Axray, к сож., резко подняли цену на младшую модель 152 - вместо 30 тыс. р. теперь 50. И это уже с китайским усилителем с Али за 10 тыс. р. даже дороже, чем младшее из более-менее годного дешняка Kali Audio LP6 v2 (50 тыс. р. пара). Это уже, конечно, совсем другой футбол, теперь нет дешевых проф. мониторов у нас 😢. В общем, пришлось вдогонку к наушникам Fiio FT1 Pro (чтобы не советовать Снорри, если Фиио окажутся лучше) купить эти Кали на тест ровно для той же цели - чтобы не рекламировать всякую дичь, особенно, если есть дешевле и лучше.

В общем, Аксреи прошли этот тест - я бы предпочёл все равно их как единственные мониторы (в дополнение к наушникам, ибо низа в них нет почти). Но, надо отдать должное - Кали очень удивили - впервые у меня не возникло сразу отвращения к колонкам из этого сегмента всяких Рокитов, Джблей 308 и подобного. Для своей цены они терпимые, если окажусь на необитаемом острове, наверное, смог бы даже собирать на них что-то. Правда, по низу и нижней середине там творится полный трэш и неразбериха и каша - он бубнит, а информации ноль: рулить бочку с басом нереально. Но, хотя бы он есть и в целом фонограммы слушаются полноценно. По искажениям, конечно, не для мастеринга, они дикие и хорошо слышимые - в проф. сценариях можно арранжить на них разве что и проверять реверы и балансы после наушников.

А вот эти малюсенькие Аксреи 152 годятся даже для высокопрофессионального бескомпромиссного мастеринга даже джаза (в дополнение к приличным наушникам с коррекцией или Реалфонсом). Особенно с хорошим усилителем, хотя бы типа самого начального D-amp (25 тыс.р.). С самым дешёвым китайским усилком Фоси V3 с Али годятся для сведения (в дополнение к наушникам) - можно, привыкнув, делать совершенно коммерческий звук: всё очень адекватно слышно: пространства, компресссию, балансы, искажения, характер и чистоту верха. Но уже в целом по классу звук сразу проседает после D-amp: похоже, искажений больше у Фоси. C Д-ампом, конечно, уже цена 75 тыр, и там уже не так далеко бескомпромиссные двухполоски Аксрей 217 за 120 тыс., ну надо думать тут кому что, например, временно взять Фоси, а потом докупить Д-амп.

Еще одно колоссальное преимущество этих Аксреев: в неподготовленной комнате они играют адекватней - отсутствующий низ не "заводит" моды комнаты, плюс малюсенькие коаксиалки (на всякий, кто не понял - это не кубики, это двухполоски) можно ставить намного ближе к себе, и таким образом оказаться сильно внутри радиуса гулкости, и влияние комнаты свести к минимуму. Ну и я предпочитаю отсутствие низа, чем такой дикий, как у Кали. Если бы я был бедрум-продюсером, точно предпочёл бы их как единственные. В итоге всё равно они остаются самыми дешевыми из проф. мониторов. Но у кого неплохо подготовленная комната и кому важней арранжить в кайф на почти фуллрендже - тогда Кали.

Жаль, конечно, что Н-мониторс убрали из линейки бюджетные пассивки N100 - опять на фоне этих Кали остро видно, насколько же это гениальная модель была и слом системы - любой студент мог работать сразу на высокопрофессиональных мониторах, стоила в своё время 40 тыс. р. пара, ну пусть сейчас бы 70 было пропорционально росту курса и инфляции, плюс Фоси с хорошим БП - 80, например - Кали на их фоне это просто недоразумение.

А Аксрей, как и Тонаудио, принципиально пассивки не делают (152 оставили в модельном ряду, я так понял, исключительно из-за моих уговоров), посему совсем уж низкая цена при высоком качестве исключена теперь. 😢 Разве что какой-то четвёртый брэнд решит занять эту нишу и сделает народные мониторы.

Высокого звания "Фарафонтов одобряет", я уж молчу про звание "отвал башни", Кали не получают. 😜

(На фотке не ругайтесь, что Кали лежат - слушал их вертикально, вертикально они звучат намного лучше, чисто для фотки положил, чтобы всё поместилось и удобно было поставить Аксреи на них. 😊)

У нас в посте по следам обсуждения баттла буйная дискуссия - 218 сообщений 😜, понятное дело, что в моём канале люди лояльны ко мне и предвзяты, и я написал каммент с многабукафф, показалось, стоит вынести из камментов в отдельный пост:

____________________________________________

Ребят, объективности ради вступлюсь за Сашу - я случайно слышал парочку Сашиных работ - в его канале он выкладывал "Волны" и еще одну где-то: обе были высшего класса, просто уровень. Так делают Костя Матафонов и другие признанные крутые звукорежи. Также я слышал в Сашиных Ютубах, на которых Саша показывал что-то вроде разбора сведения, парочку крайне неудачных работ (одна из них как раз на которую препод Мьюзикхэдза выпустил хейт-видео, дико осуждаю этот поступок).

Так вот - многие люди не врубаются, что делать вывод о классе специалиста по одной неудачной работе некорректно. Даже у наших супермэтров (без имён на всякий) - полно такого, когда просто недоумение. Но послушаешь другие работы и понимаешь, что все в порядке, причина не в нём, а в чём-то случайном, может, кофе обпился в тот день. И я считаю, что судить о классе специалиста надо по лучшим работам - это показатель чего он может. А худшие чаще всего по вине материала - "шит ин - шит аут".

Точно на этом же меня хейтил Илья Лукашев - нашел мою самую неудачную бесплатную работу для себя (не для клиентов), и на основании этого сделал публичный пост, мол, послушайте какой этот Фарафонтов лажовщик. (Я вспомнил про этот случай потому что в камментах к баттлу написали что-то в духе Илья Лукашев показал наглядно какой Фарафонтов лажовщик, что тут обсуждать, мол.)

Почему никто из известных звукорежиссёров (вообще никто и никогда, включая "токсичного" Фарафонтова) никогда не делал пост с насмшками "посмотрите какую лажу сделал такой-то коллега". Тем более, что все знают, что у Ильи есть работы объективно провальные и несравнимо более дикими проблемами, чем моя Оля Космос (у меня хотя бы нет факапов, просто несильный звук). Почему Илья откопал именно самую неудачную работу, а не показал удачную с комментарием "смотрите, Фарафонтов может же". 😁 Так и в этом раунде баттла получилось.

