, потому их доходы выросли на 47% за год.
💙Отлично себя чувствуют те, кто продает диджитал-продукты (+20%), образовательный контент (+14%) и мембершипы (+10%).
💙 55% креаторов, которые не полагаются на алгоритмы считают, что ownership контента — это важный фактор успеха, а наличие своего сообщества увеличивает доход в 2 раза.
💙 Также важно нишеваться: чем уже специализация, тем больше шансов найти свою идеальную аудиторию.
💙+ немного более подробной даты про цены на продукты на скринах.

По сути, Kajabi подтвердили то, о чем говорили весь последний год: если раньше creator economy была просто красивым словом, то теперь это полноценный бизнес. Алгоритмы — это временно, а собственная аудитория и продукт останутся навсегда.

Mr Beast случайно сделал свой Fyre Festival

Помните, как Джимми обещал фанатам супер-выходные мечты в Лас-Вегасе? Тематические мини-игры, фотозоны, meet-and-greet и таинственную коробку с подарками всего за $1000.

Что ж, это был провал. Фанаты Mr Beast прилетели в Вегас за незабываемыми впечатлениями, но вместо движухи получили три дня одиночества в номерах. Никаких активностей, никакого Джимми. Просто коробка, в которой были шоколадки и мерч с распродажи не по размеру. Это явно не тот сюрприз, ради которого люди летели через всю страну.

Джимми уже извинился и заявил, что все пошло совсем не по плану. В качестве моральной компенсации фанаты получат полное возмещение денег за билеты и приглашение на экскурсию к нему в студию.

Теперь остается ждать видео на YouTube с названием «Устраиваю свой Fyre Festival для подростков».

Дела в США обстоят примерно вот так. Президент США на самом деле недооценивает то, насколько иммигранты в первом поколении все еще готовы влегкую собрать чемоданчик и поехать дальше.

Всем здоровья 🖖🏼

Uber выпустил свой ежегодный отчет Lost&Found, в котором, как вы сами можете догадаться, делятся предметами, которые пассажиры оставляют в машинах. Личные фавориты:

💙 Викингский рог для питья
💙 Ловушка для приведений
💙 Живая черепашка
💙 Уши Шрека
💙 Дорожный конус
💙 Золотые зубы
💙 5 литровая банка фасоли

Самые «забывчивые дни»: викенд Хэллоуина и, иронично, ретроградный Меркурий. Ну, а чаще всего оставляли предметы красного цвета (более 8000).

Список огромный и увлекательный, полистать можно тут.

Что я понял за годы работы в SaaS: если хоть 1% ваших решений правильные — для успеха этого достаточно.

Остальные 99% можно превратить в курс молодого бойца, который выведет в нужную сторону. Если вы, конечно, умеете учиться на своих ошибках.

Так что ничего не бойтесь, просто делайте глупости по умному, а там разберетесь.

Теперь Community Notes добрались и до тиктока. Платформа призывает силу общественной мудрости, чтобы бороться с дезинформацией и просто углублять контекст видео. Фичу назвали Footnotes.

Доступ откроют в ближайшие месяцы, а вот пользователи США могут внести свой вклад уже сегодня. Важно только, чтобы вашему аккаунту было больше полугода, на нем не было страйков, ну, и вам самим за 18 лет.

Учимся ссориться, как миллиардеры

Если у вас случайно завалялись пара лишних миллиардов долларов, то обычные ссоры в Твиттере уже выглядят скучно. Вы можете себе позволить кое-что интереснее — например, создать свою соцсеть и перенести разборки туда.

Примерно так, видимо, подумал Сэм Альтман и решил, что нет способа насолить Илону Маску лучше, чем запустить конкурента его любимой соцсети. Разошлась новость, что OpenAI начала разработку собственной платформы, которую они позиционируют аналогу Х. Что ж, вполне логично, ведь Маск уже давно использует свою площадку как главный ринг для публичных выпадов в сторону Альтмана и его компании.

История этой громкой миллиардерской вражды длится не первый год: Маск периодически обвиняет Альтмана в том, что тот предал принципы открытости, а Альтман просто улыбается и отвечает очередным прорывным лончем ChatGPT. Теперь, похоже, он решил перейти от защиты к нападению, ударив Маска в самое дорогое место — соцсеть, где Илон проводит большую часть дня, разбираясь с подписчиками и оппонентами.

Первый внутренний прототип фокусируется на генераторе изображений Chat GPT с добавлением фида, чтобы все точно увидели, как бы выглядели в виде игрушечной модельки или в мире Хаяо Миядзаки. Справедливости ради, Grok тоже с этого начинал. Что получится в итоге — увидим когда-нибудь.

В чём мораль этой истории? Если вам уж очень хочется поссориться с кем-то публично, а денег у вас чуть больше, чем здравого смысла, — не ограничивайте себя. Создайте собственную социальную сеть и устройте битву, достойную экранизации от HBO (хотя пока они тянут только на документалку от Netflix).

Главное не забудьте привлечь AI, чтобы за вас потом было кому мириться.

Прогресс! Гильдия креаторов Америки (CGA) предложила контрактный райдер, который закрепляет базовые права работников диджитала и защищает их в переговорах с брендами. Теперь все просто и конкретно:

💙 креатор владеет полными правами на созданный контент,
💙 его имя должно быть указано везде, где используется работа,
💙 никаких бесконечных правок и затянутых дедлайнов,
💙 обязательный доступ к аналитике,
💙 оплата не позже 90 дней,
💙 использование контента и образа креатора для AI-проектов только с его согласия.

11 крупных компаний уже на борту, среди них — Linktree, Whalar Group, Triller и Beacons. Они подтвердили, что будут использовать CGA Rider в будущих контрактах и получат знак доверия CGA Shield. Как сказал президент CGA Даниэль Абас:

«На старте карьеры креаторы без агентов и юристов чувствуют давление и соглашаются на все, лишь бы не упустить шанс. Наш райдер помогает сбалансировать условия работы».

Разумеется, есть нюанс. Чтобы воспользоваться райдером, нужно быть в гильдии. А это значит иметь 10к подписчиков на трёх платформах или 25K+ посетителей сайта в месяц. После этого креатору пришлют пдфку с волшебным документом, и он сможет чувствовать себя спокойнее на переговорах.

Если инициатива наберет обороты, CGA Rider вполне имеет шанс стать отраслевым стандартом. Работа креатора давно превратилась в настоящую профессию, но юридически так и не догнала реальность — поэтому креаторы судятся друг с другом за одинаковые эстетики, а рандомные фразы пытаются закопирайтить. Посмотрим, к чему это приведет, но ощущения пока оптимистичные.

Когда вы начали использовать AI-бота для вашей базы знаний.

HBR провели исследование, как народ в 2025 использует генеративный AI. Данные собирали за последние 12 месяцев на онлайн форумах и в прикладных статьях. В итоге получилось 100 юзкейсов, которые можно увидеть на инфографике.

Кратко про топ 10: если в прошлом году ИИ использовали для генерации контента, теперь он уступил первые позиции «улучшайзингу» жизни. Люди хотят найти себя, обсудить проблемы с нейтральным собеседником и просто понимать, как жить эту жизнь. Только потом идут: учеба, работа и креативность.

Похоже, мы наконец начали использовать технологии не для того, чтобы делать больше, а чтобы чувствовать себя хоть чуть-чуть понятыми. С другой стороны, это довольно грустная тенденция, что людям мы по-прежнему доверяем меньше, чем роботам.

Еще очень видно с точки зрения тренда, насколько круто платформы типа Lovable и V0 от Vercel запушили генерацию кода вверх — теперь это огромная песочница для всех, кто хотел кодить, но по разным причинам не мог.

Цикл обнулился

Пока все залипают в виральные посты, часами ждут билеты по оверпрайсу и гонятся за «мейнстримом», настоящие хипстеры живут в тенях. Они делают музыку без промо и выкатывают релизы как в 2003-м — только не через торренты, а через WhatsApp-группы и папки на Dropbox, спрятанные за QR-кодами на столбах. Афиши? Вместо них обычные гугл-доки.

В прошлом месяце музыкальный дроп от манчестерского продюсера распространялся только через голосовое сообщение. Никаких ссылок. Никакого визуального оформления. Только аудио, отправленное через Telegram. Ты либо в теме, либо никогда о таком и не узнаешь.

Бренд стратег Джеймс Киркхэм, который поделился этим в Linkedin, неплохо заметил: мы десятилетиями пытались завируситься, теперь самые прошаренные учатся молчать.

Мы уже какое-то время говорим о том, что креаторы — это новые звезды, а YouTube — новое телевидение. Но как мы вообще пришли в эту точку и откуда начался этот сдвиг?

Не поверите, но во всем виноват фильм «Сумерки».

На заре Голливуда кинозвезды были почти что богами. Известные имена становились главными активами киностудий, потому что люди шли смотреть на их харизму. С возрастающей славой актеры получали рычажок воздействия на продюсеров, больше влияния на съемки и выше гонорары.

После внезапного успеха «Сумерек» и фильмов Marvel индустрия поняла, что дешевле, надёжнее и выгоднее — не раскручивать актёра, а раскручивать интеллектуальную собственность. Условного Человека-паука можно бесконечно перезапускать с новыми лицами, и никто не заметит подмены. Потому что зритель приходит на логотип, а каст не так важен, если он выполняет свою работу и имеет хороший social following.

С экономической точки зрения это идеально. Интеллектуальная собственность не требует особенных контрактов, не болеет, не стареет, не требует свободы. Ее можно контролировать. Можно клонировать и перезапускать. Можно превратить в набор элементов и собирать под метрики. И так, шаг за шагом, классическая кинозвезда исчезает из центра кадра. Она там все ещё есть, но уже не как фигура, а как функция удержания зрительского внимания. Сам Голливуд все отлично понимает. Сет Роген даже высмеял продюсерские желания экранизировать все IP на свете в своем новом сериале The Studio.

Стриминги тоже добавили огня. Сериалы теперь чаще пишут с расчётом на удержание и то, что люди будут смотреть их фоном. Ставка делается на то, что работает, но не на то, что трогает. Именно поэтому ламповые креаторы стали отличной альтернативой — они живые, неидеальные (опускаем богов аналитики типа Mr Beast), а их главный актив — та самая харизма, которая притягивала людей в кинотеатры.

Теперь культура просто нашла новый способ производить узнаваемость.

Кто нужен помимо креаторов?

The Information собрали инфографику про то, кого сейчас ищут в Creator Economy. Более половины открытых вакансий в первом квартале 2025 года были рассчитаны на кандидатов с высоким уровнем опыта, ещё 45% — на мидлов. А вот для начинающих специалистов рынок почти закрыт: только 3% вакансий — entry-level.

Особенно быстро растёт спрос на управленцев. За квартал:
• количество вакансий на директорские позиции увеличилось более чем в два раза
• менеджерские роли выросли на 52%
• топ-руководящие — на 37%

Наиболее востребованная категория — инженеры, за ними следуют маркетинг и продажи. Всего в исследовании рассмотрели более 1 400 вакансий от 780 компаний — данные собраны с Greenhouse, Lever, LinkedIn.

А вот удаленка, кстати, тоже пострадала. По сравнению с прошлым годом WFH вакансий стало на 22% меньше. С учетом, что количество креаторских продакшенов растет и идет тренд на масштабирование бизнеса и ownership, как будто не удивительно. Работа с клиентами, съемки, встречи с партнерами, управление командой продакшена требуют личного вовлечения и синхронности, особенно, когда выстраиваешь процессы в молодом бизнесе.

Тут спрашивали, как мы начинали в Uscreen.

Я мог бы, конечно, рассказать вдохновляющую историю о том, как 10 лет назад мы запускали компанию. Но, честно говоря, сейчас это вряд ли релевантно — тем более, что начинал не я, а PJ, мой кофаундер. Я пришел чуть позже, как технический кофаундер, когда у него уже в голове созрела первая версия Uscreen. Но главный инсайт, как ни странно, за эти годы не изменился: секрет в том, чтобы делать то, что реально важно обоим кофаундерам.

Самое сложное и важное — это изначально договориться, причём открыто и честно. Посмотрите видосы от YCombinator. Они отлично описывают самые чувствительные моменты — как распределять доли, структурировать компанию и главное — обсуждать всё это заранее, честно и без обид.

Сегодня технологии позволяют запускать MVP проще, чем когда-либо раньше. Забудьте про подход «У меня есть крутая идея продукта!». Да, у каждого есть знакомый, у которого «получилось», но это скорее ошибка выжившего. Всегда начинайте с проблемы — причём не своей собственной.

Есть популярный миф, что успешные бизнесы строятся, когда ты решаешь собственную боль. Так вот, мы в Uscreen никогда не были пользователями своего продукта, и это нам совсем не помешало создать пользу.

Правда в том, что твоя личная «боль», особенно если это боль обычного потребителя, обычно никому не интересна. А даже если интересна, никто не спешит за неё платить. Поэтому сейчас гораздо выгоднее смотреть в сторону B2B.

И вот тут самый сок — ищите неочевидные ниши. Все молодые и амбициозные стартаперы почему-то ломятся в Creator Economy и AI, а буквально вчера я узнал про ребят, которые автоматизируют цветочные магазины в США. Скучно? Только у этих ребят уже почти $30 млн ARR, и вы о них наверняка никогда не слышали и не услышите. А таких ниш на самом деле полно. В них-то и стоит копать, пока остальные смотрят в другую сторону.

Кто бы мог подумать, что именно Patreon станет следующей большой подкаст-площадкой. Компания объявила о партнерстве с Sony Music и амазоновской Wondery.

Цифры говорят сами за себя: в 2024 году подкастеры заработали на Patreon $472 млн — на 35% больше, чем в 2023 году. Сейчас на платформе больше 6,7 млн платных подписок на подкасты, и этот сегмент официально стал самым популярным на сайте. Patreon предлагает креаторам все: от подписок с разными уровнями доступа до встроенной аналитики, маркетинговой поддержки и прямого контакта с фанатами.

Интересно, что на фоне конкуренции с Substack, Apple Podcasts и Spotify, Patreon не просто догоняет старших собратьев, а вытаскивает сильных игроков за пределы их привычных экосистем. Новые шоу от Sony и Wondery появятся на платформе с эксклюзивами, бонусами и встроенной интеграцией со Spotify, где платные эпизоды можно будет слушать прямо в приложении.

Главный сдвиг в индустрии: подкасты полагаются не только на рекламу. Несмотря на то, что по прогнозам ad revenue в этом году достигнет $2.2 миллиарда, подписки становятся важным элементом монетизации — особенно для тех, кто хочет строить сообщества, а не просто собирать трафик.

Под постом шведский сай-фай Watch the Skies, который целиком дублировали с помощью ИИ появился отличный коммент с логичным вопросом, почему автоматический даббинг не заменяет актеров и в чем вообще смысл этой эры. Захотелось ответить по порядку. Надеюсь, вам тоже будет полезно почитать.

Почему не заменяет актёров? Voice acting вполне себе актёрская работа, причём для членов SAG-AFTRA. "Адаптируется" работа шведских актёров, а работы для членов SAG-AFTRA как раз стало меньше.

Voice acting — вполне себе актерская работа. Имеется в виду работа актеров, которые находятся на экране. Их вряд ли кто-то заменит, потому что людям все еще симпатичны другие люди (по крайней мере, пока). Если тебе меньше 25 и тебе нравится Лео Ди Каприо, то ты пойдешь смотреть на него. Старая стратегия «звезды как якорь интереса» по прежнему работает. Люди до сих пор выбирают, что смотреть, исходя из актёров.

Фильмы с субтитрами и с даббингом — это две совершенно разные вещи, рассчитанные на разные целевые аудитории. Те, кто предпочитает даббинг, обычно никогда не смотрит импортные фильмы, своих, американских хватает. А те, кто смотрит, смотрят с субтитрами. На кого это рассчитано? На какую-то уникальную, новую целевую аудиторию?


Даббинг позволяет оставлять более реалистичный голос актера. Если интересно, посмотрите на последнее интервью Колина и Самира с Цукербергом и Mr Beast, где Джимми как раз рассказывает про то, что они начали заменять озвучку AI-даббингом. Зритель все еще слышит голос Джимми, просто на другом языке. В результате engagement, количество просмотров и их глубина увеличилась.

Это вообще интересная штука: иногда мы привыкаем к определенной озвучке. Но когда голос звучит максимально приближенно к родному, особенно если это тот же голос, просто на другом языке — эффект присутствия куда сильнее. Вот так, парадоксально, AI оказывается ближе к «реальности», чем профессиональный актёр, дублирующий сверху. Из не менее актуальных примеров: фильм «Бруталист», где Эдриану Броуди фиксили венгерский акцент, чтобы он звучал нативнее.

Если смотреть на США — субтитры в кино почти не показываются. Из недавнего: ходил на «Крэйвена»….(без комментариев). Когда в фильме были вставки на испанском или русском — субтитров нет. Я не часто хожу в кино, может, неудачно попал, но вот так было. А европейское кино, да, редко добирается до широких экранов в Штатах. Но деньги-то в этом есть.


В чём смысл новой эры, на порогах которой мы находимся? Была какая-то глобальная проблема с переводом и озвучкой фильмов? Такой проблемы и такого боттлнека не было, проблема всегда была с изначальной дистрибуцией и интересом зрителей.

У маленьких студий и инди-фильммейкеров теперь есть шанс на выживание. Потому что экономика, вроде, оживает. И если ты можешь предложить AI-даббинг, дешевле, чем полноценная студийная озвучка, ты можешь зайти в рынок. Раньше это было нереально: дорого, долго, нужен актер, переводчик, продюсер, микрофон. А сейчас у тебя есть машинный голос, который звучит норм. Не идеально, но достаточно, чтобы зритель досмотрел.