А тем более по этой песне "Запах Дома" - ну, трудно найти работу, более непоказательную для класса звукорежиссуры: клавиши играют пэд, гитара - вообще размазанный невнятный пэд, в плейбеке пэд, над этим голос с резкими народными формантами (это всё неплохо, это всё так и нужно для такой песни), бас картошками, редкая бочка с римшотом и т.п. На таком медлячке в принципе нечего показывать по классу звукорежиссуры.

Песня сама по себе отличная, Шуня сама по себе мегакрута, аранжировка отличная, но как задание на зачёт по звуку, как упражнение - песня неподходящая. На днях выложу запись студийного лайва даже с худшими условиями (барабаны в одной комнате с вокалом), но с крутой ритм-секцией, покажу наглядно - там оно и без сведения так же звучало, по мелочи дошлифовал только. У любого начинающего двоечника был бы суперзвук с такими музыкантами и материалом. ("Союзы" тоже применял, но уже добровольно 😁)

По следам обсуждения "Союз Баттла" вырисовывалась главная претензия к моему миксу - что вокал тихий (неразборчивый, там, мутный и т.п.). Нет, ребят, это сознательно.

Во-первых, это дело вкуса и моды и нет никаких правил какая громкость должна быть у вокала. Сейчас в молодежной музыке модно вокал делать настолько тихо, что слова невозможно разобрать. И это делается специально. Для молодежи разборчивый вокал - признак басковщины и киркоровщины, чужое.

А во-вторых: если артисту хочется погромче - он пришлет правку "сделай вокал погромче", это секундное дело, одно движение фейдером, и я вышлю новую версию. И поэтому считать это недостатком или, тем более ошибкой - некорректно. 

Меня каждый раз поражают заказчики, которые по причине того, что громкость вокала не нравится, делают глобальный вывод о том, что вся работа брак. Ну вы, ребят, вообще что ли не в профессии, не знаете, что существуют фейдеры и мышка? А то, что все остальное круто - это неужели не перевешивает то, что проще написать мне "всё супер, только добавь вокал на пару дб" и будет финалочка с любой громкостью вокала? Вы не в курсе что ли, что не бывает миксов без правок артиста? 😁

На Западе тихий текст - традиция с 70-х годов: у того же Дип Перпл без расшифровки в текстовом виде иной раз не поймешь слова. Там вокал традиционно утапливается и считается еще одним инструментом в аранжировке, тексты обычно не несут большой смысловой нагрузки и неважны: я, ты, меня, тебя, пришла-ушла и в таком духе.

В России - традиция поэзии в музыке очень сильна. Молодежь подражает Западу в последние годы: бессмысленные неважные тексты, утопленный вокал, невнятная дикция. Плюс провинциальное произношение "язВрныжа" вместо "я из Воронежа", чтобы отличаться от мира взрослых с его басковщиной-киркоровщиной с поставленной дикцией и вокалом 😆. Впрочем, это очевидно и все это знают, чего я тут кэпствую 😜.

Повторю свой же пост тут же, но прям к месту, стоит копипастнуть:

________________________

Это чисто российско-советский вкус и подход к громкости вокала - чтобы не надо было прислушиваться. Потому что русским неважна музыка, нам важен текст, смысл. Нам нужно "Радио Шансон". 😁

А я - меломан, я обожаю музыку: мне нужна музыка! Для меня вокал - один из инструментов, равноправная составляющая музыки! А текст, кому надо, на Яндекс-музыке почитает. Когда вокал громкий, музыка умирает. Вон, у Генделя для хора с оркестром ни одного слова не понять а душа в рай улетает - и какая дичь была бы, ели бы вокал был разборчивый!

Влюблённые в музыку слушают свои любимые пластинки на репите несчётное количество раз. На репите громкий вокал - перекос и зло, мешающее насладиться божественными вибрациями музыки. Да и за 100 раз текст и так наизусть выучивается - зачем человеку, влюбленному в свою музыку слушать гипертрофированно громкий текст, который он и так знает наизусть! Человеку хочется насладиться полноценным произведением искусства в совершенной гармонии, а не слушать вычитку поэта - это весомый, но лишь какой-то процент вклада в эмоциональный заряд произведения.

Автомобиль с гипертрофированно большими колёсами выглядит уродливо. Да, вообще, это традиция человечества уже - любое хорошее дело на третьей планете портят именно неуместной дозой этого хорошего дела.

Слава всевышнему, молодежь на моей стороне, Дип Перпл на моей стороне, Пинк Флойд на моей стороне. Послушайте OOES с миллионами просмотров, послушайте Салуки - мои миксы на фоне этого ещё - скуфско-басковско-киркоровщино-шуфутинщина, надо еще тише вокал делать. Тут вообще всё против правил, я из десяти слов могу разобрать одно, может, и это работает, вот пара ссылок на современную молодёжную громкость вокала:

https://music.yandex.ru/album/31807414/track/127422718

https://music.yandex.ru/album/16385141/track/74686614

Мой пост про Ленинградский рок-клуб поднял старую зарубу про то остой и бессмысленный бубнёж Кино-Аквариум-Зоопарк и всё остальное или гении. И Игоря Муллера эта заруба очень цепанула и он запилил меткий пост.

Я понимаю, почему большинство музыкантов презирает Кино и Аквариум - я и сам попался на эту уловку в своё время: потому что это звучит как художественная самодеятельность, а мы ж, типа, каждый как минимум Ричи Блэкмор и Пасториус. Вот и я думал что за недоразумение - ни играть не умеют, ни петь, колхоз какой-то.

Но!!! Волею судеб я попал играть на барабасах в трибьют "Кино" (в 42 года примерно!), и мы там это все исполняли неплохо. И с меня снялись шоры школьного ВИА: я услышал как оно должно было звучать, как это сочинено, какие тут гениальные стихи, какая высочайшая музыка заложена, какие это великие произведения по гамбургскому счету.

Я не мог спокойно играть некоторые песни - эмоции захлёстывали - глубоко эта поэзия вкупе с божественными мелодиями проникла в моё сердце. Представляете, я был таким же надменным якобы серьёзным музыкантом, в отличие от этих неумёх, и только в 42 года осознал и проникся гениальностью творчества "Кино".