Например: я знаю, что есть около 2–3 тысяч человек в США, которые смотрят Netflix с сербскими субтитрами. Они — иммигранты первого поколения. Они хотят контент на родном языке. Но для такой маленькой группы делать сербскую озвучку невыгодно. А если у тебя есть AI-даббинг — пожалуйста, вот тебе дешевый способ расширить платящую аудиторию внутри страны. Удержание клиента за счет технологии стоит сильно дешевле, чем платить реальным людям за дубляж.

Так что, боттлнек есть — и он в ресурсах. Когда у тебя проект не на сто миллионов, а условный короткий фильм или нишевый сериал, ты не можешь позволить себе весь пакет продакшна. Но тебе и не нужно. Ты ищешь не миллионы зрителей, ты ищешь хорошую маржу на своей микрогруппе. И если экономика сходится — всё, этого достаточно.

Как Трамп лепит американский пирог из TikTok

Дональд Трамп придумал, как оставить TikTok живым в Штатах: он планирует объявить о запуске новой компании под рабочим названием TikTok America.

(Предварительный) Расклад такой:
❣️Американские инвесторы получат ~50% доли.
❣️ByteDance оставит себе ровно 19,9%, чтобы красиво вписаться под американский закон о запрете иностранного контроля.
❣️Остальная часть (~30%) останется у текущих инвесторов ByteDance.
❣️Алгоритм будут лицензировать у китайцев.

Это похоже на попытку красиво обойти запрет, чтобы и закон соблюсти, и платформу сохранить. Главная интрига: согласится ли на это Китай?

Дедлайн сделки снова сдвинули, теперь у Трампа есть примерно 90–120 дней, чтобы закрыть вопрос. Среди новых инвесторов мелькают Andreessen Horowitz и Blackstone. Amazon тоже попытался ворваться на вечеринку, но заявку Безоса никто не воспринимает всерьёз.

Короче, сериал «Кто купит TikTok?» продолжается, запасайтесь попкорном🍿

Как Трамп лепит американский пирог из TikTok

Дональд Трамп придумал, как оставить TikTok живым в Штатах: он планирует объявить о запуске новой компании под рабочим названием TikTok America.

(Предварительный) Расклад такой:
❣️Американские инвесторы получат ~50% доли.
❣️ByteDance оставит себе ровно 19,9%, чтобы красиво вписаться под американский закон о запрете иностранного контроля.
❣️Остальная часть (~30%) останется у текущих инвесторов ByteDance.
❣️Алгоритм будут лицензировать у китайцев.

Это похоже на попытку красиво обойти запрет, чтобы и закон соблюсти, и платформу сохранить. Главная интрига: согласится ли на это Китай?

Дедлайн сделки снова сдвинули, теперь у Трампа есть примерно 90–120 дней, чтобы закрыть вопрос. Среди новых инвесторов мелькают Andreessen Horowitz и Blackstone. Amazon тоже попытался ворваться на вечеринку, но заявку Безоса никто не воспринимает всерьёз.

Короче, сериал «Кто купит TikTok?» продолжается, запасайтесь попкорном🍿

Это произошло даже быстрее, чем мы думали. Первый иностранный фильм, полностью дублированный ИИ, выйдет в Америке уже 9 мая. Им станет шведский сай-фай Watch the Skies.

Фишка нового даббинга в том, что зрители не увидят привычных субтитров: вместо этого технология Flawless AI уже перевела фильм на английский, сохранив движения губ актеров и их оригинальные голоса.

Это звучит как магия и, что важно, — не противоречит требованиям гильдии SAG-AFTRA: на забастовках в 2023-м актеры волновались об этичном использования ИИ, и в данном случае технология не заменяет, а лишь адаптирует их работу.

Фильм привезет в США AMC, и сеть кинотеатров явно делает на него ставки: картину покажут в лучших залах 20 крупных городов. Есть ощущение, что мы на пороге новой эры для иностранных кинематографистов: выйти на глобальный рынок становится намного проще.

🔥Лучшие кейсы промо кино и сериалов

Spotter устроил свой комик-кон для креаторов

Платформа для лицензирования видео собрала в Нью-Йорке 150 звёзд YouTube, чтобы те рассказали топам из Amazon, Disney, Shopify, Uber и Airbnb о своём контенте и планах на будущее. В числе выступавших — MrBeast, Dude Perfect, The Try Guys, Airrack и другие знакомые имена.

Зачем всё это? YouTube почти дотянулся до статуса полноценного ТВ, а Spotter хочет закрепиться в новой роли медиапартнера и перетянуть на себя рекламные бюджеты, которые раньше шли в традиционные медиа. С поддержкой от Amazon у них есть на это все шансы.

Этот креаторский Upfront нацелили на долгосрочные бренд-интеграции прямо в контент. Среди анонсов:
💙 MrBeast перезапускает канал MrBeast Games и готовит сериал с участием звёзд спорта и закулисными документалками (возможно, после того как закончит писать книгу с Джеймсом Паттерсоном)
💙 Dude Perfect анонсировали Hero World Tour и спортивное шоу Dude Perfect VS с олимпийскими чемпионами;
💙 Кинигра Деон снимает полнометражный фильм с Hartbeat, студией Кевина Харта
💙 Джордан Мэттер и его дочь Сэлиш запускают бьюти-бренд Sincerely Yours вместе с Sephora
💙 Райан Трейхан расширяет продажи конфетного бренда JOYRIDE — теперь они появятся в Whole Foods и Kroger

Spotter также поделился статистикой, которая делает креаторов особенно интересными для брендов:
💙 53% их аудитории смотрит более двух часов YouTube ежедневно
💙 49% начинают просмотр с конкретного креатора, а не с главной страницы (для обычных пользователей этот показатель — 26%)
💙 51% говорят, что YouTube влияет на их покупки сильнее соцсетей и стриминга
💙 66% готовы поддерживать бренды, которые рекомендуют креаторы
💙 70% узнают о новых продуктах именно от них — по сравнению с 54%, которые делают это через ТВ и 42% через сайты

Если раньше стриминговые войны шли за блокбастеры с селебами, то теперь ставки поменялись: выигрывает тот, у кого есть свое шоу, мерч с карамельками и армия chronically online фанатов. Добро пожаловать в новую эпоху content is king, где теперь корона у креатора, а совет при нём — в худи, с микрофоном и бизнес-планом.

Два года назад наша команда пережила настоящее фиаско. Полгода мы вдохновленно пилили крутые фичи, в которые верили всей душой. Потратили кучу сил, времени и ресурсов — а в ответ получили тишину. Ни восторгов, ни вовлечения. Просто… ничего.

Короче, мы прошли «путь героя» наоборот: отправились в путешествие за решением, даже не разобравшись, какая у пользователей на самом деле проблема. Мы изобрели лекарство, не зная болезни.

Это классическая ловушка, в которую рано или поздно попадают все. Большинство команд начинают с конца: увлекаются идеями, горят желанием что-то построить — и создают решения, которые никому не нужны. А пользователи в это время тихо уходят туда, где их сначала выслушают.

Все что нужно — перевернуть сценарий. Начинать с главного вопроса: «Какие проблемы волнуют наших клиентов?» — и только потом искать подходящие решения. Потому что гораздо проще делать то, что людям уже нужно, чем пытаться убедить их в необходимости того, что ты сделал.

Twitter всю неделю высмеивает странную утреннюю рутину фитнес инфлюэнсера Эштона Холла. В программе: подъем в 4 утра, просмотр мотивационных видео, умывание в ледяной воде бренда Saratoga каждые несколько часов, протирание лица банановой кожурой, два воркаута.

Видео набрало 40 миллионов просмотров и породило море мемов, в том числе и сравнения с Американским психопатом. Даже Джимми не смог промолчать. Но больше всего в этой ситуации выиграл бренд Saratoga. Интерес к элитной воде в Гугле за выходные вырос на 1379%.

Магия утра работает, получается?

Если вы до сих пор не понимаете, почему все так переживают за Тикток в США, то вот вам небольшая экономическая статистика:

Согласно свежему отчёту Oxford Economics, в 2024 году 4,7 миллиона рабочих мест в США зависят от использования TikTok в бизнесе. Платформа помогает масштабировать бизнес 74% американских компаний. Причем помощь выходит за рамки продвижения и рекламы: бизнесы активно используют его в продажах, продуктовой разработке и для HR задач.

Всего, по данным отчёта, около 28 миллионов человек работают в компаниях, которые активно применяют TikTok для привлечения клиентов, анализа отзывов и продвижения товаров и услуг. Если эта система все-таки схлопнется, представьте сколько придется ее восстанавливать.

Популярный YouTube-канал о гольфе Good Good закрыл раунд инвестиций на $45 млн. Среди 50 инвесторов — Omaha Productions Пейтона Мэннинга, Manhattan West Private Equity и Sunflower Bank. Раунд возглавила компания Creator Sports Capital, соучредителем которой стал экс-топ-менеджер YouTube Бенджамин Граббс.

У Good Good — почти 2 млн подписчиков и 10 млн просмотров в месяц. Их контент давно вышел за формат видео с гольф-челленджами. Основатели Гаррет Кларк и Мэтт Кендрик за пять лет построили целый медиабренд: от коллабов с брендами Dick’s Sporting Goods и Topgolf Callaway до живых турниров в партнёрстве с NBC Sports. А теперь планируют выходить на международный уровень.

Что в планах на $45 млн?
💙 Запуск продукции в магазинах и на гольф-полях за пределами США
💙 Локализация контента на другие языки
💙 Партнёрства с зарубежными авторами
💙 Развитие подкастов (без них в 2025 уже никуда)

Пейтон Мэннинг сказал, что надеется с помощью Good Good улучшить свои результаты в гольфе. Бенджамин Граббс назвал бренд «движением, меняющим индустрию». По факту. Их стратегия — соединять цифровой контент с живыми ивентами — оказалась эффективной: например, турнир Desert Open собрал зрителей не только онлайн, но и еще через телевизионный GOLF Channel.

Битва за креаторов: Netflix, Peacock и Disney идут за YouTube-звёздами

После успеха Beast Games на Amazon Prime, который принёс стримингу $100 млн прибыли, началась гонка за контракты с креаторами. Netflix уже ведёт переговоры с Dude Perfect и бывшим инженером NASA Марком Робером о запуске их собственных шоу. Другие стриминговые гиганты тоже не отстают.

Netflix уже закрепился в этом направлении, подписав контракт с Ms. Rachel, популярным YouTube-креатором детского контента. Её шоу с конца января стабильно держится в топ-10. Теперь стриминг хочет заполучить Dude Perfect и Марка Робера. Но если про первых пока информации мало, то с Робером есть серьёзная загвоздка.

Один из его главных источников дохода — продажа инженерных наборов по подписке. Но Netflix жёстко ограничивает рекламные интеграции в своих шоу, а значит, если платформа не сделает исключение, Робер может уйти к Amazon. Здесь у него будет больше свободы: Amazon не запрещает авторам монетизировать аудиторию через e-commerce, что делает площадку гораздо удобнее для креаторов с собственными продуктами.

Другие стриминги тоже активизировались. Disney ищет контент от family-friendly креаторов, а NBCUniversal через Peacock в этом году выпустит четыре комедийных шоу, созданные ребятами, которых они нашли через программу поиска digital-талантов.

А пока традиционные стриминги пытаются встроить YouTube-звёзд в свою экосистему, Mr Beast просто делает свое дело. Он уже объявил кастинг на второй сезон Beast Games и пообещал увеличить призовой фонд до $15 млн.

Удалёнка — не проблема

Пандемийные времена прошли, и теперь компании загоняют сотрудников обратно в офисы. Amazon грозит увольнениями удалёнщикам, Google, Meta и Apple пока держатся за гибрид, но ощущение, что ненадолго. JPMorgan даже подстраивает освещение под циркадные ритмы сотрудников, лишь бы те ходили в офис пять дней в неделю. Короче, все ради цифр, продуктивности и инноваций.

Но правда в том, что инновации создают несколько человек, и главный барьер для них — не удалёнка, а эффективное исполнение задуманного.

Заставить всех снова сидеть в офисе не решит проблему. Если половина сотрудников просто пьёт кофе из кружек «Я ❤️ выходные», это вряд ли даст прорывные результаты. Важнее не где ты работаешь, а какая плотность таланта в команде и насколько люди вовлечены.

В Uscreen работает 130+ человек по всему миру. У нас есть офис, но по очевидным причинам собраться там в одного большого трансформера на благо creator economy не выйдет. Ребята из других стран, если оказываются в одной точке, объединяются на коворкинги и обмениваются своими навыками и знаниями. И все довольны, потому что вовлечены в процесс и получают удовольствие от работы.

А если команде все равно, даже самый дорогой офис в мире не исправит ситуацию.

Возможность недели: Питер Левелс анонсировал 2025 Vibe Coding Game Jam. Можно накодить с нейросеткой свою игру и подать заявку на участие. Участвовать может, кто угодно. Дедлайн: 25 марта.

Главное:
💙не менее 80% кода должно быть написано искусственным интеллектом
💙игра должна быть доступна в Интернете без каких-либо логинов и регистраций и должна быть free-to-play (предпочтительно собственный домен или поддомен)
💙игра должна быть многопользовательской по умолчанию
💙можно использовать любой движок, но лучше ThreeJS
💙нельзя использовать экраны загрузки и тяжелые файлы. Пользователи должны сразу переходить к игре, но можно добавить скрин с выбором имени игрока

Приз: почет и уважение, возможно, деньги от спонсоров 🙂

Выглядит круто, так что если интересно, влетайте!

Интересно смотреть, как уже вторую неделю хайпует Manus AI. Если пропустили, китайский новичок использует одновременно несколько AI-моделей и справляется с задачами примерно на уровне очень умного джуна. Он сам сам исследует информацию, структурирует её, допускает ошибки, и оперативно их исправляет. Пока доступ к нему есть только по инвайтам и после вэйтлиста, длину которого даже сложно представить.

Но вот парню из MIT повезло: он затестил Manus и вполне успешно. Он попросил нейросеть найти список журналистов по китайским технологиям, подобрать квартиры в Нью-Йорке и составить список перспективных инноваторов со всего мира. В итоге, Manus неплохо справился с поиском и структурированием данных и четко показал логику решений. Без казусов не обошлось: иногда нейросеть признавалась, что ей лень выполнять таск, торопилась и иногда забывала про инструкции. При этом пользователи могут вмешиваться в работу Manus в любой момент.

Общее ревью можно почитать на MIT Technology Review.
А тем, кому лень кликать на ссылки: главное преимущество Manus сейчас — низкая стоимость (примерно в 10 раз дешевле конкурентов). Если к публичному релизу поправят технические косяки и стабильность, может получиться сильный соперник для других AI-агентов. Так что пока без революций!

Стримингизация Ютуба идет полным ходом

YouTube скоро запустит формат Shows, который поможет креаторам упаковать контент в сериальную последовательность, по аналогии с Netflix и Amazon Prime. Shows позволит структурировать видео по сезонам и сериям, автоматически воспроизводить следующие эпизоды и создавать отдельные страницы с красивым оформлением. Сейчас зрителям приходится смотреть видосы через плейлисты, но на Smart ТВ это не всегда удобно — новый формат решит эту проблему и поможет эффективнее удерживать зрителей.

А вот YouTube Originals (он же YouTube Red) с оригинальным контентом пока воскрешать не планируют. VP of Engineering Джефф ван дер Меер объяснил, что создание медиапроектов не входит в экспертизу YouTube, зато распространение контента — их сильная сторона. Поэтому платформа решила сфокусироваться на развитии экосистемы креаторов, а не конкурировать с традиционными медиа и стримингами напрямую.

Круто, что за 20 лет YouTube прошел путь от хранилища видео до новой вехи в телевидении, авторской и бесконечной.

Community Notes теперь в Meta

Со следующей недели Meta начнёт тестировать Community Notes в Facebook, Instagram и Threads. Пока пользователи их не увидят — разработчики хотят сначала протестировать систему написания и оценки заметок.

Чтобы собрать тестовую группу, компания запустила опен-колл и отобрала 200 000 человек. Все они старше 18, их аккаунты не получали страйков и имеют повышенную защиту от взлома. Доступ к новой функции откроют не сразу — система будет рандомно и постепенно позволять тестерам оставлять комментарии к постам.

Как и в X, заметка станет публичной только если её одобрит большинство пользователей. Единственное ограничение — нельзя оставлять заметки на рекламных объявлениях. Meta также возьмёт за основу опенсорсный алгоритм X для ранжирования заметок. Пока тестирование пройдёт только в США, но позже функция появится и в других странах.

Эта система заменит старую программу фактчекинга, которую Цукерберг отменил в январе. Ранее за проверку информации отвечали сотни компаний по всему миру, работая на 60 языках. Теперь эта программа останется только за пределами США.

Так кто же покупает Тикток?

До 5 апреля остается всего пара недель, а судьба тиктока по-прежнему туманна. Очевидно, что дедлайн, скорее всего, продлят, и бана не будет, но вот на каких условиях — тут даже хрустальный шар не скажет.