Приаттачен видос с одного из наших феерических концертов. По удивительному совпадению именно та песня, про которую пишет Игорь.

Пост Игоря:
_______________________

https://t.me/c/1591670388/3305

Я вам хочу сказать, мало что в этой жизни для меня есть потешнее, чем рассуждения не профессионалов (или по крайней мере очень развитых "потребителей" искусства, людей, понимающих и историю искусства, и эстетически развитых) о Смыслах. Тут в чате Вити люди на абсолютно серьезных щщах обсуждают мол Кино - это местечковая русская группа и вообще слушать её сейчас уже стыдно. Мол просто так звезды сошлись, ничего особенного в ней нет и никогда не было. А почему? Критерий, мерило то какое? А не "выстрелило на западе". То есть чел вообще не понимает, что такое рынок, что такое шоубиз, как он работает. Но мнение имеет, причем такое, знаете, глубокое. Видно что человек много думает по теме и то что он много думает ему дает полную уверенность в том, что выводы, к которым он приходит, верны.

Ну да. Когда речь заходит о Цое я всегда делаю одно и то же. Я цитирую мою любимую песню Кино не пытаясь её напеть. Просто читаю стихи.

После красно желтых дней
Начнется и кончится зима
Горе ты мое от ума
Не печалься, гляди веселей

И я вернусь назад
Со щитом а может быть на щите
В серебре а может быть в нищете
Но как можно скорей.

И спрашиваю - если вот это не пример настоящей, большой поэзии, то я, ребята, не знаю, что там у вас за кумиры. Я бы сказал единицы западных исполнителей способны подобный уровень литературного мастерства показать - Роберт Аллен Циммерман, конечно. Или Дэвид Боуи. Можно еще придумать, но уровень в общем понятен. То, что у Цоя не было производственной команды, особенно вначале творчества - ну да, не было. То, что американский рынок вообще не воспринимал тогда не англоязычный материал - это тоже факт. То, что не имея покровительства большого лейбла не возможно было состояться, как артист - а у Цоя, знаете, контакта с Юниверсал или Сони не было никогда - это тоже факт.

Но человек знает, он - понимает, что Кино слушать - стыдно, местечковая группа, которой волею судеб удалось вовремя оказаться в нужном месте и пожать свои пять минут славы.

Эх, никакой справедливости в мире нет.

https://www.youtube.com/watch?v=N_KQ9oDp0-c

Мой пост про Ленинградский рок-клуб поднял старую зарубу про то остой и бессмысленный бубнёж Кино-Аквариум-Зоопарк и всё остальное или гении. И Игоря Муллера эта заруба очень цепанула и он запилил меткий пост.

Я понимаю, почему большинство музыкантов презирает Кино и Аквариум - я и сам попался на эту уловку в своё время: потому что это звучит как художественная самодеятельность, а мы ж, типа, каждый как минимум Ричи Блэкмор и Пасториус. Вот и я думал что за недоразумение - ни играть не умеют, ни петь, колхоз какой-то.

Но!!! Волею судеб я попал играть на барабасах в трибьют "Кино" (в 42 года примерно!), и мы там это все исполняли нормально. И с меня снялись шоры школьного ВИА: я услышал как оно должно было звучать, как это сочинено, какие тут гениальные стихи, какая высочайшая музыка заложена, какие это великие произведения по гамбургскому счету.

Я не мог спокойно играть некоторые песни - эмоции захлёстывали - глубоко эта поэзия вкупе с божественными мелодиями проникла в моё сердце. Представляете, я был таким же надменным якобы серьёзным музыкантом, в отличие от этих неумёх, и только в 42 года осознал и проникся гениальностью творчества "Кино".

Пост Игоря:

https://t.me/c/1591670388/3305


Видос с одного из наших концертов. По удивительному совпадению именно та песня, про которую пишет Игорь:

https://vkvideo.ru/video5512847_169049854

Мой пост про Ленинградский рок-клуб поднял старую зарубу про то остой и бессмысленный бубнёж Кино-Аквариум-Зоопарк и всё остальное или гении. И Игоря Муллера эта заруба очень цепанула и он запилил меткий пост.

Я понимаю, почему большинство музыкантов презирает Кино и Аквариум - я и сам попался на эту уловку в своё время: потому что это звучит как художественная самодеятельность, а мы ж, типа, каждый как минимум Ричи Блэкмор и Пасториус. Вот и я думал что за недоразумение - ни играть не умеют, ни петь, колхоз какой-то.

Но!!! Волею судеб я попал играть на барабасах в трибьют "Кино" (в 42 года примерно!), и мы там это все исполняли очень круто и профессионально. И с меня снялись шоры школьного ВИА: я услышал как оно должно было звучать, как это сочинено, какие тут гениальные стихи, какая высочайшая музыка заложена, какие это великие произведения по гамбургскому счету.

Я не мог спокойно играть некоторые песни - слёзы мешали, застилали глаза - настолько глубоко эта поэзия вкупе с божественными мелодиями проникла в моё сердце. Представляете, я был таким же надменным якобы серьёзным музыкантом, в отличие от этих неумёх, и только в 42 года осознал и проникся гениальностью творчества "Кино". (Фотка с одного из этих концертов, 2014 год примерно.)

Пост Игоря:

https://t.me/c/1591670388/3305

Мой пост про Ленинградский рок-клуб поднял старую зарубу про то остой и бессмысленный бубнёж Кино-Аквариум-Зоопарк и всё остальное или гении. И Игоря Муллера эта заруба очень цепанула и он запилил меткий пост.

Я понимаю, почему большинство музыкантов презирает Кино и Аквариум - я и сам попался на эту уловку в своё время: потому что это звучит как художественная самодеятельность, а мы ж, типа, каждый как минимум Ричи Блэкмор и Пасториус. Вот и я думал что за недоразумение - ни играть не умеют, ни петь, колхоз какой-то.

Но!!! Волею судеб я попал играть на барабасах в трибьют "Кино" (в 42 года примерно!), и мы там это все исполняли очень круто и профессионально. И с меня снялись шоры школьного ВИА: я услышал как оно должно было звучать, как это сочинено, какие тут гениальные стихи, какая высочайшая музыка заложена, какие это великие произведения по гамбургскому счету.

Я не мог спокойно играть некоторые песни - слёзы мешали, застилали глаза - настолько глубоко эта поэзия вкупе с божественными мелодиями проникла в моё сердце. Представляете, я был таким же надменным якобы серьёзным музыкантом, в отличие от этих неумёх, и только в 42 года осознал и проникся гениальностью творчества "Кино". (Фотка с одного из этих концертов.)

Пост Игоря:

https://t.me/c/1591670388/3305

О, вышел Союз Баттл с моим участием 😊:

https://youtu.be/GNyyCUC-JUc?si=a_OUBMEdZurKv4Kp

Братцы (и сестрицы), вчера был на лекции Александра Кушнира про Майка Науменко.

Эти лекции Саши про Ленинградский рок-клуб (в прошлый раз была про Курёхина, например) - великая вещь. Ленинградский рок-клуб - великий феномен в культуре нашей страны, как же здорово, что есть такие журналисты как Саша, которые не дают этому явлению кануть в лету. А я до универа жил в Питере и застал подростком это всё - и в Сайгоне тусовался, и на концерты ходил, и сам начинал уже поигрывать в группах, напитанный духом питерского рок-н-ролла.

Саша вчера сказал парадоксальную, но, ребят, если глубоко задуматься, правдивую фразу: настоящей столицей рок-н-ролла в 80-е был не Лондон, а Питер. Бог говорил через Ленинградский рок-клуб.

Наверное те, кто помоложе нас, не понимают, в чём тут дело - ну, подумаешь, какие-то полубарды там что-то мычали под барабаны. Но это потому, что сейчас музыка в целом обесценена, превратилась в фон для фастфуда. А тогда это было для нас, советских меломанов и музыкантов, чем-то вроде религии. Без шуток, братцы, я полагаю, что через это явление в искусстве проливался божественный свет прямо в наши души. И фраза "БГ" - бог для меня не так уж и фигуральна, он, Цой, Шевчук и остальные из той невероятной тусовки - проводники божественного через поэзию и музыку. Я не знаю, ну как передать это в коротком посте в соц. сетях - когда звучит "Ты нужна мне" Бориса Борисыча, или "Дом стоит Свет горит" Виктора Робертовича, я не могу сдержать слёзы: это Он, это Она говорят устами юродивых.

И Саша понимает это всё и облекает это явление в слова, буквы, фотографии, раритетные видео.

Помните, я как единственный существенный недостаток, отмечал, что этот мой новый ноут Осио медленно рендерит 4К видео: дык вот, чего-то он прогрелся, что ли 😁 - стал в 2,5 раза быстрее теперь, почти в реалтайме (второй, уже несущественный недостаток - батарейка слабая). Странно. Тут даже сложней и сжатие в 3 раза меньше, чем обычно я снимаю и бОльшая часть камер из восьми по 7 гигов дубль каждая, да еще 4:2:2. Единственное, что изменилось - Давинчи новая версия, вчера поставил, ну и Винда какие-то обновления постоянно ставит. Ну, штош - харашо! 🥹

Вчера была великая запись в "Аниматоне" - думаю, на десятилетия вперед ничего круче уже не запишу-сниму здесь: Антон Давидянц на басу, Натаниэль Таунсли, который переиграл со всеми американскими звёздами на барабанах (Мэрайя Кэри, Стиви Уандер, Крис де Бург, Джо Завинул). Вокал - Cheryl Pepsii Riley с идеальным голосом и образцовой соул-техникой, покорявшая американские госпел-чарты, и самобытный виртуозный Томаш Бура на клавишах (сотрудничал с Guthrie Govan, Jamiroquai и др.).

Это что-то невероятное - просто высший мировой уровень. Заодно случайно раскрыт секрет крутого американского звука - крутые музыканты 😜: звук они извлекают такой, что и сводить особо не требуется - достаточно просто нажать кнопку записи и уже оно само сразу звучит как готовая фонограмма мирового класса. По стилю что-то вроде смеси фанка и соула: слушать не наслушаться! 😍

По картинке, возможно я на свежих эмоциях переоцениваю, но пока мне кажется, для кого-то это видео думаю, станет референсом: на Западе редко так заморачиваются со светом и ракурсами на таких же съёмках студийных лайвов (всё на мне: звук, свет, видео, ракурсы всех восьми камер и даже стедик). Как будет готово, выложу, конечно, что получилось.

Еще одна сверхзадачка, осложнившая мне это мероприятие раза в два, и впервые встретившаяся в проф. деятельности - что были приглашены "наушниковые" зрители (чтобы звук оставался студийным, не лез на запись из колонок). Пришлось сконструировать сетап с 27-ю наушниками и отдельными независимыми миксами для каждого из четырёх музыкантов и отдельным миксом для зрителей (например, зрителям обязательно делать отдельный микс хотя бы потому, что они не должны слышать токбэк и клик). Два дня попотел с утра до ночи (10 тыс. шагов прыгания по студии часы показывали еще на половине каждого дня), свёз все наушники из двух студий, плюс докупил еще несколько пар специально для этой записи, но справился - всё прошло гладко и без косяков. 😊

Очередная феерическая вещь попалась - акустическая тревел-гитара. А вы, наверное, знаете, что я сам подумываю наладить производство тревел-гитар и поэтому падок на тревел-формат. Но тут даже без предвзятости всё супер: качество просто невероятное, она строит, легко играть, даже звук клевый. Пускают в самолеты - она размером с укулеле.

Записал на ней партию акустики для следующего видео - файл прилагаю: в принципе, если не знать, можно подумать, что это обычная студийная гитара. А уж из гнезда от пьезы звук для сценического использования просто отпад - я не отличу от обычной крутой гитары. 😍

Стоит 80-100 тыс. в зависимости от наличия инкрустации.