К аукциону за право владения Tiktok постоянно кто-то присоединяется. Но по факту Трамп общался с 4-мя кандидатами на продажу:

1. Миллиардер Фрэнк Маккорт и ко-фаундер Reddit Алексис Оханиан, которые хотят вернуть креаторам творческий контроль
2. Джесси Тинсли с Mr Beast — собираются Make Tiktok Great Again
3. Perplexity AI — предлагают передать правительству США до 50% собственности платформы.
4. Ко-фаундер Oracle Ларри Эллисон —  близкий друг Трампа, который уже пытался купить TikTok в 2020 году. (поговаривают, что он фаворит)

Посмотрим, кто предложит более выгодные условия для Трампа и Китая. А пока они решают, в американском офисе TikTok происходит массовый исход топ-менеджеров. Кто-то устал от неопределённости, кто-то недоволен внутренними перестановками. Многие из уходящих — те, кто работал в компании ещё со времён Musical.ly или с ранних стадий роста TikTok, и теперь чувствуют, что платформа уже не та.

При этом рекрутинг новых людей активно продолжается. Все понимают, что независимо от нового владельца, эту машину уже не остановить.

Spotify выпустил отчет Loud and Clear, где поделился данными по роялти для музыкантов. На бумаге все оптимистично: в 2024 году компания озолотила музыкальную индустрию на $10 миллиардов, а доход артистов значительно вырос. В частности, музыканты стали зарабатывать более $10,000 за 1 миллион прослушиваний — это в 10 раз больше, чем в 2014 году.

Если 10 лет назад главные звезды получали по $5 миллионов, то теперь таких музыкантов более 200. Артисты, которые находятся в чартах на 10,000-м месте по популярности повысили свой доход почти в 4 раза (с $34,000 до $131,000), а те, кто на 100,000-м — более чем в 10 раз (с $600 до $6,000). В 2024 году около 1,500 исполнителей заработали на Spotify свыше $1 миллиона, причем 80% из них ни разу не попадали в мировой топ-50.

Loud and Clear — ежегодное событие, но в этот раз его релиз удачно совпал с критикой Spotify. Конечно же, на тему выплат роялти. Billboard подсчитал, что из-за последних изменений в системе выплат музыканты могут потерять за год около $150 миллионов. Некоторые музыканты даже бойкотировали вечеринку платформы на прошедшей премии Грэмми. Огня добавил независимый отчет Duetti, компании выкупающей музыкальные права у креаторов. По их данным Spotify платит артистам всего $3.0 за 1,000 стримов, тогда как у их конкурентов цифры выше. У Apple Music — $6.2, Amazon Music — $8.8, а YouTube — $4.8.

В Spotify говорят, что это чушь (he said, she said). Главный аргумент: сервисы не выплачивают роялти за конкретное количество стримов, а используют систему streamshare. Если артист занимает 1% от всех прослушиваний, он получает 1% от общих выплат.

Почему денег все еще мало? Дэниэл Эк переводит стрелочку на рекорд лейблы и владельцев музыкальных прав. Spotify передает им примерно 2/3 с каждого доллара за стриминг их артистов, а те уже распределяют деньги, согласно контрактам. Если кому-то что-то недоплачивают, то спрашивать стоит именно с них.

С таким раскладом не все согласны. Например, Union of Musicians and Allied Workers (Союз музыкантов и их соратников — UMAW) активно требуют перемен. И их просьбы слышат.

В Конгрессе уже рассматривается законопроект Living Wage for Musicians Act, который предлагает установить минимальную выплату в 1 цент за стрим. Если его примут, то адаптироваться придется всей индустрии, хотят того они или нет. Старые аргументы уже не сработают. Может музыканты действительно зарабатывают больше, чем 10 лет назад, но на фоне общей непрозрачности процессов — это слабая ачивка.

Но и не стоит забывать, что выплата за стрим — очень плоxая метрика. Законодатели как всегда думают только про одну сторону сети, но в итоге это значительно повлияет на стоимость подписок для обычных пользователей.

На фото — испуганный я в нашем дата-центре, молящийся на сервер с 5TB видосов.

В каждой книге, подкасте, на каждой фаундер-конфе все говорили «деньги — не главное». «Ага, конечно очень вам легко говорить так». — думал я про себя, потому что у всех этих людей уже случился “liquidity event” (продажа, привлечение инвестиций). У меня же большая часть средств всегда находилась в самой компании.

Другими словами, на бумаге я был Лев Толстой, но в реальности никак это не ощущалось. Жить в режиме андердога много лет очень утомляет.

Теперь я наконец-то понял о чем эти пришельцы мне говорили. Деньги не меняют повседневную жизнь. Если ты уже получаешь ЗП в IT секторе, у тебя их уже одновременно достаточно и недостаточно. Вот такой вот кот Шрёдингера.

Оказывается, самый важный мотивационный фактор — это сам процесс. Возможность строить, помогать команде расти, видеть, как люди добиваются успеха без твоего постоянного вмешательства. Раньше мне хотелось доказать, что — это Я создаю будущее и Я делаю все по-своему.

Ликвидность сменила фокус. Моя команда уже лучше, чем я. Моя задача лишь увеличивать плотность таланта.

Так что вот!

Если вам нужно с кем-то пообщаться на тему бизнеса, обсудить идеи — пишите мне в личку. Я не беру деньги за консультации и не даю наставнические советы. Но я хорошо знаю экономику креаторов, процесс создания продуктов и строительство команд. Все проверено на своих собственных ошибках, в лучших традициях удара граблями по голове.

Так что пишите на @savrov_n, давайте строить будущее креаторов вместе!

В ютубе меняют программу монетизации.

Под таким предлогом некоторым ютуберам в частном порядке рассылают видео от CEO платформы Нила Мохана. В описании под таким видео лежит безобидная ссылка на Youtube Studio с чуть-чуть модифицированным доменом, которая ведет на лендинг с новыми правилами. Вот только при нажатии креаторы не получат больше денег, только поставят свои данные под угрозу.

Видео, разумеется, сгенерировано в ИИ и сделано в лучших традициях фишинга. Помимо использования авторитетного лица, мошенники давят на страх: если не согласиться на «новые условия», аккаунт заморозят на неделю. Для креаторов, зарабатывающих на платформе, это выглядит достаточно убедительно, чтобы попасться на уловку.

Так что френдли ремайндер: ютубер вы или нет, не переходите по странным ссылкам в интернете и установите везде двухфакторную аутентификацию, если еще нет.

Павел Дуров наверняка знает, что основной источник выручки у Onlyfans-моделей — это платные личные сообщения. Теперь этот инструмент, вместе с продажей отдельных постов с фотками и видео, появился и здесь. Кстати, мы с Никитой подробно обсуждали бизнес на OF в одном из первых выпусков подкаста.

Но даже если опустить взрослый контент, это ведь идеальный инструмент заработка на хейтерах. Популярные авторы каналов, у которых комментарии были по умолчанию закрыты, могут просто сделать их платными.

Хочешь вежливо общаться в уютной атмосфере — заходи в наше ламповое комьюнити за $15/мес. Хочешь один раз написать мне гадость — будь добр 100 звёзд ☕️

Фильм «Она» в реальности

Sesame AI выпустили разговорную ИИ-модель, которая звучит очень близко к человеческому голосу. Пользователи уже чувствуют коннект при общении с ней и испытывают к ней реальные чувства.

Модель состоит из двух голосов — Майя и Майлз. Они разработаны так, чтобы имитировать живую человеческую речь, включая включая дыхание, смешки, перебивания и даже само исправление своей речи. В сравнении с голосовым помощником от Open AI, она звучит сильно динамичнее и живее.

Модель настолько реалистичная, что пользователи проводят по полчаса в общении с ней. В статье также есть рассказ про маленькую девочку, которая разрыдалась, когда ей запретили разговаривать с AI. С учетом того, что люди уже склонны создавать отношения с текстовыми нейросетками, модель от Sesame только усилит тренд.

Напоминаю, что даже в такой форме, эта голосовая модель все еще работа в процессе. Sesame планируют увеличивать ее способности, дать возможность говорить на еще 20 языках, и самое крутое — научить ее говорить и слушать одновременно.

Модель, кстати, опенсорсная. Так что, если разбираетесь и хотите помочь развитию технологий, можете поиграться с демкой.

Отличное эссе на Substack про то, как креаторы изменили подход к звездным промотурам.

Раньше звезды отправлялись на пресс-тур и ходили на стандартные late night-шоу и давали серьезные интервью. Теперь? Они идут на Chicken Shop Date, страдают на Hot Ones, шутят на Royal Court. Их ведущие — не просто интервьюеры, а креаторы, задающие вопросы, которые и правда интересны аудитории.

Это работает лучше, чем традиционное промо, потому что звезды реально веселятся, а не отвечают по методичкам пиарщиков. Контент сразу ориентрован на соцсети, где сидит их главная аудитория. И если раньше традиционные СМИ решали, что заслуживает внимания, то теперь это делают интернет-креаторы и зрители.

Все крупные селебрити рано или поздно появляются на этих площадках, потому что иначе они просто теряют аудиторию. Это не просто еще один инструмент для продвижения — это новая логика взаимодействия с фанатами, в которой традиционные медиа больше не играют ключевую роль.

У Eleven Labs появился серьёзный конкурент.

Подкастерская платформа Podcastle выпустила Asyncflow v1.0 — свою версию text-to-speech модели, которая предлагает более 450 голосов для озвучки текста.

Главное преимущество — цена. Модель обучили так, чтобы её использование было дешевле конкурентов. Например, Podcastle берёт $40 за 500 минут озвучки, тогда как Eleven Labs за тот же объём — $99.

По данным TechCrunch, на тестах голос пока звучит не слишком естественно, но это лишь вопрос времени. Плюс, есть возможность натренировать модель на своём голосе, что будет большим бонусом для многих. Берём на заметку!

Netflix строит свой анти-Диснейленд

На прошлой неделе в Лас-Вегасе открылся ресторан Netflix Bites, где можно попробовать вафли как из Очень странных дел, устроить чаепитие в стиле Бриджертонов или пройти челлендж с жареной курочкой по мотивам Игры в кальмара. Но это не просто очередной поп-ап, а часть более масштабной оффлайн-экспансии Netflix.

Вместо дорогих парков развлечений компания запускает Netflix Houses — развлекательные пространства площадью 9000+ кв. м. Первые откроются уже в конце этого года в Далласе и Кинг-оф-Пруссия (Пенсильвания). Там будут тематические лайв-шоу, официальный мерч и еда по мотивам сериалов. Чтобы сделать формат доступнее, Netflix также будет снимать площадки в торговых центрах для тех, кто не может позволить себе большую поездку.

Рынок оффлайн-развлечений огромен, но и конкуренция жёсткая. Абсолютный лидер здесь — Disney, который в 2024 году заработал 34 млрд долларов на тематических парках, круизах и развлечениях. Операционная прибыль этого сегмента составила 9,3 млрд — почти столько же, сколько весь Netflix за год. До пандемии доход «мышиного королевства» вообще превосходил весь глобальный оборот Netflix.

Конкурировать с Disney напрямую бессмысленно, поэтому Netflix идёт от обратного: делает ставку на компактные развлекательные центры в оживлённых городах + разнообразный контент, который зрители захотят прожить в реальности. Для этого компания объединилась с Sandbox VR, которые разработают VR-аркады по мотивам популярных шоу.

Идея не нова: Disney пробовал Disney Quest ещё в 90-х, но проект провалился — технологии были слишком дорогими, а массового интереса не возникло. С тех пор мир изменился, и у Netflix есть шанс поймать хайп в оффлайне. Осталось только убедить инвесторов.

Тут стартап Passes обвиняют в дистрибуции детской порнографии. Пишут, что они нанимали несовершеннолетних, чтобы те продавали NSFW-контент. Представители компании отрицают обвинения и говорят, что основательница Passes Люси Гуо никогда не общалась с истцами. И, вообще, у них бренд-френдли платформа.

Все подозрительные аккаунты уже заблокировали. Ведь придется отчитываться перед инвесторами за те $40M, которые они им дали ровно год назад.

А я предупреждал, что так все и будет.

The Verge объединился с исследовательской командой Vox Media, чтобы понять, как будут выглядеть сообщества в социальных сетях в будущем. Результаты местами очевидные, но не менее интересные:

💙 Крупные социальные сети теряют доверие пользователей, поэтому люди ищут коннекта в ИИ чатботах, нишевых сообществах и в Тиктоке. Им хочется реального коннекта и обмена мнениями с людьми, которые разделяют их ценности и вайб. И они готовы за это платить.

💙Нишевые сообщества ценят за малые объемы. Как только фокус смещается в сторону масштабирования пользователи теряют смысл там находиться. Также среди главных причин ухода из сообщества: негативная атмосфера, недостаток вовлеченности или элементарная потеря интереса к теме.

💙Главный движок сообществ — контент. Он связывает всех пользователей коммьюнити, даже тех, кто просто зашел посмотреть и не вовлекается в дискуссии. Им этого вполне достаточно, чтобы чувствовать себя принятым в клуб.

💙 От брендов в будущем тоже будут ожидать создание сообществ. Но и требования к ним будут довольно высокие: качественный контент, эксклюзивные услуги, спонсорские программы.

💙 Ну и конечно, люди недовольны чрезмерным использованием ИИ. Так что делегировать всю автоматизацию нейросетке в ближайшие годы не стоит, оставьте пространство для человечности.

Полная версия репорта тут.

Про алгоритмы, ИИ и силу вкуса

Джек Конти заглянул к Колину и Самиру, чтобы обсудить свежий патреоновский отчёт State Of Create. Разговор по классике затронул «смерть подписчиков», рост длинноформатного контента, доходы, демократизацию ИИ и лучший момент, чтобы стать креатором (спойлер: прямо сейчас).

Но особенно хочется выделить вопрос вкуса. В интервью зашла речь о том, как же креатуру балансировать между аутентичностью и алгоритмами. Индустрия устроена так, что нельзя быть только креативным, не имея долгосрочной стратегии. Это не взаимоисключающие понятие, но со временем приходится аджастить их пропорции. Как? В подкасте предлагают ориентироваться на собственный вкус.

Кажется сомнительной метрикой? Всё зависит от восприятия.

В Кремниевой долине вкус уже давно считается главным дифференциатором. Хороший продукт сейчас может построить почти каждый — это больше не конкурентное преимущество. К тому же, ИИ снизил планку входа во многие индустрии, привлекая новых талантливых креаторов. Когда людей и контента становится слишком много, выбор — это уже не вопрос технического исполнения, а вопрос ценностей.

В потоке информации и алгоритмов балом правит вайб. Люди не смогут вечно скроллить как слепые котята и в какой-то момент начнут осознанно курировать свой фид. И туда попадут те, кто резонирует с по-настоящему аутентичным и ценным внутри зрителя, а не с новым трендом/эстетикой.

Потрясающе: появилось приложение, которое предлагает потрогать траву вместо думскроллинга. Вы не сможете зайти в соцсети, пока не докажете, что вышли на улицу. Для этого нужно сфотографировать траву — приложение анализирует изображение и только после этого снимает ограничение.

Такой таймер анти-думскроллинга можно устанавливать хоть на каждые 15 минут, но, возможно, вы сойдете с ума постоянно бегать на улицу.

Ну, а что делать людям, которые живут в пустыне? Предлагаю создать спин-офф “touch … sand”.

Костя на прошлой неделе рассказывал про коллаборацию Spotify и Eleven Labs, которая позволит креаторам озвучивать аудиокниги с помощью ИИ на 29 языков. А теперь они анонсировали аналогичную функцию в родном приложении Reader от ElevenLabs.

Систему тестировали еще с прошлого года, приглашая отдельных авторов ее опробовать. Теперь она доступна для всех желающих, да еще и с возможностью монетизации контента. Сейчас компания выплачивает авторам примерно $1.10, если слушатели слушают аудиокнигу более 11 минут. На этапе тестирования пользователи в среднем уделяли внимание одной аудиокниге около 19 минут, но со временем цифра может уменьшиться.

Также Eleven Labs откроют свой маркетплейс для аудиокниг, где авторы смогут также монетизировать свой контент. Причем создание аудиокниги обойдется сильно дешевле, чем запись в студии — от $11 до $330 в месяц.

Интересная механика прямиком из Twitch — ютубер и шеф-повар Ник Диджовани проводит недельный сабатон (subathon). В течение недели он публикует YouTube Shorts и привлекает подписчиков разными подарками. Например, в первый день за каждого подписавшегося он донатил еду нуждающимся, на второй — свою бриллиантовую кнопку, которую он получил за 10 млн подписчиков.

Стратегия не новая: недавно Кай Сенат провёл аналогичный марафон в Twitch и набрал рекордные 700 000 подписчиков за месяц. На ютубе такого еще не было, особенно в Shorts.

На старте у Ника было 23,5 млн подписчиков, сейчас уже более 24 млн. Чтобы установить новый рекорд в кулинарной нише, ему нужно добрать ещё 7,5 млн. Если у него получится, это может задать новый стандарт привлечения аудитории и сделать сабатоны трендом не только на стриминговых платформах, но и в коротком контенте.

Креаторы против больших корпораций

Один из главных челленджей в креаторских бизнесах — это сохранить свою неприкосновенность от рук крупных бизнесов. Ты можешь создать гениальный продукт с большой фанбазой, но мало что тебя защитит от копирования более крупными игроками. Иногда не помогает даже патент.

Вот свежий кейс: дизайнер и основательница YouTube-канала Blogilates Кэсси Хо столкнулась с таким сценарием. В прошлом году она радовалась, когда Тейлор Свифт появилась в её юбке-шортах в клипе. А теперь вынуждена отстаивать этот дизайн в суде.

Бренд Gottex выпустил абсолютно аналогичный продукт в тех же цветах, что и Кэсси. Вот только Gottex не маленький бизнес, а принадлежит крупнейшему американскому ритейлеру Nordstrom.

Кэсси отправила бренду письмо с требованием прекратить продажи, в ответ ей стали угрожать судом. На стороне Nordstrom компания оцениваемая в $4 млрд, у Кэсси — зарегистрированный патент на модель и 10,6 млн подписчиков, которые готовы поддержать любимого креатора.