Мастерская "10 струн". Кстати, они тут тоже в Химках, как и мои обе студии.

https://t.me/tenstringstravel

https://drive.google.com/drive/folders/1gQgwz5QBW19tJ-6SmymGBysYkUMVNnGR?usp=sharing

До кучи непорезанный исходник моего отзыва на предыдущий баттл Даши и Игоря - ну правда же, совершенно другое впечатление от отзыва - спокойный, взвешенный, в целом позитивный и доброжелательный, с сожалением о вынужденной критике:

https://cloud.mail.ru/public/oty4/ZZYu8ppH3

Ребят, вдруг кому интересно - мой непорезанный исходный отзыв на миксы Яши и Кости. Мне кажется, другое общее настроние без монтажа - что не ругаю - а хвалю, намного более позитивное:

https://cloud.mail.ru/public/4GF4/GNEkpjZbj

Вторая серия "Союз Баттла" с Костей Матафоновым и Яшей Захваткиным вышла 😍:

https://youtu.be/fp3pTMIKWec?si=hG3aSFsRZ1b1jEB_

Я с диким облегчением обнаружил на днях, что перманентные лицензии УАД можно теперь привязывать к компу без айлока и облака, когда прикупил на днях СПАРК в перманентную лицензию - там появился наконец-то долгожданный значок компа! 😍

Фух. Отказ от ненавистного айлока завершен - вчера очистил все свои три айлока и сегодня впервые оставил его дома и не взял с собой, и окончательно отказался от плагинов, привязанных только к физической флэшке (только УАД удерживал от этого шага - от УАДа отказаться решимости не хватало, а остальное айлоковое сумел постепенно отправить в топку и найти замены, но поскольку ради СПАРка всё раво приходилось таскать его с собой на случай, если недоступен интернет и облачная авторизация не проходит, то думал, что проблема нерешаемая).

А также наконец-то решилась проблема УАДов, преследовавшая и бесившая меня десятилетиями - что был привязан сначала к их железкам, которые не потаскаешь с собой домой, в поездку, в другую студию (у меня было задействовано 20 процессоров в каждом проекте).

СПАРк частично снял эту боль, но всё равно опасность остаться без возможности открыть проект преследовала - периодически авторизация через облако (для этого нужен всегда работающий инет) слетала. В самолёте, например, или в подвале (многие студии в подвалах), или если телефон забыл оплатить, уже только с физическим айлоком. А айлок я периодически забывал то дома, или, что еще хуже - в чужой студии после записи. То без рюкзака на велике поехал работать, а айлок в рюкзаке остался и т.п.

https://samesound.ru/soft/189335-uad-offline-activation

Интервью создателя наушников Снорри. По-моему, это первое большое публичное интервью Сергея. Сергей подробно рассказывает об истории создания своих наушников и конструкции разных моделей. Смотреть опасно - после этого видео очень трудно победить желание их купить, мне, например, даже захотелось вторые взять 😁:

https://youtu.be/4niB7ZTd2ow?si=Rivu1T5s-YnPFCHo

Офигеть, я, оказывается, там не только в статье, а еще и в отзывах рядом со Стивом Альбини, Найджелом Годричем, Грегом Веллсом и Костей Матафоновым 😍

https://soyuzmicrophones.ru/reviews/

Удостоился чести повисеть в статье прямо на оф. сайте "Союза" рядом с Ромой Уразовым и Валерой Бадьяновым 😍:

https://soyuzmicrophones.ru/blog/

Как я это записал? 👩‍🍳

Виктор Фарафонтов — звукорежиссёр, музыкальный продюсер и аранжировщик, который работал с такими артистами, как 7Б, Найк Борзов, Саша Спилберг, Таис и многие другие 🔥

В новой статье на нашем сайте он поделился своим опытом записи барабанов: рассказал о собственном методе записи тарелок и подборе микрофонов для разных составляющих ударной установки, а ещё дал немножко советов начинающим звукорежиссёрам.

😺 Ссылка на статью здесь 👈🏻
Бадум-тсс!

Народ начинает распробовывать Аксрей 😍:

https://vk.com/wall-209315297_23605

цитирую, чтобы вам не тыкать не лазить по ссылке:

_____________________________________________________

"Про мониторы Axray Axis 152.

После хвалебного отзыва от известного звукорежиссера на старшую трех-полосную модель от Axray, я решил приглядеться к этому производителю и посмотреть, что там у них за мониторы.

Из любопытства и для теста купил младшие Axray Axis 152. Которые 5,5 дюймовые кубики. Приехали, подключил и...

Cидел с полчаса в шоке от того, какое звучание получил за скромные 30 тыс рублей за пару пассивок (на тот момент они столько стоили).

Во-первых, их звучанием я до сих пор впечатлен. Оно кристальное, вот просто кристально чистое, быстрое, четкое, артикулированное, без перекосов в АЧХ, без искажений и прочего, работать сплошной кайф.

Во-вторых, это именно то что я искал - чтобы был один небольшой широкополосный динамик формата закрытый ящик, коаксиальный и без сильных низких частот, для точного контроля середины и верха.

Использую их постоянно уже несколько месяцев и могу сказать, что Axray Axis 152 - это высокопрофессиональные мониторы, не из низкого или среднего сегмента, а именно серьезный, взрослый рабочий инструмент с потрясающей детализацией.

Единственные нюансы, которые нужно учитывать, это то что тут практически нет низких частот, но именно в этом их плюс. Низа тут просто не нужны на мой взгляд. Зато середина и верх потрясные.

И также учитывать, что это пассивная система требующая усилитель. Я этот вопрос решил, купив переключатель с 1 усилка на 2 пары мониторов и подключив таким образом Axray к своему основному усилителю на котором работают мои x600ae. Громкости Axis 152 лично мне с головой хватает и больше не нужно.

Кому подойдут?

Особенно круто они подойдут если комната у вас слабая в плане акустики. Так как тут нет низа и звуковое давление не слишком большое. Поэтому комната уже не будет так сильно "заводиться" как от обычных мониторов, а контролировать середину и верха на них сплошное удовольствие.

Короче! Мониторы однозначно рекомендую как минимум в качестве второй пары или как основную пару если комната маленькая или в ней есть проблемы с акустикой. Либо в качестве первой основной пары, а низ контролить в наушниках.

Звучат серьезно. Это вам не хайповые Adam или Focal или KRK, где больше маркетинга, чем звука. Axray это самый настоящий, взрослый, профессиональный звук даже в младших моделях, что же там в старших тогда?))

Показательно еще и то, что даже на китайском усилке с Алика они выдают достойный звук переигрывающий пресловутые Адамы и прочее, с той лишь поправкой, что тут нет низких частот. Зато середина, верха и глубина сцены на порядок выше, а цена на порядок ниже.