Возмущённые фанаты завалили комментариями страницы Gottex, из-за чего бренд отключил активность под постами. Nordstrom тоже попал под удар: их несвоевременный запуск коллабы с фитнес-креатором Sweat and the City провалился.

Сама Кэсси просто требует прозрачности и адекватного ответа от Nordstrom. В конце концов, совместная коллаборация была бы куда разумнее, чем украденный дизайн и годы судебных разбирательств. Но пока Nordstrom молчит, ситуацией воспользовался Shein — китайский гигант сразу написал Кэсси с предложением о сотрудничестве.

История неприятная, но наглядная. Если у вас есть суперфаны, вы точно не пропадёте. Иногда сильная комьюнити может сделать больше, чем юридические документы.

Не прошло и года — Humane AI закрывается. HP купил компанию бывших сотрудников Apple c их умным AI-пином за $116 миллионов. Хотя изначально стартап привлек венчурные инвестиций на $240 миллионов.

Все интеллектуальные права, софт и даже некоторые сотрудники перейдут под управление новым владельцам. Они станут частью инновационной лаборатории HP IQ, которая будет строить умную экосистему в продуктах HP. Создатели Humane Бетани Бонджорно и Имран Чодри тоже присоединятся. А вот ребята из отделов контроля качества, автоматизации и эксплуатации новый оффер не получили. Почему так вышло я уже рассказывал в прошлом году.

Что касается самого пина — его усыпят. Так что у его владельцев останется только грустный кусочек пластмассы за 700 баксов. К нему можно добавить еще один девайс в виде не менее тормознутого Rabbit R1: компания бесплатно раздает 500 гаджетов своим подписчикам.

Patreon пообщался с 1000+ креаторами и 2000+ их фанами и опубликовали большой отчет State Of Create.

Там много статистики, большинство из которой стоит воспринимать с учетом интересов самого Patreon, но если уж выбирать самое главное (с моими дополнениями):

✦ Большинство креаторов считают, что сейчас сложнее достучаться до своей аудитории, чем 5 лет назад. Выросла конкуренция, снизился порог входа в создание контента, AI наступает.

✦ Но главный виновник — конечно же, TikTok и короткие видео. 80% времени пользователей в ТикТоке уходит на просмотр контента от незнакомых авторов.

✦ Лишь 68% фанатов в TikTok чувствуют себя частью сообщества. И аж 94% на Patreon.

✦ При этом авторы зарабатывают в 40 раз больше с одного подписчика на Patreon, чем на TikTok. Ну, логично.

✦ Более 50% от $290 млрд в экономике креаторов составляют прямые платежи от аудитории (подписки, курсы, донаты). Эта выручка оказывается более стабильной и предсказуемой, чем выплаты от самих площадок.

✦ Алгоритмы заставляют креаторов постить кликбейт, мемы и тренды, чтобы оставаться на плаву охватов, вместо того, чтобы создавать то, что им в кайф. Результат — тотальное выгорание, рано или поздно.

Вывод: алгоритмическую ленту сожрут алгоритмические же видео, концепция фолловера умрёт (Patreon хоронил его уже в 2023), а потребление реального контента и ощущение причастности к комьюнити окончательно уйдут в закрытые площадки вроде Patreon.

Инстаграм тестирует кнопку дизлайка в комментариях, чтобы сделать их дружелюбнее. Моссери пишет в Threads, что оценка будет анонимная. Никто не увидит, если вы кого-то занегативили. Общее количество дизлайков тоже отображать не планируют.

Если тест пройдет успешно, могут внедрить систему, похожую на Reddit: хорошие комментарии вверх, плохие там, куда вам будет лень листать.

Что может пойти не так? Принимаю только неправильные ответы 😁

Несмотря на свою публичность, Youtube до сих пор замалчивает свою статистику. Сколько там контента? Сколько людей его видит? Как вообще устроена платформа?

Google не спешит раскрывать эти данные, но исследователи из Массачусетского университета нашли способ обойти систему. Они разработали скрипт-скрейпер, который случайным образом генерирует URL видео, проверяя, существуют ли такие ролики. Получилось обработать более 18 триллионов ссылок, а на их основе составить свою статистику:

Например, в 2006 году загружалось 65 000 видео в день, плюс недавно Гугл называл цифру — 500 часов контента в минуту. В 2022 году на платформу загрузили 9 миллиардов роликов, а к 2024 — уже 14,8 миллиардов (рост на 60%).

Но самый сок в следующем:
💙 Медианное число просмотров — всего 41.
💙 4% видео никогда не были просмотрены ни разу.
💙 74% видео — без комментариев, 89% — без лайков.
💙 Около 40% роликов — просто музыка без речи.
💙16% – это вообще неподвижные изображения.
💙 Медианная длина видео – 64 секунды, треть роликов короче 33 секунд.
💙 Только 0,21% видео монетизируются.

YouTube выглядит как мир блогеров и профессионального контента, но эта статистика рисует другую картину: платформа больше похожа на глобальное цифровое хранилище, где большинство роликов остаются незамеченными.

Возможно, новых креаторов это демотивирует. Но за 20-летнюю историю Ютуба стало очевидно одно: успех здесь — это не случайность, а следствие упорства и последовательности.

Глава BuzzFeed Джона Перетти хочет запустить новую соцсеть, чтобы «сделать интернет снова весёлым».

Перетти недоволен тем, что Meta и Google уделяют больше внимания технологиям и ИИ, чем качеству контента. Отсюда появляется много SNARF-контента — эмоционально манипулятивных материалов, созданных ради максимального удержания внимания. Это создает порочный круг: платформы поощряют креаторов создавать вовлекающий контент любой ценой, а реально важные новости теряются в потоке сенсаций.

В ответ BuzzFeed планирует создать новую социальную платформу, которая будет распространять радость и творческое самовыражения. В основе алгоритма тоже будет ИИ, но только чтобы дать пользователям больше контроля, а не манипулировать ими. Как это будет выглядеть? Негативные новости будут игнорироваться, а положительный, смешной контент наоборот продвигаться вперед.

О дате запуска пока не говорят, но с такими оптимистичными планами работы будет много.

Абсолютно life-changing новости: PSG Equity вложила $150M в Uscreen! 🎉

Как и все чудеса, эта сделка случилась неожиданно. Пока мы подводили финансовые итоги за год, наши знакомые из Horizon Partners (которые недавно закрыли сделку для Lemon Squeezy со Stripe) предложили задуматься о привлечении инвестиций. С приходом Трампа рынок стал оживать, поэтому мы решили попробовать.

В процессе участвовало несколько компаний, но больше всего зацепила PSG Equity. Все сложилось буквально за два месяца работы с ними, и вот — чудо случилось и сделка закрыта.

Я очень счастлив. Мы 10 лет строили Uscreen как bootstrap-компанию, без внешних инвесторов и сторонних денег. Для меня лично это был большой и важный этап, который закончился и многому научил. Теперь все меняется:

❣У нас есть совет директоров с крутыми людьми из PSG.
❣Есть адвайзеры, готовые делиться опытом.
❣Последнюю неделю я провёл в митингах с людьми, закрывавшими сделки в компаниях стоимостью миллиард, два, полмиллиарда долларов.

Готов впитывать знания и делиться с вами интересностями на совершенно новом для себя уровне.

Отдельное спасибо Сахилу, основателю Gumroad, который позавчера написал мне DM в Твиттере: меньше разговоров — больше бизнеса (Less yapping — more building). Кажется, я воспринял этот совет очень буквально.

Так что официально: PSG Equity вложила $150M в мою компанию. Поехали, нас ждет много интересного! 🚀

Netflix явно недоволен тем, что пользователи чаще стали смотреть YouTube на телевизоре, и потихоньку двигает фишки в сторону подкастов. Несколько источников рассказали Business Insider, что компания изучает, как можно интегрировать подкастеров в свою экосистему, ведь контент от креаторов может быть дешевле, чем традиционные шоу.

Недавно они пытались заключить контракт с Алекс Купер для дистрибуции ее Unwell Network, но она выбрала SiriusXM за $125 млн. Тем не менее, Netflix продолжает искать новые форматы. Среди идей — шоу по мотивам подкастов. Такой кейс уже есть. Smartless: On The Road — мини-сериал с актерами Джейсоном Бейтманом, Уиллом Арнетом и Шоном Хейесом на основе их одноименного подкаста.

С учетом растущей популярности подкастов от креаторов и определенной эксклюзивности продакшена Netflix, спрос на подобные продукты будет расти. Вопрос только в том, сможет ли платформа подобрать действительно интересный и уникальный формат, чтобы о нем говорили.

Официально: Boom подтвердили возможность сверхзвуковых рейсов на самолетах XB-1.

Эти лайнеры будут летать на 50% быстрее обычных и при этом не создавать громкий звуковой удар. Обычно, когда самолёт преодолевает звуковой барьер, возникает громкий хлопок. Но если он летит на достаточной высоте, звуковая волна изгибается вверх и не достигает земли — этот эффект называется Mach cutoff. Именно он лег в основу разработки XB-1.

Чтобы всё работало, нужно соблюсти несколько условий:
💙Мощные двигатели, позволяющие разгоняться до сверхзвуковой скорости на большой высоте.
💙Учет погодных условий, так как они влияют на траекторию звуковой волны.
💙Точные расчёты в реальном времени, чтобы предсказывать направление звукового удара.

Компания Boom разрабатывает пассажирский Overture, который будет использовать технологию Boomless Cruise. Это значит, что он сможет лететь со скоростью от 1,1 до 1,3 Маха (скорость звука), не создавая звукового удара на земле. Но если разогнаться до 1,7 Маха, удар снова станет слышимым.

Главное преимущество Boomless Cruise — возможность сверхзвуковых полётов над сушей, которые сейчас запрещены в США. Boom планирует работать с регуляторами, чтобы изменить правила игры и сделать такие перелёты законными.

Если всё получится, на многих маршрутах время в пути по США сократится на 90 минут.

Что вы знаете о постоянстве?

Креатор Эрик Стриффлер выкладывает свои видео вот уже 21 год. Он начал создавать контент еще в средней школе на личном сайте, за пару лет до появления YouTube, и с тех пор перепробовал все возможные форматы. Он снимал мини-фильмы, ревью на кино и сериалы, затем стал приглашать друзей и делать с ними совместное шоу, постепенно набирая аудиторию и пожиная плоды AdSense.

Он стал монетизировать дополнительные материалы к видео еще до появления Pateron. А затем как когда-то с ютубом, перешел на платформу, чтобы облегчить свои процессы.

Заработанные деньги тратились на маркетинг: Эрик покупал рекламу в торговых центрах и журналах. У него не было опыта, шел просто по наитию, а затем нашел своего бизнес-партнера, который взял операционку на себя.

Сейчас Эрику 33 года. Хотя у него нет миллионов подписчиков, ему удалось построить устойчивый бизнес за счёт постоянства, активного коммьюнити и экспериментов. И самое главное: он ни разу не выгорел, потому что в первую очередь делал контент для себя.

Вчера он пришел на подкаст Джека Конти Digital Spaghetti — и это must watch. Обязательно послушайте историю просто хорошего парня и его карьеры со всеми ее взлетами, падениями и цифрами ✌🏼

AI захватило СуперБоул

Super Bowl, наверное, главное в Америке событие для рекламодателей и маркетологов. Они ежегодно выдают много годной и оригинальной рекламы для всего на свете. В этот раз особенно выделились споты отданные под ИИ. AI движется все больше в массы и пытается вовлечь пользователей всех возрастов в этот диалог. Например:

💙 Open AI выступили с дебютом и опубликовали ролик, где главный месседж про то, что Chat GPT — новая опорная точка прогресса.

💙 Google показал милую рекламу Gemini, где отец учится понимать своего ребенка и готовится получить новую работу. Недавно они уже постили рекламу, в которой чатбот ошибся в своих данных, в этот раз обошлось без драмы.

💙Meta продемонстрировала свои умные Rayban на голливудских звездах, а снял рекламу режиссер Kingsman Мэттью Вон. Кстати, за прошлый год Meta продали более миллиона очков.

💙Salesforce позвала на помощь Мэттью Макконахи, чтобы пропиарить свою платформу для создания AI агентов Agentforce.

💙 Go Daddy представила свой ИИ-продукт Airo. Это инструмент, который помогает малым бизнесам создавать логотипы, дизайн веб-сайтов и рекламный контент для соцсетей.

Не хватает разве что Antropic, но у них будет целый год подготовить достойную ответку. Возможно, им стоит нанять Кендрика Ламара, он точно умеет устроить оглушительное шоу.

Круто, что Meta встала на защиту лингвистики. Компания объединилась с ЮНЕСКО, чтобы собирать записи разных языков и кормить их нейросетям. Фокус делают на редкие и исчезающие языки.

Инициативу назвали Language Technology Partner Program. Сейчас они ищут людей, которые смогут предоставить более 10 часов записей речи с транскрипцией, большие объемы письменного текста и наборы переведенных предложений на «разнообразных языках». Среди партнеров — правительство Нунавута, малонаселенной территории на севере Канады. Некоторые жители Нунавута говорят на языках интуитов, которые также называют инуктут.

В дополнение к новой программе Meta выпускает опенсорсный бенчмарк машинного перевода для оценки эффективности моделей языкового перевода. Бенчмарк состоит из предложений, составленных лингвистами, поддерживает семь языков, и к ней можно получить доступ через Hugging Face.

Получается, что через лет 10-20, а может и меньше, даже в самых удаленных местах земли, люди начнут разговаривать мемами из рилсов 🤔

Новая статистика от компании Digital i: всё больше взрослых американцев выбирают длинные видео (30+ минут) на YouTube, а Shorts теряют долю просмотров. С октября 2023 года их процент упал с 35% до 27%, а длинный контент теперь занимает 73%.

Интересно, что это происходит несмотря на активное продвижение Shorts самой платформой. Возможно, дело не в формате, а в том, как зрители используют YouTube — вместо бесконечной прокрутки коротких видео они стали осознаннее выбирать контент и проводить больше времени с любимыми креаторами.

DeepSeek впечатлил всех заявлениями о низких затратах на обучение продвинутых AI-моделей, но, кажется, скривил душой. Отчет аналитической компании SemiAnalysis раскрыл, что реальные инвестиции были значительно выше, чем заявлено.

Цифры вот такие:
💙DeepSeek заявил, что обучение модели DeepSeek-V3 стоило всего $6 млн и потребовало 2048 GPU.
💙SemiAnalysis сообщает, что компания имеет парк из 50 000 GPU Nvidia Hopper (включая 10 000 H800 и 10 000 H100) и вложила $1,6 млрд в аппаратное обеспечение.
💙Общие операционные затраты оцениваются в $944 млн.

Так откуда взялись данные про $6 млн? Эти деньги относятся только к GPU−времени для предварительного обучения, не учитывая исследования, обработку данных и инфраструктуру. Фактические затраты на AI−разработки превышают 500 млн.

Еще из интересного: DeepSeek владеет собственными дата-центрами, что даёт полный контроль над экспериментами и оптимизацией моделей, плюс они самофинансируются, что помогает избегать бюрократии и действовать быстро. Также в команду нанимают только китайцев, предлагая им конкурентоспособные зарплаты (до $1,3 млн в год для исследователей).

В общем, коммунистической пропаганды не вышло. Побеждает тот, у кого эффективнее и богаче ресурсы.

Классный подгон для независимых музыкантов-креаторов: появился финтех стартап для тех, кто хочет развивать хип-хоп. Notes предоставит капитал, инструменты и образовательные ресурсы, чтобы помочь музыкантам и креаторам контролировать свои финансы и карьеру.

Notes основали музыкант Виктор Divine Ломбард и хип-хоп легенда Rakim. У Divine уже был опыт в финтехе, он создавал компании Blak и Solvent. Благодаря Notes он хочет освободить молодых артистов от лейблов и дать им возможность стать финансово независимыми, объяснив как работает бизнес и что нужно знать для успеха в индустрии. Ну, и самое лучшее — креаторы платформы будут получать все выплаты целиком.

Официальный запуск в конце февраля, подать заявку можно уже сейчас.

Пишут, что ставка LinkedIn на видео спустя почти год дает свои плоды. В Q4 2024 года загрузка видео выросла на 34%, а в Q1 2025 года общее количество просмотров видео увеличилось на 36%.

Исполнительный директор платформы Лаура Лоренцетти считает, что свою роль сыграла поддержка креаторов в виде мастер-классов, LinkedIn Live и консультайций для паблишеров и брендов. Одной из первых звёзд коротких видео на LinkedIn стала Натали Маршалл, известная как Corporate Natalie. Её юмористические ролики о корпоративной жизни привлекли почти 150 000 подписчиков на LinkedIn, а также миллионы на Instagram и TikTok. При этом ее текстовые посты собирают меньше просмотров, но пользователи LinkedIn дольше смотрят видео, чем на других платформах.

Другие пользователи даже провели эксперимент. Креатор Терри Райс заметил, что его видео получило 181 000 показов, а стандартный текстовый пост — 786, хотя текст выиграл по вовлечённости (12,7% против 0,1% у видео).

Бренды тоже активно прыгают в вагон LinkedIn. Брендан Гахан, основатель агентства Creator Authority, говорит, что расходы на кампании в LinkedIn выросли в два раза с Q3 по Q4 и, вероятно, утроятся в Q1. Среди их клиентов — Notion, так что можно ждать прилив продуктовых видео на платформе.

Цифра дня: 7400+

Именно столько заявок поступило в пресс-службу Белого дома за сутки после анонса новых возможностей для креаторов на пресс-конференциях.