Сейчас они у меня используются 50/50 с основной парой. Иногда я даже чаще работаю на них, чем на своих x600ae, потому что на небольшом по размеру звуке с такой детализацией миксы и аранжи собираются быстрее лично у меня))

Ну и вопрос о котором я думал! Что еще можно купить в этом бюджете с таким звуком? На данный момент ничего.

P.S. В моем тренинге "Сведение ПРО" один участник спрашивал какие мониторы купить и я посоветовал их. Он купил и тоже в приятном шоке был с детализации, сцены и планов, тем более за эти деньги.

P.P.S Это все искренне из личного опыта использования! Вот их группа: https://vk.com/axrayaudio"

Братцы (и сестрицы), осталось три дня до закрытия грандиозной распродажи УАДов - всё, что есть в СПАРКе, кроме одного плагина экв. нив 1073 можно взять за 16000 р. (пакет Signature Etition V2, это больше 40 плагинов, из которых больше половины мастхэвный мастхэв) в нужных местах вроде этого:

https://t.me/vstdiscount/524

Вот состав бандла (без ВПН не открывается):

https://www.uaudio.com/uad-plugins/plug-in-bundles/uad-signature-edition-2.html

Уад грозится, что больше такого никогда не будет, что с 1 апреля будет продавать только по одному плагину. Годовая подписка 12 тыс., а тут за 16 - фактически, по цене трёх-пяти плагинов постоянная лицензия на практически весь СПАРК. Даже если использовать только половину из этого, то цена одного плагина получается 800 р. А по одному у них дешевле 2500 р. за плагин, кажись, никогда не было. А уж 20 из этого набора наберется легко для ежедневного использования.

Надо брать ящетаю, мне кажется, такого никогда вообще больше не будет. Поскольку там выдача дня три, то сегодня-завтра последний шанс. 🥹

Тут, например, пианино 9Гб - вряд ли такое бесплатно когда-либо будут раздавать. Муг тоже лучший из всех Мугов. Орган тоже. Кэпитол Чемберс ревер нереальный, никогда ничего лучше в жизни не слышал, тоже вряд ли бесплатно отдадут. Саундсити тоже. Ленты Ампекс и Штудер лучшие в индустрии с большим отрывом тоже вряд ли бесплатно будут раздавать (они по скидке сейчас 4500 р. каждый). Одно это пианино отдельно стоит 17000 р. Лексикон, SSL bus, Файрчайлд, дистрессор, dbх-160, API2500, La-3a и т.д. У меня это всё почти в каждом проекте. 40 плагинов по цене одного из этих сорока. Мне кажется, это нереальная халява, которой никогда уже больше не будет.

А 1073 можно заменить российским RRS, я в слепом тесте не отличу - только не берите с сайта, там можно на Бусти для россиян за рубли вместо 7500 р., за 1700 р. взять. Кажись, там можно даже картой МИР оплатить, вот инструкция:

https://youtu.be/l5uvXTbm2ow?si=f3jYom-5NYIHMQhM

Вот официальный сайт в долларах:

https://redrocksound.pro/en/eq173-pc/

Прикоснулся сегодня к академической музыке чуток, это всегда большое удовольствие 😍

Приехали на тест новые мониторы Axray 327. Они еще лучше звучат, чем мои 317 - верх более детальный, середина более быстрая, чёткая и детальная, и низ заметно более низкий и с меньшими искажениями, и моща, и пинок - всё больше. 320 тыс. р. пара. Активные, с ДСП (я сразу подрулил под себя).

Единственное, я вот, призадумался, если даже не смотреть на цену, наверное, все-таки я предпочёл бы 317, ибо 327 хочется уже подальше и пошире поставить, а я люблю прям в упор в суперближнем поле сводить (и требования к комнате тем выше, чем больше мониторы). Но для тех, кому надо чтобы звук в студии больше впечатлял, предпочтительней 327. 😊

Сcылкa на пост в группе Аксрей с графиками:

https://vk.com/wall-188098970_208

Подъехали графики моих моников Аксрей 317 - на 40 Гц искажения меньше 1% и АЧХ нитка. Я так понимаю, нынче же моники по графикам выбирают? 😜

https://vk.com/wall-188098970_220

Вау, начал выходить "Союз Баттл"! Вот первая серия, я в следующей батлюсь, выложу тоже как выйдет.

Плюс, я в отзыве говорил мягко, но это вырезали, там я долго толкал речь, что и Даша и Игорь крутые специалисты, что это, возможно, плохие исходники, что бывает стечение обстоятельств, что послушайте их другие работы в их портфолио, не делайте выводов об их уровне по одной неудачной работе: меня тут немного подставили монтажёры.



https://youtu.be/aD69XG_5be0?si=U6qQ85BU9uTrUDCx

Вау, начал выходить "Союз Баттл"! Вот первая серия, я в следующей батлюсь, выложу тоже как выйдет:

Ребят, не поверите, - начал снимать этот эпический видос про продакшн в домашних условиях на китайском и российском дешняке, о котором я уже два года говорю 😁. (На фото-эпизод записи акустической гитары.)

И то, на самом деле Боинги и Иэрбасы делаются кооперацией из десятка стран: ни США, Канада, Бразилия, ни Франция, ни Германия в одиночку не могут. А мы в одно лицо со стопроцентной локализацией можем спроектировать и собрать - это реальное величие.

Надо быть либо вообще идиотом, чтобы при таком списке высокотехнологичных производств записывать Россию в отсталые страны. Либо откровенным врагом, очерняющим Россию сознательно.

Единственное, чего у нас мало делают - телефоны (планшеты и т.п) - и то это из-за либералов, разрушивших страну в 91м. Но уже производят и планшеты и смартфоны, и матрицы для экранов, пусть пока не самые передовые, но лиха беда начало. И уже работают заводы по производству ноутбуков, пусть пока дорогие промышленные, но делаем. Ибо к этому времени вычислительная техника была более развита, чем на Западе, могу аргументированно доказать, ибо на военной кафедре МГУ в 91 проходили устройство С300 с его тогда уже параллельным процессингом в процессорах плюс многопроцессорных компах. На Западе это было реализовано только году в 95-м, а у нас серийно с 68 года производили, и то когда свалил в Интел главный разработчих этих наших процессоров. Плюс наш Буран летал на совестких компьютерах и ПО когда Шаттлы только в отсталом ручном режими могли.

Да и то не страшно - в России делают несравнимо более высокотехнологичные вещи, чем Айфоны, например, навигационные спутники, атомные станции, катушки для ускорителей вроде Церновского, гражданские самолёты и т.д. и т.п. Мировое разделение труда - это нормальная штука при капитализме: где складываются наболее благоприятные факторы для той или иной отрасли (например, господдержка), там оно и делается.

В области софта Россия одна из ведущих стран в мире. Например, Касперский, Эбби - дикий успех на Западе. Да и внутри России айти-отрасль дико развита - у считанных стран есть свои соц. сети, а у нас аж две, свои национальные поисковики, карты, навигаторы, геосервисы со спутниковой группировкой, и т.д.

У нас в чате, привязанном к каналу, периодически возникают зарубы насчет того убогая Россия или не убогая, и я там накатал большой каммент, подумалось, жалко столько букв пропадает на 200 человек, надо бы вынести в общий канал:
______________________________

Например, у меня в студии теперь море российского оборудования, гитары у меня российского производства, и не уступают западным, российских микрофонов в студии брэндов пять, превосходящих западные, гитарные усилители, АЦП-ЦАП, предусилители, студийные усилители, русские проф. мониторы, барабаны, тарелки, даже струны, концертная акустика и т.д. и т.п.. В России проф. музыкальное оборудование производится в невиданных количествах. Реально, в испанской или австралийской студии и близко нет такой дикой доли отечественного оборудования. И почему вы не называете их Испашкой или Австрашкой?

И это в самой никому не нужной отрасли звукозаписи и муз. инструментов. Представляете, какая феерия российского производства в реально нужных людям отраслях вроде строительства?

Наши авто в своих нишах не уступают западным. Например, 100 процентов предпочел бы Весту Солярису или Рио - Веста намного круче в своей нише. Аурус предпочел бы БМВ. Я уж молчу про дико конкурентные грузовики, коммерческий транспорт, спецтранспорт, военные авто, гражданские автобусы, поезда, локомотивы, крупнотоннажные суда (в позапрошлом году Россия вышла на второе место в мире по крупнотоннажному судостроению), атомные ледоколы, пассажирские и военные самолёты, комбайны (30 процентов мирового рынка, кто не знал), трактора, скоростные поезда и т.д. и т.п. Стран, которые способны это делать - пять-шесть на третьей планете, и Россия - одна из этих пяти-шести ведущих стран.

И вообще, Россия - великая авиационная держава, таких стран на планете, делающих десятки типов самолетов одновременно - по пальцам одной руки. А самолет - это самая высокотехнологичная штука на планете: там квинтэссенция технологий за всю историю развития цивилизации, десятки тысяч деталей. И Россия среди этих считанных наиболее технологически развитых стран. (Локализация комплектухи у многих типов самолетов под 100 процентов, что недостижимо ни для одной страны на планете.) Например, Япония десятилетиями пытается сделать хоть один тип гражданского самолёта и - не получается.

По теме российского оборудования я думал, ну ладно, мониторы, там, усилители, микрофоны делать не так уж и сложно - фанерку распилить, склеить, покрасить, бумажку приклеить к проволочке и магнитику, набросать комплектухи на вытравленную плату, мембранку натянуть на металлическое колечко - все это можно делать и в гараже одному. Но там, тарелки, струны и прочее подобное, где работа с металлом, станками - думал, не будут никогда делать в России.

Ан нет - делают!

Короче, прислали для этого эпохального видео, которое я уже начал делать - про продакшн на недорогом или российском оборудовании, тарелки "ED". Как и всё остальное, внедрил их в песню, которая будет разбираться на протяжении всего этого фильма, и заодно записал для вас и этого поста сравнительный тест с моими топовыми Зилджианами.

Тут запись вообще без обработок, даже без эквалайзеров и обрезных фильтров - звук тарелок как он есть. Скрин прилгаю - инсерты пусты (на мастере только громкость поднял немного, чтобы вам на телефонах не совсем тихо было).

Первым звучит ED, с половины файлов - мой комплект Zildzian, который я пихаю во все свои коммерческие записи. Моё мнение - не хуже. Понятно, что другие тембры, у любых приборов разный звук, вопрос не в этом, дело в классе звука - надо, конечно, с годик погонять, чтобы прям компетентное мнение вынести, но пока по первому впечатлению мне кажется, такие же годные для бескомпромиссных серьёзных записей, как и у Зилджиан.

https://drive.google.com/drive/folders/1wyuK0rFNWGXoreDYYqKJDTv9zy4GQQCt?usp=sharing

В чате, привязанном к каналу, возникла важная дискуссия о громкости вокала, показалось, надо вынести свой каммент в отдельный пост на канале (кто не знает - к каналу привязан чат: Телега так устроена, что из чата видны все посты и камменты на канале, а из канала не видны обсуждения в чате, только камменты к постам на канале, вот ссылка на немедленное вступление - https://t.me/+JHv4ie0F4kA3ZTBi (все увидят, что вы вступили), кто хочет втихаря инкогнито почитывать - то в десктопном Телеграмме надо ткнуть в три точечки в правом верхнем углу и выбрать "просмотреть обсуждение", а с мобилки если - можно поиском по всей Телеге набрать "Люминофон".)
________________________

Это чисто российско-советский вкус и подход к громкости вокала - чтобы не надо было прислушиваться. Потому что русским неважна музыка, нам важен текст, смысл. Нам нужно "Радио Шансон". 😁

А я - меломан, я обожаю музыку: мне нужна музыка! Для меня вокал - один из инструментов, равноправная составляющая музыки! А текст, кому надо, на Яндекс-музыке почитает. Когда вокал громкий, музыка умирает. Вон, у Генделя для хора с оркестром ни одного слова не понять а душа в рай улетает - и какая дичь была бы, ели бы вокал был разборчивый!

Влюблённые в музыку слушают свои любимые пластинки на репите несчётное количество раз. На репите громкий вокал - перекос и зло, мешающее насладиться божественными вибрациями музыки. Да и за 100 раз текст и так наизусть выучивается - зачем человеку, влюбленному в свою музыку слушать гипертрофированно громкий текст, который он и так знает наизусть! Человеку хочется насладиться полноценным произведением искусства в совершенной гармонии, а не слушать вычитку поэта - это весомый, но лишь какой-то процент вклада в эмоциональный заряд произведения.

Автомобиль с гипертрофированно большими колёсами выглядит уродливо. Да, вообще, это традиция человечества уже - любое хорошее дело на третьей планете портят именно неуместной дозой этого хорошего дела.

Слава всевышнему, молодежь на моей стороне, Дип Перпл на моей стороне, Пинк Флойд на моей стороне. Послушайте OOES с миллионами просмотров, послушайте Салуки - мои миксы на фоне этого ещё - скуфско-басковско-киркоровщино-шуфутинщина, надо еще тише вокал делать:

https://music.yandex.ru/album/31807414/track/127422718

https://music.yandex.ru/album/16385141/track/74686614

Тут для интервью попросили разобрать какой-нибудь проект, а я ж недавно совсем с железных УАДов слез и продал все 20 процессоров и теперь никакие проекты не открываются 🙈.

Пришлось заменить на нативные, чтобы не срывать мероприятие, получился офигенный эксперимент - сведение на железных УАдах против нативных. К тому же частоту дискретизации пришлось делать теперь 48, ибо без внешних процессоров комп теперь не тянет сведение в 96.

В общем, волей-неволей, хоть и некорректный, но всё-таки интересный эксперимент получился - файл "1" сводился на железных УАДах в 96, а файл "2" - на нативных в 48. Большая разница? Какой лучше? (На отличие балансов не обращайте внимания - два раза совсем уж одинаково невозможно свести, по настроению хочется что-то менять):

https://drive.google.com/drive/folders/1euOZFCQmegT_G9HBMKLFjjqzepO8UERu?usp=sharing

Много дней слушаю уже 217 и даже посводил на них - всё адекватно, первое впечатление подтверждается: можно даже мастеринг делать, и, возможно, даже академическую музыку, настолько они чистенькие. Напоминают чистотой верха и отсутствием искажений мастеринговые моники "Лепински". Слышно малейшие манипуляции, свелось всё круто. Пищалка какая-то просто феерическая. И ДСП прозрачный абслютно - его не слышно вообще (у Нойманов и ПМЦ-6, например, мне чудится, что я слышу работу ДСП).

Единственное, когда на трехполосках проверил - бас-гитары можно было больше навалить, все-таки самый низ никакие двухполоски нормально не показывают. Ну и масштаб звука на трехполосках, конечно, несравним, и когда середину отдельный динамик играет, это тоже уже привык, на двухполоски уже не вернусь.

Но если не включать трёхполоски, то мыслей не возникает, что мониторинг может быть более масштабным. В общем-то я годами на двухполосках сводил и известность получил, работая на двухполосках, мэйны проверить низ включал на пять минут.

Axray прям разошлись не на шутку - похоже, их уже не остановить: сделали трехполоску с двумя НЧ. Если графики не фотошоп, то просто отпад опять 😍.

Два небольших НЧ имхо круче, чем один большой - низ более быстрый и не ватный, более информативный должен быть. Мне, в общем-то и одного хватает, даже с одним звук полная дискотека от их трёхполосок и напоминает мэйны, что же будет тут? 😁

Цена 320 тыс. р. пара.

Обещают прислать мне на тест, отпишусь как приедут.

https://vk.com/wall-188098970_208

Ребят, а посоветуйте российскую акустическую гитару, плиз. Дело вот в чём - снимаю сейчас видео, где на всём китайском дешевом и на российском делаю песню, и внезапно внепланово возникла необходимость записать акустическую гитару. У меня есть Ямаха, но в тему видео надо либо дешёвый Китай, либо российскую. Лучше российскую, мне кажется.

Желательно проверенного производителя с сотнями продаж в год, с цехом, со станками с ЧПУ и который работает от трех лет.

"Ньютон" не советуйте - отказали, сказали им неохота тратить время и деньги на привоз-отвоз от Дмитровки до Химок и не нужна реклама.

Погонял сегодня я эти PMC - не настолько они ужасные, как пишут в интернетах, работать можно, но да, в целом вообще не такого класса звука ожидаешь от ПМЦ. Впрямую сравнил с Аксреями 217 - на мой слух Аксреи выиграли по всем параметрам: искажений меньше, верх сильно более чистый и детальный и низа несравнимо больше.

На слух мне кажется, что у этих Пиэмсишек низ просто тупо отрезан, такое впечателение, что где-то на 50-60 Гц. Поэтому они кажутся детальными по середине, но это только потому, что низа нет и низ не маскирует середину.

✅ Закрытая модель Snorry Joule Closed - доступна к заказу.

Подробнее: https://vk.com/market/product/snorry-joule-closed-176795375-11294625

Я сам еще не слышал, но сам факт достоин репоста - вышли недорогие закрытые планары Снорри, уникальные тем, что работают даже от любых бытовых встроенных усилителей 😍 55 тыс.р.:

О, уже Аксреи новые двухполоски не только мне понравились - в камментах в группе ВК у Аксрея появился мини-отзыв:

___________________________________

"Послушал на студии у Виктора Фарафонтова 8 марта 2025 года, когда работали в Москве концерты..

Очень понравились!!! Детальность и честность мониторов оставили самые лучшие впечатления.
С чем сравнивал.
Сравнивал с Амфонами и Тонаудио. По мне AXRAY 217 LUX DSP более честные. Что у Тонаудио, что у Амфионов присутствовала какая та окраска, которая делала звук более красивее, ну или "фирмовее".

Что порадовало и огорчило.
Порадовало:
AXRAY дает четкое и одинаковое восприятие звука при любом уровне громкости.
Все частоты отрабатывают адекватно. Учитывая что я играю на Warr gitar для меня важно чтобы очень широкий диапазон воспроизводился адекватно и с передачей динамики. AXRAY это делает.
Есть возможность делать отдельную коррекцию независимую на каждую колонку.

Минусы, если вам не важен звук, Вес, по сравнению со студийными мониторами из пластика AXRAY тяжелее. Еще, Мне не хватило крепежа для выставления углов колонок по горизонтали, но пытливый ум всегда решит такую проблему.

Если резюмировать я точно возьму себе AXRAY.

Я даже придумал слоган для этих колонок:
AXRAY - мы не обманываем ваши уши!"


https://vk.com/wall-188098970_183?reply=195